Segankuru

Segankuru , også serankure, segaba og sebinjolo , er en enkelt-strengers bolle sitar utbredt i det sørlige Afrika , og er bøyd med en bue . Den lyd eske, som består av en halv-presset blikkboks, er plassert ved den øvre enden av strengen støttestangen, som spilleren har plassert over en skulder mens medfølgende sine sanger. Trepinnen er formet som en bolle over nesten hele lengden og bidrar dermed til lydforsterkningen. Det essensielle elementet i den vanskelige å lære spillestilen er sirkulære bevegelser med buen over strengen, samtidig som styrken til buestrengen endres, hvorved individuelle partielle toner kan filtreres ut.

Den strengeinstrument, som trolig ble utviklet i en ukjent tid som en videreutvikling av tshidzholo gutter sitar , som er relatert til en munn bue , skjer i Botswana og utover i varianter og med ulike navn i nabolandene Namibia , Zimbabwe , Sør-Afrika og Lesotho . Med den sørafrikanske stavsiter isankuni festes en metallbeholder som en resonator som holdes nede mens du spiller.

opprinnelse

De enkleste strengeinstrumentene er musikalske buer , der de fleksible og buede strengene holder en streng forbundet i begge ender under spenning. Hvis en forspent streng løper parallelt mellom endene på en stiv strengstøtte, blir resultatet en stangsiter (eller musikalsk stang). Musikkpinner med en flat stang, der strengen går over den smale siden av en oppreist støtte, skiller seg fra de med en (vanligvis lang) rund pinne, avhengig av formen på strengstøtten, som vanligvis er tre i Afrika. Førstnevnte finnes hovedsakelig i Øst-Afrika, sistnevnte i Uganda og Vest-Afrika.

For at strengen skal kunne vibrere fritt parallelt med bæreren, må avstandsstykker plasseres under på begge sider. Med segankuru , derimot, løfter en lang tuningpinne strengen festet til enden i en spiss vinkel på den ene siden fra bæreren. En tredje mulighet er de hakkede sitrene med flere strenger, der strengene løper over en sentralt plassert bro og i likhet med den kamerunske myten og danner en flat, tilnærmet likvinklet trekant med støtten.

Enkelt- eller flertrinssiter krever en separat resonansforsterkning, i likhet med tverrsiter som Bangwe i Malawi, som holdes i et kalebashalvskall eller en metallbeholder for å forsterke resonansen. Strengbærere, som også fungerer som en resonanslegeme, består av et rør: rørformede sitrer ( valiha på Madagaskar ) eller et skall: bolle- eller trau-sitere, som, bortsett fra segankuru, praktisk talt bare forekommer i Øst-Afrika ( inanga i Burundi) . Boksformede resonanslegemer (boksiter) basert på orientalske eller europeiske modeller er ikke vanlige i Afrika. I tillegg til sitrene, hvis strengene løper over skålens åpning, har skålformede resonanslegemer også lyr , hvis strengene fører i takplanet til en åkestang som stikker utover ( begynte i Etiopia, endongo i Uganda , obokano i Kenya). I Botswana er også pluriarcs , flerstrengsbuer som har en viss likhet med lyr, i bruk (blant Bantu cihumba ).

Den klassifisering av segankuru som et skall eller trau sitar med resonator laget i samsvar med Hornbostel-Sachs (315,2), fordi den bærestangen strekker seg over hvilken strengen er hul renneformet i de fleste tilfeller. Det faktum at bare luteinstrumenter - i Afrika er den ugandiske pipespydfiolin endingidi - er bøyd med baugen er irrelevant i denne klassifiseringen basert på strukturelle trekk. På begynnelsen av 1800-tallet var det et forsøk i Tyskland å innføre en boksiter med tegning med en bue, ellers er det kun kjent med strengesiter fra Øst-Asia, der de er dokumentert siden Tang-dynastiet (618–907): de hvelvede bord zithers ajaeng tegnet med en trepinne i korea og yazheng i Kina.

