Margret Hofheinz-Döring

Margret Hofheinz-Döring, rundt 1975

Margret Hofheinz-Döring (født 20. mai 1910 i Mainz , † 18. juni 1994 i Bad Boll ) var en tysk maler og grafiker . Hun skapte rundt 9000 bilder som er vist i mer enn hundre utstillinger. I sitt eksperimentelle "strukturmaleri" malte hun over collager av stoff og bilderammen. Hun ble kjent landsdekkende gjennom flere bildesykluser på Goethes Faust som ble opprettet ved hjelp av forskjellige teknikker .

Liv

Margret Döring ble født som datter av den Thüringer skulptøren og dikteren Franz Döring. Moren, Margret Schirmer, kom fra en bondefamilie i Mainz. Familien flyttet til Göppingen i 1912, hvor datteren ble til hun ble uteksaminert fra videregående skole i 1929. Forslag fra faren og fra kunstlæreren Gustav Kolb , utgiveren av tidsskriftet Kunst und Jugend , fikk henne til å bli kunstlærer. Etter et semester på Württemberg School of Applied Arts, hvor hun lærte abstrakt komposisjon og skriving fra Friedrich Hermann Ernst Schneidler , studerte hun ved State Academy of Fine Arts fra 1930 . Hun fullførte studiene i 1934 med den første tjenesteeksamen for undervisning ved videregående skoler.

Herta, olje, 1936

Fra 1934 jobbet hun som tegnelærer ved forskjellige videregående skoler i Württemberg og vendte seg til portrett . I 1939 giftet hun seg med kollegelæreren og klassisk filolog Herbert Hofheinz og ble nå kalt Margret Hofheinz. I 1943, før datteren ble født, forlot hun skolen og jobbet som frilanser. Først bodde familien i Baiersbronn . Portretter med datteren Brigitte, landskap og blomster har overlevd fra denne perioden . Hun illustrerte Black Forest-sagaene basert på Georg Haag og skrev en (upublisert) barnebok Bärbel ser inn i verden .

Som medlem av den ” savnede generasjonen ” klarte hun knapt å utvikle kunsten sin videre i årene 1935 til 1945 og de første etterkrigsårene.

Flyttingen til Freudenstadt i 1953 innledet en ny kunstnerisk retning. Senere skrev hun om en reise til Frankrike i 1954: “Gjennom middelalderske glassvinduer i franske kupler: et intenst ønske om å produsere en lignende effekt innen panelmaling . Første forsøk: bak glassbilder . ”Hun spilte inn inntrykk fra turer til Hellas (1954) og Roma (1963) med blyant og bearbeidet dem ofte lenge etterpå.

Kunstnerisk var hun basert på Emil Nolde , Wassily Kandinsky , Paul Klee og Pablo Picasso . Noen ganger blir forbildeene Klee og Chagall ganske tydelige; men det er bare eksternt som forbinder Margaret Hofheinz-Dörings tamme kunst med dem. ”I 1957 ble hun medlem av Freudenstadt kunstnersamfunn Das Quadrat , der tendenser i moderne kunst ble diskutert. I løpet av denne tiden ble hun mer fri i farger og former. Innflytelse gjorde dette Adolf Hölzel og Ida Kerkovius hun kjente personlig.

I 1964 klarte 55-åringen å få førerkortet og kjøpe bil. Etter at hun hadde skissert prinsippene i teksten Three Basic Ideas for Art Practice, kalte hun seg Margret Hofheinz-Döring , signerte MHD og opprettet en katalog raisonné. Det har nå vakt oppmerksomhet i kunstscenen: Den første utstillingen i Stuttgart , 1965, ble fulgt med interesse av pressen: ”Fremfor alt synes Margret Hofheinz-Döring, som også jobbet som kunstlærer, å være interessert i eventyr temaer som 'Tusen og en natt'. Gleden hennes ved å fortelle historier kan utvikle seg fritt, hennes tilbøyelighet til det groteske også. ”I 1969 opprettet hun et studio og utstillingsrom i Göppingen .

Fra 1973 holdt Hofheinz-Döring flere foredrag om "opprinnelsen til en idé" i "Pastoralkolleg Freudenstadt". I 1974 fikk en utstilling i Freudenstadt rådhus medieoppmerksomhet.

