Felix Draeseke

Felix August Bernhard Draeseke (født 7. oktober 1835 i Coburg , † 26. februar 1913 i Dresden ) var en tysk komponist . Han var en av de viktigste representantene for musikk i sin tid i tysktalende land . Fra den nye tyske skolen utviklet han en senromantisk komposisjonsstil basert på klassiske idealer . Draeseke gjorde seg også kjent som musikklærer og musikkskribent.

Liv

Tidlige år: 1835-1852

Felix Draeseke ble født i Coburg 7. oktober 1835. Han kom fra respekterte protestantiske familier av teologer på både far og mors side: faren, superintendent Theodor Draeseke (1808–1870), var sønn av biskop Johann Heinrich Bernhard Dräseke , hans mor, Maria Draeseke nee Hanstein (1815–1835) , datteren til superintendenten Gottfried August Ludwig Hanstein . Maria Draeseke døde åtte dager etter at Felix ble født, slik at barnet ble oppdraget av farens tre søstre. I 1840 giftet faren seg med Emilie Bähring (1821–1882). Dette andre ekteskapet hadde ytterligere tolv barn. Felix Draeseke tilbrakte mesteparten av barndommen i Rodach nær Coburg .

Selv om han i en alder av fem år med en mellomøreinfeksjon syk som aldri virkelig helbredet og skadet hørselen hans bærekraftig, lærte den unge entusiastiske Draeseke mye for musikken, lærte å spille piano og skrev åtte år gammel da hans første pianostykke. I 1850 studerte han komposisjon hos fløytisten Caspar Kummer og bestemte seg like etterpå for å ta opp yrket som musiker. I april 1852 kom Draeseke inn i Leipzig Conservatory . De neste tre årene studerte han musikkteori hos Robert Papperitz og Ernst Friedrich Richter , piano med Louis Plaidy og Ignaz Moscheles , komposisjon med Julius Rietz og musikkhistorie med Franz Brendel .

Under trollformelen til de nye tyskerne: 1852–1862

I pinsen 1852 var Draeseke i Weimar og deltok på en forestilling av Lohengrin av Richard Wagner regissert av Franz Liszt . Gjennom denne opplevelsen ble Wagner det store forbilde for den unge musikkstudenten, som snart begynte å komponere sin første opera King Sigurd (basert på en modell av poeten Emanuel Geibel ). I likhet med Wagner skrev Draeseke librettoen selv - en praksis som han opprettholdt i alle operaene sine.

I 1853, under et opphold i Berlin , møtte Draeseke Liszt-studenten og Wagner-fanatikeren Hans von Bülow , senere en av de store pianistene og dirigentene i sin tid, som han snart ble en nær venn med. Entusiasmen for den progressive musikkstilen til New German School of Liszt og Wagner svekket raskt Draesekes interesse for Leipzig Conservatory. De fleste av lærerne hans var veldig konservative og var skeptiske til å være fiendtlige mot Draesekes avguder. Det er derfor det ofte skjedde at han ikke en gang deltok på leksjonene.

I 1855 forlot Draeseke skuffet. I det samme året Franz Brendel - en av de få vinterhage lærere som var i nærheten av de nye tyskerne - leide ham for en sesong som en konsert kritiker av hans Neue Zeitschrift für Musik . Draeseke benyttet anledningen til å stå opp for sine idealer med en spiss penn. Brendel støttet også publiseringen av Draesekes essays om Wagner og Liszts symfoniske dikt .

I februar 1857 innledet Hans von Bülow det første møtet med Liszt i Weimar, som var imponert over den nesten fullførte König Sigurd- operaen. Draeseke ble ønsket velkommen inn i kretsen til det ærede forbilde. Vennskapene med Hans Bronsart von Schellendorf og Peter Cornelius ble spesielt viktige for ham . Richard Wagner, som da bodde i Sveits som en politisk forfulgt mann , møtte han personlig under et besøk i 1859 og var vitne til ferdigstillelsen av sin Tristan og Isolde . Med verk som balladen Helges Treue (hans offisielle op. 1), kantaten Germania til barna sine basert på en tekst av Heinrich von Kleist og det gigantiske tonediktet Julius Caesar , sikret Draeseke seg snart omdømmet til den "ultradikale" representant for den nye tyske skolen. Skandalen brøt ut i august 1861: ved den andre Weimar Tonkünstlerversammlung dirigerte komponisten en forestilling av sin Germania-marsj . Sammensetningen ble nådeløst panorert av musikk kritikere . Draeseke husket senere:

De nye tyskerne led et stort nederlag. Liszt flyttet til Roma samme år , Draeseke flyttet til den fransktalende delen av Sveits, Suisse romande , i 1862 .

