Bernard Herrmann

Bernard Herrmann (født juni tjueni, 1911 i New York , † tjuefire desember, 1975 i Los Angeles ) var en amerikansk dirigent og komponist , som ble kjent for sine film komposisjoner . Herrmann oppnådde særlig berømmelse gjennom samarbeidet med regissøren Alfred Hitchcock , for hvem han blant annet komponerte musikken til den klassiske filmen Psycho .

liv og arbeid

Bernard Herrmann kom fra en jødisk familie av russisk avstamning og ble født i New York City som Max Herman. Herrmanns far oppmuntret sin sønns interesse for musikk i en tidlig alder, tok ham med til operaen og oppmuntret ham til å lære å spille fiolin .

I en alder av 12 komponerte han sin første sang. Etter å ha vunnet $ 100 i en konkurranse i en alder av 13 år, bestemte Herrmann seg for å fortsette å fokusere på musikk og begynte å studere ved Juilliard School i New York. I 1931 sluttet han seg til Young Composers Group rundt den velkjente Aaron Copland , hvis medlemmer også inkluderte Herrmanns barndomsvenn Jerome Moross , Henry G. Brandt og Elie Siegmeister . Gruppen, som ble dannet for å markedsføre moderne amerikansk musikk, var imidlertid kortvarig.

Deretter jobbet han som dirigent en stund og arbeidet også som komponist for kringkasteren CBS . Der møtte han den unge regissøren Orson Welles og tok over den musikalske ledelsen av radiospillet War of the Worlds , som ble sendt på radioen fra Mercury Theatre (han brukte bare verk av andre komponister her). Da Welles deretter vendte seg mot filmen, skrev Herrmann musikken til sine to mest kjente filmer, Citizen Kane (1941) og The Magnificent Ambersons ( The Magnificent Ambersons , 1942). I likhet med selve filmen ble sistnevnte musikk sterkt redigert av studioet.

Herrmann fortsatte å jobbe for CBS og overtok i 1940 ledelsen av "CBS Symphony Orchestra". I denne funksjonen promoterte han begge amerikanske komponister - Herrmann gikk inn for musikken til Charles Ives , som da ble ansett som "uhørt eller uspillbar" lenge før Leonard Bernstein gjorde det - samt europeisk, spesielt engelsk musikk. Dette var verk av Ralph Vaughan Williams , Constant Lambert , Arthur Bliss og Arnold Bax . Han var spesielt glad i musikken til Joachim Raff , hvis symfoni nr. 5 'Lenore' Herrmann spilte inn for første gang på fonogrammer på sekstitallet. Herrmanns ambisjoner om å lede et kjent orkester en dag realiserte seg imidlertid ikke. Likevel ledet han opptredener som gjestedirigent med New York Philharmonic Orchestra , Royal Philharmonic Orchestra , London Philharmonic Orchestra og flere ganger Hallé Orchestra i Manchester, hvis dirigent John Barbirolli ble en nær venn av Herrmann.

Herrmann fikk også stor berømmelse gjennom sitt arbeid for Alfred Hitchcock, for hvem han skrev filmene Immer Ärger mit Harry ( The Trouble with Harry , 1956), Vertigo - From the Realm of the Dead ( Vertigo , 1958), The Invisible Third ( North av Northwest , 1959) til Marnie ( Marnie , 1964).

I filmen Die Vögel ( The Birds , 1963) klarte han bare å overvåke lyddesignet, da filmen ikke inneholdt musikk, bare elektroniske lydeffekter, blant annet av Oskar Sala . Herrmann var interessert i elektronisk musikk fra tidlig alder da han komponerte for William Dieterle- filmen Jenny - A Portrait of Jennie ( A Portrait of Jennie , 1948), ved å bruke det tidlige elektroniske instrumentet theremin , som han deretter brukte igjen i komposisjonen Robert Wise science-fiction film dagen jorden sto stille ( den dagen jorden sto stille , 1951) ble brukt.

