Peggy Guggenheim

Peggy Guggenheim i Marseille, 1937

Peggy Guggenheim , faktisk Marguerite Guggenheim (født 26. august 1898 i New York , USA ; † 23. desember 1979 i Camposampiero nær Padua , Italia ), var en selvlært amerikansk kunstpatron , samler og gallerist av kunst fra det 20. århundre.

Liv

opprinnelse

Peggy Guggenheim var en av tre døtre til den jødiske New York-forretningsmannen Benjamin Guggenheim og hans kone Florette Seligman (1870-1937). Faren hennes kom fra en av de rikeste industrifamiliene i Amerika; han ble drept under forliset av Titanic i 1912 . Onkelen hennes var den amerikanske industrimannen og kunstsamleren Solomon R. Guggenheim , grunnlegger av Solomon R. Guggenheim Foundation .

Guggenheim i New York og Paris

Da Peggy Guggenheim kom til alder i august 1919, mottok hun en arv på $ 450.000 som gjorde henne uavhengig av familien hennes. Høsten 1920 startet hun et praktikantopphold i bokhandelen "Sunwise Turn" i New York, hvor hun møtte mange intellektuelle og kunstnere. I desember samme år fikk hun operert nesen, men siden plastikkirurgi fremdeles var i sin spede begynnelse, mislyktes operasjonen.

I 1921 flyttet Guggenheim til Paris, likte det bohemske livet og møtte mange kunstnere og forfattere som hun ble venner med, blant dem Djuna Barnes , Marcel Duchamp og Man Ray , som opprettet en serie portretter av henne i 1924. I 1922 giftet hun seg med den franske maleren og skulptøren Laurence Vail ; fra denne forbindelsen kom deres to barn Sindbad (1923–1986) og Pegeen Vail Guggenheim (1925–1967). Etter åtte år endte ekteskapet med skilsmisse. Vail var full og utsatt for vold, og hun hadde forelsket seg i den britiske forfatteren John Holms (* 1897), som var alkoholiker og døde i 1934.

“Guggenheim Jeune” galleri, London

På råd fra Samuel Beckett , som hun hadde en kort affære med fra desember 1937, begynte Guggenheim å okkupere seg med samtidskunst og kjøpte verk av avantgarde , blant andre av Constantin Brâncuși , Georges Braque , Marc Chagall , Salvador Dalí , Marcel Duchamp , Wassily Kandinsky , Piet Mondrian , Wolfgang Paalen og Pablo Picasso . Duchamp ga henne råd om åpningen av galleriet Guggenheim Jeune , 30 Cork Street, London , som fant sted 24. januar 1938 med en Jean Cocteau- utstilling. Det var nødvendig med et fullstendig innføringskurs i moderne kunst av Duchamp på forhånd, fordi Guggenheim ikke hadde noen forkunnskaper om det, som hun innrømmet: ”Jeg kunne ikke skille ett moderne verk fra et annet.” Det neste var en Kandinsky-utstilling, og i juni 1938 stilte hun ut verk av Yves Tanguy , som hun hadde en affære med, til stor misnøye for Tanguys daværende kone Jeanette. Da hun på Kandinskys forespørsel tilbød sin onkel Solomon R. Guggenheim et bilde av maleren, som onkelen hennes tidligere hadde ønsket, for hans lille museum, Museum of Non-Objective Painting på Manhattan, åpnet med Hilla von Rebay i 1939. mottok et bryskt avvisningsbrev fra Rebay, der det sto at kommersielle tilbud ikke var velkomne. I 1939 stengte Guggenheim galleriet igjen fordi det - til tross for stor medieoppmerksomhet som fulgte utstillingene - ikke tjente penger.

Guggenheim kom tilbake til Paris. Der utvidet hun samlingen daglig i begynnelsen av andre verdenskrig , ettersom mange kunstnere ønsket å forlate byen og selge maleriene sine. Under veiledning av Marcel Duchamp og Howard Putzel, en ung kunsthandler fra California, kjøpte hun grunnlaget for sin store samling av moderne kunst, inkludert Braque, Max Ernst , Giacometti , Kandinsky, Paul Klee og Mirò, for mindre enn $ 40.000 . Hun ante ikke at hun kjøpte kunst til gode priser, sa hun senere. "Jeg betalte akkurat det jeg fikk beskjed om."

