Gottfried Helnwein

Gottfried Helnwein (2009)
Gottfried Helnwein i sitt studio, Burgbrohl Castle (1996)

Gottfried Helnwein (født 8. oktober 1948 i Wien ) er en østerriksk - irsk kunstner. Han er en av de mest kjente, men også mest kontroversielle tysktalende kunstnerne etter andre verdenskrig . Han var mest kjent for sine hyperrealistiske bilder av sårede og bandasjerte barn. I alt sitt arbeid tar han for seg temaene smerte, skade og vold, og berører også tabu og irriterende temaer fra nyere historie. Spesielt blir temaet nasjonalsosialisme behandlet i hans verk; Men fokuset på arbeidet hans er fremfor alt representasjonen av barnet.

Liv

Gottfried Helnwein ble født som sønn av en tjenestemann ved postkontoret i Wien, hvor han tilbrakte sin barndom og ungdom. Fra 1965 til 1969 deltok han på det høyere grafiske føderale lærings- og forskningsinstituttet i Wien og studerte maleri fra 1969 til 1973 i mesterklassen til professor Rudolf Hausner ved Kunstakademiet i Wien . I løpet av denne tiden jobbet han med et bredt utvalg av teknikker og stilistiske enheter. I tillegg til tegningen er akvarell -, akryl - og oljemaleri og ulike blandeteknikker som fotograferer et viktig medium for ham - ofte assosiert med ytelse- Arbeid.

Hans første utstillinger i Wien fra 1970 utløste gjentatte ganger voldelige protester, utstillinger ble stengt og verk ble konfiskert av politiet. I 1985, året for hans første Albertina- utstilling, foreslo professor Rudolf Hausner ham som hans etterfølger for å lede malerimesterklassen. Flertallet av professorene avviste imidlertid dette forslaget. På slutten av 1985 flyttet Helnwein og hans familie til Tyskland, hvor han bodde og jobbet på Burgbrohl slott i Eifel fra 1985 til 1997 . På slutten av 1980-tallet begynte han å innlemme installasjoner i offentlige rom i arbeidet sitt. I 1997 flyttet han med familien til Sør- Irland og kjøpte et slott, Castle Gurteen de la Poer , i County Waterford . I 2002 opprettet han et studio i Los Angeles. Siden da har han bodd og jobbet vekselvis i Irland og Los Angeles . Han mottok irsk statsborgerskap i 2004.

anlegg

Barnet

Helnwein, leder av et barn

Kunsthistorikeren Peter Gorsen snakket om det "mishandlede barnet" som en original bildeoppfinnelse av Helnwein, som brøt opp den barnslige forestillingen om at vi har blitt elsket:

“I tillegg til skisser av ballettdansende kaniner og puss i støvler, kvelte og utstoppede ender, er det studier eller rettere ønsketegninger av voldsomme barns hoder hvis munn er forferdelig skjemmet av seler og rosenrøde arr, men samtidig ulydig, motstand , og gjør opprør av deres latterlige, grimrende grimaser for å signalisere noe som barnslig autonomi i den fordærvede voksenverdenen. Den smirking av misbrukt barn, et grotesk bilde puslespill , der martyrdom og undergraving av den menneskelige skapningen har strømmet like, er helt Helnwein oppfinnelse. Det viser seg i de mange forvandlinger av den phantasm av det skadde legeme som en obsessive grunnleggende mønster av hans bilder og actionist representasjoner, som en metafor av en ukrenkelige og uovervinnelighet til stede i den innerste delen av menneske. "

Dette er bilder som har sine røtter dypt i Helnweins barndomsopplevelser:

“På et tidspunkt skjønte jeg imidlertid at kunst var det eneste alternativet for meg. Kanskje det er en mangel, men fra tidlig barndom så jeg alltid vold rundt meg og effekten av vold: frykt. "

- Gottfried Helnwein

I 2004, etter forslag fra den amerikanske samleren Kent Logan, viet kurator Robert Flynn Johnson en omfattende separatutstilling til dette sentrale aspektet av Helnweins arbeid med tittelen: "The Child - works of Gottfried Helnwein" på Palace of the Legion of Honor, San Francisco Kunstmuseum . Utstillingen tiltrukket 127 000 besøkende, og San Francisco Chronicle kåret den til den viktigste utstillingen av en samtidskunstner i 2004.

Handlinger

“Samtidig som portrettene av skadde og mishandlede barn ble malt fra 1969 og fremover, ble det bandasjerte barnet fremstilt i handlingen rundt 1971/72 som den viktigste og allierte martyrfiguren ved siden av kunstneren . Det legemliggjør uskyldige, forsvarsløse, ofrede, utsatt for vold.
(...) Helnwein kan skilles fra wiensk aksjonsisme når han ikke planerer barnets kropp til et estetisk materiale (som i “Material Actions” av Günter Brus , Hermann Nitsch og Otto Muehl ), men snarere en symbolsk erstatningsfunksjon for forsvarsløse, ofrede mennesker gir. Den moralistiske og velgørende Helnwein motsetter seg den seksualistiske forståelsen av barnet i Freuds (feilaktig) mottakelse av "wieneraksjonisme" med barnets sexløse frelsesfigur. "

- Peter Gorsen

Selvportretter

Helnweins verk omfatter absolutte motsetninger: det trivielle, som Disney-kulturen, veksler med visjoner om sjelens undergang, barnets guddommelighet står i kontrast til skrekkbilder av barnemishandling . Hans hovedtema er fortsatt volden, den fysiske og mentale lidelsen som en person påfører en annen. Kunstneren varierer dette temaet i to komplekser som går gjennom hans arbeid gjennom mange år.

I et kompleks behandler Helnwein seg selv som kunstner. Den bandasjerte personen, torturert med kirurgiske instrumenter, skriker ut pineen. Helnwein tegner kunstnerportrettet av en person redusert til lidelse. Han er altså i den senmiddelalderlige tradisjonen til Sorgemannen . Helnwein går et skritt videre enn Nauman , som video klovn tortur skildrer kunstneren som den smilende narr av verden. Helnwein er ikke bare opptatt av seg selv som en outsider til samfunnet. I følge Peter Gorsen fikk kunstneren som martyr en sentral rolle i Helnweins arbeid fordi han ble en projeksjonsskjerm for verdensbegivenheter. Når det gjelder det selvbiografiske innholdet i selvportrettet hans, sa kunstneren i et intervju: "Jeg mener ikke meg selv i det hele tatt, jeg bruker meg selv fordi jeg alltid er tilgjengelig som modell: det jeg mener er rett og slett en" person "." Selvportrettene handler om dette - av den lidende, sårede, underkuede, torturerte personen, som bare det desperate ropet gjenstår for.

Den wienske kunsthistorikeren, direktør for Albertina , Klaus Albrecht Schröder, beskriver selvportrettet , som Helnwein har variert flere ganger, med hodet bandasert, øynene blindet av kirurgiske klipp og den revne, skrikende munnen som en selvinnlysende metafor for den elementære menneskelige tilstanden i dagens eksistens.

I anledning utstillingen Melancholy - Genius and Madness in Art ( Neue Nationalgalerie , Berlin , Galeries nationales du Grand Palais , Paris , 2006) skriver Moritz Wullen i sitt essay Black Box - The Black Interior of Melancholy Consciousness in the Imagery of the 20th Century : “I en fotografisk iscenesettelse av Gottfried Helnwein reiser kunstneren seg, råtten svart og monumental som minnet om en endelig innsikt: 'Det er fortvilelse, denne sykdommen i meg selv, sykdommen til døden. Den desperate er dødssyk. Døden er ikke den siste av sykdommen, men døden er alltid den siste ... "

Roland Recht, direktør for Musée d'Art Moderne i Strasbourg, ser Helnwein som en del av en tradisjon i østerriksk kunst som går tilbake til 1700-tallet, som også inkluderer kunstnere som Messerschmidt , Schiele , Rainer , Nitsch og Schwarzkogler som jobbet i presentere sin egen kropp som et sted for skade, smerte og død i sitt arbeid.

