løftet

Løftet er en novelle skrevet av ETA Hoffmann ( han brukte ikke begrepet novella ). Den dukket først opp i 1817 og er et av de mindre kjente verkene til den avdøde romantiske forfatteren.

innhold

Den historien tar sted under den polske kampen for uavhengighet, 20 år etter den første delingen av Polen , rundt 1792. På vegne av Prince Z., ordfører i den lille polske grensebyen L. er betrodd med en tilslørt gravid nonne ved navn Cölestine. Etter innesperringen føler borgermesterfamilien følelsesmessig tilknytning til sine to gjester, men det mystiske permanente sløret står i veien for den endelige kjennskapen.

Noen måneder senere stormer en offiser fra den franske jegervakten inn i huset for å kidnappe babyen. I kampen for gutten blir Celestines slør revet av. En dødblek, tettsittende maske dukker opp. Etter gjensidige forbannelser står borgermesteren i veien for inntrengeren, hvorpå offiseren later til å være barnets far og rømmer med babyen i armene. Når prins Z. og abbedissen ankommer like etterpå, aksepterer de kidnappingen som et faktum og bare henter Cölestine, som er i sjokk. Deretter gir en uvanlig høytidelig begravelse i cistercienserklosteret et samtaleemne. Det ryktes at den døde kvinnen var grevinne Hermenegilda von C., som sies å være i Italia sammen med sin tante, prinsessen von Z. Et tilbakeblikk forteller nå historien om Hermenegilda og Stanislaus og hvordan et løfte oppstod: Patriotiske møter fant sted på grev Nepumuk av Cs familiegods før Kościuszko-opprøret . Den svært unge datteren til verten, Hermenegilda, og den 20 år gamle grev Stanislaus von R. med politisk innsikt og strategisk framsyning deltok også. Et ekteskapsløfte vokste ut av deres slektskap. Etter et alvorlig krigsår og bare på grunn av tanken til kjæresten, beholdt Stanislaus motet til å møte livet og ble hånet av Hermenegilda da han kom hjem. Hun ønsket ikke å gifte seg med ham før det polske fedrelandet ble frigjort. Den unge greven gikk deretter inn i fransk militærtjeneste. Hermenegildas hjerte ble igjen berørt av de heroiske beretningene om Stanislaus tidligere våpenskamerater, slik at søvnløshet og skyld plaget henne. Hermenegilda ble gradvis sint. Da Stanislaus litt yngre fetter og tjenestelever, Xaver, besøkte gården på rekonvalesenspermisjon, trodde hun at hun hadde Stanislaus foran seg. Xaver ryddet opp sammenblandingen og ble den daglige reporteren av kampsituasjoner og bærer av kjærlighetserklæringer, som han fortsatte å pynte på, siden han selv hadde blitt grepet av kjærligheten til Hermenegilda. Grev Nepumuk von C. observerte velvillig opplysningen av datterens sinn som den unge mannens selskap skapte og samtidig utsiktene til en ny fremtidig svigersønn. Men med et snev av skam og anger dro Xaver raskt.

En dag beskrev Hermenegilda hvordan hun giftet seg med Stanislaus midt på slagmarken, og hvordan han døde umiddelbart etterpå, og derfor ønsket hun å leve som en sørgende enke fra nå av. Faktisk hadde hun vært i den avsidesliggende hagepaviljongen. Rapporten ble sett på som en visjon og dermed en forverring av hennes sinnstilstand. Den fortrolige prinsessen Z. innså snart at Hermenegilda var i forskjellige omstendigheter. Hun foreslo at herrene skulle reise med henne på grunn av det forventede sladderet. Så snart den videre handlingen var bestemt, grep Xaver inn med nyheten om Stanislaus død. Prinsessen Z. beregnet at dødstidspunktet stemte med Hermenegildas uttalelser. Xaver ba forgjeves om Hermenegildas hånd og avslørte at han hadde impregnert kvinnen som hallusinerte den dagen ved et bryllupsseremoni . Etter tilståelse opplevde den lurte kvinnen et kaos mellom "kjedelig galskap", "vill vanvidd" og lyse øyeblikk. Den felles utformede planen var at Hermenegilda skulle overføres til klosteret, mens prinsesse Z. skulle gi utseende til å bo hos henne i Italia. Faktisk skulle Hermenegilda føde barnet sitt i huset til ordføreren. Hermenegildas løfte, ment livslang sorg og bot, ble demonstrert eksternt av det dystre sløret og den bleke masken. Handlingen som startet i begynnelsen fortsetter på dette punktet. Kidnapperen er identifisert som grev Xaver von R. Det kidnappede barnet dør på vei til en fostermor, hvorpå Xaver forsvinner sporløst. Det antas at han begikk selvmord, men faktisk blir han møtt og kontaktet ved en tilfeldighet noen år senere i en klosterhage nær Napoli . Livredd og dekker ansiktet hans, stormer munken av.

