Jerzy Grotowski

Statue av Jerzy Grotowski i Opole

Jerzy Marian Grotowski (født 11. november eller 11. august 1933 i Rzeszów , Polen ; †  14. januar 1999 i Pontedera , Italia ) var en polsk regissør og teatersjef, metodolog, teoretiker og reformator. Han regnes som en av de ledende representantene for teateravantgarde, en medstifter av teaterantropologi og, sammen med Henryk Tomaszewski og Tadeusz Kantor, en av de største kunstnerne i det polske teatret i det 20. århundre.

Liv

Familien hans bodde i Przemyśl til begynnelsen av andre verdenskrig , og da ble de skilt. Moren flyttet med ham til en liten landsby, og faren hans ble offiser i den polske hæren. Etter at Polen overga seg i 1939, flyktet faren til England og ble soldat i en polsk divisjon innenfor den britiske hæren.

I 1955 avsluttet Grotowski skuespillerstudiene i Kraków ( Cracow ) og reiste deretter til Moskva. Der lærte han teaterkunsten til den russiske avantgarde, men også Stanislawskis skuespillopplæringsmetoder , Charles Dullins "rytmiske øvelser", Meyerholds " biomekaniske trening " og Wachtangows syntese, som påvirket ham like mye som Bertolt Brecht og Antonin Artaud . I 1956, etter en tur til Sentral-Asia og Kina, hvor han studerte Peking Opera , indiske Kathakali og Japanese No-Theatre , vendte han tilbake til Polen til dramaskolen i Krakow for å begynne å studere regi, som han regisserte i 1960 -Diploma utdannet.

The Teatr Laboratory

Mens han fortsatt var student, overtok han og litteraturkritikeren Ludwik Flaszen (* 1930) Teatr 13 Rzędów, teatret til de 13 radene (med totalt 34 seter) i Opole (Opole), som senere ble omdøpt til "Teatr Laboratorium 13 Rzędów". Før det hadde han regissert forskjellige scener og polsk radio. Teateret på de 13 radene var et eksperimentelt teater og samtidig et teaterlaboratorium for forskning på teater- og skuespillkunst. Mellom 1961 og 1968 var Grotowski hovedsakelig opptatt av trening av skuespillere , kroppen ble fokus for hans forskning gjennom komparativ teaterantropologi . Forbindelsen mellom liv og teater ble mer og mer viktig, rollen til publikum / skuespiller ble omdefinert og arenaene ble åpnet. Konseptet hans om "dårlig teater" dukket opp.

Grunnleggerne inkluderte skuespillerne Rena Mirecka, Antoni Jaholkowski og Zygmunt Molik, og senere også Ryszard Cieślak (Award: beste skuespiller på Off-Broadway i sesongen 1969/70 i to kategorier; for første gang til en skuespiller som ikke spiller på engelsk) , som var en av Grotowskis nærmeste samarbeidspartnere fordi han var den beste til å implementere sin metode, og Zbigniew Cynkutis. En av studentene hans i løpet av sin tid i Opole var Eugenio Barba , som grunnla Odin Teatret i Oslo på grunnlag av sitt arbeid med Grotowski (se også: Gateteater ).

2. januar 1965 flyttet teatret til Wrocław ( Breslau ) og fikk den offisielle statusen til et institutt der. Det fulle navnet var "Theatre Laboratorium der 13 Riesen - Research Institute for Acting Method". Fra 1966 ble de tretten radene i tittelen slettet, fra 1975 bare "Institut Laboratorium". Ovennevnte Skuespillerbasen ble utvidet til å omfatte Elizabeth Albahaca, Andrzej Paluchiewicz og Stanisław Scierski. Irena Rycyk, Zbigniew Kosłowski, Teo Spychalski og Jacek Smisłowski ble med dem senere, selv om det skal bemerkes at det var en viss svingning blant skuespillerne i laboratoriet. Alle som er nevnt i denne artikkelen, forble imidlertid fra deres respektive oppføring i hele perioden med teaterets eksistens og ledet i noen tilfeller også påfølgende institutter.

