Avgang til månen

Departure to the Moon er en historisk film av Damien Chazelle , som feiret verdenspremieren 29. august 2018 som en del av filmfestivalen i Venezia . Filmen ble utgitt i amerikanske kinoer 12. oktober 2018 og i tyske kinoer 8. november 2018. I biografien kan Ryan Gosling sees i rollen som astronaut Neil Armstrong , som var sjef for Apollo 11 og som var den første personen som tråkket på månen 21. juli 1969 . Filmen viser først og fremst i detalj den lange ledetiden til månemisjonen, og med den svikt og vanskeligheter som gikk foran menneskehetens mest berømte trinn.

plott

Under en flytur i en X-15 brøt testpilot Neil Armstrong grensen mellom atmosfære og rom i 1961. Han klarer nesten ikke å komme inn igjen fordi flyet hans ricochets av jordens atmosfære . Likevel gjorde hans erfaring ham til slutt i stand til å lande trygt i Mojave-ørkenen . Armstrong og hans kone, Janet, har to barn, men datteren hans Karen dør av hjernesvulst før hennes tredje bursdag. Som sivil søker han Gemini-prosjektet fordi NASA leter etter piloter med en grad i luftfartsteknikk . Han blir akseptert og flytter med familien til et boligområde i nærheten av Houston , hvor de bor sammen med andre astronautfamilier, som Edward Higgins White med kona Pat og barn.

I årevis måtte NASA se på at sovjeterne kom foran det ved hver tekniske milepæl i romfart. I 1964 forberedte deltakerne i programmet seg til oppdragene ved hjelp av en simulator. Et år senere startet NASA Gemini-5-prosjektet , der Armstrong opprinnelig ble kåret til medlem av vikarlaget. For sin del kommanderer han senere Gemini-8-romfarten , hvor kapslen skal legge til med en Agena- rakett. Armstrong hadde allerede vært vitne til en rekke drepte i sin tid som testpilot, men dødsulykker forekommer også gang på gang i romprogrammet. Dette etterlater ikke astronauten likegyldig. Janet, derimot, vil bare leve et normalt liv og bekymrer seg mer og mer for Neil, spesielt når han begynner å forberede seg på Apollo-oppdraget , i løpet av den tiden tre av Armstrongs kolleger dør i plug-out-testen av Apollo 1 , inkludert en Edward White.

Etter en test av månemodulen som endte nesten dødelig for ham , gikk Armstrong og kollegene Mike Collins og Buzz Aldrin ut på sitt store oppdrag i 1969. Tvunget til å gjøre det av sin kone, forklarer han på forhånd sine to sønner at han kanskje ikke kommer tilbake. Ved å gjøre det bruker han det samme settet med setninger som brukes av mediarepresentanter. Etter en fire-dagers reise klarer Aldrin og Armstrong å lande Lunar Excursion Module Eagle trygt på månens overflate. Armstrong setter foten på regolitten og er den første personen som legger igjen et skoprinter på månen. Aldrin følger ham og hopper rundt, fascinert av det lave trekket. Hele verden ser på dem akkurat nå.

Etter at Armstrong har kastet et av datterens armbånd i et månekrater til minne om hennes altfor tidlige død, drar de tilbake til jorden, der de i utgangspunktet må tilbringe tre uker i karantene . Der er det endelig et ordløst, men emosjonelt gjensyn mellom Armstrong og kona Janet. The Apollo 11 mannskapet har tatt et viktig skritt i løpet rase som John F. Kennedy spådd i en tale noen år tidligere da han kunngjorde at som en del av det amerikanske romprogrammet, vil en person være på månen innen utgangen av tiår land og bringe det trygt tilbake.

produksjon

Litterær mal og ansatte

Neil Armstrong var fortsatt en testpilot med en X-15 i 1960

Filmen er basert på den autoriserte biografien First Man: The Life of Neil A. Armstrong av James R. Hansen fra 2005. I en tysk oversettelse fikk biografien tittelen First Man - Neil Armstrong: The first man on the moon im Heyne Verlag publisert. I den ga Hansen eksklusiv tilgang til private dokumenter og personlige kilder for første gang. Fra Armstrongs barndom til utrolig berømmelse fra Apollo 11-oppdraget. Men han beskriver også Armstrongs engasjement i etterforskningen av Challenger-katastrofen , og så kjent som astronauten var, som stilltiende og sjenert i det offentlige, blir han beskrevet av sin biograf.

