Arbace

Arbeidsdata
Originaltittel: Arbace
Tittelside til libretto, London 1733

Tittelside til libretto, London 1733

Form: Opera seria
Originalspråk: Italiensk
Musikk: Leonardo Vinci , Johann Adolph Hasse og andre, redigering: Georg Friedrich Händel
Libretto : Pietro Metastasio , Artaserse (Roma 1730)
Premiere: 4. januar 1734
Premiereplass: King's Theatre , Haymarket, London
Sted og tidspunkt for handlingen: Susa , 465 f.Kr. Chr.
mennesker
  • Arbace, venn av Artaserse og forelsket i Mandane ( sopran )
  • Mandane, Artaserses søster, elsker av Arbace (sopran)
  • Artaserse , persisk prins og senere konge, venn av Arbace og elsker av Semira (sopran)
  • Artabano , vaktkommandør, far til Semira og Arbace ( mezzosopran )
  • Semira, datter av Artabano, Artaserses elsker ( gammel )
  • Megabise , general for den persiske hæren, fortrolige Artabanos (sopran)

Arbace ( HWV A 10 ) er en dramma per musica i tre akter. Den pasticcio er arrangement av den vellykkede libretto Artaserse av Pietro Metastasio , basert på operaen Leonardo Vinci , av Georg Friedrich Händel . I sesongen 1733/34 var det den tredje pasticcio på Royal Theatre på Haymarket i London.

Fremvekst

Mindre enn en måned etter den siste forestillingen til Orlando 5. mai 1733, forlot den berømte castrato Senesino Händels ensemble, etter å ha jobbet med et konkurrerende operaselskap som ble planlagt 15. juni 1733 og snart som en opera av Adelen ("Adelsoper") skulle bli kjent, hadde forhandlet frem en kontrakt. I identiske pressemeldinger fra 2. juni fra The Bee and The Craftsman heter det :

"Vi får pålitelig beskjed om at en dag i forrige uke, H - d - l, generaldirektør for operahuset, sendte en melding til Signior Senesino, den berømte italienske sanger, og ble kjent med at han ikke hadde noen tidligere anledning for hans tjeneste; og at Senesino svarte dagen etter med et brev som inneholdt en fullstendig oppsigelse av alle hans deler i operaen, som han hadde utført i mange år med stor applaus. "

”Som vi vet fra en pålitelig kilde, sendte Händel, daglig leder for operahuset, den berømte italienske sangeren Signor Senesino en melding i forrige uke og informerte ham om at han ikke lenger har bruk for tjenestene sine; og at Senesino svarte med brev dagen etter at han ga opp alle sine roller i operaen, som han hadde spilt med stor applaus i mange år. "

- Bien. Juni 1733.

Senesino sluttet seg til nesten alle Händels andre sangere: Antonio Montagnana , Francesca Bertolli og Celestina . Bare sopranen Anna Maria Strada del Pò forble lojal mot Handel. Etter at han kom tilbake fra Oxford fra en vellykket konsertserie i juli 1733, skrev Handel en ny opera, Arianna in Creta , for den kommende sesongen. og forberedte tre pasticci med musikk av de "mer moderne" komponistene Leonardo Vinci og Hasse , kanskje for å beseire den rivaliserende aristokratiske operaen og dens musikalske leder Nicola Porpora med egne våpen.