Trivial estetikk og tegneserier

Mus I fra Helnwein i SFMOMA

Et annet aspekt av Helnweins arbeid er hans engasjement mot autoritær utdannelse, våpenkappløpet, forurensning av miljøet og psykiatrien. Helnwein brukte motivene og formene til populærkulturen med delvis karikering, delvis grotesk fremmedgjørende hensikt. Hans gjennomtrengende hypernaturalisme bekymrer seg, grenser til ironisk overdrivelse. Den Brecht - Benjamin maxim “Do not tråd med den gode gamle, men med dårlig nytt” allerede fastslått sin begynnelse i 1970-årene. For ham ble det å jobbe over landegrensene med fotograferingsmidler, tegneserier , science fiction og realistisk maleri en naturlig konsekvens.

På 1970-tallet avviste Helnwein den kunstneriske tradisjonen til det borgerlige samfunnet og trodde på den primitive kraften til triviell kunst som et motestetisk begrep.

Helnwein beskriver sin tidlige barndom i Wien etter krigen som dyster og dyster. Det ble lyst opp den dagen faren hans brakte ham en pakke med det første tyske Mickey Mouse-brosjyren: ”Da jeg åpnet det første brosjyren, følte jeg meg som en som hadde blitt begravet i en gruveulykke, og etter de dagene mørket kom tilbake til dagens lys ... Jeg var tilbake i en fornuftig verden der man kunne bli flatet av veivalser og punktert med 100 kuler uten å lide noen skade; Jeg var i en verden der folk så anstendige ut igjen, med gule nebb og svarte knotter for nesen. Her møtte jeg mannen som skulle endre livet mitt, som den østerrikske dikteren HC Artmann en gang sa at han er den eneste personen som fremdeles har noe å si til oss i dag: Donald Duck . "

Selv om Helnweins verk er forankret i den østerrikske tradisjonen, strømmer elementer fra amerikansk populærkultur inn i bildene hans fra starten. Disney-tegneseriefigurer har dukket opp i hans arbeid siden 1977. Helnwein hevder gjentatte ganger at han lærte mer av Donald Duck eller av skaperen Carl Barks enn på noen av skolene han gikk på. Helnwein kan derfor identifisere seg med karakteren Donald Duck, som han portretterte i dokumentaren Art as a Weapon - The World of Gottfried Helnwein fra 2018, da den stakkars draken gjentatte ganger slår seg opp som en stand- up mann, uavhengig av hvilken ulykke som skjer med ham å vassle utmattende gjennom livet.

På et av sine første malerier, pinlig , viser han en liten jente som ser ut som en dukke fra 1950-tallet i en blekrosa kjole. Ansiktet til barnet som er avbildet er forferdelig forvrengt av et arr som strekker seg fra munnen til ørene, øynene ser ut i rommet med et uttrykksløst glassaktig utseende. I sine bandasjerte hender holder han et tegneseriehefte (med en Wastl- historie) tett.

"Det er som om Donald Duck hadde møtt Mengele ", kommenterer forfatteren Julia Pascal dette bildet i det britiske magasinet " New Statesman " i april 2006. I artikkelen " Nazi Dreaming " skriver hun: 'Helnwein er fascinert av forholdet mellom E og U kunst. Han møtte og fotograferte Rolling Stones i London, og hans portrett av John F. Kennedy var forsiden av tidsskriftet TIME i anledning 20-årsjubileet for attentatet på presidenten. Andy Warhol og Muhammad Ali satt som modeller for ham. ... Hvis du ser på bildene hans fra 1970-tallet til i dag, ser du innflytelser så forskjellige som Bosch , Goya , John Heartfield , Beuys og Mickey Mouse , alle filtrert gjennom en barndom i Wien etter krigen.

I 2000 viste San Francisco Museum of Modern Art Helnwein-maleriet av en uhyrlig, glisende Mickey Mouse (mus I) i utstillingen The Darker Side of Playland - Childhood Imagery fra Logan Collection .
Alicia Miller skriver i Artweek :

”Mye av arbeidet i denne utstillingen består av det barnslige mareritt er laget av. I slike drømmer, lenge før voksne vet om de spesifikke smertene og ondskapene som livet har i vente, blir de kjente og elskede gjenstandene og bildene av barnets verden ødelagt av noe uhyggelig. For barn som ennå ikke forstår hva de egentlig skal frykte, formidler disse drømmene smerten og forstyrrelsen som truer deres verden. Sannsynligvis illustrerer ingenting dette så mye som Gottfried Helnweins mus . Hans portrett av Disneys favorittmus tar en hel vegg på museet. Avbildet fra en skrå vinkel, ser Mickeys ellers livlige, uberørte ansikt på en eller annen måte ut og mistenkelig. Hans brede smil, som inkluderer en rad med glitrende tenner, ser mer ut som en blottann eller et suggererende glis. Dette er Mickey som Mr. Hyde , som nå avslører sitt andre skjulte selv på en ekstremt forstyrrende måte. Helnweins Mickey er malt i forskjellige gråtoner, som om vi så på ham på en gammel svart-hvitt-TV. Vi blir ført tilbake til de flimrende kantene av våre egne barndomsminner, til en tid som var uskyldig i vår fantasi, da det ikke var noen forbrytelse og ingen skyld. Men Mickeys truende oppførsel gir oss en ide om hva som kommer. "

- Alicia Miller: The Darker Side of Playland . Artweek, California, 20. august 2000

Nasjonalsosialisme

Epiphany I på Kilkenny Arts Festival

I ettertid dømmer Helnwein sin katolske oppvekst som en katastrofe. Hans mål har alltid vært å i stor grad bekjempe og undergrave det undertrykkende systemet. Han foraktet det konvensjonelle skolesystemet; hans lengsel og streben var etter kunst alene. Han forlot skolen og gikk til Höhere Graphische Bundes-Lehr- und Versuchsanstalt i 1965 - opplæringen viste seg imidlertid å være tradisjonell og konform. I opprør mot disse restriksjonene kuttet Helnwein hånden med et barberblad og malte et portrett av Hitler med sitt eget blod . Skoleadministrasjonen reagerte forferdet, konfiskerte arket, og den unge kunstneren forsto kraften i et bilde for første gang. Rett etterpå ble han utvist fra skolen. I et personlig intervju som en del av serien "The Success Story", sendt på ATV 9. mai 2010, sa Helnwein at han liker myten om at han malte portrettet av Hitler med sitt eget blod, men at det rett og slett ikke er sant. .

Da den wienske rettsmedisineren Heinrich Gross ble spurt i et intervju med den østerrikske avisen Kurier i 1979 om det var sant at han hadde drept hundrevis av barn med injeksjoner i nazitiden , protesterte han mot disse påstandene og svarte så vidt han visste. ingen ble injisert i hjel, barna ble bare blandet med gift i maten, hvorpå de sovnet fredelig. Helnwein publiserte deretter en akvarell i det wienske nyhetsmagasinet Profil med tittelen Unworthy of Life , som viser et barn som kollapset dødt over måltidet sitt, med hodet i en tallerken. I det medfølgende satiriske brevet takket han den tidligere nazipsykiateren for å hjelpe barna til himmelen på en så human måte. Det var bare gjennom denne handlingen at en bred offentlig diskusjon om fortiden til eutanasi-legen ble utløst.

