Schauspielhaus Graz

Schauspielhaus Graz - utvendig utsikt

Utsikt over scenen til Schauspielhaus Graz

Regissør Iris Laufenberg

HUS TO

HUS TRE

foajé

Første nivå foajé

Den Schauspielhaus Graz er en østerriksk muntlig teater . Det er en del av byens krone i Graz og ligger i det første distriktet i indre by .

historie

"En godt organisert drama var en sann skole manerer , høflighet og språk," står det i en appell av grev Orsini og politisjefen til Steiermark eiendommer i 1770. Etter lange økonomisk relaterte komplikasjoner var byggingen av en ny Grazer Theater bygningen kl 24 Påbegynt oktober 1774. Etter en byggeperiode på mindre enn to år ble det nye teatret åpnet 9. september 1776. Det var et landlig teater, som ble planlagt og bygget av den daværende Graz “landskapsmester” og senere domstolsarkitekt Joseph Hueber . I løpet av denne tiden var Emanuel Schikaneder også en del av ensemblet i en sesong. Fra 1791–1797 var Joseph Bellomo (1753–1833) direktør for Grätzer Estates National Theatre , 1823–33 Johann August Stöger .

Det nyrenoverte teatret brant ned til hoved- og mellomveggene om morgenen på 1. juledag 1823, men ble gjenoppbygd etter planene til den keiserlige og kongelige bygningsråd Peter von Nobile . Fram til slutten av januar 1824 ble det holdt forestillinger i herregården og i to amatørteatre . Fra 29. januar 1824 til 3. oktober 1825 fant forestillingene sted i hjelpeteatret som nylig var satt opp i den statlige rideskolen i Reitschulgasse (i dag: Mondscheingasse 3) . Rett etter brannen i 1823 begynte bodene å bygge et nytt teater samme sted. De små og store ballsalene ble revet, og fikk dermed en ledig plass foran teatret, dagens Freiheitsplatz. Samtidig ble den såkalte Suppansche Garden, som lå mellom teatret og Karmeliterplatz og avgrenset med en støttemur mot den store ballsalen, forlatt og Hartiggasse ble opprettet som en forbindelse mellom Franzensplatz og Karmeliterplatz. Åpningen av Franzensplatz resulterte i utviklingen av teaterets hovedfront mot den, mens hovedinngangen i Hofgasse ble beholdt fordi mur i første etasje var relativt uskadet og forbindelsespassasjen med Hofburg endte her, derav utviklingen av vestibulene måtte flyttes til Hofgasse-siden. Så inngangen til hovedfronten var alltid bare en sideinngang, ettersom scenen og auditoriet i lengderetningen måtte være vinkelrett på Hofgasse på grunn av byggeplassens beliggenhet.

Østerrike var i en periode med inflasjon og det var vanskelig å skaffe de nødvendige midlene. Midlene ble dekket fra salg av de siste eiendomskanonene som var lagret i Trieste til kongen av Napoli, fra inntektene fra "Rohitscher Sauerbrunnenoperationskassa" og forskudd fra eiendomsfondet. Teatersjef Stöger tok på seg utformingen av byggeplanen. Imidlertid ble Stögers planer sendt til hoffarkitekten Peter von Nobile i Wien for korreksjon. Dette måtte bare gjøre noen få tekniske endringer. I tillegg til de to navngitte, designet professor Meißner varmesystemene i Wien. For å redusere risikoen for brann ble Meißner- apparatet installert som et oppvarmingssystem med luftoppvarming for hele bygningen . Etableringen av maskinene ble overtatt av den da velkjente wienske teatermaskinisten Adam Roller. Tilsynet med bygningen var i hendene på baron Mandell, senior byggeassistent Johann Nepomuk Edler von Ortenhoffer og senior bygningsassistent Perschon. Peter von Nobile spurte baron Mandell regelmessig om fremdriften i byggingen og nevnte i et brev av 18. mai 1824: “Hans majestet så på alt med høyeste kvalitet, dissekerte dekorasjonssystemet med beundringsverdig innsikt og erklærte seg for tegningen som gjorde Carries til en karakter av rasjonell enkelhet i seg selv, og bemerket hiebey at du (eiendommene) har valget. "