I mellomtiden ventet London spent på den nye operasesongen, som Antoine-François Prévost d'Exiles, forfatter av den berømte romanen Manon Lescaut , skriver i sin ukentlige Le Pour et le Contre (Fordeler og ulemper) :

«L'Hiver (c) approche. On scait déja que Senesino brouill're irréconciliablement avec M. Handel, a formé un schisme dans la Troupe, et qu'il a loué un Théâtre séparé pour lui et pour ses partisans. Les Adversaires ont fait venir les meilleures voix d'Italie; ils se flattent de se soûtenir malgré ses efforts et ceux de sa cabale. Jusqu'à présent ìes Seigneurs Anglois sont partagez. La victoire balancera longtems s'ils ont assez de constance pour l'être toûjours; mais on s'attend que les premiéres représentations décideront la quereile, parce que le meilleur des deux Théâtres ne manquera pas de reussir aussi-tôt tous les suffrages. »

"Vinteren kommer. Leseren er allerede klar over at det var et definitivt brudd mellom Senesino og Handel, og at førstnevnte utløste en splittelse i troppen og leide sitt eget teater for seg selv og sine tilhengere. Motstanderne hans fikk de beste stemmene fra Italia; de har stolthet nok til å ønske å fortsette til tross for Senesinos og hans kliks machinasjoner. Den engelske adelen er for tiden delt i to leirer; ingen av de to partiene vil seire i lang tid hvis de alle holder fast ved sin mening. Men det forventes at de første forestillingene vil sette en stopper for tvisten, fordi det bedre av de to teatrene uunngåelig vil tiltrekke alles støtte. "

- Antoine François Prévost : Le Pour et le Contre. Paris 1733.

Handel og Heidegger satte raskt sammen en ny tropp og et nytt repertoar. Margherita Durastanti , nå en mezzosopran, Händels primadonna i Italia mer enn tre tiår tidligere , tidlig på 1720-tallet - før de store dagene til Francesca Cuzzoni og Faustina Bordoni - bærebjelken til Royal Academy of Music , kom tilbake fra Italia, selv om hun var hennes siste opptreden sesongen ble avsluttet 17. mars 1724 med sanglinjene til en engelsk kantate:

"Men la gamle Charmers gi etter for ny, Happy Soil, adieu, adieu."

"Men la de gamle trollmennene vike for den nye, farvel, farvel, heldig jord!"

- The Daily Journal. 18. mars 1724.

På grunn av den nesten fullstendige endringen av ensemblet hadde Handel veldig lite tid til å forberede seg på den nye sesongen. Så var det oratoriene i Oxford, som holdt ham opptatt gjennom juli. Det kan antas at han hadde planlagt den nye sesongen tidligere uten å ha mistanke om at sangerne hans ville bli sagt opp, fordi den femårige kontrakten han hadde signert med Heidegger i 1729 fortsatt kjørte, om enn i sin egen i fjor. Men nå krevde den nye situasjonen at Händel måtte produsere flere operaer enn han hadde gjort de siste årene. Dette førte til den uvanlige situasjonen at tre pasticci ble produsert på Haymarket denne sesongen. Etter Semiramide riconosciuta og Caio Fabbricio , Arbace fulgt .

I begynnelsen av sesongen hadde Händel hele sin nye serie med sangere. To nye castratier, Carlo Scalzi og Giovanni Carestini , hadde blitt ansatt, og så 30. oktober, bursdagen til kong George (en dag som vanligvis ble feiret med en fyrste ball på St. James's Palace ), var Handel i stand til å gi pasticcio Semiramide åpne sesongen: to måneder før konkurrentene, selv om han hadde nye sangere, den aristokratiske operaen, derimot, den gamle troppen hans. Så ble det en gjenopptakelse av Ottone (13. november) og tilpasningen av en opera av Johann Adolph Hasse , Caio Fabbricio (4. desember 1733). Svaret hans på premieren til Porporas Arianna i Nasso 1. januar 1734 på den konkurrerende aristokratiske operaen var imidlertid ikke hans egen Arianna - selv om det var lenge over - men Arbace - under den originale tittelen Artaserse, Italias mest populære operamateriale. Valget av stykket var absolutt knyttet til det faktum at den delen av Arbace i Vincis vellykkede opera hadde blitt komponert for Carestini, slik at sangeren var i stand til å bygge videre på sin store suksess her: For å tilfredsstille rollehierarkiet, endret Handel sannsynligvis det også tittelen og oppkalt den etter rollen som den første hovedpersonen. Men han hadde en enda mer vidtrekkende strategi: han ønsket bevisst ikke Porporas nye musikk og den nåværende smaken av aristokratisk opera, men heller den moderne, melodidominerte og mindre kontrapunktale skrivemåten til den "motsatte" leiren, så vel som deres mest populære sang fra de siste årene. motsette seg. Derfor hadde han allerede tatt med to pasticci på scenen i inneværende sesong, men de hadde bare noen få forestillinger. Hvis denne beregningen ikke fungerte bra først, hadde Arbace gjort et visst inntrykk med minst ni forestillinger (seks kvelder i januar og tre til i mars). John Walsh redigerte en liten samling arier, The Favorite Songs in the Opera call'd Arbaces . Samlet sett var håpet om å kunne holde konkurransen i sjakk med sine egne våpen imidlertid skuffet. Händels tilhengere var fiksert på komposisjonene hans, mens de som han håpet å vinne med musikken til de nye italienerne, holdt seg borte, ikke minst av lojalitet til konkurransen.

