Bayeux Tapestry

Bayeux Tapestry, detalj
rundt 1070
Tekstil kunst; Broderi på lin
48 til 53 × 6838 cm
Center Guillaume le Conquérant, Bayeux

Den Bayeux [ Bajo ], av og til Bayeux eller vev av Queen Mathilda kalles, er en som resulterer i den andre halvdel av det 11. århundre broderi på en omtrent 52 centimeter høye strimler av tøy . Erobringen av England av Norman Duke William the Conqueror , avbildet i bilder og tekst over 68 meter på 58 individuelle scener, begynner med et møte med Harald Godwinson, jarl av Wessex , med den engelske kong Edward og avsluttes med slaget ved Hastings den 14. oktober 1066. De endelige scenene mangler, så den originale lengden på tekstilremsen er ukjent.

På grunn av sin overflod av detaljerte individuelle fremstillinger, den gjennomtenkte ikonografien og kvaliteten på håndverket, regnes Bayeux Tapestry som et av de mest bemerkelsesverdige billedmonumentene i høymiddelalderen . Detaljene belyser mange aspekter av middelalderens liv. Det er detaljer om skip, skipsbygging og marint liv, kostymer og smykker, kampstil og utstyr til normanniske og angelsaksiske krigere, kongjakten, relikvier , styre og representasjon samt mynter og penger. Den viser også den første kjente billedrepresentasjonen av Comet Halley , som nådde det punktet nærmest solen rundt tidspunktet for hendelsene avbildet. Bildet tilhører den romanske stilfasen. Den har klare angelsaksiske og skandinaviske trekk og er i begynnelsen av den såkalte anglo-normanniske perioden.

Bayeux Tapestry har blitt utstilt i det spesialbygde Centre Guillaume le Conquérant i Bayeux i Normandie (Frankrike) siden 1982 . En stort sett trofast kopi fra 2. halvdel av 1800-tallet finner du i City Museum of Reading . Siden 2007 har teppet til UNESCO-programmet "Memory of the World" (en del av World Soundtrack Awards ).

henrettelse

Kjedesøm, en av sømtypene som brukes på Bayeux Tapestry

Naturskjønne fremstillinger med forklarende tekst

Detaljer om broderiet

Detalj av broderiet

Bayeux Tapestry er mellom 48 og 53 centimeter bredt over lengden på 68,38 meter. Mens åpningsscenene er intakte, blir slutten revet av. Det såkalte teppet målte opprinnelig over 70 meter og viste Wilhelms kroning i sluttscenen. Med ull og lin er for dette arbeidet med tekstil kunst hverdagslige materialer har blitt brukt. Dette er sannsynligvis grunnen til at Bayeux Tapestry overlevde de siste ni århundrene. Et verk dekorert med gulltråd, gullflak og edelstener ville trolig blitt kuttet opp av plundrere over tid. Totalt sett er teppet i god stand, selv om det viser voksflekker, sprekker og lignende skader. Spor etter reparasjoner og rekonstruksjoner kan imidlertid sees tydelig mange steder.

På de overlevende scenene er totalt 623 mennesker, 202 hester, 55 hunder, 505 andre dyr, 27 bygninger, 41 skip og båter og 49 trær avbildet i hovedfrisen og grensegrensene. Hovedfrisen er ledsaget av en beskrivende latinsk tekst som fremhever femten enkeltpersoner og åtte steder ved å navngi dem eller forklare handlingen. For eksempel lyder teksten i scenene 27 og 28: HIC EADWARDUS REX IN LECTO ALLOQVIT FIDELES (“Her er King Edward i sengen og snakker til sitt folk”) og ET HIC DEFUNCTUS EST (“Og her døde han”). Noen ganger er teksten ikke tilstrekkelig mellomrom, og ord blir noen ganger delt eller forkortet. Det ble derfor antatt at teksten først ble satt inn i designet etter at figurene, detaljene i bakgrunnen og grensegrensene allerede var designet. På grunn av måten trådene blir dirigert på, vet vi imidlertid nå at broderingen av hovedfrisen, grensen og teksten ble utført samtidig.

Broderibase

Verket er egentlig ikke et teppe, da dette begrepet er knyttet til knyttet eller strikket arbeid . Snarere er det et broderiarbeid utført på ni sammenhengende linlengder . De individuelle lengdene av lin er veldig forsiktig sydd sammen slik at sømmene knapt blir merkbare. Først på 1800-tallet ble det anerkjent at teppet var sammensatt av flere strimler som var sammenføyd, og fram til 1983 ble det antatt at det var åtte strimler. Først under undersøkelsen og rengjøringen vinteren 1982/83 ble det oppdaget en annen søm. De to lengste lerretslengdene måler nesten fjorten meter, en uvanlig lengde for vevde stoffer på den tiden. De andre sporene er mellom seks og åtte meter lange, de to siste sporene er bare omtrent tre meter lange. Stoffet har 18 eller 19 varp- og skuddtråder per centimeter og er derfor relativt fint. Den opprinnelige vevingsbredden var omtrent en meter og ble delt på langs i strimler på omtrent 50 centimeter før brodering. Dette tilsvarer omtrent bredden som et klistremerke fremdeles kan fungere godt på. I sømmen mellom den første og andre lengden på lin, forskyves den broderte overkanten noen få millimeter. I det minste på dette tidspunktet ble linwebene først satt sammen etter at broderiet var ferdig.

Garn og broderi

Minst 45 kilo ull ble brukt til broderiet. Siden en nærmere undersøkelse og rengjøring vinteren 1982/83 vet vi at arbeidet opprinnelig ble utført med to-lags ullgarn i ti forskjellige farger og ikke, som tidligere antatt, i åtte. Hovedfargene er terrakottarød, blågrønn, lysegrønn, gulbrun og gråblå. Andre farger ble brukt i senere reparasjoner og rekonstruksjoner, inkludert en lysere gul og flere nyanser av grønt.

Det er liten forskjell mellom fargene på forsiden og baksiden av teppet. Det faktum at fronten bare er litt falmet, antyder at garnene er farget nøye. De syntetisk fargede garnene som ble brukt til reparasjoner i andre halvdel av 1800-tallet er nå delvis mer falmede enn de originale garnene. Garnene var før spinning av fibrene i ullfarget har vært. Bare tre forskjellige vegetabilske fargestoffer ble brukt. Fargestoffene oppnådde de gule og beige tonene med fargestoffer . De grønne tonene ble oppnådd fra en blanding av fargestoff og torv . Ren woad ga de blå fargene, og galere ble brukt til å farge ullen rød.

Bruk av fargene virker noen ganger tilfeldig. Hester er også brodert i rødt eller blått. En tredimensjonal effekt av de ellers upraktiske scenene ble oppnådd ved å bruke forskjellige farger for ytre og indre side av benpar. Representasjonen av kjøtttoner ble utelatt; Ansikter, hender eller nakne kropper er bare representert av konturer.

Opprinnelig ble det brukt tre forskjellige typer sømmer : Overflater utføres hovedsakelig i den såkalte Bayeux-sømmen , mens stinglesømmen ble brukt til konturene og påskriftene . Noen steder er det også splittmasker. Kjedesømmer kan bare sees på de områdene av teppet som har blitt reparert gjennom årene.

Design og implementering

Det er ingen samtidige kilder som beskriver hvordan Bayeux Tapestry ble laget. Imidlertid er det referanser til typen utførelse og kilder som beskriver produksjonen av sammenlignbare verk.

