Lyre (plukket instrument)

Lyres , også åk støyende , er en gruppe plukkede strengeinstrumenter , strengene parallelt med taket strekker seg. To armer som stikker ut fra resonanslegemet , er forbundet med hverandre i ytterenden av en tverrstang ( åk ) som strengene er festet til.

Lyrer og harper er de eldste musikkinstrumenter med flere strenger kjent fra illustrasjoner. Dens opprinnelse går tilbake til sumererne i Mesopotamia rundt 2700 f.Kr. Rundt midten av 2. årtusen f.Kr. Kinnor kalt lyres finnes i Levanten og i to forskjellige design som lyra og kithara i 1. årtusen f.Kr. I det østlige Middelhavet. Gamle egyptiske lyrer var sannsynligvis modeller for instrumentene som fortsatt spilles på Nilen i dag . Spesielt nellikene har kommet sørover via Nubia og har bosatt seg i Øst-Afrikautbredt. De mest kjente etiopiske musikkinstrumentene inkluderer kaste-type lyre krar og beganna . I den klassiske arabiske musikken har ikke lyrene funnet aksept, men de er som medfølgende instrumenter til balladesangere i Nubia og i deler av Den arabiske halvøya populære. I den europeiske middelalderen fulgte minstroller deres sang med salveriet , som fremstår som en lyra i noen illustrasjoner.

Apollo bringer en gave til en fugl . Han kilte en lyra med skilpaddeskall i en typisk spillestilling under venstre arm. Delphi rundt 460 f.Kr. Chr.

Etymologi og opprinnelse

"Lyre" er avledet av den antikke greske λύρα lyra , som i gamle tider generelt betydde "plukket instrument". Begrepet ble overtatt til gammelhøyttysk via det latinske ordet lyra , hvor lira uten å skille forstått lyres og harper (gammelt høytysk harpha ), og senere endret til mellomhøy tysk lire . I middelalderens Europa kalt lira bortsett fra i samsvar med Hornbostel-Sachs som lyre klassifisert husnavn og harper og andre strengeinstrumenter som strenglyder lira da braccio og lirone og roterende lyres ( lira ). I dagens greske folkemusikk spilles den kretiske lyra , en pæreformet strenglute, i Italia lira calabrese, som er knyttet til den .

På tysk opplevde ordet "lier" et skifte i mening fra "å spille lyr" til "ensformig" og "ensartet gjentakelse". Den jevnt roterende bevegelse av sveiven er typisk for dreielire og organ organ .

De enkleste strengeinstrumentene er stangsiter , der en trestang fungerer som strengbærer og resonanslegemet kan løsnes. Med de solide musikalske pinnene er denne pinnen rett og med de elastiske musikalske buene er den buet. Herfra fører den evolusjonære banen over det mellomliggende stadiet av de afrikanske jordbuene til harpene med integrerte resonanslegemer, som skiller seg fra lyrene ved at de har strenger vinkelrett på taket. Lyrene er en uavhengig utvikling parallelt med harpene. De er differensiert etter type boks og kopphvelv. I det første tilfellet er kroppen sammensatt av brett, i det andre består den av et halvcirkelformet naturlig skall eller et skall skåret ut av en blokk. En annen mulig inndeling er basert på formen og lengden på armene i symmetriske eller asymmetriske lyr.

Gamle lyr

Sumeriske tyresanger

Arkeologen Leonard Woolley med gips av en sumerisk tyreslør. Etter funn fra de kongelige gravene til Ur

Det eldste sumeriske musikkinstrumentet er avbildet på en leirtavle fra slutten av Uruk-perioden på slutten av 4. årtusen. Den viser en trestrenget harpe med en båtformet kropp som en strengbærer strekker seg fra. Av selve treinstrumentene ble ingenting bevart bortsett fra å koble sammen deler og ornamenter laget av metall som ble funnet i graver. Slike deler fra det 26. århundre har blitt bevart godt i dronning Puabis grav nr. 800 . Etter at den ble avdekket av Leonard Woolley på 1920-tallet, ble det antatt at en slags harpelyr kunne rekonstrueres fra den. En annen med en dyrfigur ble plassert på toppen av en lydboks, og skapte et veldig uvanlig instrument. Andre arkeologer spurte snart om denne rekonstruksjonen. Faktisk ble den feilmontert fra biter av flere lyrer og harper som hadde vært i graven. Det var to harper med en båtformet kropp og en lyre med et oksehode.

I tillegg til disse lyrefragmentene ble det funnet andre deler og mange illustrasjoner av lyr fra første halvdel av 3. årtusen f.Kr. i de kongelige gravene til Ur . Funnet på selerulling . For de eldste kjente sumeriske lyrene er tyrehoder karakteristiske, som ligger på høyre side av kroppen sett fra oven. Den vanligste typen instrument var en stor stående lyre; mindre lyr som ble holdt foran overkroppen, som ble spilt mens du satt eller stod, var sjeldnere. De tidlige lyrene hadde fire strenger, som ble arrangert parallelt med de store, med de små ble de strukket i en vifteform til tverrstangen i henhold til de divergerende åkarmene. Dette var omtrent parallelt med kroppens øvre kant. Tyren var et hellig dyr og et utbredt fruktbarhetssymbol; det fremstår tidlig som en bucranion (dekorativt motiv med en storfehode) i Tell Halaf . Siden eldgamle babylonske tider ble den hellige trommelen lilissu dekket av et okseskinn i et offerritual . Guder kan gjenkjennes som sådan med horn på hodet. I denne forståelsen danner det resonanslegemet til lyrene, de stående hvelvene representerer til og med en okse komplett med ben, torso og hode. Ryggen dannet oversiden, dvs. midten mellom de utgående armene. Det store instrumentet ble satt opp på bakken med oksens ben, mens det mindre viser litt mer enn oksens hode. Noen ganger hadde lyrene også ku- og hjortehoder eller en menneskeskikkelse med horn. Kroppen var sannsynligvis flat, noen kunne også ha vært buet. Musikk var en viktig del av sumeriske kulturer og hadde et høyt sosialt rykte.

Mosaikk av en okselyre på standarden til Ur . Øvre høyre scene på "Peace Panel", en av to sider av en trekasse, rundt 2500 f.Kr. Fra den kongelige kirkegården i Ur.

I tillegg til Mesopotamia var okseliljer vanlige i Elam (sted Susa ), Failaka i Persiabukta og i Syria ( Mari ). Lyrene avbildet på sel i Ur og Šuruppak har fem strenger som de moderne harpene, som også kan sees i en skildring fra Mari rundt 2500 f.Kr. Hittil har den blitt festet til tverrstangen ved hjelp av ledningsløkker, her dukket trepinner som ble satt inn i løkkene for første gang for første gang, som finjustering var mulig ved å vri dem. Bruken av disse innstillingsstavene er støttet av funn og illustrasjoner.

