Forspill (Chopin)

Chopin, portrett av Eugène Delacroix

Den 24 Préludes op. 28 er et piano syklus bestående mellom 1836 og 1839 ved Frédéric Chopin . Chopin tilegnet den franske første utgaven til forlaget og konsertarrangøren Camille Pleyel .

Den stildefinerende og epokegående samlingen anses å være toppen av hans arbeid. Med henne fulgte han opp The Well-Tempered Clavier av Johann Sebastian Bach , som han beundret og som systematisk hadde ledet gjennom alle større og mindre nøkler i begge deler av 48 forspill og fuger . Med spenningen mellom dyster melankoli, poetisk melodi og kraftig blussende lidenskap, dokumenterer samlingen stemningens bredde i Chopins verk så vel som den banebrytende harmonien .

Innhold og spesielle funksjoner

Orienteringen mot Bachs forspill vises ikke bare eksternt i verkets tittel, men også i den konstruktive kondensasjonen og reduksjonen av materialet, som viser Chopins mestring av konsise utsagn og liten form, slik det også kommer til uttrykk i mazurkas og études . Det franske uttrykket Preludes antyder at komponisten ser bort fra den opprinnelige funksjonen til opptakten og refererte til konnotasjonen av begrepet ved å forstå opptakten som fantasering .

I motsetning til den godt tempererte klavieren følger ikke de enkelte brikkene, som Chopin først senere brakte inn i et passende nøkkeloppsett, den kromatiske skalaen fra c til b, men sirkelen av femtedeler med følgende mindre parallell . Den første opptakten i C-dur etterfølges av en i a-mol , den påfølgende i G-dur av en i E-mol til den siste opptakten i D- dur .

Chopins håndskrift av Preludium nr. 23 i F-dur. Moderato delicatiss. Original Valldemossa, Mallorca

Forspillene hver utfolder seg fra en motivisk kjerneide som ofte bare spenner over ett mål eller en del av tiltaket. Den sykliske sekvensen integrerer de enkelte delene i en dramaturgi på høyere nivå. Formen er proporsjonert, utviklingen av materialet forsvinner med flytende grenser eller tilslørte fraser. Som regel er de enkle to- eller tredelte sangformer.

De pianolignende kravene i syklusen spenner fra enkle stykker til komposisjoner på middels høyt nivå til svært virtuose komposisjoner, som den dramatiske B-moll forspill nr. 16, som bare kan mestres av fremragende pianister, med oktavhopp til venstre og venstre vanvittige sekstende toner av høyre hånd eller sluttstykket i d-moll, som med sin vidtrekkende bassfigur, ornamenter, triller, skalaer som løper inn i de høye registerene og fortissimo nedadgående kaskade av tredjedeler fra bar 55 kan betraktes som pianistisk høydepunkt i samlingen. Hun forbinder strukturen til disse verkene med Etudes Op. 10 og Op. 25 (også 24 stykker), som - i likhet med Preludes - utvikler seg fra en temakjerne, og i hvert av dem er et visst teknisk pianoaspekt oppbrukt til det ytterste av hva som er spillbart. De to sjangrene er også knyttet gjennom det konsise språket, uttrykksdybden, dramaet og følelsesmessige kompleksiteten.

Få stykker i samlingen minner om nattlige , slik som den drømmende i F-dur (nr. 13), mens andre (nr. 7 i A-dur) er basert på en mazurka eller minner om en begravelsesmarsj (nr. 20 i c-moll).

Noen forspill er også veldig populære blant amatører og pianostudenter. Dette inkluderer D-dur forspilling nr. 15 med den dystre midtdelen, et verk som ofte har blitt kalt Raindrop Prelude siden George Sands rapport om etableringen på Mallorca .

Bakgrunn og flere biter

I tillegg til Wolfgang Amadeus Mozart , satte Chopin spesielt pris på Johann Sebastian Bach. Han mestret den vel tempererte klavieren utenat og pleide å forberede seg på sine egne konserter med tolkning av verk av Bach. Hans kjærlighet til Bach gikk imidlertid utover pianistiske og tekniske aspekter. Under opprettelsen av forspillene hans taklet han intensivt det store forbilde.

Det er tre andre forspill utenfor syklusen; I tillegg til et verk i C-moll op. 45 (1841) og et i A-dur ( Presto con leggierezza , 1834) er det et uferdig verk i Es-moll, som Jeffrey Kallberg har tilnavnet etter Giuseppe Tartinis "Devil's Trill Sonata" ” Devil's Trill var der.

