Le songe d'une nuit d'été

Opera-datoer
Tittel:	Midtsommernattsdrømmen
Originaltittel:	Le songe d'une nuit d'été
	Tittelside til libretto, Brussel 1850
Form:	Opéra-comique i tre akter
Originalspråk:	fransk
Musikk:	Ambroise Thomas
Libretto :	Joseph-Bernard Rosier og Adolphe de Leuven
Premiere:	20. april 1850
Premiereplass:	Salle Favart, Opéra-Comique , Paris
Spilletid:	ca. 2 ¼ timer
Sted og tidspunkt for handlingen:	England, sent på 1500-tallet
mennesker
	Elisabeth , dronning av England ( sopran ); Olivia, hennes ventende dame (sopran); Nelly, Jérémys niese (sopran); William Shakspeare ( tenor ); Lord Latimer (tenor); Falstaff , veileder for Richmond Royal Park( bass ); Jérémy, programleder (bass); en side ( talerolle ); en skuespiller (sangrolle); Jarvis, skogbruker ( stille rolle ); Herrer og damer fra gården, skuespillere, skuespillerinner, skogvoktere, tjenestepiker og tavernere, servitører, kokker, kjøkkengutter ( kor );

Le songe d'une nuit d'été (tysk tittel: The Midsummer Night's Dream ) er en operakomikk i tre akter av Ambroise Thomas (musikk) med en libretto av Joseph-Bernard Rosier og Adolphe de Leuven . Den hadde premiere 20. april 1850 i Salle Favart i Opéra-Comique i Paris. Til tross for tittelen er det ikke en bearbeiding av Shakespeares komedie A Midsummer Night's Dream , men en fri fantasi der dikteren (i fransk form av navnet "Shakspeare") dukker opp sammen med dronning Elizabeth I og parkvokteren Falstaff .

plott

første akt

Siren-puben i London; i bakgrunnen en buet inngangsport; til høyre Themsen; til venstre en trapp til festsalen

Scene 1. Siden Falstaff, overordnet for kongeparken i Richmond , har bestilt en bankett til ære for sin venn, dikteren William Shakspeare , utleieren Jérémy og hans niese Nelly oppfordrer sine ansatte til å jobbe (kor: "Allons, point de paresse ").

Scene 2. Falstaff kommer og prøver vinen ( Couplets Falstaff: “Allons, que tout s'apprète”).

Charles-Amable Battaille som Falstaff

Falstaff og den store heisen til bordtjenesten

Scene 3. Kokker, kjøkkengutter og vinkjennere henter maten i en konkurranse (mars og kor: “Le maître… le voici”).

Scene 4. Før de inviterte gjestene ankommer, vises dronning Elisabeth og hennes ventende dame Olivia. Etter å ha deltatt på et av Spakspeares 'skuespill, har de blitt fanget i en storm og ser etter ly i vertshuset. Som en forholdsregel maskerte de seg (duett Élisabeth / Olivia: “Quel effroi, calme-toi”).

Scene 5. De to kvinnene kjenner umiddelbart igjen Falstaff og tuller med ham. Siden de ser kjent ut for ham, prøver han å gjette identiteten deres, men mislykkes. Til slutt anser han dem som kostymede skuespillere og inviterer dem til festen sin (Terzett Élisabeth / Olivia / Falstaff: “Où courez vous mes belles”). Fordi det var noen mennesker med tvilsom rang blant de andre gjestene, ba han dem om å vente i neste rom til festen hadde begynt.

Scene 6. Shakspeare, vennen Latimer, skuespillere og andre gjester ankommer. Alle roser æresgjesten (kor: “Chantons sa gloire”). Shakspeare åpner festivalen (Couplets Shakspeare: "Enfans que cette nuit est belle").

Scene 7. Gjestene strømmer til selskapslokalet. Bare den tvangssjalu Latimer blir igjen når han savner kjæresten Olivia. Shakspeare prøver å distrahere ham til han blir kalt inn i hallen av de andre.

