Guddommelig komedie

The Divine Comedy , opprinnelig Comedia eller Commedia på italiensk , senere også kalt Divina Commedia , er hovedverket til den italienske dikteren Dante Alighieri (1265–1321). Den stammer fra eksilens år og ble sannsynligvis startet rundt 1307 og fullførte bare kort tid før hans død (1321). Divina Commedia, som er delt inn i helvete , skjærsilden og paradiset , regnes som den viktigste poesien i italiensk litteratur og etablerte det italienske språket som skriftspråk. Det regnes også som et av de største verkene i verdenslitteraturen .

Politisk var fremveksten og ettervirkningen av arbeidet knyttet til den langvarige konflikten mellom Ghibellines og Guelphs (tilhengere av keisere og påver), som styrte middelalderens Italia, som ikke diskuteres her, spesielt siden Dantes poesi viste seg å være tidløs i motsetning til denne konflikten Har. Dante selv var en av de keiservennlige hvite guelfene i hjembyen Firenze, beskrevet som "nesten Ghibelline" .

introduksjon

De tre rikene i det hinsidige

Etter å ha fulgt med sjangeren fra middelalderens visjoner om det hinsidige , viser commedia i første person en reise gjennom de tre verdensrikene. Den fører først gjennom helvete ( inferno ), som som en enorm underjordisk trakt når til sentrum av den sfæriske jorden, som bare er bebodd på den nordlige halvkule og er delt inn i ni sirkler av helvete, straffedistriktene til de som er dømt til evig fordømmelse for deres synder er. Deretter går den gjennom renselsesområdet ( purgatorio , på tysk skjærsilden ), presentert som et fjell som stiger opp fra havet på den sørlige halvkule, hvor sjelene til de som fremdeles kunne tilgis for sine synder, på en spiralsti gjennom syv straffedistrikter for å pilegrimsreise til det jordiske paradiset , Edens hage på fjelltoppen. Fra det jordiske reiser den reisende endelig opp til det himmelske paradis ( Paradiso ) med sine ni himmelske kuler, over hvilke sjelene til de frelste i Empyrean nyter gleden ved evig lykke i Guds ansikt.

De etterfølgende lederne

Den reisende ledes av forskjellige guider fra det hinsidige , gjennom Helvete og Purgatorio, opprinnelig av den romerske poeten Virgil , som dikteren Statius slutter seg til fra det femte botsdistriktet i Renselsesfjellet, det kriminelle området for den gjerrige , som konverterer til kristendommen ifølge en legende registrert av Dante burde ha.

Som en hedensk av førkristen tid, er Virgil seg ekskludert fra innløsning i fravær av sakrament av dåpen . Men på grunn av sitt dydige liv og hans rolle som en dikter av Weltkaisertums og profeterende om Kristi komme (i sin fjerde Eclogue ), forblir helvetes straffer ham spart, og han kan, til den tid den endelige dommen hvor den faktiske helvete oppstrøms limbus tilbringer, sammen med andre rettferdige mennesker av hedenskap og islam . Bare i sin egenskap som veileder i den guddommelige kommisjonen har han lov til å forlate Limbo midlertidig og følge den besøkende til det hinsidige gjennom helvete og renselsesområdet. Som en representant for naturlig fornuft, som i det minste i løpet av Virgils levetid ennå ikke ble opplyst av bibelsk åpenbaring, forklarer han Dante prinsippene for å dele straffedistriktene og kriminelle distriktene i helvete og purgatorio . Men ikke bare som en filosofisk-etisk lærer som instruerer sin protégé og ved noen anledninger også formaner, men også som et litterært forbilde, nemlig som dikteren av Eneas reise under verden i sjette bok av Aeneiden , fremmer han Dante .

Hans rolle ender på terskelen til det jordiske paradiset, hvor Dante von Matelda, en kvinne som ikke kan tolkes med sikkerhet fra et historisk synspunkt, blir mottatt og videreført til Beatrice , hans avdøde barndoms kjæreste, som allerede var i sentrum av hans Vita Nova . Etter et høytidelig gjensyn med Beatrice, som flyter ned i en sky av blomster, etterfulgt av en bodforkynnelse av Beatrice om Dantes tidligere overtredelser, blir Dante utsatt for et rensende bad i paradiselven Lethe på vegne av Beatrice av Matelda , som sletter minnet om hans onde gjerninger, og igjen senere - etter et visjonært show av allegoriske og symbolske hendelser rundt vognen til kirken ved foten av kunnskapens tre  - et annet rituelt bad, denne gangen i elven Eunoë , vannet som fornyer minnet om gode gjerninger. Matelda, hvis navn bare tilfeldigvis blir uttalt av Beatrice, forblir en figur knyttet til jordisk paradis uten en veldig personlig fysiognomi eller fysiognomi som kan belyses gjennom et kjent tidligere forhold til Dante, men fungerer som paradisets vokter og henretter tjener Beatrice i en fremtredende posisjon og tilbyr navnet sitt, hennes rolle og litterære egenskaper ved presentasjonen hennes, gjør underlige trekk som man kan forholde seg til den bibelske Eva, til mytologiske figurer som Proserpina og til personer fra nyere historie, spesielt Margravine Mathilde fra Toscana .

Senket ned i synet av sin elskede Beatrice, blir Dante fraktet med henne til en flytur gjennom himmelske kuler, hvor hun forklarer universets rekkefølge for ham som guide og lærer, løser astronomiske gåter og teologiske problemer og veileder ham til lyset de helliges sjeler. Som i forholdet til Virgil, er Dantes forhold til Beatrice preget av ømhet og beundring, men også av gleden som overvelder ham igjen og igjen og gleden over skjønnheten i den guddommelige orden, noe som gjenspeiles i synet av Beatrice og spesielt i øynene hennes. Beatrice bærer trekk fra Donna filosofia (lady filosofi) fra Dantes Convivio , er å gå utover dette og utover Virgils etisk-filosofiske rolle, samtidig som en representant for teologi og, basert på bibelske sammenligninger, til og med kan tolkes som en figur av Ecclesia, Kristi kirke som en figur av Kristus selv eller i det minste en figur med attributter som er typiske for Kristus, for eksempel skyen der hun, i likhet med Kristus ved den andre komme til den siste dom, flyter over Dante i jordisk paradis for sin straffedom.

Beatrices rolle ender i empireabuen over himmelens kuler , hvor hun slutter seg til de hellige som er ordnet som en roses blader og tar sin plass på tredjeplassen av disse helgenene, sammen med den bibelske Rachel og under den første moren Eva, på føttene til Guds mor Maria og blir farvel av Dante i en siste bønnelignende tale. I deres sted for den siste episoden av verket fremstår en ærverdig gammel mann, Saint Bernard of Clairvaux , som forfatter av avhandlingen De considere muligens en kilde for Dantes teologi om kontemplasjon og visjon, men her spesielt verdsatt for sin betydning for middelalderen. ærbødighet for Maria. som han ber om i bønn i Dantes navn, etter å ha introdusert ham for de hellige. Paradiso lukkes med et blikk fra Dante i øynene til Maria, som igjen ser på Gud som alle hellige, og til slutt, tilskyndet av Bernhard, med oppløfting av sine egne øyne til en umiddelbar visjon om treenigheten .

Folket i Commedia

I de forskjellige områdene i verden utenfor møter den besøkende i det hinsidige et mangfold av historiske eller historisk presenterte mytologiske personer, der den respektive typen straff, bot eller lykke, i samsvar med gjengjeldelsesprinsippet ( contrappasso ), gjenspeiler det de ønsket i sitt forrige jordiske liv, trodde og gjorde. Mennesker fra eldgammel, bibelsk og fremfor alt middelalderhistorie, velkjente og mindre kjente eller noen ganger (i dag) ukjente, blir presentert som individer med sine personlige lidenskaper, minner og mangler eller fortjeneste, men gir samtidig mening om etisk og teologisk abstrakt tankesystem som rangeringen av etterlivsdistriktene er basert på.

Presentasjonen av disse menneskene er kunstnerisk og mangfoldig fortellende og foregår delvis i korte omtaler og kataloglignende lister eller i detaljerte møtescener der avdødes sjeler kommuniserer med den besøkende til det hinsidige og hans guide og gir ham deres minner fra det tidligere jordiske livet, meldinger til mennesker som fremdeles lever eller for å gi profetier om fremtiden.

Arbeidets form og tittel

Den Commedia , i struktur uten en klassisk eller bibelsk modell, men med en parallell til Degradation s hayy ibn Yaqẓān og mer tydelig i behandlingen av materialet ved Abraham ibn Esra, som også er forsynt med bibelske sitater (veiledning av Leser gjennom en sone av ild, allegorisk scene med panteresse (med Dante lonza ), løvinne og hunulv ), er en episk - narrativ fortelling i rimende elleve stavelser , totalt 14 233 vers, som er rimet i henhold til prinsippet om terza rima , som er dokumentert her for første gang, muligens oppfunnet av Dante selv , og er i tre bøker eller Cantiche delt inn i totalt hundre (34, 33 og 33) chants ( canti ).

Selv om tittelen Commedia refererer til komediens dramatiske sjanger , er det ikke, eller ikke strengt tatt, å forstås i betydningen klassisk-gammel sjangerdiktikk. Som det såkalte innvielsesbrevet til Cangrande forklarer, er det basert på arbeidets emne, språk og stil: Tematisk skal det prege et verk som begynner i behandlingen av et materiale med ugunstige ting, her den frastøtende skrekk av helvete. , og blir en lykkelig slutt. Her fører paradisets gleder til. Når det gjelder språket , bør han ta i betraktning det faktum at verket ikke er skrevet på latin, men i det italienske folkespråket "der kvinner også snakker" ("in qua et muliercule comunicant"). Og med tanke på stilen , bør det rettferdiggjøres med det faktum at verket ikke er eller ikke konsekvent er skrevet i en sublim stil, men i en "løs og lav" stil ("remissus est modus et humilis") - mens teksten av Commedia, men faktisk alle stilregister, fra grovt uanstendig til det målte lærerike til det hymnisk ekstatiske, forente.

