Stacey Q

Kartposisjoner
Forklaring av dataene
Album
Bedre enn himmelen
  OSS 59 09/27/1986 (15 uker)
Hard maskin
  OSS 115 05.03.1988 (11 uker)
Singler
To av hjerter
  DE Sjette 11/10/1986 (15 uker)
  24 15. desember 1986 (6 uker)
  CH Sjette 14/12/1986 (9 uker)
  Storbritannia 87 04/10/1986 (2 uker)
  OSS 3 07/12/1986 (22 uker)
Vi kobler til
  DE 32 02/09/1987 (8 uker)
  OSS 35 13/12/1986 (19 uker)
Sjenert jente
  OSS 89 04/11/1987 (11 uker)
Ikke gjør narr av deg selv
  OSS 66 27.02.1988 (8 uker)

Stacey Q (født 30. november 1958 i Fullerton , California , ekte navn Stacey Lynn Swain ) er en amerikansk popsanger , danser , skuespillerinne og stemmeskuespillerinne . Hennes mest kjente sang er Two of Hearts fra 1986.

barndom

Stacey Swain er den yngste av tre barn. Moren hennes, Joyce Swain, var en hunderavler hvis Cardigan Welsh Corgis har dukket opp i forskjellige filmer og TV-serier. Fra begynnelsen viste Swain en kjærlighet til musikk, dans og teater. I et intervju i 1989 kunngjorde hun at hun ba om danseleksjoner i en alder av tre år, men moren hennes slapp henne til hun var fem. Swain studerte klassisk ballett og ønsket å bli ballerina . På fritiden hørte hun på plater med venner.

I løpet av 1960-tallet auditerte Swain for roller i en rekke liveoperaer og teaterforestillinger . Selv om hun imponerte venner med sangtalentet, var hovedfokuset hennes på dansetrening. I 1969, i en alder av ti år, ble hun det yngste medlemmet av Dance Theatre of Orange County, en lokal gruppe som opptrådte på veldedighetsarrangementer i Anaheim , California . Swain studerte ballett og flamenco i totalt elleve år .

ungdom

I 1970 ble Swain entertainer i Disneyland mens han fortsatte dansetrening på Wilshire Theatre of Art i Los Angeles . I tre år deltok Swain på Fantasy on Parade , en årlig julebegivenhet i fornøyelsesparken. Hun opptrådte som den nederlandske dukken , som hun også brukte som et pseudonym på sine første innspillinger. I 1972 gikk hun på Loara High School . Etter eksamen søkte hun seg til Ringling Brothers og Barnum & Bailey Circus , hvor hun opptrådte som showgirl i sitt første år og som en elefantrytter i sitt andre år. I 1977 forlot hun Disneyland og sirkuset for en karriere i plateindustrien.

Tidlig voksen alder

Swain begynte å fokusere mer på sang etter fullført dansetrening. Hennes første offisielle sangprosjekt begynte på radioen i Los Angeles, hvor hun kunngjorde programmer og etterlignet medlemmer av Go-Go . Hun jobbet også andre steder i Sør-California, for eksempel vertinne eller betjent parkering.

Som tenåring og ung voksen kjøpte og lyttet Swain til David Bowies sanger . Hennes favorittalbum var Hunky Dory og The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars . Swains musikkstil ble påvirket av Bowie og andre hardrockartister som Rolling Stones og Hanoi Rocks , samt Depeche Mode .

Spørsmål

Swain ble introdusert for plateindustrien av hennes daværende kjæreste, en lokal musiker. Sangkarrieren hennes begynte i 1981 da hun møtte produsent og fremtidig manager Jon St. James . I likhet med Swain, var James radioannonsør i Los Angeles og eide Casbah Recording Studio i Fullerton, som også var vert for Berlin og Social Distortion .

I 1981 dannet Swain og St. James synthpop-bandet Q. Q besto av St. James på gitar , Dan Van Patten og John Van Tongerenvocoder og synthesizer, og Swain som produksjonsassistent. Da bandet spilte inn sine første sanger til The Q EP, la St. James merke til at det ville være behov for noen for å synge det siste stykket sushi . Swain, som tidligere spilte inn demoer i studio, ble bedt om å gjøre den vokale delen. Swain ble bandets sanger gjennom denne konserten, selv om hun faktisk var danser.

