Shakespeares sonetter

Shakespeares Sonnets ( tyske Shakespeares Sonnets ) er et lyrikkbånd med 154 sonetter av poeten William Shakespeare . Det er den siste store syklusen av sonetter etterfølgen av Francesco Petrarch , dvs. sonettene er (om ikke utelukkende) viet til kjærlighetstemaet. Denne artikkelen refererer ikke til de mange sonettene som også vises i Shakespeares dramaer. Etter sonettene inneholder boka det lange diktet A Lover's Complaint (dt. One lovers suit ). (Den engelske sonetten - og dermed også den til Shakespeare - skiller seg fra den italienske formen, se Shakespeare sonette .)

Den første utgaven fra 1609

Tittelsiden til den første utgaven

Den trykte utgaven av Shakespeares sonetter ble først utgitt i en samlet form i 1609 av Thomas Thorpes forlag i London. Tittelen er SHAKE-SPEARES SONNETS. Nyere før inntrykket (“u” i “Neuer” kan leses som en konsonant “v”). I den engelsktalende verden kalles denne utgaven ofte for "Quarto-utgaven", en konvensjon som er basert på bokformatet.

Noen av sonettene hadde allerede blitt publisert, for eksempel nummer 138 og 144 i diktevolumet The Passionate Pilgrim (rundt 1599). I tillegg påpekte Fancis Meres allerede eksistensen av ytterligere sonetter av Shakespeare i sin litteraturanmeldelse Palladis Tamia fra 1598. Det er også bevis for litterære hentydninger til sonettene fra 1590-tallet. De fleste kommentatorer antar derfor at i det minste noen av sonettene ble skrevet før 1600. Den eksakte opprinnelsesperioden til Shakespeare-sonettsamlingen kan ikke lenger bestemmes med sikkerhet; de forskjellige antagelsene om opprinnelsestidspunktet til hele sonettene skiller seg ut i dateringen i en periode på minst 27 år, ikke bare på grunn av de forskjellige antatte tekst-eksterne eller interne indikatorene som brukes til dateringsforsøk, men fremfor alt fordi av de forskjellige underliggende tolkningene: Forsøk på en biografisk forståelse på den ene siden og evaluering av Thorpeschen Quartausgabe på den andre siden

Teksten til den trykte utgaven fra 1609 inneholder mange typografiske feil, misforståelser og uforsiktighet. Selv om det på ingen måte er enighet om den faktiske feilen i alle mistenkte passasjer i stipendet, er den umiskjennelige uaktsomheten i utgaven egentlig ikke omstridt. Den åpenbare konklusjonen at verken forfatterens manuskript eller en pålitelig kopi var tilgjengelig for utskrift, er også stort sett ukontroversiell. Noen ganger har det blitt mistanke om at det var et raskt produsert piratkopiert trykk som ikke ble gitt den nødvendige pleie av forlaget, og at forfatteren under ingen omstendigheter hadde rettet bevisene, men til slutt er det heller ingen sikkerhet om dette.

Autentisiteten til sonettene er derimot ikke omstridt i den profesjonelle verden: De er verk av personen som skrev Shakespeare-dramaene. Selv om det finnes rundt et dusin ikke-identiske manuskriptversjoner av sonett 2 fra første tredjedel av 1600-tallet, tilbakeviser ikke dette Shakespeares forfatterskap, men indikerer snarere at Shakespeare, i likhet med andre poeter i sin tid, sannsynligvis har revidert og revidert sonetten. sykle flere ganger.

