Stevie Ray Vaughan

Stevie Ray Vaughan (1989)

Stephen "Stevie" Ray Vaughan (født 3. oktober 1954 i Dallas , Texas , † 27. august 1990 i East Troy , Wisconsin ), også kjent under akronymet SRV , var en amerikansk blues- og bluesrockgitarist eller - Musiker som er nevnt på samme linje som innflytelsesrike gitarister som Jimi Hendrix eller Eric Clapton . For eksempel plasserte det respekterte musikkmagasinet Rolling Stone ham på 12. plass blant de beste gitaristene i musikkhistorien. Han var medvirkende til å vekke interessen for bluesen på 1980-tallet (og langt utover).

Liv

Stevie Ray Vaughan ble født i Dallas, Texas, den andre sønnen til Martha og Jimmie Lee Vaughan, og begynte å spille gitar som Jimmie i 1963 under påvirkning av sin eldre bror Jimmie . I en alder av 17 dro Vaughan ut av skolen og flyttet våren 1972 med bandet Blackbird til Austin , Texas, hvor broren hadde bodd siden 1969. I Austin, i tillegg til countryscenen, var det også en blues-scene der begge Vaughan-brødrene var aktive, Stevie først med bandet Blackbird og deretter i de lokale bandene Crackerjack, Nightcrawlers og Cobras. I 1977 grunnla Vaughan bandet Triple Threat Revue med WC Clark og sangeren Lou Ann Barton , som etterfølgerbandet Double Trouble kom fra i 1979 . I 1982 spilte Double Trouble (nå i rollebesetningen Tommy Shannon - Chris Layton - dr) på et privat Rolling Stones-fest på Club Danceteria i New York.

I 1982 ble Vaughan invitert til å spille på Montreux Jazz Festival , som til slutt ga ham sitt første gjennombrudd. Jerry Wexler var ansvarlig for dette trekket, etter å ha hørt bandet på en klubb i Austin, Texas. David Bowie hørte ham først i Montreux og engasjerte ham for 1983-albumet Let's Dance og for Serious Moonlight- turnéen . Imidlertid forlot Vaughan turbandet under øvelser for turen, sannsynligvis for å vie seg til sine egne prosjekter.

Jackson Browne hadde også hørt Stevie i Montreux og tilbød ham muligheten til å bruke innspillingsstudioet sitt gratis. Der spilte Vaughan og Double Trouble inn sitt første album Texas Flood på få dager i november 1982 . John Hammond , som var medvirkende til oppdagelsen, blant annet. av Charlie Christian , Billie Holiday , Aretha Franklin og Bob Dylan hørte liveopptak av bandet og vant sin første platekontrakt med Epic. Texas Flood- albumet solgte bra. Det andre albumet Couldn't Stand the Weather (1984) var enda mer vellykket. I 1985 ble keyboardspiller Reese Wynans med på bandets lineup, som de spilte inn sitt tredje album med, Soul To Soul . Vaughans narkotika- og alkoholbruk ble mer og mer overdreven da hans suksess vokste. I 1986 måtte en tur avlyses for tidlig etter Vaughans sammenbrudd i Tyskland. Samme år ble imidlertid det doble live-albumet Live Alive utgitt . Tilbaketrekningen ble fulgt av det femte albumet In Step , som Vaughan hevder var det første albumet som ble laget uten påvirkning av narkotika. Vaughan mottok en Grammy for In Step . "In Step" betyr trinnene som er nødvendige for å overvinne avhengigheten. Han levde ikke med å se utgivelsen av Family Style- albumet med broren Jimmie Vaughan . Albumet The Sky Is Crying ble samlet av Jimmie Vaughan fra innspillinger fra forskjellige perioder.