Swain har hatt mest suksess i karrieren gjennom sin sang, selv om hun alltid har sett seg mer som en danser enn en sanger.

SSQ

Selv om Q EP ble spilt nesten utelukkende på college radio. det var vellykket nok for St. James og Swain å gå videre til andre prosjekter. I 1982 ble Q omorganisert med to nye medlemmer, trommeslageren Karl Moet og Rich West på synthesizeren. På grunn av problemer med copyright med Quincy Jones måtte St. James gi nytt navn til bandet. Swain uttalte i et radiointervju i 2006 at bandet ble omdøpt til SSQ etter at Jon St. James fisket i en innsjø som ikke var større enn et boblebad, og spøkte at båten var 'SS Q' i Basert på det nåværende bandet Q St. James hadde en annen grunn til navnet: SS sto for Stacey Swain, som var det mest iøynefallende medlemmet av bandet.

SSQ ga ut debutalbumet Playback i 1983 på Enigma Records . Albumet inneholdt tre av bandets mest kjente singler: Synthicide , Big Electronic Beat og Screaming in My Pillow . Synthicides video gikk først på West Coast TV og brakte bandet større popularitet. I 1984 overskred Swains popularitet de andre medlemmene. Bandet fokuserte på Swain, med Moet, West, Skip Hahn og St. James som bakgrunnsmusikere. Hahn erstattet John Van Tongeren kort tid før Playback ble utgitt .

Ensom karriere

Uavhengig

I 1985 signerte Swain en kontrakt med On the Spot Records, et uavhengig selskap. Hennes første solo-singel Shy Girl ble gitt ut samme år, mens hennes første soloalbum, Stacey Q, ble solgt i begrenset opplag på kassett. Albumet inneholdt en tidligere versjon av Two of Hearts . Som soloartist adopterte Swain navnet Stacey Q som en referanse til sitt forrige Q-prosjekt.

Sjenert jente og andre singler solgte rundt 100 000 eksemplarer, nok til å fange oppmerksomheten til større etiketter. Swain ble signert til Atlantic Records i 1986 som soloartist, med Jon St. James som manager og de andre medlemmene av SSQ som bakgrunnsmusikere. Better Than Heaven , Swains debutalbum på Atlantic Records, ble spilt inn innen tre uker. Sangene ble skrevet med blant andre Berlin (Better Than Heaven) , Jon Anderson fra Yes (He Do Not Understand) og Willie Wilcox fra Utopia (We Connect) .

"To av hjerter" og bedre enn himmelen

Swains mest suksessrike periode som musiker begynte i 1986. Two of Hearts , Better Than Heaven første singel , ble en bestselger og nådde topp 3 på Billboard Hot 100 . Men siden hun fremdeles var under kontrakt med begge etikettene, ga begge ut singelen, slik at hun ble nektet nummer én. Oppfølgingssingelen We Connect ble gitt ut i 1987 og ble en topp 40-hit.

Two of Hearts ble vist mye på radioen i andre halvdel av 1986, og en reklamevideo ble sendt på MTV i løpet av den tiden . På slutten av året dukket Swain opp på flere live talkshows, dukket opp på Gong Show som jurymedlem, og gjorde den første av sine tre opptredener som deltaker på The New Hollywood Squares . Da Better Than Heaven ble gull, gikk Swain fra å være en middelmådig sanger til en internasjonal stjerne, til og med en tenåringsgud.

På høyden av Two of Hearts suksess ba Weird Al Yankovic Swain om tillatelse til å gjøre en parodi som heter Two Pop-Tarts . Parodien ble aldri gitt ut.

Etter utgivelsen av Better Than Heaven dro Swain på en omvisning i amerikanske og europeiske klubber. En av millionene fans som så konsertene, viste seg å være en forfatter for NBC- TV . Den høsten fikk Swain en rolle i The Facts of Life- serien skrevet spesielt for henne.

