Puntila (opera)

Opera-datoer
Tittel: Puntila
Form: Opera i tretten bilder med prolog og epilog
Originalspråk: tysk
Musikk: Paul Dessau
Libretto : Peter Palitzsch og Manfred Wekwerth
Litterær kilde: Bertolt Brecht : Puntila og hans tjener Matti
Premiere: 15. november 1966
Premiereplass: Tysk statsopera Berlin
Spilletid: ca. 2 ¾ timer
Sted og tidspunkt for handlingen: Finland, første halvdel av 1900-tallet
mennesker
  • Johannes Puntila, grunneier ( bass )
  • Matti Altonen, sjåføren hans ( baryton )
  • Fredrick, advokat ( tenor )
  • tre øllegemer ( stille roller )
  • sliten servitør ( snakker rolle )
  • en tjener (talerolle)
  • smugleren Emma ( gammel )
  • farmasøyten ( mezzosopran )
  • Lisu, kujenta ( sopran )
  • operatøren Sandra (sopran)
  • 1. Grunneier (bass)
  • 1. Arbeider (tenor)
  • Forhandler (tenor)
  • Bibleius, grunneier (tenor)
  • 2. arbeider (bass)
  • Fotograf (tenor)
  • 3. arbeider (bass)
  • 2. og 3. grunneier (bass, tenor)
  • 4. arbeider (bass)
  • den dårlige (tenor)
  • en pukkel (stille rolle)
  • en servitør (stille rolle)
  • en arbeider (tenor)
  • en slakter (talerolle)
  • Fina, hushjelpen (mezzosopran)
  • Laina, kokken (gammel)
  • en arbeider (talerolle)
  • Eva, Puntilas datter (sopran)
  • en annen arbeider (talerolle)
  • Eino, en attaché (tenor)
  • provost (tenor)
  • prestinnen (sopran)
  • Skogarbeidere, tjenere på Puntila ( kor )

Puntila er en opera på tretten bilder med en prolog og epilog av Paul Dessau (musikk) med en libretto av Peter Palitzsch og Manfred Wekwerth basert på det populære stykket Herr Puntila und seine Servant Matti av Bertolt Brecht . Den hadde premiere 15. november 1966 på Deutsche Staatsoper Berlin .

plott

Operaen foregår i Finland i første halvdel av 1900-tallet. Den normalt tyranniske grunneieren Puntila blir en filantrop mens han er full og behandler sjåføren Matti med spesiell konfidensialitet. Datteren Eva er forlovet med attachéen Eino, men trenger en medgift til bryllupet. For å skaffe pengene må Puntila enten selge skogen sin eller bli involvert i et ekteskap med den rike fru Klinkmann. Han kan ikke bestemme seg. Det er også problemer med datterens forlovelse: Så snart Puntila blir full, forakter han forloveden hennes og vil i stedet gifte henne med Matti, som hun allerede har flørtet av og til. Men til slutt vender hun også Matti ryggen. Når Puntila, alvorlig bakrus, bestemmer seg for å ødelegge alkoholen sin, smaker han først hver eneste flaske og gleder seg over eiendommen sin til Matti. Matti vet imidlertid at denne konfidensialiteten bare skyldes alkoholen. Han gir opp stillingen sin og forlater boet.

Prolog. Foran gardinen. Før operaen starter, kan en tekst valgfritt leses: “[...] tiden er kjedelig. Smart hvis du er bekymret og dum hvis du er bekymringsløs! Men det er ikke over fjellet som ikke lenger ler. ”Koejenta Lisu fornærmer grunneieren Puntila som” ubrukelig, fortærende dyr ”og“ landgener ”.

1. bilde: "Mr. Puntila finner en person" - siderom i Parkhotel i Tavasthus. Puntila blir full med advokaten Fredrick og andre mennesker som allerede har sunket under bordet. Skuffet over svakheten deres, danser han alene på bordet når Matti kommer inn og presenterer seg som sjåføren sin. Selv om Puntila ikke kjenner ham igjen, finner han ham "fullstendig menneskelig" og ber ham om hjelp med en avgjørelse: For å få sin eneste datter Eva medgift, må han enten selge skogen sin eller seg selv, i følge de rikes fremskritt. kvinne Klinkmann kommer inn. Puntila velger skogen.

