Vestlig sving

Som Western swing er musikksjangeren kalt begynnelsen av 1930-tallet i det sørvestlige USA fra en kombinasjon av tradisjonell texansk musikk med innslag av blues av og forskjellige varianter av jazz ble født. I løpet av utviklingen ble den påvirket av andre stiler. I likhet med vestlig musikk blir western swing nå overveiende sett på som en av de mange undergenrene til countrymusikk . Denne klassifiseringen er imidlertid kontroversiell.

Western swing ble designet primært som dansemusikk for live band. Det karakteristiske trekket er kombinasjonen av faktisk mer urbane storband eller deres typiske lyd og det mer landlige cowboybildet . Mens det opprinnelig var et regionalt fenomen i Texas, spredte det seg til Oklahoma og vestkysten av USA, spesielt California , på 1930- og 1940-tallet .

historie

Begrepet "Western Swing" ble laget i 1942 av Spade Cooley (eller hans manager på den tiden, Forman Phillips ), som etter en musikalsk konkurranse med Bob Wills kalte seg "King of Western Swing" og dukket opp i en kortfilm med samme navn i 1945. De faktiske grunnleggerne av sjangeren er imidlertid Bob Wills og spesielt Milton Brown , som hadde utviklet en ny stil fra forskjellige påvirkninger siden tidlig på 1930-tallet. Imidlertid ble Brown allerede drept i en trafikkulykke i 1936, slik at Wills i økende grad utviklet seg til den dominerende "farsfiguren" til Western Swing. I tillegg hadde mange andre band også sin egen innflytelse og bidro betydelig til utviklingen av den nye musikken.

I tillegg til den tradisjonelle musikktradisjonen til det amerikanske sørvest, ligger røttene til Western Swing også i afroamerikanske påvirkninger som blues , swing og Dixieland . I tillegg spilte datidens landflykt en rolle på sosiologisk nivå, senere også miljøet til bevæpningsindustrien under andre verdenskrig : På den ene siden flyttet musikken deres til storbyområdene og blandet det med de mer urbane stilene. På den annen side økte etterspørselen etter landlige musikkopptredener i byene.

Opprinnelse

Felemusikk hadde alltid spilt en stor rolle i Texas, men var i utgangspunktet mindre påvirket av blueselementer enn musikk i det sørøstlige USA. Opprinnelsen til denne musikktradisjonen kan spores tilbake til tiden for den spanske koloniseringen, som formet Texas dypt. Spanjolene etablerte ikke bare storfeoppdrett der med sine kulturelle bivirkninger, men introduserte også sine spesielle instrumenter som fiolin og gitar, så vel som karakteristiske dansearrangementer : de oppløste fandangoer (avledet fra dansen med samme navn ) og de mer kontemplative bailene. Dans var en viktig del av den spansk-texanske kulturen, da den ga muligheten til å unnslippe livets vanskeligheter, i det minste i kort tid.

I løpet av tiden ble denne kulturen beriket med nye elementer av innvandrere fra andre kulturer, spesielt under inntrykk av den økende fordrivelsen av de spanske og meksikanske herskerne i løpet av inkorporeringen av Texas i USA. I tillegg ble andre kontinentaleuropeiske påvirkninger lagt til, som marsjer , valsmelodier , skotske og polkaer . For eksempel, basert på Under The Double Eagle , en av klassikerne i Western Swing og 1936, en stor hit for Bill Boyd & His Cowboy Ramblers, på marsjen Under Double Eagle of Joseph Wagner , forvandlet Bob Wills senere med Texas Double Eagle til en klassisk polka. I noen tilfeller ble disse påvirkningene første tilrettelagt av Afro-amerikanske musikere av syncopating de polka og anvende de offbeats av de polka til marsjer. Fra dette utviklet den typiske afroamerikanske dansemusikken seg på 2/4 tid, som igjen ble interessant for hvite musikere som Bob Wills.

Eck Robertson rundt 1922

Til tross for disse nye innflytelsene forble fela imidlertid det dominerende instrumentet til den texanske musikkscenen, som også ble foretrukket av de angelsaksiske innbyggerne. Tidlig på 1900-tallet ble det holdt mange såkalte "felekonkurranser" både lokalt og nasjonalt. Med Eck Robertson senere var en representant for denne musikken som den første reklamen countrymusiker i historiebøkene. Andre representanter for denne musikken var East Texas Serenaders, Southern Melody Boys eller Prince Albert Hunt's Texas Ramblers. Imidlertid er grensene mellom disse "foreløpige stadiene" og den faktiske Western Swing individuelt omstridt. Serenaders, for eksempel, burde ikke være en av dem, da de manglet tre viktige nøkkelelementer som skilte de tidlige vestlige swingbandene fra de tradisjonelle strykebåndene, som for det meste bare spilte instrumentale stykker: i tillegg til improvisasjon, tillegg av ikke-strengeinstrumenter så vel som " pop-stil vokal ", det vil si behagelige stemmer. Serenaders utvidet imidlertid det nåværende repertoaret til å omfatte elementer fra ragtime for å imøtekomme publikums ønsker om danser som Two Step eller Foxtrot . På denne måten banet de veien for andre band og, for noen kritikere, la grunnlaget for Western Swing. Fedrene til Bob Wills og Milton Brown var begge ivrige spelemenn i sammenbruddstradisjonen . Wills hadde allerede opptrådt offentlig i en alder av ti år i kvadratdans og i såkalte ransedanser og husdanser.