Dedikasjonstekst

Etter tittelen inneholder boka en gåtefull dedikasjon til en "Mr. WH ”, som kalles“ den eneste svetteren ”av diktene. (Mr. kan leses som mester.) Denne betegnelsen "betgetter" - Shakespeare bruker aldri ordet, også her er det ikke hans ord, men forleggerens - kan brukes som "produsent", "causer", "procurer" ”,” Colporteur ”osv. Tolker . Denne "dedikasjonen", i likhet med den personen det er referert til i initialene, har vært et mysterium den dag i dag. Det er derfor begge har ført til et mylder av spekulasjoner og kontroverser. Imidlertid kan man anta at en oppdagelse av den "virkelige" Mr. WH bare ville gi den viktige informasjonen man håpet på om opprettelsen av sonettene hvis det betydde et fremtredende samtid, som på ingen måte er sikkert. Synspunktet blir stadig mer sannsynlig at denne “dedikasjonen” kan være et forlagsnotat, kanskje for reklameformål. At "dedikasjonen" henviser til sonett 18 antyder at i "Mr. WH ”for å anta Fair Youth (vakker ungdom) nevnt i sonettene. Denne personen, som sies å ha hatt et homoerotisk forhold til forfatteren, blir navngitt og skjult samtidig, noe som stimulerer nysgjerrigheten til lesertallet. At en person fra datidens skytsadel gjemmer seg bak forkortelsen av navnet , som - som ofte har blitt mistenkt - William Herbert, 3. jarl av Pembroke , er usannsynlig, spesielt ikke bevist av noe. En adelsmann ville neppe ha blitt involvert i en slik navnekomedie eller kalt seg selv en "mester". I den riktige dedikasjonen til hans versfortelling Venus og Adonis , signert av Shakespeare selv, har vi modellen for en riktig dedikasjon til en adelsmann, nemlig til Henry Wriothesley (uttales: raitsli eller, ifølge et annet syn: rotsli), 3. jarl av Southampton . Den tilsynelatende dedikasjonsteksten fra utgiveren Thomas Thorpe (signert “TT”) ved siden av sonettene skiller seg fra den andre dedikasjonen i hver detalj. Vi lærer ingenting om den påståtte adressaten til innvielsen eller hvilken rolle han spilte. Selv eldre redaktører av sonettene - Edward Dowden 1881 kan nevnes som et eksempel - oversett ofte dedikasjonsproblemet i sine kommenterte utgaver. Selv moderne redaktører dveler sjelden ved Mr. W. H.-spørsmålet. (Se på dette problemet også nedenfor under "Historikk om effekter og tolkning".)

Noe annet er også overraskende: forfatternavnet "Shakespeare" er delt opp i "Shake-speare". Dette var ikke uvanlig for navn i elisabetansk tid , spesielt når man kunne lese ny betydning fra de nå atskilte ordene. Det er imidlertid uklart hva som skal leses fra "Shake-speare". Igjen kunne man anta at - som med den såkalte dedikasjonen - ble det planlagt en mystifisering med det foreslåtte “rystende spydet” , uavhengig av spørsmålet om opprinnelsen til navnet er riktig eller feil beskrevet i form av språkhistorie.

innhold

Sonnet 30 (Veggedikt i Leiden )

Innholdsmessig henvender sonettene 1 til 126 seg åpenbart til en ung mann, selv om dette ikke er grammatisk helt klart i alle 126, en helt ny idé i historien til den lyriske tradisjonen siden Petrarch. Hvis en engelsk, utilgjengelig kvinne alltid var gjenstand for både kjærlig beundring og de resulterende diktene i denne typen poesi, avsluttet Shakespeare denne konvensjonen med en provokasjon, hvis eksplosive kraft fortsatt er effektiv i dag, det vil si forklarer en del av den fortsatte effekten av denne syklusen til i dag. Shakespeares “fair boy” er samtidig en tilsynelatende homoerotisk elsker og, i likhet med “madonna angelicata” av Petrarch, et kjærlighetsmål som ikke skal nås seksuelt.

I sonettene 1 til 17 går appellerne til den unge mannen til det punktet å være far til en etterkommer for å videreformidle sin “skjønnhet” og bli så og si “udødelig”; de kalles derfor også "forplantning" -sonettene. I Sonnet 18 , den mest kjente av dem alle, denne ideen om udødelighet er også programma knyttet til dikterens aktivitet: "Så lenge menn kan puste eller øyne kan se, / Så lenge lever dette, og dette gir liv til deg "; denne ideen er en av hovedideene til sonettene som stadig kommer opp.