Gooseiesel, bronse, 1978

Samme år flyttet paret til Zell unter Aichelberg . Margret Hofheinz-Döring utforsket området med bil og tegnet nesten alle stedene i det nye området. I studioet hennes dannet hun bronsefigurer opp til 25 cm høye som gåsegutene . I 1976 var hun representert på Düsseldorf International Art Market. I en rapport om 178 gallerier plukket Gisela Burkamp ut dette og et annet individuelt vernissage: “Stativene til Haenle Gallery, Lauterstein-Weißenstein og Maltzahn Gallery, London, er blant de mest bemerkelsesverdige individuelle vernissages. Hos Haenle er det maleren Margarete Hofheinz-Döring, hvis ekstremt poetiske, følsomme bilder fengsler med sin idiosynkratiske og unike teknikk og fargenyanse. ”Dette ble etterfulgt av turer til Tyskland, Sveits og Østerrike. I 1979 åpnet datteren hennes et utstillingsrom i Göppingen-Jebenhausen. En utstilling i parlamentarisk samfunn i Bonn, som ble besøkt av Mildred Scheel og Manfred Wörner , var det midlertidige høydepunktet for offentlig oppmerksomhet.

Etter ektemannens død i 1983 ble det ofte opprettet ikke-representasjonsbilder, som hun knapt omarbeidet og som har en effekt på grunn av form og farge. Etter et hjerteinfarkt i 1990 dukket hun nesten ikke opp offentlig, men fortsatte å jobbe. I 1994 flyttet maleren til boligkomplekset Bad Boll for eldre, der hun døde 18. juni.

anlegg

teknikker

Midtsommernattsdrøm , strukturbilde, 1967

Margret Hofheinz-Döring har "med den rettferdige konsistensen, for ikke å si hensynsløshet overfor gitte meninger, ført alle kunstneriske teknikker inn i denne oeuvre: oljemalerier , akvareller , penn- og blyanttegninger, tre og linosnitt , tempera, pastell og blandede medier." viktigst Hun varierte teknikken sin, maling i olje, på mange måter: deigaktig eller tynnet; med redusert palett og mange grå og brune toner eller ved å bruke hele fargespekteret; med en forhåndsbestemt plan eller intuitivt; på lerret eller på hardboard, tre, papp, papir, til og med på isopor. I de senere årene brukte hun akrylmaling , men mer til grunning av oljemaleriene. "Den ukonvensjonelle bruken av materialer som lin og tre kommer til uttrykk i utstillingen gjennom bruk av treaktige dekksmykker fra en gammel garderobe og utvidelse av noen av bildene til rammen."

Det hun satte særlig pris på med oljemaleri, var evnen til å omarbeide bildet senere, noe som førte til rammeovermaling og strukturmaling. Denne teknikken, der fargene absorberes annerledes av stoffene og derfor ofte endres uventet, krever flere bearbeidinger. Hun "avskaffet separasjonen av tekstilkunst og maleri i bildet". På noen bilder, for eksempel akvareller, brukte hun gullblad (opprinnelig fra farens bedrift, som var billedhugger) for å sette aksenter av lys og for å rette betrakterens blikk. De løfter "et maleri fra hverdagen til det magiske uvirkelige, til og med til det hellige".

De første årene tegnet hun akvarellverk med blyant, senere improviserte hun. Margret Hofheinz-Dörings lyse farger gjør ofte at ikke-representasjonspastellbilder skiller seg ut. Inspirert av Adolf Hölzel og hans masterstudent Ida Kerkovius , brukte hun pastellkritt på farget pastellpapir, som hun ofte limte over med folie for å fikse pigmentene. Hun jobbet senere med fete kritt som ikke trengte å fikses.

Kunstneren utførte nesten alle temaene som var viktige for henne som tresnitt eller linosnitt. Etter at denne teknikken ble for anstrengende for henne fra 1974 og utover, skapte hun tegninger i blekk, som deretter ble publisert som offsettrykk i små, signerte utgaver.

fag

Witch kommer gjennom skorsteinen , fra den første serien på Goethes Faust I , mixed media, 1960

Fram til 1953 fokuserte Margret Hofheinz-Döring på representasjonen av naturen ("Schwabisk impresjonisme"). Portretter, landskap, dyr, blomster og stilleben finnes igjen og igjen frem til 1994, selv om arbeidsmåten hennes ble friere og mer individuell over tid. Representasjonen var hennes utgangspunkt for ikke-representasjons- eller humoristiske bilder. Fremstillingen av tekster og tanker var like viktig for henne. I skoletiden var det eventyr som dvergnese , på akademiet vaske føttene , etter krigen Murgtal-legender som hun illustrerte eller som inspirerte henne til å lage bilder.