I 2004 skrev Mitchell Waxman i Jewish Journal i Los Angeles: “De sterkeste bildene som omhandler temaet nasjonalsosialisme og Holocaust kommer fra Anselm Kiefer og Gottfried Helnwein, og selv om Kiefer arbeider skiller seg betydelig fra Helnweins, er de begge like formet av den personlige opplevelsen av å vokse opp i et tysktalende land i etterkrigstiden. "

Et av Helnweins bilder er Epiphany I (1996) som han dykker dypt inn i det kollektive minnet om den mest berømte fødselen av kristendommen . Denne østerrikske katolske julekrybben har ingen vise menn fra Orienten som tilbyr gaver . Mary og barnet er fem respektfulle SS - offiserer omgitt, tilsynelatende i beundring av den idealiserte, osteaktige blonde Holy Virgin . Den Jesusbarnet , som står på Marias fang, stirrer trassig ut av lerretet. Helnweins Jesusknabe er Adolf Hitler.

Installasjoner

"Ninth November Night" Gottfried Helnwein

For å feire novemberpogromene natt til 9. november 1938 installerte Helnwein den 4 meter høye og 100 meter lange installasjonen 9. november natt mellom Museum Ludwig og Kölnerdomen i Köln i 1988 .
Tusenvis av forbipasserende ble tvunget til å gå forbi den lange raden med større enn-bilder av barn, som var stilt opp som et utvalg . Fotografiene viste barnas ansikter, malt hvit, de fleste med lukkede øyne. Den første tavlen på denne bildeveggen ble betegnet som "Selektion" og på den siste tavlen var en skjematisk tegning fra en antisemittisk lærebok som skulle vise forskjellen mellom bakenes form på en arier og den til en subhuman . Reaksjonene varierte fra forferdelse til opprør, og en natt fremmet fremmede opp bildene med kniver.
En del av Helnweins kunstneriske strategi er ikke å la betrakteren oppføre seg nøytralt overfor verkene sine.

Scenesett

Siden han samarbeidet med den østerrikske koreografen Johann Kresnik om koreografisk iscenesettelse av Macbeth for Heidelberg-teatret i 1988, har Helnwein regelmessig designet scener og kostymer til opera-, dans- og teaterproduksjoner.

Blant annet: Macbeth av William Shakespeare , (Koreografi: Johann Kresnik), Volksbühne Berlin , 1995; Oedipus von Sophocles , (Koreografi: Johann Kresnik), Theater der Stadt Heidelberg , 1989; Forfølgelsen og drapet på Jean Paul Marat presentert av den fungerende gruppen av Hospice zu Charenton under ledelse av Mr. de Sade , av Peter Weiss , (regissør: Johann Kresnik), Staatstheater Stuttgart , 1989; Pier Paolo Pasolini , kroppens testamente , (regissør: Johann Kresnik), Deutsche Schauspielhaus Hamburg , 1996; Hamlet-maskin av Heiner Müller , (Regissør: Gert Hof ), 47. Berliner Festwochen, Berlin 1997, Muffathalle, München, 1997; The Rake's Progress av Igor Stravinsky , (Regissør: Jürgen Flimm ), Hamburg statsopera , 2001; Das Paradies und die Peri , oratorium av Robert Schumann , (regi, koreografi: Gregor Seyffert & Compagnie Berlin), Robert Schumann Festival 2004, Tonhalle Düsseldorf ; Der Rosenkavalier av Richard Strauss , (regissør: Maximilian Schell ), Los Angeles Opera, 2005, Israel Opera Tel Aviv, 2006; The Ring of the Nibelung , Part I, Das Rheingold and Die Walküre , Richard Wagner , Choreographisches Theatre (regi, koreografi: Johann Kresnik), Bonn Opera , 2006; The Ring of the Nibelung, Part II, Siegfried , Götterdämmerung , Bonn Opera, 2008; The Child Dreams basert på et skuespill av Hanoch Levin , komponist Gil Shohat , Israels opera Tel Aviv, 2010;

På slutten av 1990-tallet skrev den argentinske forfatteren Rodrigo M. Malmsten stykket Kleines Helnwein , som er basert på Helnweins tidlige bilder av skadde barn. Verdenspremieren fant sted i 2000 på Teatro San Martin i Buenos Aires.

