The Notorious Byrd Brothers

The Notorious Byrd Brothers er den femte studioalbum av den amerikanske folk-rock bandet The Byrds , den sjette hvis du teller Greatest Hits album. Den ble gitt ut 3. januar 1968 på Columbia Records-etiketten . Albumet toppet seg som nr. 47 i USA ognr. 12i Storbritannia . Til tross for gode anmeldelser hadde The Notorious Byrd Brothers det verste salget for et Byrds-album noensinne, noe som ikke hindret det i å bli en rockeklassiker. Så albumet som nådde i 2003 av Rolling Stone samlet en liste over 500 beste album gjennom tidene Place 170th

historie

Etter utgivelsen av singelen Lady Friend dro Byrds tilbake til studioet tidlig i august 1967 for å spille inn sitt femte album. Da The Notorious Byrd Brothers endelig dukket opp 3. januar 1968, var kvartetten blitt en duo. Mellom "Summer of Love" og desillusjonens høst var David Crosby først ute, så kom Gene Clark tilbake for å forlate tre uker senere, og til slutt forlot Michael Clarke kollegene sine og måtte gjennom sesjonstrommeslager Jim Gordon for å bli erstattet. Til tross for denne turbulensen var resultatet konsistent og tematisk sammenhengende. På de tidligere LP-ene til Byrds var sporene pent skilt fra hverandre når det gjelder musikkstil. Den ene pop-rock-sangen, den neste påvirket av Country & Western , til slutt et elektronisk-eksperimentelt stykke. På Notorious ble to eller flere av disse stilene brukt samtidig eller etter hverandre på nesten alle innspillinger, sammen med andre tilleggselementer som orkesterakkompagnement og soniske triks (hovedsakelig hentet inn av produsent Gary Usher) som siden Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band dukket opp i den populære Musikken hadde blitt nesten obligatorisk.

Da musikerne kom inn i studioet, lå Monterey Pop Festival og mye trøbbel bak dem. David Crosby presenterte seg i økende grad som et stort talent som hadde til hensikt å bryte de stramme gruppens regler og grenser og ønsket å danse på flere fester samtidig ( Buffalo Springfield , Jefferson Airplane, etc.). Han dukket opp for innspillingene med sine beste komposisjoner og ideer for harmonisk, tematisk og rytmisk innovasjon. Dette var en stor utfordring for alle involverte, og da albumet ble gitt ut på CD i 1997, ble det lagt til et bonusspor som gjenspeiler den tidens studiosituasjon. Så kan du høre trommis Michael Clarkes desperate forsøk på å glede David Crosby på sangen hans Dolphin's Smile . Crosby vil tydeligvis at Clarke skal spille en bossa nova- rytme, men det fortsetter å komme i en rett 4/4 takt. Etter avgangen til Crosby, som hadde blitt drevet av Roger McGuinn og Chris Hillman for å avklare kravet til ledelse og for å sikre det uforstyrrede videre arbeidet, ble noen av sangene hans overtatt. Mens noen av opptakene inneholdt hele delen av Crosby, ble andre revidert av McGuinn og Hillman, stemmen hans ble erstattet eller til og med teksten endret. Resultatet ble et komplett, harmonisk verk der Crosbys sanger umiddelbart kan identifiseres, men smelter sammen harmonisk i sammenheng med McGuinn og Hillmans bidrag.

Tematisk gjenspeiler sangene ideene og ønskene til hippiekulturen: harmoni, samvær, ungdommelig uskyld, toleranse, feiljustering, den moralsk forkastelige krigen, naturens skjønnhet. Men disse motivene blir ikke kontaktet av bandet som et romantisk blikk inn i fortiden, men som en påminnelse om felles verdier som mange unge mennesker i den vestlige verden delte på den tiden. Ikke bare fred og kjærlighet tas opp, men også mørkere sider som nå gradvis spiser seg inn i den nye ungdomsbevegelsen, inkludert vold og narkotikamisbruk.

tittel

Albumet starter med Artificial Energy , en sang om problemer med å ta amfetamin, her i forbindelse med en flytur, som ligner på Eight Miles High . Denne gangen handler det ikke bare om desorientering og fremmedgjøring, men om drap og dyp skjebne. Hillman / McGuinn / Clarke er oppkalt som forfattere. Bortsett fra noen kortsiktige gjenforeningsprosjekter, bør dette også være det siste Byrds-sporet, som trommeslager Michael Clarke spilte på, til gjenforeningsalbumet i 1973. Stilistisk er stykket ( Motown ) sjelorientert , med en skingrende messingdel, som, som mye på albumet, blir fremmedgjort av fasere . David Crosby hadde allerede forlatt bandet da sangen ble spilt inn. Artificial Energy ble også gitt ut som b-side av singelen You Ain't Goin 'Nowhere i 1968 .

