blues
Blues er en vokal og instrumental form for musikk som er i det afroamerikanske samfunnet i USA har utviklet seg rundt begynnelsen av 1800- og 1900-tallet. Blues danner roten til mye av populær nordamerikansk musikk. Jazz , rock , rock 'n' roll og soul er nært knyttet til blues. Et ekko av bluesen kan til og med kjennes i stiler som hip-hop . En vanlig bluesform har tolv søyler, melodien ledsages av tre akkorder (grunnleggende harmonisk funksjon). Ordet blues er avledet fra den engelske bildebeskrivelsen Jeg har blues eller jeg føler meg blå ("I'm sad").
De blå tonene som brukes i melodiene er et viktig element . Blues som sjanger er også preget av tekstene, basslinjene og instrumentasjonen som brukes. Først i løpet av de første tiårene av det 20. århundre kom den mest brukte formen, AAB-mønsteret, frem. I de tidlige blues var den løse fortellingsformen vanlig. Tekstene ble for det meste formet av rasediskriminering og andre utfordringer som afroamerikanere møtte.
Røtter, historie, utvikling
Tidlige former for blues dukket opp i det sørlige USA på slutten av 1800-tallet og tidlig på 1900-tallet. Bluesen er en uavhengig form for svart amerikansk folklore som ikke kan spores tilbake utelukkende til andre afroamerikanske musikkformer som gospel , negro åndelige og arbeidssanger (inkludert feltet holler ). Den inneholder elementer av afrikansk, europeisk og karibisk musikk. Tidlige bluesformer er dokumentert i vaudeville og minstrel show på slutten av 1800-tallet.
I de tidlige stadiene var blues bare en del av repertoaret til afroamerikanske musikere. Den ble supplert med daglige hits , ragtime , country- sanger og moderne popmusikk . Musikerne fra den tiden var mer “sangere” enn “bluesere”. Blues var populærmusikk for fargede mennesker og dens tolker spilte hjemme og leide fester eller offentlige arrangementer. Først med reklamering av plateselskapene på 1920-tallet spesialiserte de seg på blues-sanger.
I 1910 hadde ordet "blues" blitt vanlig språkbruk. Sanger som Bessie Smith , Ma Rainey eller Alberta Hunter gjorde bluesen veldig populær blant afroamerikanere. Den svarte musikeren og komponisten WC Handy (1873–1958) ga et stort bidrag til å popularisere bluesen. I perioden fra 1911 til 1914 vekket utgivelsen av mobiltelefoner "Memphis Blues" (1912) og spesielt hans " St. Louis Blues " (1914) mange menneskers interesse. Han var en av de første som skrev ned og arrangerte bluesstykker for musikere og sangere. Morton Harvey spilte inn Memphis Blues som den første vokalbluesplaten på Victor Records (nr. 17657), utgitt i januar 1915.
That Thing Called Love av Mamie Smith , utgitt av plateselskapet Okeh i februar 1920, regnes som det første bluesopptaket av en svart artist . I august 1920 spilte Smith inn sporet Crazy Blues , som var den første sangblå sangen som ble plassert i hitlistene og ble millionselger. Den første måneden ble det solgt rundt 75 000 plater og begrepet blues ble utbredt.
Big Bill Broonzy spilte inn sin første plate i 1927, og sammen med Blind Lemon Jefferson , Tampa Red og Blind Blake, var han en pioner for de gitar-tunge folkeblues de neste årene.
Robert Johnson blir ofte ansett for å være den viktigste figuren til delta-blues , men han var en meningsløs figur i landet eller delta-blues, hans berømmelse går utelukkende tilbake til fasen med gjenoppdagelsen av blues av det hvite publikum på 1950-tallet og 1960-tallet. Imidlertid blir Charley Patton ofte sitert som far til Delta Blues og sentral figur , som avgjørende påvirket mange senere tolker.
På grunn av migrasjonen av mange svarte mennesker fra sør til nord for USA, spesielt til de store byene som Chicago og Detroit , ble jazzpopulæren der avgjørende formet og utvidet av urbane blues . På 1940- og 1950-tallet så de store byene i nord - spesielt Chicago - en økende forbedring av countrybluesen som var populær i sørstatene . Bruken av forsterkere (elektrisk blues), som var karakteristisk for artister som Memphis Minnie , Muddy Waters , John Lee Hooker og Howlin 'Wolf , førte også til stilistiske utviklinger (f.eks. Til rhythm and blues ) .