I tillegg til instrumentene med fem strenger, var det også de med åtte strenger. Lyrene med en langstrakt flat resonansboks og et stilisert oksehode var bærbare og hadde parallelle strenger. En skildring i en kongelig grav fra Ur fra 1. dynasti viser en lyre med elleve parallelle strenger. Ytterligere bilder og rester indikerer at lyrene var viktigere enn harpene. Metalldelene og innsatsplatene er bevart; i ett tilfelle rekonstruerte arkeologene formen på en lyre med ti eller elleve strenger fra avtrykket som det råtne treet hadde igjen i jorden. Når det gjelder to andre instrumenter, kan man trygt trekke en høyde på 100 til 140 eller 90 til 120 centimeter og åtte til elleve strenger fra oppdagelsesstedet. Sumererne holdt lyrene oppreist og spilte dem med fingrene.

Med de store lyrene endte strengene på toppen av kroppen, med de små som de nå ble brakt til gulvet, noe som reduserte forskjellen i strenglengde mellom de to designene. Dette gjorde installasjonen av en gangbro nødvendig. Denne viktige innovasjonen var opprinnelig bare ment å holde strengene på avstand fra kroppen; det var først senere at forbedret vibrasjonstransmisjon ble oppnådd med den. Når det gjelder instrumentklassifiseringen, markerer endringen fra øvre til nedre kant av strengfestet overgangen fra den definerte harpeformen til lyreformen.

Flatbunnsslør

Kalksteinsrelief fra kong Gudea av Lagaš . Nederst til venstre er det en lyre med elleve strenger, hvis innstillingsstenger kan sees tydelig. Bull figur malplassert på den fremre åkarmen. Rundt 2120 f.Kr. Chr.

De nye instrumentene med strenger som gikk parallelt over toppen og over en bro, måtte utstyres med forskjellige resonansbokser. Tidligere besto de av en stilisert, avrundet dyrekropp, men den nye typen strengfeste på undersiden krevde en flatere og bredere boks. Sammen med innstillingsstengene og det økte antall strenger fra fire til fem ble det utviklet et mer geometrisk design, som avgrenses av begrepet flatbunnhvelv. Den tidligste kjente flatbunnslyren er datert til 2400 f.Kr. Datert. Rundt 2000 f.Kr. Disse mellomstore lyrene fra Mesopotamia over Levanten til Egypt fordrev oksens leir. I øst ble de plukket med fingrene, i vest ofte med en åpning . En av de siste oksens sangene er et instrument fra den sør- mesopotiske byen Lagaš , som ikke lenger har den opprinnelige forståelsen av forbindelsen mellom oksesymbolet og kroppen , der en okse henger upassende midt i den fremre åkestangen.

Sen assyrisk periode

I 1. årtusen f.Kr. I øst er det kjent få harper og lyr fra den nybabyloniske og sen- assyriske tiden . De fleste av de mindre instrumentene på denne tiden er avbildet på veggrelieffer i Nineveh . De er delvis asymmetriske i form og har innoverbøyde armer av forskjellige lengder med også innadbøyde tverrstenger og fem til syv strenger. Den flate, rektangulære resonansboksen er festet under venstre arm mens den står og holdes i en vinkel mot fronten. En enkel lyre med parallelle armer laget av tynne trestenger kan også sees. De avbildede assyriske lyrene fra 9. til 7. århundre f.Kr. Chr. Ble spilt med et plektrum bortsett fra en. Totalt - bortsett fra de manglende gamle oksebåndene - var det ganske forskjellige former av ulik kvalitet i bruk, noe som er relatert til de mange menneskene som hadde blitt brakt til Mesopotamia fra de erobrede områdene rundt. Lyreformene gjenspeiler de forskjellige folks forskjellige musikkulturer. Derimot er det kun to typer vinkelharper som er kjent fra den sene assyriske perioden.

Levant

Utenlandske musikere ved ankomst til Egypt. Symbolsk tegning som ligner veggmaleriet i Beni Hasan fra 1903

Et veggmaleri i steingravene i Beni Hasan , Egypt viser den eldste illustrasjonen av en bibelsk lyr (rundt 1900 f.Kr.) båret av en delegasjon av fremmede ved ankomst til Egypt. En mann i gruppen, tolket som Josephs brødre, holder en symmetrisk lyre horisontalt foran seg mens han går og plukker den med et plukk.

I Palestina og hele Levanten var det mest brukte navnet på en boksformet flatbunnet lyre kinnor . Det vestlige semittiske ordet er ikke kjent på det akkadiske språket i øst, det finnes rundt 2300 f.Kr. I en modifisert stavemåte i Ebla . I 14./13. På 1800-tallet var det lyrer kalt kinnor i Ugarit , men kinnor forekommer bare en gang rundt 1200 f.Kr. F.Kr. i Egypt. Denne flatbunnslyren var best kjent gjennom 42 omtaler i Det gamle testamente , der den blir beskrevet som " Davids harpe" som en attributt til kong David . Rundt midten av 1. årtusen f.Kr. Kinnoren som ble brukt i kultmusikk i Jerusalem-tempelet, hadde seks eller ti strenger og ble plukket med et plektrum . En litt større, dypere lyder med tolv strenger ble kalt nevel . Den Nevel ble også spilt i templet, men plukket med fingrene.

Egeerhavet

De eldste strengeinstrumentene i Egeerhavet var de trekantede harpene til den kykladiske kulturen fra midten av 3. årtusen. Marmorskulpturer litt over 20 centimeter i størrelse viser sittende harpespillere som plukker med venstre hånd, hvis instrument hviler på utsiden av høyre lår og har en fremover utstikkende fuglens hodelignende vedheng. I den minoiske kulturen på Kreta bærer en 1400–1200 f.Kr. En sarkofag i palasset til Agia Triada, datert f.Kr., en av de første skildringene av lyra. Strengene er (nesten) parallelle og av samme lengde. Det er et bronsealder slang eller bunnslør som er typisk for den østlige Middelhavsregionen , og som dateres tilbake til 2200 f.Kr. Byttet ut den tapte harpen. Det er mulig at den kykladiske harpen utviklet seg til den minoiske lyra, men det er mer sannsynlig at sumerisk kasselyre ble adoptert og modifisert i midten av 2. årtusen. De minoiske musikerne er siden 16./15. Century avbildet stående eller gående og iført lyra til venstre. De plukket sannsynligvis strengene med et åpningsvalg i stedet for fingrene som de kykladiske harperne. Den palestinske kastelyra vist i Beni-Hasan kunne ha vært forbilde ikke bare for egypteren, men også for de minoiske lyrene.

