Ritualer

Rituals ( nederlandsk Rituelen ) er den tredje romanen til den nederlandske forfatteren Cees Nooteboom . Den ble utgitt i 1980 og hjalp forfatteren med å oppnå et internasjonalt gjennombrudd som forteller. Den eksistensialistiske fortellingen forteller om hovedpersonens forsøk påå gi form tillivet deres, som oppfattes som meningsløst, ved å overholde forskjellige ritualer strengt. Til slutt fører imidlertid disse ritualene til døden. Romanen mottok Bordewijkpris i 1981 og Mobil Pegasus-prisen i 1982, som finansierte en engelsk oversettelse. Oversettelser til andre språk fulgte, for eksempelen tysk versjon av Hans Herrfurth bleutgitt av Verlag Volk und Welt i 1984 og av Suhrkamp Verlag i 1985. I 1989 brukte Herbert Curiel romanen som mal for filmen Rituelen .

En raku-teskål som ble brukt til te-seremonier . Bolle og seremoni spiller en sentral rolle i romanen.

Fremvekst

Etter debuteren Philip og de andre , som ble en øyeblikkelig hit da den ble utgitt i Nederland i 1955, og den andre romanen The Knight Has died , som forårsaket blandede reaksjoner i 1963, ga Nooteboom ikke ut en ny roman på sytten år. Nooteboom forklarte dette til forfatteren Jan Brokken : ”Jeg visste at jeg fremdeles kunne skrive en bok som" Philip og de andre "uten problemer, men en indre stemme advarte meg om at det ikke var poenget, og at jeg derfor måtte tjene jeg lever på en annen måte. "

I løpet av denne tiden reiste Nooteboom mye, i tillegg til forskjellige europeiske destinasjoner, også til Afrika, Asia, Japan og Bolivia. Han tjente til livets opphold som journalist og reiseskribent, og han publiserte også poesi. På slutten av denne tiden hadde han imidlertid, etter eget innrømmelse, knapt problemer med å skrive ned ritualer : «Jeg skrev boka som om jeg husket den; Jeg hadde forberedt det ekstremt grundig fordi jeg hadde laget hundrevis av plater og lest mye gjennom årene. "

Boken dukket endelig opp i en alder av 48 år av forfatteren. I følge Rüdiger Safranski anser Nooteboom det som sin magnum opus , som opprinnelig var planlagt å være mye mer omfattende. Blant annet dukket novellen A Song of Appearance and Being opp i 1981 , som opprinnelig ble designet som en del av romanen.

innhold

Den relativt korte romanen (rundt 200 sider) forteller historiene om tre selvmord i tredjeperson fra hovedpersonen Inni Wintrops synspunkt : Den første av de tre ikke-kronologiske delene beskriver hvordan den tretti år gamle Inni overlevde en selvmordsforsøk i 1963 etter at kona Zita forlot ham. Andre del beskriver hvordan Inni møtte Arnold Taads i 1953, en venn av sin tante Thérèse, som i noen år erstattet faren, som døde i en tidlig alder. Imidlertid døde Taads i 1960 i en ulykke i Alpene, hvis omstendigheter tydet på et selvmord. Til slutt, i 1973, møtte Inni Arnolds sønn Philip Taads, som aldri kjente faren, i Amsterdam . Philip, fascinert av Zen- buddhismen, redder hele livet for en dyrebar raku-teskål . Når han endelig har det, knuser han det og drukner seg i en kanal .

Intermezzo, 1963

Den første seksjonen, rundt 20 sider, begynner med uttalelsen om at Inni Wintrop, lager- og malerforhandler og forfatter av horoskoper , har begått selvmord. Det følger et tilbakeblikk på hans åtte år lange forhold til kona Zita. Selv om paret har et uttalt sexliv, har Inni stadig skiftende forhold som Zita ikke vil vite om. Først når Inni insisterer på å få barnet sitt avbrutt, tar hun stadig større avstand fra ham og forlater ham til slutt på grunn av en italiensk fotograf. Full og full henger Inni seg på sitt eget toalett, men våkner neste morgen med tauet rundt halsen revet.