Tiden for ren felemusikk nærmet seg slutten. På midten av 1930-tallet hadde også smaken til det landlige publikum endret seg. En av arrangørene av Georgia Fiddling Contest sa i 1935: “Landets folk er ikke mer fornøyd med de enkle gamle felemelodiene. De vil ha denne jazzbandmusikken ”. Følgelig hadde mange landlige musikere også begynt å eksperimentere med nye stilistiske enheter. Musikk i stil med jazzgitaristene Eddie Lang og Joe Venuti var også veldig populær som inspirasjon .

I tillegg spilte minstrel- og vaudeville- showene , som var veldig populære på den tiden, en hovedrolle og inneholdt sterke afroamerikanske elementer som blues og jazz. Siden rundt 1929 har Wills turnert rundt i landet med et medisineshow og ble sterkt påvirket av de jazzede arrangementene og skuespillernes livlige oppførsel. Spesielt musikken til Emmett Miller , en av de mest innflytelsesrike representantene for minstrelscenen, hadde en varig effekt på ham. Dette er særlig tydelig i innspillingen hans av I Ain't Got Nobody (1935), som samvittighetsfullt er basert på Millers tidligere versjon. Wills typiske heckling, hans "hoots and hollers" finnes også i Miller. På dette tidspunktet vendte mange minstrelband seg også bort fra sin tradisjonelle strykebandoppstilling og erstattet fele med blåseinstrumenter. Brødrene Bill og Jim Boyd, som sammen med Bob Wills og Milton Brown er blant pionerene i sjangeren, ble også påvirket av vaudeville. Oppvokst i grenseområdet mellom Texas og Oklahoma, så de en blackface- artist med gitaren sin på et minstrelshow i den nærliggende byen i 1926, og de var så imponert over forestillingen hans at de kjøpte en billig gitar sammen og begynte å spille den selv undervist.

Generelt spiller den afroamerikanske innflytelsen en viktig rolle i utviklingen av Western Swing. I likhet med utviklingen av blå jodling fra bluesen, var hvite kunstnere i sørvest som lette etter nye impulser glade for å ta opp stilforslagene til sine svarte kolleger. Dette møtte imidlertid ikke alltid forståelse: Bob Wills skal ha ansatt en svart trompetist da han var full, men han ble ikke akseptert av publikum, som var langt mindre progressive enn musikerne i denne forbindelse, i et ellers eksklusivt hvitt band.

Ted Daffan 's Texans - Bluest Blues (1942)

Den nære forbindelsen med bluesen kan for eksempel sees i det velkjente stykket St. Louis Blues , som først ble populært av bluesmusikere som Bessie Smith , Bob Wills favorittsanger, og senere ble en av de store klassikerne i Western swing.

En annen byggestein i grunnlaget for Western Swing var de såkalte "House Dances". Disse fant sted i private husholdninger, eieren ryddet stuen og hyret forskjellige musikere eller et band. Bakgrunnen for disse begivenhetene var på den ene siden at den vanlige befolkningen ikke hadde råd til prisene på dansesalene . På den annen side følte disse menneskene seg ikke komfortable i de elegante dansesalene, der store orkestre og brassister spilte sosial musikk. I tillegg var forbudet mot alkohol forbudet i den private sfære lettere forbigått.

Begynnelser

Bob Wills og Milton Brown møttes på en slik husdans i Fort Worth rundt julen 1929. Begge hadde gjort seg bemerket i scenen i lang tid, men det var her de møttes for første gang. I følge en gjesteforespørsel sang Brown St. Louis Blues , akkompagnert av Wills og Arnspiger. Milton Brown hadde sunget på videregående og fikk kallenavnet "Harmony Boy" der. Etter endt utdannelse hadde han spilt sammen med sitt arbeid som sigarselger med venner i et band hvis repertoar rundt 1928 hovedsakelig besto av barbershop og moderne popsanger, som også inkluderte I Ain't Got Nobody .

Fra da av jobbet Wills og Brown sammen, først i Wills Fiddle Band, som ble omdøpt til Fort Worth Doughboys og deretter Light Crust Doughboys, et reklamestunt av sponsoren deres, Burrus Mill and Elevator Company , som produserte en type mel kalt "Light Crust Flour “Laget. For begge var det først og fremst viktig å spille spennende dansemusikk. Som et resultat oppsto imidlertid interne tvister allerede i 1932. W. Lee O'Daniel , som var ansvarlig for radioannonsering i Burrus , ønsket å forby bandet å opptre på dansearrangementer som han fryktet ville skade deres image på grunn av mulig alkoholkonsum. I stedet ønsket han å tvinge henne til å vises på radio bare i de sponsede showene. Brown forlot deretter Doughboys og dannet sitt eget band, Musical Brownies . Bare et år senere sparket O'Daniel også Bob Wills ut av bandet, og med ham forlot sangeren Tommy Duncan, som ble brukt som erstatning for Brown, Doughboys. Wills dannet også sitt eget band, Playboys, som han omdøpte Texas Playboys kort tid etter at den misunnelige O'Daniel kjørte ham til Oklahoma .

