Den blå rytteren

Franz Marc: Tower of the Blue Horses , 1913. Maleriet har gått tapt siden 1945.

Der Blaue Reiter er et begrep som brukes av Wassily Kandinsky og Franz Marc for deres utstillings- og publikasjonsaktiviteter, der begge kunstnerne fungerte som eneredaktører av almanakken med samme navn, først publisert i midten av mai 1912 . Redaksjonen organiserte to utstillinger i München i 1911 og 1912 for å demonstrere sine kunstteoretiske ideer på grunnlag av kunstverkene som ble utstilt. Reisende utstillinger fulgte i tyske og andre europeiske byer. Blue Rider ble oppløst i begynnelsen av første verdenskrig i 1914.

Kunstnerne som jobbet i området Blauer Reiter var viktige pionerer innen moderne kunst fra det 20. århundre; de dannet et løst nettverk av relasjoner, men ikke en kunstnergruppe i smalere forstand som broen i Dresden. Arbeidet til de tilknyttede kunstnerne er tildelt tysk ekspresjonisme .

historie

Fra New Artists 'Association til Blue Rider

Wassily Kandinsky, rundt 1913

Forløperen til Blue Rider var Neue Künstlervereinigung München (NKVM), medstifter av Wassily Kandinsky i 1909 , og som sin første formann organiserte han utstillingene i 1909 og 1910. Allerede før den første utstillingen introduserte Kandinsky den såkalte "fire kvadratmeter klausulen" i vedtektene til NKVM på grunn av en meningsforskjell med maleren Charles Johann Palmié . I 1911 tilbød hun ham og Franz Marc muligheten til å forlate foreningen og organisere den første Blauer Reiter-utstillingen. Der Blaue Reiter var derfor en gaffel ( Secession ) fra NKVM

August Macke: Portrett av Franz Marc , 1910

Da det var gjentatte tvister blant de konservative kreftene i NKVM, som utløste på grunn av Kandinskys stadig mer abstrakte maleri, sa han opp styret 10. januar 1911, men forble medlem av foreningen. Hans etterfølger var Adolf Erbslöh . I juni utviklet Kandinsky planer for sin egen virksomhet utenfor NKVM. Han hadde til hensikt å publisere en "slags almanakk", som muligens kunne kalles Kjeden . 19. juni informerte han Marc om ideen sin og vant ham ved å tilby ham den felles redigering av boken.

Fra et brev fra Marc datert 10. september til Reinhard Piper kommer det frem at det nå hadde fått navnet Der Blaue Reiter . I 1930 kommenterte Kandinsky navngivningen i sin anmeldelse: “ Vi oppfant navnet Der Blaue Reiter på salongbordet i lysthuset i Sindelsdorf . Vi elsket begge blå, Marc-hester, jeg-ryttere. Så navnet kom av seg selv. "

Marc skrev til August Macke 10. august og klaget over Kanoldt og Erbslöhs avvikende kunstneriske intensjoner i NKVM og prøvde å få Macke til å bli med for å styrke sin egen posisjon. Han forutså et "forferdelig argument [...] splittelse, eller utgangen av den ene eller den andre parten". 8. september var ruinen til NKVM en ferdig avtale. Marc snakket om en "rask begravelse av foreningen". Macke var en fortrolighet. Gabriele Münter var kjent med planen fra starten, som det fremgår av et brev fra Kandinsky 6. august 1911: “Jeg maler og maler nå. Mange skisser til den siste dommen. Men jeg er misfornøyd med alt. Men jeg må finne ut hvordan jeg gjør det! Bare tålmodighet. "

I oktober malte Kandinsky i hemmelighet det fire kvadratmeter store abstrakte maleriet for kuppet, som han fullførte 17. november 1911. Kandinsky kalte den komposisjon V og ga den den veldig symbolske undertittelen The Last Judgment . Han sendte dette maleriet til juryen 2. desember 1911 for den kommende vinterutstillingen basert på Palmiés eksempel - vel å kjenne vedtektene til NKVM. Det var den håpet på skandalen, flertallet avviste Kandinskys bilde i samsvar med vedtektene. Kandinsky forlot NKVM sammen med Münter og Marc etter heftige diskusjoner. Samme kveld skrev Maria Marc til vennene deres, Macke, og siterte Marianne von Werefkin med ordene: ”Vel, mine herrer, nå mister vi de to mest verdige medlemmer, pluss et fantastisk bilde, og vi selv vil snart ha søvnhoder på hodet. ”Werefkin og Alexej von Jawlensky forlot senere NKVM, men var på siden av de som hadde dratt kunstnerisk. Den ennå ikke navngitte nye gruppen publiserte en kort avisannonse 8. desember samme år: "Følgende kunstnere har forlatt New Artists 'Association i München: Hartmann , Kandinsky, Kubin , Fauconnier , Marc, Münter."

