Colombiansk litteratur

Den colombianske litteraturen er den spanskspråklig litteratur Colombia og som sådan en del av spanske eller (inkludert Brasil) av latinamerikansk litteratur. På 1960-tallet oppnådde noen colombianske forfattere verdensomspennende berømmelse med sin samfunnskritiske fortelling , delvis tilskrives magisk realisme , som fokuserer på landlig, arkaisk underutviklet Colombia. Det samme var Gabriel García Márquez i 1982 Nobelprisen for litteratur .

Tidlige dager

Fra tiden før den spanske erobringen har bare noen få myter og sanger fra urfolkene overlevd (f.eks. Av Konrad Theodor Preuss ), og deres ekthet er heller ikke sikker.

Juan Rodriguez Freyle

Colombiansk litteratur begynte med kronikkene til den humanistisk utdannede erobreren Gonzalo Jiménez de Quesada (1509–1579) og Juan Rodríguez Freyle (1566–1640) (kalt El Carnero , "The Mutton"). Sistnevnte inkluderte også fiktive og satiriske elementer i sin rapport om urbefolkningen i regionen, grunnleggelsen av Bogotá og de påfølgende konfliktene, og malte et bredt panorama av landet og dets folk. Siden det bare var en permanent trykkeri i Bogotá siden 1777, falt de to kronikkene i glemmeboka i lang tid og ble kun utgitt i henholdsvis 1952 og 1859.

Som colombiansk Homer var Juan de Castellanos- lang (1522-1607) for sine 113 000 vers, sammensatt av mange forskjellige epos om erobringen og kampanjene mot karibene . Poteten ( papa ) blir nevnt for første gang i dette arbeidet .

Den Jesuit Hernando Domínguez Camargo (1606-1659) var en ekstrem eksponent for Gongorism ( kulteranisme ) i Colombia; poesien hans virker uspiselig i dag. Hans samtidige hyllet Juan Manuel García Tejada (1774–1869) som en viktig dikter ; imidlertid har en stor del av arbeidet hans gått tapt. Den autodidaktiske dikteren og dramatikeren Luis Vargas Tejada (1802–1829) døde i ung alder i uroen i revolusjonskrigene; hans Sainete (Schwank) Las Convulsiones i tradisjonen med Lope de Vegas og Carlo Goldonis gjorde ham kjent den dag i dag.

To kvinner er også å finne blant de tidlige colombianske forfatterne: Josefa Acevedo de Gómez (1803–1861) skrev en historie om Colombia og noen biografier. Ana María Martínez de Nisser (1812–1872), en heltinne fra borgerkrigen 1840/41, kjempet på regjeringens side og skrev en dagbok om den som ble utgitt i Bogotá i 1843 - sannsynligvis den første colombianske boken om ikke-religiøse innhold skrevet av en kvinne har vært.

Klassisisme og romantikk

Selv etter oppløsningen av Større Colombia i 1830, forble en borgerkrigssituasjon latent, selv om det ikke har vært noe militærkupp i Colombia siden den gang (bortsett fra et interregnum i det 19. århundre og golpe av Rojas Pinilla i 1953). Det ekstremt konservativ-føydale sør i landet, hvor slaveri var utbredt, sto i opposisjon mot den mer liberale Bogotá og den radikalt liberale Atlanterhavskysten. Det intellektuelle livet i Colombia tidlig på 1800-tallet inneholdt følgelig et bredt spekter av viktige forfattere. Mange av disse hadde kommet i kontakt med ideene til den første generasjonen romantikere i Frankrike. Dette inkluderte unge grunneiere, diplomater som hadde reist til Europa og utvandrere som hadde flyktet til det liberale England. Romantiske ideer ble hovedsakelig importert gjennom oversettelsesaktiviteter, f.eks. B. av José Fernández Madrid (1789-1830), som var diplomat i London og gjorde Victor Hugo , Chateaubriand og andre forfattere kjent i Colombia. Hans tragedie Guatimoc vitner om en romantisk indianisme , som den konservative Julio Arboleda (1817–1861) ble inspirert av i hans episke Gonzalo de Oyón (1858).

Det lyriske arbeidet til José Joaquín Ortiz (1814–1892) markerer overgangen fra klassisisme til romantikk . Den første generasjonen av romantikken ble formet av dikteren og forfatteren José Eusebio Caro Ibáñez (1817-1853), en humanistisk utdannet konservativ tankeleder og grunnlegger av det konservative partiet i Colombia, som også hadde bodd i USA en periode. Emnene i poesien hans var Gud, kvinne, død, natur.