De første innspillingene

I februar 1932 spilte Doughboys inn to sanger for Victor som representerer det eneste innspilte samarbeidet mellom Wills og Brown: Nancy Jane og Sunbonnet Sue . For noen forfattere representerer de de første innspillingene av Western Swing. For første gang jobbet et texansk feleband her og sang i en myk stil som var tydelig forskjellig fra alle forrige: Albert Hunt, en representant for fele. Music Jazz-elementer brukt og sunget, men i en stil som blir beskrevet som grov og rå. Andre kjente texanske sangere hadde også minnet om klønete cowboyer i sin sangstil. Imidlertid er det fremdeles ingen improvisasjon i begge innspillingene av Wills og Brown. Gary Ginell, for hvem innspillingene ikke er den første western-swing av denne grunn, skylder Bob Wills for dette: "(...) Bob Wills kunne ikke spille jazz" Wills, som spiller fele, holder seg til melodien, en Kvalitet han aldri ga opp. Senere, med Jesse Ashlock, Johnny Gimble og andre, hadde han alltid en talentfull fiolinist å ta på seg denne delen. Purister ser derfor bare musikalen Brownies som det første western-swingbandet.

The Light Crust Doughboys eller Wills 'og Browns egne band kan sees på som kjernen til Western Swing. Mange musikere som senere skulle være blant hans fremragende representanter, spilte enten i et av disse bandene eller ble i det minste inspirert av dem. I tillegg hadde de selvfølgelig også med seg sine egne påvirkninger, slik at Western Swing-sjangeren kunne utvikle seg over tid.

Adolph Hofner er en av disse musikerne påvirket av Wills eller Brown . Siden foreldrene hans immigrerte til USA fra Böhmen i det daværende Østerrike-Ungarn, var han allerede sterkt påvirket av polka og valser som barn og spilte i polka-band med broren Emil som tenåring. Entusiastisk over Milton Browns musikk, vendte han seg til western swing og regnes nå som den som introduserte trekkspillet til western swing. Fra Hofners synspunkt var det imidlertid omvendt: "Jeg var omtrent den første fyren som satte en countrymusikklyd til tysk og tsjekkisk musikk og den dag i dag følger den meg."

Bob Wills & His Texas Playboys - Hang Your Head in Shame (februar 1945; B-side av Smoke On the Water )

Fremfor alt eksperimenterte Wills med forskjellige stiler i løpet av tiden og brukte nye instrumenter som trommer, saksofon og trompet, som strykebåndene i sør-vest og sør-øst ikke eller bare sjelden hadde brukt. Solistene fikk muligheten til å improvisere. Ofte ble elementer fra et bredt utvalg av sjangere også introdusert, som blues , mariachi eller polka . Brown satte på sin side en pianist i et strykeband for første gang med Fred Calhoun, som Brownies tok over jazzimprovisasjonen. Som gitarist hyret han inn Bob Dunn, som var den første som brukte en elektrisk forsterket stålgitar og etablerte den i Western Swing.

Brown utvidet også repertoaret. Stringbandene hadde allerede tatt med populære sanger på lageret, men disse var vanligvis viktorianske ballader fra rundt århundreskiftet. I kontrast brukte Brown ofte moderne pop- og jazzsanger.

Glansdag

Texas hadde blitt spart for de verste effektene av den store depresjonen på grunn av oljeboomen . Likevel var tidene tøffe på begynnelsen av 1930-tallet, og i tillegg til arbeiderne i oljefeltene lette den enkle landlige befolkningen også etter en ventil som av og til "slapp av damp". Den nye musikkstilen, som fra begynnelsen først og fremst ble oppfattet som vekker dansemusikk, kunne derfor i utgangspunktet feire stor suksess i dansesalene i Texas og Oklahoma. Men også i California, der mange innbyggere i Dust Bowl hadde havnet på jakt etter et bedre liv, falt vestlig sving på fruktbar jord: I løpet av andre verdenskrig jobbet mange av nykommerne i de store våpenfabrikkene i Sør-California. Musikkstilen ble entusiastisk mottatt i de store dansesalene der, og et stort antall nye band ble dannet. En av de mest vellykkede representantene var bandet til Spade Cooley, hvis orkester til tider besto av mer enn tjue musikere. Western-swing i California-stil hadde imidlertid en mykere og mer behagelig lyd enn den originale texanske musikken.

I 1940 hadde Bob Wills sjangerens første store nasjonale hit med New San Antonio Rose , en tekststøttet nyinnspilling av hans populære instrumentale stykke. Imidlertid var det ingen stor boom som kunne sammenlignes med suksessene i de vestlige statene. Bare noen få kunstnere var hovedsakelig aktive i Østen, som Hank Penny eller Louise Massey , selv om sistnevnte ikke først og fremst skal klassifiseres som en representant for Western Swing.

