John Ruskin

John Ruskin

John Ruskin (født 8. februar 1819 i London , † 20. januar 1900 i Brantwood, Lake District i Cumbria ) var en britisk forfatter, maler, kunsthistoriker og sosialfilosof .

I 1878 ble Ruskin valgt til American Academy of Arts and Sciences .

Ruskin ble gravlagt på kirkegården til St. Andrews Church i Coniston . Gravet hans er utsmykket med et stort kors designet av William Gershom Collingwood og skåret av H. T. Miles. Den er laget av grønn skifer fra det nærliggende Tilberthwaite steinbruddet.

I 2005 ble Anglia Ruskin University oppkalt etter ham.

ungdom

John Ruskin 1857, tegnet av George Richmond

Ruskin var det eneste barnet til den velstående sherryimportøren John James Ruskin og hans kone Margaret, født Cox. Da John ble født i 1819, var foreldrene hans nesten førti år gamle. De var kalvinister , og moren hans ønsket at John skulle tjene kirken en dag.

Foreldrene hans tok ham og barnepiken med på forretningsreiser, der de kjøpte ordrer på sherry-salget. De besøkte også slott, katedraler, klosterruiner, høyskoler, parker, landsteder og gallerier. I en alder av fem fulgte John Ruskin foreldrene sine til Keswick i Nord-England og seks år gammel til forretningspartnere i Paris ; under denne turen besøkte de også Brussel og Waterloo . Klokka fjorten kjørte han med dem langs Rhinen, gjennom Schwarzwald via Schaffhausen og inn i Sveits ; det var her hans livslange kjærlighet til Alpene blusset opp. I 1823 flyttet foreldrene hans inn i et hus bygget i 1801 på Herne Hill 28. I 1828 tok Ruskins Johns fetter Perth, hvis mor Mary Richardson hadde dødd, som fosterdatter. I oktober 1842 kjøpte de 163 Denmark Hill i et koselig nabolag hvor de andre familiene hadde vogner og tjenere i livery . Foreldrene hans fortsatte imidlertid å leve enkelt.

I følge memoaret hans Praeterita lærte Ruskin seg å lese og skrive ved å kopiere fra bøker da han var fire til fem år gammel, "akkurat som andre barn maler hunder og hester." Faren leste for ham på søndager med stor innlevelse fra Robinson Crusoe og The Pilgrim's Progress , og senere verk av Shakespeare , Byron , Cervantes og Pope , som gjorde et varig inntrykk på gutten. Han ble undervist av private lærere til han var tolv år gammel. I 1836, sammen med moren, begynte han å studere i Oxford uten særlig motvilje, der han mottok Oxford Newdigate-prisen for poesi i 1839. Geologen og teologen William Buckland var hans lærer og mentor. I 1840 ble han syk av tuberkulose, og foreldrene reiste med ham til Venezia og Roma i seks måneder . (Andre kilder snakker om et nervøst sammenbrudd fordi hans første kjærlighet, Adèle Domecq, giftet seg med en fransk greve.) I 1842 avsluttet han studiene.

Virker

Hans første store verk, en flervolums historie med moderne maleri - originaltittel "Modern Painters" - publiserte han i årene 1843 til 1860. Med dette verket ble han oppdageren og beskytteren av maleren William Turner , som Ruskins av. eide flere malerier. Her fordømmer Ruskin, som alltid var en presis observatør og selv en tegner av naturen, blant annet Claude Lorrains landskapsmaleri , fordi det er nettopp dette som ikke virkelig skildrer naturen.

I den økende industrialiseringen så han faren for å forringe både menneskelige dyder og kunstnerisk kreativitet. Han gikk inn for en forretningsetikk der mennesket skulle være i sentrum, og der manuelt arbeid skulle sees på som en kreativ verdi. Ruskin grunnla St. George's Guild for å endre den britiske statens tilbakegang med sine utopiske ideer. Laget besto av menn som var villige til å legge en del av inntekten til å kjøpe land og utforme det i samsvar med Ruskins idealer. “Vi vil ha et lite stykke engelsk jord, vakker, rolig og fruktbar. Vi vil ikke ha noen dampmaskiner på og ingen jernbane ”.

