Terrence Malick

Terrence Malick (2011)

Terrence Frederick Malick (født 30. november 1943 i Ottawa , Illinois ) er en amerikansk manusforfatter , regissør og filmprodusent . På 1970-tallet fikk han første anerkjennelse med filmene Badlands - Zerschossene Träume og In der Embers des Südens . Med Der schmale Grat kom han vellykket tilbake til filmbransjen i 1998 etter 20 år. Hans film The Tree of Life (2011) vant Palme d'Or på den 64. filmfestivalen i Cannes .

Malicks filmer er kjent for å utforske emner som individuell transcendens, natur og konflikter mellom fornuft og instinkt. De er typisk preget av brede filosofiske og åndelige overtoner og bruk av meditativ voice-overs fra individuelle karakterer. De stilistiske elementene i regissørens arbeid utløste delte meninger blant filmforskere og publikum. Filmene hans ble ofte hyllet for film, estetikk og filosofiske krav, men ble også i noen tilfeller kritisert for å være ukarakteristiske og svake når det gjelder plot og karakterer. Likevel oppnådde hans fem første filmer en høy rangering i retrospektive undersøkelser om filmhistorie.

Liv

Begynnelser og debutfilm Badlands

Sønn av en leder ved et oljeselskap, han vokste opp på Oklahoma på landsbygda til han ble utdannet filosofi ved Harvard University. Etter endt utdanning mottok han Rhodes-stipend til Oxford University , hvor han begynte sin doktorgradsavhandling om Martin Heidegger og Ludwig Wittgenstein . Imidlertid brøt han dette på grunn av meningsforskjeller med avhandlingsveilederen Gilbert Ryle og vendte tilbake til USA, hvor han midlertidig jobbet som frilansjournalist i New York City . Samtidig fikk han også jobb ved Massachusetts Institute of Technology , hvor han gikk på filmkurs. Det var her interessen hans for filmskaping ble vekket, og i 1969 flyttet han til det nyopprettede Center for Advanced Film Studies ved American Film Institute i Los Angeles .

Han finansierte filmstudiene sine ved å revidere eksisterende manus av Deadhead Miles , Drive, He Said , Pocket Money og Dirty Harry , men ingen av endringene hans ble tatt med i betraktningen i det siste manuset. I 1969 ble Malicks engelske oversettelse av Heideggers essay Das Wesen des Grund utgitt . Samme år skrev han sitt 17 minutter første verk Lanton Mills , en uvanlig komisk demontering av den klassiske vestlige sjangeren. Dette kan være en av grunnene til at filmen aldri ble utgitt. Rollespillet besto av veteranskuespillere Warren Oates og Harry Dean Stanton .

I 1972 skrev han og John Gay manuset til den moderne vestlige Two Warriors on the Move med Paul Newman og Lee Marvin i hovedrollene.

Samme år begynte han også på debutfilmen Badlands - Zerschossene Träume , som han både skrev manus og regisserte for. For å unngå potensielt forstyrrende innflytelse fra et filmstudio , samlet han inn filmbudsjettet fra forskjellige mindre investorer og grunnla sitt eget produksjonsselskap for filmen Badlands Company . Selv om han bare hadde et begrenset budsjett på rundt US $ 500 000 ved å gi avkall på økonomisk støtte fra et studio , klarte han å vinne den stigende skuespilleren Martin Sheen for den mannlige hovedrollen og Sissy Spacek for den kvinnelige hovedrollen .

Filmen ble fullført i 1973 og ble utgitt i oktober samme år. Filmen ble hyllet av kritikere som den beste debutfilmen av en amerikansk regissør siden Orson Welles ' Citizen Kane . Badlands bruker et manus inspirert av Arthur Penns Bonnie og Clyde og Sam Peckinpahs Getaway for å fortelle historien om Charles Starkweather og Caril Ann Fugate , som begikk en serie brutale drap i 1958 i Nebraska og Wyoming . Kritikere roser det fantasifulle kameraarbeidet til en annen debutant, nemlig kameramannen Tak Fujimoto , som kontrasterer det øde landet Badlands med voldshandlingene til hovedpersonene. Filmen hadde stor innvirkning på senere regissører og manusforfattere som Tony Scott , Oliver Stone og Quentin Tarantino . Oliver Stone skjøt en hyllest til Badlands med Natural Born Killers ; Quentin Tarantino skrev det originale manuset.