Arnold Taads, 1953

En etsing av Baccio Baldini , lik den som Inni kjøpte.

Den andre delen, nesten 80 sider lang, rapporterer fra 1978-perspektiv, og ser tilbake på 1953, hvordan Inni ble introdusert av sin tante Thérèse til sin tidligere kjæreste Arnold Taads. På kjøreturen til Doorn , der Taad bor, forteller Thérèse Inni om familien sin: Leseren får vite at Inni hadde kommet ut av et ektefelleforhold til faren, som ble utstøtt av familien og som han avsluttet på grunn av en tredje kone. Faren hans ble drept i et bombeangrep i 1944, og Inni har liten kontakt med moren og hennes nye ektemann.

Taads lever et tilbaketrukket liv og regulerer sin daglige rutine strengt i henhold til klokken. Under en tur forklarer han til Inni hvorfor han ikke lenger tror på den kristne Gud og forklarer ham aspekter av ateistisk eksistensialisme , spesielt Sartres filosofi . Selv Inni tror ikke lenger på Gud etter at han var altergutt og opplevde at en gammel prest kollapset død under forandringen , men han holder denne historien for seg selv.

En uke senere besøker Inni og Arnold Taads Villa Thérèses i Goirle . Dette møtet forandret livet til Innis, som ikke hadde videregående diplom og tidligere hadde tjent en liten levebrød med en ukvalifisert kontorjobb, på tre måter: På den ene siden overbeviste Taads Thérèse om å gi nevøen den delen av formuen hennes. at hennes familie Innis far hadde holdt tilbake. På den annen side har Inni et erotisk eventyr med husjenta Petra i helgen. Siden hun er forlovet er det fortsatt en episode, men for Inni markerer det begynnelsen på et konstant søk etter seksuelle møter med stadig nye kvinner, som for ham blir en del av livet hans. Etter hvert utvikler det seg et langsiktig vennskap med Taads, som er involvert i et bittert argument over middagen med en høytstående katolsk prest.

Noen år senere døde Thérèses ektemann i en bilulykke. Rett etter at Arnold Taads måtte skyte sin syke hund, fryser han i hjel i 1960 under sitt årlige opphold i en ensom alpine hytte under nøyaktig de omstendigheter som han en gang beskrev til Inni. Tanten selv dør til slutt som et resultat av overdreven alkoholmisbruk , noe Inni anser som lumsk selvmord.

Philip Taads, 1973

Siste del av romanen begynner med Inni, sammen med en jente han tilfeldigvis møter på gaten, og begraver en due som nettopp hadde krasjet i en bil. Deretter følger han den tjue år yngre kvinnen hjem og sover med henne. Nå holder han avtalen med Bernard Roozenboom, en kunsthandlervenn, som han ber om å vurdere to nylig ervervede bilder: Den første er etsningen av Baccio Baldini som viser det libyske Sibyl . For det andre, en japansk gravering , refererer forhandleren Inni til sin kollega Riezenkamp, ​​som er ekspert på kunsten fra Fjernøsten. Dette forteller Inni at graveringen skildrer et portrett av en geisha og ble opprettet for å annonsere hennes tjenester.

En asiatisk utseende mann står foran butikkvinduet til Riezenkamp og stirrer fascinert på en svart teskål. Han går inn i butikken og holder Inni et foredrag om raku keramikkdynastiet mens handelsmannen passer på en japansk kunde som til slutt kjøper bollen. Innis nye bekjente presenterer seg som Philip Taads, sønn av Arnold Taads og en indonesisk som forlot Arnold kort tid etter at han ble født fordi han nektet sin sønn. Philip hadde ønsket å kjøpe bollen også, men har ikke nok penger til å kjøpe den. Inni følger Philip hjem, hvor han bor i en lignende tilbaketrukkethet som faren. Han gjør det klart for Inni at det er hans største ønske å "forløse" seg fra verden og fra seg selv og gir ham en historie av Kawabata Yasunari å lese. Fem år går mens Inni blir venn med Philip.