I sine ideer om sosial reform sendte han inn mange konkrete forslag, som f.eks B. Hagebyer og arbeiderkollegier . Som maler og tegner tegnet Ruskin seg først og fremst gjennom skildringer av arkitektur og landskapsstudier.

Sammen med William Morris , Walter Crane og Dante Gabriel Rossetti , var Ruskin et av de viktigste medlemmene av Arts and Crafts Movement . Pierre de Coubertin , grunnleggeren av de moderne OL , var en sen, men entusiastisk tilhenger av Ruskin. Han satset mye på å pynte spillene (han skrev ruskiniser ) slik at de skulle ha en unik karakter og være mer enn en sum av forskjellige verdensmesterskap på ett sted.

Ruskins notater til boken The Stones of Venice

I to brev til Times i 1851 hadde han kort tid etter "skandalen", pre-Raphaelites forsvarte uten tid til å vite det personlig. Han sammenlignet hennes nye, presise maleristil med den ærverdige Dürer (naturens sannhet) . Som et resultat ble pre-raphaelittene dømt noe mildere offentlig. Dette resulterte i et vanskelig vennskap med Rossetti og Millais , som tok dramatiske former. Ruskins kone ( Effie Gray ) skilt ham for å gifte seg med Millais. Likevel fortsatte Ruskin å skrive veldig positivt om Millais. Han hadde et varmt vennskap med alle pre-raphaelittene, bortsett fra Ford Madox Brown , som hadde en gretten karakter og hvis svikt trolig også skyldtes Ruskins avvisning.

Med The Seven Lamps of Architecture (1849) og tre bind, utgitt i London i 1851 boken The Stones of Venice (dt. The Stones of Venice ) ga Ruskin viktige bidrag til arkitektonisk teori . I sin essaysamling, The Seven Lamps of Architecture , beskriver Ruskin i nærmest poetisk form grunnlaget for arkitekturen fra sitt synspunkt : offer, sannhet, kraft, skjønnhet, liv, hukommelse og lydighet. Han legger dermed kriterier for kvaliteten på og håndteringen av arkitektur og har dermed en betydelig innflytelse på engelsk arkitektur.

Stenene i Venezia er preget av en idealisert skildring, spesielt av gotikken i Venezia og dens tilhørende sosiale forhold. Det blir gjort et forsøk på å karakterisere gotikk på grunnlag av seks egenskaper: 1. råhet, 2. foranderlighet, variasjon, 3. naturalisme, 4. sans for det groteske, 5. stivhet, 6. overflod. I tillegg inneholder Stones presise representasjoner og beskrivelser av venetiansk arkitektur og maleri (spesielt av Tintoretto ), både i teksten og i bildet , som er av stor interesse for arkitektoniske historiske analyser den dag i dag.

1860 var først i Cornhill Magazine, senere i form av bokkessays Unto This Last (dt. This last ) publiserte Ruskins mest kjente samfunnskritikk. I den kritiserte han både kapitalismen , som etter hans mening var basert på å bli rik på andres bekostning, og marxismen , som han bemerket at en interessekonflikt ikke nødvendigvis skal likestilles med antagonisme . Boken påvirket blant andre Mahatma Gandhi , og blir fortsatt mottatt i dag i bevegelsen som er kritisk mot kapitalisme og vekst .