Den ledende sjefen for andre generasjon romantikere var dikteren, fortelleren, oversetteren, redaktøren og diplomaten José Rafael de Pombo y Rebolledo (1833–1924), som bodde i USA i 17 år. Hans arbeid viser stor spontanitet, men blir ikke gjennomarbeidet som Caros. I tillegg til disse ledende skikkelsene i romantikken, var Epifanio Mejia (1838–1913) og Miguel Antonio Caro (1843–1909), en kristen sosialist, politisk publisist og viktig filolog, som i betydelig grad påvirket grunnloven i 1886 og senere ble president.

Klassismen hadde miskreditt forfatterskapet; disse dukket opp i økende grad siden 1860-årene. Soledad Acosta de Samper (1833–1913) bodde i Europa en stund i sin ungdom. Hun dekket et stort antall romaner og noveller, særlig historiske romaner og de om kvinnens rolle, og ga ut familie- og kvinnetidsskriftet La Mujer . Som andre romantiske forfattere, vendte hun seg mot forfølgelsen av jesuittene, som ble sett på av de konservative- positivistiske statsideologene som et hinder for (økonomisk) "fremgang".

Costumbrismo

José María Vergara y Vergara (1831–1872) gjorde det første forsøket på en syntese av den “nasjonale” (men inntil da i den spanske tradisjonen) colombiansk litteratur.

Tittelside til romanen María (utgave 1899) av Jorge Isaacs.

På slutten av 1860-tallet rådet en konservativ Costumbrismo , hvis sosiale grunnlag var jordbrukshøylandet rundt Bogotá . En av Colombias første Costumbrian-romaner, Manuela av José Eugenio Díaz Castro , ble utgitt i 1858 som en serie i El Mosaico . Den ble mer oppfattet som en serie skisser, men ble feiret som en slags nasjonal roman, men ble også kritisert for sitt dialekt-farget, "feil" språk. Díaz Castro selv jobbet som tobakksbonde og handelsmann og ble foraktet av Bogotá-eliten som en "mann i en poncho ". De colombianske kostumbristene inkluderer også José Manuel Groot (1800–1878) og José Manuel Marroquín (1827–1908). Den rumenske romanen María (1867) av Jorge Isaacs (1837–1895), en romantisk, delvis selvbiografisk, enkelt konstruert kjærlighetshistorie og en av de mest leste bøkene i Latin-Amerika, fikk en særlig bred innflytelse . Candelario Obeso 1849–1884, en Costumbrist-dikter og -forteller, skrev på den afro-colombianske dialekten og oversatte mange verk fra andre språk. Han regnes som den første "poeta negrista" i Colombia. De avdøde kostumistene inkluderer også Efe Gómez (faktisk Francisco Gómez Escobar, 1873–1938) og Luis Carlos López (1879–1950), som beskrev livet i hjembyen Cartagena . Juan de Dios Uribe ("El indio Uribe", 1859-1900) var på flukt i årevis som en representant for kristen-liberal sosialisme. Som publisist, komedieforfatter, historieforteller og strålende stylist kjempet han mot det mangeårige katolsk-konservative hegemoniet til president Rafael Núñez, etablert i 1884 .

Den selvlærte José Asunción Silva (1865-1896), en forløper for modernistisk poesi, mistet en stor del av manuskriptene sine til forlis, men banet vei for å overvinne romantikken og Costumbrismo. Han eksperimenterte med klassisk meter og fritt vers ( Nocturno . 1908) og fornyet verset med ni stavelser, som ofte tilskrives Ruben Darío.

Tomás Carrasquilla (1910)

Tomás Carrasquilla (1858–1940), som måtte bryte studiene på grunn av borgerkrigen og fikk erfaring innen mange forskjellige yrker, står på terskelen til sosial realisme eller naturalisme; hans ufortjente negative rykte som en provinsiell kostumist skadet sirkulasjonen av hans mange romaner, som gjentatte ganger behandlet situasjonen til mestizo og svarte mennesker i kafferegionen.

Modernismo og motstrømmer

Modernismo

En av de tidlig modernistiske prosaskribentene var den fødte i Barcelona, José María Vargas Vila (1860–1933). I 1885 måtte han flykte til Venezuela, hvor han publiserte sine første romantiske verk. I 1891 dro den selvlærte til New York, hvor han var venn med José Martí . I 1892 deltok han i revolusjonen i Venezuela. Rundt 1900 var han en av Amerikas mest kontroversielle forfattere: radikalt liberal, til og med anarkistisk, patetisk, antiklerisk og antidispotisk. Under Rafael Núñez måtte han gå i eksil i San Cristóbal (Venezuela) , hvor han grunnla et radikalt eksilmagasin. I 1903 ble han valgt for sin imperialisme kritisk skriving av Ante Barbaros utvist fra USA. På grunn av romanen Ibis (1900), som har grusomme, hedonistiske og kvinnefiendtlige trekk, ble han ekskommunisert av Vatikanet . I noen av verkene hans tar han for seg emnet homofili. I La muerte del cóndor (1925) beskriver han livet og døden til den ecuadorianske presidenten Eloy Alfaro .