I Sonett 20 er det formelt utarbeidet en androgyn versjon av den adresserte personen: “ En kvinnes ansikt, med naturens egen hånd malt / Har du, mestrings elskerinnen til min lidenskap. "I denne handlingen med vittig parodi viser Shakespeare sin klare intensjon om å faktisk bryte opp petrarkisttradisjonen ved å ta den ad absurdum med sine egne midler og dermed skape rom for en reell forholdsdebatt, som Petrarkisme mangler, - en innovasjon som er ganske sammenlignbar til innovasjonene i hans dramaer.

Andre temaer er aldrende, frykten for å miste kjærlighet, sjalusi og mye mer i det hele, en kjærlighet. Er casuistry spredningen som har vært enestående inntil da; Selv tyske minnesang og deres engelske samtidige har ennå ikke formulert slike ting. I tillegg blander uttalelser som har lite å gjøre med kjærlighet inn, men er personlige skjebneklager (sonnett 29) eller generelle klagesanger (sonnet 66) og finner bare veien tilbake til kjærlighetsdialogen i den endelige kuppelen. Ofte blir det laget klare poetologiske diskusjoner, noe som allerede er skissert i Petrarchs canzoniere , der z. B. i Sonnets 27 og 32 samt i Canzone 53.

Formålet med å vende seg til en ”moderne” kjærlighetspoesi er også tjent med å skape en provoserende “mørk dame” som er fokus fra sonett nummer 127 og utover. Dikteren kontrasterer nå den “fair lady”, som allerede er erstattet av en “fair boy”, med en “dark lady” som sin jordiske elsker. Det snakkes gjentatte ganger om ren seksualitet - en umulighet i forrige sonettdiskurs, selv med Shakespeares forgjengere og samtidige, som Sir Philip Sidney , Samuel Daniel eller Michael Drayton . Bare med Shakespeares samtidige John Donne , som bare var noen få år yngre - det er imidlertid ingen gjenkjennelig reell historisk sammenheng mellom de to dikterne - noe slikt blir mulig, nå utenfor den petrarkistiske diskursen. Den sterke klarheten som seksualitet først blir navngitt og deretter avvist med er forbløffende - som i Sonnet 129: “Åndens bekostning i bortkastet skam / Er begjær i handling; og til handling, lyst / er forfalsket, morderisk, blodig, full av skyld, / villmann, ekstrem, frekk, grusom, ikke å stole på ".

I denne delen av verket kan Sonett 130 sees på som programmatisk, der motbildet til den uoppnåelige skjønnheten er skapt av en tilsynelatende "stygg" person som imidlertid er dikterens erotiske elsker: "Min elskerinne er ikke noe som solen / Coral er langt mer rød, enn leppene hennes røde [...] Jeg elsker å høre henne snakke, men vel, jeg vet, / At musikken har en langt mer behagelig lyd [...] Jeg innrømmer at jeg aldri har sett en gudinne gå - / elskerinnen min når hun går tråkker på bakken ”. Shakespeares poesi står plutselig på ekte grunn som aldri ble tråkket under petrarkisme; i sonnet 151 går dikteren til og med så langt som pornografiske hentydninger.

Likevel skal man ikke betrakte Shakespeares sonetter som kjærlighetsdikt i enkel, moderne forstand. Årsaken til dette er at de fremdeles er innenfor en spesifikk lyrisk diskurs, petrarkisme . Dette er en lyrisk tale som sammenlignes med middelalderens minnesang , foregår i det sosiale rommet, ikke i intimiteten til to elskere. Den unge mannen som er adressert, er en projeksjon av et ideal om kjærlighet, ikke av et historisk individ. Så er det det Stephen Greenblatt kalte ”self-fashioning”. Petrarchist sonnet poet styliserer ikke bare sin motstykke, men også seg selv, og dette i konkurranse med sine medsonnetister som skrev poesi.