Et av hennes viktigste temaer ble Goethes Faust . Inspirert av Faust- filmen med Gustaf Gründgens , handlet hun intensivt om emnet. Faust-samleren Karl Theens ble oppmerksom på henne og organiserte utstillinger i Wilhelmspalais i Stuttgart og i Rothenburg rådhus o. T. Osman Durrani viet et eget avsnitt til Margret Hofheinz-Döring i sin bok om Faust-mottakelser og understreket: “Hun er en av få kunstnere som viet en stor del av livet sitt til å skape Faust-temaet [...] I motsetning til andre er deres tilnærming ikke bestemt av å prøve å gjenfortelle dramaet eller å vise skuespillere på scenen. ”På første rad i Mixed media, som gjenforteller scenene, ble etterfulgt av en serie i akvarell med blekk, der titlene er bygget inn kalligrafisk. I en tredje, svært abstrakt akvarellserie, dispenserte kunstneren disse referansene. Abstrakte komposisjoner i pastellteknikk for Faust II ble opprettet nesten samtidig . Senere kom det utskrifter, inkludert olje- og strukturbilder om individuelle emner.

Den Parzival tema inspirert flere serier av bilder. "Da jeg leste Parzival etter Wolfram von Eschenbach, hvis utvikling ble påvirket av mange mennesker, la jeg merke til igjen og igjen at jeg allerede hadde skildret typene som er avbildet i bilder."

Tegning til diktet Vereinsamt (basert på Nietzsche), 1978

Hun behandlet enkelte emner fra Bibelen i verk som fotvask , nattverden (olje), lignelsen om sennepsfrø (pennetegning), Ahasver og Esther (India-bleketegning).

Et eksempel på bilder for dikt (av Hölderlin , Nietzsche og fremfor alt Hesse ) er det lille bindet Pictures and Poems opprettet i samarbeid med Stephanie Kemper . Limericks , som hun følte seg "relatert i rytme og form", ble gjenstand for en hel serie av hennes strukturelle bilder. "Begge er i utgangspunktet irrasjonelle og likevel med en glisende sympati for tragedien og komedien til menneskelig utilstrekkelighet."

Fra 1953 og til hennes siste bilde i 1994 spilte ikke-representasjonsbilder en stor rolle i hennes arbeid. Fremfor alt er pastellmaleriene hennes verdt å nevne, samt abstrakte komposisjoner i olje, akvarell eller blandede teknikker, som av og til likevel fremkaller representasjonsforeninger og ofte har blitt videreutviklet til malte eventyr og fabler, historier om mennesker, om mennesker og dyr , mennesker og planter.

I 1966 ble maleren oppmerksom på eksotiske masker under besøk på Linden Museum i Stuttgart. Hun fargelegg senere tegninger laget på stedet og designet dem med spraymaling eller blekk. I de følgende årene dukket masker opp igjen i hennes arbeid; enten som store strukturelle bilder eller i bilder som viser forholdet mellom mennesker.

Utmerkelser

• 1990: å plante et lindetre; Zell kommune.

Utstillinger (utvalg)

Margret Hofheinz-Dörings første separatutstilling fant sted i 1931 i Germania Hall i Göppingen. Fra og med 1965 hadde den minst en utstilling hvert år.