Historikeren hadde jobbet for NASA og ble senere professor i historie ved Auburn University, Alabama. Han har allerede gitt ut ti bøker om luftfartens historie og har mottatt en rekke priser for dem.

Regissert av Damien Chazelle , som for første gang ikke skrev manus til filmen selv. Hansens original ble først tilpasset av Nicole Perlman og senere av Oscar-vinneren Josh Singer for filmen, som vant en Oscar i 2016 for sitt arbeid med Spotlight . Filmen er et omfattende historisk portrett av Neil Armstrong, tar et intimt blikk på ham og bruker en helt annen visuell stil enn Chazelles to tidligere filmer Whiplash og musikalen La La Land .

Regissøren sier om filmen: ”På en måte er det den virkelige historien om fødselen av en ekte superhelt.” Armstrong er en som startet som en normal person og absolutt ikke var en kjent karakter. Han ønsket å lage en film om noen som oppsto gjennom feil og tap, og det som fikk ham til å fortelle denne historien, i likhet med Whiplash , var ideen om å finne ut hvor mye en enkelt person er villig til å gi for å oppnå et mål. “Månelandingen er det perfekte kjøretøyet for å stille disse spørsmålene. Det er en av de mest berømte menneskelige prestasjonene. Det hele er veldig fargerikt: denne store suksesshistorien. ”I tillegg ønsket Chazelle å se hvor radikal, gal og kontroversiell hele oppdraget var og hva en manns psyke må være for at dette oppdraget muligens vil koste livet hans. Regissøren sa også at han ønsket at filmen skulle få folk til å ta på seg Armstrongs månestøvler og forestille seg alt han hadde opplevd.

"Jeg ønsket virkelig å møte menneskene som gjorde denne ufattelige reisen," sa Chazelle. Regissøren starter avgang for månen med originale opptak som viser Armstrong synge en vuggesang til datteren sin. Før han drar på romoppdraget sitt, ser vi Armstrong sitte ved bordet hans, ved siden av kona, mens sønnen nervøst spør om sjansene for at faren vil komme hjem etter turen. ”Vi har virkelig tillit til dette oppdraget,” sa Armstrong til barnet sitt, som om han var på en pressekonferanse: “Vi har alle tenkt å komme tilbake.” 21. juli 1969 var Armstrong den første personen som satte foten på månen. som sjef for Apollo 11 og hadde kommet trygt tilbake til jorden. Astronauten døde i august 2012 i en alder av 82 år.

• 

  Regissør Damien Chazelle

• 

  Filmen er basert på en biografi om James R. Hansen

• 

  Manusforfatter Josh Singer

• 

  Produsent Isaac Klausner

• 

  Marty Bowen produsent

• 

  Produsent Wyck Godfrey

Cast og filming

Ryan Gosling tok rollen som Neil Armstrong i filmen . Gosling spilte også i Chazelles siste film, La La Land . Claire Foy inntok rollen som sin kone, Janet. Lukas Haas og Corey Stoll kan sees i rollene til Armstrongs medmissjoner Mike Collins og Buzz Aldrin . Pablo Schreiber spiller Jim Lovell , sjef for romfarten Apollo 13, som måtte avlyses på grunn av en eksplosjon på vei til månen. Christopher Abbott inntok rollen som Dave Scott , som var involvert i to Apollo-oppdrag. Jason Clarke spiller astronaut Edward Higgins White og Kyle Chandler spiller NASAs flydirektør Deke Slayton . Rollen til Elliot See ble kastet med Patrick Fugit . Gemini-programmet astronaut døde i en flyulykke før han klarte å ta sin første romflyging med Gemini 9. Han ble også presentert for publikum 17. september 1962 som medlem av den andre astronautgruppen, inkludert Neil Armstrong. Shea Whigham inntok rollen som Gus Grissom , som i likhet med Ed White ble drept i en test av Apollo 1-romfartøyet. Cory Michael Smith spiller Roger Chaffee , som også døde i Apollo 1-katastrofen. Brian d'Arcy James tok rollen som testpilot Joseph Albert Walker .