Arco-Palais i München, plasseringen av det moderne galleriet Heinrich Thannhauser
Om det spirituelle innen kunst , omslag på den første utgaven

Først mer enn tjue år senere avslørte Kandinsky sin og Marcs plan for første gang: ”Siden vi begge ante støyen tidligere, hadde vi utarbeidet en ny utstilling.” Kandinsky ble enda tydeligere den 22. november 1938 i et brev til Galka Scheyer , som skrev til ham representert i Amerika i utstillingssamfunnet Die Blaue Vier . For å skrive kunsthistorie forklarte han hvordan den første utstillingen til redaksjonen til Blauer Reiters kom til:

“Jobben min [på NKVM] endte med en fin rekke som førte til etableringen av Blue Rider . NKVM ble grunnlagt i 1908. Jeg trakk meg ved slutten av 1911. Rett etterpå organiserte jeg, med hjelp av Franz Marc, en utstilling for redaksjonen til BR [Blue Rider] på Thannhauser . Salene våre var nær rommene på NKVM-utstillingen. Det var en sensasjon. Siden jeg forutså "støyen" i god tid, hadde jeg forberedt et vell av utstillingsmateriell for BR. Så de to utstillingene fant sted samtidig. De første eksemplarene av det åndelige innen kunst lå på bordene i Thannhauser Gallery . Hevnen var søt! "

Selvbilde

Marc og Kandinsky hadde ikke til hensikt å opprette en ny kunstnerforening i betydningen av et samfunn med "faste vedtekter" eller å forplante en viss retning, men de ønsket å pakke mangfoldet av kunstuttrykk i redaksjonell sammenheng. I ettertid skrev Kandinsky i 1935: «I virkeligheten var det aldri en 'Der Blaue Reiter' -forening, og det var heller ikke en 'gruppe', slik den ofte feilaktig er beskrevet. Marc og jeg tok det som virket riktig for oss [...] uten å bry oss om noen meninger eller ønsker. "

Macke , Münter , von Werefkin , Jawlensky , Alfred Kubin , Paul Klee og Hanns Bolz følte seg nært knyttet til Der Blaue Reiter-redaksjonen og stilte ut med dem gjentatte ganger. Komponister som Arnold Schönberg , som også var maler, tilhørte også Blue Rider. Medlemmene forente sine interesser i middelalder- og primitiv kunst og samtidens bevegelser av Fauvisme og Cubism .

August Macke og Franz Marc var av den oppfatning at hver person har en indre og en ytre opplevelsesrealitet som bør bringes sammen gjennom kunst . Kandinsky støttet denne ideen teoretisk. Målet var at kunstformer skulle ha like rettigheter.

Utstillinger 1911–1912

Wassily Kandinsky: Komposisjon V / Den siste dommen , 1911

Den første av de to utstillingene til Blue Rider fant sted under tittelen "Den første utstillingen til redaksjonen til Blue Rider" fra 18. desember 1911 til 1. januar 1912 i det moderne galleriet Heinrich Thannhauser i Arco-Palais , Theatinerstraße 7, i München, parallelt med den tredje utstillingen til NKVM i samme bygning. Den viste “43 verk oppført i katalogen og minst 5 andre verk foruten katalogen av følgende kunstnere: Henri Rousseau , Albert Bloch , David og Wladimir Burljuk , Heinrich Campendonk , Robert Delaunay , Elisabeth Epstein , Eugen von Kahler , Wassily Kandinsky , August Macke , Franz Marc , Gabriele Münter , Jean-Bloé Niestlé og Arnold Schönberg ”.

Franz Marc: Den gule kua , 1911

I tillegg til verkene som er oppført i katalogen, slik som Kandinskys komposisjon V - utgangspunktet for jurystriden i NKVM - Mackes Storm og indianere på hester og Marcs Den gule ku og hjort i skogen I , hans apefris , som ikke var oppført i katalogen, ble hengt der Bernhard Koehler hadde gjort den tilgjengelig fra samlingen sin på kort varsel. Musikken som var moderne på den tiden ble også inkludert i utstillingen, for eksempel publikasjoner av Alban Berg , Arnold Schönberg og Anton Webern . Den franske maleren Henri Rousseau , som døde for et år siden og som Kandinsky beundret som en "stor realist", ble hedret med en laurbærkrans med sorgbånd, som sto under hans bilde av kyllinggården . Schönberg, som også var maler, hadde vist ut maleriet Nocturnal Landscape (ikke inkludert i katalogen) og selvportrettet (bakfra) i utstillingen. Den sveitsiske dyremaleren Jean-Bloé Niestlé fjernet sine realistiske dyrebilder igjen, ettersom likheten mellom disse verkene i forhold til de abstrakte ikke ble gitt. Schoenberg hadde i det minste vurdert dette trinnet.