stil

Hans stil ble formet av innflytelsen fra svarte bluesmusikere, spesielt Albert King , men også to andre "konger": BB King og Freddie King , som også kom fra Texas som Vaughan . Vaughan siterer også Texan Albert Collins så vel som Otis Rush og Buddy Guy som kilder til hans inspirasjon. Hans tidligste innflytelse inkluderer den hvite rockegitaristen Lonnie Mack , som på 1960-tallet laget noen instrumentale hits som f.eks. B. Memphis eller Wham! plassert i de amerikanske hitlistene og hvis tittel Chicken Pickin ' Vaughan inspirerte sin egen Scuttle-Buttin' , som Stevies eldre bror Jimmie Vaughan gjorde . Han regnet også jazzgitarister som Kenny Burrell og Wes Montgomery blant hans innflytelser. Men ved siden av Albert King Jimi Hendrix var trolig hans viktigste forbilde, som Stevie Ray Vaughan selv beskrev som sin største innflytelse.

Vaughan jobbet nesten utelukkende med tradisjonelt rock'n'roll-utstyr fra 1950- og begynnelsen av 1960-tallet, forsterket av de "psykedeliske" (analoge) effektene av Hendrix-tiden. Den umiskjennelige, samtidig klare og "fete" tonen ble preget av overdrevne gamle Fender-rørforsterkere og gitarer med single coil pickups. I forbindelse med de tykke gitarstrengene, som han avviklet og som han - som Jimi Hendrix før ham - innstilt lavere, gjorde dette ham i stand til å spille ekstremt dynamisk, uttrykksfull, som fremdeles hadde "akustiske" kvaliteter med alle grader av forvrengning. Med sin (bortsett fra rene solopassasjer) gitar, som var ganske litt forvrengt, spilte han en hardtslått blanding av solo og rytme, kombinert banket gjennom akkorder med komplekse, teknisk krevende løp, noen ganger byttet frem og tilbake mellom de to stolpene. Solospillet hans er preget av sterke bøyninger (strenger hentet fra den opprinnelige innstillingen) basert på BB King og fremfor alt Albert King , som oppnår dramatiske effekter med noen ganger minimale, fingradert tonehøyde. Fra et begrenset ordforråd av bluesfrasering skapte han tilsynelatende uanstrengt et antall varianter, noe som ga ham anerkjennelse og beundring av mange, spesielt afroamerikanske, blues-storheter, hvis vurdering og anerkjennelse han la stor vekt på. Selv foretrakk han å kalle musikken sin for rytme og blues fremfor bluesrock, og strebet alltid etter en "svart" lyd og musikkstil og anerkjente alltid uttrykkelig sine afroamerikanske forbilder.

I en tid da digitale synthesizere og trommemaskiner var inne , lengre gitarsolo var ute , betydde Vaughans musikkstil en tilbakevending til røttene, til bluesen. Dette gjorde Vaughan til initiativtakeren til blues-vekkelsen på 1980-tallet. Hele generasjoner gitarister har vendt seg til bluesorientert spillestil og lyd igjen (inkludert Kenny Wayne Shepherd , John Mayer , Philip Sayce).

Utstyr

Stevie Ray Vaughan Signature Stratocaster fra Fender

I likhet med stilen hans, stilte Vaughans utstyr trenden på begynnelsen av 1980-tallet: Standardgitaren hans var en slitt Fender Stratocaster, kalt Number One . Stevie så gitaren i Ray Hennigs Heart Of Texas Music Shop i Austin, Texas i 1973. Etter hans egen innrømmelse visste han at han allerede før han hadde prøvd det ut at han ønsket å bytte den inn for Stratocaster 1963 som han hadde kjøpt i 1969. "Number One" hadde tidligere blitt hørt av Christopher Cross . Bortsett fra den kraftige slitasjen på finishen, som ble mer og mer ekstrem på grunn av Vaughans spesielle bruk av hovedgitaren under hans live show, var gitaren preget av en sterk nakkeprofil og en ganske mørk klang. Gripebrettet laget av kuplet limt palisander (finér) ble ettermontert med de høyeste tilgjengelige jumbo- båndene . I Vaughans oppsett hadde gitaren en veldig høy strenghandling for å tillate at strengene bleknet fritt for hver tone. I følge Fender Custom Shop er nakken fra 1962 og kroppen fra 1963. Pickups har en håndskrevet dato fra 1959. Dette er grunnen til at Stevie regelmessig refererte til sin "Number One" gitar i intervjuer som en Fender Stratocaster fra 1959. . Andre modifikasjoner inkluderte installasjonen av en femveisbryter for valg av pickup (i stedet for den originale treveisbryteren), en svart pickguard i stedet for den hvitgulvbelagte maskinvaren i stedet for forkrommet / forniklet, og en venstrehendt vibrato som Vaughan bygde inn selv om han var høyrehendt. Rene Martinez, Vaughans gitartekniker fra 1985 og utover, bygde også inn en omskiftbar luftkjernespole (dummy coil), som ble brukt til å undertrykke søppelbrummen som er typisk for single-coil pickups.