• 

  Ryan Gosling spiller
  Neil Armstrong

• 

  Claire Foy spiller
  Janet Armstrong

• 

  Lukas Haas spiller
  Mike Collins

• 

  Corey Stoll spiller
  Buzz Aldrin

• 

  Pablo Schreiber spiller
  Jim Lovell

• 

  Patrick Fugit spiller
  Elliot Lake

• 

  Shea Whigham spiller
  Gus Grissom

• 

  Cory Michael Smith spiller
  Roger Chaffee

• 

  Brian d'Arcy James spiller
  Joseph Albert Walker

• 

  Ethan Embry spiller
  Pete Conrad

• 

  Olivia Hamilton spiller
  Patricia White

• 

  Claire Smith spiller
  Bonnie White

• 

  Lucy Brooke Stafford spiller
  Karen Armstrong

• 

  Gavin Warren spiller
  Rick Armstrong

• 

  Kostymedesigner Mary Zophres

Filmen fant sted i Atlanta, Georgia og avsluttet i februar 2018. Kameramannen var Oscar-vinneren Linus Sandgren , som Chazelle laget sin siste film med La La Land med . Som med Chazelles tidligere to filmer , ble filmen redigert av Tom Cross , som også allerede har vunnet en Oscar. Nathan Crowley og Kathy Lucas fungerte som produksjonsdesignere . Mary Zophres var ansvarlig for utformingen av kostymene .

Anke Sterneborg fra epd Film sier om resultatet at seeren fra de første bildene blir rystet og rystet som om han satt i et romskip som kunne vike når som helst under atmosfærens press: "Damien Chazelle overfører opplevelsen av romflukt, den øredøvende maskinstøyen, den fysiske og psykologiske belastningen, ensomheten og presset rett til kinoen. ”Månesekvensene filmet med 65 mm IMAX-kameraer, men også de forskjellige testflyscenene utviklet en sublim, lyrisk skjønnhet, og tilskuerne blir astronauter selv i gode to timer, ifølge Sterneborg.

Owen Gleiberman fra Variety forklarer om åpningssekvensen, der Armstrong, som testpilot, styrte en X-15 i skyene i 1961, til misjonskontroll ba ham om å gå ut, og sa at dette inkluderte alt som mennene opplevde under oppdragene . Sandgrens kameraarbeid og Cross 'hypnotiske redigering gjør filmen så hjemsøkt i sin ekthet at et romdrama som Apollo 13 ser ut som et dukketeater. David Rooney fra The Hollywood Reporter mener at i denne nervepirrende åpningssekvensen tryller Chazelle opp minner fra store romforskningsfilmer som The Right Stuff and Gravity i denne nervepirrende åpningssekvensen med den infernale støyen som vender magen og i hvilken maskinen ser ut som en boks som flyter i tomrommet oppover. Øyeblikk der Chazelle utnytter skjønnheten i den plutselige stillheten, som den bevegelige roen i mellomspillet når Armstrong trenger inn i den atmosfæriske barrieren, vil ha en enorm effekt, ifølge Rooney.