Av de nye stilene (for eksempel honky tonk og bluegrass ) som kom fra de vanlige røttene til tradisjonell gammeldags musikk på 1930- og 1940-tallet, beveget vestlig sving seg lengst vekk fra opprinnelsen. Dens popularitet blant tilhengerne av den (da fremdeles kalt " Hillbilly musikk" var derfor begrenset. For mange var lyden for «jazzy». I tillegg var det alltid kontrovers med de tradisjonelle representantene for hillbilly-musikk, som var ukomfortable med eksperimenteringen med western-swing. I 1944 kulminerte dette med Bob Wills eksil fra Grand Ole Opry etter å ha våget å spille trommer der. I følge Opry-tjenestemenn utgjorde dette et "brudd på musikkens renhet".

Populariteten til western swing bidro også til filmopptredener av noen artister, hovedsakelig i vestlige . Siden begynnelsen av 1930-tallet hadde forskjellige vestlige helter blitt naturaliserte sangdeler i filmene, som Singing Cowboys senere utviklet seg fra . For produsentene av disse filmene var det fornuftig å ansette etablerte band som også hadde et vestlig image, som Sons of the Pioneers eller Cass County Boys , til å følge sangstjernen eller erstatte stjerner som ikke kunne eller ikke ønsket å synge selv . Pee Wee King & His Golden West Cowboys var de første western-swingartistene som dukket opp sammen med Gene Autry i Gold Mine In The Sky i 1938 . Etter at Bob Wills hadde landet en nasjonal hit med New San Antonio Rose i 1940 , tilbød Monogram Studio ham å overta den musikalske akkompagnementet i Tex Ritters Take Me Back To Oklahoma , men han måtte redusere sitt orkester til fem medlemmer. Siden forestillingen ble positivt mottatt av publikum, fulgte flere gjesteopptredener på siden av Penny Singleton, Russell Hayden og Charles Starrett . I 1942 dukket Bill Boyd opp i seks filmer i den kortvarige Frontier Marshals-serien, men ble kritisert av kritikere som en usannsynlig og forferdelig skuespiller i cowboyrollen.

Spade Cooley's Orchestra opptrådte første gang sammen med Bob Crosby i The Singing Sheriff i 1944 . Andre filmer fulgte også her, inkludert dokumentarshortsen Spade Cooley, King of Western Swing (1945) og Spade Cooley and His Orchestra (1949). Imidlertid fokuserte alle de ovennevnte hovedsakelig på deres karriere som musikere. Den eneste western-swingartisten med filmkarriere var Carolina Cotton, som hadde dukket opp med Dude Martin, Spade Cooley, Tex Williams og Bob Wills under og etter krigen. Etter at hun hadde en liten rolle som en yngler ved siden av Roy Acuff i Sing, Neighbor, Sing i 1944 , spilte hun flere ganger sammen med Ken Curtis , Charles Starrett, Gene Autry og Eddy Arnold.

Slutten av den gyldne tiden og nåtiden

Parallelt med utviklingen i vestlig musikk endte den store æraen med Western Swing på slutten av 1940-tallet; som dansemusikk har den blitt erstattet av rockabilly og rock 'n' roll . En av de siste representantene for den gyldne tiden var Hank Thompson og Brazos Valley Boys , som spilte en tøffere honky tonk- inspirert stil de kalte honky tonk swing på 1950-tallet . Det samme gjelder Bob Wills '21 år yngre bror Billy Jack Wills, som forventet omveltningene i musikken med bandet sitt grunnlagt i 1952: Selv om musikken hans hadde de typiske bigband-elementene, eksperimenterte han også med jump blues og utvikling rhythm and blues , ofte ved hjelp av 4/4 tid i stedet for 2/4 tid Bob Wills foretrukket. Han tok også opp elementer av rockabilly, som tyngre rytmer og trommeslag.

Imidlertid har det alltid vært og fortsatt er individuelle band som lykkes med denne stilen, som Asleep At The Wheel , Prairie Oyster eller Hot Club of Cowtown. De mer moderne variantene er også kjent som Western Swing Revival . Representanter for moderne countrymusikk faller også gjentatte ganger tilbake på det vestlige swing-repertoaret, for eksempel George Strait , som hadde en nummer en hit i 1984 med en coverversjon av klassikeren Right or Wrong av minstrelartisten Emmett Miller. hadde spilt inn før Wills og Brown. I mai 2011 ble Western Swing erklært som " offisiell statsmusikk i Texas " av senatet og representanthuset i staten Texas .

Karakteristisk

I kjernen er western swing kombinasjonen av de populære stilene til jazz og big band swing med kulturen i det amerikanske sørvest. Imidlertid er den musikologiske klassifiseringen av sjangeren, spesielt avgrensningen fra jazz og country, kontroversiell.

Avgrensning

I dag blir western swing noen ganger sett på som et ”lands jazzy substyle” , altså som en underkategori av countrymusikk. Art Satherly, den legendariske produsenten og A & R- sjefen for Columbia, som avviste begrepet Western Swing på grunn av "uptown swing-band konnotations" og sies å ha oppfordret Wills forgjeves om ikke å bruke messing, satte også Wills 'musikk i "Country" -kategorien klassifisert, selv om det skal bemerkes at han også klassifiserte blues og annen "rasemusikk" på denne måten. I følge stemmer i litteraturen kan denne klassifiseringen av Western Swing bare avtales hvis man beskriver all amerikansk musikk med landlig bakgrunn som country.

