Munir Bashir

Munir Bashir ( arabisk منير بشير, DMG Munīr Bašīr , arameisk ܡܘܢܝܪ ܒܫܝܪ) - Andre transkripsjoner er også i bruk  - (* 1930 i Mosul , Irak ; † 28. september 1997 i Budapest , Ungarn ) var en irakisk musiker og spesielt en stilinnstillende virtuos på den orientalske korthalsede luten , oud . Han var en av de første arabiske instrumentalmusikerne som ble kjent i Europa og Amerika. Musikken hans er fremfor alt preget av en ny improvisasjonsstil , som i tillegg til orientalske former også gjenspeiler Baschirs studie av europeisk og indisk musikkkunst.

Liv

Mosul

Munir Bashir ble født i Mosul, Nord-Irak. Når det gjelder fødselsdato, skiller informasjonen fra forskjellige kilder seg fra hverandre og varierer mellom 1928 og 1930. Bashir kommer fra en assyrisk (dvs. kristen ) familie som har produsert innflytelsesrike musikere i generasjoner. For eksempel var faren Abd al-Aziz og broren Jamil Bashir (1921–1977), i likhet med Munir selv, kjent som enestående oud-solister og sangere; en autoritativ lærebok for oud kommer fra Jamil. Familien begynte den musikalske utdannelsen til unge Munir da han var fem år gammel. Han lærte først celloen - dette europeiske instrumentet hadde gradvis blitt et populært bassinstrument i arabisk musikk siden slutten av 1800-tallet . På samme tid lærte hans slektninger ham sang og oud. Instruksjon i bruken av luten er viktig fordi den spiller en lignende rolle i persisk-arabisk musikk som pianoet gjør i europeisk musikk : det er instrumentet som brukes til å formidle det viktige teoretiske musikkinnholdet.

Nord-Irak har en spesielt rik musikalsk fortid fordi et bredt utvalg av stiler og tradisjoner har blitt blandet her i århundrer. I dette miljøet ble Munir Baschir også tidlig kjent med klassisk tyrkisk , persisk og kurdisk musikk .

Bagdad

I en alder av seks sendte familien den talentfulle Munir til konservatoriet i Bagdad , som ble grunnlagt i 1934 av den viktige irakiske musikologen Sharif Muhyi 'd-Din Haydar Targan (1892-1967). Allerede i løpet av studiene, men i økende grad etter endt utdannelse, viet Bashir sin spesielle oppmerksomhet til dokumentasjon og bevaring av de tradisjonelle musikalske stilene i landet hans. På grunn av den turbulente historien til Irak i det 20. århundre var disse blant annet i en progressiv prosess med å bli omformet av "vestlig", dvs. europeisk og amerikansk musikk, spesielt dens mer kommersielle varianter.

I 1951 tok Bashir på seg undervisningsoppgaver for oud og arabisk musikkhistorie ved det nystiftede Institute of Beaux-Arts i Bagdad, og han jobbet også som redaktør for irakisk radio.

Beirut

Bashirs forhold til hjemlandet var alltid ambivalent: på den ene siden følte han seg dypt forankret i den rike kulturarven i Mesopotamia, på den annen side opplevde Irak praktisk talt ingen fase med intern stabilitet i løpet av musikerenes levetid. Spesielt 1950- og 60-tallet, dvs. de siste årene av det hashimittiske monarkiet og perioden med konstante militærkupp som fulgte Faisal IIs fall i 1958, tvang nesten Bashir til å forfølge sitt musikalske arbeid i utlandet.

Siden kallet til Beirut allerede hadde gått foran ham, signerte den legendariske libanesiske sangeren Fairuz ham straks som en følgesvenn og "stjernesolist" da han først reiste til den libanesiske hovedstaden i 1953. Mens han ble kjent med andre varianter av amerikansk og latinamerikansk populærmusikk gjennom Fairuz, intensiverte han forskningen på musikktradisjonene i Midtøsten. På grunn av sin dype kunnskap om musikkteori fikk han lærerstillinger ved musikkakademiene i Bagdad og Beirut.

