Oksitansk litteratur

Den oksitanske litteraturen inkluderer litterære verk på gammelt og neuprovenzalischer språk og i andre varianter av den oksitanske språkgruppen , kjent som langues d'Oc . Tidligere ble det generiske begrepet provençalsk litteratur brukt om dette, men det er misvisende, da det gamle provencalske språket bare var en rekke oksitanske. I tillegg ble mange viktige verk fra oksitansk litteratur fra Trobador- tiden opprettet utenfor Provence (men også utenfor den nåværende franske administrative regionen Occitania ). Siden 1800-tallet har oksitansk litteratur blitt gjenopplivet mot langvarig motstand fra fransk kulturpolitikk.

Gammel provençalsk litteratur

Gammel provençalsk er det tidligste litterære romanske språket , som - som individuelle uttrykk i latinske dokumenter viser - utviklet seg fra latin til vulgært latin under påvirkning av keltisk og vestgotisk i Sør-Frankrike siden 800-tallet . Imidlertid var den germanske påvirkningen på det gallo-romerske språket langt mindre uttalt her enn den gamle frankiske i Nord-Frankrike. De eldste språklige monumentene er fra det 10. århundre.

Det akvitansk-romanske baserte, antagelig baskisk-påvirkede gasconiske (gasconiske) språket , som ofte også er en del av den oksitanske språkfamilien, er muligens påvirket av et baskisk språkunderlag .

Bernart (Bernautz) de Ventadorn: Utsmykkede hovedsteder "Q" fra 1200-tallet

Trobador-poesiens storhetstid

Eksistensen av tidlig episk folkediktning kan antas basert på fragmenterte franske tradisjoner. Så adopterte de åndelige myndighetene folketalen og skapte sagn om helgener. Gammel provencalsk litteratur opplevde sin storhetstid i trobadorenes tid fra 1100 til 1300. Den ble skrevet på et kunstig språk som ikke klart kan tilordnes noen regional dialekt, men som sannsynligvis stammer fra regionen rundt Limoges , Limousin , og påvirket litteraturene. av nabolandene Språkområder med nært beslektet katalansk , aragonsk , nordfransk , italiensk og til og med tysk Minnesong .

Franske poeter og sangere begynte å etterligne trobador-poesi siden omkring 1170. B. av Chrétien de Troyes . Fra slutten av 1100-tallet, men kanskje enda tidligere, kom provencalske trobadorer til de små norditalienske domstolene hvor språket deres var lett å forstå. Den eksemplariske karakteren av provencalsk poesi var så impulsiv at italienerne til og med begynte å skrive på provencalsk språk, blant dem Sordello das Goito (Sordel, ca. 1200-1269), som var aktiv i kampene mellom Ghibellines og Guelphs rundt 1220/30 var involvert og kommenterte det med politiske og satiriske vers. Petrarch og Dante benyttet seg av de utviklede litterære formene av provençalsk gjennom formidling av Raimbaut de Vaqueiras , og diktere fra de nærliggende provençalske språkområdene fulgte også modellene. Katalanske diktere skrev til og med diktene sine på oksitansk frem til 1400-tallet, mens de brukte katalansk til sin prosa. Dette peker på den utviklede formskatten og omfanget av de uttrykksfulle mulighetene til provencalsk litteratur på 1100- og 1200-tallet.

Trobairitz Beatriz de Dia , grevinne av Die

Poetikken Razós de trobar av Raimon Vidal de Besalú , en diktforfatter , ble skrevet rundt 1200 . Dette arbeidet er også en første grammatikk av oksitansk (fremdeles påvirket av katalansk). Den Trobadordichtung utviklet en sofistikert form for kunst med strenge stavelse telling og rim obligatorisk i løpet av noen tiår. Hun ble inspirert av poesi av Ovid og muligens av arabisk poesi. Trobador fremførte tekstene sine med musikalsk akkompagnement, selv om betydningen av teksten dominerte og bare noen få melodier har overlevd. Siden de var omreisende poeter og sangere, var forståelsen av teksten i forskjellige regioner viktig, noe som førte til en viss standardisering av det poetiske kunstige språket.