Etter flere reparasjoner og en ulykke som et resultat av en fallende del av scenen kort før Vaughans død i juli 1990, fikk Number One en ny hals av Rene Martinez på hans forespørsel. Gitaren eies nå (igjen med den originale nakken) av broren hans, Jimmie Vaughan. En signatur Stratocaster basert på “Number One” har blitt produsert av Fender- selskapet siden 1992 (se illustrasjon), prototypen som Stevie Ray Vaughan selv spilte i 1990. Denne gitarmodellen er en av de velselgende Fender-modellene innen Signature-serien.

I de tidlige dagene av Double Trouble spilte Stevie vanligvis to Fender- vibroverbs, hver med en 15-tommers høyttaler, og en Marshall 4140 Club og Country 2 × 12 forsterker med 100 watt for uforvrengte lyder. Han brukte senere to Fender Super Reverbs, hver med fire 10-tommers høyttalere , i tillegg til vibroverbs . I sceneoppsettet ble det spilt et vibroverb over en Fender Vibratone (høyttaler med en roterende trommel i stil med et Leslie-skap). For albumet Texas Flood brukte Vaughan imidlertid hovedsakelig Dumble-forsterkeren fra Jackson Browne , i hvis studio denne LP-en ble spilt inn. Fra da av, i tillegg til Super Reverbs og Vibroverbs, var en eller to Dumble-forsterkere og en Marshall Major 200W forsterker (hver med en Dumble 4x12-boks) en del av hans liveutstyr. Rett før hans død, ifølge Guitar Player magazine, var han i kontakt med Michael Soldano for å legge til en Soldano SLO-100 forsterker til oppsettet hans.

Før forsterkerne brukte han vanligvis følgende gulveffekter : en wahwah-pedal (vanligvis en Vox Wah fra 1960-tallet), en eller to Ibanez-rørskrikere (hver den nåværende modellen: TS 808, senere TS 9, til slutt TS 10 classic.) Senere kom det ofte et Fuzz Face (fra Dallas Arbiter) og en Octavia (fra Roger Mayer eller Tycobrahe). Noen ganger brukte han også en Univox Uni-Vibe med en påsatt ekspressjonspedal.

død

27. august 1990 klokka 12:40 ble Stevie Ray Vaughan drept i en helikopterulykke med en Bell 206 på vei til Chicago. Etter en konsert med Jimmie Vaughan , Robert Cray , Buddy Guy og Eric Clapton på Claptons Journeyman World Tour på Alpine Valley Music Theatre i East Troy, Wisconsin, bestemte han seg for å gå ombord i helikopteret, som fortsatt hadde et sete. Dette krasjet kort tid etter start i kupert terreng, med tåke som spilte en rolle. I tillegg til Vaughan omkom også piloten og tre besetningsmedlemmer i Clapton i denne ulykken.