Årene 1953 og 1954 markerer også begynnelsen på Bashirs karriere som instrumental virtuos. En første offentlige solokonsert fant sted i Istanbul i 1953 , og året etter fikk 23-åringen et innslag på irakisk TV. I 1957 begynte han å turnere som førte ham til de fleste europeiske land; Den vanskelige politiske situasjonen i hjemlandet og de resulterende problematiske arbeidsforholdene for en musiker fikk ham til å forlate Irak permanent i 1960.

Budapest

Etter et annet opphold i Beirut i mellomtiden bosatte Bashir seg i Budapest på begynnelsen av 1960-tallet , hvor han skulle opprettholde et hjem til slutten av sitt liv: han giftet seg med en ungar, deres sønn Omar ble født i 1970 i den ungarske hovedstaden. Denne byen var ikke bare attraktiv for irakerne som en europeisk musikkmetropol, men også fordi den ga ham muligheten til å studere ved Franz Liszt Conservatory (Liszt Ferenc Zeneakadémia) med Zoltán Kodály , hvor han tok doktorgraden i musikkvitenskap i 1965 . Kodály, i samarbeid med Béla Bartók, hadde gitt et stort bidrag til bevaringen av tradisjonelle ungarske sanger . Når det gjelder mål og metodikk, tilsvarte dette i stor grad Baschirs engasjement for folkemusikk og kunstmusikk i hjemlandet.

Etter Kodálys død i 1967 ble Bashir igjen i Beirut en stund. Utviklingen av arabisk musikk, som han så preget av progressiv degenerering og kommersialisering på grunn av den inhabil og ukritiske håndteringen av vestlige påvirkninger, frastøt ham imidlertid: Siden han anså tidens populære sangere som hovedansvarlig for denne trenden, nektet han fremover å godta forpliktelser med dem.

Ambassadør for irakisk musikk

I 1973 utnevnte det irakiske informasjonsdepartementet Bashir til sin kulturkomité; Ba'ath- partiregimet hadde ennå ikke etablert seg fast på dette tidspunktet og fant i det, som medlem av den kristne minoriteten, en figur av kulturell integrasjon. På grunn av sin internasjonale berømmelse virket Bashir, som så ut til å være ganske upolitisk, en passende personlighet for å representere de forskjellige etniske, religiøse og politiske gruppene i hjemlandet. I 1981, da Saddam Hussein allerede hadde makten og de facto makten i økende grad ble overført til sunnibefolkningen , støttet regimet likevel etableringen av Bashirs 40-sterke irakiske tradisjonelle musikkgruppe , som var forpliktet til mangfoldet i den irakiske kulturen. Bashir var midlertidig kunstnerisk rådgiver i Kulturdepartementet, president for National Music Committee i Republic of Iraq og generalsekretær for Arab Music Academy.

I 1987 - den første golfkrigen pågikk fortsatt - lyktes Bashir med å realisere et høyt verdsatt prosjekt ved hjelp av sitt internasjonale rykte: I år fant Babylon International Festival for Dance, Music and Theatre for første gang sted , og han har fortsatt noen flere I mange år som kunstnerisk leder.

Imidlertid bodde Bashir selv bare sporadisk i Bagdad og forlot landet for godt etter den andre Gulfkrigen i 1991. Gjesteforestillinger, spesielt i Europa, tilbød ham et stort, åpensinnet publikum og dermed en utmerket plattform for presentasjonen av hans nå utpreget uavhengige stil av improvisasjon og komposisjon . Følgelig fant flertallet av hans store innspillinger også sted i Europa. De siste årene av sitt liv satte Baschir seg som mål å "bygge" sønnen Omar til sin musikalske arving. Et duoopptak med Omar fra februar 1994 blir i dag ansett som en klassiker i Baschirs verk fordi det kombinerer tradisjonelt, i stor grad folkesanglignende materiale med høykunstneriske improvisasjonsteknikker på en eksemplarisk måte.

Munir Baschir døde av hjertesvikt i Budapest i 1997, kort tid før planlagt avgang for en konserttur til Mexico .

Instrumental stil

Generelle egenskaper

I den lange historien til oud betraktes Munir Baschir som en av de viktigste eksponentene for dette instrumentet. Hans stil skiller seg vesentlig fra den for andre viktige oudister fra det 20. århundre, som det urbane "showmanship" i det "typiske egyptiske" spillet av Farid al-Atrache eller den sterkt jazzorienterte musikken til den libanesiske Rabih Abou-Khalil, som er veldig populær i Europa .