Scene 8. Mens gjestene drikker lykkelig i bakgrunnen, tenker Latimer på sin kjærlighet til Olivia (Romance Latimer: “Son image si chère”).

Scene 9. Falstaff henter Elisabeth og Olivia fra neste rom. Begge forblir maskerte, spesielt siden Olivia har lagt merke til sin beundrer. Falstaff hevder at han vil ta dem med til leiligheten sin i Richmond for et møte.

Scene 10. Shakspeare, nå full, forlater selskapslokalet fordi han vil henge med Nelly. Elisabeth er sjokkert over å finne dikteren hun beundrer i denne tilstanden. Dine forsøk på å bringe ham til sinnet mislykkes stort. Siden han tiltrekkes av den maskerte damen, skyver han alle andre ut.

Dronning Elisabeth i forkledning formaner Shakspeare

Scene 11. Når hun er alene med Shakspeare, nekter Elisabeth standhaftig å ta av seg masken. I stedet formaner hun ham om å endre sitt onde liv. Imidlertid strekker Shakspeare seg etter vinen igjen (Couplets Shakspeare: "Je trouve au fond du verre") og sovner til slutt i en fortummet. Elisabeth bestemmer seg for å bringe ham tilbake til sinnet som sin " vergeånd " for å redde henne og Englands ære ( Cavatine Élisabeth: "Le voir ainsi").

Scene 12. De nå også berusede gjestene kommer ut av salen og krever oppriktig mer vin (refreng og scene: “Allons donc, tavernier du Diable”). Falstaff, Latimer og utleieren kan knapt holde dem i sjakk. Til tross for kjas og mas klarer Elisabeth å få en melding til Falstaff: Han skal ta Shakspeare til Richmond Park. Først nå innser Falstaff til sin gru at hun faktisk er dronningen. Latimer har også anerkjent Olivia i mellomtiden og kan knapt fjerne sin sjalusi på Falstaff. Gjestene trekker seg forsiktig for ikke å falle i hendene på nattevakt.

Andre akt

Falstaff bringer Shakspeare, som sovnet i rusen, til den kongelige parken

Richmond Castle Park; til venstre en gotisk paviljong med en dør på siden; Natt; Måneskinn; i bakgrunnen en båt

Scene 1. Innledning. I båten bringer Falstaff Shakspeare, som fremdeles sover, inn i parken. Skogvakter kommer fra forskjellige sider og gir hverandre hornsignaler.

Scene 2/1. Skogvakterne synger om sitt viktige arbeid i parken (kor: “Gardes de la Reine”).

Scene 3/2. Falstaff og skogbrukeren Jarvis slutter seg til dem, og Falstaff forteller en skummel historie om den "ville jegeren" (Ballad Falstaff: "Dans l'ombre de la nuit").

Scene 4/3. Etter at skogvokterne drar, møter Falstaff Latimer, som spør ham om forholdet til de tilslørte kvinnene. Falstaff sverger "ved flasken" at "den sprø" elsker ham veldig (duett Latimer / Falstaff: "Et s'il vous faut une preuve") og viser ham en bukett med et grønt bånd som bevis. Latimer er rasende av sjalusi, men ber om ytterligere bevis. Falstaff hevder da at hun snart kommer til huset hans. Latimer vil vente på dem der og trekker Falstaff med seg med makt.

Scene 5/4. I det øyeblikket dukker Olivia opp i parken. Falstaff kan rive seg vekk og stikker av. Olivia forsikrer Latimer om sin urokkelige lojalitet. Hun kan ikke gi ham et sannsynlig svar på spørsmålet hans om buketten, men i det minste bruker hun mors ringen. Latimer tror ikke på henne og løper fortvilet. Olivia kommer trist inn i paviljongen.

Scene 6/5. Shakspeare våkner gradvis og lurer på hvordan han kom til dette stedet. Samtidig går Élisabeth ut av paviljongen og ser på ham på avstand mens hun synger en ordfri melodi ( strofer og vokaliserer Shakspeare / Élisabeth: "Oú suis-je"). Shakspeare drømte fremdeles halvveis om den tilslørte Elisabeth for Juliet fra dramaet Romeo og Juliet og seg selv for Romeo.