Fremvekst

For skapelsen av historien gir forskningen en tidsramme fra "slutten av 1816 til sommeren 1817". Ifølge Julius Eduard Hitzig , som skrev sin biografi umiddelbart etter Hoffmanns død, skal Hoffmann ha blitt inspirert av kona Michalina, som rapporterte om en lignende hendelse fra hennes hjemland Posen . Hoffmann flettet den ytre handlingen inn i den da aktuelle "romantiske medisinske diskursen". Det er bevis for at han hadde lest publikasjonene til Johann Christian Reil , Gotthilf Heinrich Schubert og Carl Alexander Ferdinand Kluge og opprettholdt kontakter med praktiserende tilhengere av denne retningen, som var kjent under begrepene " dyremagnetisme " eller "mesmerisme". Med denne og lignende historier gjennomførte han en ”poetisering av medisin”. Historien ble først trykt av Realschulbuchhandlung / Reimersche Buchhandlung i Berlin som den nest siste delen av det andre bindet i narrativsyklusen Nachtstücke, utgitt i 1817.

struktur

Det er tre nivåer av tid i det som kalles " anakronisk fortelling ". Hoffmann bruker ofte denne fortellerformen. I den første delen blir leseren konfrontert med mystiske hendelser og grufulle detaljer. Et litt lengre avsnitt forklarer historien før en kort "år senere" -episode avslutter fortellingen. Den sentrale paviljonscenen er avbildet fra tre perspektiver. Først fra syke perspektiv, som er en ren subjektiv opplevelse. Så fra tantenes synspunkt, som representerer et desperat forsøk på avklaring. Og til slutt fra gjerningsmannens synspunkt, som er rasjonelt og objektivt. Det ligner på medisinske tilfellehistorier. Beskrivelsene fungerer noen ganger som en protokoll beriket med funn og hypoteser .

Motiver som går igjen

Ulike motiver dukker opp igjen og igjen i Hoffmanns verk . I den nåværende fortellingen er dette motivene "Puppeteer", "Doppelganger", "Galskap", "Faraway feel" og "Misbruk av makt".

Dukkemann
Kunstige, ofte mekaniske, mennesker eller figurer som kommer til liv er en del av Hoffmanns repertoar. Det mest kjente eksemplet er Olimpia im Sandmann . Men det er også mennesker av kjøtt og blod som faller inn i en dukkelignende holdning. Dette skjer med prinsesse Hedwiga i livssynene til katten Murr . Den selvbestemte oppførselen har plutselig viket for veiledning utenfor. "Prins Ignatius kan leke med henne som en dukke," oppsummerer Klaus Deterding . I hennes løfte , etter at barnet ble revet fra henne, er Hermenegilda som lammet , fordi hun "står stille som en statue med armene hengende ned" (293), og lar seg lede ut av huset uten vilje. Hoffmann bruker noen ganger begrepet "automaton" om gjenstander som du ikke kan fortelle nøyaktig om det er naturlige levende vesener eller konstruerte maskiner. I forhold til Hermenegilda, som nå bærer et religiøst navn, skriver han: "Cölestine had sunk into an automaton-like state [...]." (293) Både Hedwiga og Hermenegilda / Cölestine hadde en traumatisk opplevelse som satte dem i denne tilstanden. Mens Hedwiga våkner igjen, blir Hermenegildas psykiske lidelse snart dødelig.