kronologi

  • 1966 Første aksjoner i en liten gruppe, klipper ansiktet og hendene flere ganger med barberblad, trearkverktøy og skikanter. Første blod- og bandasjekampanjer.
  • 1968 Helnwein og hans venn Manfred Deix går i flere dager fra Venezia til Wien uten å spise eller sove .
  • 1969–1973 studerte maleri ved Akademiet for kunst i Wien . Arbeider med en serie tegninger og hyperrealistiske malerier av sårede og bandasjerte barn. (Akvareller: ulastelig barn , pinlig , vanlig barn , vakkert offer , den lille mannen galer av glede . Første oljemaleri: mor, du her? Til minne om det samme akademiet 50 år tidligere avviste Adolf Hitler som en student har, han maler bildet Führer, vi takker deg! )
  • 1970 Første fotografiske selvportretter med bandasjer og kirurgiske instrumenter; Fotokampanjer med barn.
  • Første separatutstilling Nachtgalerie i Atrium, Wien
  • Handling brenner Akademiet : Helnwein arrangerte sammen med tre medstudenter et anarkistisk teateropprør ved Kunstakademiet, hvor alle brannslukningsapparatene aktiveres utallige spesialdesignede malingsbomber som kastes og plasseres i vinduet og kastes i hagen. Da hele bygningskomplekset var fylt med kunstig røyk, brøt det ut panikk. Årsaken til aksjonen var at professorene nektet å gi studentrepresentanter et innlegg i opptaksprøvene. Professorer er låst og alvorlig materiell skade er gjort. Helnwein og kollegene blir hentet. Ministeren for vitenskap og kunst, Hertha Firnberg, erklærer imidlertid at denne handlingen er en politisk handling. Etterforskningen og saksbehandlingen vil deretter bli avviklet.
  • 1971 Første aksjoner offentlig i Wien, ofte med barn - på gaten og i kaffehus i Wien (Aktion Sorgekind, Aktion Hallo Dulder , Aktion Ewige Jugend , Aktion Sandra , Aktion Alt Wien ).
  • I en utstilling i Künstlerhaus Wien satte ukjente klistremerker med beskrivelsen Degenerate Art på Helnweins bilder.
  • Ved åpningen av en utstilling i Galerie D i Mödling nær Wien, har ordfører Karl Stingl bilder av Helnwein konfiskert av gendarmene for angivelig pornografisk innhold
  • 1972 En separatutstilling i galleriet til Pressehaus i Wien kanselleres etter tre dager på grunn av voldelige protester mot Helnweins arbeid, noe som førte til streiketrusler.
  • 1973 Første omslag for det wienske politiske og kulturmagasinet Profil om temaet "Selvmord i Østerrike", hvor en liten jente kan sees klippe håndleddene. Voldsomme reaksjoner fra publikum, mange lesere avbryter abonnementene.
  • 1974 Hvite barnekampanje med 15 bandasjerte barn i gågaten Kärntner Straße i Wien.
  • ZDF-film Helnweins øyetest , regissør: Heinz Dickmann.
  • 1981 Første møte og begynnelse av vennskap med den østerrikske dikteren HC Artmann .
  • 1982 Hamburg University of Applied Sciences , fakultetet for design, tilbyr Helnwein en stol. Som en betingelse fastsetter Helnwein friheten til å ta opp alle til klassen uten opptaksprøve og uten aldersbegrensninger, inkludert barn. Siden vedtektene til universitetet ikke tillater dette, avviser Helnwein tilbudet.
  • Helnweins portrett av John F. Kennedy vises på forsiden av Time på 20-årsjubileet for presidentens død.
  • 1983 Helnwein fornærmet oppfinneren av nøytronbomben, Sam T. Cohen , i radioprogrammet Teestunde ( ORF ) , kritiserte utdanningssystemet ved skoler og kunsthøgskoler, påpekte det høye antallet studentmord og foreslo at unge mennesker bare skulle holde seg borte. fra skolen. Styret i ORF avbryter programmet.
  • 1984 ZDF og ORF produserer sammen en dokumentar om Gottfried Helnwein (regissert av Peter Hajek ). Filmmanuset er basert på en idé av Gottfried Helnwein. Deler av filmen er spilt inn i Los Angeles, hvor Helnwein møter Muhammad Ali , som simulerer en sparring med Helnweins tre år gamle sønn Ali i filmen. Filmen "Helnwein" åpner Austria Week på den 34. internasjonale filmfestivalen i Berlin. . Som et resultat mottok dokumentaren Eduard Rhein-prisen og Goldene Kader fra Wien. For dette mottok Peter Hajek Adolf Grimme Silver Prize i 1985 .
  • Rudolf Hausner foreslo Helnwein som hans etterfølger til å lede mesterklassen for maleri ved Kunstakademiet i Wien . Rektor og en stor del av professorene protesterer mot dette forslaget. Etter innledende interesse avviste Helnwein endelig tilbudet og flyttet til Tyskland.
  • Helnwein anskaffer Burgbrohl slott i Eifel, hvor han bor og jobber med sin familie frem til 1997.
  • 1988 For å feire den såkalte " Reichspogromnacht " i 1938, reiste Helnwein den 100 meter lange installasjonen Ninth November Night mellom Museum Ludwig og Kölnerdomen i Köln . Helnwein konfronter forbipasserende med store bleke barnas ansikter i tilsynelatende uendelige rekker, som om de står i kø for et konsentrasjonsleirvalg. Den første skaden oppstår etter bare noen få dager: fremmede kutter barnas portretter på halsen.
  • Helnweins plakat for Peter Zadeks produksjon av Lulu av Frank Wedekind i Hamburg Schauspielhaus utløser en storm av indignasjon. Hamburgs senator for kultur Ingo von Münch beskrev bildet som kvinnefiendtlig. Hamburger Senatets kvinnelige representant, Eva Rühmkorf, hevder at Helnwein overskred kunstens grenser. Et ”tyskspråklig borgerinitiativ for beskyttelse av menneskelig verdighet” legger inn strafferettslige anklager mot Helnwein og Zadek for pornografi. Alice Schwarzer derimot, forsvarer plakaten. Borgermesteren i Wien , Helmut Zilk , er begeistret for plakaten og gratulerer Helnwein.
  • 1990 separatutstilling på Musée de l'Elysée Lausanne og utendørsinstallasjon 9. november natt .
  • I Japan publiserer Dai Nippon en monografi som oppsummerer Helnweins fotografiske arbeid fra 1970 til 1989, tekst av Toshiharu Ito .
  • Samarbeid med Marlene Dietrich om boken Noen fakta om meg selv i anledning Berlinmurens fall . Essayet som ga boka tittelen var den siste teksten Marlene Dietrich skrev i sitt liv.
  • 1994 Helnwein kuraterer og organiserer den første museumsutstillingen til Disney- illustratøren Carl Barks , skaperen av Duckburg og flere av hans innbyggere. Retrospektivet med tittelen Og anda ble menneske - Carl Barks 'grafiske arbeid ble vist på ti museer mellom 1994 og 1998 og ble sett av mer enn 400 000 mennesker.
  • Han designet 6 coverbilder for Rammstein , som hver viste et bandmedlem, for albumet Sehnsucht .
  • 1997 Helnwein flytter med familien til Irland og kjøper et slott i County Tipperary , hvor han har bodd og jobbet siden.
  • 1998 Kölnersamleren Leo Fritz Gruber donerer Helnweins fotosyklus Dikt til Museum Ludwig i Köln , som ble vist for første gang i 1999 i utstillingen Moment und Finiteness .
  • Helnwein saksøker i retten mot Jeanette Schweitzer, en tidligere scientolog som hevder at “den østerrikske kunstneren beskriver seg selv som en prest, og bruker tvunget hypnose for å ødelegge folks psyke for å sette dem under hans sinnskontroll”. Han vinner i første omgang for Frankfurts regionale domstol gjennom dommen fra 3. sivile kammer 24. mai 1995, der tiltalte blir bedt om å avstå fra å komme med og spre disse påstandene. Som svar på tiltaltes anke ble førsteinstansdommen fra Frankfurt Higher Regional Court den 20. juni 1996 bekreftet på ett punkt og omgjort og avvist i tre andre punkter. Helnwein sendte deretter inn en konstitusjonell klage til den føderale forfatningsdomstolen i Karlsruhe. 10. november 1998 bestemte de syv dommerne fra det første senatet i den føderale forfatningsdomstolen enstemmig å tillate Helnweins klage og å omgjøre dommen fra Frankfurt Higher Regional Court og henvise den tilbake til Frankfurt Higher Regional Court. 24. august 2000 erklærte Helnweins advokater tilbaketrekningen av søksmålet for Frankfurt Higher Regional Court.
  • I 2002 etablerte han et studio i Los Angeles.
  • Helnwein mottar irsk statsborgerskap.
  • 3. desember 2005 giftet Marilyn Manson seg med sin mangeårige kjæreste Dita Von Teese (ekte navn: Heather Renée Sweet). Seremonien finner sted i Gottfried Helnweins irske slott. Paret er gift av den surrealistiske forfatteren og filmregissøren Alejandro Jodorowsky , og Helnwein er den beste mannen. Kvelden blir musikalsk akkompagnert av Max Raabe og hans palassorkester, og Vogue rapporterer utelukkende om begivenheten i februar 2006-utgaven under tittelen Bruden hadde på seg lilla .
Der Untermensch 2006 i Lentos Art Museum Linz
  • Helnwein kuraterer og organiserer sammen med den tyske tegneserieeksperten Carsten Laqua den første store Carl Barks- retrospektivet i Østerrike i karikaturmuseet Krems . Donald Duck- utstillingen ... Og anda ble menneskelig - det grafiske og poetiske arbeidet til Carl Barks blir sett av rundt 100.000 besøkende.
  • 2008 I anledning Josef Fritzl- incestet i april 2008, som vakte opprør rundt hele verden, skrev Süddeutsche Zeitung : “Amstetten-fangehullet berører også noe dypt inne i østerrikerne, deres mørke side, noe som gjenspeiles i diktene til deres forfattere. Og på Gottfried Helnweins bilder, hvor folk kan sees med gafler i øynene. Eller jenter som har blod som løper nedover beina. Helnweins bilder er mareritt, de handler om fangehull i sinnet ... ”.
  • 2009 Helnwein - The Silence of Innocence , en film av Claudia Schmid (116 min.), Er valgt som et bidrag til den 24. internasjonale dokumentarfilmfestivalen i München 2009.
  • 2010 - Helnwein er ansvarlig for den visuelle utformingen av operaen The Child Dreams , som er basert på et skuespill av den israelske forfatteren Hanoch Levin , komponisten er Gil Shohat . Verdenspremieren foregår på den israelske operaen Tel Aviv. Samtidig vises Helnweins installasjon Selektion ( Ninth November Night ) for første gang i Israel foran operahuset .
  • 2011 - I sentrum av Undeniable Me- utstillingen står Rudolfinum Gallery i Praha sammen for Gerhard Richters 48 portretter med Gottfried Helnweins billedsyklus med samme navn for første gang.
Helnwein og Richter i Praha
  • 2013 - retrospektiv på Albertina i Wien. Utstillingen er sett av 250.000 mennesker, noe som gjør den til den mest vellykkede utstillingen av en samtidskunstner i dette museet.
  • 2016 - voksfigur hos Madame Tussauds . 20. september avslører Helnwein sin likhet med et hodeskall i hodeskallen i voksmuseet i Wiens Prater . Figuren er plassert mellom Einstein og Freud , ved siden av er det et bord fra Helnwein-studioet. Sprut av maling på veggen kommer fra ham, bildene er reproduksjoner. Albertina-direktør Schröder gir ros for "Master of Terror".
  • 2018 - Innpakning av hovedkontoret til Wiener Städtische Versicherungsverein. Et bilde av en blond jente med en maskinpistol klar kan ses på totalt 4000 kvadratmeter. Appellen mot vold, terror og krig var kontroversiell på forhånd.