Med en grovet trepinne blir strengene til noen munnbuer også slått i Sør-Afrika. I følge spillestilen basert på harmoniske overtoner er det en nær sammenheng mellom segankuru og munnbuer . Den resonansgenererende egenskapen til den skålformede strengbæreren bringer segankuru sammen med de østafrikanske rørformede spydfioliner , som ble introdusert av arabiske handelsmenn. Den samme metode som med segankuru , ved å starte fra en massiv streng bar, som har praktisk talt ingen påvirkning på lyden, for å oppnå ytterligere tisk forsterkning, kan observeres med skrap bue kalyalya , som spilles rundt East Angola byen Luau . I kalyalya (ikke å forveksle med den trestrengede boksfiolinen med samme navn i Angola), blir buepinnen uthulet i midtområdet i henhold til prinsippet om den slissede trommelen . Bruken av en bue forbinder segankuru med enkle og flerstrengede afrikanske feler som zeze i Tanzania . Den zeze er spyd lutt med en dyp, hud-dekket kroppen.

Som separate resonatorer av musikkark og xylofon som valimba i Malawi tjener hovedsakelig kalebasser . I følge noen informanter, sies det at forløperne til tinndunkene på strengesitrene hadde vært resonatorer laget av kalbasser eller stive, tørkede dyreskinn. Det sies også at det pleide å være strenger laget av dyrehår. Slike instrumenter har ikke overlevd.

Design

Treslagene som brukes i konstruksjonen er vanligvis relativt lette. Brukes Cussonia spicata ( Cussonia arter som Mosetse ) Ozoroa paniculosa (familie Sumac , monokane ), Melia azedarach ( Melia azedarach L., mosalaosi ), Node frukttre ( Maerua schinzii Pax, moomane eller moratletla ) og sjeldnere tyngre tre av Mopane ( Colophospermum mopane ). Det rette treverket frigjøres fra kvister og tørkes i solen i minst to uker eller plasseres i åpen ild for å brenne av barken. Brettet er utstyrt med en Dechsel ( petlwana skrelt) for å danne en kano. Strengbæreren til segankuru er mellom 90 og 110 centimeter lang med en diameter på fem til syv centimeter. John Brearley beskriver et typisk eksemplar med en stang som er 86 centimeter lang og seks centimeter i diameter, der en hul er hugget ut over nesten hele lengden. Her er strengens frie lengde 74 centimeter.

I motsetning til den vanlige posisjonen ovenfor med et loddrett strengeinstrument, er innstillingspinnen i den nedre enden. Den runde trepluggen settes gjennom et hull i strengstøtten noen centimeter fra enden og stikker minst en håndsbredde på begge sider. For å stille den må du gripe tett med hele hånden. En trådstreng går diagonalt fra den ytre enden av ryggvirvelen til toppen av støtten. I noen instrumenter fører strengen over en slags sal laget av hvilket som helst materiale som skyves under og er plassert like under resonatoren. Resonatoren ( Setswana phomphokgo ) er en overlappet fem-liters oljekanne, hvis lokk er avskåret og som blir presset for å passe bredden på støttestangen på siden og spikret ned om nødvendig. Noen lydhull kan bli kuttet i bunnen av boksen. I likhet med mange afrikanske musikkinstrumenter kan segankuru utstyres med rangler, i dette tilfellet med wireringer som er festet i borehull på underkanten av blikkboksen.

Buen på buen består av en sterkt buet gren, som vanligvis er dekket av storfehalehår, hvis lengde er 20 til 35 centimeter. Hår som er så sterkt som mulig foretrekkes, med buen som uunngåelig er så liten på grunn av storfeets korte halehår. Harpiksen (Setswana borekhu ) av et tre av slekten Commiphora (familie av balsamtrærplanter ) kalt moroka i Botswana brukes som kolofonium . En klump med harpiks holder seg vanligvis til instrumentets nedre ende bak ryggvirvelen i en spesiallaget fordypning.