Sammenlignet med Walther von der Vogelweide , en annen “etterbehandler” og “erobrer” av en poetisk diskurs, den av tysk minnesong , under hvis tegn den opprinnelig begynte, - Shakespeare fullfører og overvinner også petrarkismen, 400 år etter Walther. Det merkes hvordan virkemidlene for å overvinne dette er de samme for begge diktere: å vende seg bort fra standardisert og vende seg til personlig tale, hvis viktigste middel er parodi, humor og poetologisk omtanke. Det viktigste middelet til vestlig kjærlighetspoesi, sammenligning , i alle dens former (se også metafor ), blir stilt spørsmål ved Shakespeare og supplert med helt nye retoriske midler.

Innvirkning og tolkningens historie

Begynnelsen på artikkelen av Ludwig Tieck 1826

I 1946 tok WH Auden et fast standpunkt mot forsøkene på å identifisere mennesker i sonettene, dvs. mot den endeløse debatten om hvorvidt sonettene hadde en virkelig bakgrunn eller skulle leses fiktivt. Opprinnelig uhindret av dette spørsmålet, var Shakespeares sonetter fremdeles ganske godt kjent for datidens litterære publikum og i noen tid etterpå, og opplevde derfor en andre utgave i 1640, selv om forlaget John Benson falsket det på grunn av de tilsynelatende homoerotiske fakta. ; Benson inkluderte til og med dikt som ikke var fra Shakespeare. Etter det falt de imidlertid mer og mer i glemmeboken og ble bare lest fra midten av 1700-tallet i løpet av den filologiske gjenoppdagelsen av Shakespeare på grunn av deres åpenbare tilståelser, noen ganger bare med stor forbauselse, til og med enkeltdikt, som f.eks. sonnett nr. 20 (“ Et kvinnes ansikt, med naturens egen hånd malt, / Har du, mesteren til min lidenskap ... ”), rett og slett med moralsk avsky, - spesielt av Edmund Malone , en av de første fortjente filologiske redaktørene av Shakespeares arbeid. I Tyskland begynte oppdagelsen også på 1700-tallet. Først ble sonettene undersøkt mer detaljert av forskeren Johann Joachim Eschenburg i 1787, selv om Eschenburg ikke visste hva de skulle gjøre med tekstene personlig. I sine wienerforedrag i 1809 foreslo August Wilhelm von Schlegel å lese sonettene biografisk, selv om han ikke forpliktet seg til bestemte personer. I 1826 kommenterte Ludwig Tieck sonettene og presenterte sendinger av datteren Dorothea , selv om han ikke avslørte identiteten hennes.

Vi vet ikke om Shakespeares sonetter skjuler spesifikke livshendelser og mennesker. Alle "personer" som dukker opp i diktene, den lyriske høyttaleren selv, den unge vennen, dikterrivalen, den mørke elskeren, kan være modellert av mennesker fra Shakespeares verden - eller de kan være ren fiksjon. Avhengig av hvordan den ser seg selv, har litteraturstudier akseptert en ting, noen ganger den andre, og ofte nektet å ta en beslutning. At ved begynnelsen av 1700- og 1800-tallet, både i England og i Tyskland, ble begrepet erfaringsdiktning , som Goethe hadde tilegnet seg , også brukt på Shakespeare-sonettene (den engelske romantikeren William Wordsworth sa: “[...] med denne nøkkelen låste Shakespeare opp hjertet ”) og er fremdeles nå, er forståelig, selv om, som allerede forklart ovenfor, er ganske problematisk.

I den biografirelaterte oppfatningen av sonettene kan man gå så langt som å lese dem som en slags dagbok for talerens oversikt over utviklingen av hans forhold til en "skytshelgen"; H. til en skytsadel, men må være klar over implikasjonene av en slik forståelse. Først og fremst er “dedikasjonen” ikke satt inn av forfatteren, men av utgiveren Thomas Thorpe, helt atypisk i alle aspekter. I tillegg vil provokasjonen som kommer fra sonettene være todelt: Ikke bare er en mann og ikke "madonna angelicata" hovedmålet med sonettene, men denne mannen vil også være noen som står overfor forfatteren i en standardisert, ekstern, livsverden. rolle. Alle elisabetanske diktere hadde beskyttere, Shakespeare absolutt de to grevene Pembroke og Wriothesley, men det er ikke noe kjent arbeid fra denne perioden som også gjør beskytteren til hovedpersonen i et dikt eller den 'lyriske duoen' av sonetter. Flere titalls forslag er kommet om den faktiske historiske personen som kan vises her, men ingen av disse forslagene er overbevisende med tanke på de knappe kildene.