I 1978 kjøpte Riezenkamp endelig en ny raku-bolle, denne gangen en rød. Philip har nå spart nok penger til å kjøpe dem. Deretter inviterer han Inni og Riezenkamp til en tradisjonell japansk te-seremoni . Tre uker senere skrev Philip et brev der han ba utleierinnen ringe Inni. Når han og Riezenkamp kommer inn i leiligheten, er alt de finner utallige biter av ødelagt teskål. Noen dager senere identifiserer de Philip's lik, som ble oppdaget i en kanal, og deltar på kremasjonen til den avdøde sammen med forhandleren Roozenboom . Fra nå av drømmer Inni jevnlig om de to taadene, men er glad for å være blant de levende selv.

tolkning

Fedre og sønner

Et tilbakevendende tema i romanen er mangelen på en farsfigur: Philip Taads møtte aldri faren sin og lever i visshet om at han er blitt avvist av ham. Dette presenteres gjentatte ganger som årsaken til hans selvmord: "Arnold Taads hadde aldri snakket om en sønn og, ifølge Inni, fordømte denne sønnen til en merkelig form for ikke-eksistens som til slutt førte til den endelige formen for ikke-eksistens, død . "( Ritualer , s. 31.)

Faren til hovedpersonen Inni Wintrop døde tidlig og Inni har ikke noe nært forhold til stefaren. Romankarakteren Inni viser mange av forfatterens trekk i denne forbindelse, som antyder at Nooteboom behandler sine egne erfaringer her, som han fant formende: Blant annet er Inni like gammel som Nooteboom, mistet faren sin i samme alder under De samme omstendighetene ble også sendt under innflytelse av en katolsk stefar til klosterskoler, som han måtte forlate for tidlig, slik at begge tjente til livets opphold med lite krevende kontorarbeid frem til 1953. Tross alt forblir både forfatteren og den fiktive karakteren barnløs.

Spørsmålet om den savnede faren vises også i ødelagt form andre steder: Innis ekteskap mislykkes til slutt fordi han avviser sitt eget barn. Lyda, en av Innis 'elskere, har et innrammet bilde av sin døde far som henger over sengen. Avvisningen av Innis vergemål fra hans slektninger og faren Romualdus død hører også hjemme i denne sammenhengen; Arnold Taads har tross alt også mistet en farsfigur med sin tro på Gud. I alle tilfeller fører mangelen på et farlig forbilde til mangel på ideologisk orientering, noe som kommer til uttrykk i karakterenes søken etter mening. Maarten van Buuren tolker dette emnet som et ødipal atferdsmønster der fedrenes død fremkaller skyldfølelse som "fører til selvhat og selvutryddelse".

Søk etter mening og ritual

Alle hovedpersonene i romanen føler at livene deres er meningsløse og prøver å gi det en form gjennom sine egne ritualer. Arnold og Philip Taads sammenlignes i sine livsplaner med munker : Arnold Taads bor tilbaketrukket med hunden sin Athos - Athos er også navnet på en klosterrepublikk i Hellas - og deler tiden sin nøyaktig i henhold til en fast daglig rutine. Sønnen Philip, derimot, minner om en Zen- munk med ansiktene i Fjernøsten og det barberte hodet . Rommet hans, som Inni kaller et “ kloster ” ( Rituale , s. 143), er helt hvitt og nesten tomt. Tiden spiller ingen rolle for Philip. Han forlater bare leiligheten sin tre dager i uken for å tjene det viktigste for livet med lett kontorarbeid og bruker resten av tiden på å meditere for å "miste" verden og seg selv (s. 151).

I motsetning til det asketiske livet til Taadene, er Inni tilbøyelig til sensuelle gleder, men den kjærlighetshandlingen han hele tiden gjentar, stivner også til et ritual, ikke bare i sine utallige nattstander , men også i sammenheng med ekteskapet. som han og kona Zita til “perfekte lystmaskiner” (s. 13). Det er her Inni også har sitt ritual, som "til tider fremdeles ga ham følelsen av at han eksisterte" (s. 17) og som han motsetter seg kaoset i livet. Rein Zondergeld påpeker at dette ritualet ikke er egnet for å «virkelig få tak i liv og tid», men i det minste fører tilbake til livet. Rüdiger Safranski antar at Inni etter sitt mislykkede selvmord ga opp å prøve å "gi mening til de meningsløse" og dermed var i stand til å observere ritualene til sine medmennesker upartisk og fra kritisk avstand.