4. oktober 1825 ble navnedagen til keiser Franz I , godsteatret (senere: Landschaftliches Theater , den gang: Landestheater ) gjenåpnet (adresse fra 1838: Franzensplatz; fra 1918 eller 1938: Freiheitsplatz 7). På åpningskvelden ble følgende gitt: Steiermark og kunst som et poetisk forspill av Karl Gottfried von Leitner og som hovedstykket tragedien (i fem akter) Weißröschen (også: Turturell ) av Joseph Christian von Zedlitz .

Den mest berømte skuespilleren i denne epoken med nybegynnelse var Johann Nestroy , som døde i Grazs Elisabethstrasse .

I 1887 ble huset omdøpt til Stadttheater , etter åpningen av det nye Stadttheater i 1899 ble det omdøpt til Theater am Franzensplatz , og etter første verdenskrig fikk det navnet Schauspielhaus Graz .

I 1953 ble huset stengt på grunn av bygningskontroll. Etter renovering mens den historiske bygningsmassen ble bevart og med en ny scenebygning, ble den gjenåpnet i 1964 med " Hamlet " - hovedrollen som Helmuth Lohner spilte . Siden den gang har teatret vært forpliktet til taleteater og har blitt en integrert del av den steieriske kulturscenen. Den siste store renoveringen av hele sceneteknologien fant sted i sommerpausene 1999 og 2000. I løpet av disse årene ble den arkitektonisk fornyede foajeen gradvis tilpasset dagens behov. I tillegg til å bygge en (hovedscene) med 540 seter, vil også bygning to (tidligere øvelsesscene med rundt 100 seter) og bygningen tre (tidligere nivå 3 med rundt 50 seter) bli brukt. I teatret er det også Redoutensaal som et arrangementsted.

Fra 2000 til 2006 var Schauspielhaus Graz under ledelse av dramasjef Matthias Fontheim , fra sesongen 2004/05 var han administrerende direktør. Matthias Fontheim flyttet deretter til Mainz State Theatre. Fra sesongen 2006/07 til sesongen 2014/15 var Anna Badora teatersjef og tidligere daglig leder for Düsseldorfer Schauspielhaus , kunstnerisk leder i Graz. I 2008, under Badora, var Schauspielhaus Graz det eneste østerrikske teatret som ble akseptert i UTE (Union des Théâtres de l'Europe).

I sesongen 2015/16 overtok Iris Laufenberg som administrerende direktør i Schauspielhaus Graz. Georg Kandolf er kunstnerisk leder , Karla Mäder er hoveddramatur. Schauspielhaus Graz er en del av ETC ( European Theatre Convention ), scenene har fått navnet HAUS EINS, HAUS ZWEI og HAUS DREI . Programmet er rikt på emner, spillestiler og tilnærminger. Det spenner fra monumentalt drama til klassisk komedie og mangfoldig samtidsdrama.

Arkitektur og design

Tre-etasjes byggestein har en sen klassisistisk fasadedesign med to-etasjes pilararkader og støpejernsmasker av komedie og tragedie ved siden av en lyre på siden mot Hofgasse. Vestsiden som vender mot Freiheitsplatz har en frontdel og en arbor . I tillegg er det et byggeskiltbrett, datert 1776, og fem sandsteinstøttevåpen til guvernøren og noen bestemte: for guvernøren på den tiden, grev Herberstein, den midterste, største skjoldet med sperrer; til høyre og venstre for det våpenskjoldene til grev Anton Inzaghi (delt i fire med tre skrittende løver og den tohodede ørnen over) og av grev Karl von Trauttmannsdorff (med rosen i hjertetiketten), helt til høyre våpenskjoldet til Joseph Edlen von Lendenfeld (med diagonalt ordnede skiver) og til slutt til venstre med to ovaler, våpenskjoldet til Stainzer-prosten Johann de Angelis. Disse våpenskjoldene ble festet til Freiheitsplatz-siden av teatret etter den siste renoveringen av Graz-lekehuset i 1964.

