Sixtus IV utnevner Platina prefekt til Vatikanbiblioteket

Sixtus IV utnevner Platina prefekt av Vatikanbiblioteket (Melozzo da Forlì)
Sixtus IV utnevner Platina prefekt til Vatikanbiblioteket
Melozzo da Forlì , mellom 1475 og 1481
Fresco, overført til lerret
370 × 315 cm
Vatikanet Pinacoteca , Roma

Sixtus IV utnevner Platina Prefekt til Vatikanbiblioteket - også under mange lignende navn - er en fresko av Melozzo da Forli . Det er hans mest kjente verk og ble opprettet i tredje kvartal av 1400-tallet i tidlig renessanse . I tillegg til pave Sixtus IV og Bartolomeo Platina , vises fire nevøer av paven, inkludert den senere paven Julius II som kardinal . Når det gjelder kunsthistorie er bildet et av hovedverkene i representasjonen av grupper av mennesker på 1400-tallet.

Arrangement, dating og oppholdssted

Melozzo da Forlì, som det lite er kjent eller bevart om trening eller mulige tidlige arbeider, var en av de beste malerne i sin tid. På begynnelsen av 1470-tallet blir han nevnt som pictor papalis , det vil si som pavens maler. Freskoen for utnevnelsen av Platina er den eneste som overlever fra en serie fresker for Vatikanets bibliotek, som han opprettet i direkte ordre fra Sixtus IV og hans familie.

Arrangementet avbildet, utnevnelsen av humanisten Bartolomeo Sacchi, kjent som Bartolomeo Platina, som prefekt for Vatikanets bibliotek , fant sted 15. juni 1475. Det er uklart om familiemedlemmene som er avbildet, faktisk var til stede, og om rommet i maleriet noen gang har eksistert som avbildet.

Kunsthistorie er uenig om dateringen av freskoen. Det er nevnt mellom 1475 og 1477, Wolfgang Braunfels plasserer bildet før 1477, andre rundt 1477, Karl Woermann nøyaktig 1477, igjen andre litt senere, rundt 1480, sistnevnte periode er 1480 til 1481.

Melozzo da Forlì opprettet den opprinnelig på veggen overfor inngangen til det såkalte Latin-biblioteket i Vatikanbiblioteket, på den veggen og i de tilstøtende rommene, Domenico Ghirlandaio og hans brødre hadde tidligere laget fresker, og med sitt fullførte han programmet . Den ble senere fjernet, overført til lerret og ført til Vatikanet Pinacoteca i Vatikanmuseene , der den fortsatt ligger i dag.

presentasjon

Melozzo da Forlì delte de seks involverte personene i to grupper på tre, noe som regnes som en banebrytende forventning om høyrenessansen . Felles for alle menneskene som er portrettert er de klare omrissene, den sterke fargen på kappene og den individuelle skildringen av folket, som er basert på monumentalitet; Melozzo da Forli tok absolutt denne typen representasjon fra Piero della Francesca . Et annet kjennetegn ved bildet er den rolige, målte holdningen til figurene med svært økonomiske bevegelser. Selv om øyekontakt eksisterer, virker de involverte uavhengige og nesten litt isolerte fra hverandre.

Venstre gruppe

Gruppen til venstre består av to nevøer av Sixtus IV, helt utenfor Giovanni della Rovere , på høyre side av Girolamo Riario . Til høyre under de to knelegger det utnevnte platina foran paven. Hans høyre hånd peker på påskriften nederst på bildet. Den lyder: “Templa domvm expositis: vicos fora moenia pontes / Virgineam Trivii qvod repararis aqvam. / Prisca licet navtis statvas dare commoda portvs: / Et Vaticanvm cingere Syxte ivgum: / Plvs tamen vrbs debet: Nam qvae squallore latebat: / Cernitvr in celebri biblioteca loco .

Riktig gruppe

Den består av folket i den daværende kardinal Giuliano della Rovere , senere pave Julius II, med tonnur og i kardinal lilla og kardinal Pietro Riario , som henvendte seg til ham fra høyre , også med tonnur og også begge nevøene til paven. Som i gruppen til venstre, flyttes den tredje personen i gruppen, den sittende paven Sixtus IV, litt til høyre, et fint triks for å livne opp på scenen. Det er den første representasjonen av en pave som en sittende skikkelse i kunsthistorien. Mange kunstnere fulgte denne modellen i portretter av paver, Raphael , Titian , Velázquez , etc., og til slutt fortsetter tradisjonen som er skapt med dem til i dag.