Malick skrev manuset til gangsterfilmen Gravy Train, med Stacy Keach og Frederic Forrest i hovedrollene året etter , men trakk seg fra filmskaping de neste fire årene.

I gløden i sør og trekker seg fra filmbransjen

Først i 1978 kom han tilbake til storskjerm med In der Glut des Südens , som også handler om lovbrytere på flukt. Kjente skuespillere var Richard Gere , Brooke Adams og Linda Manz . Med Néstor Almendros foran kameraet gjennomførte han et visuelt eksperiment: utendørsscenene ble filmet under den såkalte magiske timen , den korte perioden med soloppgang eller solnedgang som bader himmelen i en rødlig fargetone, også kjent som gyldent lys . For ikke å forstyrre denne effekten ble ingen kunstig lys brukt til å belyse scenene. Denne tilnærmingen hadde imidlertid også den ulempen at skytingen ble veldig kjedelig, siden tiden som kunne brukes til filming bare var omtrent 30 minutter per dag.

Malick motarbeidet det forseggjorte kameraarbeidet med en relativt enkel kjærlighetstrekant som finner sted i Texas på begynnelsen av 1900-tallet: De to gårdsarbeiderne Bill ( Richard Gere ) og Abby ( Brooke Adams ) flykter fra politiet i Texas, hvor de jobber for en rik bonde ( Sam Shepard ). Når den dødssyke bonden blir forelsket i Abby, bestemmer de to seg for å utnytte dette for å skaffe seg formuen. Malick hadde utarbeidet et sofistikert manus til denne historien, som han kastet etter en stund og i stedet lot skuespillerne improvisere sine dialoger. Med In der Glut des Südens bearbeidet Malick inntrykk av sin ungdom som arbeider på en gård i Texas. Resultatet ble en spesielt visuelt imponerende film. I dokumentaren Visions of Light fremhevet regissør Martin Scorsese denne filmen ved å si at hver eneste ramme i denne filmen kunne forstørres og vises som et maleri på et museum. De Oscar jurymedlemmene var like imponert over kamera arbeid og tildelt Néstor Almendros den første og eneste Oscar for sin karriere. Malick ble kåret til beste regissør på Cannes International Film Festival i 1979 .

Så trakk Malick seg igjen. Årsaken til dette antok John Travolta hans skuffelse over forstyrrelsen fra produksjonsselskapet Paramount Pictures i rollebesetningen og redigering av filmen.

Han fikk omtrent en million dollar på forhånd for sin neste film om første verdenskrig , men den var ikke ferdig. Han flyttet til Paris , hvor han bodde i tilbaketrukkethet og unngikk kontakt med journalister og produsenter. Noen ganger ble det mistanke om at han filmet soloppgangene der med et team i Mexico . Dette intensiverte etableringen av legender om seg selv og filmene hans. Frem til midten av 1990-tallet var det ikke noe aktuelt bilde av ham offentlig.

I alle filmene løfter Malick naturen til en hovedperson som i konstant samspill med karakterene er i stand til å gjenspeile deres følelsesmessige tilstand og gir den tilbaketrukne, eksterne filmplottet en poetisk dybde. Kontrasten mellom kreativ natur og destruktiv kultur, ødeleggelsen av paradiset ved vold og grådighet, dramatiserte Malick av en 20-årig pause i sin filosofiske refleksjon over alle verdier som harvarende krig: The Thin Red Line ( The Thin Red Line , 1998).

Comeback med The Narrow Ridge og The New World

Det gikk 20 år før han kom tilbake til filmproduksjon. 1995 gikk rykter om Malicks retur, men da hans tidligere agent og nåværende administrerende direktør Mike Medavoy fra Phoenix Pictures i 1996 kunngjorde prøveskudd for Malicks neste film, gjorde den det i Hollywood-sensasjon. Filmstjerner som Kevin Costner , Brad Pitt , Johnny Depp og Ethan Hawke konkurrerte om roller i denne filmen, så denne gangen slipper Malick å gå på akkord med rollebesetningen. Han spilte hovedrollene med etablerte skuespillere som Sean Penn , Nick Nolte , Adrien Brody og James Caviezel, og noen flere dukket opp i komos .