Utstillinger (utvalg)

  • 1971: Künstlerhaus Wien, "Zoetus" gruppeutstilling
  • 1972: Galleri i Pressehaus, Wien, separatutstilling
  • 1979: Albertina , Wien , separatutstilling
  • 1979: Galleria Bon à Tirer, Milano, separatutstilling
  • 1981: Baumgartner Galleries, Washington, separatutstilling
  • 1982: Galerie Lucien Bilinelli, Brussel, separatutstilling
  • 1983: München bymuseum , separatutstilling
  • 1983: Kunsthalle Darmstadt , "Heads and Faces" gruppeutstilling
  • 1984: Museum of Modern Art in Vienna , "1984 - Orwell and the Present", gruppeutstilling
  • 1985: Albertina, Wien, “Gottfried Helnwein - Verk fra 1970–1985”, separatutstilling
  • 1986: Freie Volksbühne Berlin, separatutstilling
  • 1987: Musée d'Art Moderne et Contemporain de Strasbourg , “ Der Untermensch - Gottfried Helnwein, Self-Portraits 1970–1987”, separatutstilling
  • 1987: Kunsthalle Bremen , “ Der Untermensch ”, installasjon og performance
  • 1987: Leopold Hoesch Museum , Düren, separatutstilling
  • 1987: Villa Stuck , München , separatutstilling
  • 1987: Kunstforum Länderbank, Wien, "Den skadede verden - Realisme og realismer i Østerrike", gruppeutstilling
  • 1987: Museum for fotografi og samtidskunst, Bremen, separatutstilling
  • 1989: Museum Folkwang , Essen , separatutstilling
  • 1989: Torino Fotografia '89 Biennale Internazionale, fellesutstilling med Clegg & Guttmann og David Hockney .
  • 1990: Musée de l'Elysée , Lausanne , separatutstilling
  • 1990: Kunstverein Ludwigsburg, separatutstilling
  • 1990; Museum St. Ingbert , St. Ingbert , separatutstilling og utendørsinstallasjon "Ninth November Night"
  • 1991: Niederösterreichs statsmuseum, Minorite Church, Krems , separatutstilling og installasjon "Kindskopf"
  • 1991: Koppelmann Gallery i Köln, "48 Portraits", separatutstilling
  • 1992: München bymuseum , "Faces", separatutstilling
  • 1992: Goethe-Institut , Centre culturel allemand, Paris , separatutstilling
  • 1992: Museum Pfalzgalerie Kaiserslautern , separatutstilling
  • 1992: Fiecht Foundation i Østerrike, "Action-Reaction - Rainer , Nitsch , Brus og Helnwein"
  • 1992: Kunstmuseum Thun , Thun , separatutstilling
  • 1992: Modernism Gallery, San Francisco, separatutstilling
  • 1992: IV. PaperArt , International Biennale of Paper Art, Leopold-Hoesch-Museum i Düren , installasjon
  • 1993: Ludwig Forum for International Art , Aachen “Artist Portraits”, gruppeutstilling
  • 1993: Josef Albers Museum, Quadrat Bottrop , Modern Gallery, separatutstilling
  • 1993: Rheinisches Landesmuseum i Bonn , separatutstilling
  • 1994: Kommunemuseum i Schleswig, separatutstilling
  • 1994: Centre International d'Art Contemporain de Montréal, Quebec, separatutstilling
  • 1994: Middle Rhine Museum Koblenz , Koblenz , separatutstilling
  • 1994: Kunstverein Augsburg, "The Decade of Painting, Works from the Schömer Collection", gruppeutstilling
  • 1995: Houston Center for Photography, "Faces", separatutstilling
  • 1995: Museum Ludwig Cologne , "Kjendiser - Kjendiser", fotografiske portretter fra Gruber-samlingen i Museum Ludwig, gruppeutstilling
  • 1995: Ludwig Museum Schloss Oberhausen , "Forsøk på å sørge, mesterverk fra Ludwig-samlingen, fra antikken til i dag", gruppeutstilling
  • 1995: Phoenix Museum of Art i Arizona; Center for Contemporary Arts i Cincinnati, Ohio; Lakeview Museum of Arts and Sciences i Peoria, Illinois; Nexus Contemporary Arts Center i Atlanta, Georgia; Rock and Roll Hall of Fame and Museum i Cleveland, Lowe Art Museum, University of Miami, "It's only Rock 'n'Roll - Rock and Roll Currents in Contemporary Art", gruppeutstilling
  • 1996: Otaru Art Museum, Japan, separatutstilling
  • 1996: Åpning av Museum Ludwig i Beijing , gruppeutstilling
  • 1996: San Francisco Museum of Modern Art , "Photographic Works from the Collection of the Museum", gruppeutstilling
  • 1997: State Russian Museum Saint Petersburg , separatutstilling
  • 1998: Wäinö Aaltonen Museum i Turku, Finland, separatutstilling
  • 1998: Kent Gallery, New York, "A Delicate Balance", gruppeshow kuratert av Jerry Kearns
  • 1998: Exit Art, New York, "Choice", unge kunstnere stiller ut for første gang - valgt av Ida Applebroog , Damien Hirst , Cindy Sherman og Gottfried Helnwein
  • 1998: Ludwig Museum , Oberhausen Castle , “Gods, Heroes and Idols”, gruppeutstilling
  • 1999: Modernism Gallery, San Francisco, "20 Years of Modernism, Modern Masters and Contemporary Art", gruppeutstilling
  • 1999: Niederösterreichs statsmuseum, Dominikanske kirke, Krems, "Apocalypse", separatutstilling og rominstallasjon
  • 1999: Ansel Adams Center, San Francisco, "Innovation / Imagination: 50 years of Polaroid Photography", gruppeutstilling
  • 2000: Achim Moeller Fine Art, New York, "Cross Currents in Modern Art - Tribute to Peter Selz", gruppeutstilling
  • 2000: Los Angeles County Museum of Art , "Ghost in the Shell, Photography and the Human Soul, 1850–2000", gruppeutstilling
  • 2000: San Francisco Museum of Modern Art , "The Darker Side of Playland: Childhood Imagery from the Logan Collection", gruppeutstilling
  • 2000: Robert Sandelson Gallery, London, separatutstilling
  • 2000: Museum Ludwig Cologne, "Moments and Finiteness - The Century Shaped by Photography". 40 viktige fotografer fra det tjuende århundre, Gruber Collection, gruppeutstilling
Helnwein "Poems"
  • 2001: Josef-Haubrich-Kunsthalle , Köln, "Berlinmuren - kunst for et Europa på farten", gruppeutstilling
  • 2001: Museum of Modern Art, Oostende, Belgia, "Between Earth and Heaven, New Classical Movements in the Art of Today", installasjon
  • 2001: Arkansas Arts Center , Little Rock, Magic Vision, gruppeshow
  • 2001: Albertina og Museum of Fine Arts, Budapest, "Østerrikske kunstnere nå", gruppeutstilling
  • 2001: Kilkenny Arts Festival, Irland, Butler House, separatutstilling og installasjon
  • 2002: San Jose Institute of Contemporary Art, "Portrait Obscured", gruppeutstilling
  • 2002: Museum Kunst der Gegenwart, Essl Collection , Klosterneuburg, "In the Blink of an Eye - Photo Art", gruppeutstilling
  • 2002: Kunstmuseum Stuttgart , “Masterpieces of Photography: Face to Face. Portrettfoto fra samlingen av DG-Bank ”, gruppeutstilling
  • 2003: Freie Volksbühne Berlin , "The Golden Age of Grotesque", utstilling og forestilling med Marilyn Manson
  • 2003: Museum of Tolerance , Simon Wiesenthal Center , Los Angeles, "Ninth November Night", dokumentasjon om installasjonen "Ninth November Night" og temaene vold, fascisme og Holocaust i arbeidet til Gottfried Helnwein.
  • 2003: Modernism Gallery, San Francisco, "Paradise Burning", separatutstilling
  • 2003: Regina Miller Gallery, Purnell Center of the Arts, Carnegie Mellon University , University of Arizona Museum of Art, Tucson, Western Washington University, Western Gallery, Arthouse på Jones Center, Austin, Contemporary Arts Center New Orleans, “Comic Release - Negotiating Identity for a New Generation “, gruppeutstilling
  • 2004: Fine Arts Museums of San Francisco , Palace of the Legion of Honor, "The Child - Works of Gottfried Helnwein", separatutstilling
  • 2004: Center for Art and Media , Karlsruhe, "Masterpieces of Media Art from the ZKM Collection", gruppeutstilling
  • 2004: Crawford Municipal Art Gallery i Cork, Irland, "Irish and other Landscapes", separatutstilling
  • 2005: Museum of Modern Art - Oostende, Belgia, “Soul”, installasjon
  • 2005: Museum Ludwig, Oberhausen Castle og Wilhelm Busch Museum , Hannover, “Vakre barn”, separatutstilling
  • 2005: University of Denver Victoria H. Myhren Gallery, Denver Art Museum, "In Limbo - from the collection of Kent and Vicki Logan and the Denver Art Museum", gruppeutstilling
  • 2005: Katherine K. Herberger College of Fine Arts ved Arizona State University, "The Other Mainstream - Selections from the Collection of Mikki and Stanley Weithorn", gruppeutstilling
  • 2005: Kunsthalle Wien og Kunstforum Wien , “Superstjerner: På prinsippet om fremtredende kunst. Fra Warhol til Madonna ”, gruppeutstilling
  • 2005: Museo de Arte Contemporáneo de Monterrey Mexico, "Austrian Contemporary Art and Post-War Painting - The Essl Collection", gruppeutstilling
  • 2006: Lentos Museum of Modern Art , Linz, “Face it”, separatutstilling
  • 2006: Tiroler Landesmuseum Ferdinandeum , Innsbruck, “Figure and Reality: How Austria's Painters Transform the World”, gruppeutstilling
  • 2006: Den ellevte internasjonale biennalen for fotografi og fotorelatert kunst, Mackey Gallery, Houston, separatutstilling
  • 2006: 21c Museum, Louisville, Kentucky, "Looking Now", gruppeutstilling
  • 2006: Denver Art Museum , "Radar, The Kent and Vicki Logan Collection", gruppeutstilling
  • 2006: Modernism Gallery San Francisco, “ Los Caprichos ”, separatutstilling
  • 2006: Galeries nationales du Grand Palais , Paris, Montreal Museum of Fine Arts , "Il était une fois Walt Disney", gruppeutstilling
  • 2006: Fenton Gallery, Cork, Irland, separatutstilling
  • 2006: Hunsaker / Schlesinger Fine Art, Bergamot Station, Santa Monica, "The Likeness", gruppeutstilling
  • 2006: Temple Bar Gallery, Dublin, "A Moment in Time", en kritisk utforskning av moderne maleri av internasjonale og irske kunstnere, gruppeutstilling
  • 2007: Fine Arts Museums of San Francisco, “Rembrandt to Thiebaud: A Decade of Collecting Works on Paper”, gruppeutstilling
  • 2007: The Dayton Art Institute, "Life as a Legend", gruppeutstilling
  • 2007: Samtidskunst - Essl Museum , "Passion for Art - 35 Years Essl Museum", gruppeutstilling
  • 2007: Ludwig Museum Budapest, Museum of Contemporary Art, “Concept Photography - Dialogues & Attitudes”, gruppeutstilling
  • 2007: Virtual Museum of Art in Second Life , åpning, retrospektiv
  • 2007: Stadtgalerie, Leibnitz, separatutstilling
  • 2007: Fotoforum West, Innsbruck, separatutstilling.
  • 2007: Modernism Gallery San Francisco, "The Disasters of War, Part I", separatutstilling
  • 2007: Fotomuseo, National Museum of Photography, Bogotá, Fotográfica Bogotá
  • 2007: Waterford Greyfriars Municipal Art Gallery, Irland, "Angels Sleeping", separatutstilling
  • 2007: Cressman Center Gallery, University of Louisville, "Body Anxious"
  • 2007: Fine Arts Museums of San Francisco, De Young, "Rembrandt to Thiebaud: A Decade of Collecting Works on Paper."
  • 2008: Natalie og James Thompson Art Gallery, San Jose State University, "I Walk Alone", separatutstilling
  • 2008: State Gallery Rudolfinum , Praha, "Modern Sleep", separatutstilling
  • 2009: Alpen-Adria Galerie / Stadtgalerie, Klagenfurt, "De tidlige verkene 1972–1992", separatutstilling
  • 2009: Albertina, Wien, "Kunst etter 70"
  • 2009: Modernism Gallery, San Francisco, "The Disasters of War, Part II", separatutstilling
  • 2009: Friedman Benda Gallery, New York, separatutstilling
  • 2009: Albertina, Wien, Body and Language - Syv kunstnere med verk fra Albertina-samlingen
  • 2009: Albertina, Wien, Moderne mesterverk - Fra Albertina- samlingen og Batliner-samlingen
  • 2010: "Ninth November Night", installasjon, Tel Aviv , Israel [18]
  • 2010: Friedman Benda Gallery New York, "I was a Child", separatutstilling
  • 2011: Sacramento Art Museum, California, "Inferno of the Innocents", separatutstilling
  • 2012: Museo Nacional De San Carlos, Mexico by, "Faith, Hope and Charity", separatutstilling
  • 2012: Galería Hilario Galguera, "Song of the Aurora", separatutstilling
  • 2013: Preiss Fine Arts, Wien, "Black Mirror"
  • 2013: Albertina Museum, Wien, retrospektiv
  • 2015: Museum of Contemporary Art, Beograd, separatutstilling