Utmerkelser

1991 3. oktober ble erklært "Stevie Ray Vaughan Day" for staten Texas. I 1994 reiste byen Austin, Texas en Stevie Ray Vaughan Memorial-statue i Auditorium Shores Park ved Lady Bird Lake. Vaughan ble innlemmet i Blues Hall of Fame i 2000 . Guitar World magazine-lesere stemte Vaughan 8. på en liste over de 100 beste gitaristene, og Rolling Stone- magasinet rangerte ham som tolvte av de 100 beste gitaristene gjennom tidene . Han var syvende på en liste i bladet fra 2003. I 2014 ble Vaughan og Double Trouble innlemmet i Musicians Hall of Fame. I april 2015 ble SRV innført i Rock'n'Roll Hall of Fame. Vaughan har vunnet totalt 6 Grammy Awards og 10 Austin Music Awards. Han vant en WC Handy Award fem ganger. I 1984 ble han nominert til "Best Contemporary Blues Male Artist", og samme år mottok han prisene "Årets entertainer" og "Årets instrumentalist" (1984 og 1985). I 2000 fulgte prisene "Årets bluesalbum" og "Årets samtidige bluesalbum" for den posthumt utgitte CD / DVD "In Session" (med Albert King).

Diskografi

Album

Med mindre annet er nevnt, er albumene Stevie Ray Vaughan og Double Trouble

år	tittel	Topprangering, totalt uker, prisPlassering av kartPlassering av kart (År, tittel, rangering, uker, priser, notater)				Merknader
		DE	CH	Storbritannia	OSS
1983	Texas Flood	-	-	Storbritannia- sølv Storbritannia	OSS38 × 2 Dobbelt platina (33 uker)OSS
1984	Tålte ikke været	-	-	-	OSS31 × 2 Dobbelt platina (38 uker)OSS
1985	Sjel til sjel	-	CH18 (3 uker) CH	-	OSS34 platina (39 uker)OSS
1986	Live Alive	-	-	-	OSS52 platina (25 uker)OSS	Direkte album
1989	I trinn	-	CH24 (6 uker) CH	Storbritannia63 (1 uke) Storbritannia	OSS33 × 2 Dobbelt platina (47 uker)OSS	Grammy (Contemporary Blues Album)
1990	Familiestil The Vaughan Brothers	-	CH24 (4 uker) CH	-	OSS7. platina (38 uker)OSS	med Jimmie Vaughan
1991	Himmelen gråter	-	-	-	OSS10 × 2 Dobbelt platina (48 uker)OSS	Opptak fra 1984–1989 Grammy (Contemporary Blues Album)
1992	I begynnelsen	-	-	-	OSS58 gull (12 uker)OSS	Spilt inn live 1. april 1980 i Austin ( Texas )
1995	Største hits	-	-	-	OSS39 × 2 Dobbelt platina (35 uker)OSS	Det beste av albumet
1997	Bo på Carnegie Hall	-	-	-	OSS40 gull (12 uker)OSS	Spilt inn live 4. oktober 1984 i Carnegie Hall , New York
1999	The Real Deal: Greatest Hits Volume 2	-	-	-	OSS53 gull (17 uker)OSS	Det beste av albumet
2000	Blues ved soloppgang	-	-	-	OSS80 (8 uker) OSS	samling
	SRV	-	-	-	OSS148 gull (5 uker)OSS	Samling (eske med 3 CDer + DVD)
2001	Live på Montreux 1982 og 1985	-	-	-	OSS178 (1 uke) OSS	Live-opptak
2002	The Essential Stevie Ray Vaughan og Double Trouble	-	-	-	OSS165 gull (2 uker)OSS	Det beste av albumet
2011	I økt Albert King med Stevie Ray Vaughan	DE- Gull (German Jazz Award) DE	-	-	OSS52 (3 uker) OSS	Live-opptak
2014	The Complete Epic Recordings Collection	-	-	-	OSS6 (1 uke) OSS	samling
2016	Guitar Thunder: Radio Broadcast 1984 Jeff Beck & Stevie Ray Vaughan	-	-	-	OSS7 (1 uke) OSS	Live-opptak
	Godt nyttår Blues Stevie Ray Vaughan med Lonnie Mack	-	-	-	OSS14 (1 uke) OSS	Spilt inn live 31. desember 1986 på Fox Theatre i Atlanta
	Old Jam, New Blood: Redux Club, Dallas 1987 Robert Cray Band feat. Stevie Ray Vaughan	-	-	-	OSS9 (2 uker) OSS	Spilt inn live 21. januar 1987 på Redux Club i Dallas