Dante refererte også til commedia i Paradiso som sacrato poema ('hellig dikt'), men tittelen epitet Divina ('guddommelig') kom ikke fra seg selv, men ble først senere laget av Boccaccio , som et uttrykk for beundring for overmenneskelig inspirasjon og poetisk kvalitet på dette arbeidet. Dette epitetet har vært en integrert del av tittelen i trykte utgaver siden 1500-tallet, mens nyere kritiske utgaver har unngått tilføyelsen som et senere tillegg.

Tall symbolikk

Den tredelte inndelingen av verket og rikene til det hinsidige så vel som den formelle ordningen for de treversversene er tradisjonelt knyttet til de tre som treenighetstallet, mens antallet 34, 33 og 33 sang, den første er ofte en prologlignende episode i En spesiell posisjon sees, på den ene siden også en referanse til det tredobbelte (3 × 33 chants og en prolog), men også en referanse til årene i Jesu liv, siden Jesus, ifølge en av tolkningene som var vanlig i middelalderen, var 33 år gammel, før hans 34-årsdag., Som døde på korset.

Også i underavdelingen av etterlivsdistriktene, som i teksten er beskrevet som ni sirkler av infernoet (delvis med ytterligere underdistrikter), syv bøndedistrikter i purgatorio (sammen med antipurgatorio og Edens hage også her ni områder ) og (uten å inkludere empyrean) ni himmelen i Paradiso , har mange ordensprinsipper blitt anerkjent, hvis tolkning støttes spesielt i Purgatorio og Paradiso av det faktum at i Purgatorio tildeles de kriminelle områdene tradisjonelle ordninger som katalogen over de syv hovedsyndene og saligprisningen til den bibelske bergprekenen , mens de ni himmelske sfærene som tildeles i Paradiso tildeles de tre av tre kor av engler .

Det er gjort mange forsøk på å tolke mange korrespondanser mellom de tre delene av verket ved å sammenligne disse områdene i det hinsidige og deres oppstrøms og nedstrøms lokasjoner, men også ved å ta hensyn til den formelle tellingen av sangene. I forskning er det enighet om at den sjette sangen til hver kantika bevisst er viet til et tema av politisk historie, og at sekvensen av emner (historien til Firenze, Italia og imperiet) også inkluderer det som ofte er rådende i commedia. Prinsippet om gradvis økning er ekte.

Selv innenfor individuelle sanger eller episoder er det noen ganger mange ordensprinsipper som er gjenkjennelige ved at en tilsynelatende tilfeldig sekvens av anaforer , mennesker eller handlinger refererer til en tradisjonell numerisk forståelse som er informativ for emnet som for tiden blir behandlet. Imidlertid er det fremdeles liten enighet og sikkerhet i forskning om slike og ytterligere tolkninger, som, spesielt i konstruksjonen av versnummer i Commedia , ønsker å spore mer komplekse numeriske forhold til tallsymbolske intensjoner eller matematiske beregninger av Dante.

Opprinnelsesbetingelser

Da Commedia ble skrevet, hadde Dante vært i eksil siden 1302 som eksil fra hjembyen Firenze og bodde forskjellige steder i Nord-Italia, inkludert Verona , Padua og Ravenna spesielt . Han var avhengig av støtte fra fyrstelige lånere, men det er lite eller ingenting kjent om forholdene han levde under, og ikke bare skrev verkene sine, men også foretok de nødvendige studiene.

Dante interesserte seg lidenskapelig for de politiske prosessene i sin tid, men ikke lenger som en aktiv politiker, men først og fremst gjennom sine brev, skrifter og dikt, som han prøvde å påvirke det som skjedde. Denne forpliktelsen er også tydelig i Commedia , men ikke bare som en politisk, men som i alle Dantes arbeider, som et veldig omfattende arbeid for å skape en konstitusjon for det menneskelige samfunn, som er basert på prinsippene i den bibelske planen for frelse, som er kongruente for Dante orientert mot filosofisk fornuft.

Innholdet i de tre delene

Begynnelsen på reisen til det hinsidige

I første person forteller dikteren sin reise gjennom de tre dødsrikene. Reisen skal ha startet langfredag ​​i år 1300. I den første sangen gikk hovedpersonen Dante seg vill i en dyp skog fordi han hadde mistet riktig vei. Nå strever 35-åringen mot dydens fjell da han så en visjon om dyreformer av en panter eller en gaupe (vanligvis tolket som et symbol på lyst), en løve (symbolet på stolthet) og en hun- ulv (symbolet på grådighet) skyves inn i en mørk dal. Der møter han den romerske poeten Virgil , som han beundrer og som han umiddelbart ber om hjelp. Virgil svarer ham som følger foran ulven, som med sinne ser på Dante: "Du må ta en annen vei [...] hvis du vil flykte fra denne villmarken." Dante blir deretter ledsaget av Virgil på en reise gjennom helvete og opp på renselsesfjellet. Da Aeneas vandret i det hinsidige, ga Virgil den litterære modellen i Aeneiden , som det gjentatte ganger vises til i Commedia . Siden Vergilius kommer fra førkristen tid og han ikke ble døpt, nektes han å komme inn i paradis til tross for sin rettferdighet. Der på Paradise Mountain ledes Dante derfor av sin ungdommelige kjæreste Beatrice , som døde ung og idealisert . Men dette vil også bli diskutert senere av St. Bernhard erstattet av Clairvaux .

1. Inferno / helvete

Helvete er en trakt som ligner på et gammelt amfi med bratte terrasser mot midten av jorden, skapt av Lucifers fall , som drev Cleansing Mountain ut av havet på den sørlige halvkule. De ti "sirkler" i helvete (limbo og ni sirkler) er stedene, synspunktene, horisontene eller tegnene i og på grunn av hvilke omvendelse og renselse av syndere, det gode for intellektet ("il ben dell'intelleto") har mistet.

I det øvre helvete soner syndere ut av overflødighet (2. - 4. sirkler) for synd , i midthelvete synderne av ondskap (5. - 7. sirkler), i de to laveste svikersyndere (8. og 9. sirkler)) , hvis høye nivå av synd er forklart av forfatterens skjebne. Først sammenfaller sang og sirkler, så vises sirkler med under-sirkler, som er beskrevet i en del av en sang, i en hel sang eller på tvers av flere. Igjen og igjen overrasker de sterke bildene, ofte brukt i verdenslitteraturen, maktsymbolene og kirkens fyrster, som ikke kan forventes her.

Helvete-sekvensen er en historiebok, en advarsel og litterær gjengjeldelse mot Dantes motstandere, med en viss kritisk innsikt også mot politikken til sitt eget parti. Både den åpne redegjørelsen for sin egen elendige situasjon og en senere triumf av Dante over sine motstandere er de avgjørende bevegelsene. Han setter ideen om å regne med fienden z. B. i munnen til syndere som selv var ofre for andre gjerningsmenn: ”Men mitt ord tjener som et frø, hvorfra skammen spirer den frekke forræderen, som jeg spiser her.” Sjelene i skjærsilden håper at det vil spre sannheten blant de levende eller formanende kjære til nidkjær forbønn for sine stakkars sjeler.

Guds rettferdighet, i hvis navn den evige tortur og pine av helvete og dens begrensede former i skjærsilden blir utført, er en passende straffende, “rettferdig” kompensasjon for de levende synder. Konstruksjonsprinsippet for deres straffer er en ironisk reversering (contrappasso) av deres laster og forbrytelser, en forsinket ironi i historien: grådig - klamrer seg til ting - skyver steinblokker på evig tid, voldelige kriminelle må gjemme seg i en kokende strøm av blod fra centaurene mens de bombarderer dem, sitter smigre i brønnen, spåmenn har ansiktene på ryggen - nå for alltid overfor fortiden, hyklere drar forgylte kapper laget av bly på utsiden, dissidenter blir hakket opp igjen og igjen av djevler, forrædere - alltid spekulert i en plutselig omgang i historien - ligg frossen i isvannet Cocytus, den dypeste sirkelen av helvete.

Første til femte sang

I følge Dantes syn på verden, ligger helvete i det indre av den nordlige halvkule. Det er setet til Lucifer og består av sirkler som avtar mot midten av jorden. Trakten ble skapt av Lucifers og hans englers fall, og jorden presset tilbake på denne måten danner Rensingsfjellet , som er den eneste landmassen som stikker ut fra den sørlige halvkule, som ellers er dekket av vann.

Bak helvetes porter ligger limbo, stedet for de lunkne sjelene som verken var gode eller dårlige. Disse løper rastløs i hopetall og plages av skadedyr. Ved helvetes første elv samler Acheron , de onde sjelene, som blir brakt til den andre bredden av Charon . Her nekter Charon dikteren passasjen med en mørk hentydning til hans evige skjebne. Hvordan Dante til slutt krysser Acheron, forblir i mørket.

På den andre siden av Acheron våknet av dyp svømning, hyler Dante fra dypet av helvetetrakten mot menneskeheten i full elendighet. Så går han ned med Virgil i stillheten til den første sirkelen av helvete, skyet bare av sukk. Her, i limbo , er det de som har blitt uskyldig skyldige, alle de som er fri for synd, men ikke tilhører den kristne troen (eller ikke blir døpt), men bare plages av evig lengsel. Ikke bare udøpte barn kan bli funnet i denne sirkelen, men også diktere og tenkere fra antikken og hedenskap. I tillegg til de gamle dikterne som Homer , filosofer som Aristoteles , trojanske og romerske helter, men også middelalderske skikkelser som Averroes , Avicenna og Sultan Saladin , er Vergilius også en av dem som levde under falske, løgnende guder . Etter det eldgamle helteforestillingen, der de to dikterne blir ledsaget av Homer, Horace , Ovid og Lukan , går Dante lenger ned med den romerske dikteren.