Historikeren Jean Ann Boyd tar et syn som strider mot dette synet: " (...) Country is an inappropriate and misvising label for Western Swing." Ifølge henne er det et uavhengig kulturfenomen som har røtter i særegenheter ved den texanske kulturen. Både Texas og Oklahoma var i stor grad landbruket fram til det 20. århundre. Akkurat som den meksikanske konjunkturen , var vestlig sving rettet mot et landlig publikum som hadde migrert til byene av en rekke årsaker, men hadde beholdt sine egenheter og preferanser. De tidlige sentre for vestlig sving var "i utgangspunktet utvidelser av det landlige landskapet ". Hennes konklusjon: “ Western Swing var jazz skapt av og for countryfolk. “Bakgrunnen for den generelle oppfatningen av sjangeren for Boyd er den plateindustriens beslutning den gang om å klassifisere den nye stilen som hillbilly på grunn av mangel på en passende kategori.

Dette synspunktet er også tatt av andre forfattere: Av forenklingsgrunner var det fremdeles vanlig i 1930-årene i pressen når det gjaldt musikken til det vanlige folk å kalle afroamerikansk musikk "rasemusikk" og musikken til hvite. som skal oppsummeres under begrepet "Hillbilly". Også for Robert Palmer var problemet med Western Swing, spesielt med hensyn til Musical Brownies, at det så å si ble fanget mellom alle stoler: “Musikken deres har vist seg å være jazzy og svingende til å vinne dem en fremtredende plass i annaler av countrymusikk , for "hillbilly" til å bli tatt på alvor av jazzforskere, for full av regionale særegenheter til å bli akseptert som vanlig pop. "

Bob Wills selv følte også at musikken hans ikke tilhørte countrysjangeren: Bob Wills aversjon mot begrepene country eller hillbilly er legendarisk. Han hatet det tilknyttede hillbilly-bildet og prøvde å skille bandet sitt i utseende og musikk fra de moderne hillbilly-bandene. Han foretrakk å se seg selv i tradisjonen til bandledere som Tommy Dorsey . Da han ble innlemmet i Country Music Hall of Fame i 1968, måtte vennene hans overtale ham til å følge dem til og med til Nashville . Selv trodde han ikke på et opptak, spesielt siden han alltid hadde insistert på å ikke spille countrymusikk og ikke hadde noen forbindelse med Opry. Bill C. Malone antar at Country Music Association "åpenbart" definerte country som enhver musikk av landlig opprinnelse, men at det fremfor alt var klar over Wills store innflytelse på utviklingen av countrymusikk.

Clayton McMichen, rundt 1925

Clayton McMichen , som forlot Skillet Lickers i en tvist i 1931 og vendte seg til en mer jazzy stil med de nystiftede Georgia Wildcats , så dette på en lignende måte som Wills . I et intervju i 1958 beskyldte han sine tidligere bandkamerater for musikalsk tilbakestående. Han avviste også bakkebilledbildet de dyrket: «Den 'hillbilly', vi kjempet mot den, tenner og tånegler." Ifølge Norm Cohen skilte McMichen ikke mellom country, pop eller jazz, men mellom gammeldags og moderne musikk.

Mellom disse to ekstreme posisjonene - klassifiseringen som country på den ene siden eller jazz på den andre - har et formidlende syn etablert seg. I følge dette er Western Swing verken den tradisjonelle musikken som den unge Bob Wills lærte av faren, og det er heller ikke ren jazz. Det er derfor utbredt at Western Swing ikke bare kan klassifiseres i en eksisterende kategori, at den faktisk unngår kategorisering ("(...) den er faktisk utenfor kategori.") Og at den har sine egne egenskaper: "(...) a unik musikalsk hybrid av storband og strykeband ”Andre steder blir det referert til som“ den prototypiske syntesemusikken ”, prototypen for den musikalske syntesen som“ åpenbart ”fortjener sin plass i alle studier av jazz.

I sin kommentar til Columbias banebrytende Bob Wills Anthology (1973) påpeker William Ivey, den daværende direktøren for Country Music Foundation, på den ene siden at Western Swing er en distinkt kunstform (“særegent kunstform”). For å virkelig sette pris på det, må lytteren forvise forutfattede forestillinger om countrymusikkens natur og lyd. Samtidig kaller han det en av de viktigste underkategoriene i countrymusikk-tradisjonen. Denne formuleringen har blitt motsagt med argumentet om at den like gjerne kan sees på som en underkategori av jazz, swing eller populærmusikk. Uttrykket "mest betydelig innflytelse på countrymusikk-tradisjonen" er bedre.

I følge andre kommentatorer minner western swing kun vagt om "country- og westernmusikk" slik vi kjenner den i dag. Han kombinerte ”countrystrengbandlyder” med livlige messinginstrumenter, som man er vant til fra Dixieland, og jevn sang i popstil i stedet for nasal twang . Denne kombinasjonen - strykeband, brass / jazz og behagelig vokal - kan sees på som en standard beskrivelse av Western Swing, knyttet til referansen til de resulterende synergieffektene : “Det var fra starten (...) sin egen musikk, noe mer enn delene ".

