Lydanlegg i Afrika sør for Sahara

For enkelhets skyld er tonesystemene i Afrika sør for Sahara bare ment å være de fra den tradisjonelle musikken i Afrika sør for Sahara som opprinnelig utviklet seg uten innflytelse fra den modale, arabisk-påvirkede musikken i Nord-Afrika og den delvis europeisk påvirkede musikken i Sør-Afrika . De er veldig forskjellige i henhold til mange kulturer, språk, livsstil og anledninger så vel som vokal og instrumental skikk. Likevel kan de tidligere kjente og undersøkte lydsystemene grovt sett deles inn i tre hovedkategorier:

Tone systemer med fem toneskalaer ( pentatoniske ), tonesystemer med syv toneskalaer ( heptatonic ) og tonesystemer med andre skalaer .

Vanligvis er disse tonesystemene av en helt annen type enn de vestlig-vestlige. Likevel er det mulig og nødvendig å bruke begreper fra vår intervallteori for å beskrive dem; for det er ingen tilsvarende afrikanske termer og ingen afrikansk musikkteori som kan sammenlignes med vestlige og islamske . Med noen lydsystemer kan man til og med snakke om temperering . Bruk av naturlige intervaller forekommer også. Alt i alt er musikken sør for Sahara derfor ekstremt flerlags og, i forskjellige lokale former, høyt utviklet når det gjelder form og komposisjon, ofte til det komplekse polyfonien . Tonesystemene deres har aldri blitt standardisert i deres lange, i det vesentlige notasjonsfrie tradisjon - som de vestlige i like temperament - i betydningen generell temperering. Imidlertid har den europeiske like-scenestemningen for lengst etablert seg i moderne afrikansk dans og popmusikk, i afrikanske hits og i afrikansk jazz. Noen typiske instrumenter sør for Sahara blir nå innstilt tilsvarende.

Tonesystemer med fem-tone skalaer

Nesten på samme nivå ("like langt"), dvs. med nesten like store intervaller: de fjerde har en tendens til å være veldig nærme, de femtedelene er litt større enn de rene intervallene . Sett fra C tilsvarer denne like pentatoniske tonene C, høy D, lav F, G, høy A. De fjerde avviker noe fra den ekvivalente fjerde (480 cent ), den femtedel fra den ekvivalente femte (720 cent). Tredjedel mangler i denne pentatoniske skalaen. Disse skalaene med et grunnleggende intervall på ca. 240 cent brukes ofte til å utføre enkle fordypninger, f.eks. B. i det østafrikanske "miko" transposisjonssystemet til Amadinda-lamellofonen i Sør- Uganda . Musikken fra disse skalaene blir vanligvis sunget enstemmig, men blant pygmiene i skogsområdene i Kongo er den også ekstremt polyfonisk i Hoquetus-teknikken ("equidistance" er bare hypotetisk, siden tonehøyde er veldig fritt valgt når du synger).

Pentatonisk uten halvtoner ("anhemitonic"): Denne typen tilsvarer den pentatoniske skalaen vi er kjent med, for eksempel i skalaen C, D, E, G, A. Denne typen brukes mest i to deler i "hoppprosedyren": Hvis vi bruker en pentatonisk skala med C, D Forutsatt at E, G og A, C og E (D hoppes over), D og G (E hoppes over), og E og A (G hoppes over) høres sammen (nedre tone noteres først; alle notenavn indikerer relative tonehøyder , ikke absolutt). Fjerde og femtedel har en tendens til naturlig renhet , det samme gjør tredjedeler. Et sjeldent unntak fra tredelte akkorder finnes i Wahenga i Malawi , med akkordprogressjoner som GCE → ADG → CEA (siste akkord sjeldne).

Asymmetrisk: Et eksempel kan finnes i måten den Azande spiller Kundi harpe . Stigningene tilsvarer omtrent skalaen G, lav A, C, D, lav E, men det øverste intervallet er nesten en halvtone . Trinnene er kumulert fra tre målinger av forskjellige harper: 165–169 cent (veldig liten “ hel tone ”), 282–335 cent (rundt en “mindre tredjedel”), 221–227 cent (overdimensjonert sekund), 113–148 cent ( For det andre, nær en "halvtone"!)