Bak den første helvetesirkelen mottas synderne av den gamle Hades-dommeren Minos , her forvrengt til en demon. Før dette må de bekjenne alle sine synder. Kjenneren av alle synder bestemmer ved hjelp av halen sin i hvilken sirkel vedkommende må stige ned. Som Charon før, må Minos først bli beroliget av Virgil. I den andre sirkelen, de vellystige som blir jaget rundt av den helvete stormen sone. Der møter Dante Semiramis , Cleopatra , Dido , Achilles , Helena , Paris og flere riddere. I den femte sangen møter vi de utro elskere Paolo og Francesca da Rimini , hvis skjebne inspirerte mange musikk- og billedkunst: Forført av felleslesingen av en bok der Lancelot Queen Guinièvre kysser, hadde Francesca gitt sin bror Paolo og hadde vært fanget og drept av mannen sin med kjæresten. Dante kollapser av synd på sin timelige og evige skjebne.

Sjette gjennom ellevte sang

I den tredje sirkelen av helvete møter Dante sjelene til glupskene, som ligger på bakken i det iskalde regnet og blir  bevoktet og torturert av helvetehunden Kerberos - her et symbol på frodighet. En av sjelene, en florentiner ved navn Ciacco, forutsier Dante fremtidige hendelser som vil påvirke Firenze.

I fjerde sirkel av helvete er forbrukere og gjerrige, som blir bevoktet av Plutos . Synderne raser og ruller byrder med skuldrene når de støter mot hverandre. Den femte sirkelen av helvete er sumpen av sinte sjeler. Koleriske krigere kjemper ubarmhjertig mot hverandre i flommene i Styx- elven , mens ignorante og flegmatiske mennesker forblir for alltid nedsenket i Styx-flommene. Det gis en brannalarm fra et tårn på elvebredden, hvoretter fergemannen Phlegyas dukker opp og oversetter dikterne. I møte med den koleriske Filipo Argenti frastøter Dante bevisst ondskap for første gang.

Selv under båtturen ser dikterne helvetesbyen Dis på den andre bredden . Legioner av djevler hindrer de to turgåerne i å komme inn. Etter å ha møtt Erinyes og de tre gorgonene , dukket det opp en engel og kom til porten, og med en kvist låste han den opp . Det blir klart at Dantes reise har Guds velsignelse som skal føres tilbake på riktig vei. I den sjette sirkelen soner kjetterne i flammende kister, som vil lukkes i dalen Josafat etter dommen. En av de fordømte her, Ghibelline Farinata degli Uberti, forutsier Dantes bortvisning og forklarer poeten at den fordømte virkelig kan se inn i fremtiden, men vet ingenting om nåtiden med mindre de blir fortalt av nykommere.

I skyggen av graven til pave Anastasius II hvilte dikterne for å bli vant til at stanken stiger opp fra dypet. Virgil bruker resten for å forklare Dante strukturen i det nedre helvete: Den syvende helvete sirkelen tilhører de voldelige, den åttende og niende sirkelen tilhører ondskap - atskilt fra hverandre som generelt bedrag, som finner gjengjeldelse i den åttende sirkelen, og som bedrag i et spesielt tillitsforhold (forræderi), som straffes i den niende sirkelen på bunnen av helvete. Dante spør hvorfor innbyggerne i andre til femte kretser blir straffet hver for seg, som Virgil refererer til differensiering av uendelighet, forvirret dyreinstinkt og ondskap gjennom aristotelisk etikk.

Tolvte til syttende sang

Den syvende, åttende og niende sirkelen danner det indre helvete, hvor inngangen er bevoktet av Minotaur på Kreta. Det er her de verste syndene straffes: voldsforbrytelser, svindel og forræderi.

Men fordi du kan skade tre personer, er den syvende sirkelen delt inn i tre ringer. I den første ringen sones voldshandlinger mot naboen. Mordere, ranere og ødelegger koker i en blodstrøm som de gjentatte ganger blir drevet tilbake av kentaurer når de prøver å få mer ut av det enn skylden deres tillater. Avhengig av alvorlighetsgraden av deres handling, er de nedsenket i blodet til forskjellige dybder. Alexander den store og tyrannen Dionysius er opp til brynene i elva, mens Attila plages i bunnen. En av kentaurene, Nessos , fører Dante over blodstrømmen på ordre fra sin følgesvenn Cheiron .

Selvmord (inkludert Pier delle Vigne , Fredrik IIs kansler ) er skyldige i skyld i den andre ringen. De må utelukke sin eksistens som busker og trær som gjentatte ganger blir utslettet av harpiene , fordi de har revet seg bort fra kroppene med selvmordet sitt - fordi det du har tatt fra deg selv ikke har lov til å ha . På vei gjennom selvmordsbuskene møter de to dikterne to sjeler som har kastet bort eiendelene sine bit for stykke i livet og blir jaget gjennom krattet av svarte helvetehunder og revet fra hverandre bit for stykke. Stierle tolker denne passasjen biografisk:

De som har begått vold mot Gud (blasfemi), mot naturen (sodomi) og mot kunst (lauv) betaler i den tredje ringen, hvis bunn er laget av sand. Blasfemerne ligger strukket ut og skriker på bakken, sodomittene løper rundt uten hvile og fred, vekselretterne henger seg ved avgrunnen der den tredje helvete elven Phlegethon strømmer ned i den åttende sirkelen, ledig med pengesekkene sine og flak av ild hele tiden. sildre ned på alle. Her møter Dante blasfemeren Kapaneus , men også hans tidligere lærer Brunetto Latini og tre florentinske offiserer.

Alt i alt blir referanser til politikken til dikterens hjemby stadig diskutert i disse sangene, sett fra en romlig og tidsmessig avstand.

Attende til trettiende sang

På skråningen av Phlegethon ser de den mytologiske figuren Geryon . Dante ser forbauset på monsteret og beskriver det slik: ". Her kommer monsteret med en spiss hale, tar fjellene og murene går i stykker og våpen, her kommer det, verstänkert hele verden" , den åttende helvetes sirkelen ( Malebolge) i ti delte skyttergraver. I den førstnevnte drar matchmakerne og forførerne (blant sistnevnte Jason- figuren ), drevet av hornede djevler med pisker, seg selv gjennom grøfta. Smigrere og horer velter seg i kaustisk ekskrement i andre grøft.

I den tredje grøften sitter simonistene, svindlere som kjørte livlig handel med kirkekontorer, opp ned i steinhull som bare deres brennende såler stikker ut fra. Som en bekjenner, snakker Dante til sjelen til pave Nicholas III. som mener at hans etterfølger Boniface VIII allerede har kommet til helvete. Han profeterer også ankomsten av Klemens V som en synder. Dante kritiserer hardt handelen med kirkekontorer, noe som fremmer sekulariseringen av kirken.

I den fjerde grøften observerer Virgil og Dante tryllekunstnerne og spåmennene, hvis kropper er vridd slik at ansiktene deres blir vendt bakover - nemlig ansiktene er vendt mot ryggen . I tillegg til flere kvinner som var avhengige av magi (inkludert den mytiske Manto , hvor Virgils fødested Mantua fikk navnet sitt, slik Virgil selv rapporterer i detalj), bruker Amphiaraos og Teiresias , berømte antikviteter, men også samtidige som Guido Bonatti. deres tid der å være der.

Den femte grøften er fylt med kokende tonehøyde der den bestikkede bot. En spesiell gruppe djevler, malingindustrien , henter sjelen og vokter dem: De som stikker hodet ut av uflaksflommen, blir dratt i land med gafler og slått der. Dante og hans følgesvenn klarer å unnslippe djevlene og komme inn i den sjette grøften. Der må hyklerne gå i tunge forgylte blyfrakker. På grunn av sparkene sine, ligger de korsfestede rådgivere fra fariseerne på bakken, inkludert Kajaphas , som hyklerisk rådet Jesus Kristus til å bli drept til fordel for staten før møtet i Jerusalem.

I den syvende grøfta blir tyver og røvere stadig angrepet av slanger, hvis bitt får dem til å smuldre til aske, bare for å måtte reise seg igjen snart etterpå - tyvenes evige straff. Ikke alle syndere blir bare bitt av slangene, andre smelter sammen med dem (eller en drage) til et uhyrlig monster. Snikende rådgivere og bedragerske røvere sone ved å sveve gjennom den åttende grøften, innpakket i flammer som ildfluer. Her snakker Dante med Odysseus , som må sone med Diomedes for bråket som Troja ble brakt under, så vel som med den tidligere ghibellinske lederen og senere franciskaneren Guido da Montefeltro, som selv for sitt villedende råd til pave Boniface VIII. , Palestrina å bryte har forrådt hans evige frelse. I den niende grøfta møter Dante de som splitter troen og skaper uenighet, inkludert islams grunnlegger , Mohammed , og svigersønnen Ali . En djevel kutter uavbrutt lemmer og dype sår - de var opphavsmennene til krangling og uenighet / I livet, det er derfor de er så splittede . I den siste skyttegraven i helvetes åttende kretsløp lider forfalskerne , alkymistene og falske vitner av motbydelige sykdommer og faller på hverandre i en blind vanvidd. Blant dem er Potifars kone , som Josef baktalte, og Sinon fra Troja.

Trettiførste til trettifjerde sang

Kjemper stiger som tårn (Virgil heter Nimrod , Ephialtes , Briareus , Tityus og Typhoeus ) ved kanten av den niende helvetesirkelen. På Virgils forespørsel setter Antaeus de to turgåerne ned på bunnen av den siste sirkelen av helvete. Der sonet forræderne, frosset opp til hodet i en innsjø: i Kaina forræderne til slektninger og i Antenora de politiske forræderne. Forræderne til bordkammerater er frosset bakover i Tolomea , slik at øynene deres, som har blitt krystaller, lukkes for alltid. Synders sjeler i denne sonen kan skilles fra kroppene mens de fremdeles er i live. En demon glir deretter inn i det livløse skallet og er opp til ondskap i verden. I det laveste dypet av helvete, Judecca , ligger de de syndere som har forrådt sin Herre og velgjører helt dekket av isen. Og midt i dem er den falne Lucifer i isen og knuser erkesvikerne Judas , Brutus og Cassius i hans tre munner .