I Hitchcocks egen nyinnspilling av The Man Who Knew Too Much ( The Man Who Knew Too Much ) ble 1956 da sett Herrmann personlig i filmen. Han gjennomførte den Storm Clouds Kantate ved den australske komponisten Arthur Benjamin på Royal Albert Hall , som spilte en viktig rolle i forbindelse med filmen. (Den berømte sangen Que Sera, Sera av den ledende skuespillerinnen Doris Day , kom imidlertid ikke fra Herrmanns penn.)

Sannsynligvis den mest berømte, og på grunn av sin stilistiske særegenhet, ble den mest siterte filmmusikken til Hitchcock skrevet av Herrmann i 1960 for filmen Psycho . Denne poengsummen er eksepsjonell på grunn av den eksklusive bruken av et strykeorkester. Scenen for drapet i dusjen, en av de mest visuelt gjenkjennelige i filmen, burde ikke ha noe musikk i det hele tatt, ifølge Hitchcocks ideer. Den dissonante fiolinen "skriker" komponert av Herrmann overbeviste ham om noe annet, og scenen ble en av de største øyeblikkene i filmhistorien.

I 1966 var det en pause mellom Hitchcock og Herrmann. Komponisten hadde instruksjonen fra regissøren, filmen Torn Curtain ( Torn Curtain ) om å skrive en fengende musikk med en brukbar som en filmsang Popthema, ignorert og i stedet en aggressiv, kald Thriller-musikk for store blåseinstrumenter med bare noen få høye strenger designet. Poengsummen gir følgende poeng: tolv fløyter, seksten horn, ni tromboner, to tuber, to grupper av pauker , åtte celloer, åtte kontrabasser og en liten fiolin- og bratsjegruppe. "Lyden av tolv fløyter vil være skremmende," sa Herrmann til sin venn og kollega Laurie Johnson . Hitchcock dukket opp på opptakene, lyttet til temamusikken og takket nei til partituret eller videre diskusjon om det. Selv om opptakene allerede var planlagt og betalt, forbød han dem å fortsette. Dette avsluttet samarbeidet. Den engelske komponisten John Addison fikk i oppdrag med ny musikk. Herrmanns avviste musikk ble senere spilt inn på plate og CD av Elmer Bernstein og Joel McNeely .

Siden han nå ble ansett som en "gammel mann" i Hollywood, flyttet Herrmann til England og skrev musikken til François Truffauts Fahrenheit 451 i 1966 og senere også for filmen The Bride Wore Black . Herrmann opprettet andre filmmusikk for science fiction og fantasy-filmer , for eksempel for Die Reise zum Zentrum der Erde ( Journey to the Center of the Earth , 1959), Sindbads syvende reise ( The Seventh Voyage of Sinbad , 1958), Jason and the Argonauts ( Jason og argonautene , 1963), den mystiske øya ( mystiske Island , 1961), de tre verdenene til Gulliver ( de tre verdenene til Gulliver , 1960) og ondskapens vugge ( It's Alive!, 1974). Musikken til filmatiseringen av romanen Die Nackten und die Toten ( The Naked and the Dead , 1958) av Norman Mailer kommer også fra ham.

Han skrev en av sine mest berømte stykker i dag, Georgies tema , som hovedtema for lydsporet hans for den psykologiske thrilleren Twisted Nerve fra 1968 . Quentin Tarantino gjenbrukte dette temaet i Kill Bill - bind 1 for scenen i sykehuskorridoren der den demoniske, enøyde sykepleieren Elle Driver går ned midtgangen.

Fra slutten av 1950-tallet skrev Herrmann også musikk til TV-serier. Sannsynligvis det mest bemerkelsesverdige arbeidet han gjorde for serien Twilight Zone , inkludert introduksjonsmusikk som bare ble brukt i den første sesongen. Han bidro også med musikk til serien Die Menschen von der Shiloh Ranch ( The Virginian , 1962) The Seaview - In Secret Mission ( Voyage to the Bottom of the Sea , 1964) eller Convoy (1965 basert på filmen med samme navn).