Overtonspektral: Denne skalaen tilsvarer tonene 4 til 9 i den naturlige toneserien . Ofte brukes imidlertid bare fire hovedtoner, sjelden legges topptonen 9 til. Eksempler fra Østen og Sentral-Afrika: koret sang og kombinasjonen av sangstemme og fele zeze eller lamellophone ilimba mellom Wagogo sentralt i Tanzania . Den todelte setningstypen vil være igjen i "hoppprosedyren": CG → E-lav B → GC → dyp BD (det siste intervallet sjelden), innstilt i henhold til den naturlige toneserien med naturlig tredje E (tone 5 i den naturlige toneserien) og naturlig syvende lav B (tone 7) . D (9. tone i den naturlige toneserien) kan også plasseres i midten av skalaen for å danne en samlet skala på lav B, C, D, E, G, lav B (eksempel: koffert av Makua , Kongo-Brazzaville, lignende skalaer kan bli funnet i Den sentralafrikanske republikk).

Fem-tone tonesystemene brukes på ingen måte utelukkende i noen musikkstykker. For eksempel kan heptatoniske vokalmelodier forsynes med pentatonisk instrumental akkompagnement (se lydeksemplene på nettkoblingene).

Tonesystemer med sju-tone skalaer

Skalaer med syv notater har ofte en veldig kompleks struktur. Musikken til dem blir sunget med tre stemmer i omtrent halvparten av tilfellene.

Den tredelte måten å synge på i "dobbelhoppprosedyre" resulterer i en sekvens med tilnærmet store triader: CEG → D-F skarp-A → E-G skarp-H → FAC etc. Den tonale "modellen" er alltid den "store triaden", men at i disse skalaene kan ikke brukes uten kompromiss etter hverandre. I eksemplet ovenfor skal nivåene F / F skarpe og G / G skarpe fremstå som "delt".
Dette resulterer i to typer:

"Kromatiske" tendenser (delvis i det vestlige Sentral-Afrika, for eksempel blant Mpyèmo i Den sentralafrikanske republikk ).
“Tempering” : Typisk for dette er ustabile tredjedeler ( Angola og Sør-Kongo , for eksempel med Achokwe og Vambwella ).

Diatoniske sju-tone skalaer , som ligner på europeiske tuninger, blir ofte funnet som grunnlag for ren instrumental musikk, for eksempel når du spiller på en lamellofon (se nettlenker ).

Ekvidistante (like langt) syvtoneskalaer , som ideelt sett inneholder en "nøytral" tredjedel av 343 cent, forekommer hovedsakelig i instrumentalmusikk, neppe i vokalmusikk, i det minste ikke i de tredelte tonene som er skrevet ovenfor. Uansett hvor den er tilstede, er likevekt, for eksempel i stemningene til Mbira Dza Vadzimu i Zimbabwe, alltid bare en ekstrem pol i et bredt spekter opp til en uttalt syv-trinns diatonisk.

Lydanlegg med andre skalaer

Fire-tone skalaer: De går tilbake til teknikken for å spille munnbue , for eksempel med Kung i Sør-Afrika. Den vibrerende strengen i munnbuen skaper naturlige toner i spillerens munn - lik en jødes harpe. Hvis strengen tappes, er det en ekstra serie med naturlige toner. De første fire naturlige tonene brukes. På denne måten genererer ǃKung tonene C og G samt D og A. Intervallet mellom tapping er her et stort sekund .

Seks-tone skalaer: De kan også opprettes når du spiller oral bue ved hjelp av de første seks naturlige tonene. Det kan, for. B. når du trykker på et lite sekund, kommer du til et sett med notater C, E og G samt Db, F og As. Gerhard Kubik mistenker at slike teknikker i det vestlige Sentral-Afrika førte til tonesystemer som også ble overført til andre instrumenter som cihumba ( pluriarc , en åttestrenget musikalsk bue ). Den Mpyèmo (Den sentralafrikanske republikk) vet i sine Sya eventyr en kompleks skala fra små, store og "overdreven" sekunder (her mellom D flat og E). Begynnelsen på en melodi fra dette eventyret er G, F, Db, E, E, C, Db, C. Dette resulterer i skalaen G, F, E, Db, C, som oppleves som synkende. Det tilsvarer en redusert seks-tone skala med A-flat , G, F, E, Des, C.