Doppelgangers
Stanislaus og Xaver er ikke ekte dobbeltgangere som Giglio Fava og prins Cornelio Chiapperi i prinsesse Brambilla , men de er veldig like på grunn av deres forhold, dvs. mer sammenlignbare med Medardus og hans skjulte blodslektninger fra djevelens eliksirer . Det som gjør Xaver til det dobbelte av Stanislaus, er - sammenholdt med likheten - den overdådige ønsketjenesten til Hermenegilda, plaget av anger. I motsetning til eksemplene nevnt fra Brambilla og Elixirs , møtes de to jevnaldrende ikke innenfor plottet. Dermed er det igjen en korrespondanse med professor X fra Die Automate , som ble sett to steder samtidig, som Hoffmann ikke gir noen forklaring på. Hermenegilda, forteller Hoffmann til leseren, derimot, smelter sammen to hendelser i hallusinasjonen hennes, den ene på slagmarken med Stanislaus og den i hagepaviljongen med den angitte Xaver.

Insanity
Hoffmann bruker ikke noe klinisk bilde i historiene oftere og mer mangesidig enn galskap. I hele narrativ syklus The Serapions Brothers er galskap det dominerende temaet. Blant de som er rammet av den psykiske sykdommen, er Nathanael, hovedpersonen til nok et nattspill (fra første del) med tittelen The Sandman, kanskje den mest kjente. I Barren House er grevinne Angelicas psykiske sykdom basert på tilbakeholdelse av barnet hennes, unnfanget under mystiske omstendigheter. Med Hermenegilda er årsaken en annen, men det er fortsatt en parallell, fordi fremmede krefter og krefter også var involvert i unnfangelsen av barnet hennes. Kidnappingen setter henne på igjen og fører til en forverring av tilstanden hennes, hvis siste fase betyr død.


En følelse av avstand Et annet motiv er empatisk telepati, båndet til den kjære over en avstand, som Hartmut Steinecke kalte "en følelse av avstand" og Giulia Ferro Milone som en "energisk avstandsforbindelse". Det forekommer ikke ofte med Hoffmann, men i den europeiske romantikken som helhet, hvor det skal bemerkes at hans nattlige skuespill hadde stor innflytelse i Frankrike og Russland. Den samtidige følelsen av død av elskere som er romlig langt fra hverandre, er gjenstand for diktet Dream (fra 1835) av Mikhail Lermontow . Følelsen av avstand blir sett på som en variant av magnetisme / mesmerisme , som igjen ofte forekommer i Hoffmanns arbeider, hvorav den ene også introduserer temaet i tittelen, nemlig Magnetizer . Den ble beskrevet i 1808 av Gotthilf Heinrich Schubert i sine synspunkter fra naturvitenskapens nattside : “Hvis nå en slik intim forening av to mennesker er mulig i dyremagnetisme [...] der den ene deltar i alle andres bevegelser og følelser som om det skjedde med ham selv; hvis denne dype medfølelsen, som viser seg mellom magnetisatoren og somnambulaen, ofte fremdeles er effektiv i en viss avstand fra begge [...]; Herfra er det bare ett skritt til den vidunderlige kunnskapen til en fjern person om skjebnen, men først og fremst om dødsfallet til en elsket som er nært beslektet. Vi så muligheten for at to separate mennesker i en viss forstand kunne være ett. Det åndelige i oss, selv om det bare er relatert til de uorganiske fysiske kreftene, f.eks. B. som lys, magnetisme, elektrisitet, ikke hindres av noen avstand og har en effekt på alt relatert. Ofte er menneskene som møter et så uvanlig tilfeldighet i en tilstand som ligner på magnetisk søvn. "

Maktmisbruk
Manipulasjon og maktmisbruk spiller også en viktig rolle i Hoffmanns historier. Mens Ignaz Denner er et konvensjonelt maktmisbruk i form av utpressing, er tilfellene av misbruk forbundet med mesmerisme og somnambulisme mer subtile. Målet her er å gjøre en kvinne, som gjerningsmannen har en hittil ubesvarte kjærlighet for, i samsvar med komplekse psykologiske påvirkninger. Alban i Der Magnetiseur og Graf Si i Der eheimliche Gast er prototypene til disse prosessbrukerne. Maktmisbruk av Xaver er ikke planlagt, det skjer tilfeldig. Han bruker heller ikke magnetisme (i det minste ikke bevisst), han finner ganske enkelt en gunstig situasjon og lar seg drive i den: Hermenegilda selv iscenesetter drømmen og illusjonen, muligens styrt av den fjerne, men følelsesmessig nær samtidige opplevelsesverdenen til elskeren .

