siter

Sitterspiller med sitrering på høyre tommel
Spiller en alpin siter
Sitermusikk fra Johann Strauss II., Stories from the Vienna Woods Op. 325

Zither er en organologisk (instrumental) betegnelse for strengeinstrumenter (akkordofoner), som består av en eller flere strenger som strekkes mellom faste punkter over en strengbærer, som også fungerer som en resonansforsterker eller som et avtakbart resonanslegeme er festet til. I Hornbostel-Sachs-systemet skilles sitere fra komposittstrenginstrumenter der strengbæreren og resonanslegemet er sammenføyd i en uoppløselig forbindelse uten å ødelegge lydapparatet. Denne andre gruppen inkluderer luteinstrumenter og harper . De fleste av de globalt forekommende pinne-sitere, rørformede sitere, flåte-sitere, bolle-sitere, brett-sitere og bokse-sitere er plukkede instrumenter .

I en snevrere forstand betyr "sitter" den alpine siteren, som er produsert i mange varianter , en boksiter som stammer fra 1800-tallet fra enklere forløpere for landlig dansemusikk som et folkemusikkinstrument for alpin folkemusikk og er assosiert med mange andre europeiske sitere. På slutten av 1800-tallet fant den alpine sitteren veien inn i salongene til det europeiske borgerskapet. Etter verdenskrigene ble konstruksjonen videreutviklet til dagens konsertinstrument i historiske forestillinger og i moderne musikk.

" Waldzither ", "Harzzither", "Bergmannszither" og andre regionale navn betyr ikke sitere, men snarere cisters som tilhører luteinstrumenter .

opprinnelse

Begrepet siter kommer fra det greske ordet kithara . På tysk forekommer det på 1600-tallet i formene Cyther og jitter , men dette markerte det første høyt som sittern (eller Cyster ). De gamle grekerne kjente en forgjenger av siteren, monokordet . Fra Europa, middelalder Scheitholt og er Psalterium anses å være forløpere for sitar. Mange former for dette instrumentet finnes også over hele Asia, for eksempel i Øst-Asia, hvelvede tavler sitrer Guzheng i Kina, Koto og Wagon i Japan, Đàn tranh i Vietnam og Ajaeng i Korea. Kannel i Estland og Kantele i Finland er boksiter. Den dulcimer og Santoor i Iran og Nord-India er også boksen zithers, som i likhet med de fleste zithers, ikke blir plukket med fingrene eller en plekter , men blir slått med treklubber.

Alpin sitter

Zitterspillertuning, før 1850 i Ausseerland, Steiermark

En av de tidligste beskrivelsene av et sitereinstrument i Alpene kommer fra sveitseren Thomas Platter (* 1499 i Valais ). Han rapporterer at han i sin ungdom trakk snorer på et klaffbord, laget en bro under og rev strengene med fingrene. I "Syntagma musicum" (1619) av Michael Praetorius nevnes et instrument av denne typen under begrepet log eller klumpved. Et instrument fra Bressanone , datert 1675, har form av et langt rektangel , to spill og to tilhørende strenger og et gripebrett med 14 bånd. Først på slutten av 1700-tallet begynte en kraftig innsats for å modernisere denne typen instrumenter, hovedsakelig i Salzburg-området og i Mittenwald .

Johann Petzmayer var avgjørende for suksesshistorien til instrumentet på 1800-tallet . Født i Zistersdorf i 1803 , vokste han opp i Wien som sønn av en gjestgiver og lærte først å spille fiolin , deretter også siteren i en alder av 16 år. Hans citer besto av tre melodier og 15 medfølgende strenger og var det valgte instrumentet på hans omfattende konsertturneer. På sin andre tur i Tyskland i 1836/37 hørte den bayerske hertugen Max ham i Bayern , som deretter hyret Petzmayer som privatlærer og i 1838 tildelte han tittelen kammervirtuos. Samme år publiserte Nikolaus Weigel (fra Giesing nær München) sin teoretisk-praktiske siterskole . I 1838 fulgte Petzmayer hertug Max på en tur til Orienten gjennom Italia og Hellas for å besøke kong Otto. I Egypt laget han musikk ved foten av pyramidene og komponerte valsen Nilfahrt på en båttur til Aswan . Kjærligheten til folklore i Biedermeier- perioden fikk siteren til å blomstre i Sentral-Europa , med utvikling mot et borgerlig salonginstrument ("The Little Man's Piano"). På slutten av 1800-tallet ble det tross alt produsert instrumenter i stort antall og eksportert over hele verden, mens "Zither club" ble grunnlagt over hele Tyskland, hvorav noen fremdeles eksisterer i dag.