Virgil tar Dante og tar tak i den lurvede pelsen til Satan, som han først klatrer ned mellom Satan og isveggen, og siden de er i midten av jorden, klatrer den også opp: Veien ut er bare mulig gjennom Satan selv. Virgil finner et hull i fjellet som de kan gå inn i, og de kommer inn i en ny halvkule via en passasje. Dante er usikker og Virgil svarer: De krøp på Satans pels gjennom midten av jorden, isen er borte, øst og vest, over og under er nå byttet ut. En sti tar dem tilbake til lysets verden, til stjernene , langs en strøm .

2. Purgatorio / The Cleansing Mountain

Cleansing Mountain eller skjærsilden er lagt ut som en sirkelsti rundt et fjell som begynner bak en port og gradvis skruer seg mot lyset. Sjeler soner for syv terrasser - sammen med sjøkantene bevoktet av Cato og det tilstøtende området for de som svikter, er det ni trinn her også.

Sammenlignet med helvetes øde, dominerer nå anger og håp fra syndere. Likevel hersket ironisk reversering av straff som er endelig, men (hvis de også tar 500 år eller mer): Purgatory eller på Purgatory kan stolt under vekten av steinene visningen ikke lenger løsrevet fra bakken, misunnelig var øynene sydd stengt med ledning, de late må skynde seg rundt fjellet, de grådige ligger med ansiktene i støvet på stien ...

Foran porten til Cleansing Mountain trekker verneengelen med sverdet syv P (ital. Peccato "synd") på Dantes panne for de 7 dødssyndene (arroganse, irriterbarhet, misunnelse, grådighet, lyst, gluttony og indolens) , som han selv er nødt til å rengjøre. Først da låser vakten porten, Dante begynner sin egen bot på vei mot lyset og søker å frigjøre seg fra falske lidenskaper, spesielt fra hans arroganse .

Terrassene til renselsesfjellet

På de tre første terrassene blir sjeler renset med en kjærlighet til vice.

• Første terrasse: På den første terrassen lider de stolte av å måtte bære store steiner på ryggen uten å kunne stå opp. Dette er for å lære dem at stolthet legger vekt på sjelen og derfor bør kastes. Gravert på gulvet er historiske og mytologiske eksempler på stolthet. Bøyd over av vekten er syndere tvunget til å studere dem for å lære av dem. På oppstigningen til neste nivå dukker det opp en engel og fjerner en P fra Dantes panne. Dette gjentas ved hver oppstigning. Ved hver fjerning føles Dantes kropp lettere ettersom det er mindre synd som holder den nede.

• Andre terrasse: De misunnelige blir renset på den andre terrassen ved å måtte vandre rundt med lukkede øyne. Samtidig bruker de klær som sjelen deres ikke kan skilles fra fra bakken. Dette er for å lære syndere å ikke misunne andre og lede deres kjærlighet til Gud.

• Tredje terrasse: På den tredje terrassen må den sinte gå rundt i den sure røyken. De lærer hvordan sinne blendet dem og reduserte dommen.

• Fjerde terrasse: på den fjerde terrassen er syndere av mangel på hengivenhet, av indolens. De dovne blir tvunget til å løpe konstant. De kan bare oppleve renselse ved rastløs omvendelse.

• Femte terrasse: På den femte terrassen til den syvende terrassen er syndere som har elsket verdslige ting på en feil måte i livet. Den grådige og forbrukeren ligger med forsiden ned på bakken og kan ikke bevege seg. Overdrivelsen av verdslige varer blir renset og syndere lærer å rette sitt ønske om eiendeler, makt eller høye stillinger mot Gud. Her møter Dante sjelen til Statius , som har fullført sin renselse og følger Dante og Virgil på oppstigningen til paradiset.

• Sjette terrasse: På den sjette terrassen må den umåtelige oppleve raffinement i konstant avholdenhet fra å spise og drikke. Dette blir vanskeligere for dem av det faktum at de må passere kaskader uten å kunne drikke.

• Syvende terrasse: Den vellykkede blir renset ved å brenne i en enorm flammevegg. Her skal de seksuelle overgrepene som avleder synders kjærlighet fra Gud, overvinnes. Alle syndere som har angret på en av de nedre terrassene, må også passere gjennom flammemuren på den syvende terrassen før de kan forlate renselsesfjellet. Etter at Dante har delt dette partiet, blir den siste P fjernet fra pannen.

3. Paradiso

Den engelske Beatrice leder Dante gjennom de ni himmelske sfærene i paradiset. Disse er konsentriske og sfæriske, som i det aristoteliske og ptolemaiske verdensbildet. Mens strukturene til Inferno og Purgatorio er basert på forskjellige klassifiseringer av synd, er Paradiso strukturert av de fire kardinale dyder og de tre teologiske dyder . Dante møter og snakker med flere av kirkens store hellige, inkludert Thomas Aquinas , Bonaventure , Saints Peter og John.

The Paradiso har mer teologisk karakter som helvete og skjærsilden. Dante innrømmer at visjonen om himmelen han beskriver er den han fikk se med sine menneskelige øyne.

Dantes guddommelige komedie slutter med synet av den treenige Gud . I et glimt av kunnskap som ikke kan uttrykkes, forstår Dante endelig mysteriet til Kristi guddom og menneskehet, og hans sjel blir forbundet med Guds kjærlighet.

Gjenoppta

Uten unntak blir Dantes verk rangert som "epokalt": det inneholder for første gang i den italienske folkespråket "adlet" av Dante den tredelte reisen gjennom "imperiet etter døden", slik det ble sett rundt 1300: først ned til "helvete", så opp gjennom "Purgatorio", deretter inn i "Paradise"; det hele i episk form, som var passende for den høye standarden.

Verket viser eksplisitt til det store versedramaet Aeneid av den romerske dikteren Virgil og stiller dermed ekstremt høye krav fra starten. Disse påstandene blir faktisk oppfylt, spesielt siden Dante ikke bare gjentar detaljer om hele det politiske livet i Italia fra slutten av Staufer-perioden på 1100-tallet til tiden for de tidlige Habsburgerne og keiser Henry VII fra Luxembourgs hus . Disse detaljene krever sparsomme kommentarer, slik at de er forståelige for leserne i dag, og samtidig bevares "tonen" i originalen.

Med sin tilflukt til former for antikken, Dante bidratt til at den renessansen var i stand til å utvikle seg i Italia veldig tidlig i stedet for gotisk kunst stil .

Ikke bare i det teologiske verdensbildet er Dantes verk - bortsett fra den overveldende poetiske dimensjonen - helt på høyden av kunnskapen om sin tid. Så han kobler z. B. i de avsluttende versene av sitt arbeid eksplisitt vanskeligheten med å forstå Guds treenighet med det matematiske problemet med tredeling av en bue .

Mottakshistorie

Visuell kunst

Illustrasjoner og malerier

Dantes Commedia har også hatt en ekstraordinær innflytelse på kunstverk. Illustrasjoner startet i manuskriptene til Commedia allerede noen år etter hans død, det eldste daterte illustrerte manuskriptet er Codex Trivulzianus nr. 1080 fra 1337 i Milano, muligens noen år tidligere (rundt 1330?). De 32 belysningene i kalt Poggiali Codex (Firenze, BNCF , Palat. 313). I noen kirker, spesielt i Firenze, ble det laget malerier som ligner bilder av helgener på 1400-tallet.

Den formative innflytelsen var også tidlig merkbar i uavhengige kunstverk, særlig skildringer av helvete og den siste dommen, selv om den ikke alltid skiller seg tydelig fra eldre litterære og ikonografiske tradisjoner. Dantes innflytelse i freskene til Camposanto i Pisa (av Buonamico Buffalmacco ?) Indikeres også av innskrevne sitater så tidlig som 1340 , mens den nylig gjenoppdagede timeboken ( Officiolum ) av Francesco da Barberino , opprettet mellom 1306 og 1309 , i hvis illustrasjoner man antas å være i stand til å gjenkjenne den ikonografiske innflytelsen til Inferno , er sannsynligvis ennå ikke et alternativ på grunn av dets tidlige opprettelse.

En kunstnerisk enestående posisjon blant illustrasjonene fra 1400-tallet er tegningene for alle de tre 'Cantiche' av Commedia , som Sandro Botticelli opprettet siden 1480, men ikke lenger fullførte dem, hvorav 93 stykker er bevart, som fortsatt eksisterer i dag distribuert til Kupferstichkabinett Berlin og Vatikanbiblioteket i Roma. De dannet også malen for tresnittene som Baccio Baldini produserte for den første trykte utgaven av Dante-kommentaren av Cristoforo Landino (1481), og på grunn av den enorme suksessen med denne kommentaren satte de også sitt preg på illustrasjonene i påfølgende Dante-utgaver. .

Ytterligere eksempler for illustrasjon av commedia og for mottakelse innen billedkunst:

Et stort antall tegninger opprettet rundt 1580 av Jan van der Straet (Johannes Stradanus) , Federico Zuccaro og Jacopo Ligozzi har blitt sett på som beslektet bestillingsverk av en florentinsk skriver for en planlagt utgave av Commedia , en avhandling som imidlertid etter Findings fra nyere forskning er ikke bærekraftige.

På 1700-tallet var illustrasjonene av den britiske kunstneren John Flaxman veldig vanlige i Europa, de er preget av en minimalistisk representasjonsstil. Achim von Arnim kommenterer i et brev til Jacob og Wilhelm Grimm : ”Bare nå kan jeg forklare meg selv hvorfor Flaxmanns tegninger vanligvis er like tomme som bilder av regimentuniformer, for det meste ingenting annet enn offiseren Virgilius og en vanlig mann, Dante marsjerer en bak den andre. "

Den mest berømte illustratøren av den guddommelige komedien på 1700-tallet var Joseph Anton Koch , som skapte mange tegninger og malerier, samt de berømte freskomaleriene på helvete og skjærsilden i Casino Massimo i Roma.