Guillermo Valencia (1873–1943) brakte modernismen til formell perfeksjon, hans billedpoesi er fortsatt påvirket av romantikk og parnassianisme , men også av symbolikk ( Ritmo , 1899). Lyrikkverket Antonio Gómez Restrepos (1869–1947) kan også tildeles parnassianisme; han skrev også en solid litteraturhistorie i Colombia. Den ekstravagante og originale tekstdikteren Miguel Ángel Osorio (pseudonym: Porfirio Barba Jacob, 1883–1942) bodde stort sett i utlandet og døde i Mexico. Isaías Gamboa (1872–1904) reiste hele det latinamerikanske kontinentet; hans modernistiske poesi, påvirket av Rubén Darío , tilpasset rytmen fullstendig til emnet. Andre representanter for symbolikk var Luis Carlos López (1883–1950) og Julio Flórez (1867–1923).

På 1920-tallet samlet den litterære avantgarde i Colombia seg i Barranquilla og Medellín , men oppnådde ikke viktigheten av deres samtidige i Mexico, Cuba eller Argentina. Den allsidige forfatteren José Eustasio Rivera (1888–1928) ble kjent for sin eneste roman, La Vorágine (tysk: “The Strudel”, 1924), som ligger i lavlandet i Amazonas; den svinger mellom modernisme og kostumbrisme, men følger en klassisk-gammel fortellestruktur. Den realistiske sosiale beskyldningen blandes med fiktive elementer.

Etter 1925 ble symbolikk og modernisme etterfulgt av veldig forskjellige strømmer; (Neo) klassisisme spilte en viktig rolle i poesi, realisme i romaner og historiefortelling.

Sosial realisme i romanen

Tomás Carrasquilla (1858–1940), en forfatter som opprinnelig var knyttet til naturalismen , var dypt forankret i provinsen Antioquía . Hans arbeid, som fjerner "eksotiske" elementer i urbefolkningen og viser "kulturell mestisering" av den rike og fremvoksende provinsen, ble bare mottatt kort før hans død i den spansktalende verden. La Marquesa de Yolombó (1926) tegner et presist, psykologisk nunace, subtilt fremmedgjort bilde av landsbysamfunnet og dets sosiale stratifisering på en kompleks måte å representere. Det kan betraktes som forløperen for moderne colombiansk litteratur, men fikk liten oppmerksomhet i løpet av livet. Legen César Uribe Piedrahita (1897–1951) satte seg - basert på personlig erfaring - i Mancha de aceite (1935) med konsekvensene av oljebommen, den militære styrken som ble brukt mot indianerne, deres utarming og "sivilisasjonsforsøk" av Rotary International og den økonomiske og sosiale krisen i Venezuela og hadde tematisk og med sin naturalistiske stil på den venezuelanske litteraturen på 1930-tallet.

Postmodernismo, klassisisme, avantgarde

Francisco de Asís León Bogislao de Greiff Haeusler

León de Greiff (1895–1976), som kom fra en svensk-tysk innvandrerfamilie, var medstifter av den antikleriske kunstneren og litterære bevegelsen Los Panidas (grunnlagt i Medellín i 1915 ) , som ble inspirert av Nietzsche og Baudelaire , brøt med modernisme . Han brukte reservert nøkternhet, selvironi og parodi-sitater i tillegg til uklare begreper som innovative stilenheter. Noen ganger blir han referert til som en representant for en sen neo-barokk culteranismo ; men en sammenligning med Fernando Pessoa er nok nærmere.

Arbeidet til den "postmodernistiske" ensomeren Germán Pardo García (1902–1991), som bodde i Mexico siden 1931, har et romantisk preg ; hans temaer var sosial urettferdighet, ensomhet, krig og fred og fremfor alt død. I sine senere prosaverk fortryller han diktatorens skikkelse.

Avantgarde begynte i Colombia sent etter 1925. B. av den kommunistiske tekstforfatteren Luis Vidales (1904–1990), hvis mesterverk Suenan Timbres , som ble verdsatt av Jorge Luis Borges , ble utgitt i 1926, og av forfatterne samlet rundt magasinet Los Nuevos .