23. juni 1997 begynte Malick å filme The Thin Ridge i Australia , en krigsfilm om slaget ved Guadalcanal under Stillehavskrigen . I motsetning til vanlig filmprosedyre, bør komponisten Hans Zimmer skrive filmmusikken basert på manus og ikke, som vanlig, basert på den grove versjonen av filmen.

Manuset skrevet av Malick er basert på den selvbiografiske romanen av James Jones , som ble filmet i 1964 av Andrew Marton med Keir Dullea og Jack Warden . I løpet av de seks månedene filmen regisserte Malick rundt fem hundre timer med opptak. Årsaken til filmens uvanlig lange varighet var Malicks fornyede forsøk på å skyte i naturlig lys, selv om det ikke fikk dimensjonene til In the Embers of the South . I følge et intervju med James Caviezel skal Malick ha skjult denne tilnærmingen fra produsentene for ikke å avskrekke dem.

Berlin International Film Festival ble han tildelt Golden Bear for Der schmale Grat året etter . På Oscar-utdelingen konkurrerte filmen med Steven Spielbergs krigsdrama Saving Private Ryan og det romantiske historiske dramaet Shakespeare in Love . Malicks film kom tomhendt til tross for syv nominasjoner.

Mot alle odds trakk Malick seg ikke fra filmskaping denne gangen. I 1999 produserte han dokumentaren Endurance om karrieren til den etiopiske langløperen Haile Gebrselassie fra barndommen i Etiopia til å vinne gullmedaljen ved sommer-OL 1996 i Atlanta .

Malick konsentrerte seg nå om sitt arbeid som filmprodusent. For dette formål grunnla han produksjonsselskapet Columbine Productions med Edward R. Pressman i 1999 , som samme år inngikk en kontrakt med Sony om utvikling av tre filmer innen 2002. Han var også involvert i utviklingen av manuset til den italiensk-russiske filmen The Kiss of the Bear .

Siden han unngår offentlige opptredener, var det en stor overraskelse da han dukket opp uanmeldt for en forestilling av In der Glut des Südens på Berlinale i 2004 .

Med sin film The New World ( 2005 ) kom Malick tilbake til den amerikanske historiens fødselstime: forstyrrelsen av balansen mellom mennesket og naturen gjennom innbruddet av de destruktive engelske kolonialistene i indianernes Elysiske verden. I 2006 ble kjærlighetshistorien The New World mellom den britiske utforskeren John Smith ( Colin Farrell ) og den indiske prinsessen Pocahontas ( Q'orianka Kilcher ) gitt ut, som han også skrev manus for. Tidligere var han planlagt å regissere biografien CheChe Guevara , med Benicio Del Toro i tittelrollen. Men han forlot dette prosjektet for tidlig. Steven Soderbergh regisserte den deretter .

Livets tre og påfølgende prosjekter

I 2008 regisserte Malick The Tree of Life , som han også skrev manuset til. Filmen ble opprinnelig annonsert i 2009 og hadde premiere i konkurranse på 64. internasjonale filmfestival i Cannes i 2011 og vant hovedprisen på filmfestivalen, Palme d ' Or. Den "visuelt imponerende salmen til livet og opprinnelsen til alt vesen" fokuserer på en elleve år gammel gutt (spilt av Hunter McCracken , spilt av Sean Penn i voksen alder ) som vokste opp i Texas på 1950-tallet. Mens moren ( Jessica Chastain ) lærer ham å se verden med sitt hjerte, gjør faren ( Brad Pitt ) det til et poeng å alltid tenke på seg selv først for å forberede sønnen på den harde virkeligheten. Filmen ble nominert til tre Oscar- priser i 2012 , inkludert i kategoriene film og regi.

Samme år mottok han sin første invitasjon til konkurransen til filmfestivalen i Venezia for sin påfølgende spillefilm To the Wonder, med Ben Affleck , Olga Kurylenko , Rachel McAdams og Javier Bardem i hovedrollene . Malick stolte også på en fremtredende rollebesetning i Hollywood i sine to påfølgende filmdramaer, Knight of Cups (2015) og Song to Song (2017), som begge er satt i show business-miljøet. I motsetning til Malicks fem første filmer fikk disse tre spillefilmene etter The Tree of Life imidlertid bare en blandet mottakelse. Malicks første dokumentar, Voyage of Time , hadde premiere i september 2016. Filmen ble laget i to versjoner, en 45-minutters IMAX-versjon med Brad Pitt som forteller og en lengre teaterversjon snakket av Cate Blanchett .

