Günter Brus

Günter Brus (født 27. september 1938 i Ardning i Steiermark ) er en østerriksk handlingskunstner og maler .

Günter Brus er en av de mest radikale representantene for wiensk aksjonsisme . I 1970 ble han dømt til seks måneders strengere arrest for å ha "fornedret de østerrikske statssymbolene" (kort tid før denne formen for straff ble avskaffet). Han bodde i eksil i Vest-Berlin i lang tid for å unngå fengselsstraff. Mens han forårsaket en sensasjon på 1960-tallet, spesielt med sine handlinger, har han returnert til tegning siden tidlig på 1970-tallet .

liv og arbeid

Günter Brus vokste opp i Mureck , gikk på Graz School of Applied Arts og dro til Wien i 1956 , hvor han studerte maleri og møtte sin nærmeste venn Alfons Schilling de neste årene .

Imponert av tysk ekspresjonisme ved århundreskiftet, av Edvard Munch og Vincent van Gogh , da også av abstrakt ekspresjonisme og kunstnere som B. Emilio Vedova , begynte han høsten 1960 med et radikalt gestikulært maleri som brøt bildeformatet. Brusens verk fra denne perioden er forsøk på å bryte ut av det klassiske panelmaleriet . Hans senere følgesvenn Otto Muehl , som møtte ham den gangen, husker: “Fargen eksploderte noen ganger som en bombe når den traff bildet. Det var totalt kreativt overskudd. [...] Hele rommet var dekket av malingssprut, det tørkede malkeslam lå centimeter høyt på gulvet. ”I mai 1961, kort tid før sin første store utstilling med Schilling, måtte han bli med i militæret . Etter å ha fullført militærtjenesten, falt han i en psykologisk krise og begynte ikke å jobbe igjen før slutten av 1962. Brusens forsøk på å bryte ut av mediet til 'bildet' blir tydeligere. I det følgende skapes 'romlige bilder' der de formelle grensene for lerretet ikke lenger spiller en rolle.

I 1964 fremførte Brus sin første forestilling , arbeidstittelen Ana . Fra begynnelsen var det viktig for ham å sette sin egen kropp i sentrum av handlingen, og i den tredelte andre handlingen, håndmaling. Hodemaling. Hodemaling , en selvmaleringsprosess som tok flere timer, og han var også fornøyd med prosessen. Han vendte seg bort fra maleriet og utførte mange handlinger ( selvmaling II , selvlemlestelse , stivkrampe , transfusjon , tortur ). Alle disse "handlingene" skal sees på som en videreutvikling av uformell maling og maling og håndtering av farger fortsetter å spille en sentral rolle.

I 1966 kom Brus og Muehl med ideen om total handling som en kombinasjon av Muehls materielle handling og Brus ' selvlemlestelse . En første øvelse ble gitt på Destruction in Art Symposium i London.

I 1967, i arbeidet Osmose, Pullover, Einatmen - Ausatmen , behandlet han temaet fødsel gjennom kroppsspråk og integrerte sin lille datter Diana i sin 23. handling. Brus 'arbeid fortsatte i retning av total kroppsanalyse: han urinerte og gjorde avføring under handlingene, klødde seg i huden med barberblad og onanerte. Senest i handlingen Borgeren Brus observerer kroppen sin (1968) blir det klart at handlingene også er ment som en kritikk av staten. Samme år var det en skandale på en begivenhet som gikk inn i kunsthistorien , som ble kalt av media som " universitetsgris " og som et resultat av at han ble tiltalt og dømt og til slutt gikk i eksil. Hans siste handling (juni 1970), som han igjen prøvde å gå til alle fysiske grenser med, ble passende kalt den ultimate testen .

Günter Brus deltok i Documenta 5 i Kassel i 1972 i avdelingen Individual Mythologies og var representert som kunstner på Documenta 6 (1977) og Documenta 7 i 1982.

Brus hadde allerede fulgt hele sitt actionistiske arbeid med tegninger og malerier. Fra 1970 begynte han med romanen Irrwisch , som ble understøttet av mange tegninger, og utviklet nye muligheter for en kombinasjon av litteratur og billedkunst fra den. Works dukket som han kaller bildedikt , og som åpner en ny seksjon i Brusen arbeid, frukt som er rik grafikk og litterært verk av 70-tallet og 80-tallet. I 1996 mottok han den østerrikske statsprisen for kunst for sitt livsverk .

Brus har vært spaltist og illustratør for det østerrikske månedbladet Datum siden sommeren 2005 . Han bor og jobber i Graz og på Kanariøyene .

Den daværende kulturrådgiveren for Steiermark, Kurt Flecker, la grunnstenen til sitt eget Brus Museum i 2008 med et samlingskjøp til Neue Galerie Graz . "BRUSEUM", som åpnet 26. november 2011 på det nye stedet for Neue Galerie Graz i Joanneumsviertel , er designet som et permanent høyt profilert utstillingsområde. Det er viet til bevaring av kunstnerens sentrale verk så vel som den vitenskapelige behandlingen av hans verk.