Konsertsiter

Når det gjelder instrumentteknologi, la Georg Tiefenbrunner en såkalt alto- eller "elegy" -siter til den forrige diskantciteren i 1851, et instrument med utvidet lengde og en annen innstilling (1 fjerde lavere). Den første konsertciteren til dagens design i utvidet skala ble bygget av Max Amberger i München i 1862 . Rundt 1930 Adolf Meinel sen. (1872–1953) i Markneukirchen en femte sitter (en femtedel høyere) og en bassciter (1 oktav lavere), den store tradisjonen med å lage sitter ble startet av sønnen Adolf Richard Meinel (1910–2009) og drives av datteren hans Ulrike Meinel (* 1952) fortsatte.

De siste store innovasjonene innen citerkonstruksjon fant sted i det 20. århundre, først og fremst gjennom utviklingen av en citer "i salverform" av Ernst Volkmann (Ingolstadt). Volkmann lot sin kunnskap om fiolinframstilling strømme inn i den. Med en strukket topp for kroppen og den til tider enorme forlengelsen av lengdene ga han instrumentene sine en kraftig, påståelig lyd, noe som er spesielt fordelaktig for tolkningen av barokke transkripsjoner og samtidsmusikk. Med sine endringer reagerte Ernst Volkmann på den videre utviklingen av spillteknikk, litteratur og skiftende behov hos profesjonelle spillere. Mange instrumentprodusenter tok opp konstruksjonen og utviklet den videre på sin egen måte.

Moderne konsertsiter i psalterform av Ernst Volkmann
Alpin citer i Salzburg-form

Konsert-zith-familien inkluderer fire instrumenter som skiller seg fra hverandre når det gjelder tonehøyde og konstruksjon. Den vanlige siteren kalles etterkommeren. Alto (en fjerde lavere) og bassziter (en oktav lavere) er avledet fra dette . Den sjeldnere femte siteren er innstilt en femtedel høyere enn diskanten. De forskjellige typene spilles ofte sammen i et ensemble (som kammermusikk eller i større ensembler), hvor hvert instrument også blir brukt som sådan som solist. Med unntak av diskanthøyttaleren er instrumentene notert som transponerende: Alt citer i g (lav), bass sitter oktaving i c (lav), femte sitter i g (høy). Hele settet med noter er transponert, med det respektive tonehøydeområdet for instrumentene som varierer i området fra fem og en halv til fire og en halv oktaver.

Form og spillestil

Den grunnleggende formen til konsertciteren består av en flat boks der 5 gripebrettstrenger og 27 til 37 frie strenger er strukket parallelt med langsiden. Det er et lydhull under de frie strengene . Under gripebrettet eller melodistrengene ligger gripebrettet , som er delt med kromatiske bånd . I tillegg til den hyppigst spilte diskantciteren, tilhører den femte, alt- og bassciteren også familien til konsertsiter. Sistnevnte er transponerende instrumenter .

En av de vanligste historiske citerformene er Salzburg-formen, som har en bule på siden av instrumentet som vender bort fra spilleren. En annen konstruksjonsvariant er sitteren i Mittenwald-form, som er basert på symmetrien til gitaren eller lyra : den har to buler. En moderne form for siteren er salterciteren, som ble utviklet rundt 1970 av instrumentmakeren Ernst Volkmann (* 1921). Denne innovative konstruksjonen er en vanlig mal for mange konsertinstrumenter i dag, for eksempel modellene til instrumentprodusentene Kleitsch, Meinel, Wünsche og Ziegler.

Konsertsireren har to spilleområder: gripebrett- eller melodistrenger og gratis strenger (også kjent som medfølgende strenger). Gripebrettstrengene er revet med en sylterring (plektrum) på tommelen på høyre hånd mens de blir grepet av venstre hånds fingre. De frie strengene blir plukket med fingrene på høyre hånd.