Ruskin hadde en avgjørende innflytelse på teorien og praktiseringen av bevaring av monument . Som i ikke-idealiserte fremstillinger av venetiansk arkitektur i Stones akseptert, blir Ruskin anerkjent, monumentet i sin helhet, inkludert å overleve patinaen, og krevde derfor bevaring av monumenter. Dette kan sees i motsetning til restaureringsarbeidet som var utbredt på 1800-tallet , hvor den viktigste eksponenten var Eugène Viollet-le-Duc og som, spesielt i Frankrike, restaurerte middelalderske bygninger i former som på ingen måte måtte korrespondere. til den opprinnelige varelageret.

Selvportrett, 1875

Da Felix Slade døde i 1868, testamenterte han sin vilje til universitetet i tillegg til sin samling på 35 000 pund for en stol i kunst, som muliggjorde utnevnelsen av Ruskin-professor. I 1870 ble han utnevnt til første professor i kunst (Slade Professor of Fine Art) ved Oxford University.

Faren hans døde i 1864 og etterlot ham formuen. Med det kjøpte han huset i Br Answer i Lake District fra W. J. Linton, hvor han bodde til sin død. Etter morens død i 1871 solgte han Denmark Hill, som fortsatt ble drevet som Ruskin Manor Hotel og ble revet i 1949. Ruskin Park i London, som strekker seg mellom Loughborough Junction ( Brixton ) og Denmark Hill, ble åpnet i 1907, og er oppkalt etter John Ruskin.

Fra 1869 underviste John Ruskin i kunsthistorie i Oxford . Som mangesidig kunsthistoriker og som sosial reformator hadde han en viktig posisjon i det engelske sosiale livet i andre halvdel av 1800-tallet. I mange skrifter beskrev han skjønnhetsevangeliet, der han forsto en sammensmelting av kunst, politikk og økonomi, som skulle være basert på middelalderkunstens ideal.

I 1871 opprettet Ruskin en tegneskole i Oxford, som var ment for vanlige menn og kvinner som, ved å delta på disse kursene, "kunne se mer skjønnhet enn før i natur og kunst og dermed få mer livsglede". Det ga deltakerne muligheten til å lære grunnleggende kunnskap om teknikkene - omriss, skyggelegging, farging - og både kopiere kunstverk og maleri fra naturen.

I 1877 saksøkte James McNeill Whistler Ruskin for ærekrenkelse og ærekrenkelse. Han hadde sagt i en avisartikkel om maleriet Nocturne in Black and Gold: The Falling Rocket, som ble utstilt i Grosvenor Gallery , at Whistler ikke bare hadde våget å kaste en malingpotte i offentligheten, men også hadde kinnet å gjøre det for å be om to hundre guineas . Whistler vant saken i London High Court i 1878 , men ble kun tildelt symbolske skader fra en farting .

Ruskins grav

I løpet av en periode på 50 år foreleste, skrev og snakket Ruskin om fjell, elver og innsjøer, katedraler og landskap, geologi og mineraler , arkitektur, malerier, skulptur, musikk, tegning, politisk økonomi, utdanning, poesi, litteratur, historie, mytologi , sosialisme, teologi og etikk.

Ruskin og William Turner

Ruskins soverom i Brantwood omgitt av Turner-samlingen hans

På 13-årsdagen mottok Ruskin Turner og Stothard illustrerte utgave av Samuel Rogers Italia, et dikt . Året etter deltok han og faren på Royal Academy-utstillingen av William Turners oljemalerier. I 1837 mottok han Turners akvarell Richmond Hill og Bridge, Surrey, i bursdagsgave fra faren , den første av mange han en dag skulle eie. I 1840 besøkte Ruskin Turner i sitt eget galleri, og et vennskap utviklet seg. I 1844 ga faren ham en annen gymnast, denne gangen et oljemaleri: Slaveskipet . 8. februar 1845 - Ruskins bursdag - Turner blir invitert av familien til Denmark Hill til middag. En dag, som Ruskin beskriver det, kom Turner til meg med et bunt innpakket i skittent brunt papir under armen. Den inneholdt alle tegningene for serien hans "The Rivers of France". "Du kan ha hele serien, John, udelt, for 25 guineas hver". Fordi faren hans trodde han virkelig ville like henne, kjøpte han 17 av Hannah Coopers publiserte tegninger i 1858 for 1000 guineas. Turner hadde tilsyn med utskrift av stingene sine og gjorde det til et poeng å utarbeide et mangfold av svart-hvite toner. Ruskin syntes Turners "Rivers of France" -serien var den beste. I 1847 kjøpte faren hans oljemaleriet Grand Canal, Venezia til en allerede ekstraordinær pris på 800 guineas.