Flere album

• Sugar Coated Love (1998, gjenutgitt - med Lou Ann Barton og andre)
• Live at the El Mocambo (1999)
• Tin Pan Alley - Guitar Heroes Vol. 3 (2000; Best of 1983-91, Label: Zounds , all tracks digitally remastered)
• Live in Tokyo (2006)
• Stevie Ray Vaughan & Friends - Solo, Sessions and Encores (2007)
• The Fire Meets the Fury (2012)
• The King's Head - Legendary 1980 Radio Broadcast (2014)
• Spectrum, Philadelphia 23. mai 1988 (2015)
• Bumbershoot Arts Festival 1985 (2015)
• Det kalles fortsatt blues, med Buddy Guy, spilt inn live i Buddy Guy's Legends Club, Chicago, 30. juli 1989

Videoalbum

• Pride and Joy (1991,platina)
• Direkte fra Austin, Texas (1997,× 2Dobbelt platina )
• Live på El Mocambo - 1983 (1999,× 2Dobbelt platina )
• Live på Montreux 1982 og 1985 (2004,platina)
• Live in Tokyo (1985/2007)
• In Session (Deluxe Edt.; CD + DVD, 2010)
• Rise of a Texas Bluesman: 1954-1983 (2014)

Med andre

• A New Hi - Cast of Thousands (1971)
• Texas Twister - Johnny Copeland (1983)
• Soulful Dress - Marcia Ball (1983)
• Let's Dance - David Bowie (1983)
• Strike Like Lightning - Lonnie Mack (1985)
• Twilight Time - Bennie Wallace (1985)
• Living for a Song - Roy Head (1985)
• Hjerteslag - Don Johnson (1986)
• Gravity - James Brown (1986)
• Berømte blå regnfrakk - Jennifer Warnes (1986)
• Emerald City - Teena Marie (1986)
• I'm in the Wrong Business - AC Reed (1987)
• Karakterer - Stevie Wonder (1987)
• Loaded Dice - Bill Carter (1988)
• Distant Drums - Brian Slawson (1988)
• Madre Dolcissima - Zucchero (1989)
• Under the Red Sky - Bob Dylan (1990)
• Bird Nest on the Ground - Doyle Bramhall (1994)
• I økt med Albert King (1999)

Priser for musikksalg

Gullrekord

• Frankrike Frankrike
  • 1995: for videoalbumet Live at the El Mocambo - 1983
  • 2001: for albumet Texas Flood
• Canada Canada
  • 1986: for albumet Soul to Soul
  • 1989: for albumet In Step
  • 1991: for videoalbumet Pride and Joy
  • 1996: for albumet Best of Stevie Ray Vaughn & Double Trouble
• New Zealand New Zealand
  • 1984: for albumet Texas Flood
  • 1995: for albumet Greatest Hits

Platina-rekord

• Canada Canada
  • 1987: for albumet Live Alive
  • 1988: for albumet Couldn't Stand the Weather
  • 1988: for albumet Texas Flood
  • 1990: for Family Style- albumet
  • 1992: for albumet The Sky Is Crying
• New Zealand New Zealand
  • 1985: for albumet Couldn't Stand the Weather

Merk: Priser i land fra diagramtabellene eller kartboksen finner du i disse.

Land / regionPriser for Mu-sik-ver-käu-fe (land / region, priser, salg, kilder)	sølv	gull	platina	Salg	hovne opp
Tyskland (BVMI)	0! S.-	gull1	0! P-	10.000	musikindustrie.de
Frankrike (SNEP)	0! S.-	2 × gull2	0! P-	110.000	snepmusique.com
Canada (MC)	0! S.-	4 × gull4. plass	5 × platina5	655.000	musiccanada.com
New Zealand (RMNZ)	0! S.-	2 × gull2	platina1	30.000	nztop40.co.nz
De forente stater (RIAA)	0! S.-	5 × gull5	19 × platina19.	14 100 000	riaa.com
Storbritannia (BPI)	sølv1	0! G-	0! P-	60.000	bpi.co.uk
Totalt	sølv1	14 × gull14. plass	25 × platina25