Soloutstillinger

• 1969: Ludwigsburg, Galerie Voelter; Zürich, Galleri Kirchgasse; Rothenburg, rådhus
• 1970: Göppingen, rådhus; Frankfurt, Goldbach Gallery; Erlangen, Siemens Gallery
• 1972: Sindelfingen, rådhus; Mainz, blomsterhuset i byparken ; Dornach, Goetheanum ; Stuttgart, Wilhelmspalais
• 1975: Bad Boll, Evangelical Academy ; Wiesbaden, Galerie Christa Moering; Bückeburg, Harmening Gallery
• 1979: Bonn, Villa Dahm ( parlamentarisk samfunn ); Zürich, Bircher Benner-klinikken
• 1982: Ulm, kunstnerlaug
• 1985: Göppingen, rådhus; Freudenstadt, byhus
• 1992: Potsdam, Galerie am Neuen Palais
• 1995: Weimar, Galerie Markt 21
• 1997: Bad Berleburg, bymuseum; Zell unter Aichelberg, minnesrom for Margret Hofheinz-Döring i rådhuset
• 1999: Knittlingen, Faust Museum / Steinhaus
• 2000: Potsdam, Galerie am Neuen Palais
• fra 2000: Göppingen, Brigitte Mauch Gallery
• 2003: Bruneck , Galerie Lenka T.
• 2010: Göppingen, rådhuset

Deltakelse i gruppeutstillinger

• 1934: Göppingen
• 1951: Baiersbronn
• fra 1957: Utstillinger av Freudenstadt kunstnergruppe Quadrat
• 1991: Ehingen, Galerie Schloss Mochental : Kunstnere fra Baden-Württemberg
• 1995: Karlsruhe, Städtische Galerie im Prinz-Max-Palais : Kvinner på farta? Kvinnelige kunstnere i det tyske sørvest 1900-1945

Samlinger

Verk av kunstneren finnes i Staatsgalerie Stuttgart , i Schiller nasjonalmuseum i Marbach, i galleriet i byen Stuttgart , i det kommunale kunstmuseet Spendhaus i Reutlingen , i samlingen av staten Baden-Württemberg og i den føderale art samling . Bildene hennes er offentlig tilgjengelige i Göppingen distriktssykehus , i Werner-Heisenberg-Gymnasium Göppingen , i Kurhaus Freudenstadt , i rådhuset i Zell unter Aichelberg og i aldringskomplekset i Bad Boll.

litteratur

Individuelle presentasjoner (hvis ikke registrert i DNB)

• Søndagstur rundt Filstal. Tegninger av Margret Hofheinz-Döring og tekster av forskjellige forfattere. Verlag M. Hofheinz-Döring, Zell u.A. 1979.
• Margret Hofheinz-Döring. Retrospektiv i anledning en utstilling. Utgiver: Eislinger Kunstverein 1990, finansiert av departementet for vitenskap og kunst, Baden-Württemberg.
• Kilder til fred. Tekster av Buber, Gandhi, Gotthelf - Hessen. Jaspers, konge; Bilder av Margret Hofheinz-Döring. Quellen-Verlag Sankt Gallen 1992 / BIRPI Verlag Vaihingen / Enz 1999, ISBN 3-933486-07-6

Omfattende omtaler av Margret Hofheinz-Döring

• Osman Durrani: Faust - Icons of Modern Culture Series. Helm Information, The Banks, Mountfield, East Sussex 2004, ISBN 1-903206-15-4 .
• Ingrid von der Dollen: Malere i det 20. århundre - Visual Art of the Lost Generation. Hirmer Verlag, München 2000, ISBN 3-7774-8700-7 .
• Kvinner på farten - kvinnelige kunstnere sørvest i Tyskland 1800–1945. Katalog over en utstilling av Städtische Galerie i Prinz Max Palais Karlsruhe. 1995, ISBN 3-923344-31-7 .
• Kunstnere fra Baden-Württemberg. Katalog for utstillingen i Landesgirokasse. 1992.
• Hyggelig Schwaben. Månedlig magasin. Dr. Fürst Verlag, utgave 4/93, s. 6-11.
• Artistkatalog Baden-Württemberg. 1982

weblenker

• Litteratur av og om Margret Hofheinz-Döring i katalogen til det tyske nasjonalbiblioteket
• Margret Hofheinz-Döring i pressens speil
• Margret Hofheinz-Dörings nettsider