I palasset til PylosPeloponnes var rundt 1300 f.Kr. En rund lyre er avbildet, som enten tilhører en offerscene eller viser en sanger på en kongelig bankett. Den hadde en slank kropp med buede armer og en løkke som spilleren kunne klemme den under venstre arm med. Strengene løp sannsynligvis opp til to ringer på gulvet. For første gang var kroppen ikke laget av tre, men av et skilpaddeskall dekket av dyrehud. Utenfor Egeerhavet ble det bare funnet en slik velum i Nildeltaet .

Begynnelsen av 1. årtusen f.Kr. Tallrike hetteglassslør ble avbildet på keramikken, som var designet i geometrisk stil . Formen på den runde bunnen kan sees, ellers er de fleste av bildene dårlig bevart. Kypriotiske statuetter fra 7. til 5. århundre viser de samme rundbunnsslørene. Rundt denne tiden begynte de annerledes formede egeiske lyrene å utvikle seg separat fra de mindre varierte østlige flatbunnede lyrene.

Apollo med en syvstrenget kithara . Romersk fresko fra Palatine Hill

Lyres ble holdt høyt i antikkens Hellas, og deres mytiske oppfinnere Apollon og Hermes ble portrettert som å spille lyra. I følge tradisjonen var Orfeus sønn og disippel av Apollo. En annen sønn var musikeren Linos . Sammen med Amphion ble sønnen til Zeus , Orfeus og Linos ansett for å være oppfinnerne av sangen akkompagnert av lyra, som sies å ha mirakuløse krefter.

De klassiske Egeeriske lyrene stammer fra perioden mellom 600 og 400 f.Kr. Noen få permanente typer utviklet seg fra de eldre, bare kort forekommende lyreformene. Til omtrent 50 Loft vaser er kitharas vist, i hvilke en liten sylindrisk legeme som er festet mellom resonanskasse og åkarmene. Derfor kalles de mer presist sylinderkitaraer . Lydboksen deres er rett i bunnen. De eldste instrumentene kommer sannsynligvis fra Ionia , hvorfra de spres vestover via Athen til Etruria .

Kithara står generelt for en stor gresk lyre, dens romerske motstykke ble kalt cithara . Ingen av disse forseggjorte konsertsalene ble bevart, men formen kan fortsatt rekonstrueres fra bilder på vaser, mynter og perler . De eldste vaseformene med rød figur med kitharas rundt 625–600 f.Kr. BC kommer fra Kreta. Armene var noe fleksible og festet til kroppen av skinnstrimler eller tynne treplater. Fordelen med en fleksibel konstruksjon fremgår tydelig av måten den spilles på: Musikeren, som vanligvis spiller mens han står, plukket ikke bare strengen som skal spilles, men strøk også alle strengene frem og tilbake med plukket i høyre hånd. Med fingrene på venstre hånd dempet han alle strengene som ikke skulle høres på den andre siden. Meloditonen ble dermed supplert med en rytmisk raspinglyd. Hvis han nå presset hardere mot strengene, ga rammen litt, den gratis strengen slappet av og sendte ut en dypere tone. Denne spilleteknikken brukes fortsatt i dag for noen lyrer i Nubia og Etiopia. En litt mindre form kalles en vugge kithara på grunn av sin avrundede kropp . Det ble spilt hovedsakelig av kvinner som satt seg.

I tillegg til kithara nevnte Homer i det 9. århundre f.Kr. Navnet phorminx for rundbunnede løver. Navnene lyra og xelus vises også i salmen hans til Hermes . Begge merkede rundbunnvippene. Den bolleformede lyra er mye bedre kjent fra Homers beskrivelse og illustrasjoner enn phorminx og konsertkithara, bare spørsmålet om det var roterbare tuningstenger eller glidende tuningknapper på tverrstangen er kontroversielt. Tendensen er mot innstillingshendler som ble satt inn mellom løkkene og som kunne flyttes i en sirkel for innstilling. Resonanslegemet til lyra eller chelys besto av et skilpaddeskall dekket med dyrehud, andre skålslør hadde en kropp laget av tre eller messing. De bevarte skilpaddeskallene er utstyrt med små hull på kanten som åkearmene og hudtrekket var festet til. Diameteren på de største tankene var 43 centimeter. Slike nellik var begrenset til Egeerhavet. Navnet chelys er avledet fra gresk chelona (χελώνα), "skilpadde", og står ved siden av lyra for den noe større "skilpaddeliljen" barbitos .

Sappho og ved venstre marg Alkaios på en Kalathos rundt 470 f.Kr. Begge har en åtte-strenget barbitos i hendene

De barbitos var et slør fra Egeerhavet, hvis storhetstid var i det 6. århundre f.Kr.. Og som ble brukt av dikterne Sappho , Alkaios og Anakreon til sang. De barbitos kommer hovedsakelig fra vase malerier av arkaiske perioden 7. og 6. århundre f.Kr.. F.Kr. før. I motsetning til lyraen er skilpaddeskallet mindre, men strengene er lengre og gir en dypere tone. De ender ved en tverrstang som forbinder to lange, tynne og elegant innoverbøyde armer. Resonansboksen var flat med en rund topp og fordypninger i hjørnene. I følge de mange illustrasjonene eide instrumentet rundt 500 f.Kr. Den største viktigheten; etter 500-tallet hadde instrumentet forsvunnet helt, men lyra og kithara forble populære. Mens lyra representerte en utdannet urban klasse og kithara den klassiske musikkulturen, var barbitos det medfølgende instrumentet for lett underholdning og dans. Den samme beskrivelsen passer til instrumentet til den trakiske sangeren Thamyris , som ble blindet for sitt fornemme forsøk på å utfordre musene til en sangkonkurranse og vises med en ødelagt lyre.

Det gamle Egypt

Egyptisk bokslyre fra det 18. dynastiet, 1340–1290 f.Kr. Chr. Nytt museum i Berlin

De tidligste boksslørne i det gamle Egypt dateres fra det 20. århundre f.Kr. F.Kr., på tidspunktet for mellomriket , avbildet i berggravene til Beni Hasan . Strengene er utenfor sentrum, noe som kan tilskrives en tegningsfeil. De egyptiske lyrene, hvis opprinnelse ligger i Mesopotamia, opplevde sin største fordeling mellom 1500- og 1100-tallet f.Kr. I det nye riket . De kunne ha blitt introdusert av nomader fra Palestina ( Hyksos ?), Som de ble kalt ʿamu som de lokale innbyggerne . De fleste av lyrene som vises holdes i en 45 graders skråning foran overkroppen, horisontale og vertikale spillestillinger er mindre vanlige.