Etter slutten på teaterlaboratoriet grunnla Grotowskis midlertidige assistent Teresa Nawrot en skole for drama og film i Berlin i 1984, “der opplæringsmetodene, skuespillteknikken og filosofien til Grotowskis teaterlaboratorium opprettholdes, videreutvikles og videreføres autentisk.” Andre skuespillere åpnet forskjellige Institutter som behandlet aspekter av Grotowskis teater- og skuespillerarbeid og spredte dem.

Fremførelser

  • Orfeus etter Jean Cocteau (1959)
  • Kain etter Lord Byron (1960; regnes som den første betydningsfulle forestillingen; inneholder midler for pantomime , satire og kabaret , kamper med tennisracketer, ringer og boksing)
  • Faust etter Goethe (1960 utenfor sitt eget teater med andre skuespillere)
  • Mysterium buffo ifølge Mayakovsky (1960; også inspirert av teksten Das Schwitzbad av samme forfatter, regnes det som en bitende diskusjon om borgerlig kunst)
  • Schakuntala av Kalidasa (1960 til fragmenter fra Kamasutra utvidet, okkupert av bare noen få skuespillere som innslag var kunstig språk og bevegelser, kostymer ble designet av barn fra en kunstskole)
  • Begravelsesfeiringen ifølge Adam Mickiewicz (1961; spilles for første gang mellom publikum, som visse roller også er tildelt)
  • Kordian etter Juliusz Słowacki (1962; innstillingen er flyttet til en psykiatrisk klinikk, det er flere køyesenger som skuespillerne opptrer midt i publikum og publikum sitter på)
  • Akropolis ifølge Stanisław Wyspiański (1. versjon 1962; handlingen flyttes til en nazistisk konsentrasjonsleir, skuespillerne bygger en absurd ramme av rør under forestillingen: "Arbeid gjør deg fri!" Bare for å forsvinne i et symbolsk gasskammer)
  • Akropolis (2. versjon 1962)
  • Dr. Faustus etter Marlowe (1963; publikum er gjester på Faustus avskjedsmiddag og sitter ved bord som skuespillerne handler)
  • Studier om Hamlet etter Shakespeare / Wyspiański (1964; spilles i en tom sal, publikum sitter på veggene)
  • Akropolis (3. versjon 1964)
  • Akropolis (4. versjon 1965)
  • Den standhaftige prinsen etter Calderón / Słowacki (1. versjon 1965; handlingen foregår bak fire trevegger, publikum må se over dem som inn i en slags "løvehule"; paradefiguren til Ryszard Cieślak)
  • The Steadfast Prince (2. versjon 1965)
  • Akropolis (5. versjon 1967)
  • The Steadfast Prince (3. versjon 1968)
  • Apocalypsis cum figuris basert på tekster fra Bibelen / Dostojewski / Słowacki / TS Eliot / Simone Weil (1. versjon 1969; opprettet under arbeidstittelen Evangelier , også påvirket av Thomas Manns doktor Faustus , har betrakteren rollen som et "vitne" Kritikere skrev: det er "seks skuespillere ... og publikum. Ellers var det bare et brød, en bøtte med vann, en kniv, et håndkle, lys og to spotlights. Det og bare det."

"Etter" viser at Grotowski aldri iscenesatte "fra arket", men heller malene gjennom z. B. "gjenoppfunnet" gratis improvisasjoner og assosiasjoner av skuespillerne; de forskjellige versjonene viser at produksjonene aldri var helt ferdige, men en del av en "levende prosess", ifølge Grotowski.

Så reiste Grotowski mye, hovedsakelig med skuespilleren som legemliggjorde prinsippene hans: Ryszard Cieślak, for å teste sin teori og praksis i forelesninger, seminarer, turer og teaterfestivaler rundt om i verden, som Theatre of Nations i Paris i 1967 og 1975 i Warszawa eller i den kulturelle konkurransen som fulgte de olympiske leker i 1972 i München.