I 1822 malte den franske romantikeren Eugène Delacroix et maleri som heter The Dante Barque (opprinnelig La Barque de Dante eller Dante et Virgile aux enfers ), som nå er i Louvre . Det viser Dante og Virgil, så vel som synderen Filippo Argenti som krysser Styx . (Se Inf.Canto VIII.)

Den engelske dikteren og maleren William Blake planla og laget flere akvareller for den guddommelige komedien . Selv om syklusen var uferdig da han døde i 1827, er de fremdeles blant de mest imponerende tolkningene av verket i dag.

I 1850 malte kunstneren William Adolphe Bouguereau et maleri: Dante And Virgil In Hell .

Gustave Doré , som prøvde å illustrere den guddommelige komedien i en alder av ni år , skapte mange tresnitt i 1861 . Dette er blant de mest kjente illustrasjonene av verket i dag. I tillegg malte han også et maleri med tittelen Dante et Virgile dans le neuvième cercle de l'enfer , som viser Dante og Virgil i den niende helvetesirkelen.

Anselm Feuerbach malte maleriet til de elskende Paolo og Francesca i 1864 .

Gustav Klimt skapte bildet Old Italian Art i trapphuset til Kunsthistorisches Museum i Wien i 1891 , hvis innhold var inspirert av den guddommelige komedien .

Franz von Bayros , best kjent for sine erotiske tegninger, illustrerte verket i 1921.

På midten av 1900-tallet designet Salvador Dalí en bildesyklus for den guddommelige komedien .

I 1975 fikk den britiske artisten Tom Phillips i oppdrag å illustrere Inferno . Han oversatte Dantes tekst til engelsk og i løpet av omtrent syv år laget han 139 illustrasjoner for Dantes Inferno (kunstnerbok Talfourd Press 1983, Thames & Hudson 1985). Phillips illustrasjoner er en veldig personlig visuell kommentar som bærer middelalderteksten inn i det 20. århundre.

Av Robert Rauschenberg kommer en serie på 34 tegninger til Inferno , som han ble 35 år gammel, alderen da Dante med Commedia begynte og hvor han har jobbet i 18 år. Rauschenberg bruker sin helt egen teknikk, som for eksempel frottasje av bilder fuktet med terpentin, som er satt sammen som en slags collage på 36,8 × 29,2 cm Strathmore-papir og skaper effekten av en tegning. Bilder av Adlai Stevenson, John F. Kennedy, gamle statuer, baseballdommere eller ganske enkelt bokstaven V kan tjene som maler for Dante og Virgil. Tegningene er ofte delt inn i tre deler og tilsvarer tredelingen av måleren som brukes av Dante, terrassene . Ved nærmere undersøkelser viser Rauschenbergs illustrasjoner seg å være veldig nær Dantes tekst; de blir faktisk bare synlige for betrakteren når han leser dem.

Mellom 1992 og 1999 illustrerte den tyske kunstneren Monika Beisner alle 100 kantoer av den guddommelige komedien . Dette gjør henne til en av de få som har implementert hele komedien på en malerisk måte, og den første kvinnen som har tatt på seg illustrasjonen av verket. På den måten transkriberte hun Dantes 100 chants så detaljerte og så bokstavelig som mulig i bilder, malt med temperamentmaling av egg . Utgaver av verk med Beisners bilder er publisert på tysk, italiensk og engelsk.

Den sørtyrolske kunstneren Markus Vallazza skapte en rekke illustrasjoner (300 graveringer, 9 illustrerte bøker og rundt 100 malerier) for den guddommelige komedien mellom 1994 og 2004 . I 2003 opprettet Miquel Barceló en omfattende bokillustrasjon om Inferno , som ble utgitt i både Spania og Tyskland.

Skulptur og arkitektur

Billedhuggeren Auguste Rodin jobbet i nesten 37 år på "Hell Gate", en bronseportal for Musée des Arts Décoratifs i Paris, hvor han hovedsakelig ble inspirert av den guddommelige komedien . Selv om det aldri opprinnelig ble utført, kan dette verket beskrives som Rodins hovedverk på grunn av dets mange skulpturer isolert fra det (f.eks. The Thinker , som skildrer Dante Alighieri).

I 1938 tegnet Giuseppe Terragni en “Danteum” på Via dell'Impero, dagens Via dei Fori Imperiali i Roma. Som bygget arkitektur av Dantes visjon om foreningen av Italia, var designet fra 1938 også ment å forherlige gjenopprettelsen av det italienske imperiet av Mussolini. Krigens utvikling forhindret imidlertid henrettelsen.

Palacio Barolo i Buenos Aires, bygget av den italienske arkitekten Mario Palanti mellom 1919 og 1923, ble designet i harmoni med kosmos som beskrevet i Dante Alighieris guddommelige komedie . De 22 etasjene er delt inn i tre seksjoner. Kjelleren og første etasje representerer helvete, etasje 1 til 14 representerer skjærsilden og 15 til 22 representerer himmelen. Høyden på 100 meter tilsvarer de 100 sangene til den guddommelige komedien .

Film

Mellom 1909 og 1911 ble den guddommelige komedien filmet i Italia i tre deler. Regissørene av stumfilmen var Francesco Bertolini og Adolfo Padovan. I 2004 ble filmen utgitt i en DVD-versjon under tittelen L'inferno .

I 1985 skutt Peter Greenaway og Tom Phillips en 15-minutters pilotfilm for en planlagt serie: A TV Dante , som ikke ble revidert før tre år senere og supplert med ytterligere Canti (I - VIII). En TV Dante ble kåret til "Beste eksperimentelle video fra 1990" på Montreal International Film and Video Festival i 1990 og Prix d'Italia i 1991. I 1989 skjøt den chilenske regissøren Raúl Ruiz ytterligere seks chants, også kjent som Diablo Chile .

En tilpasning blir også funnet i US dramatikk bak horisonten i 1998, hvor rollene til Dante og Virgil med endret navn hos aktørene Robin Williams og Cuba Gooding, Jr. nedfelt. Den tomten har blitt flyttet inn i nåtiden og endret, men umiskjennelig scener, for eksempel reisen over elva fra de døde, er tydelig å bli sett på som en tilpasning av den opprinnelige.

I 2010 ble en animeversjon gitt ut under tittelen Dantes Inferno: An Animated Epic . Denne historien er løst basert på Dantes dikt og beskriver Dante som en falt korsfarer som prøver å frigjøre sin elskede kone Beatrice fra helvete mens han takler sine egne synder og deres konsekvenser som førte til Beatrices død.

I 2016 ble dokumentaren Botticelli Inferno skutt som en tysk-italiensk produksjon i høyoppløselig 4K-format via "Mappa dell'Inferno".

musikk

• Franz Liszt skrev en Dante-symfoni for kvinnekor og orkester. Den består av to satser: Inferno og Purgatorio , den siste slutter med begynnelsen av Magnificat .
• Peter Tchaikovsky skrev en symfonisk fantasi Francesca da Rimini om en episode fra Inferno- delen av Dantes arbeid. Dette materialet er også grunnlaget for operaen Francesca da Rimini av Sergej Rachmaninow og Francesca da Rimini av Riccardo Zandonai (basert på en libretto av Gabriele D'Annunzio ).
• Max Reger skal ha skrevet sin Symphonic Fantasy and Fugue for orgel under inntrykk av å lese Dantes verk. Derfor kalles det ofte inferno-fantasien .
• Giacomo Puccinis opera Gianni Schicchi  - den tredje delen av hans Trittico  - stolte også på en episode fra Inferno- delen.
• Felix Woyrsch satte på musikk i sin symfoniske prolog til Dantes Divina commedia , op. 40, Dantes reise gjennom inferno til paradis.
• Den russiske komponisten Boris Tishchenko komponerte en syklus med fem symfonier mellom 1996 og 2005, som programmatisk refererer til Dantes guddommelige komedie og også kan fremføres som en ballett.
• Multimedieopera-prosjektet COM.MEDIA av den østerrikske komponisten Michael Mautner dramatiserer den guddommelige komedien som et moderne tema i et forspill og tre deler ( Inferno , Purgatorio og Paradiso ) gjennom musikk, lesing, sang, dans, videoteknologi og elektronikk.
• Navnet på det minimale elektronikkbandet Nine Circles (på tysk: ni sirkler) kommer fra de ni helvetesirklene som Dante Alighieri beskriver i sin guddommelige komedie.
• Den tyske metall bandet Minas Morgul brukes Dante temaet i sangen Opus 1 - Am Höllentore , den første sangen på albumet Schwertzeit , utgitt i november 2002 . 17. mars 2006 ga det brasilianske metalbandet Sepultura ut albumet Dante XXI, som tar opp innholdet i den guddommelige komedien og projiserer det på det 21. århundre. Sangen Dantes Inferno av det amerikanske metalbandet Iced Earth handler også om den guddommelige komedien . Mick Kenney fra Anaal Nathrakh ble inspirert av den guddommelige komedien for debut av sitt soloprosjekt Professor Fate , The Inferno , som han ga ut på FETO Records i 2007 .
• Den amerikanske komponisten og arrangøren Robert W. Smith skrev også en symfoni for blåsorkester med tittelen The Divine Comedy (Symphony No. 1).
• I 2003 produserte Bayerischer Rundfunk sammen med Hessischer Rundfunk et radiospill der musikeren Blixa Bargeld bidro betydelig.
• Metalbandet Five Finger Death Punch ga ut et instrumental som heter Canto 34 .
• Edgar Froese komponerte en trilogi bestående av tre doble CD-er ( Inferno , Purgatorio og Paradiso ) for sin elektroniske gruppe Tangerine Dream , som ble inspirert av Dantes Divina Commedia .
• Songwriters joint venture ga ut sangen The Divine Comedy i 1995 på albumet Augen zu .
• Det amerikanske metalbandet Alesana ga ut albumet A Place Where the Sun Is Silent 18. oktober 2011 , som handler om Dantes Inferno .
• En sang fra det første albumet fra metalbandet Luca Turilli's Rhapsody har tittelen Dantes Inferno .
• The Divine Comedy er gjenstand for debutalbumet Komödia fra 1997 fra det østerrikske symfoniske metalbandet Dreams of Sanity .