2. bilde: "Skogen" - kommersiell skog med stablet avvirket tre. Ved synet av den vakre skogen med det verdifulle treverket endrer Puntila avgjørelsen igjen.

3. bilde: “The Klinkmann” - hall i Gut Klinkmanns med mange dører. Sammen med Matti trenger Puntila inn i leiligheten til Klinkmann midt på natten, jager hustjeneren bort og prøver alle dørene til han finner den sovende kvinnen. Etter det skrikende skriket deres, bestemmer han seg for å selge skogen.

Fjerde bilde: "Mr. Puntila er forlovet med de tidlige stigerørene" - landsbytorget med apotek og postkontor, tidlig på morgenen. Fortsatt full og leter etter alkohol, kjører Puntila bilen sin mot en telegrafstang. Han møter fire kvinner: smugleren Emma, ​​farmasøyten, kujenta Lisu og operatøren Sandra. De forteller ham om deres harde liv. Apoteket gir ham en flaske snaps, som han visstnok trenger for de nitti kyrne som lider av skarlagensfeber. Selvfølgelig drikker han det med en gang. Operatøren informerer ham om at datteren hans har lett etter ham halve natten fordi han nå har flyttet den potensielle kjøperen til skogen hans, Mr. Bibelius, to ganger. I rusen lover Puntila ekteskap til alle kvinner etter hverandre og inviterer dem til sitt gods til søndag.

5. bilde: "The Servants 'Market" - Lammi Village Square. Puntila beskylder Matti for å gi ham feil ide om Klinkmann - ellers hadde skogen for lengst blitt solgt. For det første drar Puntila til en kafé for å "ringe". I markedet pruter Bibelius og andre grunneiere med potensielle arbeidere. Mens Puntila venter, ser han på arbeiderne. Han av alle mennesker liker den som Bibelius forhandler med, og han frarøver ham. Han trekker seg sint vekk. Putila ansetter nå alle de andre arbeidstakerne, inkludert dårlige arbeidsdyktige, og spiser dem til en runde i kafeen. Han er ikke klar for skriftlige kontrakter. Likevel følger alle entusiastisk ham til hans eiendom, "Schlaraffia", og synger om den ni-timers dagen.

6. bilde. I bilen. På kjøreturen hjem advarer Matti arbeiderne mot Puntilas tomme løfter, som vil jage dem bort så snart han er edru igjen.

7. bilde: "Scandal on Puntila" - en del av gårdsplassen til Puntila med badehytte. Når Puntila og de nye arbeiderne ankommer gården, sover tjenerne dypt. Eva skjelner på faren sin fordi han fremdeles ikke har fått henne en medgift. Puntila råder henne til å gifte seg med Matti i stedet for attachéen Eino, som er "ikke en mann". Sint, Eva sender skogarbeiderne som nettopp er ansatt hjem. De drar skuffet. Eva søker nå råd fra Matti, som hun faktisk foretrekker fremfor attachéen. De to vurderer hvordan de kan bryte forlovelsen igjen. Foran Eino går de sammen til badstuen, spiller kort og fniser i tillit. Sint, Puntila Matti trekker seg fra stillingen. Imidlertid blir Eino ikke avskrekket. Han synes alt er en misforståelse og gir Eva en bukett med roser. Matti kommenterer at gjeldene hans sannsynligvis er større enn de trodde.

8. bilde: “En samtale om krabber” - Gutsküche, kveld. I selskap med huspiken Fina leser Matti avisen. Han foreslår å gå til elven sammen, men Fina er uinteressert og drar. Det er en stille duell med Eva, som nettopp har kommet inn, som inviterer Matti til å fange krabber til forlovelsesmiddagen på øya. Mens Eva er i endring, informerer kokken Laina Matti om at Fina og fôrsjefen allerede venter på ham ved elva. Matti vil heller snakke med Eva på øya enn å jakte på krabber. Siden hun nøler, bestemmer han seg for å holde seg innendørs.

9. bilde: "Union of the brides of Mr. Puntila" - hage på Puntila, søndag morgen. Puntila prøver å selge skogen til ekspeditøren over telefon. Samtidig gjør han det klart for Eva at forlovelsen nå må skje. De fire tidlige stigerørene han inviterte, vises ved porten. Matti advarer henne om at mesteren hans er edru nå og kanskje ikke behandler henne bra. Han viser dem hvordan han vil stå opp for deres sak hos dommeren i Viborg. Som fryktet kjenner ikke Puntila igjen noen av hans fire bruder. Matti prøver å forklare ham at de bare ønsket å legge til munterheten på forlovelsesfesten - men Puntila kaster henne grovt ut.