Det antas at utformingen av hovedfrisen ble laget av en kunstner som hadde direkte kjennskap til slaget. Dette støttes av enhetligheten i presentasjonen, detaljert reproduksjon av militære våpen og de realistiske kampscener. Flere personer var trolig involvert i utformingen av den medfølgende teksten. Dette indikeres av forskjellige stavemåter. For eksempel brukes stavemåtene Willem , Willelm eller Wilgelm til navnet Wilhelm . Teppet ble sannsynligvis opprinnelig designet i mindre skala. Designet ble deretter presentert for klienten og med hans godkjenning trukket i skalaen som tilsvarte broderarbeidet. For å spare materialkostnader var det vanlig å spesifisere fargene som bare skulle brukes på klistremerkene ved hjelp av forkortelser. Det er ingen spor etter en foreløpig tegning eller hjelpelinjer på linbanene. Imidlertid var slike foreløpige tegninger med kull og blekk vanlige. For brodering ble linens lengder surret til trerammer, som igjen hvilte på bukker. Klistremerkene fungerte vanligvis slik at den ene hånden var over og den andre under linelinjen.

Kroningskappe , kongelig verksted, Palermo 1133/34, broderi av gull og silke utført i arabisk-normandisk stil

Workshops som ble bestilt med slike broderier, laget vanligvis liturgiske klær eller overdådige alterdeksler, som ble gitt til kirker eller klostre av deres klienter. Typiske arbeider inkluderte også representative kapper som kroningskjolen , som var en av de keiserlige regalene og ble opprettet noen tiår etter Bayeux-tapetet. Verkstedene ansatte ofte et veldig stort antall mennesker. 70 mannlige og 42 kvinnelige brodere arbeidet med henrettelsen av tre utsmykkede tak, som ble bestilt for den første offisielle opptredenen av den engelske dronningen Philippa etter fødselen av tronarvingen i 1330. Klienten ga materialet og betalte arbeidstakerne i henhold til daglige priser. De eldste kjente klanbestemmelsene, som regulerer arbeidet i slike verksteder, er de for broderigildet i Paris fra 1303. Blant annet foreskrev forskriften at klistremerkene bare fungerer i dagslys.

Individuelle forskjeller i måten teppet ble brodert ble spesielt tydelige da baksiden av teppet ble undersøkt nærmere i 1983. Noen av klistremerkene utførte stingene sine på en slik måte at liten trådlengde ble brukt på baksiden. Du jobbet sannsynligvis tidligere med oppgaver som brukte verdifull gulltråd. Med andre klistremerker er broderimetoden mye mindre økonomisk. En arbeidsfeil i sømmen mellom scene 13 og scene 14 er ytterligere bevis på at Bayeux Tapestry ble henrettet av flere personer. På dette punktet er det ikke bare bredden på den øvre grensen som ikke stemmer overens. På venstre side er de individuelle skildringene av dyr på grensen skilt fra hverandre med diagonale stenger. Til høyre for dette vises par av dyr mellom stolpene. Det er enda mer merkbart at en av disse skråbjelkene mangler ved dette overgangspunktet, og plutselig blir tre dyrebilder funnet mellom to skråbjelker. Feilen gjentas ikke i de andre sømmene. Klare forskjeller kan også bli funnet i utformingen av de stiliserte grenene som følger med skråbjelkene. Kunsthistorikeren Carola Hicks antar at designet ikke spesifiserte disse, men at det var opp til de enkelte klistremerkene hvordan de ønsket å utføre dem.

Opprinnelsessted

Mange forskere mener at veggteppet ble laget i Sør-England før 1082. Det er flere indikasjoner på dette. Den kombinerte representasjonen av bilder med tekst er ofte dokumentert på slutten av det 11. århundre i angelsaksisk, flamsk og Nord-Frankrike, men ikke kjent fra normannisk opprinnelse før 1066. En rekke detaljer om individuelle scener er inspirert av angelsaksiske manuskripter fra det 10. og 11. århundre. For eksempel er det billedlige paralleller mellom skildringene av den siste nattverden på teppet og skildringen av den siste nattverden i evangelieboken St. Augustine , som var i St. Augustine's Abbey i Canterbury på produksjonstidspunktet. Teppedesigneren bruker også stilistiske innretninger som "pekefingre", "bøyd skuldre" og "gestikulerende figurer", som er basert på representasjonene fra Utrecht Psalter og var fremtredende i Sør-England, spesielt i Canterbury , på 11. århundre. Det var også en prestisjetung dekorativ broderiskole i Canterbury, Kent hovedstad. I de latinske inskripsjonene som følger med scenene, er det også ortografiske former for egennavn som enten ikke tilsvarer den franske stavemåten eller direkte med den engelske.

Kunsthistorikere som avviker fra denne konsensusen, antyder at den ble laget i Frankrike. På grunn av likhetene mellom franske kunstverk fra denne perioden og Bayeux Tapestry, mener kunsthistorikeren Wolfgang Grape at det er mulig at dette arbeidet med tekstilkunst har sitt utspring i Bayeux-området. Kunsthistorikeren George Beech mistenker Saint-Forent klosteret nær den franske byen Saumur som opprinnelsessted.

stil

Bayeux Tapestry viser blant annet dekorative kunststiler fra vikingtiden. Kjennetegn ved disse stilene finnes for eksempel på løvet til det første broderte treet (scene 3), dragen hoder på stilkene til langskipene (scene 5 og scene 38) og portikken til scene 15. Disse tildeles tre vikingtidsstiler, nemlig Mammen- , Ringerike- og Urnes-stilene , som utviklet seg fra eldre vikingtidsdyrestiler under kontinentalt ottonsk og sen angelsaksisk innflytelse fra slutten av det 10. århundre. De symmetriske skildringene av dyr i grensegrensene er påvirket av angelsaksiske manuskripter og silketøy importert fra Byzantium og Persia . Innflytelsen fra representasjonene på disse silke er sannsynligvis mer indirekte, ettersom de allerede er kopiert i ottonske scriptoria . Utvalget av avbildede dyr og måten de er avbildet følger imidlertid i stor grad denne kunstneriske tradisjonen og skiller seg dermed tydelig ut fra historien i hovedfrisen.

Historisk bakgrunn for hendelsene avbildet

Aspirantene til den engelske tronen

William erobreren på Bayeux-teppet, til venstre og høyre, halvbrødrene Odo von Bayeux og Robert

Hovedfrisen til Bayeux Tapestry adresserer en del av maktkampen for den engelske tronen i andre halvdel av det 11. århundre. Påstanden om denne tronen fra normannerne er avledet av ekteskapet mellom den angelsaksiske kongen Æthelred II og Emma av Normandie i 991 . Etter Æthelreds død giftet Emma, ​​en datter av den normanniske hertugen Richard I , Canute the Great , som hadde styrt et Nordsjø-imperium fra Danmark, England og Norge siden slaget ved Assandun . Fra 1016 til 1042 ble England og Danmark styrt av medlemmer av den danske kongefamilien i personlig forening. Etter at kong Hardiknut , en sønn av Emma og Knut den store, døde barnløs i 1042, ble hans eldre stebror Eduard Bekjenneren , en sønn av Emma ved ekteskap med Æthelred, utropt til konge av England. Dette var første gang siden 1016 at en etterkommer av den angelsaksiske kongefamilien styrte England. Eduard giftet seg med Edith von Wessex , datter av Jarl Godwins og medlem av en av de mest innflytelsesrike angelsaksiske familiene i England. Ekteskapet forble barnløst, slik at det ikke var noen direkte arving til tronen da Eduard døde 5. januar 1066.

Dette kraftvakuumet førte til utseendet til fire søkere til den engelske tronen. De to første var Harald III. av Norge , som hevdet sine påstander som etterfølgeren til Knut den store , og den normanniske hertugen Wilhelm II , hvis arvkrav gikk gjennom sin tante Emma av Normandie. Den tredje konkurrenten var Edwards mindreårige nevø, Edgar Ætheling . Edgar Ætheling, født i 1051, var den mest legitime kandidaten til den engelske tronen i henhold til dagens syn. I det 11. århundre var imidlertid ikke primogeniture nødvendigvis den normale arvemåten. En mann av kongelig avstamming kunne utnevnes til etterfølger av den regjerende kongen eller velges til tronen av Witan hvis personen som hadde rett til arv, var for ung eller for svak. Den fjerde kandidaten, den angelsaksiske jarlen og svogeren til avdøde kong Harald Godwinson , som var lik kongen i makt og rikdom i løpet av Edwards liv, ble dermed valgt til konge av England etter Edwards død.