På 1950-tallet hadde den arkaiske, akustiske countrybluesen blitt populær igjen i folkebevegelsen . American Folk Blues Festival , hvor store som John Lee Hooker , T-Bone Walker og Jimmy Reed opptrådte , hadde stor innflytelse på den voksende populariteten til blues i Europa . Men den elektriske, moderne bluesen har også blitt spilt i USA av radio-DJs, spesielt Alan Freed , i sine sendinger siden midten av 1940-tallet . Han nådde også hvite unge mennesker via radioen, som ellers ikke ville høre ham på grunn av segregeringen . Rock 'n' Roll kom ut av en sammenslåing med grovere former for countryspill som honky tonk .
Den sosiale endringen på 1960-tallet førte til en økt interesse for afroamerikansk musikk, spesielt blant unge amerikanere, men også unge britiske mennesker, og blues ble også interessant for hvite musikere. I tillegg til det økende antall liveopptredener, spilte også nystiftede musikkselskaper en rolle i denne perioden, som gjenutgav innspillinger spilt inn på 78 rpm-plater på platesamplere ( LP ) i 1920-40- årene (f.eks. (OJL), Yazoo ) eller publiserte nye innspillinger av 'gjenoppdagede' artister (f.eks. Arhoolie , Biograph, Blue Goose , Prestige / Bluesville, Delmark). Mange rockeband fra 1960-tallet, spesielt i Storbritannia, tok bluesen som grunnlag for musikken deres og importerte den til USA under den såkalte " British Invasion " på midten av 1960-tallet. Også her ble den plukket opp av for det meste hvite rockmusikere (f.eks. Butterfield Blues Band , Canned Heat og Johnny Winter ), som utviklet de forskjellige variantene av bluesrock fra den . Populære musikere og band som The Doors , Led Zeppelin , Jimi Hendrix , Eric Clapton , Alvin Lee , Peter Green , The Rolling Stones og Rory Gallagher ble påvirket av både akustisk og elektrisk blues og hentet sine egne stiler fra dem.
I Tyskland for eksempel tidlig på 1970-tallet. B. Al Jones Bluesband , Frankfurt City Blues Band og Das tredje Ohr fortsetter tradisjonen med Muddy Waters eller BB King . Senere ble band som Mojo Blues Band (fra Wien ) eller Blues Company populære. Bandet Das third Ohr, grunnlagt i 1968, var et av de første bandene som fremførte blues på tysk. Tyskspråklig blues var spesielt populær i DDR , for eksempel av Hansi Biebl , Jürgen Kerth , Klaus Renft og Engerling- gruppen (se også blues-scene ).
I det afroamerikanske samfunnet har blues lenge blitt erstattet som en populær musikkform av andre stiler som soul , hip-hop eller R'n'B , men den lever i arbeidet med hvite og afroamerikanske artister som som Susan Tedeschi , Ana Popović , Buddy Guy , Robert Cray , Luther Allison , John Primer , Stevie Ray Vaughan , Bonnie Raitt , Joe Bonamassa , The Black Keys , Jack White og andre.
Tekster
Bluestexts er vanligvis skrevet i første person, det vil si forfatteren eller sangeren forteller om faktiske eller fiktive personlige opplevelser. Imidlertid er disse vanligvis så generaliserte at lytteren kan identifisere seg med sangeren. Ofte handler tekstene om diskriminering, svik, kriminalitet, resignasjon , ubesvart kjærlighet, arbeidsledighet, sult, økonomisk motgang, hjemlengsel, ensomhet og utroskap. Ofte handler det imidlertid om formelformuleringer som sangeren tilpasser seg og endrer til den gitte anledningen. Klisjéen av blues som først og fremst trist musikk, som han opplevde under gjenoppdagelsen av det nye hvite publikummet på 50- og 60-tallet, henger fortsatt på bluesen i dag. Faktisk er flertallet av alle bluesstykkene ganske livlige og dansbare og artikulerer ofte både negative og positive stemninger i tekstene. Det er også mange blide, morsomme og optimistiske bluesstykker. Så sent som i 1919 snakket WC Handy om bluesstykker som "happy-go-lucky songs". Men det blå temaspekteret er mye større og mer mangfoldig. Den tar også opp religion, politikk (for eksempel Hitler Blues, som "The Florida Kid" Ernest Blunt spilte inn på Bluebird Records i 1940), kvinners rettigheter, tyranniske overordnede, sex og bitter sexisme . Denne siste variasjonen av grov-vulgær blues oppsto i 20- og 30-årene og er kjent som Hokum- Blues. Det ble ofte sunget av reisende musikere i sør-amerikanske arbeidsleirer for underholdning for arbeiderne. Hokum-bluesmusikerne inkluderer blant andre. Bo Carter and the Hokum Boys ( Tampa Red og Georgia Tom ), som fikk en hit på 20-tallet med tittelen "It's tight like that".