Den klassisistisk auditoriet HAUS EINS har form av en boks teater .

Et teppe (1964) basert på et design av Dina Kerciku kan sees i foajéens lobby .

tilstedeværelse

særegenheter

Regissørene Nikolaus Habjan , Alexander Eisenach , Anita Vulesica , Michael Schilhan , Suna Gürler , Helmut Köpping , Sandy Lopicic , Lily Sykes , Claudia Bauer , Volker Hesse , Bernadette Sonnenbichler , Stephan Rottkamp , Yael Ronen , Viktor Bodó , Peter Konwitschny jobbet på Schauspielhaus. Graz , Theu Boermans , Cora Frost , Franz Wittenbrink og Elmar Goerden . Skuespillere som Barbara Petritsch , Margarethe Tiesel , Babett Arens , Johannes Silberschneider , Nikolaus Habjan, Michael Ostrowski , Gerhard Liebmann og Peter Simonischek opptrådte.

I 2010 ble huset invitert til Berlin Theatertreffen for produksjonen The Hour fordi vi ikke visste om hverandre . Teatret har gjort gjesteopptredener på Theatre in der Josefstadt , i Bucuresti , Parma , Bozen , Budapest og Moskva . Timen da vi ikke visste noe om hverandre, ble tildelt den russiske teaterprisen "Golden Mask" som den beste utenlandske produksjonen i 2010.

Produksjonen Der Fall Dorfrichter Adam (regissør: Boris Nikitin ) ble invitert til Heidelberger Stückemarkt i 2011 og opptrådte der 5. mai 2011. I 2014 ble hun invitert til Heidelberg for Yael Ronens No Man 's Land , som hun utviklet sammen med ensemblet. I 2014 var Boris Nikitins Graz-premiere Be not you yourself at the First Swiss Theatertreffen og Oliver Kluck's bearbeiding av Andreas Altmanns biografi Min fars skitliv, min mors skitne liv og min egen skitne ungdom ble vist på Autorentheatertage 2015 i Berlin.

I de ni årene av kunstnerisk leder Badora ble det satt opp 175 produksjoner, hvorav 111 var samtidige stykker (premiere / skrevet etter 1945).

Åpningsproduksjon 15/16 "Merlin eller Das wüsten Land"; Regissør: Jan-Christoph Gockel

Merlin eller Das wüsten Land , den innledende produksjonen av Laufenberg kunstneriske leder, bleinviterttil den internasjonale mai-festivalen på Hessian State Theatre Wiesbaden i 2016. Produksjonen “Lupus in Fabula” ble invitert til Autorentheatertage Berlin i 2016 og til Heidelberger Stückemarkt 2016som en del av “NachSpielPreis”. Iris Laufenbergs første sesong brakte to nominasjoner til Schauspielhaus Graz til den østerrikske Nestroy teaterprisen . For skildringen av Caliban i William Shakespeares Der Sturm mottok ensemblemedlem Julia Graefner prisen i kategorien beste ungdommer i 2016. Videre ble produksjonen Kasimir und Karoline (regissør: Dominic Friedel) nominert i kategorien Best Federal State Performance. Nestroy-prisen 2017 i kategorien "Best State Performance" gikk til produksjonen "The Order: Dantons Tod" basert på Heiner Müller og Georg Büchner og regissert av Jan-Christoph Gockel. I kategorien Best Play - Author's Prize ble Ayad Akhtar også delt ut i 2017 for Geächtet på Schauspielhaus Graz.

I 2018 ble stykket Böhm (regissør: Nikolaus Habjan, forfatter: Paulus Hochgatterer ) invitert til Bregenz-festivalen . 7. november 2018 hadde stykket sin tyske premiere på Euro-Scene Festival i Leipzig . I februar 2019 ga Böhm- produksjonen to forestillinger på Residenztheater i München . Böhm ble også nominert til Nestroy-prisen 2018 i kategorien "Best State Performance".