Slaget om Hastings

Kong Harald III of Norway invaderte Nord-England i september 1066 for å hevde sin påstand om den engelske tronen. Han ble beseiret 25. september i slaget ved Stamford Bridge av en hær ledet av Harald Godwinson.

Samtidig rekrutterte også den normanniske hertugen Wilhelm, med pave Alexander IIs velsignelse , en invasjonsflåte for å håndheve hans påstander. Imidlertid forhindret ugunstige værforhold en kryssing av kanalen i flere uker, slik at hertug Wilhelm og hans tropper ikke nådde den engelske sørkysten nær Pevensey i Sussex før 28. september 1066 . Den avgjørende kampen mellom den normanniske og den angelsaksiske hæren, det såkalte slaget ved Hastings , fant sted 14. oktober. Kampene forble ubeslutte i lang tid til Harald Godwinson ble offer for et normannisk kavaleriangrep den kvelden. De angelsaksiske troppene flyktet deretter fra slagmarken. Normannhertugen Wilhelm ble kronet til konge av England jul 1066.

Skildring av historiske hendelser på Bayeux Tapestry

Scene 23: Harald Godwinson sverger til to relikviehelligdommer

De viktigste engelske figurene på Bayeux Tapestry er den aldrende kong Edward og svogeren Harald Godwinson, Jarl of Wessex. " Jarl " er en gammel germansk kirkesamfunn, på engelsk likestilles den med Earl (dt. Graf). På teppet brukes imidlertid tittelen “ dux ” (Duke) for Harald Godwinson . Hovedpersonene på den normanniske siden er William, hertugen av Normandie og senere konge av England, samt halvbroren Odo von Bayeux .

Bayeux Tapestry er begrenset til å skildre maktkampen mellom Harald Godwinson og Wilhelm, men i denne sammenhengen beskriver den også noen hendelser som enten er uforståelige i dag eller virker ubetydelige sammenlignet med hovedbegivenhetene.

Tradisjonelt sett blir Bayeux Tapestry sett på som et verk som rettferdiggjør den normanniske erobringen av England. Allerede på 1800-tallet pekte imidlertid folk som handlet intensivt med Bayeux Tapestry på den slående nøytrale skildringen av hendelsene i dette maleriet. Denne nøytrale representasjonen tillater en tolkning av representasjonen fra et normannisk og angelsaksisk synspunkt.

Bayeux Tapestry som en rettferdiggjørelse for Norman-kampanjen

Venstre del av falsk scene 23: Wilhelm peker på den banne Harald Godwinson

Fra et normansk synspunkt er det viktig at Harald Godwinson feil besteg den engelske tronen. Åpningsscenen tolkes derfor tradisjonelt på en slik måte at kong Edward instruerer svogeren Harald Godwinson om å informere Wilhelm om at han er den engelske tronarvingen. Dette synspunktet støttes av Gesta Guillelmi Ducis , som ble skrevet mellom 1071 og 1077 av den normanniske hoffkapellanen William of Poitiers . Den dag i dag er det en av de viktigste kildene om William the Conqueror, men det kan ikke betraktes som en objektiv historiografi.

På reisen til Normandie havner Harald Godwinson på kysten av det franske fylket Ponthieu , hvor Guido von Ponthieu tar ham til fange. Wilhelm kjøpte ham gratis, og etter den felles kampanjen i Normandie gjorde han Harald Godwinson til sin vasal ved å overlevere våpen.

Et essensielt element for det normanniske synspunktet er Harald Godwinsons mened . Med eden anerkjente Harald sin lojalitet mot Wilhelm som en vasall . Eeden fulgte en fast seremoni der vasalen uttalt en formel som anerkjente leiegiveren som sin herre. Han stod og sverget sin troskap enten til De hellige skrifter eller relikvier . Bayeux Tapestry viser bare den viktigste delen av seremonien i scene 23. Scenen viser den tronede Wilhelm til venstre, og peker på den banne Harald. Harald står mellom to relikviehelligdommer og har lagt hendene på begge helligdommene for å avlegge ed. Haralds høyre hånd, som er synlig for Wilhelm, viser den såkalte horisontale benedicto gestus , den håndposisjonen som kreves når du tar ed. I denne velsignelsesstreken strekkes tommelen, pekefingeren og langfingeren ut, de to andre fingrene er bøyd tilbake. Derimot hviler Haralds venstre hånd, vendt bort fra Wilhelm, uformelt på relikvien. Harald begår derved mened. Da Harald besteg den engelske tronen i 1066, brøt han tilsynelatende sin vasale ed.

Flere andre detaljer på teppet ser ut til å understreke Haralds ulovlige tiltredelse av tronen. I scene 31 står ved siden av den kronede Harald erkebiskop Stigand , noe som innebærer at Stigand hadde kronet Harald. Stigand hadde stor innflytelse i England og hadde formidlet en fred mellom kong Edward og Godwin av Wessex i 1052 . Samme år ble erkebiskopen av Canterbury, Robert von Jumièges , utstøtt og Stigand var hans etterfølger. Pave Leo IX og hans to etterfølgere så imidlertid i Robert den rettmessige erkebiskopen og nektet å anerkjenne Stigand. Først i 1058 mottok han palliet fra antipope Benedict X. Året etter ble han imidlertid avsatt og ekskommunisert . En kroning av Stigand, som flere normanniske historikere rapporterer om, ville ha vært en uekte kroning.

Skildringen av Haralds død tolkes også i nyere tolkninger på en slik måte at den støtter den normanniske lesningen: symbolisert av pilen som treffer ham i øynene, straffer Gud Harald for sin mened og ran fra tronen. Så blir han drept av en normannisk rytter og lider døden.

Den angelsaksiske avlesningen av teppet

Den kronede Harald

Åpningsscenen, der King Edward ifølge den tradisjonelle tolkningen instruerer svogeren om å bekrefte Wilhelms tronfølgelse, kan også tolkes annerledes enn et angelsaksisk synspunkt:
Det er sannsynlig at Edward i 1051 tilbød Wilhelm muligheten for tronfølgen; Dette skjedde imidlertid i den korte perioden da Edward hadde lyktes i å frata Gudwin-familien, og det var ennå ikke klart at det var Eduard Ætheling, tronarving fra den angelsaksiske kongefamilien. Tidlig på 1060-tallet var imidlertid situasjonen en helt annen. Edgar Ætheling , sønn av Eduard Ætheling, bodde videre ved det engelske hoffet, og familien Godwin hadde fått tilbake sin gamle innflytelse. Med mindre Harald Godwins ambisjoner var rettet direkte mot den engelske tronen, var det sannsynlig at han ville utøve regjeringen til den mindreårige Edgar Ætheling. Fra dette synspunktet er det usannsynlig at kong Edward ba svogeren Harald om å instruere William om tronfølgen. I følge denne tolkningen er målet med kryssingen over kanalen Haralds forsøk på å befri broren Wulfnoth og nevøen Hakon fra normandisk gissel . Disse ble antagelig gitt til hertugen som gisler i 1052, da kong Edward William lovet kronen av England. Den engelske kronikøren William of Malmesbury , som skrev på begynnelsen av 1100-tallet, hevder til og med at Harald havnet på fisketur til den franske kysten. Edsscenen etter den bretonske kampanjen indikerer også at Harald Godwinson avlegger ed under tvang. Hvis hertug Wilhelm var den arving til tronen som kong Edward ønsket, så er det liten grunn til Harald Godwinsons angrende holdning i det andre møtet med kong Edward. Det er mer forståelig når Harald sverget en vasalled til Wilhelm, selv om han visste at kong Edward ønsket ham som hans etterfølger. At Harald var den valgte etterfølgeren er også indikert av dødsstedet til kong Edward og den påfølgende scenen der Harald blir tilbudt kronen. Den døende scenen ledes med ordene "Dette er hvor kong Edward snakker til sine trofaste" , og sitter kan tolkes på en slik måte at Harald var blant dem. Neste gest viser at han ikke strekker seg etter kronen som er sulten etter makt. Mannen som tilbyr dem, peker på den døende Edward med den ene hånden. Harald derimot blir fremstilt som nølende med å ta imot kronen.