"Kanel" og livets fakta

Off-Broadway baby

Swains første gjesteopptreden på The Facts of Life var i en episode kalt Off-Broadway Baby , som først ble sendt 1. november 1986. Episoden ble satt i New York City , hvor Tootie ønsket å søke hovedrollen i en Broadway- musikal med sangen Two of Hearts . Hun er venn med Cinnamon (spilt av Swain), en talentfull, men litt dum utseende sanger som krangler med henne om samme rolle. Når Tootie oppdager at kanel også vil utføre Two of Hearts , prøver hun å snakke henne ut av det, noe som fører til at kanel går glipp av avtalen hennes. På slutten av episoden lar Tootie kanel søke om stillingen sin. Kanel vinner deretter konkurransen. I denne episoden sang Swain Two of Hearts .

Episoden viste seg å være en av de mest vellykkede episodene i hele serien. Forfatterne planla å installere karakteren Kanel på nytt. Noen produsenter fortsatte og designet en kanel- barbie dukke og til og med en spin-off - sitcom kalt kanel . Swains plateselskap var mot ideen fordi de trodde at sangeren ville produsere færre hits og bli et en hit-rart om hun fokuserte mer på skuespillerkarrieren.

En stjerne er revet

Swains siste opptreden på The Facts of Life ble kalt A Star Is Torn og ble sendt 31. januar 1987. Episoden inneholdt karakteren George Burnett, spilt av den unge og da ukjente George Clooney . På slutten av episoden gikk George og Cinnamon på en date, og George kunngjorde sin beslutning om å turnere med Cinnamon som roadie. Swain sang sangen We Connect i episoden. Avslutningen ble skrevet for å forklare Cloonys avgang fra showet og for å holde en dør åpen for en sitcom med George og Cinnamon. Da Swains ledere uttalte seg mot det, dro NBC bort alle planene for serien.

Selv om Clooney kunngjorde at han ble sparket fra NBCs produsenter, syntes han tiden hans på The Facts of Life var en fantastisk opplevelse. Swain har også gode minner fra den tiden og fikk venner med Cloris Leachman og andre rollebesetningsmedlemmer.

Hard maskin

Etter suksessen til Better Than Heaven ga Swain ut sitt andre album Hard Machine i 1988. Sangeren endret image, farget håret fra blondt til rødt og kledde seg ut som datidens punk-sangere. Hard Machine hadde også andre produsenter foruten Jon St. James, noe som resulterte i mer musikalsk symbolikk og hyllest til Karen Carpenter og Jimi Hendrix . Det siste sporet, Another Chance , ble skrevet helt av Swain selv. Sangen dukket aldri opp som en singel, men Swain kalte den en av de beste sangene hun noensinne har spilt inn i intervjuer.

Hard Machine var langt mindre vellykket enn Better Than Heaven , selv om singelen Don't Make a Fool of Yourself traff 66 på Hot 100 og en remixet versjon av Shep Pettibone var blant de fem beste på danselistene. Don't Make a Fool of Yourself ble omtalt i en episode av Full House- serien der Swain gjorde en kort opptreden som seg selv.

Netter som dette

Nights Like This , Swains siste innspilling på Atlantic, ble utgitt i 1989. Sangeren endret bildet igjen, denne gangen med kort, blondt hår og som et slags underjordisk fenomen. De nye klærne hennes, en svart kjole med en pil som pekte nedover, ble først omtalt i videoen til den første singelen Give You All My Love . Støttesangerne på albumet var Weather Girls . Timothy B. Schmit fra Eagles sang i bakgrunnen på den andre singelen fra albumet Heartbeat . Som med Hard Machine , Nights Like This eksperimentert med instrumentene, med noen sanger med Kawai tastaturer. Etter dette albumet sluttet medlemmene av SSQ å samarbeide med Swain.

Hard Machine and Nights Like This ble vurdert som sterkere enn forgjengerne av kritikere, men sammenlignet med Better Than Heaven gikk dette uhørt. Etter at Nights Like This dukket opp , begynte Swain å turnere klubber i USA igjen. Hun fortsatte sin skuespillerkarriere i en episode av Mama's Family hvor hun spilte et medlem av et kvinneband kalt The Bonecrushers. Hun spilte også hovedrollen i actionfilmen One Man Force , som inneholdt to sanger fra Hard Machine , The River og Another Chance .

