Carmen Amaya

Carmen Amaya Amaya (født 2. november 1913 eller 1918 eller 1. november 1915 i Barcelona , † 19. november 1963 i Begur , provinsen Girona) var en spansk flamencodanser , sanger og skuespillerinne . Hun var en av de mest berømte danserne i det 20. århundre.

Liv

Barndom og ungdomsår

Carmen Amaya er født og oppvokst i Somorrostro- slummen i Barcelona , som hovedsakelig er bebodd av Gitanos . Flamenco var en del av hennes familiearv: både bestefaren til hennes mor, Juan Amaya Jiménez, og hennes tante Juana la Faraona var profesjonelle dansere. Moren hennes Micaela Amaya danset og opptrådte også innimellom. Faren hennes José Amaya El Chino spilte gitar på et "semi-profesjonelt" nivå. Hun var den nest eldste av syv søsken, hvorav fem også fant yrket sitt i flamenco. Danseren og skuespilleren La Chunga er en yngre fetter av henne.

Fødselsdatoen din er kontroversiell. Montse Madridejos og David Pérez Merinero kaller året 1918 og siterer befolkningsregisteret i byen Barcelona fra 1930, som viser en Amalla- familie med en 12 år gammel datter Carmen. Fødselsattest ble ikke funnet, og dåpsattesten gikk tapt i en kirkebrann. Videre viser et oljemaleri av Julio Moisés fra 1920 med tittelen Maternidad en mor og en to til tre år gammel pjokk, Carmen og hennes mor. Fotografier som viser Carmen Amaya i en tilsynelatende barndom taler også til fordel for henne fødselsåret 1918 .

José Luis Navarro García nevner, som de fleste andre kilder, 2. november 1913. Et opptreden i Madrid i 1923, som ville være usannsynlig med en femåring, men som Madridejos og Pérez Merinero ikke nevner, taler til fordel for hans utsikt. Han siterer også Carmen Amaya ordrett i forbindelse med hennes opptreden på verdensutstillingen i Barcelona i 1929:

Til slutt navngir dødsattesten 1. november 1915 som fødselsdato, det samme gjør Kongressbiblioteket .

Hun begynte å danse i en alder av fire. Hun og faren opptrådte sammen på barene og kafeene i El Raval for å tjene penger for familien, noe som ble vanskeliggjort av at politiets kontroll kunne føre til barnearbeidsstraff. Dette ble etterfulgt av opptredener på de mer prestisjefylte kafeene i Barcelona. Den første kommisjonen utenfor Barcelona var i 1923 i Palacio de la Música i Madrid. Forlovelsen avsluttet etter 10 dager da impresarioet som hadde forlovet henne og faren, forsvant. Hun turnerte deretter Andalusia i ett år med Manuel Vallejos tropp . Da hun kom tilbake til Barcelona, ​​opptrådte hun blant annet på Teatro Español .

I 1924 signerte hun sin første faste kontrakt med Bar del Manquet . Det året hadde hun også sin første opptreden på teaterscenen på Teatro Español del Paralelo . Hun skaffet seg raskt et navn i Barcelonas kunstscene. På grunn av sin scenetilstedeværelse og energiske karisma ble hun snart kalt La Capitana :

Likevel var baren også et treningssenter for henne, hvor hun kunne lære av profesjonelle kunst fra andre dansere, inkludert fra tanten Juana la Faraona.

I 1926 dukket Carmen Amaya for første gang opp i en film ( Los amores de un torero , "Liaisons of a torero").

Mot slutten av 1920-tallet hadde hun et felles opptreden med tanten sin i Sacromonte foran kong Alfonso XIII. Han belønnet dem begge med et veldig sjenerøst gebyr for omstendighetene på den tiden. I 1929 fulgte et triumferende utseende i det parisiske Théatre-palasset som en del av Paris-Madrid-showet av Raquel Meller . Forlovelsen endte imidlertid brått i striden mellom Raquel Meller og Juana La Faraona. Etter noen opptredener på kafeene i Montmartre reiste tante og niese tilbake til Barcelona.

Den 20. verdensutstillingen fant sted der samme år . Deres opptredener der ble veldig godt mottatt av det meste lokale publikum. Blant dem var Carlos Maria de Bourbon incognito , som ga henne en sjenerøs avgift, kombinert med en overdådig gavekurv, for en privat forestilling.