De "spesielle prosjektene"

I 1975 tok Grotowski det mest avgjørende skrittet i sin utvikling: han vendte seg konsekvent bort fra teater i betydningen av en forestilling og utførte bare såkalte "spesielle prosjekter", dvs. paratheatrale eksperimenter og selvbevissthetspraksis der deltakerne møtte uventede oppgaver og situasjoner. Disse tok vanligvis flere dager i naturen, og hver hadde et motto, for eksempel "Folkets tre".

Videre arbeidsfaser

Grotowski-portrett av Zbigniew Kresowaty, 1983

Fra 1976 til 1982 jobbet Grotowski med en multinasjonal gruppe på 36 utvalgte personer på "Kildeteatret", hvor han var opptatt av opprinnelsen til tradisjonelle teknikker. Hans forskningsturer tok ham igjen til India, Mexico og Haiti. I Haiti søkte han etter spor etter polakkene som hadde vært ansatt som leiesoldater etter ordre fra Frankrike fra 1802 og la merke til et bilde av St. Mary på en rekke voodoo- altere, som var utrolig lik ikonet til Black Madonna of Częstochowa .

Dette ble fulgt av det "objektive dramaet" (Objective Drama, 1983 til 1986), en fase der Grotowski studerte teaterelementer som dans, sang, besvergelser, rytmer og rombruk. Fokuset har blitt lagt på ekstrem nøyaktighet i kunstneriske ferdigheter og profesjonell gjennomføring av alle detaljer. Meklingen skjedde gjennom kurs med stort sett eliminering av publikum.

Han tilbrakte de siste tretten årene på Workcenter of Jerzy Grotowski og Thomas Richards med fasen "Art as vehicle, der, som i visse gamle tradisjoner, oppmerksomheten for kunst går sammen med tilnærmingen til menneskets indre" i Pontedera, hvor han også døde.

Grotowskis mål

Grotowski ønsket å oppnå en tilbakevending til det grunnleggende fundamentet for kunsten å handle, renset for alt overskudd av teaterapparatet (det “rike teatret”). I bønnen om et dårlig teater designet han et teaterstykke som "kan eksistere uten sminke, uten uavhengige kostymer og scener, uten et eget forestillingsområde (scene), uten lys- og lydeffekter osv." (Grotowski, 1994 og tidligere). På den måten prøver Grotowski å hemme skuespilleren, løsne kroppsbygningen, rive opp psyken og ta av seg masken: skuespilleren vender publikum nesten naken - publikum blir et vitne. Ved å gjøre dette bruker Grotowski hard fysisk og psykologisk trening fordi han krever at skuespilleren “overskrider seg selv”, samt den nøyaktige analysen av de enkelte prosessene gjennom spesialvitenskap. "I det minste i sin rolle er skuespilleren skaper, modell og kreasjon rullet inn i en," sier Grotowski. Arbeidsmåten og levemåten til ensemblet tilsvarer denne påstanden, nemlig "frivillig avkall på materielle goder, sekte-lignende sameksistens, kollektiv oppfinnelse, høy etos".

Tjenester

Grotowskis karisma gjorde ham raskt til en ny teaterguru, som vakte misnøye og til og med avsky hos det konvensjonelle teaterpublikummet, men som de unge skuespillerne fulgte i ånden av ungdomsbevegelsene fra 1968 som Jünger. Gjennom sine skrifter skapte han også det teoretiske grunnlaget for sitt arbeid, som krevde et "dårlig teater", det vil si et teater uten overflødige rekvisitter og bare begrenset til skuespilleren og hans kunst. Hans undervisning har fortsatt stor innflytelse på mange skuespillere, regissører (spesielt: Peter Brook ) og uavhengige teatergrupper .