Solokarriere etter 1990

En hit rart status

I 1990 forlot Swain Atlantic Records, to år etter de andre medlemmene i bandet hennes SSQ. 1990-tallet så også en nedgang i populariteten til synthpop og dansepop . Swain og andre artister prøvde å tilpasse lyden deres, men samtidig ikke å fremmedgjøre fans fra mange år.

I 1992 begynte Swain og produsent Jon St. James å produsere Stacey Qs Greatest Hits , en digital remastered samling av artistens singler. Året etter spilte Swain inn sin første singel i det nye tiåret, Two Hot for Love , utgitt på Thump Records. Singelen ble tilpasset danselyden på begynnelsen av 1990-tallet og inneholdt seksuelt suggestive tekster, som representerte en annen retningsendring av sangeren. Senere dukket hun opp som gjest på samlingen Rap Rhymes! Mother Goose on the Loose , som delvis ble produsert av Jon St. James.

Stacey Qs Greatest Hits ble utgitt i 1995 og mottok blandede anmeldelser fra fans og kritikere. Mange fans var enige om at albumet definitivt ville være en samling av Swains karriere, da det inneholdt stykker av Q og SSQ som aldri kom på CD, inkludert The Model , som ble spilt inn for lydsporet til filmen Crystal Heart . De fleste sporene var litt remixet eller fullstendig omarbeidet, ingen sanger fra Hard Machine eller Nights Like This var inkludert. Publikum hadde glemt nesten alle sangene bortsett fra Two of Hearts og lurte på hvordan de klarte å gi ut et album med største hits på denne karrieren da det bare var et one-hit wonder. Fordi artisten var så assosiert med Two of Hearts og dansepop på 1980-tallet, skrev kritikere henne ut som en annen blivende Madonna på 1980-tallet.

Konverter til buddhisme

Selv om Swain hadde funnet suksess som synthpop og dansepopmusiker, vokste hun opp med å lytte til rockemusikk og var hovedsakelig interessert i glamrock og punkrock . Hun prøvde å gjøre dette musikalsk på sine to siste Atlantic-album, men klarte ikke å komme seg langt fra den elektroniske dansesjangeren som gjorde henne til en bestselger. På 1990-tallet hadde Swain en mulighet til å eksperimentere med flere stiler.

Etter å ha valgt en annen retning for sine fremtidige publikasjoner, reiste Swain til Tibet , hvor hun ble innviet til klosterdansen og sangen i Fjernøsten. En stund bodde hun i Nepal , hvor hun lærte av buddhistiske lamaer og ble undervist i den gamle kunsten Cham-dansen. (Hun er en av få mennesker fra vest som trente og har lov til å undervise i dette.) Swains erfaring smittet av henne som person og resulterte i en endring i hennes musikalske stil. Etter utseendet til Stacey Qs Greatest Hits begynte hun å spille inn "et inspirerende, poporientert album" og sin første samling på nesten et tiår.

boomerang

Swain viste en ny, mer åndelig side av seg selv i 1997 på albumet Boomerang , utgitt på ENo Records. Boomerang var helt annerledes enn tidligere innspillinger. Det var en refleksjon av Swains omvendelse til buddhisme, som man kan se i forsideversjonen av George Harrisons My Sweet Lord . Det var også mer basert på folk enn på dansepop eller technopop. Boomerang var aldri så populær som Swains album på Atlantic, og det viste seg ikke å være comeback-albumet noen fans hadde håpet på. Likevel nådde oppfølgingssingelen Tenderness , en cover av Janis Ian , nummer fem på de jamaicanske hitlistene. Albumet ble mottatt positivt av fans og kritikere som var imponert over Swains musikalske modenhet.

Karriere til dags dato

I årene etter Boomerang ble Swain hoved- og bakgrunnssanger for forskjellige husmusikere i USA og Europa. I 1998 dukket stemmen hennes opp på singelen Delicious av den nederlandske trance-duoen Rudy & Gray . Hun vendte tilbake til å spille med en rolle i den homofile kunstfilmen Citizens of Perpetual Overbærenhet og en spesiell ikke-seksuell rolle som en kinesisk matleverandør i porno Playing the Odds . Swain og regissør Geoffrey Karen Dior startet et kort samarbeid etter at filmen kom ut, med Swain som synger Two of HeartsGay Erotic Awards . Swain dukket deretter opp med Dior på samlingen Porn to Rock i 1999 og på Diors album S E X i 2001 . Hun har hatt en enorm følge i homoscenen siden den gang .