Den første utstillingen, som er blitt legendarisk, er dokumentert av seks bevarte bilder av Gabriele Münter, som sammen med kataloglisten og de viste verkene muliggjorde en rekonstruksjon av showet. Delaunay, som ikke bodde i München - kontakten ble gjort gjennom Kandinskys elev Epstein - var den mest suksessrike kunstneren, av de tre av fire utstilte bilder til Bernhard Koehler, samleren og beskytteren til Macke og Marc, til Adolf Erbslöh og til Alexej von Jawlensky kunne selge. Utstillingen gikk deretter på tur til andre byer, inkludert Gereonsklub i Köln og Herwarth Waldens nyåpnede galleri Der Sturm i Berlin . Den vandreutstillingen inneholdt også arbeider av Jawlensky og Werefkin, som i mellomtiden også hadde forlatt NKVM og sluttet seg til Blue Rider. Ytterligere stasjoner frem til 1914 var Bremen, Hagen, Frankfurt, Hamburg, Budapest, Oslo, Helsingfors, Trondheim og Göteborg.

I utstillingen - som senere i Almanakken - hersket konfrontasjonsprinsippet "for å vise en indre felleshet i forskjellene. Likevel ble det gjennomført en iscenesettelse med hengingen som understreket de spektakulære bildene av Delaunay, Marc og Kandinsky, rundt hvilke de mer beskjedne bildene av medutstillerne var gruppert. "

Den andre utstillingen fulgte fra 12. februar til 18. mars 1912 i 1. etasje i München bok- og kunsthandler Hans Goltz på Briennerstrasse 8. Tittelen på katalogen var "Den andre utstillingen til redaksjonen til Der Blaue Reiter Black and White "". Blant de 315 utstillingene var det imidlertid ikke bare monokrome verk, som tittelen antyder. Det viste bare arbeider på papir: akvareller, etsninger , tegninger og tresnitt , inkludert verk av Hans Arp , Georges Braque , André Derain , Paul Klee , Alfred Kubin , Kasimir Malewitsch og Pablo Picasso i tillegg til verkene til Marc, Mackes, Kandinsky og - opprinnelig mot Kandinskys vilje - Brücke- kunstnerne. I motsetning til den første var denne utstillingen begrenset til en engangsdato og førte ikke til irritasjon blant de deltakende kunstnerne som med den første utstillingen.

Almanakken "The Blue Rider"

Omslagsillustrasjon av Kandinsky
Wassily Kandinsky: The Blue Rider , 1903
Münter-huset i Murnau har vært åpent for publikum som museum siden renoveringen i 1998/99.
Abonnementsprospekt for Almanac Der Blaue Reiter , 1912

I Murnau , hvor Wassily Kandinsky og hans partner Gabriele Münter hadde bodd siden 1909, og i nabolandet Sindelsdorf , hvor Franz og Maria Marc og Heinrich Campendonk bodde, fant avgjørende deler av forarbeidet og redaksjonelle diskusjoner for utgaven av almanakken sted om høsten 1911. Münters hus, som lokalbefolkningen kalte “ Russenhaus ”, utviklet seg raskt til et møteplass for kunstnerne i området rundt Blue Rider.

August Macke: Portrett av Bernhard Koehler , 1910

Navnet på redaksjonssamfunnet ble videreført i Kandinskys tresnitt fra 1911, som fungerte som omslagsillustrasjon for almanakken med samme tittel The Blue Rider i 1912 . Det endelige motivet etter elleve utkast viste St. George for første gang . Kandinsky hadde allerede malt et bilde med denne tittelen i 1903. Kandinsky skrev om fargen blå, som dominerer bildet:

“Jo dypere det blå blir, jo dypere det kaller mennesker inn i det uendelige, vekker hos dem en lengsel etter det rene og til slutt det overnaturlige. Det er himmelens farge. "

Prosjektets beskyttere var kunstsamleren Bernhard Koehler og forlaget Reinhard Piper , som lovet økonomisk støtte. En annen velgjører av prosjektet, kunsthistorikeren og museumseksperten Hugo von Tschudi , døde før boka ble utgitt. På forlagets forespørsel ble imidlertid ordet "almanak" droppet kort tid før de kom til trykk. Kandinsky måtte fjerne den fra sitt allerede fullførte tresnitt. Arbeidet dedikert til Tschudi med 141 [for det meste monokrome] reproduksjoner, 19 artikler og tre musikktilskudd ble utgitt av Piper i München i mai 1912, redigert av Kandinsky og Marc.

The Piper Verlag overtok reklame og salg, koster produksjon Bernhard Koehler; Kandinsky og Marc måtte avstå fra et gebyr. Den første utgaven var på 1200 eksemplarer, trykkplatene skulle oppbevares for videre utgaver.

En reklamebrikke fra forlaget, som publiseres anslagsvis i mars 1912, viste en illustrasjon av Rousseaus kyllingfarm og kåret et utvalg av bidragsyterne og redaktørene Kandinsky og Marc. Tre utgaver ble rapportert: Prisen for den generelle stiftutgaven skulle være 10 mark , som en innbundet utgave 14 mark. Luksusutgaven til en pris av 50 mark skulle bestå av 50 eksemplarer og også inneholde to tresnitt farget og håndsignert av kunstnerne selv. Det siste som ble tilbudt var en museumsutgave på 100 mark i en utgave på 10 eksemplarer, som skulle inneholde et originalverk av en av de deltagende kunstnerne. Den originale grafikken til spesialutgavene ble limt inn for hånd og beskyttet av glasspapir.