De tidlige bluesbitene hadde en uregelmessig rytme og fulgte talerytmen. Et vers i tidlig blues består vanligvis av tre linjer. Første linje gjentas og synges vanligvis i samme eller lignende melodi. I tredje linje er det en slags substansiell reaksjon: et svar, en forklaring eller en grunn, og melodien er en annen:
- Vel nå, baby møte meg i bunnen, gi meg løpeskoene mine
- Vel nå, baby møte meg i bunnen, gi meg løpeskoene mine
- Vel, jeg kommer ut av vinduet og rekker ikke å tape.
- ( Howlin 'Wolf, "Down In The Bottom" )
Hensikten med å gjenta første linje er å gi sangeren mer tid til å finne på tredje linje i tilfelle improviserte tolkninger. I tillegg skaper dette en spenning som bare løser seg opp med den forsinkede tredje linjen. Tekstene i bluesstykker ser ofte ikke ut til å høre med musikken, men sangeren kan understreke visse stavelser og undertrykke andre slik at rytmen er riktig. Han kan også variere tonene slik at de matcher bassen og akkompagnementet.
Blues-ordningen
Standarden blues ordningen er 12- tiltakssyklus Blues (12-bar blues) i bar form er skrevet AAB: Den første linjen i sangen varer i fire barer; det gjentas i de neste fire stolpene før sluttlinjen deretter finner sted i de fire siste stolpene. Ordningen er basert på akkordprogresjonene til 1. nivå tonic , 4. nivå subdominant og 5. nivå dominerende . Fire tonicstenger følges av to barer av subdominant og tonic, en bar hver av dominerende og subdominant og igjen to barer av tonic. Ordningen i form av et akkordark :
- || Jeg | Jeg | Jeg | Jeg | IV | IV | Jeg | Jeg | V | IV | Jeg | Jeg ||
Som den tredje fra siste akkord kan den dominante spilles i stedet for underdominanten.
Denne ordningen er utvidet og endret kraftig over tid. I tillegg til tolvmåls standardform, er det mange andre bluesopplegg. Eksempler er 8-bar blues-ordningen, 12-bar melodisk minor blues-ordningen, der tonic og subdominant hver er mindre akkorder, men den dominerende er en major- dominant syvende akkord , eller 12-timers standarden - Jazz Blues Scheme .
Rask endring Hvis underdominanten spilles i stedet for tonic i den andre linjen i bluesskjemaet, kalles dette en rask endring.
- || Jeg | IV | Jeg | Jeg | . . .
Turnaround De behandlingstid varsler slutten av blues ordningen og fører melodisk og rytmisk tilbake til begynnelsen av ordningen. Vendingen kan spilles enten 1-bar eller 2-bar. I en 2-bar turnaround spilles den dominerende ofte i bar 12 i stedet for tonic.
- ... | Jeg | V ||
Blues i jazz
I jazz er blues faktisk bare kjent som en harmonisekvens. Den klassiske bluesformen utvides og endres ofte av de vanlige jazzkadenza II-VI og jazzakkordene.
Jazz og blues kom nærmest hverandre tidlig på 1940-tallet. Spesielt Charlie Christian på jazzsiden og T-Bone Walker som en representant for bluesen brakte disse to musikkstilen veldig tett sammen.