Den positive skildringen av Harald Godwinson flere andre steder på teppet er slående. Tittelen Dux Anglorum (Duke of the English), som ble gitt til ham i de første scenene av teppet, understreker hans høye posisjon i England. I scene 17 redder han modig to normannere som ble fanget i kvikksand utenfor Mont-Saint-Michel . Harald Godwinson blir senere referert til som Rex (King) på de aktuelle stedene , og til slutt dør han en heroisk død.

De enkelte scenene i hovedfrisen

Scene 38: Wilhelms flåte krysser kanalen

Handlingen blir fortalt i en hovedfrise som er omtrent 32 centimeter høy. Leseretningen til denne frisen er i utgangspunktet i den vanlige leseretningen fra venstre til høyre. I tilfelle av to hendelser blir leseretningen imidlertid bevisst reversert. Leveringen av Harald Godwinson til Wilhelm av grev Wido blir fortalt i sekvensen av scenene 12, 11, 10 og 13. Kong Edwards død og begravelsen hans er rapportert i scenene 27, 28 og 26. Endringer av scenen er preget av representasjonen av trær, tårn eller skiftet mellom land og vann. Scenene er innpakket annerledes når det gjelder innhold: kryssingen av kanalen vist i scene 38 tar mye større plass enn andre scener. Hovedfrisen er ledsaget av en beskrivende latinsk tekst som forklarer handlingen.

Historien er lett å forstå. Scene 15 forblir imidlertid mystisk, der en edelt kledd kvinne ved navn Ælfgyva blir berørt av en prest. Det er ikke klart om han stryker henne ømt eller slår ansiktet hennes. I inskripsjonen som tilhører scenen mangler verbet. Oversatt betyr det hvor en prest og Ælfgyva . Det virker ganske sikkert at denne forsiktige presentasjonen antydet en skandale som var kjent på den tiden. Den nakne mannen i nedre grense indikerer en seksuell karakter av skandalen, som er avbildet i en uanstendig stilling og med bevegelsen av venstre arm ser ut til å etterligne bevegelsen til presten og samtidig ser ut til å nå Ælfgyva under kjolen .

En av de få scenene på veggteppet som, så vidt vi vet i dag, ikke samsvarer med fakta, er scene 18. Grev Conan av Bretagne var i en tvist med noen bretonske opprørere i 1064. En av dem, Riwallon von Dol, ba hertug Wilhelm om hjelp. Av denne grunn angrep hertug Wilhelm byen Dol på sin bretonske kampanje. Scene 18 viser grev Conan som flykter fra festningen ved hjelp av et tau. Imidlertid er denne fremstillingen feil fordi Conan ennå ikke hadde tatt Dol Castle. Conan ble tvunget til å gi opp beleiringen av Wilhelms hær, men flyttet bare bort.

Sekvens av scener

Scene 10: Hertug Wilhelms ambassadører besøker grev Wido - grensen viser bønder som bearbeider åkrene om våren

Scene 14: den falkbærende personen er Wilhelm

Scene 26: Westminster Abbey, hvor kong Edward er gravlagt

Scene 32 med Halleys komet

Normansk skip

Scene 58 (utdrag): Den flyktende engelsken

• Scene 1: Møte mellom Eduard Bekjenneren og Jarl Harald Godwinson.
• Scene 2: På sin tur til kysten tar Harald med seg en jaktefalk og en pakke med jakthunder.
• Scene 3: Harald ber i Bosham Church om Guds hjelp til reisen. De reisende tar sitt siste måltid i land.
• Scene 4 og Scene 5: kryssing til Frankrike; ugunstige vinder tvinger Harald til å nødlandes på kysten, som tilhører landet til grev Guido von Ponthieu . I hovedfrisen blir tellingen referert til som Wido.
• Scene 6: Engelskmennene går i land.
• Scene 7: Guido von Ponthieu beordrer folket sitt å ta Harald til fange.
• Scene 8: Guido von Ponthieu fører fangene til slottet sitt.
• Scene 9: Guido von Ponthieu og Harald Godwinson i samtale.
• Scene 10: Wilhelms budbringere besøker Guido von Ponthieu.
• Scene 11: Bevæpnede ryttere galopperer til Beaurain.
• Scene 12: Budbringere informerer Wilhelm om Haralds situasjon.
• Scene 13: Guido von Ponthieu leverer Harald til Wilhelm.
• Scene 14: Wilhelm, ledsaget av Harald Godwinson, drar til slottet sitt.
• Scene 15: En kvinne og en prest vises. Det er ikke kjent hvilken begivenhet scenen henviser til.
• Scene 16: Harald Godwinson og Wilhelm går i krig mot greven av Bretagne.
• Scene 17: Menn og hester blir fanget i kvikksand mens de krysser en elv. Harald redder noen av mennene.
• Scene 18: Den normanniske hæren går videre til Dol. Grev Conan av Bretagne flykter.
• Scene 19: Angrep på Dinan.
• Scene 20: Byen Conan gir seg.
• Scene 21: Wilhelm gjør Harald Godwinson til sin vasal.
• Scene 22: Wilhelm og Harald Godwinson ankommer Bayeux.
• Scene 23: Harald Godwinson sverger vassal ed til Wilhelm.
• Scene 24: Harald Godwinson seiler tilbake til England, hvor han forventes å komme tilbake.
• Scene 25: Harald Godwinson møter kong Edward igjen.
• Scene 26: Edward blir begravet en dag etter sin død i St. Peter the Apostle Church (Westminster Abbey). En mann i ferd med å installere en værhane og Guds velsignende hånd over kirken indikerer at begravelsen fant sted kort tid etter at kirken ble innviet 28. desember 1065.
• Scene 27: Kong Edward på dødsleiet.
• Scene 28: Kong Edward er forberedt på begravelsen.
• Scene 29: Harald Godwinson aksepterer den kongelige kronen.
• Scene 30 og scene 31: Harald Godwinson sitter på den engelske kongelige tronen, erkebiskop Stigant står på venstre side.
• Scene 32 og 33: Noen menn peker på en komet som nå er identifisert som Halleys komet.
• Scene 34: Et skip lander på den franske kysten for å informere William om kong Edward.
• Scene 35: Wilhelm beordrer at skip bygges.
• Scene 36: Skip lanseres.
• Scene 37: Chain mail, våpen og vin blir brakt til skipene.
• Scene 38: Wilhelms flåte er på vei.
• Scene 39: Hester ledes i land av menn.
• Scene 40: Soldater ri til Hastings for å hente mat.
• Scene 41: En av Wilhelms tilhengere overvåker anskaffelsen av proviant.
• Scene 42 og Scene 43: Kjøtt forberedes.
• Scene 44: Biskop Odo velsigner mat og drikke.
• Scene 45: Det bygges et fort i Hastings.
• Scene 46 og Scene 47: Hendelsene før slaget; Wilhelm blir orientert av en speider, et hus blir fyrt opp, en kvinne rømmer med en gutt.
• Scene 48: Normannerne rykker frem i kampens rekkefølge.
• Scene 49: Wilhelm blir informert av spioner om at den engelske hæren er i nærheten.
• Scene 50: Harald Godwinson advares om den normanniske hæren av speidere.
• Scene 51: Wilhelm ber mennene sine kjempe tappert.
• Scene 52: To av Harald Godwinsons brødre blir drept i kamp
• Scene 53: Kampen er indikert av fallende hester.
• Scene 54: Biskop Odo av Bayeux oppfordrer den normanniske hæren.
• Scene 55: Når ryktet om at han falt i kamp, ​​skyver Wilhelm hjelmen tilbake på nakken.
• Scene 56: Harald Godwinsons hær er knust.
• Scene 57: Harald blir drept i kamp.
• Scene 58: Engelskmennene flykter.