tolkning

Forløpet av sykdommen
Hermenegilda bringer med seg karakterforutsetningene for sykdomsforløpet som er beskrevet av Johann Christian Reil i sin bok Rhapsodieen om anvendelsen av den psykologiske kurmetoden til mentale forstyrrelser (1803), nemlig dyd , kløkt , volatilitet, irritabilitet og dogged fram til fanatisme . Deres fanatisme fører dem til impulsiv avvisning av Stanislaus, som ikke er i stand til å oppfylle sitt oppdrag for å befri landet, men deres volatilitet gjør at følelsene deres vender seg til den andre siden, de angrer på og om dødsfaren at den avviste personen så gikk i dyp skyld . Med dette har hun nådd den første fasen av Reils teorem , "fast galskap". Dette blir til et knust sinn med perioder med refleksjon, blir en form for katalepsi ("kjedelig galskap") og fører til døden. Reil beskriver tilstanden før den umiddelbare slutten som følger: ”I kjedelig galskap er pasienten immobil som en statue. Han står, sitter eller ligger på ett sted, beveger ikke hånden eller foten, har lukket øynene, eller stirrer kort og engstelig rundt, uten å legge merke til inntrykkene i deres sammenheng. ”Dette er akkurat hvordan Hoffmann beskriver hovedpersonen sin i eller etter barnerøverstedet.

Paviljonscenen er designet i henhold til Carl Alexander Kluge. I sitt arbeid hadde Kluge forsøkt å fremstille dyremagnetisme , og postulerte seks "grader" av magnetisk søvn som et middel, fra døsighet til våkne drømmer til empatisk klarsyn, som da ble kalt "magnetisk dobbeltsov".

Det patriarkalske samfunnet
Hermenegildas far Nepumuk injiserte patriotisme i datteren . På grunn av hennes disposisjon ble det fanatisme og tjente dermed farens sak. Med visdom førte hun motstandsorganisasjonen frem, som bare skulle ha spilt en underordnet rolle i samfunnet - og spesielt i politiske saker. Så lenge bruddet i rolleoppdrag har fordeler, lar Nepumuk dem være. Frelsen av datterens sjel interesserer ham lite, men bevaringen av den sosiale normen er i forgrunnen. Det spiller ingen rolle for ham om vedlikeholdet bare er en bluff: han ville uten å nøle bytte forloveden Stanislaus mot den vanedannende Xaver. I den nye situasjonen tas det tradisjonelt avgjørelser om den rollekonforme svake og sårbare kvinnen.

Xaver utnytter Hermenegildas forvirring i paviljongen og ser en passende vei ut i et ekteskap som bare løser hans problem og ikke den personen han elsker. Generelt er han den aktive fra starten, den som vekker forvirring gjennom manipulerende tale.

Kvinners kjønnsrolle på den tiden var en passiv og svak, og Hoffmann avviker ikke fra den, ved at han gjør Hermenegilda til den som er utsatt for psykiske lidelser og utsatt for "overføringsenergier" til tross for eller på grunn av hennes tøffe kampegenskaper. I tillegg er kvinnekarakterene åpne for de opprinnelig uforklarlige fenomenene, dvs. anser paranormale fenomener som mulige, mens mannkarakterene tar et rent rasjonelt syn og kvinnene ler av sin naivitet .

Magnetiseringsprinsippet
I følge Giulia Ferro Milone tar Xaver rollen som fraværende magnetizer. Han har ikke laget en plan, men "styrt av den sikre takt for det onde innenfra" (303) fanget han den vakre unge kvinnen, som bukker under for ham som om den var magnetisert, uttrykkelig og suggestivt. Ferro Milone snakker om en utveksling av Hermenegildas indre bilderverden eller en omkonfigurering av virkeligheten. Siden Stanislaus fremdeles er tilstede på en bestemt måte, vil "trekantede interaksjoner" oppstå.