Swain sørget for vokal til Falling , en singel fra DJ Auratone , i 1999 . Hun spilte også inn et ikke-utgitt remix-album med nye versjoner av Two of Hearts og forskjellige sanger fra Boomerang . I 2000 kom hun tilbake til teatret i The Life of Padmasambhava , en musikalsk tilpasning av en av buddhismens mest ærverdige karakterer , produsert av San Francisco-baserte Namsay Dorje Theatre Company . Swain spilte den kvinnelige hovedrollen, Yeshe Tsogyal, i en flerkulturell rollebesetning av skuespillere og musikere. Som sanger var hun involvert i American Dream , en singel fra Jakatta i 2001. Dette var et utvalg fra brikker fra lydsporet til filmen American Beauty . Det ble en topp 5-hit i Storbritannia .

I 2002 gjestet Swain i den kortvarige VH1- versjonen av Never Mind the Buzzcocks . To musikalske verk fulgte: Singelen I Need av den tyske DJ Oscar og Hear the Feeling med DJ Simply Jeff (som Divine Frequency med Stacey Q). Sistnevnte dukket opp på lydsporet til en dokumentar om raves. Swain var også en av sangerne på albumet Taste the Secret av hiphop-trioen Ugly Duckling . Dette ble gjort på forespørsel fra Jon St. James, som blandet visse spor på albumet. I 2004 ble Swain stemmeskuespillerinne og overtok stemmen til Karin Kikuhura i den engelskspråklige versjonen av Stratos 4 , en japansk anime-serie . Hennes vokal dukket også opp på Ugly Ducklings tredje album, Combo Meal (Taste the Secret + The Leftovers EP) .

I dag bor Stacey Swain i Fullerton, California sammen med moren, og er fortsatt aktiv i musikkbransjen. Hun fortsetter å opptre live, hovedsakelig på temakonserter fra 1980-tallet. Selv om hun var mest kjent på 1980-tallet, dukket sangen Two of Hearts opp på lydsporene til tre nylige filmer: Little Nicky - Satan Junior (2000), Party Monster (2003) og Hot Rod - Full Throttle Through Hell (2007).

I februar 2007 ga Swain ut sitt siste album Queen of the 80s , en samling av hits fra SSQ og LP-en Better than Heaven . Hun ble deretter hørt på debutalbumet av Echo Junkies , en duo dannet i 2004 av Jon St. James og Skip Hahn. I april 2007 kunngjorde Swain at hun ville jobbe med et nytt album med St. James.

I 2008 var hun gjestesanger på debutalbumet Liquid av den australsk-amerikanske rockeduoen Hydra Productions . Andre dansepop-artister fra 1980-tallet som Tiffany og Gioia Bruno fra Exposé opptrådte på dette albumet .

Diskografi

Album

  • 1982 Q EP (som Q)
  • 1983- avspilling (som SSQ)
  • 1985 Stacey Q
  • 1986 Bedre enn himmelen
  • 1988 Hard Machine
  • 1989 Nights Like This
  • 1995 Stacey Qs største treff
  • 1997 Boomerang
  • 2007 Dronning på 80-tallet
  • 2009 Color Me Cinnamon

Singler

  • 1982 Playback / Music's Gone (as Q) - The Q EP
  • 1983 Synthicide (som SSQ) - avspilling
  • 1983 Big Electronic Beat (som SSQ) - avspilling
  • 1984 Screaming in My Pillow (as SSQ) - Playback
  • 1986 Two of Hearts - Better Than Heaven
  • 1987 We Connect - Better Than Heaven
  • 1987 Usikkerhet - Bedre enn himmelen
  • 1987 Music out of Bounds - Better Than Heaven
  • 1987 Sjenert jente - Stacey Q
  • 1988 Favorite Things - Hard Machine
  • 1988 I Love You - Hard Machine
  • 1988 Don't Make a Fool of Yourself - Hard Machine
  • 1989 Give You All My Love - Nights Like This
  • 1989 Heartbeat - Nights Like This
  • 1993 Two Hot for Love - Stacey Qs største treff
  • 1997 Ømhet - Boomerang
  • 2009 Trip - Color Me Cinnamon