Nikolaus Habjan spiller "Böhm"

I mai 2019 ble Schauspielhaus Graz invitert til Heidelberger Stückemarkt med stykket Erinnya av Clemens J. Setz , regissert av Claudia Bossard . Dette ble fulgt 29. mai med invitasjonen til den 21. internasjonale dukketeaterfestivalen på Stadttheater Fürth med stykket Böhm (regissør: Nikolaus Habjan , forfatter: Paulus Hochgatterer). Film- og teaterprosjektet The Revolution spiser barna sine! av Jan-Christoph Gockel og Ensemble ble vist 6. juni 2019 som en del av Autorentheatertage på Deutsches Theatre i Berlin. Videre ble Schauspielhaus Graz invitert til å vise verdenspremieren på produksjonen rolig blod av Eleonore Khuen-Belasi i oppsetningen av Clara Weyde i Kammerspiele på Deutsches Theater Berlin 8. juni 2019 som en del av forfatternes lange natt. . Endelig startet produksjonen igjen Revolusjonen spiser barna sine! invitert til Köln i juni 2019 som en del av Africologne-festivalen .

I sesongen 2019/20 fulgte gjesteforestillinger med Böhm- produksjonen på Theater am Kirchplatz TaK Liechtenstein, Vienna Burgtheater , Ruhr Festival Recklinghausen og International May Festival på Wiesbaden State Theater, samt med produksjonen The Who and the Hva (regissør: Jan Stephan Schmieding) på Theatre Casino Zug . Film- og teaterprosjektet Revolusjonen spiser barna sine! av Jan-Christoph Gockel og Ensemble ble tildelt Nestroy-prisen 2019 i kategorien Beste føderale statsforestilling 24. november 2019 i Theater an der Wien . Filmen utviklet for dette stykket var i konkurransen om Grand Diagonale-prisen i kategorien spillefilmer på filmfestivalen Diagonale 2020 , som til slutt ble kansellert . Denne sesongen fulgte mange andre invitasjoner som ikke lenger kunne realiseres på grunn av COVID- 19 pandemi. Blant annet ble produksjonen Schleifpunkt for Autorentheatertage i Berlin, Bookpink for Mülheimer Theatertage , produksjonen alle (dør) for Heidelberger Stückemarkt , Sterntagebücher for Ruhrfestspiele Recklinghausen og forestillingen Ich, Tatortkommissarinnen på Sophiensæle Berlin invitert.

Nestroy-prisen

Schauspielhaus Graz ble representert flere ganger med nominasjoner og priser for Nestroy-prisen .

litteratur

• 100 år med Graz-teatret . Forlag Leykam, Graz 1925.
• Et teater for Graz. Ved å bruke manuskriptet "Theatre in Graz" fra Robert Baravalle. Leykam-Verlag, 1976, Graz.
• Schauspielhaus Graz - kunstnerisk leder Anna Badora . Theater der Zeit, Berlin 2014, ISBN 978-3-95749-006-3 .

