Den vannet gartner

Film
Tysk tittel Den vannet gartner
Originaltittel L'Arroseur arrosé
Produksjonsland Frankrike
Forlagsår 1895
lengde 1 minutt
stang
Regissør Louis Lumière
produksjon Louis Lumière
kamera Louis Lumière
yrke
  • François Clerc: Gartneren
  • Benoît Duval: Gutten

Den vannet gartner (også kjent som The watered lawn sprinkler ; original fransk tittel: L'Arroseur arrosé ) er en fransk kortfilm fra 1895. Det er en av de ti filmene av filmpionerene Auguste og Louis Lumière , som gjorde den første offentlige presentasjonen av sin kinematograf på 28. desember 1895 i Paris Salon India du Grand Café .

Den 50 sekunder lange stripen regnes som den første iscenesatte spillefilmen i historien; handlingen basert på visuell humor forventet utviklingen av slapstick-komedie , men introduserte også spenningselementet i det nye filmmediet. Den vannet gartner ble ofte kopiert i de første årene av filmhistorien , og filmen var også modellen for et stort antall verk med lignende knebler . I dag er The Watered Gardener et av de mest kjente verkene i tidlig filmhistorie, selv om filmatiseringen av et fiktivt materiale lenge ble ansett som utypisk for arbeidet til brødrene Lumière.

handling

En gartner vanner hagesenger med en vannslange. Ubemerket av ham kryper en gutt opp og tråkker på slangen. Når vannforsyningen tørket opp, inspiserte gartneren slangen. I det øyeblikket løfter gutten foten, vannet strømmer igjen og gartneren blir truffet i ansiktet av vannflommen. Gutten ler og prøver å stikke av, men gartneren innhenter ham, fører ham tilbake til stedet og slår baken.

Opprinnelseshistorie

Louis (til høyre) og Auguste Lumière, 1895

Louis og Auguste Lumière, som med Société Lumière var blant de ledende produsentene av fotografiske plater , hadde søkt patent 13. februar 1895 etter flere måneders utviklingsarbeid for filmografen, et apparat som kunne brukes som filmkamera , kopimaskin og filmprojektor. De presenterte oppfinnelsen sin for første gang 22. mars 1895 i Paris til Société d'Encouragement à l'Industrie Nationale . Til visningen hadde de produsert nesten ett minutts film Workers Leave the Lumière-Werke , som forårsaket en følelse blant spesialpublikummet. Med oppfinnelsen konkurrerte brødrene Lumière med Thomas Alva Edison , i hvis laboratorier et filmkamera ble utviklet allerede i 1891 med kinetografen, og som hadde produsert kommersielle filmer for kinetoskopet , et bildesynsapparat , siden 1893 .

Mens Edison hadde hans filmer skutt i en spesialbygget film studio , den svart Maria , brødrene Lumière, lidenskapelige fotografer, foretrakk å jobbe utendørs. Som svar på den første vellykkede presentasjonen av Cinématographe, laget Lumières ytterligere filmer i hjembyen Lyon og i den sørfranske havnen La Ciotat våren og sommeren 1895 . Med sine innspillinger på bare 50 sekunder dokumenterte de scener fra arbeidslivet, men også hverdagslige ting som å mate et smårolling ( babyens frokost ) . Filmens kjøretid tilsvarte den maksimale lengden på filmstrimlene på 17 meter som kunne settes inn i kinematografen.

Herman Vogels bildehistorie L'Arroseur regnes som en litterær modell for The Watered Gardener (utdrag)

Stripen The Watered Gardener , spilt inn våren 1895, inntar en spesiell posisjon blant de første filmene til brødrene Lumière. I motsetning til dokumentopptakene (som senere ble referert til som actualités ), ble et plot nøye satt opp i denne filmen . Ifølge sin egen beretning hadde Louis Lumière gjenskapt et triks med The Watered Gardener som hans yngre bror Edouard hadde spilt på en gartner da han var ti. Imidlertid har en lignende strukturert historie blitt beskrevet flere ganger i tegneserier . En populær bildehistorie kalt L'Arroseur ble tegnet av Hermann Vogel i 1887 ; en tegneserie, også visuelt veldig lik filmen, ble utgitt i 1889 av den franske tegneren Christophe (Georges Colomb) under tittelen Histoire sans paroles - un Arroseur public .