Fjorten “tapte år”: 1862–1876

Komponistens tid i Sveits var stort sett begivenhetsløs. Fra 1864 bodde han i Lausanne , hvor han jobbet som pianolærer. Han forlot sitt nye hjem flere ganger, for eksempel i 1865 for en tur til München for å delta på premieren på Wagners Tristan . I 1869 fulgte en lang tur til Frankrike , Spania , Nord-Afrika og Italia .

Hans kunstneriske produktivitet var begrenset i løpet av denne tiden: I tillegg til hans viktigste pianosammensetning , Sonata op. 6, ble det symfoniske diktet Frithiof , kantaten Der Schwur im Rütli og noen få mindre verk skrevet i hans første år i Sveits . Draeseke følte seg aldri spesielt hjemme i Sveits. Der var han nesten isolert fra hovedstrømmen i det tyske musikklivet. Han ble også stadig mer ensom. Siden skandalen i 1861 hadde de fleste av hans tidligere kamerater vendt ryggen til ham; Hans von Bülow var en av få som fulgte med ham. Liszt, hvis musikk fremdeles var velvillig, men stadig mer kritisk til Draeseke, besøkte han bare av og til. Kontakten med Richard Wagner gikk fullstendig tapt da han i 1866 startet en affære med Bülows kone Cosima , som Draeseke motsatte seg gjennom hele livet. Totalt sett hadde komponisten en ganske dårlig mening om denne perioden av livet, som han senere omtalte som sine "tapte år".

Likevel bør man ikke undervurdere den sveitsiske tiden for Draesekes komposisjonsutvikling, da den medførte en endring i hans kunstneriske synspunkt. Mens han tidligere hadde komponert grundig i den nye tyske stilen og uttrykt sine synspunkter i mange essays, utviklet han gradvis en stadig større skepsis og avstand fra sitt tidlige arbeid. Mestrene for barokken og den wienske klassisismen ble det viktigste referansepunktet for ham , hvis klare tonespråk han begynte å etterligne. Fra nå av forsøkte han å forene sine avanserte harmonier og kontrapunkt, som han hadde lært av Wagner og Liszt, med tradisjonell-klassiske idealer:

Som et resultat vendte Draeseke seg først og fremst til tradisjonelle sjangre , selv om han senere komponerte i typisk nytyske sjangre som symfonisk poesi og musikaldrama . I 1872 fullførte han sin første symfoni i G-dur, Op. 12 (han ødela sannsynligvis en ungdomssymfoni komponert i 1855 selv). Arbeidet så flere ganske vellykkede forestillinger de neste årene.

Draesekes nye funn møtte ganske kalde reaksjoner fra de nye tyskerne. For eksempel, etter å ha hørt Lacrimosa op.10 (Draeseke senere bearbeidet det til Requiem op.22) , skal Liszt ha sagt at løven hadde blitt en kanin.

I 1876 forlot Draeseke Sveits og returnerte til Tyskland.

Den respekterte komponisten: 1876–1906

Han hadde valgt Dresden som sitt nye bosted . Før han flyttet dit i august 1876, bodde han en stund i hjembyen Coburg, hvor han fullførte symfoni nr. 2 i F dur, op. 25, som ble premiere to år senere med stor suksess under ledelse av Ernst von Schuch tok. plass. Han kjørte også til Bayreuth , hvor han deltok på premieren på Ring des Nibelungen , men uten å besøke Wagner personlig.