Bevegelsen Piedra y Cielos ( Piedracielistas ) av forfatterne født rundt 1910–1915 vendte seg enda mer radikalt mot det symbolistiske paradigmet og estetismen som ble identifisert med den konservative politikken i den første tredjedel av århundret. Denne bevegelsen, som startet programmatisk i 1939, var under innflytelse av spanjolen Juan Ramón Jiménez , hvis bok med samme navn de skylder navnet sitt, og skapelsen av chilenerne Vicente Huidobro og Pablo Neruda . De inkluderer Jorge Rojas (1911–1995), Arturo Camacho Ramírez (1910–1982) og den klassisistiske dikteren Eduardo Carranza (1913–1985). Piedracielistas åpnet også for mottakelse av fransk eksistensialisme .

Til tross for visse kontaktpunkter med modernismen, er Aurelio Arturo (1906–1974), som kom sør fra landet og hvis arbeid ble påvirket av Saint-John Perse , en av representantene for klassismen. Tekstene hans er av stor musikalitet; hun trekker sine temaer og sanseinntrykk fra det naturlige miljøet, hvis elementer - planter og dyr - lever et eget liv og kommuniserer med hverandre. Hans store nostalgiske dikt Morada al Sur ("Southern Apartment", 1945) ble først populær på 1980-tallet; det ga drivkraften til å fornye den colombianske poesien frossen i "nummenhet av piedracielismo".

Essay skriving

Den ling Baldomero Sanin Cano (1861-1957) publisert inter alia. litteraturhistoriske essays og regnes som grunnleggeren av colombiansk litteraturkritikk . Fernando González Ochoa (1895–1964), religiøs kritikerfilosof og essayist påvirket av Carrasquilla og Friedrich Nietzsche , utøvde stor innflytelse på Nadaísmo , den latinamerikanske varianten av eksistensialisme på 1960-tallet , gjennom studenten Gonzalo Arango . Jorge Zalamea (1905–1969) var essayist, kunstkritiker og diplomat. Men han ble kjent for sine polemiske dikt mot tyranni ( El gran Burudún-Burundá ha muerto , 1952). Det omfattende essayistiske arbeidet til Germán Arciniegas (1900–1999) inkluderer strålende historiske og sosiologiske essays om kultur, historie og sosial struktur i Latin-Amerika fra perspektivet til en ”verdenshistorie nedenfra” (tysk: kulturhistorie i Latin-Amerika 1966) . Temaene var studentenes rolle i historien og spørsmålet om rettferdighet i et etnisk heterogent samfunn - spesielt rettferdighet for indianerne. Senere utviklet han en konservativ holdning.

Det moderne colombianske teatret

Umbral Imaginario teatergruppe i prosesjonen til Iberoamericanono Festival of the Bogotá Theatre (2000)

Antonio Álvarez Lleras (pseudonym: Joaquín Zuluaga , 1892–1956) , som også hadde suksess i utlandet, regnes som grunnleggeren av det moderne colombianske teatret på 1940-tallet . Ciro Mendía (1892–1979), dikter og dramatiker, etablerte også teatret i provinsen. Luis Enrique Osorio (1896–1966) dukket opp som en komedieforfatter, spesielt med politiske satirer. Enrique Buenaventura (1925–2003) grunnla det eksperimentelle teatret i Cali i 1955 og gjorde seg bemerket med over 60 skuespill som innovatør av det colombianske teatret etter borgerkrigen. Forfatteren og regissøren Andrés Caicedo (1951–1977), som også skrev noveller ( Los serve de caperucita 1970, "Teeth of Little Red Riding Hood"), tok et standpunkt mot magisk realisme og grunnla Cineclub i Cali, som han holdt for en diskusjon, eksperimentering og ytelsesanlegg med karisma. Siden 1950-tallet erstattet teatret poesi, som mistet mye av sin betydning, og flere viktige teatergrupper oppsto.

Borgerkrigen 1948–1953 og tiden etter: "Generación del boom"

Drapet på den venstrepopulistiske presidentkandidaten Jorge Eliécer Gaitán i april 1948 i Bogotá var gnisten som satte pulverflasken av. Borgerkrigen ( La Violencia ), som allerede raste på landsbygda mellom liberale og konservative , ble nå ført inn i byene og raste til 1953, da den ble avbrutt av kuppet til den populistiske hærføreren Rojas Pinilla, som igjen var etterfulgt av en militærjunta. Borgerkrigen drepte titusenvis og la grunnlaget for FARCs opprør på 1960-tallet. Dette gjenspeiles også i litteraturen. Flertallet av forfatterne vendte seg til den politiske og sosiale virkeligheten i Colombia: de arkaiske forholdene i landet, underutviklingen og overdreven bruk av vold fra store eiendommer og militæret. Noen av disse forfatterne oppnådde verdensberømmelse og nådde et stort internasjonalt lesepublikum.