Den vanne gartneren ble iscenesatt med François Clerc, familiens gartner, og Benoît Duval, en snekker fra nabolaget. Edouard Lumière dukket ikke opp foran kameraet selv da han ble ansett som for ung til jobben. Filmen var Plages på La Ciotat i en singel i hagen til lumièreschen herregård i Clos- innstillingen lagt til, noe som kreves av utøverne, innenfor fanget av kameraets bildefelt for å bevege seg.

Ytelseshistorikk

Program for de første filmvisningene i Salon India du Grand Café

Den første visningen av The Watered Gardener fant sted 10. juni 1895, da Louis og Auguste Lumière presenterte et utvalg av filmene sine i større skala for første gang under en flerdagskongress av French Photographers Association i Lyon. De neste månedene fant ytterligere private visninger av Lumière-filmene sted for medlemmer av fotografiske og vitenskapelige samfunn, inkludert i Belgia for første gang i november 1895 . Den vannet gartner , på den tiden fremdeles annonsert under tittelen Le Jardinier (The Gardener), var en av filmene som ble presentert på nesten alle forestillinger. Rapporter om disse hendelsene i spesialmagasinene vakte stor interesse for kinematografen. I lys av de mange forespørslene om ytterligere visninger bestemte Lumières seg for å forberede en første kommersiell visning av filmene sine.

Antoine Lumière , faren til Louis og Auguste, leide et kjellerrom i Grand Café på Place de l'Opéra i Paris og forberedte en første presentasjon der. Den første forestillingen fant sted 28. desember 1895 foran teateroperatører og representanter for pressen. Ti filmer ble vist i løpet av et kvarter; I følge det tradisjonelle programmet ble Le Jardinier vist som den sjette filmen. Totalt bare 33 betalende kunder møtte opp 28. desember. I de påfølgende dagene økte imidlertid antallet interesserte kontinuerlig, slik at opptil 2500 tilskuere i januar 1896 deltok på demonstrasjonene hver dag. Den inngangsbilletten var en franc .

Parallelt med kinematografen ble konkurrerende filmprojektorer utviklet i Tyskland, USA og Storbritannia, men takket være den tekniske overlegenhet og profesjonell markedsføring av kinematografen, hersket Lumières med sitt system og ble i løpet av få måneder verdens ledende filmprodusenter. I 1896 ble filmfotografen presentert i mange europeiske land, i Nord-Amerika, Mexico, Nord-Afrika, India, Japan og Australia. Da Félicien Trewey viste filmfotografen for første gang i London 20. februar 1896, var The Watering Gardener en av filmene som ble vist under den engelskspråklige tittelen Watering the Gardener , mens filmen ble vist på premieren i New York 29. juni 1896 som The Gardener and the Bad Boy ble kunngjort. Den vannet gartner var også en del av filmprogrammet ved de første filmvisningene som ble organisert av Ludwig Stollwerck i Köln i april 1896 .

Den store etterspørselen etter filmkopier førte til at The Watered Gardener måtte spilles inn igjen minst to ganger innen 1897 fordi de originale negativene ble fort for fort. I katalogene til brødrene Lumière, i tillegg til den originale tittelen Le jardinier , ble filmen også oppført som Le jardinier et le petit espiegle , Arroseur et arrosé og til slutt under den nå vanlige tittelen L'Arroseur arrosé . Den siste katalogen over Société Lumière ble utgitt i 1905, der The Watered Gardener ble omtalt som film nr. 99 oppført.

I følge filmhistorikeren Alan Williams er ikke versjonen av The Watered Gardener , som nå er tilgjengelig i filmarkiv og på DVD, ikke den originale versjonen fra 1895, men et nytt opptak fra 1896, som først ble distribuert under tittelen Arroseur et arrosé . Francis Doublier , som var en av de første i verden driftskameraoperatørene for den Société Lumière , var ansvarlig for denne innspillingen . I følge nyere studier lister imidlertid Lumière Institute den velkjente versjonen, der den sprø gutten blir slått av gartneren på slutten av filmen, som originalversjonen fra 1895 (under katalognummer 99-1). I tillegg har instituttet to andre versjoner, der gutten sprøytes vått av gartneren, som filmnr. 99-2 og 99-3.