Priser og tilskudd

  • 1970: Master School Award, Academy of Fine Arts Vienna
  • 1971: Kardinal-kardinalprisen
  • 1974: Theodor Körner-prisen
  • 2005: Dobbel platina-plate for coverkunstverket av Sehnsucht , Rammstein
  • 2006: Helnwein blir hedret av City of Philadelphia for sitt kunstneriske bidrag til å holde minnet om Holocaust levende
  • 2006: Guvernør Erwin Pröll utnevner Gottfried Helnwein til æresambassadør for Nedre Østerrike
  • 2007: Goose Egg Nugget Award fra Carl-Barks-Society, for det betydningsfulle kunstneriske bidraget til arven til tegneseriekunstneren Carl Barks
  • 2009: Steiger-prisen for kunst
  • 2015: Nominering av Die Presse som årets østerriker i kategorien internasjonal suksess
  • 2015: Æresmedlem i iSTAN, International Stage Art Network,

Litteratur (utvalg)

Filmer

  • Helnweins blikkprøve, en maler søker sitt publikum. Dokumentasjon, Tyskland, 1974, 45 min., Manus og regissør: Heinz Dieckmann, produksjon: ZDF , [19]
  • Helnwein. Dokumentasjon, Østerrike, 1984, 45 min., Basert på en idé av Gottfried Helnwein, bok og regissør: Peter Hajek , produksjon ORF og ZDF , premiere: 34. Berlin International Film Festival 1984. Bidragsyter: Muhammad Ali . Filmen ble tildelt Eduard Rhein-prisen og Golden Kader of the City of Vienna for utmerket kameraarbeid [20] . For dette mottok Peter Hajek Adolf Grimme Silver Prize i 1985 .
  • November niende natt. En dokumentasjon om Gottfried Helnwein og hans installasjon for å minnes Reichskristallnacht mellom Kölnerdomen og Museum Ludwig, USA, 2003, 23 min., Bok: Gottfried Helnwein og Henning Lohner , regissør: Henning Lohner, kommentatorer: Sean Penn , Maximilian Schell , Jason Lee , Premiere: Museum of Tolerance , Simon Wiesenthal Center , Los Angeles, 10. november 2003. [21] .
  • Dobbelt hjerte. Musikkvideo , USA, 2003, 25 min., En film av Marilyn Manson , art director: Gottfried Helnwein, plassering: Studio Helnwein, Los Angeles, bonus DVD av albumet The Golden Age of Grotesque , [22]
  • Gottfried Helnwein, et portrett. Dokumentasjon, Østerrike, 2006, 45 min., Manus og regissør: Claudia Teissig, produksjon: ORF , 3sat , første sending: 3. mai 2006, innholdsfortegnelse av 3sat
  • Gottfried Helnwein - uskyldens stillhet. Dokumentar om Gottfried Helnwein, Claudia Schmid, Tyskland, 2009, 116 min. Tysk teatralsk utgivelse: 17. juni 2010, [23] .
  • Gottfried Helnwein og det drømmende barnet. Dokumentasjon om Gottfried Helnweins arbeid med visualisering av Hanoch Levins stykke The Child Dreams for the Israeli Opera i Tel Aviv. Lisa Kirk Colburn, Red Fire Film, USA, 72 min, 2011. [24] .