Standard strenger

Gitar eller akkordsiter

For konsertsireren er det to utstrakte strenger som er forskjellige i innstilling av gripebrettstrengene så vel som i innstillingen av de frie strenger (tidligere "akkompagnement" eller "akkordstrenger", "bass" og "kontrabasstrenger"): standardstrenger ("normal tuning", tidligere i daglig tale også "München tuning") er den nyere og vanligste arrangementet av strengene når det gjelder utviklingshistorie.

Gripebrettstrengene er innstilt på a, a, d, g og c. Gratisstrengene (opprinnelig akkompagnement og bassstrenger) er arrangert i fjerde femtedeler i henhold til et system av Nikolaus Weigel (1811–1878) og dekker tonehøydeområdet fra F 'til Contra F uten noen hull (helt kromatisk). Motstrengene er innstilt fra F og ned i kromatisk rekkefølge (antall motstrenger og dermed tonehøydeområdet kan variere avhengig av instrumentmodell). Arrangementet i femdelesirkelen betyr at de grunnleggende akkordene til en nøkkel er nær hverandre og lett og raskt kan gripes som en enkelt lyd eller kadenssekvens. Sekvensen til gripebrettstrengene er basert på innstillingen av femdelene av strengeinstrumentene, med den ekstra a-strengen som gjør det enkelt å fange akkorder i høyt register. Notasjonen gjøres vanligvis i to systemer (ligner på pianoet): gripebrettet i øvre (diskantnøkkel), de frie strenger i det nedre (bassnøkkel).

Standardstrengen ble introdusert som normal innstilling på kongressen til Association of German Zither Associations i 1878. Dermed fulgte hovedpersonene deres også målet om å gjøre det lettere å spille klassisk litteratur på siteren. Den normale stemningen ble spredt av kjente komponister og sitterspillere som Johannes Pugh, Josef Haustein (1849–1926), Richard Grünwald (1877–1963) og mange andre.

Wienerstrenger

Wienerstrengen brukes sjelden i vår tid, mest til tradisjonelle tolkninger av den wienersalongen og den såkalte "Schrammelmusik".

Gripebrettstrengene er innstilt på a ', d', g ', g og c. Et kjennetegn ved wienerstrenger er hjelpestrengen g 'i midten av gripebrettstrengene. Det frie strengområdet for den wienerstrengen skiller seg fra standardstrengen, hovedsakelig ved at seks strenger i bassområdet (f, d, e, f skarpt eller eb og c skarpt) er innstilt en oktav lavere. Dette deler den frie strengområdet i to toneområder (en flat 'til g skarp og c til c skarp) og etterlater et gap fra g til c skarpt. Motstrengene starter med C og er kromatisk innstilt nedover. Hele det åpne strengområdet er notert i bassnøkkelen.

Wienerstemningen ble spilt inn og forplantet av Carl IF Umlauf (1824–1902) i sin “Siste komplette teoretisk-praktiske Wiener Zitherschule” (Wien 1859 nær Glöggl). Han skriver om gripebrettstrengene slik de senere ble brukt i normal innstilling: "Det er også sitrer der innstilling av gripebrett er a'-a'-d'-g-c; Imidlertid avviser jeg denne innstillingen helt fordi den ikke er mer effekt kan oppnås med det enn med 4 strenger, og spilles da vanligvis på den andre a ', som aldri har den vakre og kraftige tonen som i stedet for den første a'. "

Scherr siter

Scherr siter

Den Scherr sitar , også klø sitar eller blow sitar er en bonde sitar med diatoniske arrangert bånd som i alpine folkemusikk er fortsatt brukes i dag. Spesielt å leke med Scherr-sitteren blir dyrket i Allgäu , i de nærliggende Vorarlberg- og tyrolske regionene, så vel som i Oberbayern .

Akkord sitere

Gitaren eller akkordsitrene skiller seg fra konstruksjonen og funksjonen til konsertsireren . Utformet som amatørinstrumenter og produsert industrielt, har de ikke et gripebrett, men bare strenger som vibrerer fritt eller er ordnet i akkordgrupper. Et spesielt musikkark ( tabellatur som backing-noter) er plassert under det slik at instrumentet, også kjent som backing-citer , kan spilles uten kjennskap til musikalske toner. I 1931 patenterte den Köln-baserte instrumentprodusenten Karl Opitz sin Operia-konsertharpe , en akkordsiter med 92 akkord- og melodistrenger og en harpe- eller lyreformet disposisjon.