resepsjon

Moderne mottakelse

Ukeavisen L'Illustration forklarer hvordan kinematografen fungerer basert på projeksjonen til The Watered Gardener
Spesiell reklameplakat for Cinématographe Lumière

De tidlige filmene til brødrene Lumière ble av deres samtid ikke oppfattet som kunstverk, men snarere som tekniske nyvinninger. Louis Lumière selv så på sin oppfinnelse som et forbedret kronofotografisk system, så publikum fokuserte ikke på de enkelte filmene, men på opplevelsen av å se bevegelige bilder i en tidligere ukjent kvalitet. Filmhistorikerne Tom Gunning og André Gaudreault skapte begrepet kino av attraksjoner for denne tidlige mottakelsen av filmmediet . I en avisartikkel i april 1896 viste den parisiske journalisten Henri de Parville større interesse for detaljer i bakgrunnen, for eksempel "skjelven av bladene som ble blåst av vinden" enn i selve handlingen av filmene, som han bare kort oppførte motivene.

Den russiske forfatteren Maxim Gorky behandlet derimot mer detaljert filmene han hadde sett på en visning av Cinématographe Lumière under den all-russiske industri- og håndverksutstillingen i Nizjnij Novgorod sommeren 1896. Han beskrev besøket som "I går var jeg i skyggeriket" . Gorky syntes de svart-hvite bildene var forstyrrende og deprimerende. Han var både fascinert og sjokkert over den fotografiske troskapen til filmen The Watered Gardener , handlingen som han beskrev i detalj og til slutt uttalte: "Seeren tror at også han vil bli sprutet i neste øyeblikk og ufrivillig kjører tilbake."

Gorkys avisartikkel er en av få samtidige rapporter som går nærmere inn på filmen The Watered Gardener . Likevel tok denne filmen en fremtredende posisjon i mottakelsen av kinematografen tidlig, bildet av gartneren sprayet vått hadde en høy gjenkjennelsesverdi. I mai 1896 forklarte den franske ukeavisen L'Illustration hvordan en filmprojektor fungerer basert på en forestilling av The Watered Gardener . Også i 1896 tegnet grafikeren Marcellin Auzolle en reklameplakat for Société Lumière , som viser et latterfullt publikum under en forestilling av The Watered Gardener . Denne grafikken anses å være den første filmplakaten som skildrer en individuell film, selv om Cinématographe Lumière ble annonsert i dette tilfellet.

Innflytelse på andre filmskapere

The Biter Bit , en britisk nyinnspilling av The Watered Gardener fra 1899 (utdrag)

Den vanlige gartnerens høye popularitet førte til at det ble laget mange etterligninger og gjenskaper , noe som igjen økte bevisstheten om filmmaterialet. Alle de store filmprodusentene på slutten av 1890-tallet tok opp emnet til den sprøytede gartneren og laget sitt eget eksemplar som plagiering ; Filmen journalister Maurice Bardèche og Robert Brasillach allerede hadde uttalt i sin Histoire du cinéma i 1935 at film pionerene hadde alle i utgangspunktet gjort de samme filmene. I 2006 listet filmhistorikeren Jane M. Gaines opp mer enn ti versjoner av The Watered Gardener , som ble laget mellom 1895 og 1898 i USA, Storbritannia og Frankrike.

The Watered Gardener var Lumière-brødrenes første film som Edison hadde kopiert; En nyinnspilling ble antagelig vist med Edisons Vitascope- projektor allerede før kinematografen ble presentert i USA. En annen versjon av The Watered Gardener ble opprettet i USA i 1896 av J. Stuart Blackton . I Storbritannia er kopier av George Albert Smith ( Gardener with Hose, or the Mischievous Boy , 1896), Birt Acres ( A Surrey Garden , 1896) og Bamforth & Company ( The Biter Bit , 1899) blitt dokumentert.