Matthias Hopf fra Filmfeuilleton forklarer at Chazelle i finalen tryller frem den undertrykkende atmosfæren i den vakre åpningssekvensen med alle sine iscenesettelsesevner: “Hver lyd, hvert sjokk og hvert lysglimt kan høres på en gang før de blir uskarpe i en strøm av inntrykk. Skygger, konturer og bare noen få konturer gir oss orientering om dette flyet til månen, som til slutt, med en av de mest fantastiske kamerabevegelsene i kinoåret, hevder hele størrelsen på IMAX-skjermen for å fortelle om et trinn der alle de tidligere oppdømte ble tatt utladningsfølelser. ”Owen Gleiberman mener at regissøren selv iscenesetter månelandingen på en uhyggelig måte og viser Armstrong, som ser på støvelen når han tar dette første skrittet, i en uhyggelig tilbaketrukkethet som har et snev av det surrealistiske.

Den tidligere astronauten Ulrich Walter la merke til at filmen ble spilt kontinuerlig i naturlig " tilgjengelig lys ": "Ingen nøye plasserte studiospotter, ingen studioreflektorer som lysere. Aldri, ingen steder. Bildekontrastene går derfor til grensene for det som er tålelig. På den annen side formidler dette naturlige lyset med høy kontrast en imponerende autentisitet av scenene; du har alltid følelsen av at ingenting har blitt spilt. "

Filmmusikk og lyddesign

Lydsporet ble komponert av Justin Hurwitz , som har vunnet to Oscar-priser og har jobbet i denne rollen for Damien Chazelles La La Land og Whiplash . Hurwitz hadde tidlig kunngjort at denne gangen ville det være en annen type filmmusikk: "Jeg beveger meg bort fra jazz og gammeldags orkesterlyder og eksperimenterer med elektronisk musikk." I et intervju med Dallas Observer sa Hurwitz at han var allerede med i filmen på filmtidspunktet Filmprosjektet var involvert fordi Chazelle anså dette som nyttig, som med La La Land . Hurwitz startet sitt arbeid i mars 2017.

Ryan Gosling lette etter en personlig forbindelse mellom seg selv og Armstrong som forberedelse til sin rolle og fant ut at før han ble astronaut, var Armstrong en talentfull musiker og en stor fan av theremin , og til og med om kassett om bord i Apollo 11-romfartøyet Theremin- Tok musikk med meg. Så Gosling begynte å lytte til theremin-albumet kalt Music Out of the Moon , som Armstrong og hans kone elsket. Gosling elsket spesielt ett stykke på albumet og spilte det til Damien Chazelle. Dette er inkludert på lydsporet. Filmkomponisten Justin Hurwitz hadde også lært å spille theremin, og det er derfor instrumentet også kan høres i filmmusikken.

På 1950-tallet ble theremin spesielt brukt til B-science fiction . Chazelle og komponisten Justin Hurwitz bestemte seg for at det bisarre instrumentet skulle være en del av filmens poengsum, spesielt fordi filmen var så preget av Armstrongs sorg etter at hans to år gamle datter døde: ”Det var noe med theremin som så ut til formidle sorg som strakte seg over kosmos, ”sa Chazelle til Variety . "Det har også kvalitetene til den menneskelige stemmen - en slags klagesang - som jeg syntes var veldig trist." Lydsporet, som til sammen består av 37 musikkstykker, ble utgitt 12. oktober 2018 av Back Lot Music som nedlasting. og CD.