Scene 7/6. Élisabeth forestiller seg Shakspeare som sitt eget geni som vil føre ham tilbake på berømmelsens vei (duett Élisabeth / Shakspeare: "Non, je ne suis pas Juiliette"). Hun minner ham om hvordan livet hans vil utvikle seg hvis hans geni forlater ham. Hun lover ham også en kjærlig kone og barn. Så innser Shakspeare at han ikke står overfor et spøkelse, men en ekte kvinne. Overvunnet av følelser, ber han henne om å ta av seg sløret. Når han snur seg et øyeblikk, flykter Elisabeth inn i paviljongen. I samme øyeblikk kommer Olivia ut.

Scene 8/7. Shakspeare antar at han snakket med Olivia. Han tar hånden hennes og sverger sin kjærlighet til henne (scene og refreng: "Reste, ah! Reste encore").

Scene 9/8. Latimer ser dem begge i denne prekære situasjonen. Han avviser alle Olivias løfter om uskyld, utfordrer Shakspeare til en duell og skynder seg. Shakspeare prøver å følge ham, men Olivia besvimer og ber om hjelp.

Shakspeare innser at den ukjente damen er dronningen

Scene 10/9. Elisabeth skynder seg fra paviljongen med sløret kastet tilbake for å stå ved sin ventende dame. Shakspeare anerkjenner av stemmen sin at han tidligere hadde snakket med dronningen selv. Elisabeth ber ham være taus og går tilbake til paviljongen med Olivia.

Scene 11/10. Latimer kommer tilbake og oppfordrer Shakspeare til å kjempe, sverd i hånden. Begge slås.

Scene 12/11. Falstaff og skogvokterne skynder seg for å skille kampene. Imidlertid er de i stand til å bryte fri og fortsette å kjempe i bakgrunnen til Latimer faller og Shakspeare, i tro på at han har drept ham, flykter.

Tredje akt

Storslått publikumssal i Whitehall Palace ; i bakgrunnen et galleri; høyre og venstre gardiner foran dørene

Scene 1. Elisabeth lider av det faktum at livet hennes er ensomt til tross for all sin prakt, og at hun ikke har lov til å elske mannen som hennes hjerte brenner for (interakt-musikk og Aria Élisabeth: "Malgré l'eclat qui m ' miljø ”).

Scene 2. Olivia og Elisabeth bekymrer seg for skjebnen til Latimer. Elisabeth har innkalt Falstaff til å lytte nøye til ham om duellens nøyaktige forløp.

Scene 3. En side kunngjør Falstaffs ankomst. Elisabeth setter dette først under press ved å diktere ham ordren om å finne en viss tilsynsmann for kongeparken som bruker inntektene fra den kongelige hagen til seg selv og derfor bør henges. Som en test av ærligheten, blir Falstaff bedt om å fortelle hendelsene den natten i detalj. Falstaff, som nekter å innrømme at han forsømte sin plikt til å føre tilsyn den kvelden, hevder at ingenting skjedde i det hele tatt: “Hjorten skrek, nattergalen slo til, zephyren purret, insektene nynnet og aspebladene skalv. Elisabeth finner endelig ut sannheten: Latimer ble ikke skadet, men gikk heller ut av spenning under duellen. Motstanderen hans, som trodde han var død, flyktet. Forvirret hoppet han over en mur og falt i Themsen, hvor han ble reddet av båtfolk og hentet hjem. Elisabeth lar Falstaff sverge stillhet - han burde holde seg til sin opprinnelige versjon av historien og fikk aldri oppdraget med å bringe Shakspeare til Richmond. Hun ber ham følge henne inn i neste rom slik at Olivia Latimer kan snakke alene.

Scene 4. Olivia er lettet over at ingenting har skjedd med Latimer (Romance Olivia: "Le ciel axauce ma prière").