I Frankrike laget både Georges Méliès og Alice Guy eksemplarer av The Watered Gardener tidlig i karrieren . Begge var kjent med Lumière-brødrenes filmer fra tidlig alder; Méliès var en av de 33 besøkende til den første filmvisningen i Salon India ; Alice Guy var til stede ved den aller første visningen av Cinématographe 22. mars 1895. Guy skutt en rekke bearbeidelser av Lumiere's verk for Gaumont , inkludert L'Arroseur arrosé tidlig på 1898 . Méliès ' L'Arroseur fra 1896 var hans sjette regiarbeid ; han tok også opp emnet i filmen Un malheur n'arrive jamais seul , utgitt i 1903 , som ifølge filmhistorikeren Richard Abel ser ut som en hyllest til Lumière-filmen. Med filmen Factory Exit solgte den tyske filmpioneren Oskar Messter også sin egen versjon av The Watered Gardener , der han koblet komedien til arbeidere som forlater Lumière-verkene .

I tillegg til de forskjellige imitasjonene var The Watered Gardener inspirasjonen til et stort antall filmer som viste lignende iscenesatte sprell. Handlingene var stort sett like i sin grunnleggende struktur, men oppfylte publikums forventninger. Måten sprell oppsto var viktigere enn selve knebelen. I følge filmhistorikeren Tom Gunning utviklet det seg en egen sjanger av mishag-gag- filmer, som var en av de viktigste filmsjangrene mellom 1896 og 1905 . Spesielt i USA ble det laget en rekke korte komedier der rasker spilte hovedrollen. Titler som Biographs The Bad Boy and the Poor Old Grandpa fra 1897 eller Edisons The Terrible Kids fra 1906 formet bildet av "bad boys", som fra 1910 også befant seg i den vestlige sjangeren.

Motivet til gartneren som sprayet seg vått med hageslangen forble til stede i filmkomedien de neste tiårene. Biografier og Vitagraphs- komedier fra begynnelsen av 1910-tallet skilte seg lite i handlingen fra verkene fra tidlig filmhistorie. Mack Sennett, hvis karriere begynte i Biograph, som leder for Keystone Studios , gjorde disse enkle komediene til svært vellykkede slapstick- filmer med Keystone Kops og stjerner som Mabel Normand og Charles Chaplin . For filmen teoretikeren Gerald Mast, de kake kamper i de Keystone komedier er en direkte utvikling av gag fra den utvannede Gardener . I 1914 var imidlertid Chaplin ikke i stand til å seire med Normand og Sennett med ideen om å innlemme hageslange kneblet i handlingen til kortfilmen Mabel at the Wheel .

Den britiske filmskaperen Malcolm Le Grice laget en moderne nyinnspilling av The Watered Gardener i 1974 med den eksperimentelle kortfilmen After Lumière - L'Arroseur arrosé . Ytterligere referanser til The Watered Gardener finner du i François Truffauts kortfilm Die Unschämten , i David Lynchs thriller Blue Velvet samt i episoden The Video Light Chair i den animerte serien The Simpsons .

Filmhistorisk evaluering

Klassifisering som sjangerfilm

Selv om Louis og Auguste Lumière på ingen måte kan betraktes som oppfinnere av film eller kino, er deres bidrag til å etablere filmmediet i filmstudier ubestridt. For filmhistorikeren David A. Cook markerte kinotograferen "høydepunktet i kinoens forhistorie" . Den vannes gartner anses å være "time for fødselen av spillet filmen" og - i henhold til Siegfried Kracauer - kan betraktes som "kjernen og arketypen av alle senere film underholdning " . Selv om det tidligere var filmer med morsomt innhold, for eksempel filmen Fred Ott's Sneeze filmet av William KL Dickson for Edison i 1894 , hadde disse filmene ikke noe plot. For filmforskeren Corinna Müller, derimot , oppfyller The Watered Gardener "faktum av en film" fortelling " .

Filmhistorikeren Lisa Trahair beskrev tre komponenter i The Watered Gardener , som bestemte stilen til filmkomedien de neste årene: en fortellende struktur, en knebling og en mekanisme for å utløse kneblet (her hageslangen). Basert på filologen Wladimir Propp definerte Noël Burch elementets begynnelse , fortsettelse og avslutning av handlingen som minimumskravene til en narrativ film; disse blir oppfylt av The Watered Gardener . På grunn av mangel på montasje kan man imidlertid ifølge Roger Odin bare snakke om en ytre narrativ struktur. Romanisten Hans-Jürgen Lüsebrink ser derimot den utgitte gartneren som den første "episke-fortellende" strukturen som kjennetegner den tidlige franske filmen og dens forhold til litteraturen. På grunn av filmenes inspirasjon av Vogel og Colombs billedhistorier, blir The Watered Gardener også sett på som den første litterære og tegneseriefilmatiseringen i historien.