Skrivemaskin av Gabriel García Márquez i det colombianske nasjonalbiblioteket

Denne generación del boom inkluderer romanforfatter, essayist, publisist og diplomat Eduardo Caballero Calderón (1910–1993), hvis stil er preget av presisjon og “effektivitet”. Hans satiriske roman El buen salvaje (1966) handler om en ung forfatter som ønsker å skrive en flott roman i Paris, men som bare klarer å lage en dagbok som samtidig er en refleksjon av Colombias historie og politikk. Bomgenerasjonen inkluderer også legen og fortelleren Manuel Zapata Olivella (1920–2004), den mangeårige eksilforfatteren og kreative fortelleren om livet i hjemlandet, Andesfjellene , Manuel Mejia Vallejo (1923–1998), den innovative forfatteren og journalisten. Álvaro Cepeda Samudio (1926–1972), som på 1950-tallet forsøkte å gjenopplive den colombianske filmen som hadde blitt fordrevet av import , og fremfor alt hans samarbeidspartner Gabriel García Márquez (1928–2014), forfatteren av det landlige-arkaiske Colombia og viktigste eksponent for en magisk realisme, gjennom hvilken costumbrismo endelig ble overvunnet. Hans hovedverk Hundred Years of Solitude kombinerte den muntlige tradisjonen med pre-colombianske kulturer med europeiske ( Charles Dickens , Tolstoy , Kafka ) og amerikanske fortellertradisjoner ( William Faulkner ) og ble umiddelbart tilskrevet verdenslitteraturen av kritikere . Cepeda Samudia, som bodde i USA fra 1948 til sin død, ble også påvirket av Faulkner, William Saroyan og Truman Capote ; han regnes for å være grunnleggeren av en uavhengig urban "karibisk" stil. Hans eneste innflytelsesrike roman, La casa grande (1962), handler om den militære massakren på United Fruit Companys streikende bananarbeidere i Ciénaga i 1928.

Noen av forfatterne tilhørte Grupo de Barranquilla , grunnlagt i 1940 , en intellektuelt ekstremt innflytelsesrik gruppe forfattere, journalister og kunstnere. Gabriel García Márquez, Álvaro Cepeda Samudio, Germán Vargas og Alfonso Fuenmayor. Denne gruppen, som hadde gitt ut Crónica- magasinet siden 1940 og oppløst på slutten av 1960-tallet, spilte også en rolle i García Márquez '"Hundre år av ensomhet" i form av "de fire vennene" i Macondo, den fiktive rammen av romanen . García Márquez var nært knyttet til fortelleren og dikteren Álvaro Mutis (1923–2013), hvis arbeid har mottatt en rekke priser, inkludert av Cervantes-prisen 2001.

Et viktig litterært organ var det to ukers magasinet Crítica (1948–1951), som ble utgitt av Jorge Zalamea (1905–1969). Etter at bladet ble stengt i 1952, måtte han gå i eksil i Argentina, hvor han oversatte bøkene til mange europeiske forfattere. I 1959 kom han tilbake til Colombia. Hans venn Jorge Gaitán Durán (1924–1962) provoserte med samfunnskritikk og erotiske temaer. For litteraturmagasinet Mito , som han, Hernando Valencia Goelkel (1928–2004) og Eduardo Cote Lamus grunnla i 1955, og som var viktig for den litterære scenen i Latin-Amerika og hvorav 42 utgaver hadde dukket opp fram til 1962, García Márquez og andre skrev sammen med García Márquez. også den spanske dikteren og forfatteren José Manuel Caballero Bonald , som bodde i Colombia tidlig på 1960-tallet, hvor han ga ut sin første roman; også blant annet. brasilianeren Carlos Drummond de Andrade , meksikanerne Alfonso Reyes (poeter) Alfonso Reyes og Octavio Paz og den argentinske Jorge Luis Borges . Tidsskriftet fulgte ikke et felles estetisk prosjekt, men la vekt på det moralske ansvaret for litteraturen. En av de viktigste sosiale realistene på 1960- og 1970-tallet var den Bogotá-baserte forfatteren og regissøren Fernando Soto Aparicio , som tematiserte landets sosiale konflikter og voldsoverdrivelser.