I mai 1861 ga Ruskin University of Cambridge 25 akvareller og tegninger av William Turner i gave. Han understreket at det var en "mindre omfattende" serie at han hadde valgt å skildre Turners verk på forskjellige tidspunkter i livet. "Markedsverdien vil foreløpig ikke overstige £ 1400, men jeg føler at de kan være nyttige som referanse og sporadisk eksempel for yngre studenter som ønsker å studere engelsk kunst og tegning." Bildene er nå å se på Fitzwilliam Museum i Cambridge.

Ruskins byste av Conrad Dressler
John Ruskin, 1882

I det samme året hadde han gitt University of Oxford , hvor han studerte 1837-1841, 48 akvareller og en tolv-side skissebok av Turner - til stor ergrelse for sin far. I 1875 donerte han flere akvareller til Oxford University. De befinner seg nå i bedriftene til Ashmolean Museum i Oxford.

Selv etter farens død i 1864 fortsatte Ruskin å kjøpe Turners malerier. I 1869 betalte han 1200 guineas for Scene in the Savoy (Italia i gammel tid ca. 1815-1820). I 1877 skaffet han seg flere akvareller fra boet til Hugh Munro fra Novar (1797–1864), Turners venn og en stor samler. Ruskin-samlingen inkluderte flere verk av Turner enn Walter Fawkes (1769–1825), en av Turners tidligste beskyttere, Benjamin Windus (1790–1867) og Hugh Munro.

I april 1869 og igjen i 1882 solgte han imidlertid noen akvareller gjennom Christies auksjonshus . I 1872 solgte han de to maleriene Slaveskipet og Canal Grande . Han holdt bare favorittakvarellene for seg selv - over 20 stykker han hadde hengt i Brantwood.

I 1878 stilte Ruskin ut sine Turner-bilder på invitasjon av Marcus Huish (1843–1921), direktør for Fine Art Society , i selskapets rom. Samlingen besto av 120 verk.

Første sortering av Turner-donasjonen

William Turner hadde dødd i 1851, og blant andre hadde han også kalt John Ruskin som sin eksekutor, noe Ruskin nektet. Etter at tvisten om Turners testamente ble avgjort ved domstolsavgjørelse i 1856, gikk Ruskin med på regjeringens anmodning med på å sile igjennom og sortere eiendommen, som besto av rundt 19 000 tegninger (inkludert skissebøker og begynnelser i akvarell). Han delte arbeidet inn i tre hovedkategorier: for umiddelbar utstilling, for utstillinger i provinsene og tegninger som, etter Ruskins mening, var for svake til å kunne vises i det hele tatt. For å få plass ble det laget et første utvalg av 102 verk til en utstilling på Marlborough House i slutten av januar . Det var begynnelsen på vandreutstillinger og lån som sirkulerte fra 1869 til det 20. århundre.

Ruskin kunne nå operere etter eget skjønn, og han var ikke redd for å ta Turners skissebøker fra hverandre hvis de, etter hans mening, passet tematisk til hans valg. Han ble imidlertid forferdet da han kom over Turners erotiske tegninger. Sammen med keeper av Nasjonalgalleriet, Mr. Ralph Wornum (1812–1877), var han av den oppfatning at besittelse av slike tegninger var ulovlig og har også innrømmet å ha brent "en pakke". Ruskin pakket tegningene i sinkbokser og kalte dem fra "søppel" (dritt) til "fryktelig" (forferdelig). I 1905 fant Nasjonalgalleriet at boksene, som ble oppkalt etter kategori, inneholdt ark på mer enn 150 skissebøker, omtrent 100 sider hver.