Programmets arbeid omfattet, med Marcs ord, “den siste malerebevegelsen i Frankrike, Tyskland og Russland og viser sine fine tråder i forbindelse med gotikken og den primitive, med Afrika og den store Orienten, med den ekspressive originale folkekunst og barnekunst, spesielt med den moderne musikalske bevegelsen i Europa og de nye sceneideene i vår tid ”. Marc skrev tre korte innledende kapitler, Intellectual Property , The "Wild" of Germany og Two Pictures . Kandinsky skrev grunnartikkelen om spørsmålet om form og en nekrolog for Eugen von Kahler , og August Macke skrev The Masks . I tillegg til tekster og bilder bidro Arnold Schönberg komposisjonen Herzgewächse til denne fonten som et musikalsk supplement. Alban Berg satt på musikk From the Glowing av Alfred Mombert og Anton von Webern Stefan Georges Du kom til flokken . Den russiske komponisten Thomas von Hartmann skrev artikkelen On Anarchy in Music og var ansvarlig for rammen for Kandinskys scenekomposisjon The Yellow Sound , som avsluttet boka. I tillegg til medlemmene i gruppen ble verk av Brücke-medlemmene, Arp , Cézanne , Delaunay , Gauguin , El Greco , Matisse , Picasso og Rousseau inkludert i almanakken.

August Macke: Persiflage on the Blue Rider , 1913, Städtische Galerie im Lenbachhaus

En planlagt andre almanakk dukket ikke lenger opp, forholdet til hverandre hadde avkjølt seg på grunn av Kandinskys dominerende stilling. Spesielt Macke trakk seg tilbake og rådet vennen Marc "å jobbe uten å tenke på 'Blauer Reiter' og de blå hestene." I 1913 malte han et bilde med tittelen Persiflage of the Blauer Reiter , som indikerer hans avstand. Akvarellen viser Marc på førersetet til venstre for midten, Kandinsky sitter i vognen til høyre og profilen til Herwarth Walden øverst til høyre . Nederst til høyre er Macke liten og ubetydelig, og bildet er dekket av rennende linjer og fargeflekker og karikaturer Kandinskys abstrakte stil. Det er viktig at opptrykket av den første utgaven dukket opp i 1914 med separate forord fra de to redaktørene. Flere utgaver fulgte, og den ble oversatt til alle verdensspråk.

Deltakelse i utstillinger i Köln og Berlin

Kunstnerne til Blue Rider deltok i utstillingen til Sonderbund of West German Art Friends and Artists i Köln i 1912 og deretter i 1913 i Berlin på den første tyske høstsalongen , som ble organisert av Herwarth Walden og hans Sturm-Galerie .

Reaksjoner

Med noen få unntak forsto ikke samtidens publikum og kunstkritikere det nye malespråket. Anton von Werner , direktør for Berlin Art Academy , så for eksempel Blue Rider som "et interessant objekt for en psykiatrisk studie", Neue Zürcher Zeitung registrerte "en mild skrekk". Derimot uttrykte kunsthistorikeren Hans Tietze seg positivt i tidsskriftet Kunst für alle (XXXVII / 1911/12), der han formulerte: "at imitere naturen, skildre virkeligheten, er ikke kunstens oppgave".

Slutten på Blue Rider

Prosjektet om Almanac-serien endte ikke bare på grunn av det økende avviket mellom artistene som var involvert, men også på grunn av de politiske forholdene. Da første verdenskrig brøt ut i 1914 , flyktet Kandinsky og Gabriele Münter opprinnelig til Sveits. Kort tid senere skilte de seg der: Kandinsky dro tilbake til hjemlandet Russland. Münter ble opprinnelig i Sveits og flyttet senere til Skandinavia. Der møttes de to for siste gang i 1916, hvoretter Kandinsky nektet kontakt fordi han hadde funnet en ny kjærlighet i Russland. De russiske statsborgerne Jawlensky og von Werefkin forlot også Tyskland. Marc og Macke falt på slagmarkene i Frankrike.

Selv etter krigen ønsket ikke Kandinsky å risikere en ny utgave av Blue Rider og fant en edel grunn til dette: “The Blue Rider - det var to: Franz Marc og meg. Min venn er død, og jeg vil ikke gjøre det alene. "

resepsjon

Innflytelser fra Blue Rider

Galka Scheyer med Feininger, Kandinsky, Klee og Jawlensky, collage på en avisside fra “ San Francisco Examiners ” datert 1. november 1925

Paul Klee underviste fra 1921 og Wassily Kandinsky fra 1922 ved Bauhaus i Weimar og senere i Dessau . Videre dannet Kandinsky, Klee og Alexej von Jawlensky, tre av kunstnerne som var involvert i Blue Rider, sammen med Lyonel Feininger, under ledelse av Galka Scheyer, utstillingsgruppen Die Blaue Vier - et minne om Blue Rider - i Weimar, Scheyer hovedsakelig i USA representert.

