John Osborne

John James Osborne (født 12. desember 1929 i London , England , † 24. desember 1994 i Shropshire , England) var en britisk dramatiker . Han fikk internasjonal berømmelse med sitt arbeid Blick zurück im Zorn , som ble den programmatiske teksten til Angry Young Men og innledet en ny fase i utviklingen av moderne engelsk teater.

Liv

John Osborne ble født i Fulham, London, sønn av en tekstforfatter . Han fikk utdannelse ved Balmont College i Devon, men ble henvist til skolens rektor etter et angrep.

Så slo det ham på teatret , hvor han fant en jobb som scenesjef og til slutt som skuespiller . Han prøvde seg også som forfatter , og to av hans tidlige skuespill djevelen inne i henne og Personal Enemy ble før 1956 oppført på hans mindre scener som hans mest vellykkede drama Look Back in Anger (dt.: Look Back in Anger ), som fortsatt i naturalistisk stil ble skrevet, sendt til det nyopprettede English Stage CompanyLondons Royal Court Theatre . Truppen, under kunstnerisk ledelse av George Devine , så i dramaet det sinte og urovekkende uttrykket for en ny etterkrigssentiment og inkluderte uten videre stykket som en av tre i deres repertoar. Kritikken var blandet, men Kenneth Tynan - en av datidens mest innflytelsesrike kritikere - roste det entusiastisk: " Jeg kunne ikke elske noen som ikke vil se tilbake i sinne !" Sa han. "Det er det beste nye stykke dette tiåret. ”Dramaet ble raskt en kommersiell suksess, blant annet i USA , hvor den ble spilt på Broadway og til slutt laget en film med Richard Burton i hovedrollen.

I sammenheng med verdenspremieren på Look Back in Anger ble uttrykket Angry Young Men laget, og Osborne ble snart anerkjent internasjonalt som sin programmatiske representant.

Hans neste verk var The Entertainer (dt. The Entertainer ), som i 1957 også hadde premiere på Royal Court Theatre (med Laurence Olivier i hovedrollen hevdes), og det av Bertolt Brecht var inspirert arbeid. Dette er et krav som Osborne alltid benektet. Likevel kan man se i brikkene hans at Osborne også lekte med fremmedgjøringsmidlene , en teknikk som i stor grad ble grunnlagt av Bertolt Brecht. Enten han bevisst brukte brechtiansk teaterteori eller ikke, tjente hans skuespill ham stor respekt, spesielt blant unge mennesker. Entertaineren bruker metaforen til den døende britiske variasjonstradisjonen ( Music Hall ) for å henvise til det britiske imperiet , hvis død ble tydelig da flåtene trakk seg fra Suez-kanalen .

Luther (1961) og Inadmissible Evidence (1964) er uttrykksfulle dramaer som dyktig bruker Osbornes retoriske evne til å snakke et mer enn klart språk og likevel klarer åflettekompleksitet, tvetydighet og dybde inn i handlingen . A Patriot for Me ( A Patriot for Me ) 1965 fokuserer på homofili på tidspunktet for århundreskiftet etter historien til den østerrikske spionen Alfred Redl plukker.

Et hotell i Amsterdam blir ofte undervurdert, mens A Sense of Detachment (1975), til tross for sitt ukonvensjonelle og neo-avantgardistiske perspektiv, falt gjennom kritikerne; Osbornes utkast til samfunn ble ansett som utdatert. Osbornes verk ble ikke lenger fremført av Royal Court Theatre, og hans skuespill forverret seg i kvalitet gjennom årene som fulgte. Hans siste stykke Deja vu (1991), en fortsettelse av Blick zurück im Zorn , antyder den tidligere kraften til hans ferdigheter, men generelt ser det ut til å være nagende til å kunne knytte seg til ilden til Blick zurück im Zorn .

John Osborne skrev ikke bare dramaer, men også manus , hovedsakelig bearbeidelser av sine egne verk. For Tom Jones - Mellom Bed and Gallows , en filmatisering av romanen Tom Jones: Historien om en Foundling av Henry Fielding fra 1749, han ble tildelt en Oscar i 1964 og vant også en BAFTA for beste britiske manus .

John Osborne kan også sees på som skuespiller i en rekke filmer, inkludert First Love (1970), Jack beregner (1971), Tomorrow never comes (1978) og Flash Gordon (1980). De siste ti årene av sitt liv tjente Osborne mye anerkjennelse (men også misbruk) for to-volums selvbiografi A Better Class of Person (1981) og Almost a Gentleman (1991), der han var nådeløst ærlig mot fiender med en kaustisk penn, er de nå fra familien, samfunnet eller teaterscenen. Dette inkluderte ekskona hans, skuespillerinnen Jill Bennett .

Hans åpenhet og originalitet traff tidsgeisten og påvirket andre britiske dramatikere som Harold Pinter og Arnold Wesker . For første gang brukte han slang og vulgært språk på en målrettet måte .

John Osborne døde av komplikasjoner fra diabetes .

Osborne ble gift totalt fem ganger, inkludert fra 1963 til 1968 med Penelope Gilliatt . Et barn kommer fra dette forholdet. Fra forrige ekteskap med Mary Ure (1957-1963) ble to barn født.

Filmografi (utvalg)

manus

Litterær mal

Som skuespiller

litteratur

  • Aleks Sierz: John Osbornes blikk tilbake i sinne . London [u. a.]: Continuum, 2008. ISBN 978-0-8264-9202-9 .
  • Hans Sahl: Ser tilbake i sinne: spill i tre akter . [John Osborne oversatt til tysk]. Frankfurt a. M.: Fischer, 1979. [Publikasjonsserie: Fischer Taschenbücher].
  • Peter Whitebrook: 'Kjære ekorn ...': de intime brevene til John Osborne og Pamela Lane . (Inkluderer bibliografiske referanser og indeks). London: Oberon Books, 2018. ISBN 978-1-7868-2392-2 .

weblenker

Individuelle bevis

  1. Se Raimund Schäffner: John Osborne. I: Ansgar Nünning og Vera Nünning (red.): Kindler Kompakt. Engelsk litteratur 20. århundre. Metzler Verlag, Stuttgart 2015, s. 118 f. Og Rüdiger Ahrens : Osborne, John. I: Metzler Lexicon of engelsktalende forfattere. 631 portretter - fra begynnelsen til i dag. Redigert av Eberhard Kreutzer og Ansgar Nünning, Metzler, Stuttgart / Weimar 2002, ISBN 3-476-01746-X , 666 s. (Spesialutgave Stuttgart / Weimar 2006, ISBN 978-3-476-02125-0 ), s. 445ff . Se også John Russel Taylor: The Second Wave: British Drama for the Seventies. Methuen, London 1971, s. 8, samt Horst Oppel : Konseptet 'Life' i moderne engelsk drama. I: Horst Oppel (red.): The English Drama of the Present. Tolkninger. Schmidt Verlag, Berlin 1976, s. 8ff. Se også samtidsanmeldelsen TEATER: Mensch ärgere dich . I: DER SPIEGEL 48/1957