Grev Guillem IX regnes som den første trobador som er kjent under navn og samtidig den første kristne dikteren i et folkespråk . av Poitou , de elleve fine til grove mentale sensuelle Canzos (forløper for de italienske kansonene tilskrives). Den viktigste representanten for trobador- poesi var Jaufre Rudel , som var aktiv fra rundt 1125 til 1150 , og seks dikt av dem er bevart med sikkerhet . Først var det rollediktning med et fast formrepertoar og uten intensjon om å uttrykke personlige følelser. Fra Marcabru (Marcabrun, aktiv rundt 1130/45) kommer en representant for en hermetisk, lukket stil (Trobar clus) , som deltok aktivt i den spanske Reconquista , blant andre. den eldste kjente pastoren , som beskriver møtet mellom en ridder og en gjeterjente. Også Guillem de Cabestany , minst syv kjærlighet Scan soner tilskrives kjempet på siden av Aragonese mot maurerne. Den ideelle for retten liv (cortesia) , var imidlertid tiltaket (mesura) , som Folquet de Marselha , Trobador og biskop av Toulouse , postulerte rundt 1200. Raimon Jordan , grev av Saint-Antonin (aktiv ca. 1178–1195), som ble helligbrød i sin kjærlighetslidelse, understreker det stoisk lidende aspektet av kjærlighet . Med Bernart de Ventadorn , forfatter av 45 tradisjonelle kjærlighetssanger, streng form (f.eks. Rimopplegget[abababcccb] med vekslende vers på syv og seks stavelser) og subjektiv følelse passer perfekt.

Totalt skulle det ha vært over 400 trobadorer. Korte vidaer (biografier) ​​har blitt overlevert fra mange av dem . Cirka 20 kvinner dukket opp som Trobairitz ; tradisjonen er imidlertid ikke veldig presis her. Ble kjent Beatrice de Dia , grevinne av The som i deres Canso Estat ai en greu cossirier / per un cavallier qu'ai agut boldly reverse ("på grunn av en ridder som tilhørte meg hadde jeg stor sorg /") kjønnsroller.

Gjennom ekteskapet til Henry II av England , som forsto provençalsk og viet domstolskultur, med Eleanor av Aquitaine i 1152, økte innflytelsen fra oksitansk trobadord-poesi ved domstolene i Nord-Frankrike, f.eks. B. Troyes og anglo-normansk poesi. Men med tilbakegangen til de mindre rettssentrene og den voksende betydningen av borgerskapet, ble det hovmannsrettsidealet til trobadoren bleknet. Trobador-poesi fant sin slutt etter utryddelsen av oksitansk kultur gjennom de Albigensiske krigene (1209-1229), som ble legitimert bokstavelig som et korstog av presten Guilhem de Tudèla ( La canzo della crozada ) . Peire Cardinal (Peire del Puoi, ca. 1180–1278), en motstander av disse kampanjene så vel som for de geistlige han skjulte og det franske språket, gjenspeiler denne prosessen med satiriske hentydninger. Ricaut Bonomel krangler også rundt 1265/66 med paven, som bruker pengene som er samlet inn til ett korstog på andre kampanjer, og trekker ut alle de psykologiske og retoriske registerene over hans manipulasjonskunst (“verken korset eller troen hjelper meg mot det onde Tyrker ... Gud støtter dem til skade for oss ”) før Giraut Riquier (ca. 1230–1292) igjen førte trobadordforseglingen til en blomstring. Til slutt aksepterer trobador-poesi seieren til militærmakt over troens styrke.

Andre former

Sirventes skal skilles fra Minnesang med politisk-moralske temaer, der kjederim ( terzinen ) ofte brukes. Denne formen, som av og til også brukes til satiriske formål, ble først brukt av Cercamon (rundt 1140/50) ved hoffet av Poitiers og ble brakt til fullkommenhet av Bertran de Born (rundt 1140–1215), som var involvert i Anglo. -Franske kamper av sin tid . Den varmblodige og stridende var en av de mest berømte trobadorene. Han skylder sin berømmelse ikke minst til Dante, som tildeler ham et sted i helvete som en splid i sin guddommelige komedie . Der måtte han bære hodet i håret som en lykt, siden han hadde oppfordret sønnene til Henrik II av England til å gjøre opprør mot faren: “Fordi jeg skilte mennesker som var så nært knyttet / det er derfor jeg, stakkar, bær hjernen min bortsett fra hans livskilde i dette skroget […] ”.