Ruskin anbefalte at tegningene skulle vises i utstillingsvinduer og at flertallet av tegningene skulle være bundet og dermed ikke utsatt for lys. I mai 1858 avsluttet han arbeidet.

Privatliv

Effie Gray, 1860

10. april 1848 giftet John Ruskin seg med Euphemia "Effie" Chalmers Gray i foreldrenes stue. Ruskins foreldre var ikke der. De bodde først i foreldrenes hus i Denmark Hill og bodde deretter i Venezia i to år. Her - langt fra munnen til Ruskins mor - snudde hun hodene til østerrikske offiserer mens Ruskin studerte bygningene i Venezia. Etter hjemkomsten flyttet de inn i sitt eget hus i Herne Hill No 30.

I 1853 ba Millais Ruskin om å ha sin kone, Effie, som modell for ham. Ruskin ble smigret og enig. Det resulterende bildet ble kalt The Order of Release (The release order) var på utstillingen en stor suksess. Siden Ruskins far ønsket et portrett av ham som han også skulle betale for, bestilte Ruskin Millais, lederen av pre-raphaelittene , for hvis avantgarde-bevegelse han kjempet. Ledsaget av kona Effie leide Ruskin et lite hus i Glenfinlas, Skottland, i 1854. Mens Millais ventet på at lerretet hans skulle komme, ga han Effie tegningstimer, og de ble forelsket. Ruskin var en innadvendt og ekstraordinært eksentrisk person som, ukjent med konvensjonene for menneskelig interaksjon, uforvarende oppmuntret paret. I løpet av det fire måneders oppholdet betrodde Effie Millais hvor ulykkelig hun var i ekteskapet.

Venninnen Lady Elizabeth Eastlake overtalte til slutt Effie til å fortelle foreldrene om ekteskapets tilstand. Effie skrev til faren: “Han brukte forskjellige grunner, hat mot barn, religiøse motiver, ønsket om å opprettholde skjønnheten min, og til slutt, i år, fortalte han meg den virkelige grunnen [...] at han hadde forestilt seg at kvinner var ganske forskjellige. så ut som det han så i meg, og det var grunnen til at han ikke tok meg som sin kone, fordi [han] var avskyelig for min person ... ”Fra dette ble det tolket at Ruskin mente kvinner var mer som skulpturene i Glyptotheken hadde forestilt seg, men ikke med kjønnshår og menstruasjon. Skilsmisse var ikke aktuelt fordi det bare kunne vedtas ved lov i parlamentet, og det var dyrt. Separasjon var det beste Effie først kunne håpe på. I mellomtiden forberedte faren, advokat, skilsmissepapirene. Effie måtte gjennomgå en medisinsk undersøkelse som beviste at hun fortsatt var jomfru, og at ekteskapet aldri hadde blitt fullbyrdet.

Ruskin var ikke klar over konas planer om skilsmisse. To advokater besøkte familien og presenterte beskyldningen for ham sammen med en pakke med Effies nøkler, gifteringen hennes og et brev som forklarte hennes oppførsel. Med Effies samtykke slapp Lady Eastlake, kona til direktøren for Nasjonalgalleriet , ut små pikanter som ikke etterlot noen tvil om at Ruskin var skyldige i oppbruddet. 20. juni 1854 mottok Effie et brev om at ekteskapet hennes ble annullert på grunnlag av Ruskins "uhelbredelige impotens". Ruskin gjemte seg ikke. Han insisterte til og med på at Millais skulle fullføre portrettet som startet i Skottland, noe Millais syntes pinlig. Effie ventet syv måneder før han giftet seg med Millais i juli 1855.