weblenker

Commons : Gottfried Helnwein  - Samling av bilder, videoer og lydfiler

Individuelle bevis

  1. Biografi Gottfried Helnwein
  2. ^ Akademi: Helnwein som professor - et sjokk? Herbert Hufnagel, Kurier, Wien, 13. februar 1985
  3. Peter Gorsen, "Gottfried Helnwein, kunstneren som angriper og fordømt moralist", Albertina, Wien, 1985 [1]
  4. Helnwein, Gottfried / Spiecker, Oliver: Maleri betyr å forsvare deg selv. Gottfried Helnwein i samtale med Oliver Spiecker, Berlin 2013, s. 36
  5. ^ Robert Flynn Johnson, "The Child - Works by Gottfried Helnwein", Fine Arts Museums of San Francisco, 2004
  6. ^ "The Child - Works by Gottfried Helnwein", Fine Arts Museums of San Francisco, 31. juli - 28. november 2004. "Mørk og løsrevet, kunsten Gottfried Helnwein krever et svar ...", Kenneth Baker, San Francisco Chronicle 9. august 2004
  7. ^ "The Child" - Verk av Gottfried Helnwein, Sammendrag av anmeldelser og tekster , Fine Arts Museums of San Francisco, 2004
  8. Peter Gorsen, "Art of Transformation of the Doppelganger - for Self Portrait with Gottfried Helnwein", Der Untermensch , Edition Braus, Heidelberg, 1988 [2]
  9. Gregory Fuller, “End times mood - dystre bilder i gullalderen”, DuMont, Buchverlag, Köln, 1994
  10. ^ "Det overfladiske er det avgrunne - Helnweins bidrag til en hagiografi fra det 20. århundre" , "Den skadede verden" - Realisme og realismer i Østerrike , Kunstforum, Wien, 1987
  11. Moritz Wullen, leder for avdelingen for utstillinger ved nasjonalmuseene i Berlin, Black Box - The Black Interior of Melancholy Consciousness in the Image World of the 20th Century , Exhibition Catalog Melancholie - Genius and Madness in Art , Neue Nationalgalerie, Berlin, Galeries nationales du Grand Palais, Paris, 2006 Arkivert eksemplar ( Memento av 21. januar 2012 i Internet Archive )
  12. Gottfried Helnwein | TEKSTER | Valgte forfattere | Les autoportraits de Gottfried Helnwein. 8. mars 2016, åpnet 6. juni 2021 .
  13. Peter Gorsen: Kunstneren som en martyr - De suggestive montasjer av Gottfried Helnwein . Frankfurter Allgemeine Zeitung, 8. april 1987
  14. Sel Peter Selz, "Helnwein - The Artist as Provocateur", Helnwein , monografi, Det russiske statsmuseum, St. Petersburg, Palace Edition, 1997 Arkivert kopi ( Memento fra 8. september 2008 i Internet Archive )
  15. F Gottfried Helnwein, Memories of Duckburg , ZEIT magazine, 12. mai 1989 Arkivert kopi ( Memento av 7. desember 2011 i Internet Archive )
  16. Klaus Honnef, "The Subversive Power of Art - Gottfried Helnwein - A Concept Artist Before the Millennium Turn", "Helnwein", monografi om retrospektivet i State Russian Museum St. Petersburg, Palace Edition, 1997
  17. Kunst som våpen - Verden til Gottfried Helnwein . Dokumentar, 2018, 30 min. Regissør: Claudia Teissig. Produksjon: Rina Bohland. En ORF- produksjon
  18. ^ "Nazi-drømmer, Julia Pascal om mannen som siktet på å minne Østerrike om fortiden den heller vil glemme.", New Statesman UK, 10. april 2006
  19. SFMOMA "utforsker The Naughty and the Nice", Third Logan Rotation Probes the Darker Side of Playland , Pressemelding, 17. juli 2000 [3]  ( siden er ikke lenger tilgjengelig , søk i webarkiver )@1@ 2Mal: Toter Link / www.gottfried-helnwein.us
  20. Alicia Miller: "The Darker Side of Playland: Childhood Imagery from the Logan Collection", Artweek, 1. november 2000 [4]
  21. ^ Peter Selz, "Helnwein - The Artist as Provocateur", Helnwein , monografi, Det russiske statsmuseum, St. Petersburg, 1997
  22. Gottfried Helnwein, "Liv uverdig for livet", åpent brev til nazisten eutanasi lege Heinrich Gross, Profil, Wien, 1979 [5]
  23. ^ Mitchell Waxman, "Helnwein Epiphany, " Jewish Journal, Los Angeles, 2004
  24. "Evil is always relative.", Arno Widmann, Frankfurter Rundschau, 27. oktober 2013
  25. Roland Mischke, "Äfflinge und Tschandalen", Frankfurter Allgemeine Zeitung, 11. oktober 1988 Arkivert kopi ( minnesmerke 7. desember 2011 i Internet Archive )
  26. Peter Pachnike og Gisela Vetter-Liebenow, "Gottfried Helnwein - Vakre barn", separatutstilling, Ludwig Museum Schloss Oberhausen og Wilhelm Busch Museum Hannover, 2005
  27. Rodrigo M. Malmsten: Kleines Helnwein , ( offisiell nettside)
  28. a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x y z aa ab ac Biographie Helnwein
  29. Gerd Winkler, Gerd Winklers Kunstwetterlage , "Ogottogott!", Pardon , 1. september 1972 Arkivert kopi ( Memento fra 7. desember 2011 i Internet Archive )
  30. ^ "Falk tvinger kunst ut - Helnwein utstilling avlyst", Profil, Wien, 10. oktober 1972 Arkivert kopi ( Memento fra 7. desember 2011 i Internet Archive )
  31. ^ Oskar Bronner, "Grenser i dette landet sprengt", Profil , Wien, 31. mai 1999 [6]
  32. Erwin Melchart, "Sjokket som riper ut av hverdagen", Kronen Zeitung, Wien, 10. november 1974 Arkivert kopi ( minnesmerke 7. desember 2011 i Internet Archive )
  33. HC Artmann, "en person skaper summen av sine observasjoner i denne verden av tabber og demoner", Helnwein, monografi, Orac Pietsch Verlag, Wien, 1981
  34. ^ "Muhammad Ali kysser Ali Helnwein", pressekommentarer til Helnwein , filmen av Peter Hajek, ORF / ZDF, 1984 Arkivert kopi ( Memento fra 12. februar 2012 i Internet Archive )
  35. Roland Mischke: Äfflinge og Tschandalen . Frankfurter Allgemeine Zeitung, 11. oktober 1988 Arkivert kopi ( Memento fra 6. oktober 2007 i Internet Archive )
  36. ^ Rolf Michaelis: Kiel-affæren - i morderiske danser . Die Zeit, 19. februar 1988 Arkivlink ( Memento fra 28. september 2007 i Internet Archive )