Kristne symboler og ritualer

Nattverdskalk med paten . Spesielt i andre del av romanen er nattverden et sentralt motiv.

Romanen er gjennomsyret av hentydninger til kristne symboler og ritualer. Spesielt er nattverden i sammenheng med den katolske hellige messen nært knyttet til viktige hendelser i løpet av handlingen. Mottoet til den andre delen, som består av bønnens ord som minner om den siste nattverd, refererer allerede til dette.

For det første blir nattverden et symbol på hvordan vekslende seksuelle kontakter i Innis 'liv erstatter troen på Gud som et meningsfylt element: Han mister troen i det øyeblikket far Romualdus kollapser død mens han løfter kalken - det er her transsubstansiering blir virkelighet i en veldig konkret følelse, ettersom prestens blod blandes med vinen. Det faktum at kvinner inntar religionens plass for Inni, er allerede angitt med navnet på den elskede som står i begynnelsen av denne utviklingen. Hennes navn er Petra og fortelleren sier: "På denne klippen, denne milde, buede klippen [...] hadde han bygget sin kirke." ( Rituals , s. 82) Med dette henviser han til Mt 16:18, hvor Jesus snakket med Peter sier: "Du er Peter, og på denne klippen ( ifølge 'petra') vil jeg bygge min kirke". Beskrivelsen av hennes elskede bruker formuleringer som minner om å tømme en kopp: Inni “hadde følelsen av at det ble drukket av ham” (s. 84) og at han “helte ut” (s. 102). Når begge besøker messen neste morgen, viser Petra ham i hemmelighet verten på tungen på samme måte som hun hadde vist ham sædene sine før, og Inni er fast overbevist om at hans egen vert ville "bli til sæd i tarmen". I ingenting annet. "(S. 105)

Til slutt, i den tredje delen, er Philip Taads tilskrives mange Kristus-lignende egenskaper: hans bekjent er innledes med en “forhåndsvarsel” (s. 111) med tre duer og Sibyl av etsning kan også tolkes som en profetinne av å komme. Philip føler sin forestående død som ønsket av sin far, akkurat som Kristus forstår det som Guds vilje, og Inni tolker umiddelbart den buddhistiske læren som Philip forteller om når det gjelder katolsk teologi. Da Riezenkamp solgte bollen til Philip, følte han seg «som Judas» (s. 177), og te-seremonien som Philip holdt like før hans død ble eksplisitt sammenlignet med nattverd (s. 183).

Disse parallellene uttrykker Philips 'erstatningsposisjon, i likhet med hvordan Kristus døde i teologien for menneskehetens synder. Også i Inni er det selvdestruktive tendenser: Han “så livet som en klubb som så litt rart ut, at du bare ble med ved en tilfeldighet og hvis medlemsliste du kunne bli slått av uten å gi en grunn.” (S. 11 ) Gjennom sitt møte med Philip lykkes han imidlertid med å bringe disse tankene utover og håndtere dem konstruktivt, slik at han på slutten av romanen er glad for å være i live. Det er bevis for at historien om hans fiktive karakterer kan ha spilt en lignende rolle for forfatteren Nooteboom. I et intervju om romanen sa han: «I stedet for å begå selvmord, lot jeg noen andre gjøre det på papiret. Det var en mye bedre løsning. "

Verdens undergang

Et annet konsekvent motiv av romanen er kunngjøringen om verdens ende. Det kan relateres til henvisningen til historien om Jesus Kristus, for ifølge jødiske ideer markerer Messias ankomst begynnelsen på sluttiden . Allerede i begynnelsen av romanen heter det eksplisitt: "Men knapt noen syntes å vite at naturen, mor til alle ting, snart ikke lenger ville delta og at slutten på råtten tid var veldig nær, og denne gangen for godt. "( Rituals , s. 14) Mange hentydninger bekrefter denne profetien, inkludert Innis-visjoner, en forbannelse som en heks kastet over Amsterdam i 1480 og Sibyl, som ikke bare ble ansett som en profet i det antikke Hellas, men også varslet dommens dag i henhold til middelalderens tro (Sammenlign teksten til Dies irae , "... test David cum Sibylla.").