Hans kone Ana spilte en viktig rolle i Brus 'arbeid. I et avisintervju i 2018 sa hun at hun deltok i Rudolf Schwarzkoglers "Wedding" -kampanje fordi Schwarzkoglers venn aldri ville vært villig til å vise brystene sine og Schwarzkogler var for sjenert til å spørre en kvinne. I tillegg fikk hun en gang 40 kondomer fra et apotek for en handling fra Hermann Nitsch fordi Nitsch ikke våget å kjøpe dem selv. Selv apotekselgeren våget ikke å kalle produktet ved navn den gangen.

Utstillinger

Publikasjoner

  • Utstillingskatalog: Günter Brus - Fault Zones .
  • VESCON kunstkatalog 2007 - riper. Günter Brus .
  • Günter Brus: fluorescerende poesi og tegnkirurgi. utgitt i anledning utstillingen "Leuchtstoff-Poetry" - Bild-Dichtungen 1970–1998; Kunsthalle Tübingen , 16. oktober - 12. desember 1999, Kunsthalle Kiel, 16. januar - 21. mars 2000, New Gallery of the City of Linz, 13. april - 4. juni 2000 / Günter Brus [Ill.] ISBN 3-7701- 5059 -7 .

Utmerkelser

litteratur

  • Roman Grabner, Günter Brus: Ensomheten til senklassikeren. Utstillingskatalog. Ebi Kohlbacher, Lui Wienerroither (red.). W&K Edition, Wien 2019, ISBN 978-3-200-06557-4 .
  • Kalina Kupczynska: Mislykket forsøk på å lære å fly - manifest av wiensk aksjonsisme . Würzburg 2012, ISBN 978-3-8260-4708-4 .
  • Peter Noever (red.): Günter Brus, aurore de minuit, midnight dawn, midnight red . MAK, Wien 2008, ISBN 978-3-900688-89-3 , (utstillingskatalog: Austrian Museum for Applied Art, Contemporary Art, Wien, 10. september 2008 - 25. januar 2009).
  • Rosemarie Brucher: "Vi blir helbredet gjennom hans sår". Selvskading som erstatning i Günter Brus 'actionkunst . Löcker, Wien 2008, ISBN 978-3-85409-499-9 .
  • Dietmar Haubernhofer (red.): Günter Brus. Riper. skrapemerker. (Etsinger og litografier, 1971–2007) . Springer, Wien og andre 2008, ISBN 978-3-211-75903-5 .
  • Oliver Jahrhaus: Handlingen av wieners aksjonsisme: Subversion og disposisjon av bevissthet . München 2001. (Problemet med avantgarde etter krigen).
  • Kerstin Braun: Den wienske aksjonsismen. Stillinger og prinsipper . Wien / Köln / Weimar 1999.
  • Hubert Klocker (red.): Wiener-aksjonsisme. Bind 2: Wien 1960–1971. Günter Brus, Otto Muehl , Hermann Nitsch , Rudolf Schwarzkogler . Ritter, Klagenfurt 1989, ISBN 3-85415-062-8 . (Utstillingskatalog: Grafisk samling Albertina, Wien, mars / april 1989; Museum Ludwig, Köln, august / september 1989).
  • Otto Muehl: Veien ut av sumpen . AA-Verlag, Nürnberg 1977, ISBN 3-85386-006-0 . (Muehls selvbiografi, som sitatet ovenfor er hentet fra).

weblenker

Individuelle bevis

  1. falter.at 7. februar 2018: Intervju med Günter Brus ; åpnet 11. februar 2018.
  2. Otto Muehl: Veien ut av sumpen. Nürnberg 1977. Sitert fra: Hubert Klocker (red.): Wiener Aktionismus. Wien 1960–1971. Det knuste speilet. (= Wiener-actionisme. Bind 2). Klagenfurt 1989.
  3. Maleri i et labyrintisk plass. 1964.
  4. Andrea Schurian: Günter Brus: ville slag og slag. Møte. I: Standard . 26. september 2008. Hentet 18. juli 2012.
  5. "Mine foreldre var desperate", intervju med Günter og Ana Brus i: Die Presse, 4. februar 2018
  6. Mannen som trodde han var en skulptur. I: Frankfurter Allgemeine Sonntagszeitung . 10. april 2016, s.47.
  7. Anerkjennelsespris for staten Steiermark for kunst: Prisvinnere ( Memento fra 17. april 2015 i Internet Archive ). Hentet 17. april 2015.
  8. Brus og Huber hedret med dekorasjoner. ORF. 15. november 2018. Hentet 15. november 2018.
  9. Günter Brus og styriarte-regissør Huber hedret . 14. november 2018. Hentet 19. november 2018.
  10. Store dekorasjoner av staten og dekorasjoner for vitenskap, forskning og kunst tildelt . 14. november 2018. Hentet 19. november 2018.