Ekteskapsforslaget til Rose La Touche

Ruskins tegning av Rose La Touche

Siden 1858 ga Ruskin tegneleksjoner til ni år gamle Rose La Touche (1848–1875) og hennes to brødre. Han utviklet et nært forhold til Rose, og de var i konstant korrespondanse. I den kalte han "Rosie, pet and Rosie puss" og han var hennes "St Crumpet". Ruskin ble ofte invitert til sitt store hus i Harristown, Irland. Fru La Touche var også glad i Ruskin. Familien tilbrakte vintermånedene i London. Da Rose var 18 år gammel - Ruskin var nesten 50 år - ba han om hennes hånd. Rose var en syk kvinne og dypt religiøs. Foreldrene skal ha spurt Effie Millais hva hun synes om et ekteskap. Svaret var "bedre ikke". Ruskins forespørsel ble avslått om at han skulle spørre henne igjen da hun var 21. Moren kunne ikke få Rose til å avslutte vennskapet med Ruskin. I flere år gjentok han ekteskapsforslaget, som hun til slutt nektet i 1872. Rose ble mentalt forvirret og tilbrakte sine siste år på et sykehjem hvor hun døde i 1875 i en alder av 27 år. Ruskin var sønderknust. Han trakk seg tilbake til Brantwood, som han kjøpte i 1871, og fikk flere nervesammenbrudd. I spiritistiske økter prøvde han å komme i kontakt med den døde kvinnen.

Vennskapet med Kate Greenaway

Da de to møttes i 1882, var Ruskin seksti-tre og Kate Greenaway var trettiseks. Ruskin beundret dem. Fra da av hadde han tilsyn med arbeidet hennes som maler og dominerte livet hennes. De møttes ofte, enten i Brantwood eller Hampstead. Han beundret den barnslige uskylden til kvinner og måten Kate portretterte sine "girlies" på. Kate ble fascinert av ham. De snakket babysnakk med hverandre, han var hennes "kjære Dinie", og hun signerte brevene sine med forskjellige antall kyss, avhengig av humøret. Forholdet var rent platonisk, men hennes hengivenhet overfor ham overlevde hans dårlige humør, galskap og til slutt senilitet, og varte til han døde i 1900.

Fungerer (utvalg på tysk)

litteratur

weblenker

Commons : John Ruskin  - album med bilder, videoer og lydfiler
Wikiquote: John Ruskin  - Sitater
Wikikilde: John Ruskin  - Kilder og fulltekster