Bildene av verdens ende er knyttet til greske og kristne forestillinger om underverdenen og helvete : Doorn, Arnold Taads bosted, blir beskrevet som inngangen til underverdenen (s. 38) og Taads hund, som tilsynelatende var koblet sammen “Med underjordiske labyrinter [...]“ (s. 69), kan tolkes i denne sammenheng som en representant for den greske helvetehunden Kerberos . I denne forbindelse går Rudi van der Paardt i detalj om bemerkelsesverdige paralleller til Aeneiden . Mellomrommet i kunstbutikken Roozenbooms sammenlignes derimot med det katolske skjærsilden og for å komme til Roozenbooms kontor må du gå ned en trapp, men i en hentydning til Orfeus ("Jeg bor i underverdenen, men jeg ser ikke etter noen. ", s. 121) det er også en referanse til gresk mytologi her.

Litterære referanser

Som typisk for Nooteboom, er ritualer også preget av et tett nettverk av litterære referanser og hentydninger. Romanen og hver av dens deler er innledet med motto av Stendhal , Theodor Fontane , Kakuzō Okakura , Émil Cioran og fra den hellige messens kanon, og til slutt er det et sitat som igjen er hentet fra boken om te av Okakura. I tillegg nevnes mange verk og forfattere i løpet av historien, blant dem Sartre og Kawabata Yasunari er blant de viktigste, da de påvirker karakterene Arnold og Philip Taad betydelig. Historien i seg selv bruker tross alt motiver som kommer fra Bibelen , Bachs Matteus-lidenskap og gresk mytologi .

Plassering i det komplette arbeidet til Nootebooms

Nootebooms debutroman Philip og de andre ble opprettet i 1954 som et resultat av en reise til Europa, som den daværende tyve år gamle forfatteren i høy grad hadde haiket. Leserne hans verdsatte det romantiske og drømmende i ham, som stod i kontrast til den nøkterne, realistiske stilen til den nederlandske litteraturen i sin tid. Imidlertid fant forfatteren snart den kommersielle suksessen og den litterære anerkjennelsen som Nooteboom lykkelig hadde overrasket over som en byrde. Han skrev bare en ny roman i 1963, The Knight Has died , og beskrev den som et "farvel til litteraturen": "Jeg trodde alt er blitt sagt nå, ingenting fungerer."

I de 17 årene som gikk til Rituale dukket opp , endret Nootebooms holdning til liv og skriving: det sørgelige og melankolske som fremdeles hersket i Philip og de andre , reduseres kraftig i verkene fra Rituale og gir vei til en fjernere, filosofisk reflekterende og ironisk stil. Mens debutromanen fremdeles åpenbart bekjenner poesiens magi og slører grensene mellom fantasi og virkelighet, leker forfatteren senere bevisst med forholdet mellom poesi og virkelighet - spesielt gjør han det til gjenstand for novellen A Song of Appearance og Being , The Temporary bør være en del av ritualer .

Likevel ser Rüdiger Safranski også en kontinuitet i Nootebooms arbeid: Han sammenligner begrepet den poetiske “festivalen”, som spiller en sentral rolle i Philip og de andre , med det senere brukte begrepet “ritual”: I begge tilfeller handler det om “Ut av livet øyer av betydning ... å løfte ut og [å] fikse". Forskjellen er at du som leser av den første romanen blir trukket inn i festlighetene, mens du i ritualer ser på den utenfra på en fjern måte.

effekt

Den første delen av romanen, med tittelen Intermezzo , dukket opp i magasinet Zero i 1977 , mens Arnold Taads andre del ble utgitt i Avenu i 1980 . Som et resultat plasserte Nooteboom seg utenfor den nederlandske litterære scenen, fordi ingen av de to magasinene er et klassisk litterært organ. Samme år ble boka utgitt i sin endelige form. Kort tid etter utgivelsen mottok Rituale to litterære priser, som gjorde det mulig for den å spre seg over hele verden: Bordewijkprisen i 1981 ble fulgt et år senere av Pegasus-prisen, som finansierte en engelsk oversettelse. Dette ble hentet fra Adrienne Dixon og publisert i 1983 av Louisiana University Press. Selv om boka ikke var en stor økonomisk suksess i USA , var anmeldelsene positive og gjorde anmelderne oppmerksomme på Nooteboom: Forfatterens neste bøker dukket også opp i Amerika og ble diskutert i alle de store avisene.