I det gamle Egypt ble sangere verdsatt mer enn instrumentalister, og kultisk musikk fokuserte på sang. Bare fløytene, for i likhet med stemmen, stimuleres direkte av det levende menneskelige pusten, hadde en lignende betydning. Harperne kjent ved navn var sannsynligvis først og fremst sangere som fulgte hverandre på harpa. En "Tasa" fra det 25. dynastiet er den eneste kvinnelige lyrespilleren som har overlevd. Det ble funnet en lyre ved siden av mammaen hennes, men hun har sannsynligvis opptrådt mer som sanger og danser. Musikkinstrumentene produserte sannsynligvis lite mer enn en dronetone som ble holdt lenge i tilfelle blåseinstrumenter eller plukket flere stemmer i tilfelle strengeinstrumenter for å akkompagnere sang. Den mesopotamiske opprinnelsen til de egyptiske lyrene var tydeligvis fortsatt i live i den ptolemaiske perioden (4. - 1. århundre f.Kr.), som ble uttrykt i tyrehode dekorasjoner på flere typer lyre.

Spesielle former for egyptiske lyr er den dype bokslyren, hvis resonanslegeme består av en treramme med en buet front og bakside. Åkarmene ble stukket diagonalt gjennom boksen og endte som utskårne heste- eller andhoder, noen som lotusblomster. Det var et rundt lydhull foran. På tidspunktet for Akhenaten var det rundt 1350 f.Kr. Gigantiske slør like høye som en mann med dyrehoder på åkearmene, som man kan se på steinrelieffer og i Amarna på veggmalerier. Etter klærne å dømme kom musikerne som spilte dem fra Levanten. I motsetning til de andre lyrene har de egyptiske gigantiske lyrene ingen mesopotamiske modeller.

Europeiske lyres i middelalderen og i nåtiden

I hellenismen spredte rundbunne firben over Middelhavet til Sør-Arabia . Over hele Romerrikets område viser mosaikker lyr i mytologiske scener, som ble kalt testudo etter det latinske ordet for " skilpadde " . Flere bilder av lyra er kjent fra Romerriket . Det øvre østerrikske statsmuseet gjorde et viktig funn i 1951 da en stor relieffplate med den såkalte "Enns Orpheus" kom frem under utgravningen av en sen romersk kirkegård i Enns . Den godt bevarte skildringen viser at Orfeus synger , kneler på gulvet og spiller et femstrenget slør med begge hender. Bedømt av posisjonen til valget i høyre hånd, dempet denne Orfeus alle strengene som ikke skulle lyde med de utstrakte fingrene på venstre hånd.

Rundt midten av 1. årtusen forsvant lyrene kort til en ny type lyre dukket opp i Sentral-Europa. Lyrefragmenter med en smal form som ligner de romerske lyrene fra 600- til 800-tallet, er funnet i England, Tyskland og Sverige. Poeten Venantius Fortunatus (* rundt 540; † 600–610) nevner en crotta Britanna . En steinillustrasjon rundt 500 av Lärbro på den svenske øya Gotland kan også tolkes som en lyre .

I Sør-Tyskland inneholdt en alemannisk aristokratisk grav flere lange rektangulære lire, hvis kropp, inkludert åkarmene, var laget av ett treverk. Den Trossinger lyre er en fullstendig bevart eksemplar fra denne graven finner i nærheten av Tross , som er datert til rundt 580 e.Kr.. Lyrafunnet fra nærliggende Oberflacht stammer fra 6. eller 7. århundre. I graven til den "frankiske sangeren", en ukjent adelsmann som ble gravlagt i dyrebare kapper under kirken St. Severin i Köln, ble det funnet en lyre fra 800-tallet som gikk tapt i andre verdenskrig. Lyren fra Oberflacht var relativt liten på 52 centimeter, Köln-lyra var omtrent 73 centimeter.

Flere tidlige middelalderske rundbunnsslør er kjent fra de britiske øyer , inkludert en fra en grav fra det 7. århundre nær Sutton Hoo i Suffolk . I den engelske markedsbyen Masham i Nord-Yorkshire , etter en detaljert analyse, var den tungt eroderte lettelsen på en angelsaksisk steinsøyle fra begynnelsen av 800-tallet et portrett av kong David som salmist med tre medfølgende figurer. David bilder i engelsk middelalderlig skulptur er mer vanlig, men denne scenen er unik og bevis på sameksistens mellom lyrer og harper. Kong David dukker opp med lyra øverst til venstre, en harpeist rekonstrueres litt lavere til høyre. Nederst til venstre var det en kontorist ved et stående skrivebord og nederst til høyre antagelig en danser. Lyra fra Masham var omtrent 65 til 70 centimeter lang og hadde vanlig format for tiden.

På 1100-tallet lignet noen bilder fortsatt kong Davids instrument, hvis attributt i kristen kunst var lyra. Apokalypsens 24 gamle mennesker (ifølge Åpenbaringen 4.4) symboliserer de 24 bokstavene i det greske alfabetet. De bærer strengeinstrumenter, inkludert lyra, som et tegn på ros til Gud.

Rotta , en lyre med et gripebrett. Illustrasjon i Vivian Bible . I det 9. århundre ble denne typen lyre fortsatt plukket, fra det 11. århundre ble den kansellert.

Lyres er nevnt i den gamle engelske poesien Beowulf fra 800-tallet og i den norrøne mytesamlingen Lieder- Edda . Begrepet hearpan des Beowulf fremstår for første gang som harfa i tysk litteratur av dikteren Otfrid von Weißenburg (rundt 790–875) . Det er uklart om dette betydde harper, lyrer eller strengeinstrumenter generelt. I Tyskland ble rundbunnslyren kalt cythara teutonica på 800-tallet . I et skript fra 1100-tallet som gikk tapt i 1768, kalles illustrasjonen av en trekantet rammeharpe med tolv strenger cythara anglica . Ordet kan derfor oversettes som “engelsk harpe”. Cythara teutonica og cythara anglica står også for lyre og harpe i kirkens tre- binders historie av Martin Gerbert De cantu et musica sacra, en prima ecclesiae aetate usque i praesens tempus fra 1774. Det andre bindet inneholder illustrasjoner av musikkinstrumenter som representerer kopier av nevnte manuskript fra 1100-tallet. Det faktum at det var kjent harper i tillegg til lyrene på 1100-tallet, fremgår også av en belysning som finnes i Hortus Deliciarum , et religiøst leksikon skrevet mellom 1176 og 1196. Originalen brant i 1870, men det finnes forskjellige eksemplarer. En illustrasjon viser en kvinne som spiller harpe med navnet cithara skrevet på halsen på instrumentet . Med cithara var forskjellige instrumenter åpenbart to av den typen det er referert til. Navnet påføres med en viss sannsynlighet alene skillet og har ingenting å gjøre med deres geografiske fordeling.