Stilproblemer

Forholdet mellom western swing og jazz burde imidlertid først og fremst være av stilistisk karakter: Mens Light Crust Doughboys og deres forgjengere fremdeles var et rent strykebånd når det gjelder instrumentering, var melodien og rytmen tydelig basert på jazz rettet mot dansbarhet. Dette gjelder spesielt musikken til de senere Texas Playboys, som i utgangspunktet er jazz eller swing, som er beriket med fele og stålgitar. Det er lite til felles med hillbilly-musikken som produseres samtidig.

På den annen side er det også noen forskjeller mot "ekte" jazz. I Western Swing er fele alltid det ledende instrumentet som de andre handler ved. Graden av improvisasjon sies også å ha vært høyere i vestlig sving enn i moderne messingorkester. Mange av hans tolker var selvlærte som ikke kunne lese noter, spilte musikken deres etter øret og derfor stolte på improvisering, også for å understreke deres individualitet. Cliff Bruner bekrefter dette at han har hørt nye sanger i radioen eller på plater og gjenopptatt dem på sin egen måte: “Disse låtene ville komme ut og jeg ville bare improvisere på dem og spille dem. Jeg ville sette min egen stil; det var mange forskjellige felemenn som satte en spillestil. "

Adolph Hofner, som var sterkt påvirket av Milton Brown i begynnelsen av karrieren, forklarte: “De (Musical Brownies) spilte jazz da, det samme som New Orleaans jazz, men uten horn. De gjorde det med strenger. ”I en studie utført av historikeren Charles Townsend uttalte alle tidligere medlemmer av bandet til Bob Wills at musikken deres stilistisk lignet mer på jazz enn noen annen musikkstil. Leon Mc Auliffe, ved siden av Bob Dunn, en av stålgitarpionerene og medlem av Texas Playboys, husker: ”Jeg kan ikke tenke på en countryartist vi noen gang har lyttet til og lært melodiene deres. Vi lyttet til Benny Goodman, Glenn Miller, Louis Armstrong ... "

Utenfor dukket de fleste bandene opp i vestlige drakter introdusert av Wills. Når det gjelder dette, forklarer Ray Benson, frontmann i Asleep at the Wheel: "Bob Wills og The Texas Playboys var sannsynligvis ansvarlig for" W "i" C&W "" og påpeker den enorme innflytelsen som morgenkåpen introduserte av Bob Wills. Hadde kode på bildet av countrymusikk siden 1940-tallet. Ironisk nok - til tross for alle stilistiske konflikter - ble dette antrekket adoptert mer og mer av hillbilly-bandene og førte dermed - sammen med de syngende cowboyene - over tid til identifisering av countrymusikk, som hillbilly-sjangeren etter den andre Verdenskrig ble kalt, med cowboyen.

Hovedartister

Pioner

Texas

California

Swing Revival

litteratur

  • Jean Ann Boyd: The Jazz of the Southwest: An Oral History of Western Swing . University of Texas Press, 1998. ISBN 978-0-292-70860-0
  • Cary Ginell, Kevin Coffey: Discography of Western Swing and Hot String Bands, 1928-1942 . Greenwood Publishing Group, 2001, ISBN 978-0-313-31116-1
  • Richard Kienzle: Southwest Shuffle: Pioneers of Honky Tonk, Western Swing og Country Jazz . Routledge, 2003, ISBN 978-0-415-94103-7 .
  • Robert Kaiser: American Country Music: et syn på historie, stiler og artister . 1997 (engelsk, science.kairo.at [åpnet 12. mars 2007]).