Scene 5. Når Latimer kommer inn, krever han straks morens ring tilbake. Han er fast overbevist om at Olivia har lurt på ham og ikke kan bli overbevist ellers, spesielt siden Olivia må tie om de virkelige hendelsene (duett Olivia / Latimer: "Je suis trahi").

Dronningen får Shakspeare til å tro at eventyret hans var en midsommernattsdrøm

Scene 6. Når siden kunngjør ankomsten av Shakspeare, kommer Elisabeth tilbake og beordrer Latimer til å vente i neste rom.

Scene 7. Elisabeth prøver å overbevise Shakspeare om at det som skjedde i parken bare var hans fantasi. Imidlertid forklarer han at det var to andre vitner i tillegg til henne, inkludert hennes dame som ventet Olivia.

Scene 8. Elisabeth har hentet Olivia. I følge avtalen benekter dette å ha vært i parken. Hun tilbrakte natten i palasset i nærvær av dronningen. Hun vil heller ikke vite noe om duellen. Elisabeth legger til at det bare var en "Midsummer Night's Dream" (sang Elisabeth: "C'est un rève"). De to kvinnene lar Shakspeare være i fred.

Scene 9. Forvirret går Shakspeare over minnene sine igjen.

Scene 10. Shakspeare spør Falstaff om hva som skjedde i går kveld. Han adlyder sine ordrer: "Hjorten har skreket ..." Så ser Shakspeare Latimer i bakgrunnen av scenen snakke med en hoffemann. Så han drepte ham åpenbart ikke.

Scene 11. Til sin dype skuffelse er Shakspeare nå overbevist om at det faktisk bare var en drøm. Han vil bare dø (Romance Shakspeare: "Un songe, hélas").

Scene 12. Elisabeth beordrer Shakspeare til å holde seg i live og fortsette arbeidet. Ved å gjøre det indikerer hun at natt i går kanskje ikke hadde vært en drøm i det hele tatt. Men han skulle aldri fortelle om det.

endelig

Scene 13. Latimer hørte samtalen bak gardinen og vet nå at Olivia er uskyldig. Han ber henne om tilgivelse for sin oppførsel og ber henne ta tilbake ringen sin. Olivia tilgir ham. Shakspeare lover vennen Falstaff at han vil leve evig i sine verk. Hofmenn dukker opp (kor: “Vive notre Reine”) og blir med i lovsangen for Shakspeare (salmen Élisabeth: “Dieu le veut”).

oppsett

I Le songe d'une nuit d'été kombinerer Ambroise Thomas forskjellige operastiler fra sin tid. I tillegg til typiske elementer i opéra-comique som raske dialoger, scener av forvirring, duell og lykkelig slutt, er det også alvorlige undertoner, for eksempel å gi avkall på egen lykke av politiske grunner eller den høye respekten for kunst og kunstneren, som det er tilfellet "Genius cult" fra 1800-tallet korresponderte. Den underforståtte kjærligheten mellom Shakspeare og dronningen forvandles til en forbindelse mellom kunstner og skytsinne. Den lykkelige avslutningen er reservert for det andre paret Olivia / Latimer.

Det dominerende motivet til overturen er en marsj med en uvanlig rytme. Duetten Shakspeare / Élisabeth i andre akt eksemplifiserer Thomas kunst å musikalisk oversette de forskjellige nivåene av betydning i teksten. Dronningen vekker dikterens erotiske ønske ikke med sin skjønnhet, men med stemmen. Robert Ignatius Letellier utpekte som spesielt vellykkede stykker av operaen Falstaffs Couplets (I: 2), servitørparaden (I: 3), trioen (I: 5), skogvokterkoret (II: 2), visjonene av Shakspeares (II: 6), duetten Olivia / Latimer (III: 5) og sangen Élisabeths (III: 8) akkompagnert bare av fløyte og streng pizzicati , som ofte ble brukt som en encore. Instrumenteringen viser Thomas voksende evner på dette området, spesielt i interaktmusikken.