Cast av premieren

Seks måneder senere svarte Adelens opera med et pasticcio-arrangement av Johann Adolph Hasses Artaserse , den andre berømte rammen av Metastasio-teksten, og oppnådde en ekstraordinær suksess. Den berømte castrato Farinelli (som aldri sang under Handel) oppnådde sitt gjennombrudd i London og sang en av hans mest berømte arier her: Son qual nave ch'agitata .

libretto

Teksten til operaen er Pietro Metastasios vellykkede dikt, hans "dramma per musica" Artaserse , fremført for første gang i karnevalsesongen 4. februar 1730 i Teatro delle Dame i Roma med musikken til Leonardo Vinci, hans siste opera før hans mystiske død. Bare syv dager senere hadde Hasses Artaserse premiere i Venezia . Det var - som i tilfellet med Ezio (1728/29) og Semiramide riconosciuta (1729) - en "dobbeltpremiere" av den siste poesien Metastasius i Roma og Venezia, hvor teksten dikteren selv hadde i god tid før den "offisielle" romerske premieren. må ha sendt til Venezia, som han - ifølge “Bilanzo” i sesongen 1729/30 av Teatro San Giovanni Grisostomo - mottok den respektable summen av £ 3,300.

I Artaserse er et av de mest populære operamaterialene fra 1700-tallet og en av meistvertonten Libretti: Det er mer enn 90 kjente musikalske omgivelser. Etter Vinci og Hasse er det Giuseppe Antonio Paganelli (Braunschweig 1737), Giovanni Battista Ferrandini (München 1739), Christoph Willibald Gluck (Milano 1741), Pietro Chiarini (Verona 1741), Carl Heinrich Graun (Berlin 1743), Giuseppe Scarlatti (Lucca 1747 ), Baldassare Galuppi (Wien 1749), Johann Christian Bach (London 1760), Josef Mysliveček (Napoli 1774) og Marcos António Portugal (Lisboa 1806). Den opprinnelige librettoen ble ofte redigert og oversatt til andre språk: Thomas Arne komponerte sine Artaxerxes på engelsk i 1762. Wolfgang Amadeus Mozarts arie for sopran og orkester Conservati fedele (KV 23, 1765) er en ramme om avskjedsversene av Artaserses søster Mandane på slutten av første scene.