Individuelle bevis

  1. ↑ Guy Logsdon: The Cowboy's Bawdy Music . I: Charles W. Harris (red.): The Cowboy: Six-Shooters, Songs, and Sex , University of Oklahoma Press, 2002, ISBN 978-0-8061-1341-8 , s. 127-138, her: p 137.
  2. ^ Jean A. Boyd: Western Swing - Southwestern Jazz fra arbeiderklassen på 1930- og 1940-tallet . I: Michael Saffle (red.): Perspectives on American Music, 1900–1950 . Taylor & Francis, 2000, ISBN 978-0-8153-2145-3 , s. 193-214, her: s. 195 f.
  3. ^ George Lipsitz : Rainbow at Midnight: Labor and culture in the 1940s. University of Illinois Press, 1994, ISBN 978-0-252-06394-7 , s. 323.
  4. ^ George Lipsitz: Rainbow at Midnight: Arbeid og kultur på 1940-tallet . University of Illinois Press, 1994, ISBN 978-0-252-06394-7 , s. 323.
  5. ^ Cary Ginell, Kevin Coffey: Discography of western swing and hot string bands , 1928–1942. Greenwood Publishing Group, 2001, ISBN 978-0-313-31116-1 , Introduksjon xiii.
  6. ^ Cary Ginell, Roy Lee Brown: Milton Brown og grunnleggelsen av Western Swing . University of Illinois Press, 1994, ISBN 978-0-252-02041-4 , s. 251, note 22.
  7. ↑ Handbook of Texas Online, Patrick Henry Bogan, Jr., "EAST TEXAS SERENADERS"
  8. ↑ Cusic, Don: Discovering country music , Praeger Publishers, 2008, s 36. ISBN 978-0-313-35245-4
  9. T Nick Tosches: Country: The Twisted Roots of Rock'n'Roll . Da Capo Press, 1996, ISBN 978-0-306-80713-8 , s. 102.
  10. ^ Robert Christgau: Vokst opp galt: 75 store rock- og popartister fra Vaudeville til Techno . Harvard University Press, 1998, ISBN 978-0-674-44318-1 , s. 40.
  11. ^ Jean A. Boyd: Jazz of the Southwest: An Oral History of Western Swing . University of Texas Press, 1998, ISBN 978-0-292-70860-0 , s. 171.
  12. ^ Charles W. Joyner: Shared Traditions: Southern History and Folk Culture . University of Illinois Press, 1999, ISBN 978-0-252-06772-3 , s. 205.
  13. ^ Jean Ann Boyd: "We're the Light Crust Doughboys from Burrus Mill": An Oral History . University of Texas Press, 2003, ISBN 978-0-292-70925-6 , s. 26.
  14. ^ Jean Ann Boyd: "We're the Light Crust Doughboys from Burrus Mill": An Oral History . University of Texas Press, 2003, ISBN 978-0-292-70925-6 , s. 18.
  15. ^ Jean Ann Boyd: "We're the Light Crust Doughboys from Burrus Mill": An Oral History . University of Texas Press, 2003, ISBN 978-0-292-70925-6 , s. 27.
  16. ^ John Mark Dempsey: The Light Crust Doughboys er på lufta: Feirer sytti år med Texas Music . University of North Texas Press, 2002, ISBN 978-1-57441-151-5 , s.29 .
  17. ^ Ivan M. Tribe: Country: A Regional Exploration . Greenwood guider til amerikansk røttemusikk, Greenwood Publishing Group, 2006, ISBN 978-0-313-33026-1 , s. 80.
  18. ^ Richie Unterberger: Musikk USA: The Rough Guide . Rough Guides, 1999, ISBN 978-1-85828-421-7 , s. 338.
  19. ↑ Christopher C. KIng, Occurance at Deep Ellum , Oxford American, nr. 87, vinteren 2014 .: " Den raspe kraften til Hunts fiolin tone reflekterte den grove huskingen av hans sang, ... "
  20. ^ Cary Ginell, Roy Lee Brown: Milton Brown og grunnleggelsen av Western Swing . University of Illinois Press, 1994, ISBN 978-0-252-02041-4 , s. 64.
  21. ^ Cary Ginell, Roy Lee Brown: Milton Brown og grunnleggelsen av Western Swing . University of Illinois Press, 1994, ISBN 978-0-252-02041-4 , s. 63 f. Dette sitatet fra Ginell finnes også i John Mark Dempsey: The Light Crust Doughboys are on the air: Celebrating seventy years of Texas Music . University of North Texas Press, 2002, ISBN 978-1-57441-151-5 , s.44 .
  22. ^ Jean A. Boyd: The Jazz of the Southwest: An Oral History of Western Swing . University of Texas Press, 1998, ISBN 978-0-292-70860-0 , s.15 .
  23. ^ Gary Hartman: The History of Texas Music . Texas A&M University Press, 2008, ISBN 978-1-60344-002-8 , s. 115.
  24. ↑ James P. Leary: Polkabilly: Hvordan Goose Island Ramblers omdefinert amerikansk folkemusikk . Oxford University Press US, 2006, ISBN 978-0-19-514106-1 , s. 36.
  25. ^ Jean A. Boyd: The Jazz of the Southwest: An Oral History of Western Swing . University of Texas Press, 1998, ISBN 978-0-292-70860-0 , s.15 .
  26. ^ Alan B. Govenar: Texas Blues? Fremveksten av en moderne lyd . Texas A&M University Press, 2008, ISBN 978-1-58544-605-6 , s. 77.
  27. ^ Cary Ginell, Roy Lee Brown: Milton Brown og grunnleggelsen av Western Swing . University of Illinois Press, 1994, ISBN 978-0-252-02041-4 , s. 251, note 22.
  28. ↑ Richard Holland, Musikk , i: Mark Busby (red.), The Greenwood leksikon om amerikanske regionale kulturer: The Southwest , Greenwood Publishing Group, 2004, ISBN 9780313328053 , 315 ff, her. S. 326.