Den to ganger Oscar-nominerte lydteknikeren Ai-Ling Lee og Mildred Iatrou Morgan , som også ble nominert til en Oscar, fungerte som veiledende lyddesignere, mens Jon Taylor og Frank A. Montaño , som hver ble nominert flere ganger til prisen , hadde ansvaret for lydredigering . I en kommentar til arbeidet deres , forklarte Lee at Damien forsynte dem med håndtegnede / skrevne animasjoner under preproduksjon med lyder han hadde laget med en forsker, Peter Dowd, som ga dem en ide om hvordan lydpaletten skulle se ut. Spesielt på grunn av den klaustrofobiske situasjonen om bord på skipet i verdensrommet, bør dette være basert på filmer som Das Boot , hvor du kan høre knirring og stønn når du er låst i en ubåt. Den emosjonelle tonen i lyddesignet bør være basert på filmer som Saving Private Ryan og Son of Saul , i romfartsscenene, men også på filmene av Stanley Kubrick , der musikk, lyddesign og stillhet ble blandet imponerende. Noen av Terrence Malicks filmer hadde også innvirkning på lyddesignet. Taylor forklarer at det har vært en rekke ekte NASA-kommunikasjonsoppføringer av virkelige starter i 1965, 1967 og 1969 som gjorde det til filmen. Rundt 30 til 40 prosent av kommunikasjonen med misjonskontroll og nyheter og radiosendinger som kan høres i filmen er originale innspillinger. Ytterligere lyder er spilt inn nylig under rakettoppskytninger. Montaño forklarte at mange av de originale tonene ble spilt inn på analoge og derfor gammeldagse måter under arbeidet.

Lyden ble blandet med Dolby Atmos , som hadde den store fordelen med full-range surround, som gjorde det mulig å plassere mange av de bombastiske rakettlydene og eksplosjonene rundt publikum. Dette gjorde det også mulig for noen av Hurwitz musikalske elementer, som strenger, å bli ført inn i filmen som om de skulle bli hørt i romkapslen. Når kameraet nærmer seg astronautene i filmen, ble lyden designet slik at enhver lyd, fra en bryterbryter til bevegelsen til romdraktene og hjelmen, kan høres. Hvis Neil Armstrong er i romdrakten, er det bare pusten og luften i livsstøttesystemet i hjelmen som betrakteren hører og dermed de eneste lydene som astronauten selv hører.

Den tidligere astronauten Ulrich Walter bemerker at det er absolutt ingen musikk i begynnelsen, og også senere på lange strekninger av filmen, og bare autentiske lyder bestemmer Neil Armstrongs første dristige fly som en X-15-pilot på sin suborbitale fly. Også i andre scener, som de som Armstrong har vist med familien, er det ingen formidlende musikk som kan hjelpe en til å klassifisere disse situasjonene og bringe dem nærmere gjennom følelser: “Det er det som irriterer betrakteren. Bare her og der myke melankolske harpelyder, som var forsiktig plassert under scenene. ”Walter forklarer videre at det er på grunn av filmens drama at lydene i en romkapsel er overdrevne sammenlignet med virkeligheten. Musikk kan bare finne veien inn i filmen på en veldig fin og subtil måte, til den kulminerer i en storslått landing på månen, sier Walter.

filmmusicjournal.ch skriver: “Hurwitzs grundig minimalistiske komposisjon passer perfekt med Chazelles film, som komponisten eksperimenterte mye med, og til og med, det høres nesten ut som en klisjé som Theremin (Armstrongs favorittinstrument) brukte. Ikke bekymre deg, det høres ikke ut som en parodi på science fiction-filmene på 50-tallet, Hurwitz (som spiller instrumentet her selv) legger til det elektroniske instrumentet, som ikke er lett å mestre, hørbart, men med et sikkert instinkt i poengsummen hans.

Musikken hans domineres av to motiver som ofte spilles av harpe. Begge kan høres etter hverandre i sekstanten og squawkboksen , hvis du vil gli inn kort . Hovedtemaet er i full blomst i ¾-tiden i Docking Waltz, og du trenger ikke tenke på hvor inspirasjonen til denne scenen for filmskaperen og komponisten kan komme fra. "

Markedsføring og publisering

En trailer med første titt ble presentert på CinemaCon i april 2018. En første offisielle trailer fulgte tidlig i juni 2018. 29. august 2018 ble Aufbruch zum Mond vist for første gang som åpningsfilmen til filmfestivalen i Venezia , hvor den ble nominert i konkurransen om Golden Lion . I september 2018 ble filmen vist på Toronto International Film Festival , kort tid etter på Zurich Film Festival . Filmen ble utgitt i amerikanske kinoer 12. oktober 2018 og i tyske kinoer 8. november 2018.