handling

Historisk og litterær bakgrunn

Handlingen refererer til den historiske figuren til den persiske storkongen Artaxerxes I på 500-tallet f.Kr. Chr., Sønnen til Xerxes I og Amestris , som ifølge overføringen av Diodorus ( Diodori Siculi Bibliotheca Historica , 11 Book, 71, 2) etter drapet på faren i et palasskupp, dette under ikke helt avklarte omstendigheter lyktes på tronen. Plutarch rapporterer på sin side om Artaxerxes i sin Bíoi parálleloi (Parallelle beskrivelser av livet) og understreker persernes mildhet og adel ( Artaxerxes 4, 4). I Themistocles (27-29) gir Plutarch bevis for Artaxerxes 'edle følelser og politiske framsyning, da han hedret farens motstander, Themistocles, som måtte flykte fra Hellas. Even Strabo behandlet den store kongen i sin Geographica under navnet Eratosthenes (den første boka, kapittel 3, 4). Nepos berømmer hans skjønnhet og beskriver ham som en sterk og modig kriger ( De Regibus Exterarum Gentium 1, 4), Diodorus understreker også den effektive, men likevel milde regjeringen til Artaxerxes I, som sies å ha vært i stor akt blant perserne. I løpet av sin lange regjeringstid har han vist seg å være en dyktig og energisk konge som til tross for sin ungdom konsoliderte den persiske verdensmaktposisjonen da han kom til makten. Omdømmet til denne kongen er ganske positivt i gresk tradisjon.

innhold

Artabano innrømmer sin sønn Arbace, Serse, som drepte persenes konge. Hans sønn og tronarving Artaserse sies å bli styrtet for å bringe Arbace til makten. Arbace, som ble forvist av Serse på grunn av sin kjærlighet til Mandane, Artaserses søster, ønsker ikke å støtte farens intriger, siden han har vært venn med Artaserse siden tidlig barndom. Artaserse får broren Dario drept som parrikid, men dette viser seg snart å være en misforståelse og Arbace kommer under mistanke. For å beskytte sin far Artabano, forsvarer Arbace seg ikke mot påstandene. Artaserse utnevner Artabano til å være dommer over sønnen, og sistnevnte dømmer ham til døden. Artaserse, som selv ikke er overbevist om Arbaces skyld, hjelper ham med å rømme. Artabano, sammen med sin allierte Megabise, forbereder folket på et kupp og forbereder en forgiftet drink til Artaserse for å drepe ham. Men Arbace kan forhindre kuppet. Artaserse, nå overbevist om Arbaces uskyld, gir ham den (forgiftede) trolldommen som en ed. Artabano griper inn, han orker ikke å se sønnen sin forgiftet - og innrømmer sin skyld: han er morderen på Serse og forræderen. Artaserse får ham dømt til døden, men Arbace ber om nåde for ham. Artabano blir sendt i eksil og Arbace mottar Mandane som sin kone, mens Artaserse gifter seg med Arbaces søster Semira. Rettferdighet og godhet råder.

Tittelside til den originale librettoen for Johann Adolph Hasses setting av Artaserse (1730)

Argomento

“Da makten til den persiske monarken Xerxes, etter forskjellige nederlag som han hadde lidd av grekerne, avtok mer og mer hver dag; så en ambisiøs fortrolige av den samme, obersten til hans livvakt, Artabanus, ble fristet til å svinge seg på den persiske tronen i stedet for sin herre, og i denne enden for å få ham ut av veien sammen med resten av den kongelige familien. For å gjøre dette trengte han privilegiet til sitt innlegg, direkte for å være konge, en gang gikk inn på soverommet til Xerxes om natten og drepte ham. Nå opphisset han de to prinsene han hadde etterlatt mot hverandre, vekket mistanken hos de eldste, Artaxerxes, om at den yngre, Darius, var skyld i drapet på faren deres, og han visste hvordan han skulle gå så langt at Artaxerxes fikk Darius drept. . Nå manglet de vantro intet annet enn å få Artaxerxes ut av verden for fullstendig å oppnå sine intensjoner. Han hadde allerede tatt alle skritt for å gjøre det, hvis utførelse først ble stoppet av visse hendelser (som brukes til mellomhandlinger i dette stykket), men endelig til og med reversert når sviket kom ut, og Artaxerxes sørget for det. Denne oppdagelsen og redningen av Artaxerxes er hovedfaget i det nåværende dramaet.