10. bilde: “Den lange veien hjem” - District Street, kveld. På vei hjem lærer de fire kvinnene sin leksjon av Puntilas oppførsel: Fordi folk som ham ikke ser farlige ut, må man være spesielt forsiktig med dem.

11. bilde: "Puntila forlovet datteren sin til en person" - spisestue med buffé. Full igjen, Puntila sparker datterens forlovede ut. Han ønsker ikke å feste henne til en "gresshoppe", men til en person - hans sjåfør og venn Matti. Forlovelsen skal feires umiddelbart. Selv om Eva er enig, har Matti forbehold: hun er ikke en sjåførkvinne, og moren hans vil undersøke henne hardt. Eva foreslår at denne “eksamenen” skal spilles gjennom. Hun må hente en sild, og Matti beskriver symbolsk det elendige livet til de fattige delene av befolkningen - i familien hans er det sild fem eller til og med åtte ganger i uken. Når han later til å bli kalt til å jobbe midt på natten, reagerer hun med et høyt rant. Dette ville bety at Mattis mor kunne vinnes, men han ville miste jobben. Han klapper spøken hennes, og Fredrick forklarer at hun ikke besto eksamen. Eva gir avkall på dette ekteskapet. Puntila er skuffet. I sin rus avherrer han henne og kaster henne ut av huset.

12. bilde: “Interlude. Nocturno “- Foran gardinen. Mens Puntila og Matti avlaster seg utenfor, synger en stemme av kjærligheten mellom reven og hanen, som til slutt ikke endte bra for hanen. Matti bekrefter overfor Puntila at det samme gjelder henne.

13. bilde: “Ascent of Hatelmaberges” - bibliotekerom på Puntila. Laina forsyner den edru, men dårlig bakrus Puntila med iskompresser. Fredrick og Probst bebreider ham for det faktum at tjenerne hans sang høyt om den ni timer lange dagen. Deretter signerer han en erklæring om at han vil si opp alle revolusjonerende ansatte. Dessuten vil han aldri drikke mer og ødelegge all alkohol i huset. Laina og Fina tar med flaskene. Men for å feire sin avgjørelse prøver Puntila hver enkelt før han knuser dem. Full igjen, han øker Mattis lønn og vil klatre Hatelmaberg med ham "i ånd". Matti setter den sammen fra bibliotekets knuste møbler. Puntila klatrer opp og beskriver Matti entusiastisk hans imperium i Tavastland. Matti er forsiktig enig.

Epilog: District Street, tidlig morgen. Matti forlater sin herre og retten. Selv om Puntila ikke var "det verste", kunne han ikke passere "vennskapsbåndet" fordi "rusen fordampet".

oppsett

Bortsett fra prologen, nokteren og epilogen, består operaen av to separate deler med seks bilder hver. Den første delen tar for seg den tredagers turen Puntilas og Mattis på samme måte som en bildesekvens der konfliktene bare utvikler seg svakt. Disse bryter først ut i andre del på boet.

musikk

Dessau delte prosateksten til librettoen i separate musikalske nummer og brukte forskjellige tradisjonelle former som reprises , rondos eller sett med variasjoner . Han var basert på modellen til Alban Bergs opera Wozzeck . På den annen side brukte han de samme dialektiske metodene her som i sine andre sceneverk, som han ga musikken muligheten til å kommentere handlingen uavhengig. De to sfærene til den privilegerte og lavere rangert befolkning er musikalsk karakterisert forskjellig: Mens musikken til de høyere klassene er preget av tolvtoneteknikken , har vanlige folk populære melodier. Begge nivåene intervenerer imidlertid på en rekke måter, spesielt i figuren til Puntila. Selv om han viser seg å være menneske når han er full, blir musikken hans ødelagt av seriestrukturer og avslører dermed tvil om hans oppførsel. På den annen side mangler musikken til den edru Puntila noen populær karakter. Også for de andre menneskene "forstyrres" tolvtonerader gjentatte ganger, noe som indikerer at de ikke kan utvikle seg fullt ut på grunn av deres vanskelige levekår. Fritz Hennenberg beskrev funksjonen til de to teknikkene slik: “Med Puntila betegner tolvtoneraden den sosiale gesten, med kvinnene i Kurgela og tjenestene en miljøfeil; Hos kvinnene i Kurgela og tjenerne betegner de populære intonasjonene den sosiale gesten, med Puntila en alkoholrelatert forkledning. "

