Ny objektivitet (litteratur)

Den nye objektiviteten er en retning av litteraturen i Weimar-republikken . I verkene som tilskrives henne, kan tendensen som dukket opp mellom verdenskrigene mot en nøktern skildring av samfunnet, erotikk, teknologi og den globale økonomiske krisen ( se også : Den store depresjonen ) ses som en reaksjon på litterær ekspresjonisme . Representantene for den nye objektiviteten i litteraturen er knyttet til sen- naturalismen , men skiller seg fra den ved en desillusjonert politisk-sosial bevissthet og ved å gi opp det pseudovitenskapelige kravet til objektivitet. Beslektede strømninger fantes i annen europeisk og amerikansk litteratur på 1920- og 1930-tallet.

Det er uklart hvem som var den første som brukte begrepet Ny objektivitet . Otto Dix (1922) og Gustav Friedrich Hartlaub (1923) er navngitt som navnebror . Begge relaterer begrepet til en kunstbevegelse med egenskaper som var sammenlignbare med de for den nye objektiviteten i litteraturen. Kunstutstillingen Neue Sachlichkeit i Mannheim i 1925 kunne sees på som begynnelsen på dominansen av Neue Sachlichkeit som en epokestil. I 1926 ble navnet overført til litteratur fra det nederlandske kunstmagasinet De Stijl .

Oppgangen og fallet av den nye objektivitetsstilen i Tyskland er nært knyttet til Weimar-republikkens historie (1919–1933). Nedgangen til den nye objektiviteten begynte med den store depresjonen i 1929. Da nasjonalsosialistene kom til makten i 1933, begynte en ny storhetstid for patetisk-ideologisk litteratur. Det demokrativennlige innholdet i forfatterne av Neue Sachlichkeit- skriftene førte til at bøkene deres ble brent, og i noen tilfeller til arrestasjonen av forfatterne som ikke greide å flykte i eksil i tide.

Bekymringen for ny objektivitet

Et av målene til datidens forfattere var objektiv og nøyaktig gjengivelse av virkeligheten. Man ønsket å gi folket modeller for å overleve i det nye masse- og mediesamfunnet. Folk reagerte på ekspresjonismens patos og skrev utilfredse tekster. Den nye objektiviteten ønsket å gjenspeile folks hverdagslige bekymringer i deres skrifter. Store deler av befolkningen bør delta i kulturlivet gjennom denne nye litteraturen. Virkeligheten ble beskrevet nøyaktig og uten overdrivelse for å riste folk opp med disse overgrepene og dermed forandre samfunnet. Befolkningen bør inspireres av "massekulturen" for demokrati.

Funksjoner av den nye objektiviteten

Observasjonen og skildringen av den ytre virkeligheten, slik som konstruksjonen av livet på grunnlag av fakta, bestemte den ”nye objektive” litteraturen på 1920- og 1930-tallet og bygde en bro til film gjennom bruk av montasje . Tendensen er å gå tilbake til det pålitelige utseendet - den visjonære dikterens ”ekspresjonistiske idé som” åndelig leder ”virker ikke lenger tilstrekkelig i en verden desillusjonert av krigen og i stadig større grad dominert av ånden til teknisk fremgang . “Det er ikke lenger et spørsmål om å" komponere ". Det viktigste er hva som observeres. ”Skrev Joseph Roth i 1927 i forordet til romanen The Flight Without End . Allerede her bryter det ut en diskusjon om hensiktsmessigheten og kvaliteten til denne objektiviteten, som svinger mellom anklagene om den bekreftende holdningen og bekreftelsen av dens kritiske potensial. Mens noen understreker effekten av den direkte observerte ”grovheten” i virkeligheten, kritiserer andre at uten å tenke sammenhenger og klassifisere autoritet, kan man ikke oppnå kunnskap om virkeligheten i det hele tatt.

Forfatterne var for det meste demokratisk orientert eller ønsket en sosialistisk sovjetrepublikk . Ofte hadde de også en venstreorientert holdning.

Innhold og emner: Poetene orienterte seg mot virkeligheten. I tekstene deres tok de for seg datidens samfunn og dets problemer, f.eks. B. fattigdommen til mange mennesker, men også fascinasjonen med teknologi. Omgivelsene ble presentert nøkternt og realistisk. Forfatterne var nært knyttet til tiden og beskriver den i sine tekster. Den sosiale, politiske og økonomiske virkeligheten i Weimar-republikken (f.eks. Hans Fallada: Little Man - What Now? ), Ettervirkningen av første verdenskrig, inflasjon og maskinverdenen (som allerede hadde blitt et tema i ekspresjonismen) var populære motiver. .

