Tristan (Thomas Mann)

Tristan er en novelle av Thomas Mann , som ble skrevet våren 1901 (sannsynligvis januar - april) og ble utgitt i 1903 i romanen "Tristan. Six Novels". Det er lagt opp som en " burlesk " som beskriver sammenstøtet mellom "bisarr skjønnhetssans" og "praktisk virkelighet".

Forleggeromslag til den første utgaven i 1903

innhold

Introduksjon av hovedpersonene

Den ensomme forfatteren Detlev Spinell har utviklet seg fra hverdagens lavland i den isete fjelluften i sanatoriet Einfried trukket tilbake. Som brevmann var han ikke vellykket. Hans eneste publikasjon består av en smal roman, "trykt på en slags kaffesilpapir, med bokstaver, som hver" ser ut "som en gotisk katedral, som er satt i" fasjonable salonger [...] fulle av utsøkte gjenstander. ". Generelt har spinel en merkelig estetisk følelse som, av tvilsomme grunner, ofte gjør det til et "Så vakkert! Gud, se hvor fine “lar bryte ut. Også i Einfried-huset skriver han med lidenskap, om enn bare brev, som han sjelden får svar på. Klinikksjefen, Dr. Leander, forakter sin rare gjest, og en kynisk pasient har døpt ham på grunn av hans "rare utseende" og hans "store karies tenner" på grunn av "den råtne babyen".

En dag ankommer fru Klöterjahn, kona til en hansansk handelsmann . Siden fødselen til sønnen Anton, som er full av styrke og dermed veldig lik sin far, har den syke kvinnen hatt problemer med luftrøret , muligens også med lungene , som hun har til hensikt å kurere her i sanatoriet. Snart blir den fargeløse, hørselshemmede rådmannen Spatz med på henne, hvis funksjon er begrenset til å bekrefte alt hennes følgesvenn sier.

Spinell føler seg umiddelbart magisk tiltrukket av Gabriele Klöterjahn, en født Eckhof, spør henne nysgjerrig på hennes opprinnelse og omgivelser og lærer at hun pleide å spille piano, men ga opp. Fru Klöterjahn forteller hvordan hun ble kjent med mannen sin: Hun satt sammen med venner i foreldrenes hage, "dessverre gjengrodd og gjengrodd og omsluttet av smuldrede, mossete vegger [...] i midten en fontene, omgitt av en tett krans. av iriser ". Hun heklet da faren hennes plutselig introduserte henne for en ung forretningsvenn som hun ble forelsket i og som hun giftet seg med mot farens motstand. Spinel er dypt imponert over hagescenen og pryder den entusiastisk med detaljer. Sikkert ville de ha sunget, og hvis han, Spinell, hadde vært der, ville han ha sett en "liten, gylden krone, ganske iøynefallende men meningsfull" som blinket i Gabrieles hår. Spinell er imponert over den "svake nåde og delikate sjarmen" til sin nye bekjente, og hevder at "pisken fortjener" den som kaller den tidligere frøken Gabriele Eckhof med sitt nåværende navn Frau Klöterjahn.

Pianomiddagen

Under en kanetur fra de andre pasientene, møter Spinell Frau Klöterjahn i salongen i selskap med den kjedelige rådmannen Spatz. Etter litt overtalelse lykkes han med å overtale henne til å spille piano , selv om hun protesterer mot at dette er uttrykkelig forbudt av legen. Etter noen nattlige av Chopin oppdager Spinell partituret til Wagners opera Tristan und Isolde . Fru Klöterjahn velger savnet, deretter kjærlighetsmotivet: "To krefter, to henrykt vesener streve etter hverandre i lidelse og lykke og omfavnet hverandre i det ekstatiske og vanvittige ønsket om det evige og absolutte". Ikke engang det spøkelsesaktige utseendet til den forvirrede pasienten og pastoren Höhlenrauch kan forstyrre den overveldende opplevelsen. I den påfølgende "jordiske dype stillheten" somler de to seg i det svakt flimrende stearinlyset en stund, opptatt. Så faller Spinell, takknemlig og full av beundring for sin elskede tolk, på knærne foran Gabriele med brettede hender, mens du på avstand allerede kan høre sledene komme hjem, "klatring av klokkene, piskens sprekk og lyd av menneskelige stemmer ".

Brevet

Etter hvert som fru Klöterjahns tilstand forverret seg, blir mannen hennes, som driver sin virksomhet i hjembyen ved Østersjøen og anser seg uunnværlig der, signalisert om å snarest komme tilbake til sin kone. Synet av den naive, livsviktige personen, som like etterpå fremstår som litt indignert med den fete lille sønnen Anton i armene, gjør Spinel til tortur. Fortsatt under inntrykk av den vanlige pianomiddagen, skriver han et vendebrev til Klöterjahn. I den fremkaller han verbalt idyllen i Eckhofs Iris Garden, kjent for ham fra Gabrieles historier , den "rørende og fredelige apoteosen , nedsenket i forherligelsen av forfallet om kvelden", og skjelte deretter Klöterjahn mot en "bevisstløs type", en " plebeier " gourmand ”som ønsker å eie og vanhellige, i stedet for bare å“ se ”med ærefrykt. "Den slitne, sjenerte skjønnheten i døden som blomstrer i sublim ubrukelighet" hadde han "degradert til tjeneste for den vanlige hverdagen [...]." Mens Gabriele dør, fortsetter lille Anton "farens lave eksistens".