Forskning på sonetter på 1800-tallet ble opprinnelig dominert av rent biografisk spekulasjon, som spredte seg enda mer siden lite var kjent om det ytre livet til William Shakespeare fra Stratford og nesten ingenting om hans 'indre biografi'. I løpet av 1800-tallet ble denne typen tilnærming fulgt av en mer formorientert mottakelse som understreket de poetiske egenskapene til sonettene. I tillegg til disse tolkningene, i første halvdel av det 20. århundre, særlig i det ekstremt store antallet komplette tyske oversettelser, var det flere og flere betraktninger innen litteraturhistorie som prøvde å forankre Shakespeares dikt i poetikken i sin tid og også ønsket for å knytte dem sammen med de historiske hendelsene og verdiene i den elisabetanske epoken. I tidlig moderne tid ble sonettene noen ganger også lest og oversatt som identifikasjonspoesi for egne poetiske og ideologiske programmer (for eksempel i George Circle ) eller brukt i tjenesten for frigjøring av homoseksuelle livsformer. For tiden får sonettene, med over to dusin nåværende historisk-kritiske og kommenterte tekstutgaver, mer oppmerksomhet på engelsk enn noen gang før. Den biografiske tolkningen eller tolkningen har nylig blitt gjenopplivet, f.eks. B. av forkjemperne for de alternative (antistratfordiske) forfatterteoriene som bevis.

Tross alt, i over hundre år, har nyetablerte genesehistorier om sonettene også vært gjenstand for historier, romaner og skuespill. Dette betyr at ikke bare forskning på Shakespeares sonetter intensiveres kontinuerlig, men de har også en direkte innvirkning på fiksjonen . Noen eksempler: Oscar Wilde , The Portrait of Mr. WH , 1889; Erna Grautoff , hersker over drøm og liv , 1940; Anne Cuneo , Objets de Splendeur , 1996; Hildegard Hammerschmidt-Hummel , Shakespeares kjæreste, et docudrama , 2003.

Oversettelser til tysk og annen mediestøtte

Stefan Georges forord til hans oversettelse i 1909
Karl Kraus reaksjon på Stefan George i 1933

Oversettelser av Shakespeare-sonetter er gjenstand for forskning i engelske og tyske studier; en komplett bibliografi, men ufullstendig de siste 10 årene, er utgitt av Herzog-August-Bibliothek . Sonettene hadde en tydelig historie med innvirkning bare gjennom oversettelser i tysk litteratur - og det fortsetter. Intet annet arbeid i verdenslitteraturen - bortsett fra bibeltekster - har blitt oversatt til tysk oftere. Rundt 300 oversettere har jobbet med sonettene siden 1700-tallet, da Shakespeare ble gjenoppdaget i Tyskland og England. I årene mellom 1836 og 1894 ble tolv komplette tyske oversettelser med kommentarer utgitt . For tiden (april 2021) er 79 komplette tyske oversettelser og 60 delvise oversettelser av 10 eller flere individuelle sonetter blitt publisert. Det er over 200 tyske oversettelser av sonetter nr. 18 og nr. 66 hver. Spesielt i Tyskland, men også i Sovjetunionen og i det jiddiske kulturområdet, tjente Shakespeare-sonettene eller en ny oversettelse, ifølge oversetternes tilståelse, ofte som et middel til identifikasjon og hemmelige følgesvenner i nød og nød i diktaturer , i eksil , i " indre utvandring " Eller under politisk og fangenskap (eksempler: Boris Pasternak , Lion Feuchtwanger , Eta Harich-Schneider , Sophie Heiden , Ilse Krämer og andre). Disse sonettene har også blitt oversatt , noen ganger flere ganger, til de fleste andre levende skriftspråk i verden, inkludert latin blant språkene som ikke lenger snakkes - også til kunstige språk som esperanto eller til og med til det "utenomjordiske" Klingon . Sonettene ble også satt på musikk, spesielt i Tyskland, forvandlet til teaterscener og balletter, oversatt til dialekter, oversatt til prosa, bearbeidet til motfakturer , illustrert, parodiert og omskrevet - og har vært gjenstand for en rekke multimedia-scenepresentasjoner de siste årene. , sist (2009) i Robert Wilsons og Rufus Wainwrights "Shakespeares Sonnets" i Berliner Ensemble. I mer enn 60 spillefilmer, for det meste av angelsaksisk opprinnelse, er sonettene knyttet til handlingen i individuelle scener. Det er også et amerikansk prosjekt for å filme hver eneste sonett i en kortfilm med forskjellige regissører og skuespillere. Flere lydbokutgivere har produsert hele eller delvis avlesning av sonettene, også på tysk, med stemmene til Jürgen Hentsch , Michael Rotschopf , Jacques Breuer (bare de 52 Vanitas-sonettene), Daniel Friedrich og Peter Matić .