Individuelle bevis

  1. ^ Ruskins gravkors i St. Adrews Church kirkegård i Coniston
  2. ↑ Huset ble revet på 1920-tallet. Ruskin beskriver hagen til huset i 2. kapittel av Praeterita ( Herne-Hill Almond Blossoms / Herne Hill Almond Blossoms ).
  3. ↑ Ruskins foreldrehus “Denmark Hill” (hagesiden).
  4. ^ Koden for St. George-guilden
  5. ^ Working Men's College
  6. ↑ Arnd Krüger . 'Massene er mye mer følsomme for fullkommenhet av helheten enn for noen separate detaljer': Innflytelsen av John Ruskins politiske økonomi på Pierre de Coubertin, i: Olympika, 5 (1996) s. 25-44. [1] ; Arnd Kruger . Coubertins Ruskianism, i: RK BARNEY et al. (Red.): Olympiske perspektiver. 3. internasjonale symposium for olympisk forskning. London, Ont.: University of Western Ontario 1996, s. 31 - 42. [2]
  7. ↑ John Ruskin: Unto This Last . Digireads, 2005, ISBN 1-4209-2596-2 , pp. 6 og 23 .
  8. ↑ Heimo Rau: Gandhi . 29. utgave. Rowohlt, Reinbek nær Hamburg 2005, ISBN 3-499-50172-4 .
  9. ↑ F.eks. David Boyle, Andrew Simms: The New Economics: A Bigger Picture . Earthscan , London, Sterling (VA) 2009, ISBN 978-1-84407-675-8 .
  10. ↑ Slade professor i Oxford (PDF; 305 kB)
  11. ^ The Art of England. Foredrag holdt i Oxford I løpet av hans andre periode av John Ruskin i Slade-professoratet . Forelesning 1 - Realistisk malerskole. (D. G. Rossetti og Holman Hunt) Forlag: George Allen, London 1883.
  12. ↑ Brantwood - Bilder
  13. Kin Ruskins tegneskole ( Minne til originalen fra 21. februar 2014 i Internettarkivet ) Info: Arkivkoblingen ble automatisk satt inn og ennå ikke sjekket. Kontroller originalen og arkivlenken i henhold til instruksjonene, og fjern deretter denne meldingen. @1@ 2Mal: Webachiv / IABot / ruskin.ashmus.ox.ac.uk
  14. ^ Bøker av John Ruskin i Gutenberg-prosjektet
  15. ^ Samuel Rogers: Italia, et dikt . Illustrert av William Turner og Thomas Stothard. Publisert av T. Cadell og Moxon, 1830
  16. ^ Slave Ship in Museum of Fine Arts i Boston
  17. ^ Turner Chronology
  18. ↑ Komplett JMWT fransk Rivers 61 Engravings & bevis ( Memento av den opprinnelige fra 27 mars 2013 i Internet Archive ) Omtale: Den arkivet koblingen ble satt inn automatisk og har ennå ikke blitt sjekket. Kontroller originalen og arkivlenken i henhold til instruksjonene, og fjern deretter denne meldingen. - Salg på Turner Museum @1@ 2Mal: Webachiv / IABot / www.turnermuseum.org
  19. ↑ Turners bilder fra hans besøk til Venezia i 1840
  20. ↑ Turner i Fitzwilliam Museum, Cambridge ( Memento of the original datert 7. februar 2013 i Internet Archive ) Info: Arkivkoblingen ble satt inn automatisk og har ennå ikke blitt sjekket. Kontroller originalen og arkivlenken i henhold til instruksjonene, og fjern deretter denne meldingen. @1@ 2Mal: Webachiv / IABot / www.fitzmuseum.cam.ac.uk
  21. ↑ Ruskins Turner i Ashmolean Museum i Oxford ( Memento av den opprinnelige fra 21 februar 2014 i Internet Archive ) Omtale: The arkivet koblingen ble satt inn automatisk og har ennå ikke blitt sjekket. Kontroller originalen og arkivlenken i henhold til instruksjonene, og fjern deretter denne meldingen. @1@ 2Mal: Webachiv / IABot / ruskin.ashmus.ox.ac.uk
  22. ^ Ruskins Turner
  23. ↑ Notater av Mr. Ruskin. Del I på tegningene av avdøde JMW Turner. Del II om hans eget håndverk illustrerende av Turner . Ovenstående er utstilt på The Fines Art Society's Gallery, 148 New Bond Street, 1878.
  24. ^ John Ruskin: Notater om Turner-galleriet i Marlborough-huset: 1856-7 Forlag: Smith, Elder & Co., London 1857.
  25. Fox Foxglove (Foxglove in the hair) , tegning av Effie Ruskin Chalmers i Leicester Galleries.
  26. ↑ Sykelig kjærlighet. Illustrasjon i The Guardian , 12. februar 2005.
  27. ^ MH Spielmann og GS Layard: Kate Greenaway, kapittel VIII, brev fra Ruskin . Adam og Charles Black, London 1905.
personlig informasjon
ETTERNAVN Ruskin, John
KORT BESKRIVELSE Engelsk forfatter, maler, kunsthistoriker og sosialfilosof
BURSDAG 8. februar 1819
FØDSELSSTED London
DØDSDATO 20. januar 1900
DØDSSTED Brantwood, Cumbria