Klöterjahn gikk da for å se dikteren personlig og beskrev ham som en "buffoon" og "feig" som var "redd for virkeligheten", og siterte ham hele tiden fra Spinells brev, som han kalte en "tørk full av dumme skader". Han visste fra Gabrieles bokstaver at spinel var et uhyggelig tema, men intrigene hans hadde ingen nytte for ham, han, Klöterjahn, forbeholdt seg retten til å ta rettslige skritt. Spinel er en misunnelig "elendig mann", et "esel", en "snikende idiot" og "farlig for publikum". Han, Klöterjahn, har derimot, som han gjentatte ganger hevder, "hans hjerte er på rett sted". Hans sinte ordstrøm avsluttes bare av den alarmerende inngangen til rådmann Spatz, som kaller Klöterjahn til konas seng. Tilstanden hennes har forverret seg dramatisk, hun lider nå av lungene og har spyttet "fryktelig mye blod". Det at hennes død er nært forestående forblir uuttalt, men blir senere diskret indikert av hennes "gardinvindu".

Under turen som følger møter Spinell lille Anton Klöterjahn og hans saftige barnepike. Når den lille ser ham, "skjer det forferdelige at Anton Klöterjahn begynner å le og heie" og bryter ut i en "anfall av dyrevelferd". Forferdet snur Spinell seg rundt og går bort, "med det voldsomt nølende trinnet til noen som ønsker å skjule det faktum at han stikker av innover."

tolkning

Emne

Det sentrale temaet i novellen er konflikten mellom åndelighet av artisteri , som har en tendens til sykdom og død , på den ene siden, og vital, livlig fysisk av den "ekte" borgerlige verden på den andre, to prinsipper som hovedpersonene, dikteren og den hanseatiske forretningsmannen, karikert mer enn ideell, være representert. Thomas Mann okkuperte seg gjentatte ganger med emnet, tidlig i novellen Tonio Kröger , og senere hovedsakelig i romanen The Magic Mountain .

Generelt inneholder Tristan noen forventninger på det magiske fjellet . Parallellene mellom Haus Einfried , et ensomhet og freds lovende sanatorium for mennesker med lungesykdom, og Berghof i Davos-Alpene kan ikke overses . Den imperious og autoritære medisinske direktøren Hofrat Behrens høres i Tristan allerede ut som Dr. Leander på. Også de "liggende kurene", de "helt innpakket i tepper og pels" pasienter utsettes for den "solfylte frosten på terrassen", de sære romkameratene, vinterutflukter i området, alt dette forventer verden av det magiske fjellet.

Det sentrale temaet forsterkes av Tristan-motivet kjent fra Wagners opera , symbolikk på en ulykkelig kjærlighet som fører til døden. Thomas Mann parodierer Wagnerkulten på begynnelsen av 1900-tallet, men ikke Wagners verk i seg selv.

tegn

Spinel

Med Detlev Spinell karikerer Thomas Mann amoralisk estetisisme , en litterær bevegelse som var i full blomst da novellen ble skrevet. I litterære termer har Spinell ikke noe mer å tilby enn en kort roman, mer en notisbok enn en bok, trykt med store bokstaver og "på en slags kaffesilpapir" (som betyr håndlaget papir ). Det ligger i glamorøse salonger og overdådige kvinnerom, fulle av eldgamle møbler og uvurderlige perler. En medarbeider i sanatoriet hadde lest "romanen" på et inaktiv kvarter. Hun syntes det var "genialt, som var hennes måte å omskrive dommen" umenneskelig kjedelig "". Spinell kompenserer for sitt smale verk med sin teatralsk entusiasme for alt “vakkert” og timer med å skrive brev.

Høy og klumpete, med kjære tenner og uten skjegg, kalles han "den råtne babyen" bak ryggen. Spinel er også navnet på et mineral som fremstår som en verdifull stein, men som faktisk har liten verdi. Forfatteren Arthur Holitscher sies å ha vært modellen for Spinels ytre utseende .

Mr. Klöterjahn

På den ene siden legemliggjør Mr. Klöterjahn vitalitet og vitalitet, men på den andre siden også uhøflighet og vulgaritet. Han har "hjertet på rett sted" og vet hvordan man uttaler ord som "kaffe" eller "Bottersemmeln" på en behagelig måte som får spinel til ubehag. "Klötern" er i folkemunne et synonym for "skrangling", men også for "urinering", og "Klötern" er et synonym for "testikler", spesielt i nordtysktalende land. Ikke rart at Klöterjahn en dag vil finne sin uforfalskede fortsettelse i sønnen, og at den syke, visne Spinel hater ham og håner navnet hans, uavhengig av at dette - i motsetning til hans eget - gir verden æren.