Kantingen

Hovedfrisen grenser over det meste av stofflengden av to grenser, hver rundt ni centimeter høye. Inngangsscenen er også omgitt av en grense til venstre. Grensegrensene skildrer blant annet dyr, planter, mennesker, fabelscener og fantastiske dyr som har en rekke forbindelser til det som skjer på hovedfrisen. De er skilt fra hverandre med diagonale stenger og noen ganger også av stiliserte grener, slik at grensegrensene har en prydpreg. Individuelle fabelscener kan tydelig tilordnes esopiske fabler , som for eksempel reven og ravnen , hvis plot er tatt opp tre ganger. For andre er oppdraget kontroversielt. Det er ingen enighet om i hvilken grad fablene utgjør en kommentar til handlingen. Blant skipene som viser Haralds kryssing til den franske kysten, er for eksempel en illustrasjon av Esops fabel om apen som i dyrenes navn ber løven om å bli deres konge. En referanse til handlingen virker åpenbar her.

430 dyr er vist som symmetriske par, enten mot hverandre eller mot ryggen. Fugler er oftest avbildet. Et par haner og to par påfugler kan tydelig identifiseres . De andre fuglene kan ikke tildeles tydelig til en bestemt art, men minner om gjess , duer eller kraner . Alle har for store føtter og ofte er en eller til og med to av vingene utvidet. Løver blir også ofte avbildet i grensen. Mange har en manke, de mannløse er absolutt løvinner, da de er brodert på en lignende måte. Sammenlignbare løverepresentasjoner finnes i mange angelsaksiske manuskripter og er blant de mest populære motivene til Canterbury School selv etter den normanniske erobringen av England. I grensegrensene er det også to kamelrepresentasjoner, som kan ha blitt overtatt fra importerte silke stoffer. Disse kunne også ha inspirert griffineskildringene på Bayeux Tapestry, som ikke finnes i angelsaksiske manuskripter.

Noen av representasjonene i grensegrensene angir årstidens sesong, lengden på en periode eller kommenterer handlingene til hovedfrisen. Scene 10 viser bønder som pløyer og sår frø i nedre grense, noe som antyder at grev Guido von Ponthieu møtte Wilhelms budbringere på våren. Det majestetiske utseendet til den engelske kong Edward som sitter på en stol dekorert med løvehoder i scene 1, er overdrevet av et blomstermotiv flankert av løver i øvre grense. I den nedre grensen sitter to fugler, også flankert av et par løver, som renser fjærdrakten. I noen tilfeller stikker hovedfrisen ut i grensen. Dette er for eksempel tilfelle i scene 38, der seilene fra Norman-skipene når til kanten av stoffet. På de siste scenene av billedvevet som skildrer slaget ved Hastings, tjener den nedre grensen også til å skildre bueskyttere, døde og sårede og plyndring av de omkomne.

Kjennetegn ved presentasjonen

Scene 3 (utdrag): Haralds siste måltid før han krysser kanalen med følgesvennene. Flere peker på neste scene, mest merkbar hos personen som står til høyre for baldakinen

Scene 1: Kong Edward beordrer Harald til å reise til Normandie

Harold med en kappe holdt sammen av en fibula

Kroppsspråk og bevegelser

Individuelle scener vises i perspektivet av mening , det vil si størrelsen og orienteringen til menneskene som vises på bildet avhenger av deres betydning: viktige hovedpersoner ser store ut, mindre viktige vises mindre, selv om de er romlig foran annen person. Dette merkes i scene 1, hvor Harald Godwinson, stående til venstre for kong Edward, som er avbildet og ansiktet, bevisst er avbildet mye mindre.

Figurene virker tynne og smale, bena er lange i forhold til kroppen og hodene er små. Det som er påfallende i mange av scenene er karakterenes kortfattede kroppsspråk, som tydelig skiller seg fra den rolige karismaen til hellige bilder av denne tiden. Som med hellige bilder er den valgte holdningen ikke tilfeldig; Holdningsdetaljer avslører hvordan teppedesigneren tolket og forstått hendelsene. Dette kan sees veldig bra i scene 25, scenen der Harald, som kom hjem fra Normandie, blir mottatt av kong Edward. Sammenlignet med scene 1 er Edwards ansikt eldre; i venstre hånd holder han en spaserstokk. Harald nærmer seg ham med spente knær og bøyd skuldre, en holdning som signaliserer en følelse av skyld. En mann som står bak ham, med munnvikene trukket ned, peker med en utstrakt pekefinger mot Harald som står så ydmyk foran Edward.

Pekefingre, ansiktsretningen og kroppens rotasjon driver ofte handlingen, og pekende bevegelser understreker ofte den spesielle betydningen av individuelle scener. For eksempel peker flere på den banne Harald. Bevegelsene til hendene er også avgjørende for en forståelse av scenene. Det at kong Edward gir svogeren Harald en ordre i scene 1, kan sees fra den litt bøyde pekefingeren på høyre hånd, som hviler på Haralds. Harald godtar ordren. Dette blir tydelig gjennom akklamasjonsbevegelsen til venstre hånd, der den åpne hånden vendes mot betrakteren med en utvidet pekefinger. I scene 3 har Harald sitt siste måltid før han krysser kanalen og er oppslukt av en samtale med en ukjent mann. Håndbevegelsene indikerer at dette ikke er en vanlig bordsamtale. Harald snakker seriøst til sin kollega og understreker betydningen av ordene sine med pekefingeren på hånden. Noen forskere legger særlig vekt på den iøynefallende runde gjenstanden som ligger mellom de to menneskene. En sirkel skal ofte tolkes som et hellig symbol. Sirkelen blir tatt opp i grensen under scenen. Det er en scene fra den aesopiske fabelen om reven og ravnen. Objektet som faller ut av ravens nebb ligner objektet som ligger foran Harald på scenen. Dette tolkes noen ganger som en indikasjon på at samtalen handler om arv. I scene 27, scenen som viser Edward døende, danner hendene til de fire karakterene en oval. Blant annet er Harald og en prest som kan identifiseres av tonnuren til stede. Dronning Edith, sittende ved foten, peker på denne ovale med høyre hånd. Gardinet trekkes opp over det ovale og endene på gardinene, som er viklet rundt søylene, ender i et acanthusblad . Begge indikerer at en hellig handling finner sted her.

Frisyrer og kostyme

Angelsaksere og normannere kan skille seg ut i mange scener med forskjellige frisyrer. Karakteristisk for angelsakserne er en tynn bart og en frisyre der håret når under ørene. Normannerne er skjeggfrie og nakken er barbert opp. I scene 24 derimot, hvor Harald Godwins tilbakevending til England vises, bruker heller ikke angelsakserne bart lenger. I dag kan det ikke lenger avklares om innflytelsen fra fransk mote skal vises her, eller om det er en fiasko fra designeren. I senere scener blir angelsaksere tilsynelatende portrettert vilkårlig med og uten bart.

Forskjellen i klær mellom normannere og angelsaksere merkes ved nærmere undersøkelse. I angelsaksere kuttet dubletten bredt i endene over knærne. Normanens overplagg ender under knærne, lukkes i underenden med en bred kant eller med frynser, og kuttet følger benkonturene nærmere. Noen av normannerne har bånd som løper over beina på skildringene. Strømpebåndene i den første skildringen av William the Conqueror på veggteppet (scene 12) er spesielt merkbare . Her har strømpebåndene brede dusker.

Det er bare tre skildringer av kvinner på hele teppet, slik at mye mindre kan sies om kvinnedraktene. Ælfgyva i scene 15 og kvinnen som løper ut av det brennende huset i scene 47, har på seg frakker eller smokker med lange ermer. Det er ikke mulig å fortelle om dronning Edith har på seg en lignende kappe i scene 27, da hun blir vist sammenkrøpet. Imidlertid har alle de tre kvinnene hodet dekket, noe som indikerer at de er gift.