I tillegg til iscenesettelsen av den visuelle gimmicken, lyktes The Watered Gardener å introdusere spenning som et dramatisk medium i filmen. Selv om det ikke er filmen er en Hitchcock - thriller , men spenning genereres av det faktum at betrakteren har en kunnskapsfordel i forhold til den intetanende gartneren. Spenningen avtar til slutt i filmens komiske øyeblikk. Louis Lumière fulgte den første spenningsregelen ved å velge langskudd som innstillingsstørrelse : "Fortell betrakteren alle fakta" .

Spenning oppstår også fra spørsmålet om gartneren kan fange bråk. Den vannet gartner inneholder dermed et element av jaktfilmene , de filmede biljaktene som utviklet seg til en av de mest populære sjangrene til tidlig kino mellom 1904 og 1907. For filmforskeren Thomas Elsaesser oppstår et ytterligere spenningsmoment fra spørsmålet om handlingen kan fullføres innenfor lengden på filmen, som ble forhåndsbestemt av filmmaterialet. Som et resultat hadde de tidlige Lumière-filmene en " nedtellingstruktur " kjent fra klassisk narrativ kino .

Stilistisk evaluering

Siden The Watered Gardener har et tydelig gjenkjennbart fiktivt innhold, ble filmen sett på av filmhistorikere som Siegfried Kracauer som "ikke karakteristisk" for arbeidet til brødrene Lumière. I vurderingen av arbeidet har det imidlertid skjedd en endring siden 1970-tallet som, etter Thomas Elsessers mening, tilsvarer en "nytolkning" av Lumière-filmene. Lumières anses ikke lenger utelukkende som skaperne av ikke-fortellende, dokumentarfilmer, men blir i den såkalte "New Film History" regnet som skaperne av "realistiske illusjoner" . Ikke bare i The Watered Gardener , men også i visningene og aktuelle filmene, ble filmkameraet plassert på en slik måte at "takket være en rekke nøye fattede beslutninger, en logisk fortellestruktur" kunne formidles. Iscenesettelsen av plottet i The Watered Gardener tilsvarte den nøye iscenesettelsen av virkeligheten i dokumentarsyn av arbeidere som forlater Lumière-verkene .

Siden de første filmene fra Société Lumière ble skutt i tablåstil uten å panorere kameraet , måtte det tilgjengelige synsfeltet brukes optimalt. I The Watered Gardener er mise-en-scène ( bildedesign , bildesammensetning) spesielt gjennomtenkt. Med den nøye utarbeidede koreografien til sicksakkbevegelsene til karakterene i filmen klarte Louis Lumière å utforske omfanget av de tekniske mulighetene. Begrensningen av bilderammen fremgår spesielt av at gartneren må dra gutten inn i bildet for å tukte ham. Ifølge Thomas Elsaesser du kan på de tråklet gartnere snakker om en dobbel ramme: det er en tidsramme som handlingen foregår must , og en romlig ramme bort tomten ikke skjer på boks .

I håndteringen av avgrensningen av bilderammen skaper brødrene Lumière et ”selvreflekterende blikk” . Spesifikasjonene til en sentrert bildesammensetning ble bevisst ignorert, slik at gartneren kan sees i begynnelsen i venstre halvdel av bildet. Likevel har The Watered Gardener - som mange andre filmer av brødrene Lumière - en symmetri i handlingen; spesielt i de senere versjonene av filmen er det en "refleksjon" der gartneren ikke lenger treffer gutten, men også spruter ham våt. Motivet for refleksjon og reversering er allerede antydet i den originale tittelen Arroseur arrosé (analog oversettelse: The poured bower ). Den billedlige rammen som handlingen er innebygd i, er også symmetrisk. Det siste bildet tilsvarer begynnelsen av filmen, orden er gjenopprettet for gartneren.