  29. ^ Douglas B. Green: Singing in the Saddle: The History of the Singing Cowboy . Vanderbilt University Press, 2002, ISBN 0-8265-1412-X , s. 198.
  30. ^ Douglas B. Green: Singing in the Saddle: The History of the Singing Cowboy . Vanderbilt University Press, 2002, ISBN 0-8265-1412-X , s. 209.
  31. ↑ Irwin Stambler, Landon Grelun: Country Music: The Encyclopedia . Macmillan, 2000, ISBN 978-0-312-26487-1 , s. 105.
  32. ^ Douglas B. Green: Singing in the Saddle: The History of the Singing Cowboy . Vanderbilt University Press, 2002, ISBN 0-8265-1412-X , s. 246f.
  33. ^ Kurt Wolff, Orla Duane: The Rough Guide to Country Music. Rough Guides, London 2000, ISBN 978-1-85828-534-4 , s. 72, 87.
  34. ↑ Michael McCall et al., The Encyclopedia of Country Music , Oxford University Press, 2004, ISBN 9780199770557 , s. 594.
  35. ^ Kurt Wolff, Orla Duane: The Rough Guide to Country Music. Rough Guides, London 2000, ISBN 978-1-85828-534-4 , s.91 .
  36. ^ Statssymboler USA: Western Swing - Texas State Music
  37. ↑ Rough Stock's History of Country Music: Western Swing ( Memento av 7. juli 2014 Internet Archive ): " Kombinere de populære stilene til jazz og storbandssving med kulturen i Sørvest, (...). "
  38. ^ Robert K. Oermann: A Century of Country: An Illustrated History of Country Music . TV Books, 1999, ISBN 1-57500-083-0 , s. 59 f.
  39. ^ Charles Townsend: San Antonio Rose: The Life and Music of Bob Wills . University of Illinois Press, 1986, ISBN 978-0-252-01362-1 , s. 286.
  40. ^ Jean A. Boyd: The Jazz of the Southwest: An Oral History of Western Swing . University of Texas Press, 1998, ISBN 978-0-292-70860-0 , Innledning x.
  41. ^ Jean A. Boyd: Jazz of the Southwest: An Oral History of Western Swing . University of Texas Press, 1998, ISBN 978-0-292-70860-0 , s. 1. Sitatet av Jean A. Boyd er også gjengitt i Ralph G. Giordano, Country & Western Dance , Greenwood, 2010, ISBN 9780313365546 , S. 2.
  42. ^ Will Friedwald: Kongen av Western Swing Goes National . New York Sun , 18. september 2006.
  43. ^ Robert Palmer: Milton Brown og hans musikalske brownies . Fi Magazine, juni 1997.
  44. ^ Kurt Wolff, Orla Duane: The Rough Guide to Country Music . Rough Guides, London 2000, ISBN 978-1-85828-534-4 , s. 70, 94.
  45. ^ Bill C. Malone, Judith McCulloh, Stars of Country Music: Onkel Dave Macon til Johnny Rodriguez . University of Illinois Press, 1975, ISBN 978-0-252-00527-5 , s. 173.
  46. ^ Tony Russell: Country Music Originals: The Legends and the Lost . Oxford University Press US, 2007, ISBN 978-0-19-532509-6 , s.39 .
  47. ↑ Cohens sitat i: Jeffrey L. Lange: Smil når du kaller meg en bakkebakke: Country Musics kamp for respektabilitet , 1939–1954, University of Georgia Press, 2004, ISBN 978-0-8203-2623-8 , s. 49.
  48. ^ Charles Townsend: San Antonio Rose: The Life and Music of Bob Wills . University of Illinois Press, 1986, ISBN 978-0-252-01362-1 , s. 292, note 16.
  49. ^ Charles W. Joyner: Shared Traditions: Southern History and Folk Culture . University of Illinois Press, 1999, ISBN 978-0-252-06772-3 , s. 204.
  50. ^ Michael H. Price: Jazzgitar og Western Swing . I: James Sallis (red.): Gitaren i jazz: En antologi . University of Nebraska Press, 1996, ISBN 978-0-8032-4250-0 , s. 81-88, her: s. 81.
  51. ↑ Columbia KG 32416
  52. ^ Charles Townsend: San Antonio Rose: The Life and Music of Bob Wills . University of Illinois Press, 1986, ISBN 978-0-252-01362-1 , s. 292, note 16.
  53. ↑ Joel Selvin: Husk Bob Wills og hans Texas Playboys . I: San Francisco Sunday Examiner and Chronicle , 14. oktober 1973; sitert av Townsend, s. 286.
  54. ^ Michael H. Price: Jazzgitar og Western Swing . I: James Sallis (red.): Gitaren i jazz: En antologi . University of Nebraska Press, 1996, ISBN 978-0-8032-4250-0 , s. 81-88, her: s. 82.
  55. ^ Western Swing Bands History
  56. ^ Ralph G. Giordano, Country & Western Dance , Greenwood, 2010, ISBN 9780313365546 , s.3 .
  57. ^ Jean A. Boyd: Western Swing - Southwestern Jazz fra arbeiderklassen på 1930- og 1940-tallet . I: Michael Saffle (red.): Perspectives on American Music, 1900–1950 . Taylor & Francis, 2000, ISBN 978-0-8153-2145-3 , s. 193-214, her: s. 208 f.
  58. ^ Cary Ginell, Roy Lee Brown: Milton Brown og grunnleggelsen av Western Swing . University of Illinois Press, 1994, ISBN 978-0-252-02041-4 , s. 164.
  59. ^ Charles Townsend: San Antonio Rose: The Life and Music of Bob Wills . University of Illinois Press, 1986, ISBN 978-0-252-01362-1 , s.63 .
  60. ^ Kurt Wolff, Orla Duane: The Rough Guide to Country Music . Rough Guides, London 2000, ISBN 978-1-85828-534-4 , s. 92.
  61. ↑ CD-hefte til Asleep at the Wheel: Tribute to the music of Bob Wills and The Texas Playboys , Liberty Records, 1993, No. 18 (Dusty Skies)