Edward, Wilhelm og Harald bærer ankel-lengde, plisserte kapper i noen scener; Harald er kledd i den når han har på seg den engelske kongekronen (scener 30 og 33). Wilhelms herrerolle understrekes også av et slikt plagg i scenen der han avgir vasaled fra Harald (scene 23). Kåper ser ut til å symbolisere kraft og innflytelse på en lignende måte, men antallet kappbærere er større. For eksempel, i scene 2, når Harald legger ut på reisen, bærer hele det monterte følget frakker. I de fleste representasjonene holdes strøkene sammen av en fibula på høyre skulder. Wilhelms frakk er spesielt strålende i scene 13, hvor Harald blir ført til ham; den knallrøde kappen har dekorative grenser under og foran. Påfallende er to bånd med pyntede ender som flagrer bakover fra nakkekrage. Det er en skildring av Canute the Great rundt femti år eldre, som har lignende band. Også dette tolkes slik at Wilhelm blir fremstilt som den rettmessige etterfølgeren til den engelske tronen på et veldig tidlig stadium.

Våpen, saler og verktøy

Scene 19 (detalj): beleiringen av Dinan

Bayeux Tapestry avslører hvilke våpen som ble brukt og hvordan de ble brukt. Sverd brukes bare av medlemmer av overklassen. Det ble brukt som skjærevåpen, noe som er spesielt tydelig i scene 57 der Harald Godwinson blir drept av en normannisk rytter. Sverdet er også et symbol på makt. Dette er indikert av scenene der Harald, sittende på hertugetronen, holder sverdet som et septer med spissen som peker oppover (f.eks. Scene 12). I scene 9 får greven av Ponthieu også Harald fengslet i denne stillingen. Harald må overgi sverdet der - et tydelig tegn på tapet av makten. Scenene avslører også hvordan sverd ble brukt. I følge fremstillingene i scene 9 ble sverd festet til beltet med to belteklemmer eller med en beltebøyle og en lås, blant annet.

Økser brukes som nærkampvåpen, og den langakslede kampøksen er et symbol på verdighet. Det er mer karakteristisk for angelsaksere enn for deres normanniske samtidige. Ulike typer akser er også vist i scene 35. Denne scenen er av stor betydning for å forstå bruken av verktøy i middelalderen. Langakslede økser brukes til å felle trær, hvis grener kappes før de blir felt. De enkelte plankene glattes med T-formede akser, og en illustrasjon viser hvordan et råbrett klemmes fast i en delt trestamme for å gjøre det lettere å jobbe med.

Alle salene som er vist på veggteppet, har høy bue og pigg . I scene 10 holder en kort mann preget av navnet Thurold to sadlede , rytterløse hester, på hvilke det tydelig kan sees at sadelgjordet er spent på siden og festet under salen med nagler. De stigbøyle lær er justerbare, rytterne er vanligvis vist med bena litt utarbeidet. Tømmene består av to stropper. I en av hestene i scene 10 holdes disse sammen med knapper eller stenger under hestens kjeve og mot rytterens hånd. Rytterne bruker sporer med pigger på føttene . Hjulsporer ble ikke kjent før senere i middelalderen.

Skip

Det er ingen rester av noe slag som indikerer frakt mellom England og Normandie. Teppet viser seg å være en ekstremt nyttig kilde hvis man skal forsøke å reprodusere nord-europeisk skipsfart.

Skipscener er de dominerende på teppet. Selv skipsbyggingen til den normanniske flåten er illustrert; i scenene 35 og 36 kan du se at trærne blir felt ved hjelp av økser. I neste trinn kuttes koffertene i planker med skjegget øks. Scene 36 viser den siste fasen av skipsbygging; hull forbores, nagler kjøres inn for å koble plankene og de utstikkende delene av naglene blir kuttet av. De forskjellige fargede plankene kan være en indikasjon på mursteinskonstruksjonen.

Kong Wilhelms flåte besto sannsynligvis av krigs- og transportskip. I tillegg kan man se små ledsagende skip som ble slept av flåten. Det er også de uten årehull, noe som indikerer en funksjon som lasteskip. Hovedtrekkene til båt og skip er imidlertid identiske i hele. Det er kite-lignende eller figurative vedlegg på hekken, som er typiske for vikingskipsbygging. Det kan observeres her at på de angelsaksiske skipene er de rettet utover (scener 4 og 5) - i motsetning til de normanniske skipene, som er ment å understreke forskjellene mellom de to imperiene og deres konstruksjonsmetoder.

Ved pistolen på skipene er det satt opp skjold (scene 24/38) slik at de overlapper hverandre. Metoden for vedlegg og mulig funksjon av skjermen forblir imidlertid uklar. Ved å bruke tidligere eksempler, Skuldelev-skipet (tidlig på 1100-tallet) og Gokstad-skipet (800-tallet), kan det bevises at skjoldene faktisk var festet på utsiden av skipssiden, noe som ikke betyr at det var det samme her. Det er også noen store skjold på akterenden, som kan ha blitt brukt til å identifisere flåten og besetningen, da de er utstyrt med mønstre. Seilene til skipene er vist i en trekantet form, som er i kontrast til den faktisk firkantede seilformen. Antagelig hadde ikke kunstneren mulighet til å skildre en optisk forkortelse. Skandinaverne kan ha laget mønstrede seil allerede på 900-tallet. Men det nøyaktige utseendet på seilene er vanskelig å rekonstruere, da seilene sjelden har blitt bevart. Også i denne sammenhengen brukes teppet ofte som en sammenligning.

Mulig klient av teppet

Klienten til Bayeux Tapestry og hans intensjon når han tildeler kontrakten er ukjent. Lokal tradisjon tilskrev teppet til Wilhelms kone Mathilde von Flandern , som sies å ha brodert det sammen med sine ventende damer for å registrere sin manns seier. Dette ble stilt spørsmålstegn allerede på begynnelsen av 1800-tallet. Krevende tekstilarbeid ble absolutt utført i husholdningen til en dronning. På grunn av arbeidets dimensjon og fortellestilen avvises Mathilde som forfatter av verket i dagens litteratur. Det er bred enighet om at dette er et bestilt arbeid som er utført i et profesjonelt verksted. Kunsthistorikeren George Beech er en av de få som vil vurdere dronning Mathilde til å sette teppet i bruk. Den mest sannsynlige klienten er imidlertid Williams halvbror Odo von Bayeux . I tillegg blir den franske adelsmannen Eustace II av Boulogne og Edith von Wessex , enke etter kong Eduard og søster til Harald Godwinson, diskutert som mulige klienter.

Odo fra Bayeux

Odo fra Bayeux

Duke William kom fra et utenomekteskapelig forhold til Norman Duke Robert I den Lohgerbertochter Herleva . Kort tid etter fødselen av det andre barnet fra dette forholdet, var Herleva gift med Herluin von Conteville , en føydal ektemann til hertug Robert. Fra dette ekteskapet kommer Odo von Bayeux, som skyldte halvbroren Wilhelm, blant annet bispedømmet Bayeux. Etter erobringen av England mottok biskopen, som allerede ble beskrevet av samtidskilder som ambisiøs og forfengelig, fylket Kent og ble den mektigste og rikeste edle grunneieren i England. Canterbury, som ifølge mange kunsthistorikere er der teppet ble laget, tilhørte også hans umiddelbare innflytelsessfære.

Odo von Bayeux anses å være en av de mulige kommisjonærene av teppet, ettersom han spilte en større rolle i kampen enn samtidskilder tillegger ham. Han vises i fire avgjørende scener av skildringen og er oppkalt i tre scener. Under drøftelsene før invasjonen av England råder han hertug Wilhelm, ved måltidet etter landingen i Pevensey taler han velsignelsen, han dominerer krigsrådet før slaget ved Hastings, og i de avgjørende scenene i slaget er han den ene som blir med i Norman Army Attack oppmuntret. Forbindelser kan også opprettes til minst to andre, mer uklare personer som er oppkalt på teppet. De Domesday Book viser at to menn som heter Wadard og Vital, henholdsvis, var føydale menn biskopen som fikk land i Kent etter erobringen av England.