München som et sted for avantgarde i moderne kunst endte med oppløsningen av Blue Rider. Hans ideer ble glemt, og i løpet av den nasjonalsosialistiske tiden ble mange verk av kunstnerne deres nedverdiget som " degenererte ", ødelagt eller solgt til utlandet. Salget hadde en utilsiktet konsekvens: Blue Riders bilder ble kjent for den internasjonale offentligheten og etter 1945 ble kunstneres konsepter mer mottatt i utlandet enn i Tyskland. Kunstnere fra Danmark, Belgia og Nederland som Asger Jorn eller CoBrA- gruppen fortsatte ideer fra Kandinsky og Marc.

Først i 1949 viste kunsthuset i München , under ledelse av Ludwig Grote , “The Blue Rider. München og kunsten på 1900-tallet. The Path from 1908–1914 “Verk av de deltakende kunstnerne. Gabriele Münter var medlem av æresutvalget og var i stand til å delta på gjenoppdagelsen av det abstrakte maleriet, som Kandinsky konsekvent hadde videreført. Blant mange andre samlere var hun en av utlånerne til utstillingene, og det samme var kunstnerens enker Nina Kandinsky og Sonia Delaunay . Bilder fra samlingen av Hildebrand Gurlitt , Hitlers tidligere kunsthandler, var også representert. Arrangørene var Bayerische Staatsgemäldesammlungen , Münchner Städtische Galerie og “Cultural Affairs Branch”, en avdeling for de amerikanske okkupasjonsmyndighetene som har ansvar for kulturutveksling. På samme tid som denne minneutstillingen, viste Stangl-galleriet Franz Marc- utstillingen 30. august 1949 . Akvareller og tegninger som det ble utgitt en katalog med et forord av Klaus Lankheit .

Fra dagens synspunkt er Blue Rider en av de viktigste stasjonene i klassisk modernisme .

Den blå rytteren i Lenbachhaus

Lenbachhaus, utsikt over hagen 2013

Etter Wassily Kandinskys separasjon fra Gabriele Münter utviklet det seg en juridisk tvist om eierskapet til Murnau-maleriene hans på 1920-tallet, som i 1926 i stor grad endte i Münters favør. I nazitiden skjulte hun mange av Kandinskys og andre medlemmer av Blue Rider i kjelleren i huset hennes. I anledning hennes 80-årsdag i 1957 testamenterte hun en stor del av eiendommen til byen München. Disse inkluderte 25 av hans egne malerier, 90 Kandinskys oljemalerier og mer enn 300 av hans akvareller, tempera-ark, omvendte glassmalerier og tegninger. Med dette skapte Münter forutsetningen for at Der Blaue Reiter skulle være representert i Städtische Galerie im Lenbachhaus i München. I 1965 ble Bernhard og Elly Koehler-stiftelsen lagt til Münters donasjon, og supplerte eierandelen spesielt med bilder av Franz Marc og August Macke. Siden Lenbachhaus var stengt for oppussingsarbeid i lang tid til våren 2013, ble mange verk av kunstnerne til Blue Rider gjort tilgjengelig for andre utstillinger. Siden 7. mai 2013, dagen for gjenåpningen, har de blitt vist for besøkende i dagslys.

Det blå året 2011

Frimerke fra Deutsche Post fra 2012 med Marc's Blue Horse I- motiv

Fristaten Bayern feiret to merkedager i 2011, 125-årsjubileet for «eventyrkongen» Ludwig IIs død og samtidig 100-årsdagen til Blue Rider. Mange utstillinger i museer viste verkene til de deltakende kunstnerne i spesielle show, for eksempel Murnau Castle Museum , Franz Marc Museum i Kochel am See, Buchheim Museum i Bernried og Penzberg City Museum .

Den tyske Post AG var et 100-årsjubileum for å markere verdien av 145 eurosent. Utgivelsesdatoen var 9. februar 2012. Frimerket viser verket Blue Horse I fra 1911 av Franz Marc, designet er laget av kommunikasjonsdesigneren Nina Clausing fra Wuppertal.

Kunstnere i miljøet til Blue Rider

  • Paul Klee følte seg veldig nær Blauer Reiter, men hadde ikke en ledende rolle i gruppen, spesielt siden han ennå ikke hadde funnet sitt kunstneriske fokus på dette tidspunktet. Imidlertid deltok han i utstillingene og fikk viktige impulser for sitt senere arbeid.
  • Robert Delaunay var tilknyttet gruppen og den mest suksessrike artisten i den første utstillingen til Blue Rider.
  • I løpet av sin tid i München var Hanns Bolz en av den indre kretsen til Blue Rider og var hovedillustratøren av det satiriske magasinet Komet (1911/12).