De tidlige middelalderske minstrelene fulgte hverandre på en lyre kalt psalterium , som kunne være trekantet, firkantet eller trapesformet. Senere ble salteriet en dulcimer som ble spilt med mallets .

Et overgangsstadium fra åket til nakken er strengårene med et gripebrett, som nord for Alpene ble kalt rotta og crwth . Opprinnelsen til ordene er uklar, de går tilbake til crotta Britanna fra Venantius Fortunatus. Det er sannsynlig at forskjellige strengeinstrumenter fikk dette navnet først. Gripebrettårene har et gripebrett under strengene som går midt på åket, som i det minste noen av strengene kan presses ned på. Den tidligste illustrasjonen av en slik lyre i Europa som fremdeles ble plukket, finnes på midten av 800-tallet i Vivian Bible i besittelse av Charles the Bald . Med innføringen av baugen i Europa rundt det 11. århundre begynte folk også å slette kråket .

I følge en av flere formidlingsteorier var en variant av den walisiske kråken uten gripebrett modellen for gruppen av skandinaviske strengårer, som er bevist av en steinskulptur laget i katedralen i Trondheim i Norge i andre kvartal av den 14. århundre , men muligens allerede rundt det 12. århundre var kjent. De har en langstrakt kropp med en relativt liten åpning på den ene siden dannet av åkkonstruksjonen. Gjennom denne åpningen forkorter musikeren en eller to av de maksimale fire strengene nedenfra med fingrene på venstre hånd, mens han med høyre hånd vanligvis stryker buen over alle strengene samtidig. Gjennom forskning på begynnelsen av 1900-tallet ble talharpa , tradisjonelt spilt av de estiske svenskene , spesielt kjent (for den antatte opprinnelsen til instrumenttypen, se der), er en finsk variant jouhikko . Begge strenger er tidvis spilt i folkemusikk igjen i dag, mens de to-strengs bukket lyre gue av de Shetlandsøyene forsvant i det 19. århundre.

Med utviklingen av nye, for det meste asymmetriske former , introduserte musikkpedagogen Edmund Pracht (1898–1974) og instrumentmakeren Lothar Gärtner (1902–1979), begge elevene til Rudolf Steiner , fra 1926 til antroposofisk kurativ utdannelse og skoleutdanning . Verkstedet var opprinnelig i Dornach og senere i Konstanz . De gratis designalternativene til instrumentgenren tillater konstruksjon av lyrene som er tro mot den antroposofiske formkanonen i et bredt spekter av variasjoner. Den gamle greske tradisjonen dannet opprinnelig grunnlaget for den mystiske transfigurasjonen av lyra, som Prachtner og Gärtner betraktet som det “originale instrumentet”. De nye formene har imidlertid ingenting å gjøre med de gamle lyrene. På slutten av 1950-tallet begynte sosialterapeutiske institusjoner å produsere, spille og markedsføre "Choroi" -instrumenter, inkludert forskjellige lyrer, basert på modellene til instrumentprodusenten Norbert Visser i sine verksteder.

Dagens lyres i Afrika og Arabia

Egypt

Flere afrikanske strengeinstrumenter kan spores tilbake til gamle egyptiske forfedre. De eldste egyptiske bueharpene har en ytre likhet med dagens østafrikanske harper som den ugandiske ennangaen . Den på 1500-tallet f.Kr. Vinkelharpen som ble tilsatt i f.Kr. ble bare beholdt i form i den mauretanske ardinen . Gamle lyr fant veien oppover Nilen til Nubia og videre til Øst-Afrika i de første århundrene etter århundreskiftet , men forble praktisk talt ikke viktig i klassisk arabisk musikk . Navnet på den bibelske kinnoren ble endret til arabisk al-kinnāra eller kinnīra i tidlig islamsk tid , men den arabiske transkripsjonen qītāra , avledet fra kithara , ble sjelden nevnt for en rektangulær lyre. Lyres var ikke veldig kjent for de gamle araberne. En lyre kalt miʿzaf er dokumentert frem til det 10. århundre . I det 11. århundre, på tidspunktet for Fatimid- dynastiet, var det lyres i Egypt, senere kan navnene deres ikke lenger skilles fra luteinstrumentene og trommene . Kinnāra kan da bety en lyr, en tromme ( ṭabl ) eller en firkantet rammetrommel ( daff ) .

De siste kjente profesjonelle musikerne i den gamle egyptiske tempelkulten var cymbal- spilleren ʿAnch-hep og harperen Horudja i det 1. århundre e.Kr. På dette tidspunktet hadde landet for lengst kommet under den politiske og kulturelle innflytelsessfæren til perserne, grekerne og romere. Lenge etter den eldre mesopotamiske-syriske bokslyren ser det ut til at det runde skålsløret først ble introdusert i Egypt i den hellenistiske perioden, det vil si antagelig fra Egeerhavet. Disse to typer lyre finnes i dag i Øst-Afrika , den arabiske halvøya fra Sinai til Jemen og i nord fra Israel via Syria til Irak , selv om de bare regelmessig spilles i deler av området og i folkemusikk.

Nubia

Kisir . Slør fra et skilpaddeskall med tuningplugg. Henna maleri med Fatima hånd . Etiopia, 1800-tallet

Tidlige helleristninger av lyr i Nubia tillater den meroitiske høykulturen på Nilen å spille en mellomliggende rolle i spredningen av lyrene i sør. Nord i Sudan er det femstrengede velellet med det nubiske navnet kisir (også kissar, kisser ) det mest populære musikkinstrumentet. Navnet er relatert til den greske kitharaen (men ikke den semittiske kanor ), som blir tatt som en indikasjon på at lyra ble datert fra 332 f.Kr. og utover. BC Ptolemies styrte Egypt eller ble brakt til Nubia litt senere. En av de første beskrivelsene av en lyre fra området rundt Dongola ble gitt av oppdagelsesreisende Carsten Niebuhr i 1776 . De nubiske (og etiopiske) lyrene spilles som de gamle lyrene fra Egeerhavet ved å stryke alle strengene med plukket og dekke de uønskede strengene med fingrene.