Estetiske motbevegelser mot den mer eller mindre realistiske stilen til Barranquilla-gruppen og noen ensomme forfattere bør også nevnes. Gonzalo Arango Arias (1931-1976) grunnla den provoserende antikleriske-ateisten Nadaísmo ("ingenting-isme") bevegelse rundt 1957 , som var basert på fransk eksistensialisme og spesielt filosofien til Fernando González Ochoas. Verkene hans ble fremdeles forbudt på 1920-tallet av erkebiskopen i Medellín - angivelig truet av død. Rafael Humberto Moreno Durán (1945–2005) representerte en nykulturell stil og parodierte historisk retorikk. Selv Pedro Gómez Valderrama (1923-1992) skrev historiske romaner i nybarokkstil. Álvaro Escobar-Molina (* 1943), som har bodd i Paris i mange år, beskriver tapet av tradisjonelle livsstiler i Andesfjellene som et resultat av borgerkrigen. Som motstander av opplyst rasjonalisme fant Nicolás Gómez Dávila (1913–1994), som beskrev seg selv som en “reaksjonær”, sitt uttrykksmiddel først og fremst i aforismer . I Tyskland var hans arbeid bl.a. mottatt av Botho Strauss . Antonio Mora Vélez (* 1942) er en av fedrene til colombiansk science fiction . Carlos Arturo Truque (1927–1970) ble påvirket av den amerikanske novellen med sin lakoniske dialog . Zacarías Reyán (* 1948) viet seg til episk poesi .

1970- og 1980-tallet: "Generación desencantada"

Frem til midten av 1980-tallet ble alle mulige former for motstand sett på som bevis på skjult geriljeaktivitet. De viktigste spørsmålene til den skuffede generasjonen etter 1970 og den såkalte post- Macondismo var storbyen og volden, den konstante politiske inhabiliteten og den konstante støtten fra den katolske kirken til de konservative. Luis Fayad gjenopprettet tradisjonen med bylitteratur, med fokus ikke lenger på de fattige distriktene som er skissert på naturalistisk måte, men på den voksende middelklassen i Bogotá. Héctor Sanchez (* 1941) beskriver den økende nedbrytningen av byen. Blant forfatterne som er kritiske til kapitalismen, er Nicolás Suescún (* 1937), den gjentatte ganger politisk forfulgte aktivisten og forfatteren av den populære telenovelaen El Bazar de los Idiotas Gustavo Álvarez Gardeazábal (* 1945), Gonzalo García Valdivieso (* 1943), den for homoseksuell rettigheter kommer inn, og Oscar Collazos (1942–2015), som analyserer de psykologiske problemene til unge arbeidere i sitt arbeid. Collazos bodde blant andre. på Cuba og i Vest-Berlin i 10 år. Inkvisisjonens blodige historie og overklassenes liv i Bogotá ble beskrevet med satirisk innflytelse av Germán Espinosa (1938–2007). Raúl Gómez Jattín (* 1945), en poète maudit , skrev om galskap, narkotika og ensomhet. Fernando Vallejas (* 1942) bøker tar for seg politikk, vold, seksualitet og død i Medellín og omegn, men fremfor alt med sitt eget liv, slik han stort sett skriver i første person og blander selvbiografien med fiktive elementer. I 2007 emigrerte han til Mexico etter å ha bodd, skrevet og laget filmer der i 30 år.

Fanny Buitrago (* 1946), som tilhører gruppen Barranquilla, hvis karneval ofte danner bakgrunn for historiene hennes, ble tiltrukket av Nadaísmo, som hadde blitt stille igjen på slutten av 1960-tallet . Hun unngår åpent politiske spørsmål, men behandler voldens innvirkning på familiene og ironiserer dårskapen til ubetinget kjærlighet og kvinnelig forbruk av telenovelas . Laura Restrepo (* 1950) skrev fagbøker om politiske emner; hun måtte til tider i eksil. María Elvira Bonilla (* 1955) jobber som journalist, forlegger ( El Espectador , nettportal Las dos Orillas ) og forfatter ( Jaulas 1983, tysk "Käfige"). Triunfo Arciniegas (* 1957) skriver og illustrerer bøker for barn og unge.

Postmodernisme kom seg inn i colombiansk litteratur på slutten av 1980-tallet. Narkotika- og rockekulturen ble gjenstand for Rafael Chaparro Madiedo (1963-1995), som ble påvirket av Andrés Caicedo . I 1992 mottok han den nasjonale litteraturprisen for sin eneste roman ( Opio en las nubes , "Opium in the Clouds"). Etter hans død - sannsynligvis for første gang i Colombia - samlet hans virtuelle fanbase seg på sosiale nettverk.