Innstillingen er i Susa, residensen til de persiske monarkene.

Poesien til Abbot Metastasio. "

- Pietro Metastasio , Carl Heinrich Graun : Artaxerxes et sangspill ... (Berlin 1783)

musikk

For å sette opp pasticcio, brukte Handel et manuskript som han nylig hadde skaffet (sammen med samlingen av arier for Caio Fabbricio ) fra sin venn og senere librettist Charles Jennens . Dette manuskriptet, nå i Sibley Music Library ved den University of Rochester (USA), er en komplett score på Vincis opera. Händels blyantnotater i dette partituret gir indikasjoner på omorganiseringene og slagene. Hvis man studerer dette og den endelige regissørens poengsum, kommer man til den konklusjonen at det sannsynligvis var hans opprinnelige plan å endre seg minst mulig i operaen av Vinci. I de fem første scenene hadde han resitativene (i en forkortet og litt omarbeidet form) fra Smith sen. kopi fra Jennens-partituret, men allerede i tredje scene begynte kopikeren å la noen passasjer være tomme, slik han allerede hadde gjort i håndkopien til Lucio Papirio dittatore . Rollen til Artabano, for eksempel, som i utgangspunktet skulle okkuperes av bassisten Gustav Waltz , ble deretter tatt på av Margherita Durastanti som bukserollen. Derfor er hennes resitativer og hennes første arie fortsatt notert i bassnøkkelen og har ikke blitt omskrevet på grunn av tid. Først da vises delen i regissørens poengsum i henhold til den faktiske oppstillingen i mezzosopranen. Det samme gjelder utvekslingen av rollen som Semira mellom Durastanti (mezzosopran, opprinnelig notert i sopran-nøkkelen, inkludert Aria nr. 4) og Maria Caterina Negri (alt, senere resitativer notert i altsøylen), hvis rolle Megabise til slutt ble gitt av søsteren Maria Rosa Negri ble anskaffet. Etter å ha endret oppstillingen, som tilsynelatende dukket opp på det tidspunktet Smith kopierte den sjette scenen, skrev Handel alle resitative notater av seg selv, mens Smith tidligere bare hadde transkribert teksten. Han overtok også mange av Vincis passasjer uendret, slik at det er veldig vanskelig å skille de to komponistene fra hverandre i regissørens poengsum.

Schmidt må ha begynt å kopiere til regissørens poeng allerede i oktober 1733, før Waltz dro, som hadde inngått et dobbeltforlovelse og også dukket opp i et stykke av Johann Friedrich Lampe på Drury Lane Theatre . (Dette gjorde også endringer i poengsummen til Semiramid som hadde premiere 30. oktober.) Den endelige versjonen inneholdt da fire arier av Hasse og to av Giovanni Porta . Fjorten arier, en arioso , en duett, det siste refrenget og tre akkompagnementsresitativer gjensto fra Vincis poengsum . Carestini hadde sunget arbace i Vincis opera i Roma, men siden stemmen hans hadde falt litt , måtte Handel erstatte aria Mi scacci sdegnato med en annen og slette andre halvdel av Arioso Perchè tarda (nr. 19). Men Carestini fikk, som i Semiramide og Caio Fabbricio , en "siste sang". Først ønsket han å synge Son qual nave che agitata (nr. 9b), en arie av ukjent opprinnelse (ikke å forveksle med arien av Hasse utført av Farinelli i Lucca og London under konkurransen), men senere ble det Di te degno non sarai (nr. 26b) ble erstattet av Giovanni Porta og Son qual nave ble flyttet til slutten av første akt, der den erstattet den berømte Vo solcando un mar crudele (nr. 9a) av Vinci. I likhet med Scalzi, som ønsket å bytte sin arie i tredje akt, Nuvoletta opposta al sole , som var for høy for ham, med en arie av Hasse ( Potessi al mio diletto , nr. 17, fra Dalisa , 1730). Men sidene som hadde blitt tomme i partituret, ble deretter erstattet av en annen, Se l'amor tuo mi rendi (også Hasse, nr. 20, fra Siroe , 1733), og Dalisa arie flyttet til den andre Siden Handel allerede hadde brukt Vinci's Sinfonia ( overture ) som en introduksjon til Semiramide riconosciuto , valgte han Sinfonia til Alessandro Scarlattis Hirtenspiel II pastore di Corinto (Napoli 1701) som erstatning , i motsetning til hans skikk ved å komponere pasticci, et veldig gammeldags stykke .