Stemmelinjene er preget av den stilte, klare deklamasjonen med en kort rytme, som også er typisk for andre verk av Dessau. Dessau brukte også orkestrering for å karakterisere karakterene. I denne sammenhengen snakket han selv om "ledende instrumentering". Den fornøyelsesavhengige Puntila benytter seg av musikalske scenestykker, naturlige lyder og "lemlestede sitater" (Suitner), for eksempel fra Wagners Tristan und Isolde , Rossinis Il barbiere di Siviglia , Sibelius ' Valse triste eller Strauss' Heldenleben .

Folkestykkene som er adoptert fra den eldre scenemusikken inkluderer "Puntilas Lied" (kun instrumental), "Plum Song" og "Song of the Fox and the Rooster".

Mens Matti tydelig anerkjenner farene ved sosial broderskap, har den splittede Puntila komiske egenskaper. Dessaus ønske var "å gjøre klassekampens alvor alvorlig for lytteren ved hjelp av et muntert arbeid". Det ”groteske klimaks” er bestigningen av det virtuelle Hatelmaberg på slutten av operaen, som Dessau motvirket elegisk og nesten sentimental musikk med satiriske innslag.

Ulrich Schreiber kritiserte operaens mangel på en “episk teatermetode” og den “endimensjonale lyden” oversettelsen av teksten. Den proletariske Matti fremstår som "mindre klassekamp enn spillruining" og den "finske lokale fargen" gjør om til en "litt kitsch-mistenkt egenverdi". Han fant også blandingen av folkematerialet til den originale scenemusikken og tolvtoneteknikken problematisk, siden basisserien som består av tredjedeler og små sekunder muliggjør "tonale lyder". Med dette kom Dessau nærmere den ideologiske reguleringen av DDR, ifølge hvilken tonalmusikk må tilordnes positive og atonale lyder til negative karakterer. Sigrid Neef påpekte imidlertid at Dessau motarbeidet denne offisielt kunngjørte teorien om sosialistisk realisme ved ikke å tildele noen klasse utelukkende tonal eller atonal musikk. Operaen hans er "i likhet med Brechts skuespill en utfordring for diskusjonen om temaet folkness."

orkester

Orkesteroppstillingen til operaen inkluderer følgende instrumenter:

Arbeidshistorie

Modellen for Paul Dessaus opera er det populære stykket Herr Puntila und seine Knecht Matti , som Bertolt Brecht skrev i 1940 i eksil. Dessau komponerte tilfeldig musikk til premieren i Berlin i 1949. Han ga musikken til "Puntila-sangen" i den "noe av karakteren til slaviske folkesanger, da det burde være danseaktig og våre østlige naboer har alltid dyrket dansen langt mer enn vi gjør, og deres danser er mer tilgjengelige harmoniske og rytmiske finesser enn vår ”Dessau 1974). Dessau diskuterte fremdeles den påfølgende ideen om å komponere en komplett opera med Brecht selv. Han foreslo også at de to nyopprettede scenene ("Skogen" og "Frau Klinkmann") fra Alberto Cavalcantis filmatisering av stykket fra 1955 (→ Mr. Puntila og hans tjener Matti (1960 ) for å overta. Disse scenene ble det andre og tredje bildet i operaen. Dette ga tittelkarakteren og hennes svingende karakter større vekt, mens rollen som hans følgesvenn Matti er devaluert i forhold til skuespillet. Konflikten mellom tjeneren og hans herre spiller fortsatt en rolle, men fokuset er nå på "Puntilas verden og mennesker som beveger seg for å glede seg" (Neef). Dette gjenspeiles også i tittelen på operaen, som fraskriver seg tjenerens navn. Balansen mellom de to figurene som fremdeles eksisterte i Brecht ble dermed bevisst forlatt. Fremfor alt påvirket kutt Mattis rolle og spesielt hans samtaler med Eva. I motsetning til i dramaet, synes Matti her å være ganske mottakelig for Evas sjarm.