Siden 1990: “Literatura narco” og vold i storbyen

Siden 1990-tallet har den internasjonale utvekslingen av colombianske forfattere, som tidligere hovedsakelig var forbeholdt diplomater og eksil, intensivert. Tomás González (* 1950), filosof og bartender fra Medellín, bodde som oversetter i USA i 19 år og kom tilbake til Colombia i 2002. Flere av hans bøker, påvirket av Gabriel García Márquez og Julio Cortázar , er oversatt til tysk. I Para antes el olivo (1987; Eng . “The silted up time”, 2010) tar han for seg de voldsomme opplevelsene fra det 20. århundre som har falmet over tid; men han unngår eksotisme og mytisering av vold. Héctor Abad Faciolince (* 1958) kom tilbake fra eksil i Italia, dit han hadde dratt etter drapet på sin far, en menneskerettighetsaktivist, og begynte å skrive noveller og romaner der han først beskrev hverdagen i Medellín ( Malos Pensamientos , 1991), senere adressert løsningen på tros- og skrivekriser ( Basura , 2000; Angosta , 2003). Hans Picaresque-roman Asuntos de un Hidalgo Disoluto (1994) er basert på Laurence Sternes Tristram Shandy og Voltaires Candide . I Tyskland var han mest kjent for El olvido que seremos ("Letters to a Shadow") og La oculta . De omtrent 15 romanene og historievolumene av journalisten Germán Castro Caycedo (* 1940) tar for seg kulturen og hverdagen i Colombia, viklingen av politikk i vold og narkotrafikk og de paramilitære militsene ( En secreto , 1996).

William Ospina (* 1954), som også bodde midlertidig i Europa, publiserte litterære og historiske essays, dikt og en trilogi av romaner om den spanske erobringen av Colombia og Venezuela, påvirket av det store eposet av Juan de Castellanos . I sitt siste verk, El año del verano que nunca llegó (2015), som ble utgitt på 200-årsjubileet for Tambora- utbruddet i Indonesia, lar han Lord Byron , Percy Shelley og hans kone Mary oppleve den katastrofale sommeren 1815 på Lake Genève , der de ikke kan forlate huset i flere dager. I denne mystiske atmosfæren skaper han monsteret Frankenstein . Med de ofte prisbelønte bøkene oversatt til mange språk og også til tysk, demonterer den tidlige vellykkede Evelio Rosero (* 1958) nasjonale myter og helligdommer ( Los soldados , 2003) og stoppet ikke ved nasjonalhelten Simón Bolívar ( La carroza de Bolívar , 2012), som beordret massakren på den lojale sivile befolkningen i Pasto ved julen 1822 . Noen ganger unngikk Rosero til Spania. Temaene hans inkluderer ungdoms nåværende situasjon, utdanningssystemets geistlige karakter eller den konstante trusselen om kidnapping . Rosero er hjemme i alle sjangre, han skriver også barnebøker.

Jorge Franco (* 1962) , som mottok flere litterære priser og var populær blant unge lesere, publiserte noveller og romaner om narkotikakrig og kontraktsdrap, som også ble filmet . Narkotika og sex er også temaer i romanen "Mannen med det magiske kameraet" (tysk 2019) av Pedro Badran (* 1960), som kommer fra en syrisk-palestinsk innvandrerfamilie. En annen representant for den urbane litteraturen i den fryktelig vakre hovedstaden Bogotá, også æret av unge lesere, er Mario Mendoza (* 1964).

Juan Gabriel Vásquez (* 1973) bodde lenge i Barcelona. Han motarbeider heftig eksotismen til magisk realisme, som fremdeles f.eks. B. i arbeidet til Tomás González (* 1950), og mot idealiseringen av det landlige Colombia. Med stor fortellende finesse, viet han seg til fortid og nåtid i Colombia. For El ruido de las cosas al caer (2010: Ger . “The sound of things when fall”, 2014), en litterær vurdering av narkotikakrigene på 1980-tallet som forbinder samtid og familiehistorie, mottok han store internasjonale litterære priser. Flere andre av bøkene hans er også oversatt til tysk, som Los informantes (2004, tysk: "The Informants" 2010) og "The Secret History of Costaguanas" (2016), som beskriver de historiske omveltningene og katastrofene i Colombia på tidspunktet for planleggingen av Panamakanalen med forener den eventyrlystne livshistorien til en fiktiv forteller hvis beretning angivelig ble plagiert av Joseph Conrad i sin roman Nostromo .

Den internasjonale journalisten Juan Antonio Ungar (* 1972), med sine politiske satirer, er en av de forfatterne som “bryter opp og etterlater hermetismen til García Márquez eller Vargas Llosa med bilder av globalisert, dynamisk, høyt, skittent og voldelig fremvoksende marked byer ”. Max Vergara Poeti (* 1983) er en vellykket italiensk-colombiansk novelleforfatter, essayist og oversetter som også skriver på engelsk og først og fremst publiserer tekstene sine i aviser.