resepsjon

Aldersgrense

I USA ble filmen vurdert PG-13 av MPAA . I Tyskland ble filmen godkjent for barn fra 12 år og oppover . Begrunnelsen for utgivelsen sier: “Filmen rekonstruerer de tidlige dagene med bemannede romfart i detalj og autentisk. Ved å konsentrere seg om Armstrongs perspektiv er atmosfæren noen ganger deprimerende, spesielt de dramatiske hendelsene på vei til månen er følelsesmessig intense og gir bare noen få øyeblikk av lettelse. Derfor kan filmen legge unødig stress på barn under 12 år, mens de i alderen 12 kan håndtere disse problemene basert på medieopplevelsen. Den tydelig historiske rammen og Armstrongs forståelige karaktertegning gir dem nok muligheter til å distansere seg, samt utgangspunkt for å håndtere historien konstruktivt. Så denne aldersgruppen kan behandle filmen uten å bli overveldet. "

Vurderinger og inntjeningsresultater

Så langt har filmen fått godkjenning fra 87 prosent av Rotten Tomatoes- kritikere og oppnådd en gjennomsnittlig vurdering på 8,1 av 10 mulige poeng.

Owen Gleiberman fra Variety beskriver filmen som et dokumentardrama i autentisk og spennende forstand av ordet. Damien Chazelle vet at historien om NASA-romprogrammet har blitt fortalt før, for eksempel i The Right Stuff , og hans dristige strategi er å gjøre filmen i sin realisme og fysikalitet slik at den blir et spennende drama fullt av helvete fare blir. I filmen begrenser Chazelle handlingen nesten utelukkende til perspektivet til astronautene selv, fortsetter Gleiberman til det de ser og hører under oppdragene sine og dermed til det de tenker og føler. Filmen dispenserer med panoramabilder. Ryan Gosling spiller Neil Armstrong som en smart våghals som har lært å ikke vise hva han føler, men likevel fyller han rollen med akkurat nok følelser til å uttrykke den selvkontrollen det tar, sier Gleiberman.

Thomas Schultze von Blickpunkt: Film beskriver filmen som en impresjonistisk hjemmefilm om menneskehetens største triumf, som dermed oppfyller løftet fra Chazelle om å oppleve førstehånds hva det må ha følt å ikke bare være der, men midt i midten av det: “Den første scenen gir allerede en forsmak på hva som vil skje. Med hovedpersonen blir du rystet opp i en jet, som nye hastighets- og høydeposter blir satt med. Du føler ikke at du er i en perfekt høyteknologisk enhet, men som i en knirkende, stønnende, knirkende metallkiste, hvis tynne metallhud er den eneste skilleveggen mellom liv og død. ”Selv om slutten av filmen visste du at Armstrong ikke var her bare for å oppfylle en av menneskehetens store drømmer, hvis denne på overflaten av jordens satellitt ikke bare er den ensomste personen på månen, men man vet også at han ble drevet av sin grenseløse pliktfølelse og hans vitenskapelige nysgjerrighet og at han nesten var en traumatisk hendelse Ti år tidligere hadde han blitt innkapslet: "Det lille mennesket i romdrakten som omslutter ham som i et vakuum, er den perfekte beskrivelsen av hvordan Neil Armstrong har det. "

Daniel Kothenschulte skriver i Frankfurter Rundschau hvordan Chazelles tidligere filmer tar for seg Neil Armstrongs biografi om jerndisiplin : "Ute av stand til å åpne opp for egne barn, den stilltiende astronauten henter alt hans mot fra lydighet og samvittighetsfullhet." Som i 2001: Et rom odyssey er i stor grad en avantgardefilm og er som speil av den kalde krigen samtidig politisk kino, ifølge Kothenschulte.