Paviljonsymbolet
Paviljongen som ly går tilbake til antikken og ble da kalt "lystteltet". I den mer massive designen ble den senere brukt i hager og parker i barokkperioden . "Lusthaus" Paviljongen tilbød et retreatområde for tryst var ideelt. I dag er det såkalte “bryllupspaviljonger” for bryllupsseremonier på landsbygda mange steder.

Den "rapt" personen som Hermenegilda er, trekker seg tilbake til et "rapt" sted. Her "mottar" hun signalene fra den fjerne Stanislaus og "mottar" et barn fra den nærliggende Xaver.

Masksymbolet
For Hermenegilda er masken et middel til selvstraff. Hennes engleansikt tiltrakk djevelen, sier hun, og må derfor være skjult for alltid. I denne forstand ser Steinecke "soningen" som en funksjon og som en annen funksjon, "beskyttelse mot galskap". Som et resultat avdekker avdukingen i borgermesterhuset av Xaver hennes intensjoner, og hun faller inn i en dødelig stivhet. Maria Popp ser masken symbolsk. Hennes blekhet gjenspeiler Hermenegildas "syke indre liv". Det er en litterær forventning om nært forestående død. Giulia Ferro Milone definerer en "reaksjon på tapet av hennes kvinnelige ære", samt en protestholdning på grunn av "ikke-formidlingsevnen av hennes erfaring".

Walther Harich tolker løftet, som ikke bare inkluderer å bære masken, men også klosterlivet, som en sti "som fører ut av verden", som et alternativ til en like tragisk "nødforsoning" med Xaver.

Kleist-sammenligningen
Motivet for å bli gravid i fravær ble allerede behandlet i 1808 av Heinrich von Kleist i novellen The Marquise of O .... I det voldtas den eponyme markisen mens hun er bevisstløs av en offiser som har reddet henne fra overgrep kort tid før. I tillegg til noen likheter, for eksempel de mannlige familiemedlemmene som er moralsk indignerte over den påståtte umoral fra de berørte og de kvinnelige familiemedlemmene som viser forståelse, er det også forskjeller. Dermed vises ikke det aspektet av romantisk vitenskap som er viktig for Hoffmann i det hele tatt i Kleist. Det viktigste - spesielt for det en gang forsonende, en gang tragiske utfallet - er at personen som beundret av offeret i Kleist har begått den opprøren som kan tilgis, men i Hoffmann er den dobbelte av den elskede, hvis urettferdighet følgelig er viktigere.

Løftet faller, sier Thomas Weitin , overfor Marquise of O .... fra. Walther Harich mener derimot at Kleist presenterte saken sin "med ukomplisert primitivitet". Hoffmanns forviklinger gjør den menneskelig forståelige situasjonen til en individuell sak som man kan identifisere seg mindre med, men i stedet skapte han en "massiv og sjokkerende struktur".

Skyldspørsmålet
Hoffmann gir ikke bare skylden for en enkelt person for det skjebnesvangre hendelsesforløpet, men distribuerer det "til alle personer og dermed til livet generelt", skriver Harich. Ifølge Ferro Milone kritiserer stykket ikke bare oppførselen til Xaver, som tilhører patriarkatet og har blitt forfremmet til en enda høyere maktposisjon, nemlig den til en magnetizer hvis umoralske vei ble forberedt av offeret selv. Den kritiserer også Schuberts teori om dyremagnetisme som en allestedsnærværende harmoniskapende verdenssjel, for mens et individ mottar det, er det ingen andre som føler det eller i det minste forstår det. Det som ble spredt som frelse viser seg å være en feilslutning. Jürgen Barkhoff ser også en skeptisk holdning fra forfatterens side til "de terapeutiske forventningene til frelse som hans etterfølgere knyttet til mesmerisme".

effekt

Hoffmann tilbød uttrykkelig utgiveren Carl Friedrich Kunz løftet , som taler om hans egen tilfredshet med det poetiske resultatet. Om noe fikk arbeidet dårlige anmeldelser fra samtiden. Den siste litteraturhistorien vendte seg også relativt sjelden til ham.

utgifter

Første utgave

  • ETA Hoffmann: Løftet . I: Night Pieces . Andre del. Realschulbuchhandlung / Reimersche Buchhandlung, Berlin 1817, s. 254-322 .