Film, TV, teater

For tiden er det klare tematiske og stilistiske paralleller mellom colombiansk litteratur og film . Forfatterne prøver å bruke nye medier og samtidig fjerne den undertrykkende mediedominansen i USA. Jorge Alí Triana (* 1942) bør nevnes som manusforfatter og dramatiker . Han skrev rundt 30 TV-serier og jobbet også i New York og Cuba. Han leder for tiden Teatro Nacional de Colombia . De mange andre teatrene er ikke offentlig finansiert. Umbral Teatro i Bogotá, grunnlagt i 1992 av Ignacio Rodríguez og Carolina Vivas Feria under regissøren Carolina Vivas Ferreira , har fått et spesielt rykte . I april 2017 fant den andre teaterbiennalen sted i Bogotá, hvor 150 stykker ble fremført.

Bokmarked

Middelalderens lesende publikum, som vokser raskt til tross for en til to millioner analfabeter, vender seg mer og mer mot målgruppespesifikk litteratur; Imidlertid er litteratur fortsatt høyt respektert. Etter Argentina og Mexico er Colombia den tredje største bokprodusenten blant de spansktalende landene i Latin-Amerika; Mange bøker av forfattere fra de mindre delstatene i Mellom-Amerika blir også publisert her. I 2009 ble nesten 12 400 bøker (inkludert opptrykk) utgitt av 139 aktive forlag; det totale forlagssalget i 2008 var nesten $ 150 millioner.

litteratur

  • Colombiansk litteratur. I: The Brockhaus Literature. Volum 2, Mannheim 1988, s. 387.
  • Michael Rössner: Latinamerikansk litteraturhistorie. 2. utvidet utgave. Stuttgart, Weimar 2002, ISBN 3-476-01858-X .
  • Robert L. Sims: Columbia. I: Concise Encyclopedia of Latin American Literature. Routledge, London 2000.
  • Raymond Leslie Williams: Den colombianske romanen: 1844-1987. University of Texas Press, 1991 og 2010.
Antologier
  • Jennifer Gabrielle Edwards (red.): The Condor's Flight. Historier om vold og krig fra Colombia. University of Wisconsin Press, 2007, ISBN 978-0-299-22363-2 . (e-bok, engelsk)
  • Peter Schultze-Kraft (red.): Duellen: Colombia i historier av de beste samtidsforfatterne. (= Verdens moderne fortellere). Erdmann, Tübingen 1969.
  • Peter Schultze-Kraft (red.): Og drømte om livet. Historier fra Colombia. Zürich 2001, ISBN 3-85990-004-8 . (74 noveller fra det 20. århundre)

Se også

weblenker

Commons : Literature of Colombia  - samling av bilder, videoer og lydfiler

Individuelle bevis

  1. ↑ Biografia y Vidas Juan de Castellanos biografiasyvidas.com, åpnet 11. juni 2019 (spansk)
  2. ↑ Rössner, 2002, s. 163 f.
  3. ↑ Rössner, 2002, s. 165.
  4. ↑ RL Williams 2010, s. 56 ff.
  5. ↑ Historia de la literatura columbiana. 3. Utgave. Bogotá 1953–1954, 4 bind.
  6. ↑ Rössner 2002, s. 315 f.
  7. ↑ Rössner 2002, s. 315.
  8. ^ Gustavo Luis Carrera: La novela del petróleo en Venezuela. Caracas (1972), 2. utgave 2005, s. 50 ff.
  9. ↑ Mancha de aceite på wordpress.com, 3. februar 2010.
  10. ↑ Se denne delen Michael Rössner: Latinamerikansk litteraturhistorie. Springer Verlag, 2016, s. 316 ff.
  11. ^ Aurelio Arturo i Poetry International Web
  12. ↑ Tekst og mottakelse av diktet på revistaarcadia.com (spansk)
  13. ↑ Kort biografi på www.ecured.com
  14. ↑ Rössner 2002, s.444.
  15. ^ Alvaro Pineda-Botero: Del mito a la posmodernidad. La novela colombiana de finales del siglo XX. Bogotá 1990.
  16. ↑ Tysk: Antonio Ungar: Tre hvite kister. Frankfurt 2012.
  17. ^ Gjennomgangsnotat i: Süddeutsche Zeitung , 24. september 2012.
  18. Ias Tobias Wenzel: Teater i Colombia: Farlig utflukt til byområdet. I: deutschlandfunkkultur.de, 25. juli 2015.
  19. ↑ Festival FESTIBIENAL DE TEATRO de Bogotá , åpnet 11. juni 2019 (spansk).
  20. ↑ Marco Thomas Bosshard (red.): Bokmarked, bokindustri og bokmesser i Tyskland, Spania og Latin-Amerika. Münster 2015, s.83.