Bilde av en humørsvinger, tredje bridge-gitar eller siter

Elektrisk siter

En elektrisk siter er en diskant med innebygde elektriske pickups som en elektrisk gitar .

Den moodswinger er et elektrisk forsterket flatt bord sitar. Moodswinger har også en ekstra tredje, bevegelig bro . Den tredje broen deler strengene i to deler med forskjellige stigninger. Avhengig av hvor strengen er plukket, høres også en flageoletone .

sammensetning

Siteren har lenge spilt en sentral rolle i tradisjonelle folkemusikkensembler i Alpene (for eksempel i såkalt rommusikk ). Sammen med gitaren fungerer den ofte som et medfølgende instrument for sang.

I løpet av den videre utviklingen av instrumentet etter andre verdenskrig ble det arrangert mange arrangementer for siter alene eller for siterensembler fra alle epoker av musikkhistorien. Den høye toneaffiniteten til de historiske plukkede og luteinstrumentene fremmet denne bevegelsen.

Spesielt siden 1980-tallet vekket instrumentet med sine ubrukte lydmuligheter og utvidede spilleteknikker interessen til kjente samtidskomponister, som Violeta Dinescu , Georg Friedrich Haas , Leopold Hurt , Mauricio Kagel , Peter Kiesewetter , Bernhard Lang , Dieter Schnebel , Christian Wolff og Walter Zimmermann .

opplæring

Den Munich University of Music and Drama er den eneste Training Institute i Tyskland for å gi en pedagogisk diplom kurs i sitar og en Bachelor of Music grad.

I Østerrike blir citer undervist ved vinterhagen i Graz, Innsbruck, Klagenfurt og Linz, samt ved universitetet Mozarteum Salzburg og dets beliggenhet i Innsbruck.

Systematikk

, Tanggetong før 1936. Idiochorde tube citer bambus pleide å være i musikken Batak sammen med båtluten Hasapi spilte
Platt bar Zither zeze med Kalebassenresonator. Sentral-Afrika. Tropical Museum , Amsterdam, før 1930
  • Stick zithers er den enkleste klassen av strengeinstrumenter der en eller flere strenger løper over en stavformet strengbærer. I Hornbostel-Sachs-systemet er pinnesiter oppdelt i henhold til materialets egenskaper til pinnen i musikalske buer med en fleksibel og elastisk strengbærer og i musikalske pinner med en solid, rett og stiv strengholder. Lydboksene er avtakbare i begge gruppene, er bare koblet til stangen på et tidspunkt og består ofte av en kalabase . De musikalske pinnene inkluderer tidlige former for indisk vina . Deres etterkommere i indisk folkemusikk er enstrenget tuila , i det nordlige Thailand to- til femstrenget phin phia og i Kambodsja enkelstrenget kse diev . De to sistnevnte instrumentene tilhører de runde stangsiter som er utbredt på det sørøstasiatiske fastlandet, mens flatt stangsiter ligger i den malaysiske øygruppen . Det vanlige navnet på enkle og flerstrengede flatstangsiter i Øst-Afrika er zeze .
  • Rørciter: Strengene er på utsiden av en takrenne eller et rør. De mest originale sitrene er idiochord, det vil si at strengene er laget av samme materiale som kroppen de er kuttet fra. Det mest brukte materialet for rørformede sitrer er bambus . All-tube sitere laget av bambus er delt inn i to grupper: multi-streng sitere, plukket med fingrene for å skape en melodi, og vanligvis en eller to-strenget slaginstrumenter, hvis strengene er slått med pinner. Den første gruppen inkluderer valiha på Madagaskar, sasando på den indonesiske øya Roti og kolitong nord på Filippinene. Den andre gruppen inkluderer celempung bambu og trestrenget gumbeng i Java , enstrenget guntangBali og i det nordøstlige India gintang og chigring . I Vietnam besto den enkeltstrengede đàn bầu av et bambusrør, i dag er lydboksen en smal rektangulær boks.
  • Raftzithers består av flere parallellkoblede rør (for det meste bambusrør) med en streng hver og finnes hovedsakelig i Afrika og Sørøst-Asia.
  • Skjellciter: De kalles også trau-sitere. Strengene løper fritt over et stort sett flatt, skålformet treplate. Multi-streng plukkede skallsiter er begrenset til Øst-Afrika. Den brede inangaen er utbredt i det østafrikanske mellomvannsområdet fra Burundi til øya Ukerewe i Victoriasjøen . Den omtrent en meter lange, slanke ligomboen forekommer sentralt i Tanzania. En annen type er enkelstrengede skallsiter med kort sløyfe, som inkluderer tshidzholo og segankuru i det sørlige Afrika.
  • Rammesider: strengene er strukket i en ramme. Et sjeldent dagens instrument av denne kategorien er bare kjent for Kru i Liberia og nabolandene. Former fra middelalderens salveri hører til dette.
  • Drone-zithere tilhører gripebrett-zithers der, i tillegg til en eller to melodistrenger, som forkortes til bånd ved å trykke dem ned, er det arrangert en rekke andre strenger som blir plukket tomme ogprodusereren tilhørende dronetone . Disse inkluderer historiske instrumenter som den sydtyske Scheitholt , Dulcimer og den nordtyske Hummel , samt den norske Langeleik og den islandske Langspil .
  • Board Zither: Board zithers kan deles inn i fingerboard zithers (for eksempel strengesiter ) og fingerboard zithers løse (som salter og strengpianoer som fortepiano ). Den østasiatiske gripebrettet citer guqin , det hvelvede brettet sitrer guzheng i Kina, koto og vogn i Japan, gayageum og ajaeng i Korea, yatga i Mongolia og đàn tranh i Vietnam: Bangwe er en board citer i Malawi.
  • Box citer: De danner en undergruppe av tavlezitrene i Hornbostel-Sachs-systemet . Strengene går over en boks laget av brett. Denne mest kjente gruppen inkluderer alpine zithers, dulcimer , humle og Scherrzither , den vingeformede finske kantele , den ukrainske lute citer bandura , den orientalske trapesziteren kanun , den persisk-indiske santur samt kacapi og celempung , båtformede boksesider i Java . Den fiolin sitar er tegnet med en bue. I England på 1700- og 1800-tallet ble den svingende sitteren flyttet frem og tilbake mens den spilte for å skape en spesiell flytende lyd.
  • Key key citer: Board- eller boksesiter introdusert på begynnelsen av 1900-tallet, hvis melodistrenger er forkortet med en nøkkelmekanisme plassert over strengene. Disse inkluderer Japan i taishōgoto og i Nord-India og Pakistan bulbultarang .