Spesielt innen solo-improvisasjon (arabisk taqsim ) på skalaene som ofte brukes i arabisk musikk ( maqam , flertall maqamat ), siterer mange eksperter og kolleger ham som en uovertruffen mester. Det er absolutt i stor grad på grunn av Bashirs banebrytende arbeid at oudister nå kan holde soloforelesningskvelder i konsertsaler over hele verden.

På den annen side, i løpet av sin musikalske utvikling, vendte han seg mer og mer skarpt mot klisjeene som representerer en orientalsk ekvivalent med den mye smilte mot vestlige "campfire guitar" , spesielt når de ledsages av vokal for kommersiell Midtøsten-musikk på oud.

Stemninger

I mange musikalske idiomer er det en del av tradisjonen med strykeinstrumenter å jobbe med forskjellige stemminger av strengene som er tilpasset kravene til et stykke . Det er derfor ikke overraskende at en musiker fra Bashir-rekkene eksperimenterte med en rekke oud-tunings. En veldig vanlig standardinnstilling av arabisk oud ("arabisk" her i motsetning til det nesten identiske tyrkiske instrumentet, som har en litt annen historie) er: lydeksempel ^{? / i}

Basert på eldre tradisjoner fra den irakiske oudistskolen (for eksempel hans eldre bror), utviklet Munir Bashir en typisk stemning som for det meste er oppkalt etter ham i dag:

Fordoblingen av det “faktisk” høyeste koret på F merkes av et annet, høyere liggende, men en oktav lavere, F-koret. Dette trikset muliggjør en spesielt full lyd fra koret med høyt melodi og møter Baschirs uttalte interesse for melodiske designmuligheter.

En annen stemning har allerede blitt utviklet i en lignende form av andre medlemmer av Bashir-familien. Her bruker spilleren et F-bass strengekor som er innstilt en oktav lavere enn i eksemplet ovenfor; Eventuelt kan to F-strenger vikles oktav fra hverandre. Med denne innstillingen av instrumentet rammer basskorene på kanten av gripebrettet melodikoret i midten, for å si det sånn. En oud innstilt i henhold til den beskrevne metoden har vanligvis en veldig full lyd og tillater uvanlige melodier, men et så komplisert innstillingssystem stiller høye krav til musikerens finger- og plukketeknikk.

Plukkingsteknikk

Baschirs utforsking av utenlandske musikalske former er også tydelig i hans eksperimenter med alternative plukketeknikker. Ved å slå strengene med fingrene mens den ble  dyrket på gitaren - spesielt i flamenco - gjorde han et viktig trekk i sin modne stil. Etter korte eksperimenter avsto han fra å bruke et plektrum i form av en tommelring ( mizrab ), slik han hadde lært å vite mens han studerte den indiske sitaren .

utsmykning

Den Taqsim impro, som Bashir som foretrukket genre, trekker dens mål fra den intelligente, kompliserte regler-Følgende ornamentering av dier eller kjente melodisk fragmenter. En taqsim utvikler seg på grunnlag av klart forskjellige, men på ingen måte mindre kunstneriske kriterier enn improvisasjonen kjent fra moderne jazz innenfor et relativt strengt metrisk , harmonisk og formelt rutenett. En likhet med jazzimprovisasjon er at visse mønstre høres i nær tilknytning til “skaperen”. I denne forstand kjenner lytteren som er kjent med arabisk musikk utallige “bashirismer” i dag, ettersom jazzfan entydig kan identifisere innflytelsen fra Louis Armstrong eller Charlie Parker i visse melodiske svinger .

Utvidelse av toneområdet

Oud hører som nevnt til den korthalsede lutefamilien: Det største intervallet som spilleren kan røre mellom den åpne strengen og enden av gripebrettet er ikke mer enn en femtedel . Det er imidlertid mulig å spille større intervaller på samme streng ved å trykke på notene på toppen av kroppen . Selv om Munir Baschir ikke oppfant denne noe uortodokse teknikken, integrerte han den i sin stil på en spesielt eksemplarisk måte.

På samme måte var bruken av harmoniske før Bashir ikke en del av den tradisjonelle kanon for å spille teknikker på oud, selv om denne metoden for lydgenerering faktisk er karakteristisk for strengeinstrumenter.