Fungerer (utvalg)

  • Albert Bloch: Hode , 1911
  • Robert Delaunay: Fenêtre sur la ville, 1914
  • Alexej von Jawlensky: Spanjolen, 1913
  • August Macke: Stormen, 1911
  • August Macke: Indians on Horses , 1911
  • August Macke: Zoological Garden I, 1913
  • Franz Marc: Hjort i skogen I, 1911
  • Franz Marc: Monkey Frieze, 1911
  • Franz Marc: Den gule kua , 1911
  • Wassily Kandinsky: Impression IV (Gendarme) , 1911
  • Wassily Kandinsky: Komposisjon V / Den siste dommen , 1911
  • Wassily Kandinsky: With the Sun (1911)
  • Gabriele Münter: Kandinsky og Erma Bossi ved bordet, 1912 Fig.
  • Arnold Schönberg: Selvportrett (bakfra), 1911 Fig.

Se også

litteratur

  • Wassily Kandinsky, Franz Marc: The Blue Rider. Originalutgave 1912. Ny utgave med kommentar av Klaus Lankheit , Piper, München 2004, ISBN 3-492-24121-2 , ( digitalisert 2. utgave 1914 )
  • Wassily Kandinsky: Om det åndelige i kunst. Spesielt i maling. Originalutgave 1912. Revidert nyutgave, Benteli Verlag Bern 2004, ISBN 3-7165-1326-1 .
  • Den andre utstillingen til redaksjonen Der Blaue Reiter Black and White . Utgitt av Hans Goltz / Kunsthandlung München / Briennerstrasse 8. Hans Goltz og Putze etterfølgere, München, trykk: F. Bruckmann A.-G., München, 1912.

Sekundær litteratur

  • Det blå kavaleriet lader seg fremover . Bildekilder for almanakken Der Blaue Reiter. Samlingen av Wassily Kandinsky og Gabriele Münter. Publisert av Helmut Friedel og Isabelle Jansen, Gabriele Münter- og Johannes Eichner-Stiftung, München i anledning utstillingen Det blå kavaleriet stormer fremover fra 10. mai 2012 til høsten 2013 i Münterhuset i Murnau. München 2012, ISBN 978-3-9815164-0-1 .
  • Sybille Engels / Cornelia Trischberger: The Blue Rider. Kunstnerne, deres liv, deres tid . Prestel, München 2014, ISBN 978-3-7913-8127-5 .
  • Bernd Fäthke, Annegret Hoberg , Brigitte Salmen (arrangement): Kandinsky, Münter, Jawlensky, Werefkin im Murnau , Murnau 2008, ISBN 978-3-932276-29-3 .
  • Bernd Fäthke: Marianne Werefkin - “den blå rytteren” . I: Utstillingskatalog Marianne Werefkin, From the Blue Rider to the Big Bear , Städtische Galerie Bietigheim-Bissingen 2014, s. 24 ff.
  • Helmut Friedel , Annegret Hoberg: Den blå rytteren i Lenbachhaus München. Prestel, München 2000, ISBN 3-7913-2214-1 ; Utgave 2004 under ISBN 978-3-7913-6016-4 ; Utgave 2013 under ISBN 978-3-7913-5311-1 .
  • Norbert Göttler : The Blue Rider . Rowohlt, Reinbek 2008, ISBN 978-3-499-50607-9 .
  • Annegret Hoberg, Helmut Friedel (red.): The Blue Rider and the New Image, From the "New Artists 'Association Munich" to "Blue Rider" , utstillingskatalog, Städtische Galerie im Lenbachhaus, Prestel, München 1999, ISBN 3- 7913-2065- 3 .
  • Eckhard Hollmann: The Blue Rider. På sporet av artistgruppen . Prestel, München 2011, ISBN 978-3-7913-4527-7
  • Christine Hopfengart: Der Blaue Reiter , DuMont, Köln 2000, ISBN 3-7701-5310-3 .
  • Jessica Horsley: The Almanac of the Blue Rider as a total art work: en tverrfaglig etterforskning , Lang, Frankfurt am Main; Berlin; Bern; Bruxelles; New York; Oxford; Wien 2006, ISBN 978-3-631-54943-8 (avhandling Uni Tübingen 2004, 493 sider).
  • Brigitte Lühl-Wiese: Georg Trakl - the Blue Rider: Form and Color Structure in Poetry and Painting of Expressionism , Münster 1963 DNB 481959858 (Dissertation Westfälische Wilhelms-Universität, Philosophical Faculty, 19. juli 1963, 192 sider).
  • Magdalena M. Moeller : The Blue Rider . DuMont Buchverlag, Köln 1987, ISBN 3-7701-2128-7 .
  • Magdalena M. Moeller (red.): The Blue Rider and His Artists , utstillingskatalog Brücke-Museum Berlin, 3. oktober 1998 til 3. januar 1999; Kunsthalle Tübingen 16. januar til 28. mars 1999, Hirmer, München 1998, ISBN 978-3-7774-7960-6 .
  • Susanna Partsch : Marc . 9. utgave, Taschen Verlag, Köln 2009, ISBN 3-8228-5585-5 .
  • Birgit Poppe: Jeg er meg. Kvinnene til Blue Rider. Dumont, Köln 2011, ISBN 978-3-8321-9359-1 .
  • Volker Rattemeyer (red.): Det åndelige i kunsten. Fra Blue Rider til abstrakt ekspresjonisme . Museum Wiesbaden, Wiesbaden 2010, med tekster av Herbert Beck, Volker Rattemeyer, Annegret Hoberg, Jelena Hahl-Fontaine, Renate Petzinger, Jörg Daur og andre, ISBN 978-3-89258-088-1 .
  • Brigitte Roßbeck : Marianne von Werefkin. Russen fra sirkelen til Blue Rider . Siedler, München 2010, ISBN 978-3-88680-913-4 .
  • Brigitte Salmen (red.): Almanakken "Der Blaue Reiter". Bilder og kunstverk i originaler . Murnau 1998, ISBN 3-932276-03-5 .
  • Sabine Windecker: Gabriele Münter. En kunstner fra sirkelen til 'Blue Rider' , 1991, Reimer, Berlin 1991, ISBN 3-496-01080-0 .