Individuelle bevis

1. ↑ 17. mars 1932 mottok hun en ros i grafikkursene, 15. mars 1933 en andre pris i malerklassen og en ros fra tresnittskolen. Samlet karakter i sluttsertifikatet: bra.
2. ↑ Tre eksempler fra årene 1934 og 1936 er vist på sidene 73, 336, 337 i katalogen Frauen im Aufbruch (Karlsruhe 1995).
3. ↑ Kunstnermonografi, Werner P. Heyd , s.10 .
4. ↑ Erika Rödiger-Diruf beskriver i 1995 at kvinnelige kunstnere av denne generasjonen led to ganger under nasjonalsosialismen : “Det er en enestående klarhet som er synlig her.” Utstillingskatalog Kvinner på farta? S. 16.
5. ↑ Werner P. Heyd: Skilt for nye måter å se og skape - maleren Margret Hofheinz-Döring er død. I: Black Forest Messenger . 24. juni 1994.
6. ↑ Tre grunnleggende ideer for kunstutøvelse , 1965.
7. ↑ Myk drømmeverden i farger. I: Erlanger Tagblatt. 14. mai 1970.
8. ↑ I 1961 ble det rapportert om en utstilling av kunstnersamfunnet Das Quadrat : “I denne utstillingen viser Hofheinz seg fra et helt nytt perspektiv; du kan føle en sterk impuls i henne, som utvilsomt kommer fra årets sommerutstilling av maleren Kerkovius. […] “I: Der Grenzer. 1961/62.
9. ↑ I sin selvbiografi, Ser tilbake på et liv , skrev hun om det: «Maleriet mitt fikk en spesiell impuls da jeg lærte å kjøre i 1964. Du vet sikkert også at hver biltur gir oss tusenvis av bilder. Vi bodde i Freudenstadt på den tiden, og jeg ble beslaglagt med en umettelig iver etter å spore formene til Schwarzwald-landskapet, og jeg tegnet og malte ustanselig. Dette skjedde senere på Bodensjøen, på Alb, i Alpene, ved Genfersjøen, i Roma, på en tur til Hellas: hvor jeg førte meg, tegnet og tegnet jeg overalt. "
10. ↑ Pastelleventyr. I: Stuttgarter Nachrichten . Nr. 222, 20. september 1965.
11. ↑ Wolfgang Altendorf : "For meg (utstillingen) var et første, kompakt møte med kunstneren, som jeg må regne blant de viktigste i vårt land." Med andre ord: En kunstner av stor vekst. I: Schwarzwälder Bote , mars 1974
12. ↑ Hun oppsummerte tegningene i boken "Sonntagsfahrt ums Filstal" utgitt i 1979
13. ↑ Gisela Burhaupt: Internasjonal kunstmesse Düsseldorf / Wienerskole og konstruktivisme. I: New Westphalian. Oktober 1976, nr. 242.
14. ↑ Den Schwarzwälder Bote publisert 13. februar. et bilde fra åpningen 14.2. en rapport om utstillingen ( bildespråk for en forteller ), den 15.2. en referanse til bøkene som ble presentert ved denne anledningen. Den NWZ Göppingen brakt på 13 februar 1979 Nyheter og internalisert - Bok og utstilling verdig arbeid M. Hofheinz-Döring .
15. Erner Werner P. Heyd, kunstnermonografi, s. 8.
16. ↑ Gi glede med bilder. I: Mainzer Allgemeine. 4. april 1993.
17. ^ Ingrid von der Dollen: Malere i det 20. århundre. S. 165.
18. ↑ Gisela Noeren. I: The Teckbote. 20. oktober 1987
19. Man Osman Durrani, Faust, s. 309, oversettelse av Matthias Bideau.
20. ↑ Bildesamtaler med Goethes Faust.
21. ↑ Kjærlighet lager eventyr. 1983, s. 5.
22. ^ Selvutgitt brosjyre Margret Hofheinz-Döring , 1975.
23. ↑ Lokale malere utstiller. Utstillingsrapport i: Schwarzwälder Bote.
24. ↑ Et eksempel er vist i eget forlag brosjyre M. Hofheinz-Döring - Quellen des Schaffens i 1980 .
25. ↑ Zeller-kunstner Margarete Hofheinz-Döring feirer 80-årsdag - lindetrær er plantet på Lindenwasenweg. I: Bulletin for kommuneadministrasjonsforeningen i Bad Boll-området. 31. mai 1990.
26. ↑ galerielenkat.it: Margret Hofheinz-Döring. Innsikt i livsverket 1910-1994 (åpnet 20. mai 2015)