Handel og pasticcio

Pasticcio var en kilde for Handel, som han brukte hyppig på denne tiden, ettersom konkurransesituasjonen med den aristokratiske operaen satte ham under press. De var ikke noe nytt i London eller på kontinentet, men Händel hadde bare hentet ut en tidligere år, L'Elpidia, ovvero Li rivali generosi i 1724. Nå leverte han syv flere innen fem år: Ormisda i 1729/30, Venceslao 1730/31, Lucio Papirio dittatore i 1731/32, Catone 1732/33, og nå ikke mindre enn tre, Semiramide riconosciuta , Caio Fabbricio og Arbace i 1733/34. Händels arbeidsmetode i konstruksjonen av pasticci var veldig forskjellig, men alt materiale er basert på libretti av Zeno eller Metastasio , som er kjent i de europeiske operametropolene og som mange samtidige komponister hadde adoptert - fremfor alt Leonardo Vinci , Johann Adolph Hasse , Nicola Porpora , Leonardo Leo , Giuseppe Orlandini og Geminiano Giacomelli . Händel komponerte resitativene eller tilpasset eksisterende fra den valgte malen. Svært sjelden skrev han om en arie, vanligvis for å tilpasse den til en annen tonehøyde og tessitorium . Der det var mulig, inkluderte han repertoaret til den aktuelle sangeren i utvalget av arier. Mesteparten av tiden måtte ariene transponeres når de ble overført fra en kontekst til en annen eller overført fra en sanger til en annen. De fikk også en ny tekst ved hjelp av parodiprosessen . Resultatet behøvde ikke alltid å være fornuftig, for det handlet mer om å la sangerne skinne enn å produsere et sammenhengende drama. Bortsett fra Ormisda og Elpidia , som var de eneste som så vekkelser , var Händels pasticci ikke spesielt vellykket, men i likhet med vekkelsene krevde de mindre arbeid enn å komponere og øve på nye verk, og de kunne godt brukes som stoppgap eller sesongstart eller gå inn da en ny opera, som tilfellet var med Partenope i februar 1730 og Ezio i januar 1732, var en fiasko. Handel pasticci har et viktig felles trekk: kildene var alle moderne og populære materialer som hadde blitt satt på musikk i den siste tiden av mange komponister som satt i den "moderne" napolitanske stilen. Han hadde introdusert dette med Elpidia of Vinci i London og senere smeltet denne stilen sammen med sin egen kontrapunktale arbeidsmetode til den unike blandingen som gjennomsyrer hans senere operaer.

Suksess og kritikk

Händels Brook Street-nabo og livslang beundrer Mrs. Pendarves (tidligere Mary Granville) var en vanlig korrespondent for nyheten om musikalsk liv i London til sin søster, og hun skrev:

“Jeg gikk med Lady Chesterfield i boksen hennes. [...] 'Twas Arbaces, en opera av Vincis, ganske nok, men ikke til å sammenligne med Händels komposisjoner. "

“Jeg fulgte Lady Chesterfield til boksen hennes. [...] Det var Arbaces , en opera av Vinci, veldig fin, men ikke å sammenligne med Händels komposisjoner. "

- Mary Pendarves : Brev til Ann Granville, London, 28. mars 1734

orkester

To oboer , fagott , to horn , trompet , strenger, basso continuo ( violoncello , lute , cembalo ).