Kroppen er skåret ut fra treet i Nile acacia ( Acacia nilotica ) og dekket med kamel- eller kuskinn. Huden er pakket rundt hele trebollen mens den er våt, den trekker seg sammen og blir fast når den tørker. Tidligere tilsvarte kroppen den vanlige spiseskålen av tre (koos) , men i dag kan metallskåler, stålhjelmer eller store kalebasser brukes i stedet. De fem trådstrengene (siliki) er festet til en jernring i den nedre enden og løper til tverrstangen, som danner en enkel trapesform med grenarmenes armer. Strengene er tradisjonelt festet til stangen ved hjelp av knyttede strimler av stoff på tverrstangen, og roterende knagger er også innebygd i de urbane instrumentene i Khartoum . I den nedre enden tjener et "esel" (kac) som kalles rundt tre som en "strengstøtte", det vil si som en bro.

På arabisk kalles hetteglasset i Sudan tanbūra ( tumbūra , også rababa ). En litt større versjon med seks strenger kalt tanbūra er i sentrum av en tsar kult. I denne besittelseskulten, utbredt i Egypt, Sudan, Etiopia og Den arabiske halvøy , er tanbūra det eneste melodiske instrumentet i rituell musikk. Den besittende ånden blir fremkalt og beroliget av sanger. Den tanbūra har to sirkulære hull i pels teppe, som er tolket som øyne der ånden ser inn i menneskenes verden. Den tanbūra er dekorert med fargede kluter og hang med cowries og amulett poser. Som åndelig utførelse blir maten deres tilbudt som et offer. Instrumentet har en magisk betydning som kan sammenlignes med den for den plukkede gimbri, spilt i besittelsesseremonier i Maghreb , og gogen av Hausa . “Øynene” - tanbūra , kom gjennom svarte afrikanske slaver til Shatt al-Arab i Sør-Irak, hvor instrumentet også brukes i populære islamske sykdomsseremonier.

Rødehavet, Persiabukta

På den egyptiske Sinai-halvøya spiller semi-nomadiske beduiner den femstrengede trapesformede boksen lyre simsimiyya (også semsemiya ) med et valg. Wirestrengene er innstilt med moderne metallpinner på det brede korsoket. Ytterligere ledsagende instrumenter for de historiefortellende musikkgruppene er enstrengsfele rababa , den arabiske luten ʿūd og den langsgående fløyte nei . Rammetrommer, metallpotter og bensinkanner gir rytmen. I noen havnebyer på Suez-kanalen ble dansbar lett musikk med simsimiyya som melodiinstrument opprettet på midten av 1800-tallet . Denne lyra fulgte også med poetiske sangere i Aden ved den sørlige enden av Rødehavet til det 20. århundre .

I de arabiske landene på den Persiske Gulf , det er tanbūra spilt, som i hovedsak tilsvarer den nubiske lyre med samme navn. I tillegg til det sørlige Irak er det tanbūra ( tambūra ) og tilhørende helbredelsesseremonier i Kuwait , Bahrain , Qatar og Oman . Deltakere i arrangementene er arabere som sporer røttene sine tilbake til Afrika. Den tanbūra av Gulf-regionen har seks tarm strenger som er festet til tverrstangen av en trekantet ramme med strimler av stoff. Et kuhorn fungerer som plukk. Under ritualet vises tanbūra- spilleren sammen med en danser som har brede belter ( mangur, manjūr ) bundet rundt hoftene, som det er festet et mangfold av geitehøver på . Stoffet eller lærbeltet produserer rytmiske raslende lyder under dansen; det er også tre eller flere enhodede sylindertromler. Samspillet mellom strengeinstrumenter og rasling i tsarbesittelsesritualet tilsvarer kombinasjonen av gimbri og det vaskulære skraller qarqaba i Maghreb.

Etiopia

Lyres med et korpus laget av treplater forekommer nesten utelukkende i Arabia utenfor Etiopia . Mellom 1. og 4. århundre spredte lyrene fra Meroitic Nubia til kongeriket Aksum . Siden da har den mindre bokslyren krar og den større begynnelsen vært kjent i Etiopia . Beganna, som bare spilles i den etiopiske ortodokse kirkens religiøse musikk , har blitt dokumentert med navn i manuskripter siden 1400-tallet. I følge tradisjonen skal den mytiske herskeren Menelik I ha mottatt lyra fra sin far, den bibelske kong Salomo .

Den krar , relatert til kisir og kithara , er det sekulær motstykke av den beganna i Etiopia. Kroppen består av en trapesformet treboks eller av en bolleform. I tillegg til enkeltstrenge pigg fiolin masinko, er det akkompagnement instrument som brukes av visesangeren ( azmaris ) i Tej bets (restauranter hvor Tej honning vin serveres). Krar- strenger stimuleres i henhold til den eldgamle metoden som er nevnt ved å slå ( strumming ) eller ved å plukke de enkelte strengene med plektrummet.

I tillegg til Amhara spilles lyres i Etiopia blant annet av Oromo , Afar , Somali , Kaffa og Hamar . Den sørvestlige etiopiske Hamar bruker en lengde fløyte og en tre-strenget bue samt en fem-strenget lyre. Kroppen består av et skilpaddeskall dekket med skinnet av biff eller warthog . De tynne åkarmene skyves gjennom huden og festes ikke lenger. Strengene er laget av vridde, soltørkede biff sener. Når huden er tørr, brenn fire hull og stikk noen få små steiner inn. Strengene løper over en bro laget av en rund trepinne. De kløyvete slørene til Dizi i sørvest i Etiopia kalles gāz (stor), čoyngi (normal), kunčʿa (mellomstor), kibʿä (mindre) og bar (liten) med avtagende størrelse . Den største lyra med seks strenger var bare tillatt å spille av adelige ved bryllup og begravelser av hodehoder, og dens hellige betydning tilsvarte begynnelsen . De resterende femstrengede lyrene brukes - uvanlig for Etiopia - ikke bare individuelt for privat underholdning, men også av flere musikere i store lyreorkestre.

Øst Afrika

Distribusjonsområdet til lyrene i Øst-Afrika strekker seg i vest til øvre del av Uelle og i Ituri-distriktet nordøst for Den demokratiske republikken Kongo , i sør til Buhaya-regionen og øya Ukerewe i nordvest Tanzania. Lyra kom sør fra Nubia på to mulige måter: på 1400- og 1500-tallet. På 1800-tallet migrerte Luo opp den hvite nilen fra Sør-Sudan til Uganda og Kenya og hadde sannsynligvis med seg lyr. I det minste for noen instrumentnavn fant Gerhard Kubik et språklig forhold mellom de lokale og etiopiske lyrene. Han mistenker derfor etiopisk innflytelse for noen. En fem-streng lyre spilt med plekter, kroppen som består av en stamme som er halvert på langs og uthulet i form av en kar, kalles Jangar av Ingassana høyttalerne i østlige Sudan på grensen til Etiopia . Den Schilluk nappe det samme instrument tom med fingrene. En bard følger dermed prissanger til kongen ( reth ) og beskriver gjerningene til den mytiske grunnleggeren Nyikang, som er æret som gud.