Avreise hjemmefra og karriere som en internasjonal stjerne

Familien kunne nå flytte til en bedre, fortsatt beskjeden leilighet. I utgangspunktet forble den kunstneriske horisonten imidlertid begrenset. Fram til begynnelsen av 1935 besto hverdagen av å opptre sammen med faren, El Chino, i Bar del Manquet og i Villa Rosa de Borrull . Gitaristen Sabicas overtalte endelig de to til å flytte til Madrid og støttet dem økonomisk. I de lokale kabarettene skapte hun en sensasjon med sine forestillinger og ble snart snakk om byen. Hun ble ansatt for å opptre på Teatro Coliseum, Teatro de la Zarzuela og Teatro Fontalva.

Med Antonio de Triana lærte hun det grunnleggende om dans i et orkester og opptrådte sammen med ham i 1935 i kasinoet i San Sebastián . Etter å ha møtt regissør Luis Buñuel i Madrid , spilte hun som danser i filmen La hija de Juan Simón i 1935 . Et år senere (1936) spilte hun tittelrollen i filmen María de la O , den mest overdådige filmen i det republikanske Spania. Denne musikalske komedien ble skrevet av Rafael de León og Manuel López-Quiroga. I tillegg til Amaya opptrådte Pastora Imperio og Antonio Moreno , og Antonio Mairena sang. Omtrent 23 andre filmopptredener fulgte. Hun reiste nå fra sted til sted med sine forestillinger og var en kjent kunstner. Med inntekten var hun i stand til å forsørge sine slektninger, noe hun gjorde hele livet. Et utseende i Sevilla i begynnelsen av 1936 forårsaket en spesiell følelse, som førte henne sammen med daværende Grandes Dames des Flamenco, Juana la Macarrona og Magdalena la Malena, og som ifølge tradisjonen beveget dem begge til tårer.

Da den spanske borgerkrigen brøt ut i 1936 , dro Carmen Amaya til Lisboa ( Portugal ). Der fikk hun et tilbud om å jobbe i Buenos Aires ( Argentina ) i en periode på tre måneder, med et garantert gebyr på en million pesetas . På reisen eller flukten til Sør-Amerika (også flamencokunstnerne " Rosario og Antonio ", senere også Sabicas, flyktet til Argentina under diktaturet) fulgte de sin tante, faren, broren Paco og El Pelao som gitarister, Anita Sevilla som sanger og Manuel García Matos som pianist. Premieren i Buenos Aires i desember 1936 var en rungende suksess. Dette engasjementet avsluttet i februar 1937 med et felles opptreden med Rosario y Antonio . Fram til slutten av 1938 fortsatte hun å opptre i den argentinske hovedstaden. De neste årene turnerte hun i Argentina og andre land i Latin-Amerika . Tidlig i 1940 ble kortfilmen El embrujo del Fandango utgitt i Havana med henne i hovedrollen.

USA, 1941-1945

På slutten av 1940 ble hun ansatt av impresario Sol Hurok for USA . Fra midten av januar 1941 opptrådte hun i den elegante Beachbomber- kabareten i New York i 17 uker . Hun ble raskt kjære for publikum og kjendiser. Hennes beundrere inkluderte Charles Chaplin , Greta Garbo , Dolores del Río , Orson Welles og Arturo Toscanini . President Franklin Roosevelt inviterte dem til en forestilling i Det hvite hus . General Douglas MacArthur gjorde henne til æreskaptein for Marines . Midt på året sang hun for en rekke innspillinger for Decca og danset i kortfilmen Original Gypsy Dances .

I januar 1942 fulgte en stor konsert i Carnegie Hall . Det hadde igjen stor suksess med publikum, mens kritikken uttrykte seg på en mer nyansert måte. Den anerkjente kritikeren John Martin skrev i New York Times at hun var en beundringsverdig kunstner full av vitalitet og dynamikk i de typiske dansene til gitanoene. For klassiske stykker, for eksempel Córdoba av Isaac Albéniz , manglet hun de nødvendige variasjonene og nyansene i repertoaret. Edwin Denby kom med en lignende uttalelse i Ser på dansen i mars / april 1942-utgaven.