I løpet av de første årene i Dresden mottok Draeseke inntektene fra private musikkstudenter. Først i september 1884 fikk han en fast stilling ved byens vinterhage . Som professor i komposisjon, harmoni og kontrapunkt , som også la ned læren sin i den en gang brukte læreboken The Bound Style , trente han mange viktige musikere. Studentene hans inkluderte Alberto Franchetti , Walter Damrosch , Paul Büttner , Theodor Blumer , Leo Kestenberg og Gustav Grossmann samt Georg Pittrich . Hans kreative kraft økte igjen betydelig. Operene Dietrich von Bern (1879, senere revidert og omdøpt til Herrat ) og Gudrun (1883) samt Requiem i B-moll op. 22 (1880) ble skrevet. Året 1880 var Draesekes “sangår”, fordi nesten halvparten av hans arbeid for stemme og piano ble til i løpet av denne tiden.

Imidlertid la Draeseke alle disse komposisjonene i skyggen med et annet verk: I 1886 fullførte han etter langvarig sin tredje symfoni i C-dur, op. 40, som han fikk kallenavnet Symphonia Tragica . Denne omfattende, sykliske symfonien kan betraktes som den viktigste implementeringen av hans kunstneriske credo i musikk. Etter premieren i 1888, igjen under Schuch, ble det Draesekes rungende suksess i tyske konsertsaler. Gjennom Symphonia Tragica kunne kontakt med vennen Hans von Bülow gjenopprettes. Draeseke hadde avbrutt kontakten med Wagner for ham, men fra 1872 var det praktisk talt ingen kontakt med Bülow heller, sannsynligvis fordi han i mellomtiden hadde vendt seg bort fra Wagner og henvendt seg til sin antipode Johannes Brahms , som anså Draeseke som en av hans viktigste konkurrenter. Bülow ble en av de viktigste tolkerne til Draesekes nye symfoni.

Draeseke var i stand til å konsolidere berømmelsen som en av tidens mest respekterte komponister de neste årene. Bidragsytere til dette var verk som orkesterserenade i D-dur op.49, de symfoniske forspillene til Calderón's Das Leben ein Traum op.45 og Kleists Penthesilea op.50 (alle 1888), den store messen i F-moll op. 60 (1891), operaen Merlin (1905) og en rekke kammermusikkverk, deriblant den tredje strykkvartetten i C-skarpe moll op. 66 (1895) og strykekvintetten i F dur op. 77 (1900) fortjener spesiell omtale.

Kammermusikkarbeidet, i denne forbindelse ganske likt Franz Schuberts arpeggio-sonata , vitner også om komponistens store interesse for nyutviklede instrumenter. Blant dem er to sonater for bratsj og piano som ikke ble utgitt i løpet av hans levetid , samt en strykekvintett i A-dur (1897), også publisert postum, der Draeseke bruker en violotta .

I tillegg til komposisjonssuksessene hadde den aldrende mesteren også personlig lykke: I mai 1894 giftet 58-åringen seg med sin tidligere student Frida Neuhaus (1859–1942) og hadde et ekstremt lykkelig ekteskap med henne. I 1899 fullførte han sin opus Magnum Christ, som han hadde jobbet med siden 1864 . Et mysterium i et forspill og tre oratorier op. 70–73, som han skapte et slags åndelig motstykke til Wagners Ring med . I anledning hans 70-årsdag i 1905 ble det holdt konserter til ære for Draeseke over hele Tyskland.

“Forvirring” og de siste årene: 1906–1913

Disse ordene åpner Draesekes verk The Confusion in Music , som han publiserte 4. oktober 1906 i Neue Musikzeitung . Med denne "advarselen", som han kalte den, reagerte komponisten på den musikalske moderniteten dyrket av yngre kolleger på den tiden, som han ble streng dømt for. Kritikkpunktene som er omtalt i teksten, tar blant annet et standpunkt mot veristiske - naturalistiske tendenser og tilhørende preferanse for programmusikk , som Draeseke oppfattet som for dominerende . Han klaget også over at de yngre komponistene la alt for mye vekt på instrumentering og forsømt form, melodi og rytme. Draesekes tenor var at det på publiseringstidspunktet ikke lenger ville være noen musikalske fester som var overbevist om deres kunstidealer, som kjempet mot hverandre i deres musikalske kreasjoner for en riktig videreutvikling av musikken.