Romlig representasjon

Representasjonen av det omkringliggende rommet betraktes som et mesterverk i perspektiv . Baksiden under tre arkader som utløper søyler følger en utsmykket og i hovedstedene delvis forgylt variant av den toskanske ordenen . Taket er koffert og vist med forgylte rosetter på blå bakgrunn. Den forsvinningspunktet av byggingen er nøyaktig på nivå med den nedre tredjedel av bildet mellom de kapper av Platina og senere paven. Kolonnen bak buen følger imidlertid den korintiske ordenen . Det er ikke kjent om dette rommet noen gang har eksistert i denne formen i Vatikanet; det er mer sannsynlig en ideell ide om et rom som tilsvarer den tidlige hensiktsmessigheten av tiden. De to søylefrontene som grenser til bildet er dekorert med eikeblader og eikenøtter på blå bakgrunn. Dette er ikke tilfeldig, men representerer de heraldiske symbolene til Della Rovere- familien, som både Sixtus IV og den senere avbildede Julius II kommer fra. Samlet sett følger konstruksjonen modeller fra Andrea Mantegna og Leon Battista Alberti .

Bildeforklaring

Meldingen til bildet stammer fra monumentaliteten til folket, inskripsjonen og det opprinnelige stedet for bildet. Sixtus IV ønsket å sikre at han ble forstått som skytshelgen, byggmester og promoter av humanismen. Ikke bare hadde han utnevnt Platina prefekt for Vatikanbiblioteket, men han gjorde det også tilgjengelig for publikum. Samtidig skildrer bildet møtet mellom åndelig og sekulær kultur i høytidelig miljø. Det er et representativt bilde av Della Rovere, viser datidens høye kunstneriske og litterære kultur, men også Sixtus IVs selvtillit for Holy See og til slutt for Roma selv.

litteratur

  • Stefano Zuffi: Renessansen - Kunst, arkitektur, historie, mesterverk . DuMont Buchverlag, 2008, ISBN 978-3-8321-9113-9 .
  • Rolf Toman (red.): Kunsten fra den italienske renessansen - arkitektur, skulptur, maleri, tegning . Tandem Verlag, Köln 2007, ISBN 978-3-8331-4582-7 .
  • Christiane Stukenbrock, Barbara Töpper: 1000 malerier av maleri . Tandem Verlag, spesialutgave hfullmann, 2005, ISBN 978-3-8331-6172-8 .
  • Manfred Wundram: Art of the World - Renaissance . Holle Verlag, Baden-Baden 1980.
  • Marco Bussagli (red.): Roma - kunst og arkitektur . Könemann, Köln 1999, ISBN 3-8290-2258-1 .
  • Wolfgang Braunfels : Liten italiensk kunsthistorie . DuMont Buchverlag, Köln 1984, ISBN 3-7701-1509-0 .
  • Karl Woermann : Det italienske portrettmaleriet fra renessansen . Vol. 4 i serien guider til kunst , redigert av Hermann Popp, Paul Neff Verlag (Max Schreiber), Esslingen 1906.

weblenker

Commons : Sixtus IV av Melozzo da Forli  - samling av bilder

Individuelle bevis

  1. ↑ a b c d Rolf Toman (red.): Kunsten fra den italienske renessansen - arkitektur, skulptur, maleri, tegning . S. 306.
  2. ↑ a b c Stefano Zuffi: Renessansen - kunst, arkitektur, historie, mesterverk . S. 146.
  3. ↑ a b c Marco Bussagli (red.): Rom - Art & Architecture , s.384 .
  4. ^ Wolfgang Braunfels: Liten italiensk kunsthistorie . S. 273.
  5. ↑ z. B. Stefano Zuffi: Renessansen - kunst, arkitektur, historie, mesterverk . S. 146.
  6. ^ Karl Woermann: Det italienske portrettmaleriet fra renessansen . S. 53.
  7. ↑ a b Christiane Stukenbrock, Barbara Töpper: 1000 malerier av maleri . S. 618.
  8. ^ Rolf Toman (red.): Kunsten fra den italienske renessansen - arkitektur, skulptur, maleri, tegning . S. 307.
  9. ↑ Manfred Wundram: Art of the World - Renaissance . S. 189.
  10. ^ A b Wolfgang Braunfels: Liten italiensk kunsthistorie . S. 274.