Likevel var denne forestillingen et historisk øyeblikk: Ved denne anledningen tolket hun taranto som en dans for første gang i flamencos historie . I tillegg ble forestillingene i Carnegie Hall springbrettet for en turné over USA. I 1943 dukket hun opp igjen før president Roosevelt på bursdagsfesten på Waldorf Astoria Hotel i New York . Samme år danset hun, akkompagnert av Los Angeles Philharmonic , i Hollywood Bowl foran 20 000 tilskuere ved siden av Antonio de Triana El amor brujo . I 1944 dukket hun opp i filmene Knickerbocker Holiday and Follow the Boys og i 1945 i Se min advokat .

Latin-Amerika, 1945-1947

I 1945 reiste hun til Mexico med tilhengerne. Der fremførte hun Malagueña av Ernesto Lecuona og dukket opp i filmene Sangre torera , Maravillas del torero , Pasión gitana og Los amores de un torero . De reiste deretter til Buenos Aires og fremførte Feria de Sevilla der. Neste tur tok henne til Cuba, Peru, Colombia og Bolivia. I 1946 døde faren El Chino av halskreft i Argentina .

Gå tilbake til Spania og internasjonale opptredener

I 1947 kom Amaya tilbake til Spania med sin gruppe kunstnere. De ga sin første opptreden i Madrid med Embrujo español . En omvisning i Spania fulgte. I 1948 fulgte det opptredener i Paris og London, og i årene frem til 1952 opptredener i store deler av Europa, i Latin-Amerika, Marokko og i Belgisk Kongo . I 1949 deltok hun i en forestilling foran pave Pius XII. I Roma.

I 1951 giftet Carmen Amaya seg med gitaristen Juan Antonio Agüero.

Å være en del av Carmen Amayas gruppe kunstnere betydde hardt arbeid og konstant reise. Fra og med 1950 brøt en rekke medlemmer av deres slektninger seg fra gruppen: den mistet sin karakter som en familiebedrift. På grunn av de tøffe forholdene var det høye svingninger; José Luis Navarro García navngir mer enn 60 navn på dansere, sangere og musikere som har tilhørt henne gjennom årene. I 1955 dukket hun opp igjen i New York. Denne gangen reagerte kritikerne, inkludert John Martin, med ukvalifisert ros og fremhevet hennes kvaliteter som en moden, komplett kunstner.

I 1956 og 1957 spilte hun inn platealbumene Queen of the Gypsies og Flamenco sammen med Sabicas på gitar ! på. Hun gjorde filmopptredener på 1950-tallet

• Quand te tues-tu? Filmet i Frankrike i 1953, regissert av Émile Couzinet;
• Dringue, Castrito y la lámpara de Aladino , Argentina 1954, regissert av Luis José Moglia;
• Música en la noche , Mexico 1958, regissert av Tito Davidson.

I 1958 kom hun tilbake til Spania og fortsatte å turnere Europa.

De siste årene

I 1959 bygde byen Barcelona en fontene til ære for henne nær Somorrostro-fyllingen, Fuente de Carmen Amaya . Samme år tildelte byen Madrid henne gullmedaljen for kunst. I 1960 turnerte hun Europa og i 1961 og 1962 videre turer i Nord- og Latin-Amerika. I 1962 fant filmopptaket av Los Tarantos sted. Manuset til Alfredo Mañas er basert på Romeo og Julia av William Shakespeare . Hun dukket opp i den, akkompagnert av kompaniet og gitaristen Andrés Batista (* 1937), som danser og skuespillerinne. Blant annet danset Sara Lezana i rollen som Juana (Julia) og Antonio Gades som Mojigondo (Mercutio) i hovedroller. Filmen ble utgitt i 1963, ble veldig godt mottatt på Cannes-festivalen, ble nominert til en Oscar og vant tre andre priser.