For den sørafrikanske provinsen Eastern Cape nevner David Rycroft en annerledes konstruert strengesiter som heter isigankuri , som ifølge Percival Robson Kirby ble kalt isankuni i Pondoland der på begynnelsen av 1930-tallet, i tillegg til flere munnbuer malt med tre stokk og musikalske buer som er utstyrt med resonanslegemer . I følge Kirby hadde isankuni blitt introdusert fra nord litt tidligere. Den isankuni ( isigankuri ) med en fri strenglengde på omtrent 75 cm er en opp-ned-versjonen av segankuru , med en metall beholder ved den nedre ende. Den har ingen innstillingsplugger og skyldes muligens munnbuen umqunge , som bare forekommer i Pondo. Den isangkuni er enda enklere konstruert enn segankuru . Strengbæreren settes inn i en vinkel i en åpen metallbeholder, og strengen løper fra enden til nedre hjørne av beholderen. Mulighetene for tonevariasjon er mindre enn med en oral bue fordi volumet på resonatorbeholderen ikke kan endres mens du spiller.

fordeling

Det er ikke kjent når segankuru ble introdusert. En av de første nevnte er fra 1928 av Dorothy Bleek, som hørte Nharo-ungdommen spille instrumentet, en gruppe San- samlere og jegere i det sentrale Kalahari . Den ble trukket med en streng og hadde allerede en blikkboks som en resonator. Musikerne fuktet buehåret med leppene før spillet. I 1932 beskrev Kirby segankuru mer detaljert , som etter hans beste kunnskap skjedde i store deler av Sør-Afrika. Den bantu- talende Venda spilte instrumentet de kalte tshidzholo ( tsijolo ) i eldre tradisjon i henhold til prinsippet om munnbuen med munnen i stedet for blikkboksen. Relatert til den tsijolo er ordet av Batswana , sefinjolo , som er åpenbart avledet fra Afrikansk Viool for " fiolin ", med se- , et prefiks for Batswana substantiv. Den Bantu - talende Batswana brukte dem til et spill med skjul og søk kalt sebatlo .

Navnet segankuru er det vanligste i Botswana generelt; Ifølge John Brearley (1996), segaba ( "noe utskåret") er mer vanlig i nord-østlige Central District , mens segankuru er vanlig blant Batswana . Jürgen Schöpf (2008) beskriver strengesiter i Sør-Vest-distriktet som en serankure i sin monografi . Opprinnelsen til ordet segankuru er ukjent. I det nesten utdøde Khoisan-språket Korana betyr kuru "make", ordet komponent gan kan stamme fra Afrikaan can eller engelsk can , "can". Dette splittede ordet vil passe til instrumentet, hvis arrangement av strengene, som kommer fra den afrikanske tradisjonen, er bøyd med en bue som sannsynligvis er påvirket av europeisk musikkultur. På den annen side var det sannsynligvis en kamp før europeerne.

Segaba kan også referere til en munn bue, strengen som består av en håndflate blad fiber , over hvilken den xhosa er streket med en trepinne, som sammen med munn bue umrhubhe . I det vestlige Ghanzi-distriktet er instrumentet for Nharo Poman og i en annen San Group- bajene . Begge navnene ser ikke ut til å komme fra Khoisan-språk . I nord-vest for landet og i naboområdene Namibia , Nicholas England fant navnet gjør n! Ao ( "tinn kan bøye") med Khoisan gruppe Zu / Wasi i 1950 . Isiceleceshe er et zulu- ord i Sør-Afrika, gorito en av Damara i Namibia. Andre regionale navn på strengesiter som ble lært på 1980-tallet er dinudi, siwumba og setinkane og blant Xhosa ikatari . Bakgatla, en undergruppe av Batswana, kaller strengesiter sebinjolo ( sebinjola ).

Stil av spill

Den sittende musikken holder segankuru rett over en skulder og i en vinkel på ca 45 grader fremover på ryggvirvelen med venstre hånd, med blikkboksen på hodet. Med baugen i høyre hånd stryker han over strengen, i sirkulære eller elliptiske bevegelser langs strengen. Ved hjelp av tommelen på utsiden av buehåret, kan han øke eller redusere spenningen under spillet. Tykkelsen på dekket har en betydelig innflytelse på lydens tonehøyde. Hvis spilleren, i henhold til observasjonene fra John Brearley (1996), kommer med baugen til et punkt på strengen der visse overtoner oppstår, spenner han buehårene for å få frem disse tonene tydeligere. I motsetning til det, ifølge en nyere forklaringsmodell av Jürgen Schöpf (2011), er malingsplasseringen ikke relevant. Følgelig danner baugen og strengen et koblet oscillasjonssystem der spilleren setter buen til en viss naturlig svingning gjennom den valgte baugspenningen, som baugen overfører til strengen under buebevegelsen. Samtidig kan spilleren berøre strengen med en finger på venstre hånd ett eller to steder og, som med en musikalsk bue, lage to eller tre grunnleggende toner. Avhengig av spillestil blir det lagt til opptil seks (eller åtte) delvise toner til hver grunntone, som isoleres ved hjelp av ovennevnte bue-teknikk - dvs. ved å strekke og slappe av buehåret. På en spesiell måte å spille, plukker spilleren strengen med tuppen av baugen, noe som forsterker den rytmiske strukturen.