Litteratur sitater og minner

• Peter Weiss 'roman The Esthetics of Resistance er betydelig påvirket av Divina Commedia , som er et av hovedverkene til de mer enn hundre kunstverkene som er inkludert . På den ene siden blir den introdusert og diskutert direkte av hovedpersonene i fortellingen, på den andre siden blir den også behandlet i mange motiver, hentydninger og mytiske avledninger. Stykket The Investigation , skrevet av samme forfatter, er også basert på den guddommelige komedien .
• I romanen Guardian of the Cross (originaltittel: El último Catón ) av Matilde Asensi spiller den guddommelige komedien en sentral rolle som en guide gjennom en serie vanskelige tester som hovedpersonene må bestå.
• I detektivromanen The Seventh Level (engelsk originaltittel: The Savage Garden ) av Mark Mills fra 2006 er den guddommelige komedien nøkkelen til å forstå konseptet og budskapet til en renessanseshage i Toscana.
• Den allegoriske romanen GLIBBER bis GRÄZIST av Florian Schleburg , utgitt i 2011 under pseudonymet Siegfried Frieseke, representerer i sin struktur og mange motiver en overføring av Divina Commedia til det 21. århundre; den tredelte strukturen i romanen er basert på commedia .
• I Dan Browns roman Inferno spiller den guddommelige komedien også en sentral rolle.
• I sin selvbiografiske roman Inferno behandler August Strindberg sine psykotiske faser som en reise inn i helvete basert på Dante.
• Briten Malcolm Lowry håndhevet sin roman Unter dem Vulkan fra 1947 (som var opprettet som den første av tre deler av et romanprosjekt) med mange hentydninger til Divina Commedia . På baksiden av den første Canto i Divina Commedia blir den alkoholavhengige hovedpersonen i Unter dem Vulkan drept på slutten i en skog.
• Joseph Conrads roman 1899 Heart of Darkness er også krydret med hentydninger til infernoet . Hovedpersonens reise langs Kongo-elven inn i mørket med samme navn virker som en reise inn i helvete.
• I Primo Levis er det et menneske? I utryddelsesleiren Auschwitz gjenoppdager hovedpersonen versene fra Commedia , som han fremdeles kjente fra skolen , og prøver med deres hjelp å bringe det italienske språket nærmere en medfange. Hovedpersonen er spesielt imponert over formaningen om Odysseus som er fengslet i helvete (begynner med "Betraktende la vostra semenza").
• Arbeidet til Ezra Pound , som skrev diktene sine basert på Dante Cantos , og TS Eliot , spesielt hans lange dikt The Waste Land , inneholder mange hentydninger til Divina Commedia .
• Samuel Beckett , hvis favorittbøker inkluderte Divina Commedia , kalte alteregoet i sine tidlige verk Drømmer om mer til mindre vakre kvinner og Mer juling som vinger etter den sløve figuren Belacqua som huk i skjærsilden.
• I romanen Das Pfingstwunder beskriver Sibylle Lewitscharoff en kongress av Dante-forskere som forsvinner under en kongress på Divina Commedia gjennom en slags "Ascension". Bare den 34. deltakeren ("overskuddet") er igjen.
• Den iransk-kanadiske forfatteren Ava Farmehri bruker selvmordssitatet som tittelen på en bok om hennes eksil: Våre kropper vil henge i den mørke skogen. Nautilus forlag, Berlin. Übers. Sonja Finck ( Through the Sad Wood Our Corpses Will Hang, Guernica books, Oakville 2017).

Komisk

I Marvel Comics , den X-Men reise gjennom en magisk faksimile av helvete beskrevet i Inferno til for redde sin lagkamerat Nightcrawler fra straff for en påstått mord som senere viste seg å være selvforsvar ( X-Men Annual # 1, 1980).

Francesca da Rimini-episoden fra Canto 5 fungerte som modell for en Disney- tegneserie: I historien The Beautiful Francesca (Funny Paperback 88) spiller Daniel Düsentrieb Dante mens han for tiden skriver sin guddommelige komedie .

Seymour Chwast tilpasset den guddommelige komedien som en tegneserie og tegnet den i 2010 . Den tyske utgaven ble utgitt i 2011.

En annen tilpasning ble utgitt i februar 2012 av Michael Meier med tittelen Das Inferno .

Guido Martina (tekstforfatter) og Angelo Bioletto (tegner) har laget en parodi på Dantes Inferno med tittelen Micky's Inferno (Original: L'inferno di Topolino ). Mickey Mouse påtar seg rollen som Dante og Goofy som Virgil. Historien dukket opp fra 1949 til 1950 i Topolino bind 7 til 12. I Tyskland ble historien publisert i Disney Paperback Edition 3.

dataspill

I 2010 ga Electronic Arts ut videospillet Dantes Inferno .

utgifter

1. Italiensk ( La Comedia ):
   • 1300-tallet: Codex altonensis
   • 1472: Første trykk av Johannes Numeister i Foligno eller av Georg og Paul (von Butzbach) i Mantua
   • 1481: Første florentinske utgave, med tegninger av Sandro Botticelli , gravert av Baccio Baldini
2. Fullfør tyske oversettelser av den guddommelige komedien i kronologisk rekkefølge i henhold til utgivelsesdatoen for det endelige bindet:
   • 1767–69: Lebrecht Bachenschwanz (prosa)
   • 1809–21: Karl Ludwig Kannegießer ( terziner med overveiende kvinnelige rim )
   • 1824–26: Carl Streckfuß (Terzinen med jevnlig vekslende mannlige og kvinnelige rim)
   • 1830–31: Johann Benno Hörwarter og Karl von Enk (prosa)
   • 1836–37: Johann Friedrich Heigelin ( blanke vers med en mannlig lukking i hele )
   • 1840: Karl Gustav von Berneck (Bernd von Guseck) (terziner med overveiende kvinnelige rim)
   • 1837–42: August Kopisch (blanke vers med nesten helt kvinnelig nedleggelse)
   • 1828; 1839–49: Philalethes, pseudonym for Johann von Sachsen (blanke vers med nesten helt kvinnelige avslutninger)
   • 1864: Ludwig Gottfried Blanc (blanke vers med overveiende kvinnelig nedleggelse)
   • 1865: Karl Eitner (blanke vers med overveiende kvinnelig nedleggelse)
   • 1865: Josefine von Hoffinger (modifisert Schlegel terzines, rimskjema [aba cbc ded fef ghg ihi ...]; de ytre tredjedeler er alltid feminine, midtversene er alltid maskuline)
   • 1865: Karl Witte (blanke vers med overveiende kvinnelig nedleggelse)
   • 1870–71: Wilhelm Krigar (terzinen med kvinnelige rim i hele)
   • 1871–72: Friedrich Notter (terziner med regelmessige vekslende mannlige og kvinnelige rim)
   • 1877: Karl Bartsch (terziner med overveiende kvinnelige rim)
   • 1883–85: Julius Francke (terzinen med kvinnelige rim i hele)
   • 1888: Otto Gildemeister (Terzinen med regelmessig vekslende mannlige og kvinnelige rim)
   • 1889: Sophie Hasenclever (Terzinen med regelmessig vekslende mannlige og kvinnelige rim)
   • 1887–94: Carl Bertrand (blanke vers med overveiende kvinnelig nedleggelse)
   • 1901: Bartholomäus von Carneri (blanke vers med omtrent balansert mannlig og kvinnelig nedleggelse)
   • 1907: Richard Zoozmann [I] (Terzinen med overveiende kvinnelige rim)
   • 1908: Richard Zoozmann [II] (Schlegel terzines med nesten alle kvinnelige rim)
   • 1914-20: Lorenz Zuckermandel (Terzinen med overveiende kvinnelige rim)
   • 1920: Axel Lübbe (terzinen med nesten alle kvinnelige rim)
   • 1892–1921: Alfred Bassermann (terziner med overveiende kvinnelige rim)
   • 1921: Konrad Falke (blanke vers med klart overveiende kvinnelig nedleggelse, inkludert mange spondes)
   • 1921: Hans Geisow (blandede rimformer , sterkt orientert mot Goethe)
   • 1926: August Vezin (terzinen med nesten alle kvinnelige rim)
   • 1922–28: Konrad zu Putlitz , Emmi Schweitzer, Hertha Federmann (terziner med regelmessig vekslende mannlige og kvinnelige rim, terziner med overveiende kvinnelige rim)
   • 1928: Georg van Poppel (terzinen med nesten alle kvinnelige rim)
   • 1929: Reinhold Schoener (blanke vers med nesten helt kvinnelig nedleggelse)
   • 1923; 1930: Rudolf Borchardt (terziner med overveiende kvinnelige rim)
   • 1937: Friedrich Freiherr von Falkenhausen (terziner med litt overveiende kvinnelige rim)
   • 1942: Karl Vossler (blanke vers med omtrent balansert mannlig og kvinnelig nedleggelse)
   • 1949–51: Hermann Gmelin (tomme vers med kvinnelig nedleggelse hele veien)
   • 1952: Hermann A. Prietze (blanke vers med litt overveiende kvinnelig nedleggelse)
   • 1955: Wilhelm G. Hertz (terzinen med vekslende mannlige og kvinnelige rim)
   • 1955: Karl Willeke (Sauerland lavtysk; blankt vers med gjennomgående kvinnelig nedleggelse)
   • 1960–61: Benno Geiger (terziner med kvinnelige rim overalt)
   • 1963: Ida og Walther von Wartburg (blankt vers med litt overveiende kvinnelig nedleggelse, men også flere seksløftere , tidvis en fireheiser )
   • 1966: Christa Renate Köhler (terziner med tilnærmet balanserte mannlige og kvinnelige rim)
   • 1983: Hans Werner Sokop (terziner med kvinnelige rim overalt)
   • 1986: Nora Urban (for det meste blanke vers med mannlige og kvinnelige nedleggelser; flere seks-løfter og fire-løfter)
   • 1995: Georg Hees (Prose Concordance IT / D)
   • 1997: Hans Schäfer (terzinen med kvinnelige rim i hele; flere seks-spaker; tidvis trokaiske vers)
   • 1997: Georg Peter Landmann (prosa)
   • 2003: Walter Naumann (prosa)
   • 2004: Thomas Vormbaum (terzinen med sluttrim)
   • 2010: Hartmut Köhler (prosa) Inferno, 2011 Purgatorio, 2012 Paradiso
   • 2011: Kurt Flasch (prosa)
   • 2014: Hans Werner Sokop (Terzinen med kvinnelige rim i hele), ny utgave