Draeseke følte seg fortsatt som en representant for den progressive New German School of Liszt og Wagner, hvis ideer var i strid med de fra en "konservativ" retning representert av for eksempel Felix Mendelssohn Bartholdy og Johannes Brahms. Han savnet tydeligvis det faktum at denne partietvisten bare hadde en mer eller mindre historisk betydning for musikkscenen ved århundreskiftet. Draeseke må ha vært desto mer forvirret at siden Brahms 'død i 1897 ble han ansett som hovedrepresentant for konservative tyske komponister av mange unge kolleger.

Med sin fordømmelse av forvirring oppnådde han til slutt bare at den kritiserte så i ham en anti-progressiv reaksjonær og vendte seg bort fra ham. Et eksempel kan være reaksjonen til Richard Strauss , som Draeseke - uten å nevne navnet hans, men tydelig gjenkjennelig - hadde disiplinert i forvirringen : Strauss, som i begynnelsen av sin dirigerende karriere også gikk inn for Symphonia Tragica og hvis tidlige arbeid tydelig påvirket Draeseke viser, plasser ham i en avispublikasjon - også uten direkte tilskrivning - i rekke med "laug [n] eksperter, [...], uten kreativ styrke", som "som et fast etablert 'reaksjonsparti' mer og mer til publikum "våget.

I de siste årene av sitt liv mottok Draeseke mange institusjonelle utmerkelser. I 1898 hadde den saksiske kongen gitt ham tittelen hemmelig rådmann, og i 1906 ble han utnevnt til hemmelig rådmann. Det filosofiske fakultetet ved Universitetet i Berlin ga ham en æresdoktorgrad i 1912 for sine tjenester for å "gjenopprette den gamle prakten av tysk musikk."

Imidlertid kunne disse prisene ikke forhindre omdømmet til komponisten Draeseke, til tross for hans berømmelse som musikkpedagog, nådde sin topp etter at forvirringen i musikk ble publisert. Draesekes hørselsforstyrrelse hadde i mellomtiden utviklet seg til nesten fullstendig døvhet, noe som ytterligere fremmet komponistens isolasjon fra aktive musikalske begivenheter og begrenset hans komposisjonsaktivitet kvantitativt.

Hans siste verk, preget av ekstrem konsentrasjon om det essensielle, viser imidlertid en ubrutt kreativitet og stor oppfinnsomhet. Disse inkluderer den store messen i a-moll, op. 85 (1909) og Requiem i e-moll (1910), som er komponert i strengt polyfonisk a cappella-setting og dermed, i motsetning til de tilsvarende tidligere komposisjonene av Draeseke, helt på et orkester fraskriver seg, så vel som den eneste tjue minutter lange Symphonia Comica (1912), komponistens fjerde symfoni, som han kaster et vittig-ironisk blikk på den tradisjonelle sjangeren med.

I februar 1912 var Felix Draeseke i stand til å oppleve sin siste store triumf med den første komplette forestillingen av Christ Mystery. I november samme år fikk han lungebetennelse og kunne ikke lenger forlate leiligheten i Dresden. 26. februar 1913 døde den 77 år gamle komponisten av hjerneslag. Han ble gravlagt i Tolkewitz urnelunden .

resepsjon

Symphonia tragica, hans tredje symfoni, hadde premiere i Dresden i 1888 under Ernst von Schuch. Draeseke fant sin egen måte å style på mellom gigantene Brahms og Bruckner.

På 1920-tallet ble tragica av mange fremdeles ansett som en av de viktigste symfoniene av alle; ledende dirigenter som Arthur Nikisch , Fritz Reiner , Hans Pfitzner og Karl Böhm stiller opp for dem.

Draeseke-mottakelsen var i stor grad et vitenskapelig spørsmål. Selv om den høye statusen til Draesekes musikk aldri ble satt alvorlig i tvil, oppnådde komponisten aldri reell popularitet til tross for mange suksesser i løpet av livet. For mange syntes stilen hans, hvis hovedfokus er på en sterkt kontrapunktal kondensert bearbeiding av tematisk materiale, å være for komplisert og ikke veldig fengende. I denne forbindelse ligner han veldig på sine yngre samtidige Max Reger og Hans Pfitzner (for øvrig en stor beundrer av Symphonia Tragica ), som kan beskrives som hans musikalske etterfølgere og hvis verk også var mer populære blant eksperter enn hos offentlig.