Litteratur (bare et utvalg av kommenterte tekstutgaver)

Engelsk og tysk komplette utgaver

  • Stephen Booth : Shakespeares Sonnets , Yale University Press, New Haven og London 1977 (med en faksimile av den første utgaven fra 1609)
  • Katherine Duncan-Jones : Shakespeares Sonnets , The Arden Shakespeare, London 1997
  • John Kerrigan : William Shakespeare, The Sonnets and A Lover's Complaint , Penguin Books, London 1999
  • Michael Mertes : Du, min rose, er plass til meg. Sonettene av William Shakespeare, Bonn 2014 (den andre reviderte versjonen av en komplett versoversettelse)
  • Klaus Reichert : William Shakespeare, The Sonnets - The Sonnets , tospråklig, Frankfurt a. M. 2007 (en komplett oversettelse i rytmisk prosa)
  • Christa Schuenke : William Shakespeare: The Sonnets / Die Sonette , tospråklig, Straelen am Niederrhein 1994 (innbundet) og München 1999 (paperback) (en full versoversettelse)
  • Helen Vendler : The Art of Shakespeares Sonnets , Harvard University Press, Cambridge / Mass. og London 1999

Samlinger av forskjellige oversettelser

  • THE SONNETS - The Sonnets - på engelsk og i utvalgte tyske versoversettelser med notater og etterord, redigert av Raimund Borgmeier - Reclam Stuttgart 1974 (og oftere), RUB 9729 (3), ISBN 3-15-009729-0
  • Ulrich Erckenbrecht (red.): Shakespeare sekstiseks: Variasjoner på en sonett , tredje utvidede utgave, Muri Verlag, Kassel 2015 (212 tyske oversettelser av Sonett 66)
  • Jürgen Gutsch (red.): "... les hvor åpenbar vakker du er spesifikt", William Shakespeare, Sonett 18, formidlet av tyske oversettere , EDITION SIGNAThUR, Dozwil / TG ​​/ Sveits 2. utgave 2017 (223 tyske oversettelser av Sonett 18)
  • Manfred Pfister , Jürgen Gutsch (red.): William Shakespeares Sonnets - For første gang globaltrykket - En kvatercentenærantologi 1609–2009 (med DVD), 2 bind, EDITION SIGNAThUR, Dozwil / TG ​​/ Sveits 2009 og 2014 (oversettelser på mer enn 80 språk i verden med over 700 presenterte sonetter i originalspråkopplesning og en samling mediale overføringer i bilder, innstillinger og filmscener på en vedlagt DVD)

weblenker

Commons : Shakespeares sonetter  - samling av bilder, videoer og lydfiler
Wikikilde: Oversettelse av sonettene av Ludwig Reinhold Walesrode, 1840  - kilder og fulltekster