litteratur

• Joe Nick Patoski, Bill Crawford: Stevie Ray Vaughan: Fanget i Crossfire. Little, Brown and Company, 1993, ISBN 0-316-16068-7 .
• Jeff Kitts (red.): Guitar World presenterer Stevie Ray Vaughan. Hal Leonard, 1997, ISBN 0-7935-8080-3 .
• Hugh Gregory: Roadhouse Blues: Stevie Ray Vaughan og Texas R&B. Hal Leonard Corporation, 2003, ISBN 978-0-87930-747-9 .

weblenker

• MusicAustin
• Fan Klubb
• Utstyr
• stevieray.com
• Offesiell nettside
• Stevie Ray Vaughan på laut.de.
• Stevie Ray Vaughan. VH1. 2007
• mylespaul.com

Individuelle bevis

1. ↑ 100 største gitarister. Hentet 22. april 2018 . 
2. ^ Hugh Gregory: Road House Blues: Stevie Ray Vaughan og Texas R&B . Backbeat Books, 2003, s. 42-44.
3. ^ Hugh Gregory: Road House Blues: Stevie Ray Vaughan og Texas R&B . Backbeat Books, 2003, s. 48
4. ↑ Jeff Kitt (red.): Guitar Player presenterer: Stevie Ray Vaughan . Hal Leonard, 1997, s. 2-3
5. ^ Hugh Gregory: Road House Blues: Stevie Ray Vaughan og Texas R&B . Backbeat Books, 2003, s. 47-48.
6. ↑ Jeff Kitt (red.): Guitar Player presenterer: Stevie Ray Vaughan . Hal Leonard, 1997, s. 4-5
7. ↑ Se Jeff Kitt (red.): Guitar Player presenterer: Stevie Ray Vaughan . Hal Leonard, 1997, s.6
8. ^ Calen Stone, James Manheim: Stevie Ray Vaughan, gitarist . leksikon.com. 2005. Hentet 16. februar 2011.
9. ↑ Før flommen . Gitarverden. September 1983. Arkivert fra originalen 18. september 2011. Info: Arkivkoblingen ble automatisk satt inn og ennå ikke merket av. Vennligst sjekk originalen og arkivlenken i henhold til instruksjonene, og fjern deretter denne meldingen. Hentet 16. februar 2011. @1@ 2Mal: Webachiv / IABot / www.tangledupinblues.com
10. ↑ Jeff Kitt (red.): Guitar Player presenterer: Stevie Ray Vaughan . Hal Leonard, 1997, s. 7-8
11. ↑ Stevie Ray Vaughan
12. ↑ Jeff Kitt (red.): Guitar Player presenterer: Stevie Ray Vaughan . Hal Leonard, 1997, s.3
13. ↑ Se Jeff Kitt (red.): Guitar Player presenterer: Stevie Ray Vaughan . Hal Leonard, 1997, s. 48-49
14. ↑ Jeff Kitt (red.): Guitar Player presenterer: Stevie Ray Vaughan . Hal Leonard, 1997, s. 35
15. ↑ Jeff Kitt (red.): Guitar Player presenterer: Stevie Ray Vaughan . Hal Leonard, 1997, s. 36
16. ↑ Jeff Kitt (red.): Guitar Player presenterer: Stevie Ray Vaughan . Hal Leonard, 1997. s. 9, 36
17. ↑ Jeff Kitt (red.): Guitar Player presenterer: Stevie Ray Vaughan . Hal Leonard, 1997, s. 19-20, 29
18. ↑ Jeff Kitt (red.): Guitar Player presenterer: Stevie Ray Vaughan . Hal Leonard, 1997, s.8
19. ↑ Stephen Thomas Erlewine: Stevie Ray Vaughan Biografi . allmusic.com. 2010. Hentet 16. februar 2011.
20. ↑ Se Jeff Kitt (red.): Guitar Player presenterer: Stevie Ray Vaughan . Hal Leonard, 1997, s. 18