weblenker

• Schauspielhaus Graz
• Ensemble of the Schauspielhaus Graz

Individuelle bevis

1. ^ Paul Pechmann, Gerhard Schwarz: Joseph Bellomo, teaterregissør. I: graz.at. City of Graz, åpnet 19. oktober 2017 . 
2. ↑ ^{a b} Det nye teatret i Grätz. I:  Allgemeine Theaterzeitung og originalavis for kunst, litteratur, musikk, mote og sosialt liv , nr. 237/1834 (XXVII. År), 27. november 1834, s. 947 f. (Online på ANNO ). Mal: ANNO / Vedlikehold / thz.
3. ↑ Robert Engele: “Teatret brenner!” I: austria-forum.org. Hentet 13. november 2017 . 
4. ↑ Teater i Grätz. I:  Der Aufmerksame , 3. januar 1824, s. 4 (upaginert). (Online på ANNO ). Mal: ANNO / Vedlikehold / gra.
5. ↑ ^{a b} Nyheter. (...) Fra Grätz. I:  Generell teateravis og underholdningsavis for kunst-, litteratur- og sosialvenner , nr. 139/1825 (18. år), 19. november 1825, s. 570 f. (Online på ANNO ). Mal: ANNO / Vedlikehold / thz.
6. Great Våre oldefars turer og utflukter. II. I:  Grazer Tagblatt. Organ for det tyske folkepartiet for alpelandene , morgenutgave. Nr. 293/1902 (bind XII), 24. oktober 1902, s. 1 f. (Online på ANNO ). Mal: ANNO / Vedlikehold / gtb.
7. ^ Teaternyheter. I:  Grätzer Zeitung , nr. 35/1824, 1. mars 1824, s. 19 (upaginert), venstre kolonne. (Online på ANNO ). Mal: ANNO / Vedlikehold / gra.
8. ↑ 100 år med Graz Schauspielhaus, Leykam Publishing House, Graz. 1925. s. 69f.
9. ↑ 100 år med Graz Schauspielhaus, Leykam Publishing House, Graz. 1925. s. 71.
10. ↑ 100 år av Graz Schauspielhaus, Leykam Publishing House, Graz. 1925. s. 72.
11. ↑ Teater i Grätz. I:  Grätzer Zeitung , nr. 160/1825, 8. oktober 1825, s. 4 (upaginert), venstre kolonne. (Online på ANNO ). Mal: ANNO / Vedlikehold / gra.
12. ↑ Nyheter. Fra Grätz. I:  Generell teateravis og underholdningsavis for kunst-, litteratur- og sosialvenner , nr. 140/1825 (18. år), 22. november 1825, s. 574 ff. (Online på ANNO ). Mal: ANNO / Vedlikehold / thz.
13. ^ Graz: Schauspielhaus. I: andreas-praefcke.de. Hentet 5. februar 2019 . 
14. ↑ Schauspielhaus Graz. I: schauspielhaus-graz.com. Arkivert fra originalen 1. juli 2017 ; åpnet 28. april 2019 . 
15. ^ Walter Zitzenbacher: Et teater for Graz. Bruke manuskriptet "Theater in Graz" fra Robert Baravalle. Leykam-Verlag, 1976, Graz. S. 55f.
16. ^ Schweigert: Dehio Graz. S.56.
17. ↑ Boris Nikitin. I: goethe.de. Goethe-Institut, åpnet 13. november 2017 . 
18. ↑ Christa Dietrich: Det er ingenting å glanse over. I: vn.at . 31. mars 2018, åpnet 13. april 2018 . 
19. ↑ Robert Braunmüller: Nikolaus Habjan spiller "Böhm". I: Abendzeitung-muenchen.de. 5. februar 2019, åpnet 5. oktober 2019 . 
20. ↑ Festivalinvitasjon: “Erinnya” til Heidelberger Stückemarkt. I: schauspielhaus-graz.com. 22. februar 2019. Hentet 19. oktober 2019 . 
21. ^ Schauspielhaus Graz / Nikolaus Habjan | Østerrike: Böhm. I: figurentheaterfestival.de. Hentet 4. august 2020 . 
22. ↑ Gjesteforestilling på Schauspielhaus Graz - Revolusjonen spiser barna sine! Et film- og teaterprosjekt av Jan-Christoph Gockel og ensemble. I: deutschestheater.de. Hentet 15. juli 2020 . 
23. ↑ Koproduksjon med Schauspielhaus Graz - Calm Blood av Eleonore Khuen-Belasi. I: deutschestheater.de. Hentet 15. juli 2020 . 
24. ↑ Susanne Hengesbach: 5. Africologne-festival i Agnesviertel - filosof Achille Mbembe kommer til Köln. I: ksta.de. 30. april 2019. Hentet 27. november 2019 . 

47.0725 15.4416Koordinater: 47 ° 4 ′ 21,  N , 15 ° 26 ′ 29,8 ″  Ø