Minneplakk for Grotowski i Breslau

Utmerkelser

  • Statspris 1. klasse i Folkerepublikken Polen innen kunstfeltet
  • Full professor ved Ecole Supérieure d'Art Dramatique i Marseille
  • Hedersdoktorgrad fra University of Pittsburgh
  • Merit Diploma of the National Museum of the USA / Smithsonian Institute i Washington "for det enestående bidraget til utviklingen av verdens teater"
  • 1987: Medlem av American Academy of Arts and Sciences
  • 1991: "Fellow" av MacArthur Fellowship
  • 1998: Æresborger i Wroclaw

Virker

litteratur

  • Manfred Brauneck : Teater i det 20. århundre. Rowohlt, Reinbek bei Hamburg 1982, s. 412-421 og 471-476, ISBN 3-499-16290-3 .
  • Tadeusz Burzyński og Zbigniew Osiński: Theatre Laboratorium Grotowski. Interpress forlag, Warszawa 1979.
  • Thomas Richards: Teaterarbeid med Grotowski om fysiske handlinger. Alexander, Berlin 1996.
  • Barbara Schwerin von Krosigk: Den nakne skuespilleren. Utviklingen av Jerzy Grotowskis teaterteori. Publica, Berlin 1986, ISBN 3-89087-022-8 .
  • Wallace Shawn og André Gregory: Mitt måltid med André. Et manus. Alexander, Berlin 2003, ISBN 3-89581-103-3 . (Manus av filmen med samme navn av Louis Malle , der to menn - hvorav den ene nettopp besøkte et "Spesielt prosjekt" av Grotowski - snakket om meningen med livet og prosjektet).

weblenker

Individuelle bevis

  1. ^ Tadeusz Burzyński og Zbigniew Osiński: Das Theatre Laboratorium Grotowskis, Warszawa 1979, side 9, og Manfred Brauneck: Theatre im 20. Jahrhundert, Reinbek bei Hamburg 1982, side 471
  2. Grotowski Institute ; Henning Rischbieter (red.): Theater-Lexikon, Zürich og Schwäbisch Hall 1983, kolonne 558; Uwe Steffen: Registrer volum til Piper's Encyclopedia of Music Theatre, München og Zürich 1997, side 274; Paul S. Ulrich: Biografisk katalog for teater, dans og musikk, Berlin 1997, bind 1, side 660 med ytterligere referanser
  3. Cornelia Adam: Ang Gey Pin - Teater etter Grotowski og Richards? Diplomavhandling ved Universitetet i Wien, mars 2010. En PDF kan lastes ned fra Universitetsbiblioteket i Wien .
  4. Reduta-Berlin, skoleledelse ( Minne til originalen fra 24. juni 2012 i Internet Archive ) Info: Arkivlenken ble satt inn automatisk og er ennå ikke sjekket. Vennligst sjekk originalen og arkivlenken i henhold til instruksjonene, og fjern deretter denne meldingen. , sist tilgjengelig 18. september 2012 @1@ 2Mal: Webachiv / IABot / reduta-berlin.de
  5. a b Kort historie - Jerzy Grotowski og Thomas Richards arbeidssenter i nettarkivet 15. februar 2012
  6. WDR 5 : Doc 5 - The Feature: “The Vodou Icon - The Black Madonna of Częstochowa between Poland and Haiti”, Deutschlandfunk Kultur / WDR 2017; For historien til polakkene i Haiti, se også: Krigsreisende: "Det store bedraget - Den polske legionen i Haiti."
  7. For en mer detaljert oversikt: Michael Hüttler: “For et teater av kulturer.” I: Michael Hüttler, Susanne Schwinghammer, Monika Wagner: Aufbruch zu neue Welten. Teatralitet ved årtusenskiftet. IKO, Frankfurt am Main / London 2006, ISBN 3-88939-546-5
  8. Teaterleksikon. Henschelverlag Art and Society, 2. uendret utgave, Berlin 1977
  9. ^ MacArthur Foundation, Fellows List 1991 , sist åpnet 18. september 2012
  10. www.wroclaw.pl: Zasłużeni dla Wrocławia (polsk)