Utforskningen av lydsystemene sør for Sahara

Musikken til Afrika sør for Sahara har mange muntlige tradisjoner, hvorav noen skiller seg betydelig fra hverandre. Med unntak av ubetydelige forsøk på å fange musikk i tabulaturen, kjenner hun ingen notasjon. Siden det i tillegg ikke er utviklet et konsept for parametrene til lydsystemer på noe afrikansk språk, var etterforskningen av lydsystemene i utgangspunktet helt avhengig av musikken som ble spilt, bevaring av innspillingen og forsøket på å transkribe den. Først var det bare vestlige musikere, musikkologer og etnomusikologer som var i stand til å gjøre dette til en viss grad. Det var først i 1960 at afrikanere også begynte å studere det, i betydelig grad JH Kwabena Nketia . Men selv i presentasjonen av musikken i Afrika mangler det grundige analyser av tonalsystemene. Imidlertid viste han og andre afrikanske forskere at europeisk terminologi ikke kan fange opp alle fenomenene i lydsystemene sør for Sahara.

Bare med forsøket, i tillegg til den klingende musikken eller innspilt musikk, også filmopptak, vitnesbyrd og kunnskap fra de berørte musikerne fra den muntlige tradisjonen, resultater av instrumentstudier, musikkhistorien sør for Sahara, som er vanskelig å undersøke, historisk bevis fra kolonitiden og funnene fra etnologi for etterforskningen Bruk av lydsystemene ga tilfredsstillende resultater.

To viktige navn i denne sammenhengen er Arthur M. Jones (1889–1980) og Hugh Tracey (1903–1977). I tysktalende land etter 1945 var det hovedsakelig forskere fra Wien og Berlin, for eksempel Gerhard Kubik (* 1934) og Artur Simon (* 1938), som gjennomførte grundige studier og undersøkelser og opprettet og fortsatte en kildebasert musikketnologi som omhandlet Kan tilstrekkelig håndtere musikken i Afrika sør for Sahara. Det må likevel antas at bare en brøkdel av lydsystemene som finnes i Afrika sør for Sahara er kjent hittil.

For tiden oppstår det nye problemer for forskning siden den tradisjonelle musikken i Afrika sør for Sahara og dens egenskaper forsvinner og derfor blir trukket ut av vitenskapelig undersøkelse. I stedet for å begynne med Highlife og Kwela og gjort internasjonalt kjent av musikere som Mory Kanté og Youssou N'Dour , har nye, for det meste urbane musikkstiler sør for Sahara etablert seg, hvorav noen bruker tradisjonelle afrikanske instrumenter og strukturer igjen, men med sine vestlige, elektriske. og elektroniske instrumenter og deres moderne samplings- og innspillingsteknikker er mer forpliktet til det likeverdige, diatoniske lydsystemet i europeisk stil.