Røm til USA

Den amerikanske journalisten Varian Fry ledet en hjelpekomité i Marseille , Emergency Rescue Committee , for å gjøre det mulig for flyktninger å forlate Vichy-regimet i Frankrike. Guggenheim støttet komiteen i desember 1940 med en sum på 500 000 franc. Artister som Marc Chagall og Jacques Lipchitz var blant utvandrerne . Guggenheim finansierte for eksempel avgangen til Max Ernst , hvis arbeid ble ærekrenket som " Degenerate Art ", og den av den surrealistiske forfatteren André Breton med familien. Men Guggenheim, som var av jødisk avstamning, måtte også forlate Frankrike med samlingen sin og fløy fra Estoril til New York i juli 1941 med Max Ernst, som hun var venn med . Hun hadde sendt kunstsamlingen sin hver for seg. I desember 1941, kort tid etter jul, giftet han seg med Max Ernst.

Art of This Century Museum and Gallery, New York

I New York i 1942 åpnet Guggenheim et galleri, Art of This Century på 30 West 57th Street, som også var et museum, og oppmuntret utvandrere fra Europa så vel som nye amerikanske kunstnere, inkludert Jackson Pollock . I januar 1943 fant utstillingen "Utstilling av 31 kvinner" sted der, under utarbeidelsen som Max Ernst forelsket seg i maleren Dorothea Tanning , som førte til at ekteskapsforholdet ble brutt og i 1946 til en skilsmisse. Galleriet, innredet etter planer av arkitekten Friedrich Kiesler , eksisterte til 31. mai 1947.

Gå tilbake til Europa

Peggy Guggenheim Collection-hjemmet i Venezia sett fra Canal Grande
Inngang til Peggy Guggenheim-samlingen i Palazzo Venier dei Leoni fra Canal Grande, foran Marino Marinis skulptur L'Angelo della Città

I 1947 kom Peggy Guggenheim tilbake til Europa og flyttet til Venezia . I 1948 ble Guggenheim invitert til å stille ut kunstsamlingen sin på Venezia-biennalen . Den ble presentert i den greske paviljongen, som var ledig på grunn av borgerkrigen . Samme år kjøpte hun det uferdige Palazzo Venier dei Leoni på Canal Grande med en hage fra 1700-tallet og fikk den omgjort. Fra 1949 brukte hun den både som en leilighet og som en og annen utstillingsplass for samlingen hennes, som var åpen for publikum i sommermånedene fra 1951.

The Tate Gallery i London utstilt de fleste av Guggenheim samling fra januar til mars 1965 og æret det med en gallamiddag. I 1969 ble hun invitert av Solomon R. Guggenheim Museum, New York, for å vise samlingen sin der. Det var da hun bestemte seg for å testamentere sin kunstsamling og Palazzo til Solomon R. Guggenheim Foundation.

Gravsted for Peggy Guggenheim og hennes hunder

Peggy Guggenheim døde i 1979. Hennes grav og graven til hennes elskede hunder, Lhasa-hunder , ligger på eiendommen til Museum Garden (senere kalt Nasher Sculpture Garden ) i Venezia. Peggy Guggenheim-samlingen har vært plassert i Palazzo siden 1980 og fortsetter å stille ut samlingen.

Guggenheim skrev først ned sitt begivenhetsrike liv i 1946 i selvbiografien Out of This Century . I 1960 ble arbeidet, forkortet av private detaljer og utvidet til å omfatte kunstrelaterte tillegg, publisert igjen under tittelen Confessions of an Art Addict . En endelig utgave ble publisert postum i 1980.

Mange av verkene hun har samlet, er nå tilgjengelige på museer ; I tillegg til den allerede nevnte Peggy Guggenheim-samlingen i Venezia, er det Solomon R. Guggenheim Museum i New York og Guggenheim Museum Bilbao i Bilbao .

Peggy Guggenheim var svigermor til den franske maleren Jean Hélion , som var gift med datteren Pegeen fra 1946 til 1958.

personlighet

Guggenheim så på seg selv som "stakkars Guggenheim", som ikke var helt feil på grunn av den relativt lille arven, men fortsatte å nyte "i opposisjon til overklassen i samfunnet som hun ble født i", dets privilegier. I motsetning til “andre Guggenheimer som grunnla veldedighetsorganisasjoner ved hjelp av familieformuer”, tok Peggy Guggenheim “ikke form av en institusjon og var også ekstremt personlig.” Fra begynnelsen tok hun avstand fra eksisterende normer og fra sin interesse for person des artist gikk for det meste sin opptatthet med kunstverket. På grunn av tilsidesettelsen av alle konvensjoner ble hun ansett som en opprør, ble en " arbiter elegantiarum " (ekspert på spørsmål om smak) og "ble til slutt ansett som l'ultima dogaressa " (den siste Dogaressa ) i hennes adopterte italienske hjem .

Film

Guggenheim spiller en viktig rolle i 2000- filmen Pollock , en biografi om den amerikanske maleren Jackson Pollock, spilt av Amy Madigan . Regissert av hovedskuespilleren Ed Harris .