Utenlandske påvirkninger

Bashirs sporadiske noe polemiske forpliktelse til de autentiske uttrykksmåtene i arabisk musikk oppsto ikke fra et strengt internt perspektiv. Han var en grundig utdannet og interessert musiker, som gjennom hele livet viste en markant åpenhet for ikke-arabiske stiler, med særlig oppmerksomhet mot europeisk og nordindisk (hindustansk) musikk.

Denne dype ekspertisen gjorde det mulig for ham ikke å inkludere utenlandsk påvirkning i musikken som bare usammenhengende sitater, men å innlemme dem på en overbevisende måte i den tradisjonelle kanonen til “hans” musikk.

For å gjøre ting tydeligere vises Baschirs arbeidsmåte ved hjelp av et spesielt spektakulært eksempel. Duoopptaket med sønnen Omar viser Bashirs egen komposisjon Al-Amira al-Andaluciyya (“Den andalusiske prinsessen”) med åpningsmotivet, som er veldig uvanlig i arabisk sammenheng, lydeksempel ^{? / i}

Den C Major - triaden arpeggio ( motiv a), som åpnet stykket ville være i europeisk musikk en used banal frase - på oud er en helt uvanlig musikalsk gest, som arabisk musikk praktisk talt rett store treklanger i dette skjemaet brukt. Stykket rundt notatet C (motiv b) peker så på den musikalske konnotasjonen som egentlig er ment av komponisten ( Andalusia , i århundrer en provins i kalifatet og hjem til flamenco ). Ved hjelp av bare to toner (Db og Bb) "tipper" den store lyden inn i den frygiske nøkkelen som er så typisk for flamenco , der den tremolo-lignende dekorasjonen av toppnoten Db forsterker denne effekten. Linjen som går ned til G (motiv c) etablerer deretter nøkkelen som følgende improvisasjoner vil finne sted i - maqam Hijaz Kar Kurd , som (i forenklet form) har denne strukturen: Lydeksempel ^{? / i}

Den asymmetriske strukturen til denne materialskalaen krever forskjellig veiledning av stigende og synkende melodilinjer og er derfor ideell for flamenco-lignende improvisasjoner, da denne stilen er preget av et typisk ambivalent, ustabilt forhold til major-minor tonalitet. Sistnevnte er naturlig nok helt fremmed for arabisk musikk, som ikke kjenner noen harmoni .

Etter hvert som improvisasjonene skrider frem, trekker Baschir på en annen, veldig virtuos effekt ved å spille mange akkorder . Disse såkalte rasgueados er et uunnværlig stilistisk element i flamencogitaren. På oud som et båndløst instrument er de imidlertid ekstremt vanskelige å intonere ordentlig .

Innflytelse og mottakelse

Viktigheten for arabisk musikk

Munir Bashir entret scenen i en tid som var alt annet enn gunstig for arabisk musikk. På grunn av sin yrkeserfaring og sin kosmopolitisme var han mer oppmerksom på disse vanskelighetene enn mange av hans kolleger, som ofte hadde en tendens til å trekke seg tilbake i nisjer eller mer eller mindre trakk seg fra omstendighetene. Bernard Lewis , den britiske historikeren , siterer derimot musikeren som et eksempel på en araber som har forstått hvordan man kan motvirke innflytelsen fra vestlig kultur på grunnlag av like samarbeid. Ved å gå inn for tradisjonene med "hans" musikk og håndtere eldre former søkte Baschir og fant nye måter å uttrykke seg på.

På et mer teknisk nivå plasserte Bashir improvisasjonene sine i sammenheng med mer uklare maqamat som aldri var i bruk utenfor Irak eller hadde blitt glemt i løpet av 1900-tallet.

kritikk

Bashirs inkludering av utenlandske stilelementer møtte av og til uforståelse og kritikk fra tradisjonalister. Som musikkjournalisten Sami Asmar melder, dukket beskyldningen opp om at Bashir var til fordel for sitt vestlige publikum ved å foretrekke å lage musikk i maqamat , som er spesielt "enkle". Påstanden gikk i detalj om at Bashir misbrukte maqamaten Rast og Shadd Araban på denne måten. De nevnte tastene ser slik ut (igjen i en forenklet form):