Individuelle bevis

  1. ↑ Se: All the Sonnets of Shakespeare redigert av Paul Edmondson og Stanley Wells, Cambridge University Press 2020, ISBN 9781108780841
  2. ↑ En av særegenheterne i syklusen redigert av Thorpe er blant annet. ikke bare navnet på forfatteren i tittelen, som er atypisk for sjangeren, men også mangelen på forfatterengasjement, som fratok den ellers økonomisk ganske driftige Shakespeare en viktig inntektskilde. Thorpes dedikasjon, som kan tolkes på forskjellige måter, er like rart. For datering av opprinnelsestid, se sammendraget i Ina Schabert (red.): Shakespeare-Handbuch. Tid, mann, arbeid, ettertiden. 5., revidert og supplert utgave. Kröner, Stuttgart 2009, ISBN 978-3-520-38605-2 , s. 568-570.
  3. ↑ Se Ina Schabert (red.): Shakespeare-Handbuch. Tid, mann, arbeid, ettertiden. 5., revidert og supplert utgave. Kröner, Stuttgart 2009, ISBN 978-3-520-38605-2 , s. 568-570.
  4. ↑ Med nettopp dette argumentet foreslo blant annet Shakespeare-forskeren Geoffrey Caveney i begynnelsen av 2015 (i Notes & Queries of Oxford University Press) å identifisere Mr WH som en forlegger som var venn med Thomas Thorpe ved navn William Holme. . Han ville da være anskaffer av sonettmanuskriptet. Stanley Wells, doyen fra filosofene til Shakespeare, sa at dette forslaget var mer sannsynlig enn noen annen. Det er imidlertid ikke bevist.
  5. ↑ Den amerikanske forskeren Joel Fineman (i Shakespeares Perjured Eye: The Invention of Poetic Subjectivity in the Sonnets , UC Press, 1986, passim) ser Shakespeares sonetter, som Harold Bloom forklarer , “som paradigmet for alle bifile som Shakespeare (eller på annen måte en forfatter) har opprettet ". For Bloom er Shakespeares sonetter en "skeptisk ironi". (Harold Bloom, Shakespeare, oppfinnelsen av den menneskelige , tyske oversettelsen Berlin 2000, s. 1017/1018.)
  6. ↑ Jf. Ina Schabert : Engelsk litteraturhistorie fra det 20. århundre. En ny presentasjon fra perspektivet kjønnsforskning (= Kröner's pocket edition . Volume 397). Kröner, Stuttgart 2006, ISBN 3-520-39701-3 , s. 146–147: “Shakespeares sonetter til den unge mannen [...] understreker det homoerotiske potensialet til den ideelle dikterens ros med særlig klarhet. Den maskuline forestilte 'feminine' skjønnheten og dyden, "en kvinnes ansikt" og "en kvinnes blide hjerte", passer for den unge mannen på en mer perfekt måte enn noen kvinne (Sonnet 20). "Og videre:" Med all den kunstnerisk betyr at [poeten] gir den epideiktiske sjangeren, han tilskriver sonnett etter sonnett til vennen treenigheten i det vakre, det gode og det sanne: "Fair, kind and true 'is all my argument" (Sonett 105) ". (Ibid., S. 147)
  7. ↑ : Stephen Greenblatt, Renaissance Self-Fashioning: From More to Shakespeare . Chicago 1980
  8. ↑ Siden den mer eller mindre negative evalueringen av sonettene fra de tidlige kritiske redaktørene på 1700-tallet (f.eks. Av Malone eller Eschenburg) har blitt overvunnet, har alle Shakespeare-eksperter blitt helt enige i den generelle forståelsen av sonettene, selv om det er av kurs forskjellige fokuspunkter.