Se også

litteratur

  • Simha Arom : afrikansk polyfoni og polyrytme. Musikalsk struktur og metodikk . Cambridge University Press, Cambridge 2004, ISBN 0521616018
  • Simha Arom: En synthesizer i Central African Bush. En metode for interaktiv utforskning av musikalske skalaer. I: For György Ligeti . Presentasjonene av Ligeti Congress Hamburg 1988. Redigert av Constantin Floros , Hans Joachim Marx og Peter Petersen med deltagelse av Manfred Stahnke. 363 sider med mange illustrasjoner og 32 musikkeksempler (= Hamburger Jahrbuch für Musikwissenschaft; Volum 11 / Laaber Verlag 1991) s. 163–178, ISBN 3-89007-220-8 .
  • Klaus-Peter Brenner: Chipendani og Mbira, musikkinstrumenter, ikke-konseptuell matematikk og utviklingen av harmoniske progresjoner i musikken til Shona i Zimbabwe . Vandenhoeck & Ruprecht, Göttingen 1997, med 2 CDer, ISBN 3-525-82372-X
  • Arthur M. Jones: Studier i afrikansk musikk . London, Oxford University Press, 1959
  • Gerhard Kubik: Polyfoni og tonesystemer i Sentral- og Øst-Afrika. Kommentarer til ekspedisjonsopptakene arkivert i fonogramarkivet til det østerrikske vitenskapsakademiet. Med 2 paneler, 2 kart, 13 illusjoner. Tekst. Wien, Böhlau, 1968. 65 s., (= Østerrikske vitenskapsakademi, filosofisk-historisk klasse, møterapporter, bind 254, fjerde papir).
  • Gerhard Kubik: Å forstå afrikansk musikk. Utvalgte essays. Reclam's Universal Library, Vol. 1251, Leipzig 1988, ISBN 3-379-00356-5
  • Gerhard Kubik: Teori, ytelse og komposisjonsteknikker for Bugandas hoffmusikk. En guide til komposisjon i en østafrikansk musikalsk kultur . I: For György Ligeti. Presentasjonene av Ligeti Congress Hamburg 1988. Redigert av Constantin Floros, Hans Joachim Marx og Peter Petersen med deltagelse av Manfred Stahnke. 363 sider med mange illustrasjoner og 32 musikkeksempler (= Hamburger Jahrbuch für Musikwissenschaft; Volum 11 / Laaber Verlag 1991) s. 23–162, ISBN 3-89007-220-8
  • Joseph H. Kwabena Nketia: The Africa of Africa . Wilhelmshaven et altera 1979, ISBN 3-7959-0255-X
  • Artur Simon (red.): Musikk i Afrika . Museum für Völkerkunde, Staatliche Museen Preußischer Kulturbesitz, Berlin 1983, ISBN 3-88609-121-X
    • i det spesielt Gerhard Kubik: Musikkdannelse i Afrika . Sp. 27–40 , Understanding in African Music Cultures, s. 313–326 og Cognitive Basics of African Music , s. 327–400
  • Erich Stockmann : Musikkulturer i Afrika . New Music Publishing House, Berlin 1987
  • Hugh Tracey: Mot en vurdering av afrikanske skalaer . I: African Music, Vol. 2, No. 1, 1958
  • Ulrich Wegner (red.): Afrikanske strengeinstrumenter . Reimer, Berlin 1984, ISBN 3886091171

Individuelle bevis

  1. ^ Gerhard Kubik: Teori, ytelse og komposisjonsteknikker for Bugandas hoffmusikk. En guide til komposisjon i en østafrikansk musikalsk kultur . I: For György Ligeti. Presentasjonene av Ligeti Congress Hamburg 1988. Redigert av Constantin Floros, Hans Joachim Marx og Peter Petersen med deltagelse av Manfred Stahnke. 363 sider med mange illustrasjoner og 32 musikkeksempler (= Hamburger Jahrbuch für Musikwissenschaft; Volum 11 / Laaber Verlag 1991) s. 60ff
  2. ^ Gerhard Kubik: Polyfoni og tonesystemer i Sentral- og Øst-Afrika. Kommentarer til egne ekspedisjonsopptak arkivert i fonogramarkivet til det østerrikske vitenskapsakademiet. Wien, Böhlau, 1968, s. 42
  3. ↑ Gerhard Kubik: Å forstå afrikansk musikk . Utvalgte essays. Leipzig 1988, s. 200
  4. ^ Gerhard Kubik: Polyfoni og tonesystemer i Sentral- og Øst-Afrika. Kommentarer til ekspedisjonsopptakene arkivert i fonogramarkivet til det østerrikske vitenskapsakademiet. Wien, Böhlau, 1968, s. 32ff
  5. ^ Gerhard Kubik: Polyfoni og tonesystemer i Sentral- og Øst-Afrika. Kommentarer til ekspedisjonsopptakene arkivert i fonogramarkivet til det østerrikske vitenskapsakademiet. Wien, Böhlau, 1968, s. 38
  6. ^ Gerhard Kubik: Polyfoni og tonesystemer i Sentral- og Øst-Afrika. Kommentarer til egne ekspedisjonsopptak arkivert i fonogramarkivet til det østerrikske vitenskapsakademiet. Wien, Böhlau, 1968, s. 41ff
  7. ↑ Klaus-Peter Brenner: Chipendani og Mbira, musikkinstrumenter, ikke-konseptuell matematikk og utviklingen av harmoniske progresjoner i musikken til Shona i Zimbabwe , Göttingen 1997, s.139
  8. ^ Gerhard Kubik: Polyfoni og tonesystemer i Sentral- og Øst-Afrika. Kommentarer til ekspedisjonsopptakene arkivert i fonogramarkivet til det østerrikske vitenskapsakademiet. Wien, Böhlau, 1968, s.51
  9. ↑ Joseph H. Kwabena Nketia: Musikken i Afrika . Wilhelmshaven et altera 1979