litteratur

weblenker

Notater og individuelle referanser

  1. ^ Rémi Fournier Lanzoni: Fransk kino: Fra begynnelsen til nåtiden . Continuum International Publishing, New York 2002, ISBN 0-8264-1399-4 , s. 28.
  2. ^ Conférence de M. Louis Lumière à la Société d'Encouragement pour l'Industrie Nationale . I: Bulletin du Photo-Club de Paris. Nei. 51, april 1895, s. 125-126.
  3. ↑ Thomas Elsaesser: Filmhistorie og tidlig kino , s.57 .
  4. ^ Georges Sadoul: Louis Lumière , s.106.
  5. ^ Georges Sadoul: Louis Lumière , s. 53.
  6. ^ Donald Crafton: Before Mickey: The Animated Film 1898-1928 . MIT Press, Cambridge 1982, ISBN 0-262-03083-7 , s. 37-39.
  7. ^ Georges Sadoul: Lumière - Det siste intervjuet . I: Sight & Sound . Nei. 66, bind 17, sommeren 1948, s. 70.
  8. ↑ se listen over alle presentasjoner ( Memento 11. februar 2009 i Internet Archive ) av Lumière Institute
  9. ↑ André Gay ga den første detaljerte beskrivelsen av kinematografiske teknikk i juli 1895 i artikkelen Le Cinématographe de MM. Auguste et Louis Lumière . I: Revue générale des sciences pures et appliquées. 6e Année, nr. 14, 30. juli 1895, s. 609-648.
  10. ^ Deac Rossell: Living Pictures: The Origins of the Movies . State University of New York Press, Albany 1998, ISBN 0-7914-3767-1 , s. 132-135.
  11. ^ Robert Pearson: Tidlig kino . I: Geoffrey Nowell-Smith (red.): Oxford History of World Cinema . Oxford University Press, Oxford 1996. ISBN 0-19-874242-8 , s. 14.
  12. ^ Erik Barnouw: Dokumentar: En historie om sakprosa -filmen . Oxford University Press, New York 1993, ISBN 0-19-507898-5 , s.11 .
  13. ^ Rachael Low: Historien om britisk film. Volum I: Historien om den britiske filmen 1896-1906 . Routledge, London 1997, ISBN 0-415-15451-0 , s. 44.
  14. ^ Charles Musser: The Emergence of Cinema: The American Screen to 1907 . University of California Press, Berkeley 1994, ISBN 0-520-08533-7 , s. 138.
  15. ↑ Guido Marc Pruys: Retorikken med filmsynkronisering: Hvordan utenlandske spillefilmer sensureres, endres og sees i Tyskland . Narr, Tübingen 1997, ISBN 3-8233-4283-5 , s. 140.
  16. ↑ Jeebesh Bagchi, Lawrence Liang, Ravi Sundaram, Sudhir Krishnaswamy (red.): Bestridte allmenninger / overtredende publikum : en offentlig rekord . Sarai-programmet, Delhi 2005, ISBN 81-901429-6-8 , s.44 .
  17. ^ Georges Sadoul: Louis Lumière , s. 152.
  18. ^ Alan Williams: Republic of Images: A History of French Filmmaking . Harvard University Press, Cambridge 1992, ISBN 0-674-76267-3 , s. 408.
  19. ↑ a b c Jane M. Gaines: Early Cinema's Heyday of Copying: The Too Many Copies of L'Arroseur arrosé (The Waterer Watered) . I: Cultural Studies Vol. 20, Nos. 2/3, mars / mai 2006, s. 227-244.
  20. ↑ a b Thomas Elsaesser: Filmhistorie og tidlig kino , s. 56.
  21. ^ Tom Gunning: Crazy Machines in the Garden of Forking Paths , s. 88.
  22. ↑ Tom Gunning: The Cinema of Attraction: Early Film, Its Spectator, and the Avant-Garde . I: Robert Stam, Toby Miller (red.): Film og teori: En antologi . Blackwell, Malden 2000, ISBN 0-631-20625-6 , s. 229-235.
  23. ^ Henri de Parville: Le Cinématographe . I: Les Annales politiques et littéraires , 26. april 1896, s. 269–270.