Anke Sterneborg fra epd Film mener at denne detaljerte oversikten over hendelsene fra 1961 til 1969 kan være en ganske tørr sak hvis Damien Chazelle ikke hadde den spesielle evnen til å trekke betrakteren inn i sin ekstreme oppfatning, inn i den knusende frykten så vel som den svevende frykter Euphoria. Igjen tar Ryan Gosling på seg en rolle som føles som et alter ego av Chazelle, som som regissør inspirerer og går på jobb like lidenskapelig og resolutt som heltene hans, beriket med de gnistene av galskap som gjør det mulig for kunstnere og pionerer å overgå seg selv , så Sterneborg.

Filmkritikeren Antje Wessels bemerker at Chazelles film ikke legger skjul på at Neil Armstrongs rasende ambisjon mot månemisjonen ikke oppsto av en patriotisk bevissthet, men av en dypt følelsesmessig grunn. Fra et narrativt synspunkt er reisen til månen et familiedrama som heller ikke er redd for å stille spørsmål ved oppdraget på et videre, etisk nivå, sier Wessels: «Er det virkelig lov å risikere menneskeliv til fordel for romforskning? Hva er forholdet mellom de forferdelige forskningssummene og fordelene for den vanlige mannen? Og er det egoistisk å avgjøre familie og jobbe som astronaut? Alle disse elementene gir filmen krydder, som er ekstremt underholdende til tross for 140 minutters kjøretid, og som også har et spektakulært utseende. ”Chazelles Neil Armstrong-biografi er ikke en historie om en amerikansk helt, men et portrett av en sensitiv mann, som hjalp menneskets historie til en av dens største triumfer, ifølge Wessels.

Filmens verdensomspennende inntekter fra teatervisninger er 96,7 millioner dollar. Filmen spilte inn 146.639 besøkende i Tyskland.

Nøyaktigheten av representasjonen

Ulrich Walter : " Gemini-8- kapselen der Neil Armstrong tok sin første romfart sammen med David Scott og som endte nesten dødelig [...], er helt reell, ingen spørsmål om det."

Tidligere astronaut Ulrich Walter , som har ledet lederen for romteknologi ved det tekniske universitetet i München siden mars 2003 , sier filmen viser nøye hva folk opplever og føler i de ekstreme situasjonene med romfart. Akkurat som vist i Avgang for månen , var Neil Armstrong en utmerket jetpilot med nerver så tykke som en finger. Det faktum at hans arbeid førte familien til avgrunnen, fortelles også i detalj i historien, som er styrken i filmen: ”Filmen er et kunstverk som består av kombinasjonen av originalt filmmateriale fra Apollo-æra og lagt til animasjoner. Selv en kjenner vil ha vanskelig for å skille mellom det som er originalt og det som er animert. Den Gemini-8 kapsel, hvor Neil Armstrong gjorde sin første romferd med David Scott og som endte nesten skjebnesvangert - som filmen skildrer svært gripende - er helt reell, ingen tvil om det “Blant de få punktene som objektivt kan observeres. Man kan for eksempel kritisere den simulerte månens overflate, som er iscenesatt med den enkleste, papplekesand, i stedet for å bruke månens regolitt- simulere NASA JSC-1A, som ser ut akkurat som den virkelige månens regolit, sier Walter.

Kontrovers

Siden filmen utelot øyeblikket da Neil Armstrong plasserte det amerikanske flagget på månegulvet, ble han beskyldt for antiamerikanisme etter premieren på filmfestivalen i Venezia . Det kom kritikk fra blant annet den republikanske senatoren Marco Rubio .

Priser (utvalg)

I begynnelsen av desember 2018 ble det kunngjort at filmen var i forhåndsvalget til Oscar-utdelingen 2019 i kategorien Beste visuelle effekter . Det er også på en kortliste i kategorien Beste filmmusikk . Nedenfor er et utvalg av nominasjoner og priser fra andre filmpriser.