  37. alvorlig Überweib . Der Spiegel, 15. februar 1988 ( Memento fra 7. desember 2011 i Internet Archive )
  38. Dagmar Deckstein, "Unter Alice's protection coat", Stuttgarter Zeitung, 19. februar 1988 Arkivert kopi ( Memento fra 7. desember 2011 i Internet Archive )
  39. ^ Et brev fra Helmut Zilk, borgermester i Federal Capital Vienna, 15. februar 1988 [7]
  40. ^ Roland Gross: Karakteroffer . Frankfurter Allgemeine Zeitung, 16. november 1989 Arkivlink ( Memento fra 11. august 2011 i Internet Archive )
  41. ^ Helnwein, Dietrich: Noen fakta om meg selv . Edition Cantz, Stuttgart, 1990, ISBN 3-89322-226-X Arkiv kobling ( Memento fra 22 august 2007 i Internet Archive )
  42. Hvem er Carl Barks , katalog for retrospektiv Og anda ble menneske - det grafiske arbeidet til Carl Barks , Neff Verlag, 1993, ISBN 3-8118-5341-4 [8]
  43. Lothar Deeg : Et pikehode for St. Petersburg . Kölner Stadt-Anzeiger, 10. oktober 1996 Arkivlink ( Memento fra 17. august 2011 i Internet Archive )
  44. Re Peter Reichelt: Helnwein and Scientology (HAS): Lies and Treason . 1997 Arkivlink ( Memento fra 24. september 2015 i Internet Archive ).
  45. Re Peter Reichelt: Helnwein and Scientology - Lies and Treason - En organisasjon og dens hemmelige tjeneste , Mannheim 1997, 489 sider, ISBN 3-923801-93-9 ; Helnwein søkte om pålegg mot en rekke uttalelser i denne boka 7. juli 1997 ved Berlin Regional Court (16 O 407/97). 14. juli 1997 trakk han denne søknaden.
  46. http://www.pewid.ch/SCI/mark2.html , åpnet 15. august 2009.
  47. Forbunds konstitusjonelle domstol, avgjørelse truffet av det første senatet 10. november 1998, 1 BvR 1531/96, www.helnwein.com Arkivert kopi ( minnesmerke 7. desember 2011 i Internettarkivet )
  48. Pressemelding, Dr. Kersten Rook, Lawyers Grams and Weber, Bielefeld, 2. februar 2000, www.helnwein.de Arkivert kopi ( Memento fra 7. desember 2011 i Internet Archive )
  49. Christoph Dallach, Jörg Böckem: Jeg er Amerikas mareritt , Intervju med Marilyn Manson, Der Spiegel, 5. mai 2003 Arkivert kopi ( Memento av 7. desember 2011 i Internet Archive )
  50. Nothing / Interscope Records, Marilyn Manson, "The Golden Age of Grotesque", 13. mai 2003 Arkivlink ( Memento 27. mars 2008 i Internett-arkivet )
  51. ^ "The Making of Marilyn Mansons mOBSCENE-Video", Henry Ford Theatre, Los Angeles, 10. april 2003 Arkivert kopi ( Memento 7. desember 2011 i Internet Archive )
  52. installasjon og performance med Marilyn Manson, Volksbühne Berlin, 15. april 2003, www.helnwein.net arkiv lenke ( Memento fra 07.12.2011 i Internet Archive )
  53. Kenneth Baker, Chronicle Art Critic: Mørk og løsrevet, kunsten Gottfried Helnwein krever svar , San Francisco Chronicle, 9. august 2004 [9]
  54. Mark Swed: Strange but True , Los Angeles Times, 31. mai 2005 ( Memento 8. desember 2006 på internettarkivet )
  55. Gottfried Helnwein - Vakre barn , Ludwig Museum Schloss Oberhausen, Ruhr-Guide.de, [10]
  56. Ish Hamish Bowles: Bruden hadde lilla på ( 22. februar 2009- minne i Internett-arkivet ) Vogue, 14. februar 2006.
  57. Julia Pascal: Nazi Dreaming . New Statesman, London, 10. april 2006. ( Memento av 18. mai 2013 i Internet Archive )
  58. Thomas Kliemann: Dance of the Angels of Death and the Battle for Gold , General-Anzeiger, 9. desember 2006 arkivlink ( Memento fra 11. mai 2008 i Internet Archive )
  59. Jochen Schmidt: Kresnik koreograferer ringen , Die Welt, 18. februar 2008 arkivlenke ( Memento fra 7. desember 2011 i Internet Archive )
  60. Martin Lhotzky: Hedre dine store mestere , Frankfurter Allgemeine Zeitung, 5. juni 2007 [11]
  61. Süddeutsche Zeitung, "Før en Abyss", Holger Gertz , 29 april 2008 [12]
  62. Helnwein - The Silence of Innocence , en film av Claudia Schmid, (Tyskland 2009, 116 min.) Tysk kinoutgivelse: 17. juni 2010 Arkivert kopi ( Memento fra 7. desember 2011 i Internet Archive ), Das Transkript [13]
  63. Den israelske operaen, Helnweins realisering for operaen Barnet drømmer , www.helnwein.com Arkivert kopi ( Memento av 10. november 2009 i Internet Archive )
  64. Installasjon 48 portretter, Gottfried Helnwein og Gerhard Richter på Galerie Rudolfinum, Praha, www.helnwein.com Arkivert kopi ( Memento fra 9. november 2011 i Internet Archive )
  65. Madonna med barnet og SS , Berliner Zeitung, Arno Widmann, 6. oktober 2013 [14]
  66. ^ Retrospektiv på Albertina Museum , www.helnwein.com
  67. Helnwein-bilde på Madame Tussauds orf.at, 21. september 2016, åpnet 22. september 2016.
  68. Mün Peter Münch: Jente med maskinpistol. Hentet 25. november 2020 .
  69. Helnwein i Albertina, 2013
  70. ^ Rammstein album "Sehnsucht" utgitt med 6 forskjellige omslag av Gottfried Helnwein, 2003 Arkivert kopi ( Memento fra 22. mars 2010 i Internet Archive ).
  71. ^ Vedtak fra bystyret i Philadelphia, nr. 060769, 19. oktober 2006, arkivert eksemplar ( Memento av 28. april 2012 i Internet Archive ).
  72. Brigitte R. Winkler: Erwin Pröll: Helnwein har blågult blod i årene. Courier, 25. juni 2007 [15] .
  73. ^ "Goose Egg Nugget Award 2007, i anerkjennelse av betydelige kunstneriske bidrag til Disney Duck-sjangeren og Carl Barks Legacy". [16] .
  74. Overrekkelse av Steigerprisen 2009, Jahrhunderthalle Bochum, 28. mars 2009 Arkivert kopi ( minnesmerke 7. desember 2011 i Internet Archive ).
  75. diepresse.com - Østerrike 15 . Hentet 12. september 2015.
  76. ^ The International Stage Art Network, er et joint venture mellom International Theatre Institute ITI og Central Academy of Drama CAD Beijing. [17] .