Temaene som beveget samfunnet gjenspeiles i litteraturen. Karakterene må leve med de enorme sosiale og tekniske endringene og fremskrittene. Disse skaper ofte sosiale, økonomiske og personlige problemer som aktører har å takle eller omkomme. Forfatterne kritiserte også gjentatte ganger samfunnet. Historiske hendelser ble også tatt opp og overført til andre moderne mennesker (f.eks. Joseph Roth: Job. Roman av en enkel mann , referanse til Job fra Det gamle testamentet); men aktuelle hendelser ble også behandlet.

Språk: Handlingen ble vanligvis bare observert på en kul og fjern måte. Et minimum av språk ble skrevet, men det hadde maksimal betydning. Forfatterne ønsket å nå så mange mennesker som mulig med tekstene sine, så enkelt og edru hverdagsspråk ble brukt. Dette var forståelig for alle lesere, så bred og forskjellige utdannede deler av befolkningen ble nådd. Forfatterne av den nye objektiviteten skrev tekstene i stil med en dokument-presis rapport og strebet etter objektivitet. Monteringsteknologien var også populær. Ulike tekster slås sammen, f.eks. B. avisartikler eller sanger er innebygd i teksten. I den nye objektiviteten er betydningen viktigere enn formen.

Tall: Forfatterne opprettet faktiske tall. Følelsene til folket er der, men de blir knapt vist. Ingeniører, arbeidere, sekretærer, funksjonærer eller arbeidsledige er ofte hovedpersonene, dvs. enkle mennesker fra det moderne massesamfunnet. Disse menneskene er redusert til sin sosiale og profesjonelle stilling.

Litterære sjangre

Den nye objektiviteten omfattet alle litteraturgenrer. De vanligste er oppført her med hvert sitt eksempel:

Utility poesi

Begrepet ble laget av Bertolt Brecht i 1927 . Det meste av tiden var dette navnet som ble gitt til dikt som ble skrevet for et bestemt formål for å få innvirkning på mennesker. Ofte takler de tidens problemer slik at leseren blir klar over klager. Som vanlig i New Objectivity ble alt formulert på et enkelt og lett forståelig språk, slik at mange mennesker kunne forstå innholdet. Effekten skal være umiddelbar. Nyttediktningen skal ha en bruks- eller nytteverdi for leseren. Spesielt på 1920-tallet var nyttepoesi en populær uttrykksform. Viktige representanter er Erich Kästner , Kurt Tucholsky og Bertolt Brecht.

Kurt Tucholskys “Ansatte” fra 1926 er et eksempel på bruksdiktning. Tucholsky adresserer problemer som ansatte i Weimar-republikken står overfor og deres sosiale virkelighet. De ansatte må jobbe lange timer og er redde for å bli permittert. Leseren bør gjøres oppmerksom på disse forholdene. De ansatte er hjelpeløse i møte med den spottende sjefen. Også det faktum at det ikke er noen union, at de aldri "forenes", er et problem. Språket er lett å forstå og derfor minneverdig. “Hvis du ikke liker det -: vær så snill!” Er som en oppfordring til handling for å endre denne situasjonen.

Tidsroman

En tidsroman prøver å gi leseren omfattende informasjon om tiden han handler. Han tar spesielt for seg de ofte vanskelige levekår som samfunn og enkeltpersoner må leve under. Dette er grunnen til at tid ofte blir kritisert.

Et kjent eksempel på en tidsroman er " Nothing New in the West ", en antikrigsroman av Erich Maria Remarque , utgitt i 1929. Romanen handler om Paul Bäumer, som i patriotisk vanvidd meldte seg til militærtjeneste i første verdenskrig. I skyttergravene og blant de døde blir alle hans illusjoner og patriotiske følelser stille. Etter hvert anerkjenner Paul, og sammen med ham leserne, meningsløsheten i krig. Til slutt dør Paul Bäumer. Krigen er beskrevet veldig presist; som vanlig er romanen lett å forstå. Målet var å overbevise folk om at krigen er forferdelig og at den meningsløst ødelegger mange menneskers liv.

Et annet eksempel på en moderne roman om den nye objektiviteten er Erich Kästners " Fabian - The Story of a Moralist " fra 1931. Jakob Fabian, hovedpersonen, en arbeidsløs tysker , streifer gjennom Berlin på 1930-tallet og studerer livet i kaoset som observatør. av forfallet til Weimar-republikken. Kästners roman er en storby-satire som fordømmer sosiale problemer gjennom overdrivelse og holder et forvrengende speil til tiden. Forfatteren er basert på virkeligheten og ser kritisk på samfunnet og dets problemer. Den sosiale, politiske og økonomiske virkeligheten i Weimar-republikken er et populært motiv for dette. Hovedpersonen i romanen viser typiske trekk ved en figur av den nye objektiviteten. Han er en enkel mann fra det moderne massesamfunnet og viser knapt noen følelser når han arbeider med aktuelle hendelser som til slutt får ham til å mislykkes. Med minimum av språk og maksimal mening er Kästners “Fabian” en typisk moderne roman om den nye objektiviteten.