En prognose av Hans von Bülow som han gjorde til sin venn i 1889, er en indikasjon på forholdet mellom publikum og Draeseke :

I tillegg kunne ikke Draeseke selv stå frem som en praktiserende musiker: pianospillet hans var ikke nok for en karriere som pianist, og han var ikke i stand til å jobbe som dirigent på grunn av sin ødelagte hørsel. Han var dermed en av de første komponistene i musikkhistorien som var helt avhengig av hjelp fra tolker.

Etter Draesekes død begynte folk å ivareta verkene hans med fromhet, men første verdenskrig , som startet i 1914, satte raskt en stopper for det. Antall utøvere som stilte opp for musikken hans, gikk ned. Arthur Nikisch , som døde i 1922, var en av de siste dirigentene som hadde Draesekes symfonier i sitt faste repertoar. Allerede på 1920-tallet ble Draeseke ansett som en stort sett glemt komponist fra en svunnen tid.

Denne situasjonen begynte å endre seg fra 1933: Etter at de kom til makten, prøvde nasjonalsosialistene å kulturelt underbygge kravet om overlegenhet fra den "arisk-tyske rase" de hadde forplantet. For å gjøre dette brukte de musikken til en rekke viktige komponister som Ludwig van Beethoven , Richard Wagner og Anton Bruckner . Som en Wagner-beundrer og skaper av heroiske operaer basert på germanske legender i hans etterfølger, kom Draeseke snart i fokus for nazistenes kulturpolitikk . Med velsignelsen fra komponistens enke og godsadministrator Frida Draeseke begynte folk å organisere "Draeseke-festivaler" og å bruke verkene deres ideologisk. Erich Roeder (1902–1945) skrev en omfattende biografi om Draeseke i to bind med Der Lebens- und Leidensweg eines Deutschen Meister , som regnes som et standardverk om komponisten, men forfalsker visse fakta (for eksempel vennskapet med Hans von Bülow blir negativ tolket på nytt) og feirer komponisten i nasjonalsosialistisk forstand som en "mest ren tysk musiker" og "ideal for en tysk kunstner", en "ny-germansk musiker som trenger gjennom fra mindre til dur".

Denne propagandatildelingen skadet Draesekes omdømme alvorlig. Wilhelm Furtwängler , som uttalte i et brev i 1927:

Så han trodde på komponisten og la ikke noe Draeseke-arbeid på konsertprogrammene hans som en protest. Mange andre tolker som var fiendtlige mot regimet, handlet også på denne måten. Som et resultat ble Draeseke etter andre verdenskrig enda roligere enn før.

I konsertguider fra 1950-tallet er det ene eller det andre verket nevnt i detalj, men komponistens musikk ble neppe fremført. For å rette opp denne situasjonen til Draesekes favør ble International Draeseke Society grunnlagt i Coburg i 1986 , som siden har vært forpliktet til systematisk formidling og fremføring av hans komposisjoner. I konsertbransjen anerkjenner man begynnelsen på en gjenoppliving av den musikalske kreasjonen til denne utvilsomt viktige musikeren.

Mange store verk av Draeseke er tilgjengelige som CD- innspillinger. Det klassiske merket cpo ga ut de fire symfoniene fra 2000 til 2005, MDG ( Musikproduktion Dabringhaus & Grimm ) den første symfonien og pianokonserten op. 36 (Es-dur). CDen 'The Romantic Piano Concerto Vol. 47', utgitt i 2008 av den engelske klassiske etiketten Hyperion Records , ga ut sin pianokonsert op. 36 og gjorde Draeseke litt bedre kjent internasjonalt. I 1990 spilte Bayer-etiketten inn Mystery of Christ på 5 CD-er.