Referanseutgave

  • ETA Hoffmann: Night Pieces. Lille Zaches. Prinsesse Brambilla . Fungerer 1816–1820. I: Hartmut Steinecke med bistand fra Gerhard Allroggen (red.): Komplette verk i seks bind (=  Library of German Classics ). 1. utgave. teip 3 . Deutscher Klassiker Verlag, Frankfurt am Main 1985, ISBN 3-618-60870-5 , Das Gelübde, s. 285-317 .

litteratur

  • Hermann Buddensieg : ETA Hoffmann og Polen . I: Mickiewicz drar . Nei. 12 , 1959, s. 145–191 (årets 3. utgave).
  • Elizabeth Wright: ETA Hoffmann og retorikken om terror. Aspekter av språk som brukes til fremkalling av frykt (=  Bithell Series of Dissertations . Volume 1 ). Institute of Germanic Studies / University of London, London 1978, ISBN 0-85457-087-X , The Concealment Language in Hoffmanns Das Gelübde og Kleists Der Findling, s. 116–145 (Dissertation University of London).
  • Hartmut Steinecke: Løftet. Opprinnelse, effekt, struktur og mening . I: Hartmut Steinecke med bistand fra Gerhard Allroggen (red.): ETA Hoffmann. Nattstykker. Lille Zaches. Prinsesse Brambilla . Arbeid 1816–1820 (=  Library of German Classics ). 1. utgave. teip 3 . Deutscher Klassiker Verlag, Frankfurt am Main 1985, ISBN 3-618-60870-5 , s. 1022–1027 (opprinnelse / effekt / struktur og mening / posisjonskommentar i vedlegget).
  • Edyta Polcynska: Bildet av Polen i ETA Hoffmanns “løfte” . I: Studia Germanica Posnaniensia . Nei. 17/18 , 1991, s. 147-159 .
  • Markus Rohde: Om det kritiske bildet av Polen i ETA Hoffmanns “The Vow” . I: Hartmut Steinecke, Claudia Liebrand (Red.): ETA Hoffmann Yearbook . Kunngjøringer fra ETA Hoffmann Society. teip 9 . Erich Schmidt Verlag, Berlin 2001, ISBN 3-503-06121-5 , s. 34-41 .
  • Claudia Liebrand: dukketeater. ETA Hoffmanns nattverk "The Vow" . I: Rolf Füllmann (red.): Mennesket som en konstruksjon . Festschrift for Rudolf Drux for 60-årsdagen. Aisthesis-Verlag, Bielefeld 2008, ISBN 3-89528-709-1 , s. 171-179 .
  • Stephanie Catani: Det er en metode for galskap. Den “andre av fornuften” i ETA Hoffmanns historie “The Vow” . I: Journal for German Philology . Nei. 129.2 , 2010, ISSN  0044-2496 , s. 173-183 .
  • Maria Popp: Den uharmonisk berørte tonen. Poetisering av romantisk medisin ved ETA Hoffmann . Wien august 2011 ( univie.ac.at [PDF; 557 kB ] Diplomavhandling University of Vienna).
  • Giulia Ferro Milone: Mesmerisme og galskap i ETA Hoffmanns historie "The Vow" . Giulia Ferro Milone, Universitetet i Verona, Italia. I: Fokus på tyske studier . Tidsskrift om og utover tyskspråklig litteratur. 20. år, utgave 1, 2013, ISSN  1076-5697 , s. 63–77 ( uc.edu [PDF; 115 kB ]).