Buen flyttes kontinuerlig over strengen til glidende effekt etter noen minutter avtar og buehårene må gnides med harpiks eller fuktes med spytt. Dette sikrer regelmessige forstyrrelser, og hvis flere musikere spiller sammen, en mulighet for underholdning. Så fortsetter alle spillet sitt etter eget ønske.

For sebinjolo , som er identisk med segankuru , er en annen spillestilling vanlig. Musikeren fikser resonatoren i skurken på høyre arm mens han holder strengbæreren over knærne. Med den utvidede pekefingeren og noen ganger tommelen på venstre hånd, forkorter han strengen på ønsket punkt, med de resterende fingrene i trepinnen. De fleste musikere trekker buen ved å presse mot buehåret nedenfra med tommelen. I sebinjolo treffes baugen over strengen noen centimeter fra resonatoren. De harmoniske overtonene er ikke viktige her, bare tonene som følger av å forkorte strengen. Dette forbinder den sebinjolo med skallet spyd fele i Tanzania.

Den vanligste måten å spille på er med to grunnleggende toner: I tillegg til den åpne strengen blir et stort sekund tappet med fingeren eller, med Khoisan, et lite stykke musikk . En stor tredjedel, som bare kan høres i Central District, er ganske uvanlig. Alt dette gjelder likt den tradisjonelle måten å spille munnbue på. Imidlertid, hvis segankuru forekommer i jazzstiler som kwela , mbaqanga eller marabi, som stammer fra midten av det 20. århundre, kan fire grunnleggende toner med en stor tredjedel, en fjerde og en femte fingeres i en avstand fra den åpne strengen. . I alle fall er det vanskelig å lære på segankuru .

Tradisjonelt er segankuru et instrument som brukes av storfeherdene til å følge sanger på beitet. Musikken skal formidle gjeterens tid og berolige dyrene slik at de ikke beveger seg utenfor hørselshøyden hvis mulig. Andre instrumenter som tidligere har vært spilt av kveg herders er lamellophone setinkane (med Nharo dongu eller dengu ), den segorogoro munn bue , fløyter og ocarinas , som gitarer og banjo ble tilsatt. I segorogoro gnides den hakkede buepinnen med en rett trepinne som også er hakket for å skape en skrapelyd sammen med melodien. Kombinasjonen av strengmelodi og ranglerytme er den spesielle egenskapen til Tsonga skrapebuen xizambi .

Sangene ledsaget av segankuru er ofte lange, de tar for seg historiske emner, personlige ting eller er kjærlighetssanger på et språk rikt på bilder. Vanligvis trengs bare noen få toner i synkende akkorder som akkompagnement. Tonene på instrumentet trenger ikke å danne et harmonisk akkompagnement til sangstemmen. Stemmemelodien beveger seg uansett avstand over eller i harmoni med instrumental akkompagnement. Etter en generell trend innen tradisjonelle musikkinstrumenter, blir det forsøkt å imitere en gitarstil med dem. Rundt 1940-tallet ble ramkien , en firestrenget egenprodusert gitar med en tinnbeholder , det mest populære instrumentet for sangakkompagnement. I dag dominerer gitarer basert på den vestlige modellen.

litteratur

  • John Brearley: En musikalsk omvisning i Botswana, 1982. I: Botswana Notes and Records. Volum 16, 1984, s. 45-57.
  • John Brearley: Music and Musicians of the Kalahari. I: Botswana Notes and Records. Volum 20, 1989, s. 77-90.
  • John Brearley: The Segankuru - a "Bush Fiddle" or a Bowed Bow? Noen av dens eksponenter og deres sanger. I: Botswana Notes and Records. Volum 28, 1996, s. 121-144.
  • Mothusi Phuthego: Segaba, en afrikansk citer og dens potensial for musikkutdanning. I: Botswana Notes and Records. Volum 31, 2009. s. 118-128.
  • David Rycroft: Friksjonskordofoner i Sørøst-Afrika. I: The Galpin Society Journal. Volum 19, april 1966, s. 84-100.
  • Andrew Tracey: Segankuru. I: Laurence Libin (red.): The Grove Dictionary of Musical Instruments. Bind 4. Oxford University Press, Oxford / New York 2014, s. 458 f.