Filmer

  • Bayern og den blå rytteren. Dokumentar, Tyskland, 2013, 43 min., Manus og regissør: Antje Harries, produksjon: Bayerischer Rundfunk , serie: Lido , første sending: 11. juli 2013 på bayersk fjernsyn , sammendrag av blant annet BR . med kunsthistorikerne Annegret Hoberg, Helmut Friedel, Christian Meyer.

weblenker

Commons : Der Blaue Reiter  - Samling av bilder, videoer og lydfiler
Wikikilde: Der Blaue Reiter  - Kilder og fulltekster

Individuelle referanser og kommentarer

  1. Klaus Lankheit: The Blue Rider . Redigert av Wassily Kandinsky og Franz Marc, ny dokumentarutgave, München / Zürich 1984, s. 15 og s. 253 ff.
  2. Dietmar Elger: ekspresjonisme , s. 141
  3. Teksten lyder: "Hvert fullverdig medlem har rett til å stille ut to verk uten jury, så lenge de ikke overstiger et areal på 4 kvadratmeter (2 x 2 m) ..."
  4. Bernd Fäthke: Smuss på pinnen. Spennende fakta om opphavet til Blue Rider. Handelsblatt, 7./8. April 2000.
  5. ^ Klaus Lankheit (red.): Wassily Kandinsky / Franz Marc. Korrespondanse. München 1983, s. 40.
  6. Klaus Lankheit: The Blue Rider. Avklaringer. i utstillingskatalog: Kunstmuseum Bern 1986/1987, s. 222.
  7. Wassily Kandinsky: “The Blue Rider”, (anmeldelse). i: Das Kunstblatt 14, 1930, s. 59, note.
  8. ^ Brev fra Marc til Macke datert 10. august 1911 , zeno.org, sitert fra: Franz Marc: Briefe, Schriften, Aufschriften . Gustav Kiepenheuer, Leipzig 1989, s. 56–57, åpnet 21. mars 2011
  9. Wolfgang Macke (red.): August Macke / Franz Marc, korrespondanse. Köln 1964, s. 65 ff.
  10. Bernd Fäthke: Iscenesett et krasj, nyheter fra "Blue Rider". Weltkunst, bind 70, nr. 13, 1. november 2000, s. 2218 f.
  11. ^ Annegret Hoberg: Wassily Kandinsky og Gabriele Münter i Murnau og Kochel 1902–1914, brev og minner. München 1994, s. 123.
  12. Bernd Fäthke: Werefkin og Jawlensky med sønnen Andreas i "Murnauer Zeit". I utstillingskatalogen: 1908–2008, 100 år siden, Kandinsky, Münter, Jawlensky, Werefkin i Murnau. Murnau 2008, ISBN 978-3-932276-29-3 , s. 60 f.
  13. Magdalena M. Moeller: The Blue Rider. Köln 1987, s. 80.
  14. Mål 190 × 275 cm, bildet er over fem kvadratmeter, så det er betydelig over opptakskravene til utstillingen.
  15. Helmut Friedel, Annegret Hoberg: Den blå rytteren i Lenbachhaus München . Prestel, München 2013, s.58
  16. Wassily Kandinsky: Vårt vennskap. Minner om Franz Marc. I: Klaus Lankheit: Franz Marc i sin tids dom. Texts and Perspectives, Köln 1960, s. 48.
  17. Kandinsky til Galka Scheyer, 22. november 1938. I: Alexej Jawlensky, korrespondanse med Emmy Scheyer, Kandinsky og andre venner. Transkripsjoner. Privat arkiv for ekspresjonistisk maleri, Wiesbaden udatert
  18. Magdalena M. Moeller: The Blue Rider . DuMont, Köln 1987, s.11
  19. Wassily Kandinsky: Franz Marc i sin tids dom , Köln 1960, s. 49. I: Norbert Göttler: Der Blaue Reiter , s. 8
  20. Eg Annegret Hoberg, Titia Hoffmeister, Karl-Heinz Meißner, antologi, i exh. Kat.: Den blå rytteren og det nye bildet, fra "New Artists 'Association Munich" til "Blue Rider" , Städtische Galerie im Lenbachhaus, München 1999, s. 50
  21. Helmut Friedel, Annegret Hoberg: Den blå rytteren i Lenbachhaus München . Prestel, München 2004, s. 61 f.
  22. ^ Will Grohmann i: Painting of the Occident. En samling bilder fra tidlig kristen til samtidsmaleri , FA Herbig Verlagsbuchhandlung, Berlin-Grunewald 1955, s. LVII