  24. ^ Maxim Gorki (pseudonym: IM Pacatus): Beglye zametki. Sinematograf Lyum'era . I: Nizhegorodskii listok , 4. juli 1896.
  25. ↑ sitert i Siegfried Kracauer : Theory of the film . Suhrkamp, ​​Frankfurt a. M. 1964, s. 69.
  26. ↑ L'Illustration, nr. 2779, 54e Année, 30. mai 1896, s. 441–456.
  27. ↑ Jean Jacques Meusy: Cinémas de France, 1894-1918: Une histoire en images . Arcadia Éditions, Paris 2009, ISBN 978-2-913019-61-4 , s. 201.
  28. ↑ Maurice Bardèche, Robert Brasillach: Histoire du cinema . Denoël, Paris 1935, s.15.
  29. ^ Charles Musser: Edison Motion Pictures, 1890-1900: An Annotated Filmography . Smithsonian Institution Press, Washington 1997, ISBN 8-886-15507-7 , s. 221.
  30. ^ A b Charles Musser: The Emergence of Cinema: The American Screen to 1907 . University of California Press, Berkeley 1994, ISBN 0-520-08533-7 , s. 141.
  31. ^ Rachael Low: Historien om britisk film. Volum I: Historien om den britiske filmen 1896-1906 . Routledge, London 1997, ISBN 0-415-15451-0 , s. 30.
  32. ^ John Barnes: The Beginnings of the Cinema in England, 1894-1901 . University of Exeter Press, Exeter 1998, ISBN 0-85989-564-5 , s. 225.
  33. ^ Simon Popple, Joe Kember: Early Cinema: From Factory Gate to Dream Factory . Wallflower, London 2004, ISBN 1-903364-58-2 , s. 35.
  34. ^ Alison McMahan: Alice Guy Blaché: Lost Visionary of the Cinema . Continuum, New York 2002, ISBN 0-8264-5158-6 , s. 23.
  35. ^ Richard Abel: The Ciné Goes to Town: French Cinema 1896-1914 . University of California Press, Berkeley 1998, ISBN 0-520-07936-1 , s. 90.
  36. ↑ Martin Loiperdinger: Oskar Messter: filmpioner fra den keiserlige tiden . Stroemfeld, Frankfurt am Main 1994, ISBN 3-87877-762-0 , s. 40-41.
  37. ^ Charles Musser: The Emergence of Cinema: The American Screen to 1907 . University of California Press, Berkeley 1994, ISBN 0-520-08533-7 , s. 5-6.
  38. ^ Tom Gunning: Crazy Machines in the Garden of Forking Paths , s.89 .
  39. ↑ Murray Pomerance, Frances Ward Gate: Where the Boys are: Cinemas Of Masculinity And Youth . Wayne State University Press, Detroit 2005, ISBN 0-8143-3115-7 , s.4 .
  40. ^ Rob King: The Fun Factory: The Keystone Film Company og Emergence of Mass Culture . University of California Press, Berkeley 2009, ISBN 978-0-520-25537-1 , s. 41-42.
  41. ↑ Gerald Mast: The Comic Mind: Comedy and the Movies . University of Chicago Press, Chicago 1973, ISBN 0-226-50978-8 , s.51 .
  42. ↑ David Robinson: Chaplin. Hans liv, hans kunst . Diogenes, Zürich 1993, ISBN 3-257-22571-7 , s. 153.
  43. ^ David Bordwell : On the History of Film Style . Harvard University Press, Cambridge, 1997, ISBN 0-674-63428-4 , s. 103.
  44. ↑ David Nicholls: François Truffaut . BT Batsford, London 1993, ISBN 0-7134-6694-4 , s. 29.
  45. ↑ Jürgen Felix: Modern Film Theory . Bender, Mainz 2007, ISBN 978-3-9806528-1-0 , s. 59.
  46. ^ Oppføring av filmforbindelser i Internet Movie Database (åpnet 27. september 2012).
  47. ^ David A. Cook: A History of the Narrative Film . Norton, New York 2004, ISBN 0-393-97868-0 , s. 12.
  48. ↑ Hans-Jürgen Lüsebrink: Franske kultur- og medievitenskap. En introduksjon . Narr, Tübingen 2004, ISBN 3-8233-4963-5 , s. 114.