På den annen side roser Dante patriot Sordello i den sjette skrånende av Purgatorio : Sordello og Virgil omfavner ikke bare hverandre som landsmenn, Sordello Virgil og Dante blir ansett som legitime dommere over uaktsomme og forsømte prinser. I det følgende slutter Dante seg til strukturen i Sordellos klagesang (planh) om den modige ridderens og trobador Blacaz (Blacatz) død. I den avregner Sordello regnskapet med prinsene i hierarkisk rekkefølge og ber dem spise et stykke av Blacazs hjerte for å bli like modige som denne. Det begivenhetsrike livet til Sordello og scenen med Dante viser hvor sterkt trobadorene grep inn politisk og med diktene sine i de daglige kampene i sin tid.

En annen form fra den rike skatten fra provençalsk litteratur er Ensenhamen (fransk oppsigelse , italiensk insegnamento , katalansk ensenyament ), den didaktiske instruksjonen i forskjellige emner, som Sordellos Ensenhamen d'onor ("instruksjon til ære") eller Garin lo Bruns Ensenhamen de la donsela ("Instruksjon for jenter", rundt 1155). Ensenhamens finnes primært for utdannelse av ridderen, men også for bordskikk, kardinaldydene og seksuelle skikker.

Det gamle provençalske eposet inneholder historier om helgener og heroiske sanger. Sistnevnte håndterer ofte konfliktene mellom kongen og vasallene. Dette inkluderer en anonym roman, sannsynligvis skrevet mellom 1170 og 1230, med 11 000 vers om vikaren Jaufré fra Arthur-eposet , som ikke lenger er begrenset til episoder, men til en viss grad tilbyr en biografisk historie med overraskende vendinger, samt en provençalsk versjon av det heroiske epos Fierabras fra det 12. århundre, et anonymt episk dikt på oksitansk-fransk blandet språk om kampen til grev Girart av Rossilho (Roussillon) med Charles Martel (rundt 1150-1180) og en folkelig, fragmentarisk tradisjonell versjon av Alexander-romantikk i Achtsilblern i AK de Pisançon (Alberich von Besançon, rundt 1100/1120).

Raymond VII, greven av Toulouse (til høyre), underkaster seg i nærvær av kong Louis IX. (til venstre) av den romerske kirken, representert av kardinal Romano Bonaventura (midt)

Med Paris-traktaten (1229) og innlevering av Raymond VII endte Occitanias autonomi. Mange riddere ( Faydits som kjempet mot korsfarerne og den franske kongen) ble ekspropriert. Som et resultat falt hoffkulturen raskt sammen. På grunn av utvidelsen og økende betydning av nabospråkene som litterære språk, men fremfor alt på grunn av konsolideringen av den franske nasjonalstaten, har det oksitanske språket blitt presset tilbake som et litterært språk siden Frans I. Dens offisielle bruk ble forbudt i 1539, under Louis XIV ble det også undertrykt i hverdagen. Fra det 16. til det 18. århundre er det bare lokalt spredte rester av litteratur som kan registreres i Toulouse, Marseille og Montpellier . Talespråket overlevde til tross for at de ble fordrevet av nordfransk, som uavhengigheten til det lille kongeriket Navarra og ærbødigheten til den franske kongen Henri IV , som kom fra Navarra, bidro. Der var uttrykket på nivået med et lokalt høyt nivå språk. Men etter marginaliseringen og ærekrenkelsen av provençalsk som patois av den absolutistiske kulturpolitikken fram til 1700-tallet ble nesten bare religiøse og hverdagslige tekster publisert på oksitansk språk.

Ny oksitansk litteratur

I det styrkende borgerlige samfunnet på 1800-tallet bidro den økende romantiske interessen i middelalderen og i historiene til vanlige mennesker til en økende interesse for trubadurdiktning og det oksitanske språket, med Fabre d'Olivet (1768-1825) også før forfalskninger i stil med Ossian poesi flinket ikke. François-Juste-Marie Raynouard tok frem de første moderne utgavene av Trobador-poesien i 1816–1821 og 1835, som også påvirket den tyske romantikken, og etterlot seg en monumental oksitansk ordbok fra Trobador-tiden.