weblenker

Individuelle bevis

  1. ^ Ulrich Wegner: afrikanske strengeinstrumenter. Bind 2. (Ny serie 41. Institutt for etnisk musikk V.) Museum für Völkerkunde Berlin 1984, s. 34f
  2. ^ Gerhard Kubik : Khoisan-arven sør i Angola. Bevegelsesformer, bueovertoner og tonefølge i musikken til ' Kung ' og nabo-Bantu-befolkningen. I: Erich Stockmann (red.): Musikkulturer i Afrika. Verlag Neue Musik, Berlin 1987, s. 90
  3. ↑ Laurence Picken : Tidlig kinesisk friksjon-akkordofoner . I: The Galpin Society Journal, bind 18, mars 1965, s. 82-89, her s. 82, 88
  4. ^ Gerhard Kubik: Khoisan-arven sør i Angola. Bevegelsesformer, bueovertoner og tonefølge i musikken til ' Kung ' og nabo-Bantu-befolkningen, s.118
  5. ^ John Brearley, 1996, s. 131
  6. ^ John Brearley, 1996, s. 124
  7. ↑ Mothusi Phuthego: Segaba: en urfolks form for musikkutdanning. I: Minette Mans (red.): Centering on African Practice in Musical Arts Education. Pan-African Society of Musical Arts Education, African Minds, 2006, s. 187
  8. ↑ Mothusi Phuthego, s 121
  9. ^ John Brearley, 1996, s. 122
  10. ^ John Brearley, 1982, s.52
  11. ↑ Mothusi Phuthego, 2009, s. 120f
  12. ↑ Luvuyo Dontsa: Tonalitetene til "Isankuni". I: The Galpin Society Journal , Vol. 60, april 2007, s. 161-166
  13. ↑ David Rycroft, 1966, s. 94f
  14. ^ Dorothy F. Bleek: The Naron. En buskmennstamme i det sentrale Kalahari . Cambridge University Press, Cambridge 1928, s. 21
  15. ^ Percival Robson Kirby: Anerkjennelsen og den praktiske bruken av harmonikken til strekkede strenger av Bantuene i Sør-Afrika . I: Bantu Studies , bind 6, nr. 1, University of the Witwatersrand Press, 1932
  16. ^ David Rycroft, 1966, s.97
  17. ^ John Brearley, 1984, s.52
  18. ↑ Jürgen scoop: The Serankure and Music i Tlokweng, Botswana . (Interkulturell musikkstudier, bind 13) VWB Verlag for vitenskap og utdanning, Berlin 2008
  19. ↑ David Rycroft, 1966, s. 97f
  20. ↑ John Brearley, 1996, s. 121f
  21. ↑ Mothusi Phuthego, 2009, s. 121
  22. ↑ Elizabeth Nelbach Wood: En studie av den tradisjonelle musikken til Mochudi . I: Botswana Notes and Records , Vol. 8, 1976, s. 189–221, her s. 196
  23. ↑ Jürgen Schöpf: Filtrering av partiell med bue - den uvanlige spilleteknikken til Serankure i Sør-Afrika . I: German Society for Acoustics (Ed.): Advances in Acoustics , 37. tysk årlig konferanse for akustikk, DAGA 2011, s. 563f
  24. ^ John Brearley, 1996, s. 125
  25. ↑ John Brearley, 1996, s. 125, 128, 130
  26. ^ John Brearley, 1996, s. 131
  27. ↑ Mothusi Phuthego, 2009, s. 123
  28. ↑ Boenyana Mashabalewa. Segorogoro munnbuesang. Mmmanana (barnets mor). British Library Sounds. John Brearley Botswana Collection
  29. ↑ Mothusi Phuthego, 2009, s. 126
  30. ^ John Brearley, 1989, s. 89