I begynnelsen av 1963 begynte de å forlate styrkene. Alvorlige ryggsmerter tvang henne til å bli i sengen. Hennes daglige rutine beveget seg mellom hotellet hennes og hennes sceneopptredener. Etter et sammenbrudd på scenen reiste hun tilbake til Spania. Hun satte dem opp i villaen hun hadde kjøpt i Begur og fikk medisinsk hjelp. Hun prøvde et nytt opptreden på byfestivalen, men fikk en annen sammenbrudd. 13. november 1963 tildelte regjeringen henne båndet av Isabel la Católica-ordenen , og to dager senere Barcelona-byen fortjenstmedalje for kunst. 19. november hadde hun led av nyresklerose i årevis og døde på ektemannens side av nyresvikt. Pilar López kom til begravelsen i Begur . Rosario . Antonio Gades og hele flamencokunstnermiljøet i Barcelona.

Allerede før hun kollapset hadde hun hatt kroniske og gjentatte nyreinfeksjoner i flere år, men hadde nektet å ta det med ro. Selv trodde hun at sykdommen bare kunne undertrykkes gjennom konstant bevegelse. Noen av hennes rådgivere og hennes biograf David Pérez Merinero delte og delte også dette synet. Fra et medisinsk synspunkt virker dette tvilsomt. Tvert imot, den uavbrutte fysiske anstrengelsen hun ble utsatt for, kan ha forhindret henne i å komme seg etter sykdommen og til slutt bøyd under den.

På forespørsel fra ektemannen Juan Antonio Agüero ble levningene hennes overført til kirkegården i Ciriego, et distrikt i Santander , i 1970 .

Stil og mottakelse

Carmen Amaya hadde et veldig bredt repertoar. Hun mestret både palmer av flamenco og symfoniske danser, for eksempel de store verkene til Manuel de Falla , Maurice Ravel eller Enrique Granados . Hun danset Garrotín og Farruca , og oppfant selv Taranto . I Soleares og Seguiriyas dukket hun majestetisk opp i bata de cola , i deres raskt dansede alegrías var hun i stand til fire minutter lange zapateados å tromme på scenen, dukket opp uten monotoni.

I både flamenco og symfonisk dans dyrket hun en veldig personlig stil og stor karisma. Hun danset nesten aldri en dans på nøyaktig samme måte i to forestillinger. Hun pleide å øve lite, slik at publikum ofte uten å innse det var vitne til en kunstnerisk prosess med å skape. Det som vakte mest beundring var imidlertid hastigheten på bevegelsene deres. I den tiden en annen danser svingte, danset hun to av dem. Bevegelsene hennes var fulle av eksplosiv aggressivitet. Likevel beveget hun seg nøyaktig i henhold til rytmen, og hennes oppførsel og uttrykk kastet også magi over publikum.

Hennes utseende i herreklær, bukser og en tettsittende jakke forårsaket en følelse. Med sin bailar al hombre , dansen i mannlig stil , imponerte hun for eksempel på hennes opptredener i Beachbomber Club eller i filmen Follow the Boys . Hun var ikke den første som dukket opp i herreklær, men ingen før henne nådde dette nivået av perfeksjon.

Hennes kolleger i musikk- og dansescenen kjente også hennes unike. Arturo Toscanini sa om dem:

De presse rapporter om Juana la Macarrona og Magdalena la Malena som i anledning av en forestilling i Sevilla i 1947 de sto applaudere og ropte til henne:

Antonio Gades skrev:

Rosario gjorde en lignende uttalelse :

Og Rosarios mangeårige dansepartner Antonio Ruiz Soler skrev:

litteratur

• Kersten Knipp: Brutte brett: dansen. I: Kersten Knipp: Flamenco. Suhrkamp, ​​Frankfurt am Main 2006, ISBN 3-518-45824-8 , s. 175–204, her: s. 184–188.

weblenker

• Carmen Amaya i Internet Movie Database (engelsk)
• ¡Carmen! La Capitana | Dokumental Biográfico de Carmen Amaya. (Video) I: Youtube. 22. desember 2013, åpnet 18. januar 2020 (spansk). 

Merknader

personlig informasjon
ETTERNAVN	Amaya, Carmen
ALTERNATIVE NAVN	Amaya Amaya, Carmen; Amalla, Carmen (alternativ stavemåte)
KORT BESKRIVELSE	Spansk flamencosanger og danser
FØDSELSDATO	mellom 1913 og 1918
FØDSELSSTED	Barcelona
DØDSDATO	19. november 1963
DØDSSTED	Begur