Kommisjonen til biskop Odo gir en sannsynlig forklaring på hvordan teppet kom i Bayeux-katedralens eie . På grunn av teppets sekulære natur er det imidlertid lite sannsynlig at teppet opprinnelig var ment som et ornament til katedralen, som ble innviet i 1077. På grunn av den nøytrale presentasjonen av hendelsene antas det at designeren var nær den angelsaksiske siden, og at dette er grunnen til at teppet har denne tvetydigheten.

Eustace of Boulogne

Skildring av Eustach of Boulogne på Bayeux Tapestry

I tillegg til hertug Wilhelm og biskop Odo fremhever Bayeux Tapestry uttrykkelig Eustace of Boulogne ved å kalle ham i kampscener. Grev Eustace var ikke normann, men fransk, og i slaget ved Hastings befalte han høyrefløyen, som besto av franske og flamske krigere. Han var nedstammet fra Karl den store på både farens og mors side , men ikke i en direkte mannlig linje. Hans karolingiske avstamning og medlemskap i den franske adelen blir også understreket av de moderne kronikkene. Hans første ekteskap var med Godgifu, en søster til kong Edward av England. Ekteskapet forble imidlertid uten etterkommere, og Godgifu døde før 1049. Det er ikke lenger forståelig i dag hvorfor grev Eustace bestemte seg for å støtte hertug Wilhelm i hans erobringskampanje. Tvister som har eksistert i flere tiår mellom greven og Godwin-familien, som sammen med Harald Godwinson nå sørget for den engelske kongen, kunne ha spilt en rolle. Hertug Wilhelm ser ut til å ha hatt tvil om påliteligheten til sin alliansepartner. Som et løfte om god oppførsel under Norman-kampanjen måtte grev Eustace la sønnen gisle i Bayeux.

Samtids kilder tillegger grev Eustace ulik vekt i slaget ved Hastings. William of Poitiers hevder at grev Eustace oppfordret hertug Wilhelm til å trekke seg tilbake under slaget, og at han ble såret i ryggen mens han rømte fra slagmarken. Carmen de Hastingae Proelio , opprettet kort tid etter slaget, forteller om grev Eustace som en av kampens helter, som reddet Wilhelm i uroen og stilte hesten sin til disposisjon etter at Wilhelm ble drept.

Hvis grev Eustace var kommisjonær for teppet, var det sannsynligvis en forsoningsgave til Odo von Bayeux. I 1067 gjorde greven feilen ved å angripe Dover, som var en del av biskop Odos herredømme. Angrepet lyktes ikke, grev Eustace flyktet til Boulogne og ble fratatt sine engelske eiendeler av kong William. Først på 1070-tallet var det forsoning mellom grev Eustace, kong Wilhelm og biskop Odo. Dette scenariet gir en sannsynlig forklaring på hvorfor biskop Odo blir så fremhevet på teppet, og forklarer også omtale av grev Eustace. Som en forklaring på den nøytrale representasjonen av hendelsene, som med Odo von Bayeux, må det brukes at en designer av teppet nær den angelsaksiske siden ga det nøytraliteten.

Edith fra Wessex

Hertug Wilhelm ble kronet til konge av England første juledag 1066, men på den tiden hadde han bare erobret deler av England og mellom 1067 og 1072 måtte han hevde sitt krav på den engelske tronen ikke bare mot ytterligere skandinaviske angrep, men også mot engelske opprørere. Hans oppførsel i løpet av disse årene ble preget av en sterk mistillit til den etablerte angelsaksiske adelen. Den engelske kronikøren William of Malmesbury skrev om denne perioden at han frarøvet de mest innflytelsesrike engelskmennene inntekten først, deretter deres land, og noen av dem også deres liv. De Domesday Book viser at den angelsaksiske kong enken Edith von Wessex ble i stor grad forskånet som en av de få unntakene til denne Norman erobring. De holdt landene sine i Wessex , Buckinghamshire , East Anglia og Midlands . I lys av det faktum at kong Edward ikke viker unna å konfiskere landene til sin mor, kongens enke Emma av Normandie, etter hans tiltrædelse av tronen, er Wilhelms raushet over enken til sin forgjenger og søster til motstanderen Harald Godwinson. bemerkelsesverdig. Edith of Wessex var også det mest innflytelsesrike medlemmet av Godwin-familien etter at fire av brødrene hennes døde i kampene i 1066 og hennes eneste gjenlevende bror, Wulfnoth, ble holdt som gissel av normanneren.

Moderne kronikker beskriver Edith von Wessex som en uvanlig utdannet kvinne som utøvde stor innflytelse de siste årene av ektemannens regjeringstid. Rett etter Wilhelms kroning forhandlet hun en fredelig forlik for byen Winchester med den nye engelske kongen og spilte sin rolle i å hylle Wilhelm. Som en direkte belønning for støtten ga Wilhelm henne retten til å beholde enkeboligen i Winchester. Kronikeren Wilhelm von Poitiers understreker også uttrykkelig deres støtte til Wilhelm etter kroningen. Edith von Wessex, så vel som biskop Odo eller grev Eustace, kan ikke pålitelig bevises som klienten til Bayeux Tapestry. Som sådan kommer det imidlertid i tvil fordi det definitivt ville forklare den nøytrale skildringen av den normanniske erobringen på Bayeux Tapestry. Selv er hun avbildet på Edwards dødsleie, og Bayeux Tapestry fanger ikke bare broren Haralds død, men også hennes brødre Gyrth og Leofwine Godwinson . Det er også mulig at den skjeggete mannen som vises i scene 14 sammen med Harald Godwinson og Wilhelm er hennes bror Wulfnoth. Siden Edith von Wessex døde i 1075, ville hun ha bestilt teppet på et tidspunkt da Odo of Bayeux utøvde en makt i England som en visekonge. Dette ville forklare hvorfor Odo von Bayeux er så fremtredende på teppet. Grev Eustace var svogeren hennes, så denne familieforbindelsen ville også forklare navnet hans. Som dronning hadde hun administrert den kongelige garderoben og hadde derfor tilknytning til mange klostre som utførte slikt tekstilarbeid. Hun er også verifiserbart klienten til Vita Ædwardi Regis , livshistorien til mannen sin, der prestasjonene til faren Godwin von Wessex også spiller en viktig rolle. Det som er spesielt slående her er likheten mellom skildringen av dødsscenen på Bayeux Tapestry og skildringen av de siste timene i Vita Ædwardi Regis . Med dette i bakhodet virker det mulig at Edith von Wessex også bestilte Bayeux Tapestry.

Oppbevaring og mottakshistorie

Middelalderen til den franske revolusjonen

Østlig høyde av Bayeux katedral

Skipet til Bayeux katedral

Det eldste beviset som kan tolkes som en referanse til Bayeux Tapestry er et dikt skrevet mellom 1099 og 1102 av abbed Balderich of Bourgueil , som ble viet til Adela av Blois , datteren til Wilhelm. En del av diktet beskriver i detalj en vegg som henger i kammeret til kongedatteren, og sekvensen av scener som er beskrevet i denne vegghengningen, kan også bli funnet på Bayeux Tapestry. Imidlertid er det beskrevne billedarbeidet absolutt ikke identisk med Bayeux-tapetet, ettersom abbeden snakker om et veggoppheng laget av gull, sølv og silke og Bayeux-tapetet ville ha vært for stort for et kammer. Det er mulig at Wilhelm datter faktisk eide en liten kopi av Bayeux Tapestry laget i finere materialer. Imidlertid kan denne beskrivelsen også ha vært et litterært instrument for abbeden, som da kjente Bayeux Tapestry veldig godt.