Melodi / instrumentering
Den melodiske strukturen til en strofe tilsvarer innholdet. Såkalte blå notater er typiske . Disse tonene har ingen plass i det kromatiske tolvtonesystemet fordi de kommer fra den afrikanske pentatoniske skalaen. Det er i hovedsak to toner: en tone mellom en mindre og en major tredjedel og en mellom en mindre og en perfekt femte , hver knyttet til roten . Strengt tatt er mindre syvende ikke en blå tone . Se også artikkelen om de blå skalaene . Siden begynnelsen av 1920-tallet utviklet den (akustiske) gitaren seg til det stildefinerende instrumentet til Delta Blues . Inntil da ble blues ofte spilt av dansorkester. Det var tilsynelatende ingen faste spesifikasjoner for oppstillingen, selv om klarinett , fele og banjo kan ha vært representert i mange orkestre av denne typen. Enten tuba , fatbass eller kanne ble brukt til bassområdet . Det ofte tegnede bildet av den ensomme bluessangeren som synger bluesen bare akkompagnert av gitaren, er en klisje. Fellesopptredener med andre bluesangere var like vanlige som soloopptredener.
Gitarer siden slutten av 1800-tallet gjennom industriell produksjon og postordre selv i tilbakestående Mississippi - Delta rimelige ledsagende instrumenter. I tillegg klarte gitarene bedre å takle klimaforholdene i det varme og fuktige sør i USA enn for eksempel piano eller banjo. Åpen stemning ble nesten utelukkende spilt . Dagens standardinnstilling av strengene i følge EAdghe 'begynte først å bli akseptert blant bluesmusikere senere.
Musiker
Se også
litteratur
- Amiri Baraka (2003): Blues People - Fra slavemusikk til bebop , Orange Presse, ISBN 3-936086-08-7 .
- Bruce Bastin (1986): "Red River Blues - The Blues Tradition in the Southeast", Univ. av Illinois Press, ISBN 0-252-01213-5 .
- Samuel B. Charters (1959, tyske utgaver 1962 og 1982): The Country Blues: Songs and Stories , Rowohlt Verlag, ISBN 3-499-17492-8 .
- Alfons Michael Dauer (1983): Blues fra 100 år, 43 eksempler på typologi av vokalbluesformer , ISBN 3-596-22952-9 .
- Ted Gioia (2008): Delta Blues. The Life and Times of the Mississippi Masters Who Revolutionized American Music , WW Norton, ISBN 978-0-393-06258-8 .
- David Harrison (1993, tysk utgave 1994): Die Welt des Blues , Karl-Müller-Verlag, ISBN 3-86070-132-0 .
- Janheinz Jahn (1964): Blues og worksongs (med melodinotasjoner og et essay av Alfons Michael Dauer) Fischer Bücherei.
- Theo Lehmann (2001): Blues and trouble, Zur Geschichte des Blues , Aussaat Verlag, ISBN 3-7615-5088-X (første utgave 1960 av Henschel-Verlag, Berlin / DDR)
- Manfred Miller : Om blues og groove - afroamerikansk musikk i det 20. århundre. Sangbibliotek, Heupferd Musik Verlag, Dreieich 2017, ISBN 978-3-923445-18-9 .
- Peter C. Muir: Long Lost Blues. Populær blues i Amerika, 1850-1920 . University of Illinois Press, Urbana / Illinois 2010, ISBN 978-0-252-07676-3 .
- Robert Palmer (1995), Deep Blues: A Musical and Cultural History of the Mississippi Delta , Penguin Books, ISBN 0-14-006223-8 .
- Carl-Ludwig Reichert (2001): Blues - historie og historier. Med lyd-CD , ISBN 3-423-24259-0 - se Sparifankal .
- Luc Sante: The Invention of the Blues (engelsk); i: Greil Marcus og Werner Sollors (redaktører): En ny litteraturhistorie i Amerika . The Belknap Press of Harvard University Press, Cambridge / London 2009, ISBN 978-0-674-06410-2 , der: s. 478-482.
- Elijah Wald (2004, tysk utgave 2012): Fra Mississippi til mainstream. Robert Johnson and the Invention of the Blues , Rogner & Bernhard, ISBN 978-3-8077-1079-2 .
- Bill Wyman (2001): Blues - History, Styles, Musicians, Songs & Recordings , ISBN 3-88472-525-4 .
weblenker
- Tallrike noter og lydeksempler fra de første dagene av blues, arbeidssanger og felthullere
- www.pbs.org 7-delt serie " Martin Scorsese Presents The Blues " for amerikansk offentlig TV 2003 (engelsk)
- Historien om blues
Individuelle bevis
- ↑ Hans Heinrich Eggebrecht: Terminology of Music in the 20th Century . Franz Steiner Verlag, 1995, ISBN 978-3-515-06659-4 ( books.google.com ).