Spredningen av lyrene i Uganda fant sted i løpet av få generasjoner. Fra Bagwere øst i landet vedtok Soga i Busoga- regionen lyre entongoli med ni strenger. I Soga-området som var typisk for Afrika, skjedde forandring: Fra en generell motvilje mot en klar tone ble det gitt ut på nettet slik at de nedre delene av strengene mot taket skjellete drage striper -Haut og tilfører en skranglende lyd. Da Soga-musikere spilte ved retten til Kabaka i Buganda på midten av 1800-tallet , ble Ganda lyre endongo opprettet . John Hanning Speke rapporterte i 1862 at det ble spilt en lyre ved retten til Mutesa I. Han kalte feilaktig instrumentet "harpe" og ga det navnet "tambira" basert på den sudanesiske lyra.

I entongoli og endongo er hudtrekket bundet og festet med en firkantet hudklaff på undersiden. De fleste andre lister har en strekkring laget av strimler av hud eller plantefibre, som dekselet er surret med en sikksakkledning. Det er ingen lyres i Nord-Uganda. Acholi og Langi som bor der spiller den åtte eller ni strenger bueharpe adungu .

Med Luhya i det vestlige Kenya er syvstrenget lyre litungu unntaksvis festet til kanten av bollen med trepinner eller negler. Luo fester nå også huden på deres åttestrengede lyre nyatiti , som de spiller med fingrene på begge hender, med ledningspinner.

Den nyatiti blir sett på som en lykke og skadeforebygge instrument, selv når det ikke lenger er spillbart. Nyatiti- musikere sies å ha forhold til forfedres ånder , for å være dyktige i formuefortelling og helbredende kunst. Stor nyatiti spilles bare av menn, men instrumentet betraktes som kvinnelig, så å spille det skaper et forhold mellom mann og kvinne. Generelt har lyres i det vestlige Kenya en magisk betydning i tillegg til underholdningsfunksjonen deres ved bryllup. I likhet med dette brukes lyres (bangia, shangar) i helbredende ritualer i det østlige Sør-Sudan .

Åtte-strenget vellum endongo fra Uganda. Tropical Museum , Amsterdam, før 1955

I eldre lyr består strengene av vridd dyre sener eller tarm. Vanligvis er alle strenger laget av det samme materialet, bare endogoen har tre høye strenger laget av tynn, vridd sisal , de andre er laget av biff eller geitesener, inkludert saueskinn. I kolonidagene hadde sporty engelskmenn med seg tennisracketer, hvis strengene nå brukes på noen kenyanske lyr.

Spillposisjonen til den ugandiske og kenyanske lyren er forskjellig fra den gamle tradisjonen. Den sittende musikken holder lyra i begge hender diagonalt foran seg på fanget og plukker de høye strengene med fingrene på venstre hånd og de lave strengene med høyre hånd. Med endongoen plukkes tre strenger fra venstre og fem fra høyre.

Den største likheten med den gamle greske lyraen er vist av det hedenske (eller pkan ) sløret til Pokot i det nordvestlige Kenya , som ble laget med strenger fra muskelsener og - en sjeldenhet for Afrika - fra et skilpaddeskall til 1950-tallet. Siden den gang har en trebolle eller en boks blitt brukt til kroppen. De tynne åkarmene sitter fast i hull som har blitt brent inn i huden slik de har vært i to årtusener.

Den afrikanske utforskeren Richard Francis Burton beskrev lyres i det østafrikanske Lake District i 1859 . Under navnet kinanda nevnte han tre forskjellige strengeinstrumenter, tydeligvis en boksesiter, en musikalsk bue og et skålslør, sistnevnte som den "primitive prototypen til en gresk lyra". Fra 1800-tallet er det bevart bolleformede egg på museet, hvis kropp består av en menneskeskalle (med opprinnelse fra fienden), som er utstyrt med åkearmer laget av dyrehorn og er kjent som kinanda . Kultinstrumentene er hengt opp med hår, strutsefjær , cowries og lignende.

litteratur

  • David E. Creese: Opprinnelsen til den greske skilpadden. (PDF; 6,3 MB) MA. Dalhousie University, Halifax, Nova Scotia, august 1997.
  • Hans Hickmann : Musikken fra det arabisk-islamske området. I: Bertold Spuler (Hrsg.): Handbuch der Orientalistik. 1. Avdeling for nær- og Midtøsten. Supplerende bind IV. Orientalsk musikk. EJ Brill, Leiden / Köln 1970, s. 1-134.
  • Hans Hickmann: Ancient Egyptian Music. Ibid., S. 135-170.
  • Wilhelm Stauder: Musikken til sumeren, babylonerne og assyrerne. Ibid., S. 171-244.
  • Marianne Bröcker, Gerhard Kubik , Rainer Lorenz, Bo Lawergren: lyres . I: Ludwig Finscher (Hrsg.): Musikken i fortid og nåtid . (MGG) Sachteil 5, 1996, Sp. 1011-1050.
  • Ali Jihad Racy: Lyre of the Arab Gulf: Historical Roots, Geographical Links, and the Local Context. I: Jacqueline Cogdell DjeDje (red.): Skru opp volumet. En feiring av afrikansk musikk. UCLA, Fowler Museum of Cultural History, Los Angeles 1999, s. 134-139.
  • Curt Sachs : Reallexikon av musikkinstrumenter, samtidig en polyglossary for hele instrumentfeltet. Julius Bard, Berlin 1913, sv "Lyra", s. 247 f.
  • Klaus Wachsmann , Bo Lawergren, Ulrich Wegner, John Clark: Lyre. I: Grove Music Online, 2001
  • Ulrich Wegner: afrikanske strengeinstrumenter. (Ny del 41. Institutt for musikketnologi V.) Museum für Völkerkunde Berlin 1984, s. 93–113, 147 (på kinanda ) og 155.