Paula Schlier adresserer livet til arbeidende unge kvinner i debutverket "Petras notater eller konsept om en ungdom i følge tidsdiktasjonen" fra 1926. Fortelleren forteller om sin hverdag på forskjellige stasjoner: Som en veldig ung krigsykepleier i verden Krig I , som skrivemaskin i München på 1920-tallet , som journalist for aviser. Schlier beskriver de forferdelige skadene soldatene pådrar seg, den økonomiske vanskeligheten i tider med hyperinflasjon , politisk radikalisering og økonomiske kramper. Boken hennes inneholder de første omtalene om seksuell trakassering på arbeidsplassen, et av de første eksplisitte navnene på seksuelt misbruk mot barn, og Schlier kan - med sitt kritiske kapittel om sin tid som maskinskrivere i nasjonalsosialistenes avis " Völkischer Beobachter " og om Hitler Putsch 1923 - regnet som en av de første etterforskningsjournalistene i det tyskspråklige området. Allerede i 1926/1927 brukte ett møte uttrykket "New Objectivity" for "Petras notater".

Rapporteringslitteratur

Dette er tekster som er skrevet i en journalistisk stil. Det rapporteres direkte fra situasjonen, men også på avstand. Alle fakta er beskrevet saklig. Det bringer leseren veldig nær handlingen. Selvfølgelig er denne litteraturen skrevet på et enkelt språk slik at alle kan forstå innholdet. Det er også preget av en høy grad av objektivitet. Reportasjelitteraturen har høyt krav på sannhet og er skrevet på en slik måte at det blir en spennende historie.

Egon Erwin Kischs “Der Rasende Reporter” er en slik samling av rapporter. Ofte er tekstene satt på uvanlige steder over hele Europa. Noe informasjon er gitt på kortfattet språk. Det er en enkel redegjørelse for fakta, lagt med en delvis tørr sans for humor. Kisch går nøyaktig og nøye inn i handlingsmiljøet. Som en årsak til at han skrev i New Objectivity-stilen, siterer forfatteren: «Ingenting er mer forbløffende enn den enkle sannheten, ingenting er mer eksotisk enn vårt miljø, ingenting er mer fantasifull enn Objektivitet. Og det er ikke noe mer oppsiktsvekkende i verden enn tiden man lever. "

Episk teater

Det episke teatret er i kontrast til det aristoteliske teatret fra eldgamle tider i Hellas. Forsøket ble gjort for å la betrakteren empati og forbedre ham på denne måten. Bertolt Brecht formet det episke teatret. Han ønsket å få publikum begeistret for politiske ideer. Det skal fortelles at folk er "aktivert". Du bør takle det du ser og bestemme deg for en mening. Brecht ønsket at handlingen skulle vises av skuespillerne og samtidig ble evaluert. For ikke å dykke for dypt inn i handlingen, blir stykket gjentatte ganger avbrutt av sanger, kommentarer og tekstprojeksjoner. For å skape tanker blant teatergjengere, ønsket han at de ikke skulle bli for fanget i stykket. Derfor fortsatte Brecht å legge til avbrudd. Dette gir betrakteren en avstand fra stykket og skuespillerne for å bedre forstå alt. Han ønsket at folk skulle bli utdannet om politiske ideer gjennom episk teater. Publikum bør svare på spørsmålene som blir reist i stykket selv.

"The Threepenny Opera" av Bertolt Brecht regnes som en del av Epic Theatre. Threepenny Opera ligger i Londons bydel Soho på 1800-tallet. På den tiden var dette stedet befolket av skyggefulle karakterer, så vel som prostituerte og tiggere. Alt i alt en ond, umoralsk verden. Handlingen forteller om konkurransen mellom en mafiaboss og en kriminell. Mafiamannen utpresset tiggere og kriminellen har gode kontakter med politimesteren i London. Det handler om "business", en sivil virksomhet som foregår i et kriminelt miljø. Det er en uskarphet mellom lov og kriminalitet. En syntese av godt og vondt dukker opp som ikke kan skilles tydelig. Brecht ønsket å sidestille sosiale strukturer ( vulgo : kapitalisme ) med kriminalitet. Han ønsket at publikum skulle takle det og danne seg en egen mening om de nå tvilsomme borgerlige maskineringene.