I 1956 arrangerte Brechts assistenter Peter Palitzsch og Manfred Wekwerth teksten som en libretto ved å stramme den opp og konsentrere den dramatisk. Dessau komponerte ikke musikken før etter Brechts død mellom november 1956 og mars 1959, hvorved han også benyttet seg av den eldre scenemusikken.

Opprinnelig skulle verken ha premiere i 1959 på Komische Oper Berlin . Regissøren Walter Felsenstein fant imidlertid ingen kunstnerisk tilgang til verket til tross for flere anmeldelser. Det var først i 1966 at han tillot produksjon i et annet hus.

Verdenspremieren fant endelig sted 15. november 1966 på Deutsche Staatsoper Berlin som en del av uken "Brecht and the music drama", der Brecht-scener av forskjellige komponister ble vist. Produksjonen ble gjort av Dessaus kone Ruth Berghaus , settet og kostymer av Andreas Reinhardt . Otmar Suitner var musikalsk leder . Reiner Süß sang tittelrollen , sjåføren hans Matti Kurt Rehm og Eva Irmgard Arnold . I sin iscenesettelse tok Berghaus arbeidsmottoet "økende glede" som en mulighet til å utfordre sceneteknologien til å prestere godt. En bil i bevegelse ble brakt på den roterende platespilleren som et symbol på fart og uavhengighet, og de raske transformasjonene av settene fant sted på den åpne scenen. Produksjonen ble godt mottatt av publikum og kritikere og "ønsket velkommen som inngang av moderne teater til operabransjen" (Neef). Året etter var det vellykkede gjesteforestillinger på Wiener Festwochen i Theater an der Wien og på Maggio Musicale Fiorentino .

10. september 1967 ble verket spilt som en vesttysk premiere i Wuppertal (dirigent: János Kulka , regissør: Kurt Horres ; Puntila: Kurt Moll , Matti: Willi Nett). Det var ytterligere produksjoner i 1969 i Karl-Marx-Stadt (Chemnitz), 1977 i Freiburg im Breisgau, 1980 i Lübeck, 1985 i Oldenburg og 1989 i Radebeul.

Dessau brukte også tolvtoneraden i Puntila i korverket Hymne to the Beginning of a New History of Humanity fra 1959 og i epilogen til Jewish Chronicle fra 1960.

Opptak

weblenker

  • Hefte til Dessau-utgaven av Brilliant Classics med libretto (PDF, uten det 6. og 10. bildet og begynnelsen av det 13. bildet).

Individuelle bevis

  1. a b c d e f g h i j k l m n Sigrid Neef : German Opera in the 20th Century - DDR 1949–1989. Lang, Berlin 1992, ISBN 3-86032-011-4 , s. 79-90.
  2. a b c Peter Czerny : Operabok. Henschelverlag Art and Society, Berlin 1981, s. 425–428.
  3. a b c d e f g Eberhard Schmidt: Puntila. I: Piper's Encyclopedia of Musical Theatre . Volum 1: Fungerer. Abbatini - Donizetti. Piper, München / Zürich 1986, ISBN 3-492-02411-4 , s. 716-717.
  4. Amanda Holden (red.): Viking Opera Guide. Viking, London / New York 1993, ISBN 0-670-81292-7 , s. 260.
  5. a b c d Gerhard Müller, Bernd Zöllner (overs.): Puntila. I: Hefte til Dessau-utgaven av Brilliant Classics (PDF), s. 5–6.
  6. ^ Klaus Langrock: Puntila. I: Marc Honegger, Günther Massenkeil (red.): Musikkens store leksikon. Bind 6: Nabakov - Rampal. Oppdatert spesialutgave. Herder, Freiburg im Breisgau et al. 1987, ISBN 3-451-20948-9 , s. 366.
  7. ^ Ulrich Schreiber : Operaguide for videregående studenter. Det 20. århundre II. Tysk og italiensk opera etter 1945, Frankrike, Storbritannia. Bärenreiter, Kassel 2005, ISBN 3-7618-1437-2 , s. 62–63.
  8. ^ Daniela Reinhold: Paul Dessau 1894-1979. Dokumenter om liv og arbeid. Henschel, Berlin 1995, ISBN 3-89487-225-X , s. 110.
  9. ^ Paul Dessau. I: Andreas Ommer: Katalog over alle komplette operaopptak (= Zeno.org . Volum 20). Directmedia, Berlin 2005, s. 3473.