2019-dramaet A Hidden Life , der Malick beskrev livet til Franz Jägerstätter , som ble henrettet som en samvittighetsfull innvending av nasjonalsosialistene , hadde premiere på filmfestivalen i Cannes 2019 . I konkurransen om Palme d'Or gikk den tre timer lange filmen tomhendt, men fikk positive anmeldelser fra flertallet av kritikerne og ble ansett som Malicks beste film siden Tree of Life . Han understreket at han, i motsetning til hans tidligere filmer, som delvis var improviserte, hadde stolt mer på et strukturert manus.

Privat

Malick har vært gift med Alexandra Wallace for tredje gang siden 1998 og bor i Austin, Texas .

Filmografi (utvalg)

Regissør

produsent

Manusforfatter

  • 1969: Lanton Mills (kortfilm)
  • 1971: Kjør, sa han
  • 1972: To krigere på farten (Pocket Money)
  • 1972: Deadhead Miles
  • 1973: Badlands - Shattered Dreams (Badlands)
  • 1974: Gravy Train
  • 1978: Days of Heaven
  • 1998: The Thin Red Line
  • 2002: Bear's Kiss
  • 2005: Den nye verden
  • 2011: Livets tre
  • 2012: Til underet
  • 2019: Et skjult liv (A Hidden Life)

Utmerkelser

litteratur

  • Kai Mihm: Ballader fra en verden som forsvinner. Terrence Malick som forfatter av den amerikanske sjelen . I: Marcus Stiglegger (red.): Splitter i vevet. Filmskaper mellom forfatterfilmer og vanlig kino. Bender Verlag, Mainz 2000.
  • Hannah Patterson (red.): The Cinema of Terrence Malick: Poetic Visions of America . Wallflower Press, februar 2004, ISBN 1-903364-75-2 .
  • Michelle Koch: [Artikkel] Terrence Malick. I: Thomas Koebner (red.): Filmregissører. Biografier, beskrivelser av verk, filmografier. 3., oppdatert og utvidet utgave. Reclam, Stuttgart 2008 [1. Utg. 1999], ISBN 978-3-15-010662-4 , s. 471-473 [med referanser].
  • Jennifer Bleek: View and World. Filmatiske estetiske konstruksjoner av den tidlige Terence Malick . Wilhelm Fink Verlag, september 2009, ISBN 978-3-7705-4788-3 .
  • Steven Rybin : Terrence Malick and the Thought of Film. Lexington Books, 2011, 236 sider, ISBN 978-0-7391-6675-8 .
  • Dominik Kamalzadeh, Michael Pekler: Terrence Malick . Schüren Verlag, mai 2013, ISBN 978-3-89472-819-9 .

weblenker

Commons : Terrence Malick  - Samling av bilder, videoer og lydfiler

Individuelle bevis

  1. http://www.ign.com/articles/2002/02/19/featured-filmmaker-terrence-malick
  2. se sammendrag på indiewire.com, 22. mai 2011 (åpnet 22. mai 2011)
  3. Se Ostwald, Susanne: Das Leben geschaut bei nzz.ch, 18. mai 2011 (åpnet 22. mai 2011).
  4. Se beskrivelse av innholdet ( Memento fra 11. mai 2011 i Internet Archive ) på film-zeit.de (åpnet 22. mai 2011).
  5. ^ A Hidden Life (2019). Tilgang 11. januar 2021 .
  6. Matt Zoller Seitz: A Hidden Life-filmanmeldelse og filmsammendrag (2019) | Roger Ebert. Tilgang 11. januar 2021 .
  7. A Hidden Life er Terrence Malicks beste film på flere år. Hentet 11. januar 2021 .
  8. Zack Sharf: Terrence Malick lover å gå tilbake til mer strukturert filmproduksjon: 'I'm Backing Away From That Style Now'. I: IndieWire. 6. april 2017, åpnet 12. januar 2021 .
  9. se Terrence Malick . I: Internationales Biographisches Archiv 12/2009 fra 17. mars 2009, supplert med nyheter fra MA-Journal frem til uke 17/2010 (tilgjengelig via Munzinger Online )
  10. omtale
  11. http://archiv.ub.uni-marburg.de/ep/0002/article/viewFile/381/333