  23. Norbert Göttler: Der Blaue Reiter , s. 84, 88 f
  24. Helmut Friedel, Annegret Hoberg: Den blå rytteren i Lenbachhaus München. Prestel, München 2013, s. 62 ff.
  25. Helmut Friedel, Annegret Hoberg: Den blå rytteren i Lenbachhaus München . Prestel, München 2004, s. 60
  26. ^ Foto av utstillingen , germanhistorydocs.ghi-dc.org, åpnet 12. mai 2012
  27. Annegret Hoberg: Et nytt oppdrag innen kunst - Murnau, München og Blue Rider . I: Volker Rattemeyer (red.): Det åndelige i kunsten. Fra Blue Rider til abstrakt ekspresjonisme . Museum Wiesbaden, Wiesbaden 2010, s.39
  28. Norbert Göttler: Der Blaue Reiter , s. 90
  29. Helmut Friedel, Annegret Hoberg: Den blå rytteren i Lenbachhaus München. Prestel, München 2013, s. 316 f.
  30. Sitert fra Mario-Andreas von Lüttichau. I: Helmut Friedel, Annegret Hoberg: Den blå rytteren i Lenbachhaus München . Prestel, München 2004, ISBN 978-3-7913-6016-4 , s. 62
  31. Der Blaue Reiter ( Memento fra 2. april 2015 i Internet Archive ), albertina.at, åpnet 13. mars 2015
  32. Norbert Göttler: Der Blaue Reiter , s.91
  33. Helmut Friedel, Annegret Hoberg: Den blå rytteren i Lenbachhaus München. Prestel, München 2013, s. 148 f.
  34. Wassily Kandinsky: About the Spiritual in Art , sitert fra München-paperback-utgaven 2002, s. 93
  35. Susanna Partsch: Marc , s.55
  36. Wassily Kandinsky, Franz Marc: Der Blaue Reiter , Piper, München 2004, s. 243–249. “Illustrasjonslisten” i den nye dokumentarutgaven (s. 350 f.) Korrigert til totalt 144 bildereproduksjoner.
  37. Dietmar Elger: ekspresjonisme. S. 146 f.
  38. Norbert Göttler: Der Blaue Reiter , s.94
  39. Wassily Kandinsky, Franz Marc: Der Blaue Reiter , Piper, München 2004, illustrasjon av reklamebrikken på s. 322.
  40. Eckhard Hollmann: The Blue Rider. På sporet av artistgruppen . Prestel, München 2011, s.58
  41. ^ Marc's tekst om abonnementsprospektet , www.zeno.org, åpnet 31. august 2011
  42. Wassily Kandinsky, Franz Marc: Der Blaue Reiter , Piper, München 2004, s. 243–249
  43. Norbert Göttler: Der Blaue Reiter , s. 96-101
  44. Archer , moma.org, åpnet 28. februar 2015
  45. Helmut Friedel, Annegret Hoberg: Den blå rytteren i Lenbachhaus München. Prestel, München 2013, s.69.
  46. Norbert Göttler: Den blå rytteren , s. 9 f.
  47. CulturaLista!: The Blue Rider. I: CulturaLista! 31. januar 2021, åpnet 4. mars 2021 (tysk).
  48. CulturaLista!: The Blue Rider. I: CulturaLista! 31. januar 2021, åpnet 4. mars 2021 (tysk).
  49. ^ Wassily Kandinsky, Franz Marc: Der Blaue Reiter . Ny dokumentarutgave av Klaus Lankheit, Piper, München 2004, s. 300
  50. Norbert Göttler: The Blue Rider. S. 135 f.
  51. Julia Voss : Robber Art: Trading in Indulgences with Modernism , faz.net, 27. november 2013, åpnet 1. mars 2015
  52. Beate Ofczarek, Stefan Frey: Kronologi om et vennskap . I: Michael Baumgartner, Cathrin Klingsöhr-Leroy, Katja Schneider (red.): Franz Marc. Paul Klee. Dialog i bilder , s. 225 f.
  53. Norbert Göttler: The Blue Rider. S. 10 ff., 125
  54. Norbert Göttler: Der Blaue Reiter, s. 127–130
  55. Helmut Friedel, Annegret Hoberg: Den blå rytteren i Lenbachhaus München . Prestel, München 2013, s.7
  56. The Blue Rider skinner i et nytt lys , focus.de, åpnet 7. mai 2013
  57. Her feirer man det blå året , br.de, åpnet 19. mars 2015
  58. 100 år med Der Blaue Reiter , philatelie.deutschepost.de, åpnet 15. mai 2012
  59. Magdalena M. Moeller: Der Blaue Reiter , s.47