Spesielle former mellom sitter og harpe, der en flat lydboks er lagt til bak de frie strengene til en harpe, har vært i Europa siden 10/11. Century overlevert på illustrasjoner. Instrumentene kalt spisse harper eller kvitrende harper i moderne tid har hatt dobbeltdekkede strenger med en lydboks mellom de to strengnivåene siden 1200-tallet. De sto oppreist på bordet og ble plukket fra begge sider med hendene som en harpe. Spisse harper var populære igjen på 1600- og 1700-tallet.

Se også

litteratur

  • Joan Marie Bloderer: Zitherspiel i Wien: 1800 - 1850. Schneider, Tutzing 2008, ISBN 978-3-7952-1226-1
  • Regina Hanemann, Johanna E. Blume, Brigitte Eichner-Grünbeck, Petra Hamberger, Maik Schaarschmidt: The Good Star eller How Duke Max oppdaget siteren i Bamberg . (Utstillingskatalog) Erich Weiß, Bamberg 2018, ISBN 978-3-940821-67-6

weblenker

Commons : Zithers  - samling av bilder, videoer og lydfiler
Wiktionary: Zither  - forklaringer på betydninger, ordets opprinnelse, synonymer, oversettelser

Individuelle bevis

  1. Heinz Mader : Adolf Meinel † , i: "Saitenspiel" 49, utgave 4 (juli / august), s. 215-217, Borchen 2009
  2. datert fra Hofmeisters månedlige rapporter
  3. Wolfgang Hopf: Re: Stefan Liesers rapport om Operia-konsertharpen i Guitar & Lute Heft 4/1985. I: Guitar & Laute 7, 1985, utgave 5, s.8.
  4. Lies Stefan Lieser: Fra klumpete avfall. Dieter Petzold og Operia konsertharpe. I: Guitar & Laute 6, 1985, 4, s. 31 f.
  5. ^ University of Music and Performing Arts Munich ( Memento fra 12. oktober 2007 i Internet Archive )
  6. Curt Sachs : Håndbok for musikkinstrumenter. Georg Olms, Hildesheim 1967, s. 134f