  9. ↑ “De fleste av disse sonettene var adressert til en mann. Det kan føre til en rekke meningsløse holdninger fra øvelser i spesiell bønn til diskret kalking. Det er også meningsløst, uansett hvor nøyaktig resultatene dine kan være, å kaste bort tid på å identifisere tegn. Det er en idiots jobb, meningsløs og uinteressant. Det er bare sladder, og sladder, selv om det kan være veldig interessant når partene lever, er slett ikke interessant når de er døde. " (WA Auden, Lectures on Shakespeare , Princeton 2000, forelesning 2. desember 1946.) - John Dover Wilson, en av de mange historisk-kritiske redaktørene av Shakespeares sonetter , beskriver den en gang overfylte åpenbaringslitteraturen med hensyn til den rettferdige vennen som følger : “Der ligger de [de forskjellige teoriene om vennens identitet], hele villmarken til dem for inspeksjon av nysgjerrige øyne, et underlig kapittel i denne menneskelige dårskapens historie.” (John Dover Wilson, The Sonnets , Cambridge 1966, Introduksjon, s.89)
  10. ↑ I 1780 og igjen i 1790 dukket Malones tekstkritiske utgave av sonettene sammen med andre verk av Shakespeare.
  11. ^ Johann Joachim Eschenburg, Ueber W. Shakspeare , Zürich 1787, der fra s. 571 den første tyske vurderingen av sonettene.
  12. ↑ “Det røper en ekstraordinær mangel på kritisk skarpsindighet at ingen av tolkere av Shakespeare vi kjenner noen gang har tenkt på å bruke hans sonetter i sin biografi. De beskriver tydeligvis dikterens virkelige situasjoner og stemninger, de gjør oss kjent med menneskets lidenskaper, ja, de inneholder også veldig rare bekjennelser om hans ungdomsavvik. ”(AW Schlegel, Forelesninger om dramatisk kunst og litteratur , redigert av Giovanni Vittorio Amoretti, Bonn og Leipzig 1923, bind 2. s. 123/124.)
  13. ↑ Ludwig Tieck, "Noen få ord om Shakspears sonetter, sammen med eksempler på en oversettelse av det samme", i: Penelope, Taschenbuch für das Jahr 1826 , Leipzig 1826, s. 314–339. Dorothea Tiecks komplette oversettelse ble ikke publisert før i 1992.
  14. ↑ I sin sonett Scorn not the Sonnet ... fra 1827.
  15. S Sonettredaktøren Katherine Duncan-Jones ( Shakespeares Sonnets , London 1997 og mer) kaller dette "en fortelling" med andre.
  16. ↑ Sistnevnte har i økende grad blitt tatt opp igjen siden publikasjonene til Stephen Greenblatt og andre fra skolen for "ny historisme".
  17. ↑ Om betydningen av sonettene i George-sirkelen, se Friedrich Gundolfs Translation Torso , William Shakespeare, Friedrich Gundolf, 49 Sonnets , red. av Jürgen Gutsch, Dozwil 2011.
  18. ↑ For eksempel i Hans Detlef Sierck , Sonnetter til de elskede guttene , Hamburg 1922.
  19. ↑ Om Joseph Sobran , alias Shakespeare. Å løse det største litterære mysteriet gjennom tidene , New York 1997.
  20. ^ Shakespeares sonetter i Tyskland. Christa Jansohn med samarbeidet av Eymar Fertig (1931–2011), Bamberg / Wolfenbüttel, 2016, åpnet 24. mai 2020 .
  21. ↑ Gottlob Regis 1836, Emil Wagner 1840, Friedrich Bodenstedt 1856, Wilhelm Jordan 1861, Alexander Neidhardt 1865, Ferdinand Gelbcke 1867, Karl Simrock 1867, Hermann von Friesen 1869, Benno Tschischwitz 1870, Otto Gildemeister 1871, Fritz Krauss 1872, Alfred von Mauntz 1894 .
  22. ↑ Annette Leithner-Brauns, “Shakespeares Sonnets in German Translations 1787–1994: a bibliographical overview”, ASSL 232 (1995), 285–316. - Eymar Fertig, “Tillegg til bibliografien 'Shakespeares Sonnets in German Translations 1787–1994', utvidet med naturskjønne og musikalske arrangementer. Rapporteringsperiode 1784–1998 “, ASSL 236 (1999), 265–324.
  23. ↑ GVLIELMI SHAKESPEARE CARMINA QVAE SONNETS NVNCVPANTVR LATINE REDDITA AB ALFREDO THOMA BARTON EDENDA CVRAVIT JOANNES HARROWER , London 1933. En kommentert ny utgave av denne latinske oversettelsen, red. av Ludwig Bernays ble publisert i EDITION SIGNAThUR, Dozwil 2006.
  24. ↑ sonnetprojectnyc.com