1. Delvise oversettelser:
   • 1763: Johann Nikolaus Meinhard (prosaisk delvis oversettelse av seksjoner fra Inferno , Purgatorio og Paradiso )
   • 1780–82: Christian Joseph Jagemann (bare infernoet )
   • 18xx: August Wilhelm Schlegel (delvis oversettelse av seksjoner fra Inferno , Purgatorio og Paradiso )
   • 1843: Karl Graul (bare infernoet )
   • 1909, 1912: Stefan George (delvis oversettelse av seksjoner fra Inferno , Purgatorio og Paradiso )
2. gjenfortelling av prosaversjon av hele verket:
   • 2013: Kilian Nauhaus
3. Flere oversettelser:
   • 1515: Commedia. Burgos (spansk)

litteratur

Kritiske utgaver

På tysk

• Karl Witte : La Divina Commedia di Dante Alighieri, ricorretta sopra quattro dei più autorevoli testi a penna. Rudolfo Decker, Berlin 1862.

På italiensk

• Dante Alighieri: La Divina Commedia, testo critico della Società Dantesca Italiana, riveduto col commento scartazziniano, rifatto da Giuseppe Vandelli. Milano 1928 (og gjentrykk til i dag).
• Dante Alighieri: Divina Commedia, Commento a cura di G. Fallani e S. Zennaro. Roma 2007.

Innledende forklaringer og forskningslitteratur generelt

• Erich Auerbach : Dante som dikter av den jordiske verden. Med et etterord av Kurt Flasch, Berlin 2001.
• John C. Barnes / Jennifer Petrie (red.): Dante og menneskekroppen. Åtte essays, Dublin 2007.
• Teolinda Barolini: Dante and the Origins of Italian Literary Culture. New York 2006.
• Susanna Barsella: I lyset av englene. Angelologi og kosmologi i Dantes 'Divina Commedia'. Firenze 2010.
• Ferdinand Barth : Dante Alighieri - The Divine Comedy - Explanations. Darmstadt: Scientific Book Society, 2004.
• Ludwig Gottfried Blanc : Forsøk på en ren filologisk forklaring på flere mørke og kontroversielle passasjer i den guddommelige komedien. Forlag til barnehjemmets bokhandel, Halle 1861.
• Ludwig Gottfried Blanc: Vocabulario Dantesco. Leipzig 1852.
• Esther Ferrier: tyske overføringer av Dante Alighieris Divina Commedia 1960-1983. de Gruyter, Berlin / New York 1994.
• Robert Hollander: Allegory i Dantes 'Commedia'. Princeton 1969.
• Robert Hollander: Studier i Dante, Ravenna 1980.
• Otfried Lieberknecht: Allegorese og filologi. Refleksjoner om problemet med mangfoldig følelse av å skrive i Dantes 'Commedia'. Stuttgart 1999.
• Kurt Leonhard : Dante. Fra serien med Rowohlts monografier. Rowohlt Taschenbuch Verlag GmbH, Hamburg 2001.
• Sophie Longuet: Couleurs, Foudre et lumière chez Dante. Paris 2009.
• Peter Kuon: lo mio maestro e 'l mio autore. Den produktive mottakelsen av Divina Commedia i moderne narrativ litteratur. Frankfurt am Main 1993, ISBN 978-3-465-02598-6 .
• Enrico Malato: Studi su Dante. "Lecturae Dantis", chiose e altre note dantesce. Redigert av Olga Silvana Casale et al., Roma 2006.
• Bortolo Martinelli: Dante. L'altro viaggio '. Pisa 2007.
• Giuseppe Mazzotta: Dantes visjon og sirkelen av kunnskap. Princeton 1993.
• Franziska Meier: Dantes guddommelige komedie: En introduksjon , München: Beck 2018 (CH Beck Wissen; 2880), ISBN 978-3-406-71929-5 .
• Alison Morgan: Dante and the Medieval Other World. Cambridge 1990
• John A. Scott : Forstå Dante. Notre Dame 2004.
• Karlheinz Stierle : Det store hav av mening. Hermenautiske utforskninger i Dantes 'Commedia'. München 2007.
• Karlheinz Stierle: Dante Alighieri. Digtere i eksil, verdensdiktere. Beck, München 2014, ISBN 978-3-406-66816-6 .
• John F. tok: 'L'etterno Piacer'. Estetiske ideer i Dante , Oxford 1984.
• Se også de årlige tyske Dante Yearbooks fra det tyske Dante Society.

Forskningslitteratur om individuelle aspekter

• Henrik Engel: Dantes inferno. Om historien om helvete måling og helvete trakt motiv. Deutscher Kunstverlag München / Berlin 2006.
• Henrik Engel, Eberhard König: Dante Alighieri, La Divina Commedia. Kopien til Federico da Montefeltro fra Urbino. Torsk Urb. 365 av Bibliotheca Apostolica Vaticana. (Kommentarvolum på faksimilen). Anton Pfeiler jun., Simbach am Inn 2008.
• Francis Fergusson : Dante's Drama of the Mind: A Modern Reading of the Purgatorio. Princeton UP, 1953. Book on Demand: Princeton Legacy Library, 2015
• Robert Hollander: Dante, 'Theologus-Poeta'. I: Dante Studies. Volum 94, 1976, s. 91-136.
• Andreas Kablitz: Kunst på den andre siden eller Gud som skulptør: Relieffene i Dantes Purgatorio (Purg. X - XII). I: Andreas Kablitz, Gerhard Neumann (red.): Mimesis og simulering. Freiburg 1998, s. 309-356.
• Andreas Kablitz: Videre - Invidere - Fenomenologien til persepsjon og skjærsildenes ontologi (Dante "Divina Commedia", Purgatorio XVV). I: Deutsches Dante-Jahrbuch 74 (1999), s. 137–188.
• Andreas Kablitz: Poetics of Redemption. Dantes Commedia som transformasjon og reetablering av middelalderens allegori. I: Kommentarer. Redigert av Glen W. Most, Göttingen 1999, s. 353-379.
• Andreas Kablitz: Dantes poetiske selvbilde (Convivio-Commedia). I: Om vanskelighetene, (s) Jeg å si: Horisonter av litterær fagkonstitusjon. Redigert av Winfried Wehle , Frankfurt 2001, s. 17-57.
• Andreas Kablitz: Bella menzogna. Middelalderens allegoriske poesi og strukturen til fiksjon (Dante, Convivio - Thomas Mann, Der Zauberberg - Aristoteles, Poetics). I: Litterær og religiøs kommunikasjon i middelalderen og tidlig moderne tid. DFG Symposium 2006, red. v. Peter Strohschneider, Berlin 2009, s. 222-271.
• Dieter Kremers: Islamsk innflytelse på Dantes ‹guddommelig komedie›. I: Wolfhart Heinrichs (red.): Oriental Middelalder . Aula-Verlag, Wiesbaden 1990, ISBN 3-89104-053-9 , s. 202-215.
• Adrian La Salvia, Regina Landherr: Himmel og helvete. Dantes guddommelige komedie i moderne kunst. Utstillingskatalog for bymuseet Erlangen, Erlangen 2004, ISBN 3-930035-06-5 .
• Marjorie O'Rourke Boyle: Closure in Paradise: Dante Outsings Aquinas . I: MLN 115.1. 2000, s. 1-12.
• Rudolf Palgen : Dante og Avicenna. I: Anzeiger der Österreichischen Akademie der Wissenschaften, phil.-histor. Klasse. Volum 88 (12), 1951, s. 159-172.
• Gerhard Regn: Dobbel forfatterskap: Profetisk og poetisk inspirasjon i Dantes paradis. I: MLN 122.1. 2007, s. 167–185 og lignende: Gud som dikter: Fiksjonens refleksjon i Dantes Paradiso. I: Fiksjon og fiksjonalitet i middelalderens litteraturer. Redigert av Ursula Peters, Rainer Advarsel. München 2009, s. 365–385.
• Meinolf Schumacher : Visjonærens reise inn i helvete - en instruksjon om å være medfølende? Refleksjoner over Dantes 'Inferno' . I: Utover. A Medieval and Medieval Imagination , red. v. Christa Tuczay , Frankfurt a. M. 2016, s. 79-86 ( digitalisert versjon ).
• Jörn Steigerwald: Beatrices latter og Adams tegn. Dantes begrunnelse av en litterær 'anthropologia christiana' i Divina Commedia (Paradiso I - XXVII). I: Comparatio. Tidsskrift for komparativ litteratur 3/2 (2011), s. 209–239.
• Karlheinz Stierle: Tid og arbeid. Prousts “À la recherche du temps perdu” og Dantes “Commedia”. Hanser, München 2008, ISBN 978-3-446-23074-3 .
• Winfried Wehle : Return to Eden. Om Dantes vitenskap om lykke i "Commedia". I: Tysk Dante Yearbook. 78/2003, s. 13-66. PDF
• Winfried Wehle: Illusjon og illustrasjon. 'Divina Commedia' i kunstdialogen , i: Kilian, Sven Thorsten; Klauke, Lars; Wöbbeking, Cordula; Zangenfeind, Sabine (red.): Kaleidoskop Literatur. Om estetikken til litterære tekster fra Dante til i dag . Berlin: Frank & Timme, 2018, s. 53-85. PDF
• Winfried Wehle: Skogen. Om bilde og mening i 'Divina Commedia' , i: Deutsches Dante-Jahrbuch . Vol. 92 (2017). - s. 9-49. PDF