Fungerer (utvalg)

Operaer

• Kong Sigurd (1856-1858; WoO 2). Flott opera i et forspill og 3 akter. Libretto : Felix Draeseke (basert på Emanuel Geibel ). Premiere (delvis forestilling?) 1867 Meiningen
• Dietrich von Bern (1877; WoO 12). Flott opera i 3 seksjoner. Libretto: Felix Draeseke. Premiere 1879?
  • Revidert versjon : Herrat (1885; WoO 13). Flott opera 3 akter. Libretto: Felix Draeseke. Premiere 1892 Dresden
• Waldschatzhauser (WoO 17; 1882). Folkestykke med musikk (opera). Libretto: Felix Draeseke (basert på Wilhelm Hauff ).
• Gudrun (1884; WoO 14). Flott opera i 3 akter. Libretto: Felix Draeseke. Premiere 1884 Hannover
• Bertran de Born (1894; WoO 22). Flott opera i 3 akter. Libretto: Felix Draeseke. WP (overture) 1901 Dresden
• Fischer og Kalif (1895; WoO 24). Opéra comique med dans i en akt. Libretto: Felix Draeseke. Premiere 1905 Praha
• Merlin (1905; WoO 30). Opera i tre akter, libretto: Felix Draeseke (basert på Karl Leberecht Immermann , Mythe ). Premiere 1913 Gotha og Coburg

Kor-komposisjoner

Åndelige verk

• Adventssang (etter Fr. Rückert) for solo, kor og orkester (1871/75)
• Requiem i b-moll op. 22 for solo, kor og orkester (1883) - Critical Urtext edition 2013, Pfefferkorn Musikverlag Leipzig
• Salvum fac regem op.55 for blandet kor a cappella (4 deler) (1889)
• Salme 93 op.56 for blandet kor a cappella (6, 4 og 8 stemmer) (1889)
• Fire chants for blandet kor op. 57 (1. offertory "Confitebor tibi" 4., 2. gradvis "Beati quorum via" 6., 3. gradvis "O bone Jesu" 5., 4. gradvis "In die angustiae" 4.) (1891)
• Salme 23 op.59 for kvinne- eller barnekor a cappella (3 deler) (1889)
• Stor messe i f-skarpe moll op.60 for solo, kor og orkester (1890)
• Kristus. Et mysterium i et forspill og tre oratorier (1899):
  • Forspill: Herrens fødsel op.70
  • 1. Oratorium: Kristusinnvielse op 71.
  • 2. Oratorium: Kristus profeten op.72
  • 3. Oratorium: Herrens død og seier op.73
• Salme 57 WoO 31 for baryton, mannskor og orkester (1907)
• Stor messe i a-moll op. 85 for blandet kor a cappella (1909)
• 'Requiem e-moll WoO 35 for fem stemmer a cappella (1910)

Sekulære verk

• Germania til barna WoO 3a, kantate for sopran, mannskor og orkester (etter Heinrich von Kleist ; 1859)
• Der Schwur im Rütli WoO 9, kantate for sopran, mannskor og orkester, tekst av Draeseke (1869)
• Påskescene fra Goethes “Faust” op. 39 for baryton-solo, kor og orkester (og harmonium) (1863 / 64–1886 / 87)
• Columbus op.52, kantate for mannskor, sopransolo og orkester, tekst av Draeseke (1889)
• Parzengesang WoO 33 for alt og orkester (etter Johann Wolfgang von Goethe ; 1907)

Orkesterverk

• Julius Caesar WoO 6, symfonisk dikt (1860)
• Frithiof WoO 7, symfonisk dikt (1865)
• Symfoni nr. 1 i G-dur op.12 (1872)
• Symfoni nr. 2 i F dur op.25 (1876)
• Symfonisk Andante WoO 11, for solo cello og orkester (1876)
• Fiolinkonsert i e-moll WoO 15 (1881; kun tilgjengelig i versjon for fiolin og piano)
• Pianokonsert i Es-dur op.36 (1886)
• Symfoni nr. 3 i C dur op.40 Symphonia Tragica (1886)
• Life a dream op.45, symfonisk opptakt til Pedro Calderón de la Barca (1888)
• Serenade i D-dur op.49 (1888)
• Penthesilea op.50 , Symphonic Prelude etter Heinrich von Kleist (1888)
• Akademisk festival Overture op.63 (1889)
• Der Thuner See WoO 27, Symphonic Poem (1903)
• Drømmen om et liv WoO 29, symfonisk opptakt til Franz Grillparzer (1904)
• Symfoni nr. 4 i G-dur WoO 38 - Symphonia Comica (1912)