Frédéric Mistrals hus i Maillane

Fra midten av 1800-tallet - som bygger på arbeidet til Raynouard - var det en historisk-filologisk rekonstruksjon av det provencalske språket, hvis egenverdi ble stadig mer anerkjent, spesielt av Claude Fauriel , som anerkjente karbad av trubadurdiktning i andre kulturelle regioner. og skrev et tre-binders arbeid om det. I 1854, under ledelse av Frédéric Mistral (Fédéri Mistral), Théodore Aubanel og Joseph Roumanille, dannet diktere, lingvister, historikere, forleggere og trykkere Félibrige- gruppen, som bidro til revitalisering av det oksitanske språket ved å gjenskape mange dikt. Roumanille, læreren til Mistral, grunnla den moderne fortellingen på okkitansk. Mistral mottok blant annet Nobelprisen for litteratur i 1904 . for hans versepos Mirèio ("Mireille") fra 1859.

Forfatterne av Félibrige, som for det meste kom fra en kristenkonservativ kultur, forble imidlertid knyttet til standardkulturen orientert mot Paris. I 1873 klarte Bartsch fremdeles å ignorere ny oksitansk litteratur som ubetydelig i håndboken. Også Mistral, som prøvde å konstruere den nasjonale mytologien til et landlig Aquitaine mot modernitetens angrep, veltet oksitansk dialektstatus gjennom sitt poetiske arbeid, men vedvarte i de franske provinsens vilje til å underkaste seg deres semi-koloniale virkeligheter. Aubanels opprør mot provinsialiteten til hjemlandet Avignon er et unntak.

Bevegelsen til Félibrige påvirket slutten av 1800-tallet Gascony som ønsket å beskytte deres lokale uttrykk som ofte kalles "barbarisk" Gascon, mot den økende innflytelsen fra Okzitanismus. Gasconian-forseglingen ble utryddet etter en kort blomstring på 1600-tallet. Sentrene for den gasciske fornyelsesbevegelsen på 1800-tallet var Bayonne og Pau som hovedstaden i Béarn . Her samlet fotografen Félix Arnaudin folkesanger, historiske notater og litterære fragmenter i Gascon på private arrangementer og festivaler.

Den følgende generasjonen, med Valère Bernard (1860–1936), Louisa Paulins (1888–1944) og Michel Camélat (1871–1962) avmystifiserte vellykket okkistanismen i poesien. På begynnelsen av 1900-tallet ble en ikke bare språklig-kulturell, men også politisk frigjøringsbevegelse som var rettet mot parisisk sentralisme, sterkere. Etter første verdenskrig ble språket standardisert av Oc- magasinet, grunnlagt rundt 1923, og Societat d'Estudis Occitans (1930). Regionalisme og historiserende elementer ble deretter dempet, referanser til symbolikk ( Stéphane Mallarmé ) og surrealisme ( Paul Éluard ) økte. Leon Còrdas (Léon Cordes, 1913–1987) dukket opp som dramatiker og aktivist på 1930- og 1940-tallet , mens dikteren Charles Camproux (1908–1994) fremmet ideen om okkitanisme gjennom filologiske studier. Dikteren René Nellis (1906–1982) var med å grunnlegge Institut d'Estudis Occitans (IEO), som har base i Toulouse , i 1945 .

Mans de Breish (2018)