Bildesykluser for Divina Commedia

• Sandro Botticelli: Sandro Botticelli. Bildesyklusen til Dantes guddommelige komedie. Hatje Cantz Verlag, 2000. ISBN 978-3-7757-0921-7 .
• Gustave Doré: Doré-illustrasjonene for Dantes guddommelige komedie. Dover Publications Inc., 1976. ISBN 978-0-486-23231-7 .
• William Blake: William Blakes illustrasjoner til Dantes guddommelige komedie , 1824
• William S. Lieberman: Illustrasjonene til Dantes inferno. I: Robert Rauschenberg. Fungerer 1950–1980. Berlin 1980, s. 118-255.
• Pitt Koch (fotografier): Dantes Italia. På sporet av "Divine Comedy". Redigert av Bettina Koch & Günther Fischer. Primus Verlag, 2013. ISBN 978-3-86312-046-7 .
• Johann Kluska : Omfattende syklus av malerier om "Divine Comedy". bl.a. Galeria de Arte Minkner og private samlinger

weblenker

• Prosjekt Gutenberg
• Dante Alighieri - Opera Omnia i tyske oversettelser
• Oversettelser av Bachenschwanz, Graul, Meinhard, Jagemann, Hasenclever
• The Divine Comedy oversatt av Karl Witte på Zeno.org .
• ELF-prosjekt , original italiensk tekst og to engelske oversettelser (av Henry Wadsworth Longfellow og Henry Francis Cary)
• Tospråklig digital utgave av Dante's Hell , den originale italienske teksten og en fransk oversettelse av Guy de Pernon
• The Divine Comedy - Hell, Purgatory, Paradise som lydbok på LibriVox
• Oppsummering av innholdet
• Illustrasjoner av Divina Commedia av Joseph Anton Koch
• Carl Vogel von Vogelstein: De viktigste øyeblikkene fra Goethes Faust , Dantes Divina Commedia og Virgils Aeneis , 1861
• Lutz S. Malke, Sebastian Neumeister: Divine Comedy , i: RDK Labor (2015).
• Manuskript - Urb.lat.365 digitalisert fra Biblioteca Apostolica Vaticana
• DivineComedy.digital (Katalog over den guddommelige komediens figurative arv)

Merknader

1. ↑ J. Leuschner: Tyskland i senmiddelalderen . I: tysk historie . teip 1 . Vandenhoeck & Ruprecht, 1958, ISBN 3-525-36187-4 , del to , seksjon I, underavsnitt 4: “State Theories and Social Teachings”, s. 474 . 
2. ↑ Den første guiden, Virgil , med sin mer enn 1200 år gamle epos Aeneid var den ubestridte modellen for epos på latin , mens Virgil selv bare hadde de to homeriske eposene Iliad og Odyssey som modell, som stammer fra rundt 800 f.Kr. Opprinnet i et arkaisk gresk språk.
3. ↑ Det første søket etter arabiske kilder og paralleller av den spanske presten og arabisten Miguel Asín Palacios, 1871–1944, og resultatene av dette fant han i sitt arbeid fra 1919 La escatología musulmana en la Divina Comedia seguida de Historia y crítica de una polémica (1984 i 4. utgave publisert i Madrid) har vært vitenskapelig utilstrekkelig. Se Gotthard Strohmaier : Avicenna. Beck, München 1999, ISBN 3-406-41946-1 , s. 150.
4. ↑ Se også Gotthard Strohmaier: Den påståtte og den virkelige kilden til "Divina Commedia". I: Gotthard Strohmaier: Fra Democritus til Dante. Bevaring av eldgamle arv i arabisk kultur. Hildesheim / Zurich / New York 1996 (= Olms Studies. Volum 43), s. 471-486.
5. ^ Gotthard Strohmaier: Avicenna. 1999, s. 150 f.
6. ↑ Innvielsesbrevet er tilgjengelig som fulltekst på Wikisource: se An Can Grande Scaliger
7. ^ Sitat fra Virgil; se D. Alighieri, H. Gmelin (oversettelse): The Divine Comedy. Stuttgart: Reclam Verlag, 2001; S. 9. Canto 1, vers 91/93.
8. ^ Gotthard Strohmaier : Avicenna. Beck, München 1999, ISBN 3-406-41946-1 , s. 151.
9. ↑ Inferno III 18.
10. F Jf. Manfred Fath (red.): Das Höllentor. Tegninger og plast. München, Prestel-Verlag 1991; S. 172.
11. ↑ D. Alighieri, H. Gmelin (overs.): Den guddommelige komedien. Italiensk og tysk. Volum I, dtv classic 1988; S. 35. Canto 3, vers 1-9.
12. ^ Gotthard Strohmaier : Avicenna. Beck, München 1999, ISBN 3-406-41946-1 , s. 149-151.
13. ↑ På dette punktet er Dante veldig selvsikker (med mindre det er et senere tilskudd): fordi han skriver at disse fem store dikterne, Virgil, Homer, Horace, Ovid og Lukan, ville ha akseptert ham som den sjette.
14. ↑ 2015 , Deutschlandfunk
15. ^ Sitat fra Virgil; se D. Alighieri, H. Gmelin (oversettelse): The Divine Comedy. Stuttgart: Reclam Verlag, 2001; S. 65. Canto 17, vers 1-3.
16. ↑ Canto 20, vers 58-72; se Aeneis  10, 199 ff.
17. ↑ Se for eksempel Vossler- utgaven av 1942, med sine økonomiske, men viktige marginalnoter.
18. ↑ Katalog over illustrerte manuskripter fra Bernhard Degenhart: Den kunsthistoriske posisjonen til Codex Altonensis. I: Dante Alighieri, Divina Commedia, Kommentar til Codex Altonensis. Redigert av skolemyndighetene i den frie og hansestaden Hamburg av Hans Haupt, Berlin: Gebrüder Mann Verlag, 1965, s. 65–120.
19. ↑ Faks av Luigi Rocca: Il Codice Trivulziano 1080 della Divina Commedia, 1337. Milano: Hoepli, 1921.
20. ↑ Jérôme Baschet: Les justices de l'au-delà: les représentations de l'enfer en France et en Italy (XIIe - XVe siècle). Roma: École de France de Rome, 1993 (= Bibliothèque des Écoles Françaises d'Athènes et de Rome, 279), s. 317 f.
21. ^ Fabio Massimo Bertolo, Teresa Nocita: L ' Officiolum ritrovato di Francesco da Barberino. I marginal ad una allegoria figurata inedita della prima metà del Trecento. I: Filologia e Critica  31.1 (2006), s. 106-117, s. 110 f.
22. Alt Hein Altcappenberg (red.): Sandro Botticelli - The Drawings for Dantes Divine Comedy. Katalog for utstillingene i Berlin, Roma og London, 2000–2001, London: Royal Academy of Arts, 2000, ISBN 0-900946-85-7 .
23. ^ Michael Brunner: Illustrasjonen av Dantes Divina Commedia i tiden for Dante-debatten (1570-1600). München: Deutscher Kunstverlag, 1999, s. 10 ff.
24. ^ R. Steig (red.): Achim von Arnim og Jacob og Wilhelm Grimm. Stuttgart, Berlin: Cotta, 1904; Pp. 69-71.
25. ↑ Christian von Holst: Joseph Anton Koch - utsikt over naturen. Statsgalleriet Stuttgart, 1989.
26. ^ WS Lieberman, s. 119.
27. ↑ Dante Alighieri: Den guddommelige komedien. 3 bind tysk av Karl Vossler. Med fargede illustrasjoner av Monika Beisner. 2. utgave. Faber & Faber, Leipzig 2002, ISBN 3-932545-66-4 .
28. ^ Dante Alighieri: Commedia. Edizione Privata. Illustrata da Monika Beisner. Stamperia Valdonega, Verona 2005.
29. ^ Dante Alighieri: Komedie. Inferno, Purgatorio, Paradiso. Oversatt av Robert og Jean Hollander, illustrert av Monika Beisner. Edizioni Valdonega, Verona 2007.
30. ↑ 2007 utstilling av bildeserien. ( Memento fra 26. mars 2012 i Internet Archive )
31. ↑ Spansk-italiensk: Galaxia Gutenberg, Barcelona 2003 ISBN 84-8109-418-8 (det er spansk-italiensk kunstvolum for alle tre delene av G. K. von Barceló, bibliografi i Art. Barceló); Tysk-italiensk synkronisert utgave bare Das Purgatory . Uten ISBN, RM Buch- und Medienvertrieb, Rheda 2005. I oversettelsen av Wilhelm Hertz 1955.
32. ↑ Se Thomas L. Schumacher: Terragni's Danteum. Arkitektur, poesi og politikk under italiensk fascisme. 2. utvidet utgave, New York 2004.
33. ^ Ni sirkler av helvete.
34. ↑ Intervju av Alain Rodriguez (Vivante Records) . Ni sirkler. Arkivert fra originalen 18. oktober 2013. Hentet 6. oktober 2013.
35. ↑ Tekster The Divine Comedy på Joint Venture- arkivnettstedet , åpnet 19. oktober 2011.
36. ↑ Utdrag, engelsk
37. ↑ Seymour Chwast: Dantes guddommelige komedie, helvete, skjærsilden, paradiset. Oversatt fra engelsk av Reinhard Pietsch, Knesebeck München, 2011, ISBN 978-3-86873-339-6 .
38. ↑ Michael Meier: Inferno. Dante Alighieri, Michael Meier, Rotopolpress februar 2012, ISBN 978-3-940304-35-3 .
39. ↑ Se listen på nettstedet til det tyske Dante Society : Translations of the Divine Comedy.