weblenker

Commons : Lyres  - samling av bilder, videoer og lydfiler

Individuelle bevis

  1. Ho Johannes Hoops (red.): Reallexikon der Germanischen Altertumskunde . Volum 14 ( harpe og lyr ). De Gruyter, Berlin 1999, ISBN 978-3-11-016423-7 , s. 2.
  2. ^ Friedrich Ludwig Karl Weigand: Tysk ordbok. Andre bind. Første divisjon. J. Rickersche Buchhandlung, Gießen 1860, s. 33 ("Spille lyra, deretter dra på noe uutholdelig.")
  3. MGG, kol. 1038.
  4. ^ Sibyl Marcuse : En undersøkelse av musikkinstrumenter. Harper & Row, 1975, s. 378 f.
  5. Carl McTague: Lyre of Ur.
  6. Stauder: The Sumer Music, Babylonian and Assyrian, s. 176-181.
  7. ^ MGG, kol. 1014.
  8. Stauder: Musikken til sumeren, babylonerne og assyrerne, s. 182.
  9. Stauder: The Sumer Music, Babylonians and Assyrians, s. 204-206.
  10. ^ John Stainer: The Music of the Bible with some Account of the Development of Modern Musical Instruments from Ancient Tyres. 1879. Ny utgave: Novello, London 1914, s. 18 ( Archive.org ).
  11. Creese, s. 33f, fig. 10.
  12. MGG, Col. 1016f; Joachim Braun: Den musikalske kulturen i gamle Israel / Palestina: Studier av arkeologiske, skriftlige og komparative kilder. (= Publikasjoner fra Max Planck Institute for History). Vandenhoeck & Ruprecht, Göttingen 1999, ISBN 978-3-525-53664-3 , s. 40, 45.
  13. Jürgen Thimme (red.): Kykladenees kunst og kultur. Håndbok for en gammel sivilisasjon. Karlsruhe statsmuseum. Verlag CF Müller, Karlsruhe 1977, fig. 39, 65, 77.
  14. Creese, s. 13.
  15. Creese, s.35.
  16. MGG, kol. 1022; Creese, s.49.
  17. MGG, Sp. 1022f.
  18. MGG, kol. 1034.
  19. Se Dorothee Dumoulin: The Chelys. Et eldgammelt gresk strengeinstrument, del I. I: Archive for Musicology, bind 49, utgave 2, 1992, s. 85-109; Del II, utgave 3, 1992, s. 225-257
  20. Jane McIntosh Snyder: Barbitos. I: Grove Music Online , 2001
  21. Sheramy Bundrick: Musikk og bilde i klassisk Athen . Cambridge University Press, Cambridge 2005, ISBN 978-0-521-84806-0 , s. 21-24.
  22. ^ Hickmann: Altägyptische Musik , s. 146, 154.
  23. Hans Hickmann : Vest-Asia og Egypt i musikalsk utveksling. I: Journal of the German Oriental Society , bind 111, Harrassowitz, Wiesbaden 1961, s. 24–41, her s. 32f.
  24. MGG, kol. 1018-1020.
  25. ^ Francis W. Galpin: Musikken til sumererne og deres umiddelbare etterfølgere, babylonerne og assyrerne. Cambridge University Press, Cambridge 1937, s. 32.
  26. Othmar Wessely : På den nyutgravde Enns "Orfeus". I: Yearbook of the Upper Austrian Museum Association. 98. bind, Linz 1953, s. 107-113 ( online (PDF; 1,2 MB) på ZOBODAT ).
  27. ^ Heinrich Beck, Dieter Geuenich , Heiko Steuer (red.): Reallexikon der Germanischen Altertumskunde . Volum 26. De Gruyter, Berlin 2004, s. 160.
  28. ^ Graeme Lawson: En angelsaksisk harpe og lyra fra 800-tallet. I: DR Widdess, RF Wolpert (red.): Musikk og tradisjon. Essays om asiatiske og andre musikk presentert for Laurence Picken. Cambridge University Press, Cambridge 1981, s. 229-244, her s. 238.
  29. ^ Marinus Jan Hendrikus van Schaik: Harpen i middelalderen: Symbolikken til et musikkinstrument. Editions Rodopi, Amsterdam / New York 2005, s. 32f.
  30. Reallexikon der Germanischen Altertumskunde , bind 26, s. 162.
  31. ^ Marianne Bröcker: Rotta. 4. Gripebrettbånd - Crwth. I: MGG Online, november 2016.
  32. Gjermunt Kolltveit: Den tidlige lyra i Skandinavia. En undersøkelse. I: V. Vaitekunas (red.): Tiltai, bind 3, Universitetet i Oslo, Oslo 2000, s. 19-25, her s. 23.
  33. Cl John Clark: Lyre. 4. Moderne lyres. I: Grove Music Online , 2001
  34. Et instrument går verden rundt. Historien om gartnerens lyr. ( Memento fra 2. november 2011 i Internet Archive ) W. Lothar Gärtner Atelier for Leierbau.
  35. ^ Rainer Lorenz: Lyres. B. Middelalder og moderne tid. II. Leierbau i det 20. århundre. I: MGG Online, 2016
  36. Hickmann: Musikken fra det arabisk-islamske området , s. 63f.
  37. Artur Simon : Nubianernes musikk. Dobbel CD. Museumssamling Berlin 22/23. Museum für Völkerkunde, Berlin 1998, supplement s. 14f.
  38. Wegner, s. 110f.
  39. Osama Kamal: Songs of semsemiya. ( Memento av 3. april 2011 i Internet Archive ) Al Ahram Weekly, 24. - 30. Juni 2010.
  40. Racy, s. 138f.
  41. ^ Ivo Strecker: Musikk fra Hamar, Sør-Etiopia. Hefte, s. 10, av CDen: Nyabole. Hamar - Sør-Etiopia. Berlin fonogramarkiv, Institutt for etnisk musikk, Nasjonalmuseer i Berlin. WERGO 2003.
  42. Ike Eike Haberland : Den materielle kulturen i Dizi (Sørvest-Etiopia) og deres kulturhistoriske sammenheng. I: Paideuma, bind 27, Frobenius-instituttet, 1981, s. 121–171, her s. 140.
  43. Wegner, s. 99.
  44. MGG, kol. 1045.
  45. MGG, kol. 1045.
  46. Nyatiti. Dirk Campbell; BEN BADDOO spiller Nyatiti. Youtube-video.
  47. picasaweb. Kenya 5 (bilde av en litungu med spikerfesting ).
  48. Acy Racy, S. 138
  49. Wegner, s. 103-110.
  50. Creese, s. 61f.
  51. ^ Richard Francis Burton: The Lake Regions of Central Equatorial Africa. I: Norton Shaw (red.): The Journal of the Royal Geographical Society. Vol 29. John Murray, London 1859, online på google books .
  52. ^ Betty Warner Dietz, Michael Babatunde Olatunji: Musical Instruments of Africa. Deres natur, bruk og plass i et dypt musikalsk folks liv. John Day Company, New York 1965, s. 76-81. Fig. Fra Metropolitan Museum of Art , s. 78.