orkester

Orkesteroppstillingen for operaen inkluderer følgende instrumenter:

Treblås : fløytepikolo , to fløyter , to oboer , to klarinetter , to fagott
Messing : fire horn , to kornetter à stempler (begge også trompet ), tre tromboner
Pauker , perkusjon : basstromme , cymbaler , skarptromme , trekant
harpe
Strenger
Tilfeldig musikk på scenen: fløytepikolo, to oboer, to klarinetter, to horn, trekant, hammerklokker
Scenemusikk bak scenen: harmonium , harpe

Musikknumre

Pianoreduksjonen av Eugène Vauthrot, utgitt rundt 1857, viser følgende musikalske nummer (tyske titler basert på oversettelsen av Carl Gollmick ):

første akt

Nr. 1. Introduksjon
- Kor: "Allons, point de paresse" - "Opp, opp, bare ikke nøl" (scene 1)
- Couplets (Falstaff): "Allons, que tout s'apprète" - "Up, let joy live" (scene 2)
- Mars og kor: "Le maître ... le voici" - "Mesteren ... han venter" (scene 3)
- Duett (Élisabeth, Olivia): “Quel effroi, calme-toi” - “O, for en storm! for en vill boltring! "(Scene 4)
2. Trio (Élisabeth, Olivia, Falstaff): "Où courez vous mes belles" - "Vel, hvor skal du, damer?" (Scene 5)
Nr. 3.
- Kor: "Chantons sa gloire" - "Dem Dichter Preis" (scene 6)
- Couplets (Shakspeare): "Enfans que cette nuit est belle" - "La venner joke natten" (scene 6)
Nr. 4 Romance (Latimer): "Son image si chère" - "Only her love" (scene 8)
Nr. 5. finale
- Couplets (Shakspeare): "Je trouve au fond du verre" - "Vel, det er slik jeg vil drikke" (scene 11)
- Cavatine (Élisabeth): "Le voir ainsi" - "Så å se ham" (scene 11)
- Kor og scene (Latimer, Falstaff, Jérémy, Élisabeth, Olivia): "Allons donc, tavernier du Diable" - "Lat utleier, vil du gjøre en innsats?" (Scene 12)

Andre akt

Nr. 6.
- Mellom aktmusikk (scene 1 / -)
- Kor: "Gardes de la Reine" - "La oss se nøye" (Scene 2/1)
- Ballade (Falstaff): "Dans l'ombre de la nuit" - "In black midnight" (scene 3/2)
7. Duet (Latimer, Falstaff): "Et s'il vous faut une preuve" - "Og skulle du fortsatt ha noen tvil" (Scene 4/3)
Nr. 8. finale
- Stanzen und Vokalisen (Shakspeare, Élisabeth): "Oú suis-je" - "Hvor er jeg?" (Scene 6/5)
- Duett (Élisabeth, Shakspeare): "Non, je ne suis pas Juiliette" - "Nei, jeg er ikke Julias skygge" (scene 7/6)
- Scene og kor (Olivia, Shakspeare, Latimer, Falstaff): “Rester, ah! reste encore "-" Stay, stay! "(Scene 8/7)

Tredje akt

Nr. 9. Mellom aktmusikk og aria (Élisabeth): "Malgré l'eclat qui m'environne" - "Må din høyhet omgir meg også" (scene 1)
Nr. 10.
- Romantikk (Olivia): "Le ciel exauce ma prière" - "Min bønn til himmelen ble besvart" (scene 4)
- Duett (Olivia, Latimer): "Je suis trahi" - "Jeg vil bli forrådt" (scene 5)
11. Sang (Elisabeth): "C'est un rève" - "Flyktningens drøm" (scene 8)
Nr. 12. Romance (Shakspeare): "Un songe, hélas" - "So it was a dream" (scene 11)
Nr. 13. finale
- Kor: "Vive notre Reine" - "Hoch leb 'Elisabeth" (scene 13)
- Nasjonalsang (Élisabeth): "Dieu le veut" - "Ditt navn får skryt vidt og bredt" (scene 13)