Kontrasterende par, som Spinell og Klöterjahn kanskje husker, er skapt av Thomas Mann på forhånd - med mild ironi i stedet for kaustisk karikatur - og mer komplementær enn motsigende: Hanno Buddenbrook og hans venn Kai Graf Mölln, Tonio Kröger og hans skolevenn Hans Hansen.

Gabriele Klöterjahn

Gabriele Klöterjahn, "femme fragile", bærer det overnaturlig delikate navnet på erkeengelen Gabriel . I begynnelsen av novellen er hun fullstendig under innflytelse fra mannen sin, og blir konsekvent referert til ganske enkelt som "Mr. Klöterjahns kone". Selv om hun var ganske åpen for intellektuelle og kulturelle spørsmål i sin ungdom og spilte piano , bukket hun snart under for fascinasjonen til sin energiske ektemann, som hun bevisst valgte mot farens motstand og hvis livsstil hun tilpasset seg. Spinell lykkes med å avdekke de skjulte ambisjonene og lengslene i Gabrieles personlighet: mens hun spiller Tristan på pianoet i sanatoriet , kommer hennes virkelige natur til syne igjen, noe som selvfølgelig fremmedgjør henne fra ektemannens selvsikre verden og til slutt fører til henne død.

Art Notes

I en av dialogene sier Detlev Spinell at virkeligheten er "feil faktualitet". Han synes det er klønete å møte henne grådig etter virkeligheten. Gabriele Klöterjahn oppfatter kombinasjonen av ord, grådige etter virkeligheten, som “et riktig ord fra en forfatter. Det er mye i det [...], noe uavhengig og gratis som til og med nekter respekt for virkeligheten. ”Hun mistenker at kunsten overgår virkeligheten, at design gjennom kunst skaper en“ høyere virkelighet ”.

Selvbiografisk

Thomas Mann, som først og fremst er relatert til figuren spinel, gjør sin egen måte å jobbe offentlig på: “For noen hvis borgerlige yrke skriver, ble han elendig treg, og alle som så ham, måtte komme til den konklusjonen at en forfatter er en mann som finner det er vanskeligere å skrive enn noen andre. […] På den annen side må man innrømme at det som til slutt oppsto ga inntrykk av glatthet og livlighet. ”Thomas Mann la ikke skjul på at skriving var et forsøk. Han skrev bare to eller tre timer om morgenen om sine romaner og historier og satte sjelden mer enn en side på papir. "Det var alltid vanskeligere for meg å skrive enn andre, all letthet er der i utseende" (10. desember 1946 til Gottfried Kölwel). Thomas Mann har "lagd sitt livsverk til storhet i lite daglig arbeid fra hundrevis av individuelle inspirasjoner" (sitat fra Døden i Venezia , 1913, s. 23).

Fotnoter

  1. Thomas Mann, Tristan . Berlin: S. Fischer Verlag (1903).
  2. ^ I henhold til Thomas Manns dagboknotater 13. februar 1901 og 24. mars 1953.
  3. http://de.wiktionary.org/wiki/kl%C3%B6tern
  4. https://de.wiktionary.org/wiki/Kl%C3%B6ten

litteratur

Faks av manuskriptet
  • Thomas Mann: Tristan , i: Døden i Venezia og andre historier , Frankfurt 1954, ISBN 3-596-20054-7
  • Jehuda Galor: Tristan , i: Tolkninger Thomas Mann , Stuttgart 1993, ISBN 3-15-008810-0
  • Hans-Jürgen Geerdts: Thomas Manns “Tristan” i litterær tradisjon . I: Georg Wenzel (red.): Betraktninger og oversikter. Om arbeidet til Thomas Mann. Berlin / Weimar 1966, s. 190–206.
  • Wolfdietrich Rasch: Thomas Manns historie "Tristan" , i: ders., Om tysk litteratur siden århundreskiftet. Samlede essays. Stuttgart 1967, s. 146-185.
  • Ulrich Dittmann Thomas Mann . Tristan . Philipp Reclam jun. Stuttgart, 1983. ISBN 3-15-008115-7
  • Peter Paintner: Forklaringer om Tristan Tonio Kröger Mario og magikeren . Bange, Hollfeld, 1984, ISBN 3-8044-0307-7
  • Heckner, Nadine og Walter, Michael: Thomas Mann: Tristan. C. Bange Verlag: Hollfeld, 2008. ( Kings forklaringer og materialer ).
  • Alexander Košenina (red.): Thomas Mann: Tristan. Novella . Tekstutgave med notater og epilog v. AK, Reclam Verlag, Ditzingen 2020.

weblenker

Wikibooks: On the art notes in «Tristan»  - lærings- og undervisningsmateriell