Filmografi

weblenker

Individuelle bevis

  1. ^ Treff balanse, Taurus Press
  2. ^ Austriancharts.at: Stacey Q i de østerrikske hitlistene
  3. ^ Hitparade.ch: Stacey Q i de sveitsiske hitlistene
  4. Stacey Q i de offisielle britiske kartene (engelsk)
  5. ^ Billboard.com: Stacey Q på Billboard Charts
  6. a b c d e f g h i j k l Stacey Q: Noen ting om henne . Arkivert fra originalen 25. januar 2007. Info: Arkivkoblingen ble satt inn automatisk og er ennå ikke sjekket. Kontroller originalen og arkivlenken i henhold til instruksjonene, og fjern deretter denne meldingen. Hentet 31. januar 2007. @1@ 2Mal: Webachiv / IABot / www.stacey-q.com
  7. a b c d e f g h i j k l m n o Stacey Swain på The Internet Movie Database . Hentet 31. januar 2007.
  8. a b c d e f g h Discogs Stacey Q Page . Hentet 24. januar 2006.
  9. a b c d e f g h i j k l m n o p Stacey Q: Du skrev boken . Arkivert fra originalen 25. januar 2007. Info: Arkivkoblingen ble satt inn automatisk og er ennå ikke sjekket. Kontroller originalen og arkivlenken i henhold til instruksjonene, og fjern deretter denne meldingen. Hentet 31. januar 2007. @1@ 2Mal: Webachiv / IABot / www.stacey-q.com
  10. a b c d e f g h i "The AnOnYmOuS Interview" på The Official Stacey Q Fan Club . Arkivert fra originalen 27. februar 2003. Info: Arkivkoblingen ble satt inn automatisk og er ennå ikke sjekket. Kontroller originalen og arkivlenken i henhold til instruksjonene, og fjern deretter denne meldingen. Hentet 20. april 2007. @1@ 2Mal: Webachiv / IABot / home.pacbell.net
  11. a b "AnOnYmOuS Flashback" på The Official Stacey Q Fan Club . Arkivert fra originalen 27. februar 2003. Info: Arkivkoblingen ble satt inn automatisk og er ennå ikke sjekket. Kontroller originalen og arkivlenken i henhold til instruksjonene, og fjern deretter denne meldingen. Hentet 20. april 2007. @1@ 2Mal: Webachiv / IABot / home.pacbell.net
  12. a b c d e f g h i Stacey Q på MySpace . Hentet 31. januar 2007.
  13. a b c d e "The Stacey Q&A" på OldSchool4Life.com . Hentet 31. januar 2007.
  14. a b c d e "Shareef Does Like It" på Walsh Editorial Services (PDF) Arkivert fra originalen 5. juli 2007. Info: Arkivkoblingen er satt inn automatisk og har ennå ikke blitt sjekket. Kontroller originalen og arkivlenken i henhold til instruksjonene, og fjern deretter denne meldingen. Hentet 20. april 2007. @1@ 2Mal: Webachiv / IABot / www.keithwalsh.us
  15. a b c d Discogs Stacey Swain Page . Hentet 24. januar 2006.
  16. en b Stacey Q Stacey Q + A . Arkivert fra originalen 25. januar 2007. Info: Arkivkoblingen ble satt inn automatisk og er ennå ikke sjekket. Kontroller originalen og arkivlenken i henhold til instruksjonene, og fjern deretter denne meldingen. Hentet 31. januar 2007. @1@ 2Mal: Webachiv / IABot / www.stacey-q.com
  17. a b "Stacey's Q & A" på The Official Stacey Q Fan Club . Arkivert fra originalen 23. oktober 2002. Info: Arkivkoblingen ble satt inn automatisk og er ennå ikke sjekket. Kontroller originalen og arkivlenken i henhold til instruksjonene, og fjern deretter denne meldingen. Hentet 20. april 2007. @1@ 2Mal: Webachiv / IABot / home.pacbell.net