Kritisk folketeater

Volkstheater eksisterte allerede på 1800-tallet. På den tiden ble det spilt hva folket ønsket å se. Den opprinnelige dialekten ble ofte snakket. Imidlertid er det populære teatret på 1900-tallet annerledes. Det handler om arbeidere, ansatte, håndverkere og småborgerskap. Ofte utøves sosial kritikk eller politiske ideer blir innlemmet. Brikkene håndterer datidens politiske og økonomiske problemer.

“ Tales from the Vienna Woods ” av Ödön von Horváth , premiere i Berlin i 1931, er inkludert i Critical People's Theatre. Historien utspiller seg i Østerrike i Wachau , i Josefstadt (Wien) og i Wien-skogen . Det handler om Marianne, datteren til en leketøysforhandler som nesten er konkurs. Hun er forlovet med slakteren Oskar. Imidlertid blir hun kjent med Alfred, som lever av spill og tvilsom virksomhet. Marianne er fortsatt uerfaren, og så kan Alfred forføre henne. Rett etterpå flytter hun inn til Alfred og får et barn. Alfred finner snart Marianne til sjenanse. Oskar liker fortsatt Marianne, men barnet står i veien for ekteskapet fordi han ikke vil ta barnet inn. Faren hennes avviser henne. I hennes behov må Marianne gi barnet sitt til bestemoren til Alfred og posere nesten naken for " Living Pictures ". Hun har ingen penger og stjeler. Derfor havner hun i fengsel. Så kommer hun tilbake til faren, som siden har tilgitt henne. Oskar er nå også klar for å bo sammen med barnet. Men bestemoren har i mellomtiden latt barnet dø for å frigjøre barnebarnet Alfred fra denne byrden. Etter denne tragiske hendelsen går Marianne bort med Oskar. I motsetning til andre skuespill blir ikke stykket snakket i dialekt. Oskar elsker Marianne, men når det kommer til stykket, står han ikke fast. Slike sosiale problemer blir behandlet i stykket. Kvinner må jobbe og gi bort barna sine for å overleve.

Betydning for litteraturhistorie

Mange forfattere hadde inntrykk av at tradisjonelle temaer i Weimar-republikken hadde blitt irrelevante på grunn av de raske tekniske, politiske og sosiale endringene, og de taklet nye trender og moter. Litteratur måtte markedsføres effektivt som en vare, da den først og fremst har blitt sett på av mange siden den gang. Disse endringene hadde en varig effekt på den litterære virksomheten .

Den nye objektiviteten skapte grunnlaget for dagens kulturelle scene i Tyskland. I mellomkrigstiden moderniserte også tysk litteratur seg gjennom inkludering av nye litterære sjangre som reportasje.

Den sosiale diagnostiske romanen i USA

En lignende litterær bevegelse dukket opp i USA på 1920-tallet, først og fremst representert av romanene av Sinclair Lewis ( Main Street , 1920) og Upton Sinclair , som skildrer endringene i det amerikanske samfunnet med nesten etnologisk grundighet. Dette inkluderer også Nigger Heaven (1926) av Carl Van Vechten om afroamerikanernes liv og segregering i Harlem ( nigger eaven referert til galleriet i kirkene som var forbeholdt svarte). Uten å falle tilbake i naturalismens alvor, er disse verkene preget av ond sosial kritikk og satire. Leo Lania bemerket i 1927: ”I epikken sin har Tyskland ingenting som ligner den nye objektiviteten til Sinclair Lewis [...] foreløpig. Som absolutt ikke er ment å gjøre en verdivurdering, men bare å registrere et sosialt fenomen. ” Romanene til John Steinbeck ligger mellom denne sosiale dokumentariske trenden og den sosialistiske realismen .

Virker

Romaner

historier

Dramaer

Dikt

Også i verkene til Franz Kafka , Franz Jungs og Arnold Zweig kommer tendenser i den nye objektive retningen tydelig frem.