21. ↑ Playback: Heart Transplant - Fremtiden for Ray Hennigs Heart of Texas Music, Austin Vintage Guitars og HighBall satte spørsmålstegn ved. . Hentet 9. februar 2013.
22. ↑ Jeff Kitt (red.): Guitar Player presenterer: Stevie Ray Vaughan . Hal Leonard, 1997, s. 102
23. ↑ Jeff Kitt (red.): Guitar Player presenterer: Stevie Ray Vaughan . Hal Leonard, 1997, s. 102
24. ↑ Jeff Kitt (red.): Guitar Player presenterer: Stevie Ray Vaughan . Hal Leonard, 1997, s.107
25. ↑ Jeff Kitt (red.): Guitar Player presenterer: Stevie Ray Vaughan . Hal Leonard, 1997, s. 103
26. ↑ Jeff Kitt (red.): Guitar Player presenterer: Stevie Ray Vaughan . Hal Leonard, 1997, s. 103-104
27. ↑ Jeff Kitt (red.): Guitar Player presenterer: Stevie Ray Vaughan . Hal Leonard, 1997, s. 108
28. ^ Stevie Ray Vaughans gitar kalt “Number One” . Hentet 16. februar 2011.
29. ^ Fender SRV Signature Series Stratocaster . Hentet 16. februar 2011.
30. ↑ Stevie Rays King Tone . Hentet 26. februar 2012.
31. ↑ Jeff Kitt (red.): Guitar Player presenterer: Stevie Ray Vaughan . Hal Leonard, 1997, s. 113
32. ↑ Historie om Ibanez Tube Screamers . Hentet 16. februar 2011.
33. ↑ Jeff Kitt (red.): Guitar Player presenterer: Stevie Ray Vaughan . Hal Leonard (1997), 115–11
34. ↑ Jeff Kitt (red.): Guitar Player presenterer: Stevie Ray Vaughan . Hal Leonard, 1997, s. 116
35. ^ Hugh Gregory: Road House Blues: Stevie Ray Vaughan og Texas R&B . Backbeat Books, 2003, s.119
36. ↑ NTSB-arkiv: CHI90MA244 . Hentet 27. juni 2013.
37. ↑ Stevie Ray Vaughan Biografi . Arkivert fra originalen 6. juni 2013. Info: Arkivkoblingen ble satt inn automatisk og er ennå ikke sjekket. Vennligst sjekk originalen og arkivlenken i henhold til instruksjonene, og fjern deretter denne meldingen. Hentet 3. oktober 2014. @1@ 2Mal: Webachiv / IABot / www.mojohand.com
38. ↑ Lesernes avstemningsresultater: De 100 største gitaristene gjennom tidene . Hentet 19. desember 2014.
39. ↑ 100 største gitarister gjennom tidene. Rolling Stone , 18. desember 2015, åpnet 8. august 2017 . 
40. ↑ 100 største gitarister . Hentet 7. mars 2015.
41. ^ SRV & Double Trouble Inducted into Musicians Hall Of Fame . Hentet 19. desember 2014.
42. ^ John Mayer, Gary Clark Jr. hedrer Rock Hall-indusert Stevie Ray Vaughan med rå blues . Hentet 17. juni 2014.
43. ↑ Kartkilder: CH - UK - US / US2
44. ^ The Billboard Albums av Joel Whitburn , 6. utgave, Record Research 2006, ISBN 0-89820-166-7 .
45. ↑ Stevie Ray Vaughan i RIAA gull / platina-databasen (USA)
46. ↑ Stevie Ray Vaughan - Happy New Year Blues w. Lonnie Mack: Fox Theatre Radio Broadcast 1986 CD , Leeway's Homegrown Music Network, åpnet 26. mai 2018
47. ^ Robert Cray: Old Jam, New Blood , Resident Music, åpnet 26. mai 2018