Arbeidshistorie

Mellom 1849 og 1851 komponerte Ambroise Thomas tre tegneserieoperaer for Paris Opéra-Comique , som alle var vellykkede: Le Caïd ( The Kadi, 1849), Le songe d'une nuit d'été ( The Midsummer Night's Dream, 1850) og Raymond ou Le secret de la Reine ( Raymond, 1851). Libretto for Le songe d'une nuit d'été ble skrevet av Joseph-Bernard Rosier og Adolphe de Leuven . Det kan ha vært basert på en tabloidbit, men ingen detaljer er kjent om det.

Thomas skrev vokaldelene i hovedrollene spesielt for de tiltenkte sangerne, spesielt for coloraturasopranen Delphine Ugalde (Élisabeth) og bassbassen Charles-Amable Battaille (Falstaff). Ugalde var syk på premieren 20. april 1850 i Salle Favart og kunne først ta rollen senere. Constance-Caroline Faure-Lefèbvre sto for dem i premieren. Sophie Grimm (Olivia), Joseph-Antoine-Charles Couderc (William Shakspeare) og Jean-Jacques Boulo (Lord Latimer) spilte også hovedrollene . Den ble regissert av Toussaint-Eugène-Ernest Mocker.

Delphine Ugalde som Élizabeth
Gravering av Charles Michel Geoffroy
første akt
Tredje akt

Eduard Hanslick fordømte teksten skarpt fordi den inneholdt navnene på Elizabeth I og William Shakespeare "som et figurhode for en romantisk oppfinnelse av den mest umulige typen". På den annen side fant han selve operaen "grasiøs med den komedilignende overdrivelsen som kjennetegner det franske stykket opera, og med musikk full av elegante detaljer".

Fra 19. april 1886 ble verket spilt på nytt på Opéra-Comique. For dette opprettet Thomas en ny versjon der han erstattet det meste av dialogene med resitativer eller et avsnitt fra Shakspeares i første akt med en arioso . Han la også til en trio i tredje akt. Han tilpasset den originale tenordelen av Shakspeare til barytonposisjonen til sangeren Victor Maurel .

Tittelside for pianoreduksjon av Eugène Vauthrot

Eugène Vauthrot skrev pianoreduksjonen. Scener fra operaen ble valgt som motiv for en serie Liebig-bilder i 1893 .

Andre forestillinger inkludert:

1850: Brussel, Théâtre de la Monnaie
1852: Frankfurt am Main; Tysk versjon av Carl Gollmick
1852: New York, Niblo's Garden; Gjestespill av et fransk operakompani
1853: Berlin, Friedrich-Wilhelmstädtisches Theater ; først på fransk, deretter på tysk
1854: Wien
1854: Genève
1854: Buenos Aires
1897: Padua; Italiensk versjon av Angelo Zanardini
1898: Glasgow; Engelsk versjon av William Beatty-Kingston med tittelen A Poet's Dream
1900: Paris, Opéra-Populaire
1915: Paris, Trianon-Lyrique
1937: Brussel
1994: Compiègne , Théâtre Impérial; i anledning åpningen av Eurotunnelen ; Regissør: Pierre Jourdan, dirigent: Michel Swierczewski

Opptak

7. mai 1994 - Michel Swierczewski (dirigent), Pierre Jourdan (regissør), Orchestre Symphonique de la Radio Télévision de Cracovie, Chœurs du Théâtre Français de la Musique.
Ghyslaine Raphanel (Élisabeth), Cécile Besnard (Olivia), Michaela Mingheras (Nelly), Alain Gabriel (William Shakspeare), Franco Ferrazzi (Lord Latimer), Jean-Philippe Courtis (Falstaff), Gilles Dubernet (Jérémy).
Video; bor fra Théâtre Impérial Compiègne .
Cascaravelle VELD 7002 (1 DVD).