Den tyskspråklige versjonen kommer fra Hans Herrfurth og ble først utgitt i 1984 av Verlag Volk und Welt . Den Suhrkamp Verlag overtok rettighetene og utgitt romanen i 1985 i Vest-Tyskland. Også her manglet den kommersielle suksessen til å begynne med, til tross for gode anmeldelser, men Suhrkamp ga urokkelig ut de følgende bøkene Nootebooms. Forfatteren kom til slutt i fokus for et bredere publikum i 1991 med novellen The Following Story , som holdt seg på bestselgerlistene i flere måneder etter en entusiastisk gjennomgang av Marcel Reich-Ranicki som en del av "Literary Quartet" . I løpet av denne oppdagelsen av forfatteren av det tyske publikum ble ritualer også populære og var en av de årlige bestselgerne i Spiegel to år på rad.

I 1989 skjøt Herbert Curiel filmen Rituelen med Derek de Lint i hovedrollen basert på romanen . Den nederlandske produksjonen var representert på Toronto International Film Festival samme år , men fikk ikke internasjonal betydning utover det. En lesning av utdrag fra romanen ble også inkludert i filmen Hotel Nooteboom - A Picture Journey into the Land of Words , som Heinz Peter Schwerfel portretterte Nooteboom med i 2003 i anledning hans 70-årsdag.

litteratur

utgifter

Sekundær litteratur

weblenker

Individuelle bevis

  1. Sitert fra: Daan Cartens: Cees Nooteboom, Der Augenmensch , Suhrkamp, ​​1995, side 12/13. I oversettelsen av artikkelen av Rotraut Keller er 'Philip en de others' også gjengitt med 'Das Paradies ist nextan', tittelen på den originale tyske oversettelsen av boken. Den nye oversettelsen fra 2003 heter 'Philip og de andre'.
  2. Sitert fra: Daan Cartens: Cees Nooteboom, Der Augenmensch , Suhrkamp, ​​1995, side 14.
  3. ^ Rüdiger Safranski: Cees Nootebooms verden. I: Daan Cartens (red.): Cees Nooteboom, Der Augenmensch , Suhrkamp, ​​1995, side 29.
  4. Maarten van Buuren: “Og gråter bittert” (se ovenfor) side 92
  5. ^ Rein A. Zondergeld: Rituelen. (se ovenfor)
  6. ^ Rüdiger Safranski: Cees Nootebooms verden. I: Daan Cartens (red.): Cees Nooteboom, Der Augenmensch , Suhrkamp, ​​1995, side 31.
  7. Sitert fra en svensk artikkel og intervju av Kristjan Saag ( Memento av 3. juli 2007 i Internet Archive ), 1998
  8. Rudi van der Paardt: Ingen far på ryggen (se ovenfor) sider 103/104
  9. a b Sitert fra: Rüdiger Safranski, epilog til Philip og de andre , Suhrkamp, ​​2004, side 166
  10. ^ Ralf Grüttemeier: Etter andre verdenskrig. I: Ralf Grüttemeier og Maria-Theresia Leuker (red.): Nederlandsk litteraturhistorie. JB Metzler, 2006, ISBN 978-3-476-02061-1 , side 288
  11. Carel ter Haar: Plutselig vet du at de eksisterer. Cees Nooteboom og nederlandsk litteratur i Tyskland. I: Cees Nooteboom, øyet personen. , Daan Cartens (red.), Suhrkamp, ​​1995, side 279-282.
  12. Klaus Ziermann: Bestselgeropplevelser i Vest og Øst: En sammenligning av bestselgerlistene Spiegel og Neues Deutschland