Kammermusikk

• Ballade for violoncello og piano i B-moll op.7 (1867)
• Strykekvartett nr. 1 i c-moll, op. 27 (1880)
• Strykekvartett nr. 2 i e-moll, op. 35 (1886)
• Klarinetsonate i dur dur op.38 (1887; også versjon som fiolinsonate)
• Kvintett for piano, horn, fiolin, bratsj og violoncello i dur dur op.48 (1888)
• Cellosonate i D-dur op. 51 (1890)
• Sonata for bratsj og piano nr. 1 i c-moll WoO 21 (1892)
• Strykekvartett nr. 3 i c-moll, Op. 66 (1895)
• Strykekvintett for 2 fioler, bratsj, violotta og cello i A dur WoO 25 - Stelzner Quintet (1897)
• Scene for fiolin og piano op.69 (1899)
• Strykekvintett for 2 fioler, bratsj og 2 fiolinkelloer i F dur op.77 (1901)
• Sonata for bratsj og piano nr. 2 i F dur WoO 26 (1902)
• Suite for 2 fioler op.86 (1911)
• Liten suite for cor anglais og piano op.87 (1911)

Pianomusikk

• Fantasy Pieces in Waltz Form, Op. 3, No. 1 in B major, No. 2 in A flat major (1862/63)
• Deux Valses de Concert op.4, nr. 1 Valse-Rhapsodie i Es-moll (1867) nr. 2 Valse-Impromptu i dur, (1868)
• To konsertvalser op.5 , nr. 1 Valse-Nocturne i E-dur, nr. 2 Valse-Scherzo i c-moll (1862/63/67)
• Sonata quasi fantasia op.6 (1867)
• Fantasi om temaer fra François-Adrien Boïeldieu's The White Lady , op.8 (1866)
• Petite Histoire op.9 (1869)
• Luftspeiling. En krans av spøkelser op.13 (1876/77)
• Twilight Dreams op. 14 (1876/77)
• 6 fuger op.15 (1876)
• Hva svelgen sang op. 21 (1882/83)
• Miniatyrer op.23 (1883)
• Retrospektiver op.43 (1888)
• Parting Sun (1888)

Sanger

• Totalt 96 sanger for stemme og piano, inkludert:
  • Helges Treue , ballade etter Moritz von Strachwitz op.1
  • Ritter Olaf , ballade etter Heinrich Heine op.19
• The Monk of Bonifazio , melodrama basert på Conrad Ferdinand Meyer op.74

Skrifttyper

• Dikteren og komponisten (1856)
• Richard Wagner , komponisten (1856)
• Franz Liszts ni symfoniske dikt (1857)
• Liszts Dante-symfoni (1860)
• Peter Cornelius og hans testamenterte verk (1874)
• Instruksjoner for dyktig modulering (1875)
• Kirkemusikk samtidsutgaver (1883)
• Læren om Harmonia i morsomme rim (1883)
• The bound style (1902)
• Forvirringen i musikk. En påminnelse (1906)
• Memoarer (spilt inn av Frida Draeseke mellom 1908 og 1911; upublisert)

eiendom

Felix Draesekes eiendom oppbevares i det saksiske statsbiblioteket - Dresden stats- og universitetsbibliotek .

Se også

• Liste over tyske komponister av klassisk musikk

litteratur

• Tonkunst Heft III / 2019: Felic Draeske og Find de Siècle.