Den skarpe mollforspillet , viet prinsesse Elisabeth Czernicheff , som spilles ganske ofte , er uvanlig i flere henseender. I tillegg til den relative lengden, overrasker den med sin improvisasjonsinnføring, som består av en sekvens av tonalt tilsynelatende løsrevne, synkende sjette akkorder over tre bjelker, den uttrykksfulle, noen ganger fjerne stemningen, som forsterkes av den konstante åttende tonens bevegelse av venstre hånd, og kadensen ( leggierissimo e legatobevegelse ), som ender med å tørre kromatiske modulasjonene av parallelle femte og sjette bevegelse etter en dynamisk økning i den sjette fjerde korden forte og innfører den smertefulle enden av stykket.

dedikasjon

Pianisten og komponisten Joseph Christoph Keßler viet sine Etudes op. 31 til Chopin i 1835 , slik at Chopin ønsket å vie sine Preludes op. 28 til ham i retur . Navnet "Keßler" finnes fremdeles på autografen og en kopi. Først i mars 1839 skrev Chopin i et brev til vennen Julian Fontana at verket skulle være viet Camille Pleyel . Imidlertid kom denne nyheten for sent for den tyske første utgaven, som ble utgitt av Breitkopf & Härtel , slik at den faktisk inneholder en dedikasjon til Keßler. Bare den franske første utgaven er viet Pleyel.

Effekt og mottak

Stykkets tetthet og konsentrasjon skulle vise seg å være like stildannende som noen harmoniske dristigheter, for eksempel i det urovekkende moderne utseende andre stykket i a-moll.

Den unge Rachmaninoff 1901

Robert Schumann , som i beundring hadde sagt om Chopin (“Hats off, gentlemen, a genius!”), Fant i sin anmeldelse noe “syk, feberaktig, frastøtende.” Det handlet om “skisser, begynnelsen av studier, ruiner, individuell ørn vinger ", alt er blandet" fargerikt og vilt blandet sammen ".

Theodor W. Adorno taklet ikke bare Chopin i sine musikksosiologiske skrifter, som for ham var "en viktig komponist med stor originalitet og umiskjennelig tone". I tillegg til Robert Schumann barnas scener , de Preludes er bemerkelsesverdig på grunn av sin fragmentariske karakter, deres ‘avhør og uendelig kort form’ og representerer en nyvinning uten noe som Anton Webern er ekspresjonismen miniatyrer eller Arnold Schönbergs op. 19 ville være vanskelig å forestille seg.

Samlingen inspirerte mange komponister til å skrive sine egne forspill, der innflytelsen fra Chopins modell kan merkes i varierende grad. De inkluderer Alexander Scriabin , Karol Szymanowski , Sergei Rachmaninow og Claude Debussy, så vel som Dmitri Shostakowitsch , som etter sin syklus av 24 Preludes op. 34 (1932–1933) utga en ytterligere samling på 24 preludier og fuger for piano for Bach-året 1950 stammer fra.

Med sin opus 11 presenterte Scriabin også en syklus med 24 forspill , hvoretter han komponerte flere andre stykker av denne sjangeren. Historien om dens opprinnelse viser hvordan han gradvis overvant Chopins modell, som i utgangspunktet var nesten epigonal, og hvordan han avanserte til grensen for tonalitet og ny musikk i utviklingen av harmoni .

Rachmaninoff komponerte totalt 24 forspill over en lang periode, og begynte med den berømte C-skarpe molen forspill nr. 3 nr. 2 (1892/93), som senere ble de to samlingene av de 10 forspillene op 23 (1901– 1903) samt 13 Preludes op. 32 (1910).

litteratur

  • Jean-Jacques Eigeldinger , 24 Préludes Opus 28: Genre, Structure, Significance , London: Cambridge University Press 1988
  • Marilyn Anne Meier, Chopin tjuefire preludier opus 28 , 1993 ( PDF )
  • Egon Voss , "Selvfølgelig tenker du først på Bachs forspill". Tanker om Fryderyk Chopins forspill på 28 , i: Die Musikforschung , vol. 66 (2013), s. 120–127
  • Anatole Leikin, The Mystery of Chopin's Préludes , Burlington: Ashgate Publishing Company 2015 ( digitalisert versjon )
  • Tadeusz A. Zieliński: Chopin. Hans liv, hans arbeid, sin tid. Schott, Mainz 2008, s. 579-603

Individuelle bevis

  1. Presentasjonen er delvis basert på: Harenberg pianomusikkguide, 600 verk fra barokken til i dag , Frédéric Chopin, 24 Preludes, Meyers, Mannheim 2004, s. 264–269
  2. For eksempel Tadeusz A. Zieliński: Chopin. Hans liv, hans arbeid, sin tid . Schott, Mainz 2008, s. 602
  3. Ulrich Möller-Arnsberg: Préludes op.28.BR -Klassik , 19. mai 2015, åpnet 15. juli 2016 .
  4. Chopin, Frédéric François, i: Musikken i fortid og nåtid , bind 2, Bärenreiter-Verlag, 1986. s. 1225–1226
  5. Theodor W. Adorno , Introduksjon til musikksosiologi , 4 klasser og lag, i: Collected Writings, bind 14, s. 243

weblenker