litteratur

weblenker

Commons : Arbace  - samling av bilder, videoer og lydfiler

Individuelle bevis

  1. ^ Editing management of the Halle Handel Edition: Documents on life and work. I: Walter Eisen (Hrsg.): Handel manual: Volume 4. Deutscher Verlag für Musik, Leipzig 1985, ISBN 3-7618-0717-1 , s. 208.
  2. ↑ David Vickers: Handel. Arianna i Creta. Oversatt fra engelsk av Eva Pottharst. MDG 609 1273-2, Detmold 2005, s. 30.
  3. ↑ Winton Dean : Händels operaer, 1726-1741. Boydell & Brewer, London 2006. Opptrykk: The Boydell Press, Woodbridge 2009, ISBN 978-1-84383-268-3 , s. 133.
  4. ^ Editing management of the Halle Handel Edition: Documents on life and work. I: Walter Eisen (Hrsg.): Handel manual: Volum 4. Deutscher Verlag für Musik, Leipzig 1985, ISBN 3-7618-0717-1 , s. 225.
  5. ↑ a b c Christopher Hogwood: Georg Friedrich Handel. En biografi (= Insel-Taschenbuch 2655). Oversatt fra engelsk av Bettina Obrecht. Insel Verlag, Frankfurt am Main / Leipzig 2000, ISBN 3-458-34355-5 , s. 202 ff.
  6. ↑ Handelsreferansedatabase. ichriss.ccarh.org, åpnet 7. februar 2013 .
  7. ^ A b Reinhard Strohm : Händels pasticci. I: Essays on Handel and Italian Opera. Cambridge University Press 1985, Opptrykk 2008, ISBN 978-0-521-26428-0 , s. 183 ff. (Engelsk).
  8. ^ A b c John H. Roberts: Arbace. I: Annette Landgraf, David Vickers: Cambridge Handel Encyclopedia. Cambridge University Press, 2009, ISBN 978-0-521-88192-0 , s. 47 f. (Engelsk)
  9. ↑ a b c Steffen Voss: Pasticci: Arbace. I: Hans Joachim Marx (Hrsg.): Handelshåndboken i 6 bind: The Handel Lexicon , (Volume 6), Laaber-Verlag, Laaber 2011, ISBN 978-3-89007-552-5 , s. 560.
  10. ^ Roland Dieter Schmidt-Hensel: La musica è del Signor Hasse detto il Sassone ... , avhandlinger om musikkens historie 19.2. V&R unipress, Göttingen 2009, ISBN 978-3-89971-442-5 , s.51 .
  11. ^ Carsten Binder: Plutarchs Vita Des Artaxerxes: A Historical Commentary, Verlag Walter de Gruyter , Berlin 2008, ISBN 978-3-11-020269-4 , s. 82 ff.
  12. ↑ Leonardo Vinci: Artaserse. (PDF) parnassus kunstproduksjoner, åpnet 10. juni 2013 .
  13. ^ Artaxerxes a Singspiel. digital.staatsbibliothek-berlin.de, åpnet 10. juni 2013 .
  14. ^ Bernd Baselt : Tematisk-systematisk katalog. Instrumental musikk, pasticci og fragmenter. I: Walter Eisen (Hrsg.): Handel manual: Volume 3 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1986, ISBN 3-7618-0716-3 , s. 385 f.
  15. ↑ Winton Dean : Händels operaer, 1726-1741. Boydell & Brewer, London 2006. Opptrykk: The Boydell Press, Woodbridge 2009, ISBN 978-1-84383-268-3 , s. 128 f.
  16. ^ Editing management of the Halle Handel Edition : Documents on life and work. I: Walter Eisen (red.): Händel-Handbuch: bind 4 , Deutscher Verlag für Musik , Leipzig 1985, ISBN 3-7618-0717-1 , s. 239.