De eldste tydelige referansene til Bayeux Tapestry finner du i en katalog over Notre-Dame de Bayeux Cathedral fra 1476. Det er også her den første nevnes at teppet ble hengt årlig i skipet. I de neste 250 årene etter 1476 er det ikke kjent noen skriftlige omtaler. Først på begynnelsen av 1700-tallet ble oppmerksomheten rettet mot teppet igjen. I boet til Nicolas-Joseph Foucault , en tidligere direktør i Normandie, som testamenterte papirene sine til Bibliothèque du Roi, var det en stilisert tegning av de første teppescenene. I 1724 gjorde en forsker ved navn Antoine Lancelot oppmerksomheten til Académie Royale des Inscriptions et Belles-Lettres til denne tegningen og publiserte litt senere en artikkel i akademiets tidsskrift med gjengivelse av tegningen. Benediktinermunken og forskeren Bernard de Montfaucon klarte endelig å finne modellen til tegningen. Montfaucon hadde også en tegner kopi av de påfølgende scenene, og i 1729 publiserte åpningsscenene i første bind av Les Monuments de la Monarchie française og de resterende scenene i det andre bindet, utgitt i 1732. Montfaucon rapporterte også at teppet ble brodert av Wilhelms kone Mathilde i følge lokal tradisjon .

Teppet gikk nesten tapt under den franske revolusjonen : I 1792 hindret intervensjonen fra Bayeux byråd Lambert Léonard-Leforestier at teppet ble brukt som presenning til en vogn som skulle transportere varer til et militærlager. To år senere reddet en kunstkommisjon som nylig var opprettet i Bayeux teppet fra å bli kuttet i biter og brukt som dekorasjon for en festdag.

1800-tallet

I 1803 la Napoleon Bonaparte , som på den tiden fremdeles planla å invadere Storbritannia, teppet utstilt i Louvre . I 1804 kom Paris-teppet tilbake til Bayeux, hvor det ble holdt forskjellige steder, men ikke lenger utstilt i katedralen. Teppet ble alvorlig skadet da det ble rullet opp på to sylindere en stund, for å vise individuelle seksjoner ved å rulle opp og ned i sylinderen, i likhet med et kinesisk rullebilde. Mellom 1818 og 1820 laget den engelske ordføreren Charles Alfred Stothard en farget kopi av teppet på vegne av det antikvariske samfunnet i London og skapte grunnlaget for restaureringen av de skadede områdene gjennom nøye undersøkelse av teppet. I 1842 ble baksiden av teppet foret på nytt, og teppet ble vist bak glass i et eget rom i Bayeux Public Library. Sengetøyet som brukes til fôring antas å være det som fremdeles er tilgjengelig i dag. På midten av 1880-tallet laget en gruppe engelske kvinner ledet av tekstilkunstneren Elizabeth Wardle en kopi av teppet, som har vært utstilt i Reading siden 1895 . Kopien, som de førti kvinnene jobbet med i rundt to år, er stort sett tro mot originalen. I samsvar med moralkoden i den viktorianske tidsalderen sensurerte de engelske kvinnene imidlertid den eksplisitte representasjonen av mannlige kjønnsorganer, som noen steder ligger i utkanten av originalen.

Publikums reaksjoner på teppet var alltid veldig splittet. Den engelske kunsthistorikeren og maleren John Ruskin kalte det fascinerende. Charles Dickens, derimot, fant det å være et verk av svært begrensede amatører.

Det 20. århundre

Etter starten av andre verdenskrig i 1939 ble teppet opprinnelig oppbevart i en bunker under biskopens palass i Bayeux. Etter at tyske tropper okkuperte store deler av Frankrike i 1940, Forschungsgemeinschaft Deutsches Ahnenerbe e. V. , en ideologisk forskningsinstitusjon for nasjonalsosialistene , interessert i teppet, som fra deres synspunkt først og fremst feiret nordiske folks kampstyrke og dermed virket egnet til å bevise den påståtte overlegenheten til den " ariske rase ". Forskningsgruppen ledet av Herbert Jankuhn fikk teppet først brakt til klosteret Juyae-Mondaye for å kunne undersøke og fotografere det bedre. I 1941 ble teppet flyttet til et kunstdepot i nærheten av Le Mans . Teppet ble der til 1944, da det sannsynligvis ble brakt til Paris på ordre fra Heinrich Himmler og deponert i en kjeller i Louvre for å beskytte det mot krigsskader. 21. august 1944 prøvde SS-offiserer også, på Himmlers ordre, å hente teppet fra Louvre og bringe det til Berlin. Gatene rundt Louvre var imidlertid allerede i hendene på franske motstandsfolk på den tiden, så teppet ble der. Etter frigjøringen av Paris var den utstilt i en måned i Salle des Primitifs des Louvres mot slutten av 1944 . Teppet kom ikke tilbake til Bayeux før i 1945. 6. juni 1948, 4-årsjubileet for de alliertes landing , ble utstillingsrommet i den gamle bispedomstolen innviet.

Inkluderingen av Bayeux Tapestry i verdensarvdokumentet i 2007 understreker viktigheten av dette arbeidet med tekstilkunst i dag. Teppets betydning skyldes at svært få sammenlignbare tekstilverk fra tidlig middelalder har overlevd. På grunn av denne mangelen kan det ikke avklares om Bayeux Tapestry ble klassifisert av moderne seere som et fremragende verk eller som et mer hverdagslig arbeid.

det 21. århundre

I følge en avgjørelse fra den franske presidenten Emmanuel Macron , etter at det fortsatt er planlagt omfattende restaureringsarbeid, skal teppet lånes ut til England for en utstilling. Denne politiske gesten til velvilje overfor Storbritannia har imidlertid forårsaket uro blant ekspertene, ettersom ingen ennå kan si om et så skjørt kunstverk kan transporteres uskadd.

Hele teppet

og vise informasjon om bildet

Det fulle Bayeux-tapetet

litteratur

• Andrew Bridgeford: 1066, The Hidden History of the Bayeux Tapestry. London 2004, ISBN 1-84115-040-1 .
• Meredith Clermont-Ferrand: Angelsaksisk propaganda i Bayeux-teppet. Edwin Mellen Press , Queenston (Ontario) 2004, ISBN 0-7734-6385-2 .
• John Michael Crafton: The Political Artistry of the Bayeux Tapestry. Edwin Mellen Press, Queenston (Ontario) 2007, ISBN 978-0-7734-5318-0 .
• Martin K. Foys: The Bayeux Tapestry på CD-ROM. Scholarly Digital Editions, Boydell & Brewer, Woodbridge 2002, ISBN 0-9539610-4-4 .
• Carola Hicks: The Bayeux Tapestry - The Life Story of a Masterpiece. Vintage Books, London 2007, ISBN 978-0-09-945019-1 .
• Mogens Rud: Bayeux Tapestry and the Battle of Hastings. 1. utgave, 1. utgave. Christjan Eljers, København 1992, ISBN 87-7241-697-1 .
• Egon Wamers (red.): The Last Vikings - The Bayeux Tapestry and Archaeology. Arkeologisk museum Frankfurt am Main, Frankfurt am Main 2009, ISBN 978-3-88270-506-5 .
• David M. Wilson: Bayeux Tapestry. Parkland, Köln 2003, ISBN 3-89340-040-0 . (Opptrykk / spesialutgave av OA fra Ullstein / Propylaen Verlag fra 1985)

Video

Følgende video gir en samlet oversikt over Bayeux Tapestry.

weblenker

• Teppe i full lengde
• Video: Animert versjon av teppet
• Bayeux Tapestry i full lengde (Bibliotheca Augustana, 8MB)
• Video: “The Bayeux Tapestry - alt fra start til slutt” . Forklaring av bildeprogrammet av Youtuber "Lindybeige" (engelsk)
• "Historisk Tale Construction Kit" nettbasert program for å lage din egen sekvens av bilder fra teppemotivene
• Barbara Denscher: The Bayeux Tapestry - Made in Denmark In: Flaneurin
• Komplett tapet i høy oppløsning på museets nettsider

Individuelle bevis