Fortellingsprosa har utviklet seg siden 1950-tallet, og teater har også utviklet seg siden 1968. Joan Bodon (Jean Boudou) (1920–1975) var en original forteller som etterlot seg mange upubliserte manuskripter. Bernard Manciet (1923-2005) skrev poesi ( Gesta , 1972) og narrativ prosa ( La pluja , La camin de tierra , 1976) i gasconischen dialekt av landet . Den ling Pierre Bec (1921-2014) fra den Haute-Garonne avdeling forsøkt å standardisere Gasconic; han var en av de mest allsidige og viktige diktere, historiefortellere og redaktør av mange antologier på 1970- til 1990-tallet. Aktivisten og forfatteren Ives Roqueta (Yves Rouquette) (1936–2015) fra Sète fremmet produksjonen av lydbærere med Occentan chansons (nòva cançon) med sosiale og politiske temaer og sangere som Mans de Breish (Gérard Pourhomme, * 1949), Maria Roanet (* 1936) og Claude Marti (* 1940), som skrev bøker på det provencalske språket om hjembyen Carcassonne . I 1970 produserte han det første albumet med nye oksitanske kanoner (Occitania) . Det faktum at et stilisert portrett av Che Guevara ble valgt som omslag på albumet viser at Post-Sixties-bevegelsen av Occitanism bevisst plasserte seg i tråd med antikolonialistiske bevegelser.

Til tross for den økende markedsføringen av regional kultur fra Paris-regjeringen siden 1980-tallet, har oksitansk litteratur funnet det vanskelig å hevde seg mot den fortsatte sentralismen, gitt antall aktive brukere av det oksitanske språket, som er anslått fra noen få 100.000 til to millioner.

litteratur

  • Karl Bartsch : Oversikt over historien til provençalsk litteratur. KL Friedrichs forlag, Elberfeld 1873.
  • Erich Köhler , Fritz Peter Kirsch: Den oksitanske litteraturen. I: Kindlers nye litteraturleksikon, bind 19, München 1996, s. 1012-1019
  • Provencalsk litteratur . I: Der Literatur Brockhaus , Vol. 3, Og-Z, Mannheim 1988, s. 135 f.

antologi

  • Dietmar Rieger (red. Og overs.): Middelalderens poesi i Frankrike. Volum I. Sanger av trobadorene. Provencalsk / tysk. Reclam, Stuttgart 1980.

weblenker

Individuelle bevis

  1. Ich Erich Köhler, Fritz Peter Kirsch, s. 1012.
  2. Jürgen Grimm (red.): Fransk litteraturhistorie. 4. revidert Stuttgart, Weimar 1999, s.37.
  3. Margarita Egan (red. Og overs.): Vidaene til trubadurene. Garland, New York 1984.
  4. Klaus Engelhardt, Volker Roloff: Daten der Französischen Literatur. dtv, München 1979, bind 1, s. 18 f.
  5. Jay Puckett: "Reconmenciez novele estoire": Trubadurene og retorikken til de senere korstogene. I: MLN , fransk. Utgave, 116 (2001) 4, s. 844-889, Johns Hopkins University Press.
  6. Dante: The Divine Comedy , Inferno, Twenty-eightenth Song, Oversatt av Karl Vossler, Frankfurt, Wien, Zürich 1978, s.139.
  7. Dante: Den guddommelige komedie , Purgatorio, sjette sang, oversatt av Karl Vossler, Frankfurt, Wien, Zürich 1978, s. 196 ff.
  8. Don A. Monson: Les 'ensenhamens' occitans. Essai de définition et délimitation du genre. Paris 1981.
  9. ^ Engelsk oversettelse av Ross G. Arthur: Jaufre: An Occitan Arthurian Romance. Routledge, 2014; se spesielt s. XVII.
  10. Köhler, Kirsch 1996, s. 1015.
  11. Köhler, Kirsch 1996, s. 1017.
  12. Claude Fauriel: Histoire de la poésie provençale . 3 bind. Jules Labitte, Paris 1846. Digitale eksemplarer: Bind I ; II ; III
  13. Melanie Stralla: Den provencalske renessansen i Tyskland: Oversettelse og utgave av Frédéric Mistrals Mirèio rundt 1900. Diss., Uni Wuppertal 2019, Online: [1] (PDF).
  14. Köhler, Kirsch 1996, s. 1017.
  15. Pierre Bec: Le siècle d'or de la poésie gasconne (1550-1650). Les Belles Lettres, Paris 1997.
  16. ^ FK: Bernard Manciet. I: Kindlers nye litteraturleksikon, vol. 11, München 1996, s. 6 f.
  17. Eric Drott: NOVA Cancon occitana og den interne colonianism oppgaven. I: Fransk politikk, kultur og samfunn , 20 (2001) 1, s. 1-23.