weblenker

Wikikilde: Løftet  - Kilder og fulltekster

Individuelle bevis

  1. ↑ Franz Loquai : ETA Hoffmann. Nattstykker . Med et etterord, en tidsplan for ETA Hoffmann, notater og bibliografiske referanser av Franz Loquai (=  Goldmann Klassiker . Nr. 7678 ). 1. utgave. Goldmann Verlag, München 1996, ISBN 3-442-07678-1 , notater, s. 412 .
  2. ↑ a b Steinecke, s. 1022.
  3. ↑ Ferro Milone, s.63.
  4. ↑ Popp, s. 24 ff.
  5. ↑ a b Jürgen Barkhoff: Magnetisme / mesmerisme . I: Detlef Kremer (red.): ETA Hoffmann. Liv - arbeid - effekt . 2. utgave. Verlag Walter de Gruyter, Berlin / Boston 2012, ISBN 978-3-11-026831-7 , Systematic Aspects, s. 511-513 .
  6. ↑ a b c d Ferro Milone, s.68.
  7. Opp Popp, s. 8.
  8. Ec Steinecke, s. 1023.
  9. ^ Popp, s. 16.
  10. ^ Arno Meteling: Automaten . I: Detlef Kremer (red.): ETA Hoffmann. Liv - arbeid - effekt . 2. utgave. Verlag Walter de Gruyter, Berlin / Boston 2012, ISBN 978-3-11-026831-7 , Systematic Aspects, s. 484-487 .
  11. ↑ Popp, s. 12 f.
  12. ↑ a b Klaus Deterding: ETA Hoffmann. De store historiene og romanene (=  introduksjon til liv og arbeid . Volum 2 ). Königshausen & Neumann, Würzburg 2008, ISBN 978-3-8260-3817-4 , s. 164 .
  13. ↑ a b Popp, s. 13.
  14. ↑ a b Stefan Willer: Doppelganger . I: Detlef Kremer (red.): ETA Hoffmann. Liv - arbeid - effekt . 2. utgave. Verlag Walter de Gruyter, Berlin / Boston 2012, ISBN 978-3-11-026831-7 , Systematic Aspects, s. 487-489 .
  15. ↑ a b Popp, s. 13 f.
  16. ^ Popp, s. 53.
  17. ↑ Stefan Willer: Galskap . I: Detlef Kremer (red.): ETA Hoffmann. Liv - arbeid - effekt . 2. utgave. Verlag Walter de Gruyter, Berlin / Boston 2012, ISBN 978-3-11-026831-7 , Systematic Aspects, s. 557-559 .
  18. ↑ a b c d e Steinecke, s. 1024.
  19. ↑ a b c d Ferro Milone, s.71.
  20. ↑ a b Thomas Weitin: Night Pieces (1816/17) . I: Detlef Kremer (red.): ETA Hoffmann. Liv - arbeid - effekt . 2. utgave. Verlag Walter de Gruyter, Berlin / Boston 2012, ISBN 978-3-11-026831-7 , Det litterære arbeidet, s. 161-168 .
  21. ^ Gotthilf Heinrich Schubert: Utsikt fra natursvitenskapens nattside . Red.: Heike Menges (=  den romantiske naturfilosofens skrifter . Avd. I, bind 2 ). Klotz, Eschborn 1995, ISBN 3-88074-989-2 , s. 350 (opptrykk av Dresden 1808-utgaven).
  22. ^ Popp, s. 16.
  23. Ec Steinecke, s. 1023.
  24. ↑ a b Ferro Milone, s.67.
  25. ↑ Popp, s. 17.
  26. ↑ Johann Christian Reil: Rapsodier om anvendelsen av den psykiske forbannelsesmetoden på mentale forstyrrelser . Viet til predikanten Wagnitz. 1. utgave. Curtsche Buchhandlung, Halle (Saale) 1803, s. 361 ( online ).
  27. ↑ a b c Ferro Milone, s. 70.
  28. ↑ Ferro Milone, s.64.
  29. ↑ Ferro Milone, s. 71 f.
  30. ↑ a b Ferro Milone, s.69.
  31. ↑ a b hagepaviljong. I: garten.de. Hentet 29. august 2015 .
  32. ↑ a b stokk: Noe annerledes bak huset: hagepaviljongen. I: mein-gartenbuch.de. 15. november 2013, åpnet 29. august 2015 .
  33. ^ Paviljong . I: Meyers Konversations-Lexikon . 4. utgave. Bind 12, Verlag des Bibliographisches Institut, Leipzig / Wien 1885–1892, s. 794.
  34. ↑ Popp, s.10.
  35. ↑ Popp, s. 12.
  36. ↑ a b Ferro Milone, s.73.
  37. ↑ a b c Walther Harich: ETA Hoffmann. Livet til en kunstner . teip 2 . Erich Reiß, Berlin, "The Vow" og "The Marquise von O.", s. 128–131 (sannsynligvis 1. utgave, 1920).
  38. ↑ Steinecke, s. 1025.
  39. ↑ a b Steinecke, s. 1022 f.