Peggy Guggenheim: Art Addict er en dokumentar om Peggy Guggenheim; Regissert av Lisa Immordino Vreeland. Filmen hadde premiere 20. april 2015 på Tribeca Film Festival .

Publikasjoner

  • Confessions of an Art Addict . Ecco Press, Hopewell, New Jersey 1997, ISBN 0-88001-576-4 ; dt. Jeg har levd alt. Bekjennelser fra en lidenskapelig samler . Bastei-Lübbe, Bergisch Gladbach, 10. utgave 2008, ISBN 978-3-404-12842-6 .

litteratur

  • Mary V. Dearborn: Art of Affairs. Mistress of Modernism. Livet til Peggy Guggenheim. Houghton Mifflin, 2004, ISBN 0-618-12806-9 .
    • dt. Jeg angrer ikke!: Det ekstraordinære livet til Peggy Guggenheim . Bastei Lübbe, Bergisch Gladbach 2007, ISBN 978-3-404-61615-2 .
  • Susan Davidson, Philip Rylands (red.): Peggy Guggenheim & Fredrick Kiesler. Historien om kunst fra dette århundret. Utstillingskatalog. Peggy Guggenheim Collection, Venezia 2005, ISBN 0-89207-320-9 .
  • Laurence Tacou-Rumney: Peggy Guggenheim. De levende. En vernissage. Heyne, München 2002, ISBN 3-89910-156-1 .
  • Dorothee Wimmer, Christina Feilchenfeldt, Stephanie Goda Tasch (red.): Kunstsamlere. Peggy Guggenheim til Ingvild Goetz. Reimer, Berlin 2009, ISBN 978-3-496-01367-9 .
  • Francine Prose: Peggy Guggenheim: det moderne sjokket. Yale University Press, New Haven, Conn. [u. a.] 2015, ISBN 978-0-300-20348-6 .
  • Stefan Moses: To møter med Peggy Guggenheim. Elisabeth Sandmann Verlag, München 2017, ISBN 978-3-945543-34-4 .
  • Annette Seemann: Jeg er en frigjort kvinne. Peggy Guggenheim. Ebersbach & Simon, Berlin 2018, ISBN 978-3-86915-159-5 .

weblenker

Commons : Peggy Guggenheim  - samling av bilder, videoer og lydfiler

Individuelle bevis

  1. ↑ Mary V. Dearborn: Jeg angrer ikke! Pp. 53-57.
  2. ↑ Mary V. Dearborn: Jeg angrer ikke! S. 69.
  3. ↑ Mary V. Dearborn: Jeg angrer ikke! S. 96 ff, 148.
  4. ↑ Calvin Tomkins: Marcel Duchamp. En biografi. Hanser, München, spesialutgave 2005, ISBN 3-446-20110-6 , s. 367 f.
  5. ↑ Mary V. Dearborn: Jeg angrer ikke! Pp. 17 ff, 190-220.
  6. ↑ Calvin Tomkins: Marcel Duchamp. En biografi. S. 371.
  7. ↑ Mary V. Dearborn: Jeg angrer ikke! , S. 10, 252 f
  8. ↑ Mary V. Dearborn: Jeg angrer ikke! S. 269.
  9. ↑ Mary V. Dearborn: Jeg angrer ikke! Pp. 186, 290-295.
  10. ↑ Peggy Guggenheim: Jeg har levd alt. S. 487.
  11. ↑ Mary V. Dearborn: Jeg angrer ikke! , S. 385 f.
  12. ↑ Peggy Guggenheim: Jeg har levd alt. S. 426.
  13. ^ Peggy Guggenheim , guggenheim-venice.it, åpnet 28. mars 2013.
  14. ↑ Peggy Guggenheim Collection (PDF-fil; 50 kB)
  15. ↑ Mary V. Dearborn: Jeg angrer ikke! 397
  16. ^ A b Thomas M. Messer: Peggy Guggenheim. KUNSTEN I DETTE ÅRET. New York, 57th Street. 20. oktober 1942 til mai 1947 . I: Bernd Klüser, Katharina Hegewisch (Hrsg.): Kunsten til utstillingen. En dokumentasjon av tretti eksemplariske kunstutstillinger i dette århundret , s. 102
  17. ↑ Sidney Beat: Sigareklan La ultima dogaressa , åpnet 2. juli 2010
  18. ↑ IMDB-oppføring
personlig informasjon
ETTERNAVN Guggenheim, Peggy
ALTERNATIVE NAVN Guggenheim, Marguerite (ekte navn)
KORT BESKRIVELSE Amerikansk kunstpatron, samler og gallerist
FØDSELSDATO 26. august 1898
FØDSELSSTED New York City
DØDSDATO 23. desember 1979
DØDSSTED Camposampiero nær Padua