American Society of Cinematographers Awards 2019

• Nominasjon for beste film ( Linus Sandgren )

Art Directors Guild Awards 2019

• Nominering i kategorien periodefilm ( Nathan Crowley )

British Academy Film Awards 2019

• Nominasjon for beste tilpassede manus ( Josh Singer )
• Nominering for beste skuespillerinne ( Claire Foy )
• Nominasjon for beste film (Linus Sandgren)
• Nominasjon for beste redigering (Tom Cross)
• Nominasjon for beste produksjonsdesign (Nathan Crowley og Kathy Lucas )
• Nominasjon for beste lyd
• Nominasjon for beste visuelle effekter (Ian Hunter, Paul Lambert, Tristan Myles og JD Schwalm)

Cinema Audio Society Awards 2019

• Nominering i kategorien film - live action

Critics 'Choice Movie Awards 2019

• Nominasjon for beste film
• Nominasjon for beste regissør ( Damien Chazelle )
• Nominasjon for beste tilpassede manus (Josh Singer)
• Nominasjon for beste film (Linus Sandgren)
• Nominasjon for beste skuespiller ( Ryan Gosling )
• Nominering for beste kvinnelige birolle (Claire Foy)
• Pris for beste kutt (Tom Cross)
• Nominasjon for beste produksjonsdesign (Nathan Crowley og Kathy Lucas)
• Pris for beste filmmusikk ( Justin Hurwitz )
• Nominering for de beste visuelle effektene

Eddie Awards 2019

• Nominering i kategorien Beste filmredigering - Drama (Tom Cross)

Festival Internacional de Cine de San Sebastián 2018

• Nominasjon til publikumsprisen
• Nominering i Perlak-seksjonen

Golden Globe Awards 2019

• Nominering for beste kvinnelige birolle (Claire Foy)
• Pris for beste filmmusikk (Justin Hurwitz)

Hollywood Music in Media Awards 2018

• Nominasjon for beste poengsum - skjønnlitterær film (Justin Hurwitz)

Venezia internasjonale filmfestival 2018

• Nominering til Golden Lion for beste film i konkurranse (Damien Chazelle)

Academy Awards 2019

• Pris for de beste visuelle effektene (Paul Lambert, Ian Hunter, Tristan Myles og JD Schwalm)
• Nominasjon for beste lyd
• Nominering for beste lydredigering
• Nominasjon for beste produksjonsdesign

Satellittpriser 2018

• Nominasjon for beste film
• Nominering for beste filmmusikk (Justin Hurwitz)
• Nominasjon for beste filmredigering (Tom Cross)
• Nominasjon for beste lyd
• Nominering for beste lydredigering
• Nominering i kategorien Art Direction and Production Design
• Nominasjon for beste filmskuespiller (Ryan Gosling)
• Nominering for beste kvinnelige birolle (Claire Foy)

Toronto International Film Festival 2018

• Nominering til People's Choice Award (Damien Chazelle)

Visual Effects Society Awards 2019

• Tildel i kategorien Outstanding Supporting Visual Effects in a Photoreal Feature

synkronisering

Den tyske dubbingen var basert på dialogretningen og et dialogmanus av Oliver Rohrbeck på vegne av Interopa Film GmbH, Berlin.

litteratur

• James R. Hansen: First Man. Livet til Neil A. Armstrong. Simon & Schuster, New York 2018, ISBN 978-1-982110-47-5 (amerikansk originalutgave)
• James R. Hansen: Avgang til månen. Neil Armstrong. Den autoriserte biografien. Wilhelm Heyne, München 2018, ISBN 978-3-453-60463-6 . (Tysk første utgave med 95 historiske svart-hvitt-bilder)

weblenker

• På vei mot månen i Internet Movie Database (engelsk)
• Første mann i programmet til filmfestivalen i Venezia (engelsk)
• First Man (Armstrong) - Manus for filmen (PDF, engelsk)
• Departure to the Moon - Trailer fra Universal Pictures Germany på Youtube (Video)
• First Man - The Editing And Sound Of First Man av Universal Pictures på Youtube (Video, engelsk)

Individuelle bevis