• Alan Krueck : Symfoniene til Felix Draeseke. En studie i betraktning av utviklingen i symfonisk form i andre halvdel av det nittende århundre , Zürich, 1967.
• Helmut Loos : Den hellige musikken til Felix Draeseke. I: Dresden kirkemusikk i det 19. og 20. århundre , red. av Matthias Herrmann, Laaber 1998, s. 197-210 ( Musik in Dresden 3), ISBN 3-89007-331-X
• Helmut Loos et al. (Red.): Publikasjonsserie fra International Draeseke Society. Gudrun Schröder Verlag, Bonn, 1987-2007.
  • Bind I: Felix Draeseke. Skrifter 1855–1861
  • Volum II: Draeseke og Liszt - Draesekes sanger
  • Volum III: Felix Draeseke. Livets krønike
  • Volum IV: Forvirringen i musikk. Felix Draesekes kampbrosjyre fra 1906 og dens konsekvenser
  • Bind V: Om verk av Felix Draeseke: instrumentale verk og hellig musikk
  • Bind VI: Tysk opera mellom Wagner og Strauss
  • Volum VII: Felix Draeseke. Musikkhistoriske foredrag
• Erich Roeder: Felix Draeseke. Livet og lidelsen til en tysk mester . 2 bind, Berlin / Dresden, 1932/37.
• Erich Roeder: Felix Draeseke som en motstander av jødene. I: Musikken. Vol. 28, utgave 6, mars 1936, s. 425-427 ( archive.org ).
• Hermann Stephani:  Draeseke, Felix. I: Ny tysk biografi (NDB). Volum 4, Duncker & Humblot, Berlin 1959, ISBN 3-428-00185-0 , s. 97-99 ( digitalisert versjon ).
• Hermann Stephani : Felix Draeseke og hans historiske oppdrag. I: Musikken. Volum 28, utgave 1, oktober 1935, s. 7-12 ( archive.org ).
• Friedbert Streller : "... under påvirkning av den forkalkende Dresden-luften". Nidcodé, Draeseke og Büttner på prøve. I: Dresden og avansert musikk på 1900-tallet. Del I: 1900-1933 , red. av Matthias Herrmann og Hanns-Werner Heister, Laaber 1999, s. 259–266 ( Musik i Dresden 4), ISBN 3-89007-346-8 .
• Daniel Ortuño-Stühring: Musikk som en forpliktelse. Christ Oratorios in the 19th Century (= Weimar Liszt Studies 6), Laaber, 2011, s. 289–366.
• Matthias Wolfes :  DRAESEKE, Felix August Bernhard. I: Biographisch-Bibliographisches Kirchenlexikon (BBKL). Volum 20, Bautz, Nordhausen 2002, ISBN 3-88309-091-3 , Sp. 405-411.  ( Artikkel / begynnelse av artikkel i Internett-arkivet )
• Jürgen Banholzer : Harmonikk, form, poetisk innhold: studier om sonater av Liszt-studentene Reubke, Draeseke og Viole (skrifter om musikkvitenskap). Avhandling. Are-Musik-Verlag, Mainz 2013.
• Gisela Wiemer: Felix Draesekes masser og Requiem-innstillinger. Din posisjon i historien til sjangeren på 1800-tallet. Studier om vokalstilen , Burscheid 2019.

weblenker

• Litteratur av og om Felix Draeseke i katalogen til det tyske nasjonalbiblioteket
• Felix Draesekes eiendom i det saksiske statsbiblioteket - Dresden stats- og universitetsbibliotek
• Spesiell katalog for den skriftlige delen av Felix Draesekes eiendom i det saksiske statsbiblioteket - Dresden stats- og universitetsbibliotek
• Arbeider av og om Felix Draeseke  i det tyske digitale biblioteket
• Noter og lydfiler av Felix Draeseke i International Music Score Library Project
• International Draeseke Society
• Draeseke på Klassika
• Omfattende artikler om Draeseke og noen av hans store verk
• Sangportal

Individuelle bevis

1. ↑ Anmeldelser i BBC Music Magazine, International Piano Magazine, ClassicalSource.com, Audiophile Audition, USA og andre
2. ↑ jpc.de
3. ↑ Lydeksempler (7–9)

Denne versjonen ble lagt til listen over artikler som er verdt å lese 30. august 2006 .

personlig informasjon
ETTERNAVN	Draeseke, Felix
ALTERNATIVE NAVN	Draeseke, Felix August Bernhard (fullt navn)
KORT BESKRIVELSE	Tysk komponist
FØDSELSDATO	7. oktober 1835
FØDSELSSTED	Coburg
DØDSDATO	26. februar 1913
DØDSSTED	Dresden