  49. ^ Siegfried Kracauer : Teorien om filmen . Suhrkamp, ​​Frankfurt a. M. 1964, s. 57.
  50. ↑ Gerald Mast: The Comic Mind: Comedy and the Movies . University of Chicago Press, Chicago 1973, ISBN 0-226-50978-8 , s. 31-32.
  51. ^ Corinna Müller: Tidlig tysk kinematografi: Formell, økonomisk og kulturell utvikling 1907–1912 . Metzler, Stuttgart 1994, ISBN 3-476-01256-5 , s. 5.
  52. ↑ Lisa Trahair: The Comedy of Philosophy: Sense and Nonsense tidlig filma slapstick . State University of New York Press, Albany 2007, ISBN 978-0-7914-7247-7 , s.69 .
  53. ^ Noël Burch: Liv til de skyggene . University of California Press, Berkeley 1990, ISBN 0-520-07143-3 , s. 159.
  54. ^ Roger Odin : Early Cinema and Film Theory . I: André Gaudreault, Nicolas Dulac, Santiago Hidalgo (red.): A Companion to Early Cinema . Wiley-Blackwell, New York 2012, ISBN 978-1-4443-3231-5 , s. 230-231.
  55. ↑ Hans-Jürgen Lüsebrink: Franske kultur- og medievitenskap. En introduksjon . Narr, Tübingen 2004, ISBN 3-8233-4963-5 , s. 218.
  56. ↑ William Guynn: The Routledge Companion to Film History . Routledge, London 2011, ISBN 0-203-84153-0 , s. 141.
  57. ^ Frank Kessler: tiltrekning, spenning, filmform . I: montage / av , 2/2/1993, s. 119.
  58. ^ Charles Derry: The Suspense Thriller: Films in the Shadow of Alfred Hitchcock . McFarland, Jefferson 1988, ISBN 0-7864-1208-9 , s. 34.
  59. ^ Noël Burch: Liv til de skyggene . University of California Press, Berkeley 1990, ISBN 0-520-07143-3 , s. 149.
  60. ^ André Gaudreault: Fra Platon til Lumière: Fortelling og monstrasjon i litteratur og kino . University of Toronto Press, Toronto 2009, ISBN 978-0-8020-9885-6 , s. 15-16.
  61. ↑ a b Thomas Elsaesser: Show Reality: The Early Film Under the Sign of Lumières . I: Ursula von Keitz, Kay Hoffmann (red.): Å øve på dokumentarisk blikk: Fiksjonsfilm og sakprosafilm mellom sannhetspåstander og uttrykksfull objektivitet 1895–1945 . Schüren, Marburg 2001. ISBN 3-89472-328-9 , s. 38.
  62. ^ Siegfried Kracauer: Teorien om filmen . Suhrkamp, ​​Frankfurt a. M. 1964, s. 58.
  63. ↑ Tom Gunning: The Cinema of Attraction: Early Film, Its Spectator, and the Avant-Garde . I: Robert Stam, Toby Miller (red.): Film og teori: En antologi . Blackwell, Malden 2000, ISBN 0-631-20625-6 , s. 230.
  64. ↑ a b Thomas Elsaesser: Filmhistorie og tidlig kino , s. 58.
  65. ^ André Gaudreault: Fra Platon til Lumière: Fortelling og monstrasjon i litteratur og kino . University of Toronto Press, Toronto 2009, ISBN 978-0-8020-9885-6 , s. 14.
  66. ^ Daniel Fritsch: Georg Simmel på kino: Sosiologien til tidlig film og eventyret til moderniteten . transkripsjon, Bielefeld 2009, ISBN 978-3-8376-1315-5 , s. 114-117.
  67. ↑ Michael Chanan: Drømmen som sparker: Forhistorien og tidlige kinoår i Storbritannia . Routledge, London 1996, ISBN 0-415-11750-X , s. 28.
  68. ↑ Thomas Elsaesser: Filmhistorie og tidlig kino , s. 63.
  69. ^ Marshall Deutelbaum: Structural Patterning in the Lumière Films . I: John L. Fell (red.): Film før Griffith . University of California Press, Berkeley 1983, ISBN 0-520-04738-9 , s. 309.
Denne artikkelen ble lagt til listen over gode artikler 27. november 2012 i denne versjonen .