Herrmanns siste arbeider inkluderte filmmusikk for regissører Brian De Palma ( The Sisters of Evil and Black Angels ) og Martin Scorsese ( Taxi Driver ). Bernard Herrmann døde i søvne, dagen etter at han var ferdig med å spille inn musikken til taxisjåføren . Filmen var viet til hans minne.

I tillegg til filmmusikken skrev Herrmann også en rekke verk for konsertsalen, for eksempel den dramatiske kantaten Moby Dick (1938) og en symfoni (1941). Siden han motsto kutt eller tilpasninger hele livet, så han aldri verdenspremieren på sin tre timer lange opera Wuthering Heights basert på romanen av Emily Brontë 6. november 1982 i Portland. Europapremieren fant sted 11. april 2014 på Braunschweig State Theatre . To av hans kammermusikkverk er strykkvartetten Echoes (1965) og kvintetten Souvenirs de Voyage (1967).

Filmografi

Utmerkelser

  • 1942: Oscar-nominasjon for Citizen Kane
  • 1942: Oscar for The Devil og Daniel Webster
  • 1947: Oscar-nominasjon for Anna og kongen av Siam
  • 1952: Golden Globe-nominasjon til The Day the Earth Stood Still
  • 1975: "Golden Scroll" fra Academy of Science Fiction, Fantasy & Horror Films for sitt livsverk
  • 1976: Los Angeles Film Critics Association Awards for taxisjåfør
  • 1977: Oscar-nominasjon for Black Angel
  • 1977: Oscar-nominasjon for drosjesjåfør
  • 1977: BAFTA-pris for drosjesjåfør
  • 1992: "BMI Film & TV Awards" for Cape Fear

Filmens score for Vertigo - From the Realm of the Dead og Psycho nådde nummer 12 og nummer 4 i listen over de 25 største filmresultatene fra 100 år utgitt av American Film Institute . Bernard Herrmann, sammen med Max Steiner , Elmer Bernstein og Jerry Goldsmith, er en av komponistene som er to ganger på listen. Bare John Williams nevnte tre.

Dokumentarfilm

  • Musikk for filmene: Bernard Herrmann. Dokumentar av Joshua Waletzky , 1992, 58 minutter [som DVD på Kultur Video 2007]

litteratur

  • Steven C. Smith: A Heart at Fire's Center. Livet og musikken til Bernard Herrmann. University of California Press 1991, ISBN 0-52007123-9 .
  • Bernard Herrmann om filmmusikk og filmmusikken av Bernard Herrmann. I: Tony Thomas : Filmmusikk. De store filmkomponistene - deres kunst og deres teknikk (Film Score). Heyne, München 1996, ISBN 3-453-09007-1 , s. 189-195.
  • Olaf Kiener: Bernard Herrmann - Den svarte romantikeren. I: Filmharmonische Blätter, utgave 6 / juni 1987, s. 28–39.
  • Radigales, Jaume: Wagner's Heritage in Cinema: The Bernard Herrmann Case. I: Sebastian Stoppe: Film in Concert. Filmresultater og deres forhold til klassisk konsertmusikk . VWH Verlag, Glücksstadt, Tyskland 2014, ISBN 978-3-86488060-5 , s. 45-62.

weblenker

Commons : Bernard Herrmann  - Samling av bilder, videoer og lydfiler

Individuelle bevis

  1. ↑ biografi på bernardherrmann.org
  2. ↑ Smith, Steven C., A heart at fire's center - Livet og musikken til Bernard Herrmann , University of California Press, 2012, ISBN 978-0520229396 , s.8
  3. ↑ Steven C. Smith: Et hjerte i brann sentrum - Livet og musikk av Bernard Herrmann. University of California Press, 2012, ISBN 978-0520229396 , s. 271.
  4. ↑ Stormhøyde . Nettsted for Braunschweig State Theatre. Hentet 11. juni 2015.
personlig informasjon
ETTERNAVN Herrmann, Bernard
KORT BESKRIVELSE Amerikansk komponist
FØDSELSDATO 29. juni 1911
FØDSELSSTED New York City
DØDSDATO 24. desember 1975
DØDSSTED Los Angeles