Digitale kopier

Le songe d'une nuit d'été : Noter og lydfiler i International Music Score Library Project
Libretto (fransk), Brussel 1850. Digitalisert hos Google Books
Carl Gollmick : Midsommer Night's Dream. Tysk oversettelse av libretto, Mainz 1850. Digitalisert hos Google Books
Luigi Zanetti: Il sogno d'una notte d'estate. Italiensk oversettelse av libretto, 1868. Digitalisert fra Museo internazionale e biblioteca della musica di Bologna

weblenker

Commons : Le songe d'une nuit d'été - samling av bilder, videoer og lydfiler

Merknader

↑ I følge libretto. I Piper's Encyclopedia of Musical Theatre blir Jérémy og Wirt gitt som to separate roller.
↑ I Piper's Encyclopedia of Music Theatre er den franske "huissier" (fra scene III: 3) oversatt som "namsmann". Det mer passende begrepet "Side" er hentet fra den tyske oversettelsen av Carl Gollmick .
↑ ^a^b I den tyske versjonen har ikke introduksjonen sitt eget scenenummer. Følgende tall i andre akt flyttes derfor frem med en.

Individuelle bevis

↑ ^a^b^c^d^e^f^g^hⁱ^j Annegret Fauser: Le Songe d'une nuit d'été. I: Piper's Encyclopedia of Musical Theatre . Volum 6: Fungerer. Spontini - Zumsteeg. Piper, München / Zürich 1997, ISBN 3-492-02421-1 , s. 282-284.
↑ Sammenlignet med informasjonen i libretto.
^ ^A^b Richard Langham Smith: Thomas, (Charles Louis) Ambroise. I: Grove Music Online (engelsk; abonnement kreves).
^ ^A^b^c^d Robert Ignatius Letellier: Opéra-Comique. En kildebok. Cambridge Scholars Publishing, Newcastle upon Tyne 2010, ISBN 978-1-4438-2140-7 , s. 680-681.
↑ 20 april 1850: “Ambroise Thomas”. I: L'Almanacco di Gherardo Casaglia .
^ The Yorck Project : Liebig samler bilder. 2002, s. 2034 ff.
^ Charles Louis Ambroise Thomas. I: Andreas Ommer: Register over alle operaopptak (= Zeno.org . Bind 20). Directmedia, Berlin 2005, s. 18796.

[3] I følge libretto. I Piper's Encyclopedia of Musical Theatre blir Jérémy og Wirt gitt som to separate roller.

[4] I Piper's Encyclopedia of Music Theatre er den franske "huissier" (fra scene III: 3) oversatt som "namsmann". Det mer passende begrepet "Side" er hentet fra den tyske oversettelsen av Carl Gollmick .

[introduktion-5] I den tyske versjonen har ikke introduksjonen sitt eget scenenummer. Følgende tall i andre akt flyttes derfor frem med en.

[piper-1] ↑ ^a^b^c^d^e^f^g^hⁱ^j Annegret Fauser: Le Songe d'une nuit d'été. I: Piper's Encyclopedia of Musical Theatre . Volum 6: Fungerer. Spontini - Zumsteeg. Piper, München / Zürich 1997, ISBN 3-492-02421-1 , s. 282-284.

[2] Sammenlignet med informasjonen i libretto.

[grove-6] A^b Richard Langham Smith: Thomas, (Charles Louis) Ambroise. I: Grove Music Online (engelsk; abonnement kreves).

[letellier-7] A^b^c^d Robert Ignatius Letellier: Opéra-Comique. En kildebok. Cambridge Scholars Publishing, Newcastle upon Tyne 2010, ISBN 978-1-4438-2140-7 , s. 680-681.

[almanacco-8] 20 april 1850: “Ambroise Thomas”. I: L'Almanacco di Gherardo Casaglia .

[9] The Yorck Project : Liebig samler bilder. 2002, s. 2034 ff.

[ommer-10] Charles Louis Ambroise Thomas. I: Andreas Ommer: Register over alle operaopptak (= Zeno.org . Bind 20). Directmedia, Berlin 2005, s. 18796.

Languages