Audioeksempel ^{? / i} (Et lengre utdrag fra entaqsimregistrert av Bashiri denne nøkkelen finner du under nettkoblingene)

Audioeksempel ^{? / i}

Nå er det sant i sammenheng med arabisk kultur at maqam Rast oppfattes som en veldig grunnleggende nøkkel, sammenlignbar med situasjonen til C-dur i Europa. For den europeiske lytteren er denne lydkvaliteten - omtrent den doriske nøkkelen ved bruk av kvart-tone intervaller - på ingen måte spesielt fengende. I Shadd Araban er det bruken av to 1½ tonetrinn som gjør skalaen ganske abstrakt og usynlig for det vestlige øret.

Bortsett fra de mindre enn overbevisende antagelsene som den nevnte kritikken begynner på, støttes den heller ikke av Munir Bashirs rekordarbeid. I det minste i opptakene kan ikke en preferanse for de nevnte tastene gjøres håndgripelig, og det er ingen bevis for at Bashir kunne ha oppført seg annerledes under liveopptredener. Det ville være mye lettere å vise at Bashir foretrekker de maqamatene som tillater stor melodisk frihet og innebærer en sterk tonal ambivalens for det harmoniske europeiske øret, som vist ovenfor for Hijaz Kar Kurd .

Utmerkelser

For sitt musikalske arbeid og sin forpliktelse til dialog mellom kulturer, ble Bashir også anerkjent internasjonalt, spesielt i sine siste år. Han var blant annet visepresident for UNESCO Music Council, Knight of the French Legion of Honor og generalsekretær for Arab Music Academy i Bagdad.

Valgt diskografi

• Recital - Solo de Luth Oud, Live in Geneva (Club du Disque Arabe AAA003)
• L'Art du 'Ud / The Art of the Ud (Ocora C580068)
• Flamenco-røtter (Byblos BLCD 1002)
• Raga Roots (Byblos BLCD 1021)
• Duo de 'Ud, med Omar Baschir (Auvidis B 6874)
• Munir Bashir & the Iraqi Traditional Music Group ( Le Chant du Monde 274 1321)
• Meditasjon - improvisasjon på 'Ūd (Eterna 835085)

litteratur

• Sami Asmar: The Musical Legacies Of Sayyid Makkawi, Munir Bashir og Walid Akel. I: Al-Jadid. En gjennomgang og oversikt over arabisk kultur og kunst. Los Angeles født 4.1998, H 23.
• Bernard Lewis: Araberne . dtv, München 2002, ISBN 3-423-30866-4 .
• Christian Poché: Øyeblikksbilde: Munir Bashir. I: Virginia Danielson, Scott Marius, Dwight Reynolds (red.): The Garland Encyclopedia of World Music. Volum 6. Midtøsten. Routledge, New York / London 2002, s. 593-595.
• Amnon Shiloah: arabisk musikk. I: Ludwig Finscher (Hrsg.): Musikken i fortid og nåtid . Bärenreiter, Kassel 1998, ISBN 3-7618-1100-4 .
• Habib Hassan Touma: Musikken til araberne . Amadeus Press, Portland (Oregon) 1996, ISBN 0-931340-88-8
  (artikkelen bygger på egne transkripsjoner og analyser av Bashirs opptak)

weblenker

Musikkteori, biografi

• Nettsted til oudeksperten Dr. David Parfitt
• Omfattende nettside om oud
• Utmerket, lett å forstå introduksjon til arabisk musikkteori
• Encyclopedia of the Orient
• Sara musikk

Audioeksempler

• Utdrag fra duoimprovisasjonen med Omar på folkesangen Fog en-Nakhel (MP3-fil; 469 kB)

Denne artikkelen ble lagt til listen over gode artikler 1. mars 2006 i denne versjonen .

personlig informasjon
ETTERNAVN	Bashir, Munir
ALTERNATIVE NAVN	Bashir, Munir; Bachir, Mounir; Bachire, Mounir; Bašīr, Munīr
KORT BESKRIVELSE	Irakisk musiker
FØDSELSDATO	1930
FØDSELSSTED	Mosul
DØDSDATO	28. september 1997
Dødssted	Budapest