litteratur

  • Sabina Becker, Christoph Weiß (red.): Ny objektivitet i romanen. Nye tolkninger av romanen til Weimar-republikken. Metzler, Stuttgart et al. 1995, ISBN 3-476-01276-X .
  • Sabina Becker: Ny objektivitet. 2 bind (bind 1: Estetikken i moderne litteratur (1920–1933). Bind 2: kilder og dokumenter. ). Böhlau, Cologne et al. 2000, ISBN 3-412-15699-X (også: Saarbrücken, Univ., Habil.-Schr., 1997).
  • Sabina Becker: Den litterære moderniteten i tjueårene. Teori og estetikk om den nye objektiviteten. I: Internasjonalt arkiv for den tyske litteraturens sosiale historie . Vol. 27, utgave 1, 2002, ISSN  0340-4528 , s. 73-95.
  • Britta Jürgs (red.): Dessverre har jeg helt glemt hvordan jeg skal fly. Portretter av kunstnere og forfattere av den nye objektiviteten. Aviva, Grambin 2000, ISBN 3-932338-09-X .
  • Anton Kaes (red.): Weimar-republikken, 1918–1933 (= manifest og dokumenter om tysk litteratur ). Metzler, Stuttgart 1983, ISBN 3-476-00414-7 .
  • Volker Ladenthin: Erich Kästners bemerkninger om realisme i prosa. Et bidrag til den poetologiske tankegangen til Erich Kästner og til teorien om ny objektivitet. I: aktivt ord. Vol. 38, 1988, ISSN  0723-6778 , s. 62-77.
  • Helmut Lethen : Ny objektivitet. 1924-1932. Studier på litteraturen til "White Socialism". 2. revidert utgave. Metzler, Stuttgart 1975, ISBN 3-476-00320-5 .
  • Martin Lindner: Livet i krise. Tidsromaner om den nye objektiviteten og den klassiske modernismens intellektuelle mentalitet. Med en eksemplarisk analyse av romanene av Arnolt Bronnen, Ernst Glaeser, Ernst von Salomon og Ernst Erich Noth, Metzler, Stuttgart et al. 1994, ISBN 3-476-00996-3 (også: München, Univ., Diss., 1995 ).
  • Stefan Neuhaus : Ernst Toller og den nye objektiviteten. Forsøk på anvendeligheten av et problematisk tidsbegrep. I: Stefan Neuhaus (red.): Ernst Toller og Weimar-republikken. En forfatter innen spenningsfeltet mellom litteratur og politikk (= skrifter fra Ernst Toller Society. 1). Königshausen & Neumann, Würzburg 1999, ISBN 3-8260-1598-3 , s. 135-154.
  • Klaus Petersen: "New Objectivity": Begrepet stil, epokebetegnelse eller gruppefenomen? I: Tysk kvartalsvis for litteraturvitenskap og intellektuell historie. Vol. 56, nr. 3, 1982, ISSN  0012-0936 , s. 463-477.
  • Liane Schüller: På alvoret av distraksjon. Skrive kvinner på slutten av Weimar-republikken: Marieluise Fleißer, Irmgard Keun og Gabriele Tergit. Aisthesis-Verlag, Bielefeld 2005, ISBN 3-89528-506-4 (også: Duisburg-Essen, Univ., Diss., 2004).
  • Dominik Schweiger: Ny objektivitet. I: Oesterreichisches Musiklexikon . Nettutgave, Wien 2002 ff., ISBN 3-7001-3077-5 ; Trykkutgave: Volum 3, Verlag der Österreichischen Akademie der Wissenschaften, Wien 2004, ISBN 3-7001-3045-7 .
  • Matthias Uecker: Virkelighet og litteratur. Strategier for dokumentarforfatter i Weimar-republikken. Peter Lang, Oxford et al. 2007, ISBN 978-3-03911-057-5 .

weblenker

Individuelle bevis

  1. ↑ Ny objektivitet . www.wissen.de
  2. ↑ Rent design - Tyskland og nabolandene i første halvdel av 1900-tallet . Designwissen.net- prosjekt ved University of Vechta
  3. Aler Galerie Ketterer: Den nye objektiviteten og den objektive stilen
  4. ↑ Leo Lania: Maskin og tetning. På nett
  5. ↑ Tekst på www.textlog.de
  6. ↑ Ursula A. Schneider, Annette Steinsiek: På min egen kropp (etterord) . I: Ursula A. Schneider, Annette Steinsiek (red.): Paula Schlier: Petras poster eller begrep om en ungdom etter tidsforskriftene . Otto Müller, Salzburg / Wien 2018, s. 150-196 .
  7. ↑ Gpe: Uttrykket av en ny objektivitet . I: Verden på mandag . teip [1926] . Research Institute Brenner Archive, Nachl. P. Schlier, Sig. 117-15-01.
  8. ↑ Egon Erwin Kisch: Forord til Der rasende Reporter . Erich Reiss, Berlin 1925
  9. ^ J. Fisher: Sinclair Lewis and the Diagnostic Novel , i: Journal of American Studies , 20 (1986), s. 421-433.
  10. ↑ Leo Lania: Maskin og tetning. På nett