Dette blir etterfulgt av Goin 'Back , en komposisjon av Gerry Goffin / Carole King som Dusty Springfield hadde en topp ti suksess i 1966, og som feirer uskyld fra barndommen. Under innspillingen av albumet ble en take utgitt som en ny Byrds-singel i oktober, men en annen take ble brukt til selve albumet. Stilistisk en folkepop-sang med harmonisk vokal, som er helt under påvirkning av Sgt. Pepper , med glockenspiel, cello, piano og pedal steel guitar (spilt av Red Rhodes), ble denne sangen kulminasjonen av sammenstøtene i bandet. I følge noen kilder var David Crosby involvert i begynnelsen av innspillingen, og er for eksempel forfatteren av vokalbevegelsen til Goin 'Back , selv om andre kilder antyder at han allerede var rettet ganske negativt mot stykket i begynnelsen av innspillingen. Gjenutgivelsen av albumet på CD (1997) og den inkluderte tidlige versjonen med Crosby som synger i harmoni, relativiserer imidlertid dette synet. Michael Clarke var ikke lenger involvert i Goin 'Back og ble erstattet av Jim Gordon, som bidro med signaturtrommelen mot slutten av stykket.

I Natural Harmony viste Chris Hillman sin svakhet for jazzy rytmer for første gang og fortsatte låtskriverkarrieren han hadde startet på forrige album. Phaser, Paul Beavers Moog synthesizer og Red Rhodes ' pedal steel guitar understreker den psykedeliske teksten.

Med en jevn overgang blir lytteren nå ført til Draft Morning , som av Byrds lyttere ofte blir ansett som et av hans beste verk. Tematisk en antikrigssang, den handler om en ung mann som skal utkastes, men plages av tvil. Som på nesten alle sangene på Notorious , synger Byrds sfærisk og ekstremt følsomt. David Crosbys stemme er erstattet av Hillmans, men gitaren hans blir sannsynligvis igjen på sporet. Til stor forargelse ble hans forfatterskap imidlertid utvidet til å omfatte Hillman og McGuinn etter at han forlot gruppen. I ånden til Wolfgang Amadeus Mozart og hans Confutatis ( Requiem ) blir de sfæriske, milde lydene i Draft Morning plutselig erstattet av de som uttrykker brutal vold: krigslyder med skrik og kanonsalver (bidratt av komedietroppen Firesign Theatre ) og en Militær trompet som blåser angrepet før sangen vender tilbake til ro.

Wasn't Born to Follow , en annen sang skrevet av Goffin / King og også bare spilt inn etter at Crosby forlot, er et lett land med perfekte Byrds-harmonier og Clarence White på den plukkede vestlige gitaren. I 1969 skulle stykket bli hørt som en del av Easy Rider- partituret . Som med Old John Robertson , bryter landet radikalt av ved broen for å vike for blomstrende rock med fasere og McGuinns raga-lignende gitarsolo.

En annen sang fra post-Crosby-tiden er Get to You , en country jazz-vals av McGuinn. Som han senere innrømmet, var det en "feil" fra plateselskapet å kalle Chris Hillman som medforfatter. I virkeligheten var det Gene Clark, som kort hadde returnert til Byrds. McGuinn sa også at etter at han hadde gått, hadde Crosby spredt seg overalt at Byrds ikke var gode instrumentalister. Med Get to You ønsket han å bevise det motsatte. Koret ( ah, det er litt bedre ) sendes gjennom Lesley-høyttalere, et triks fra Beatles- verkstedet .

Med Change Is Now har vi igjen å gjøre med en blanding av pop, country og elektronisk musikk. Stykket er skrevet av McGuinn og Hillman og ble spilt inn med David Crosby og Michael Clarke. Det dukket også opp på baksiden av singelen Goin 'Back og arbeidet igjen med en overraskende pause i musikalske stiler: bankende rock på versene, flygende land på broen (med Clarence White på vestlig gitar). McGuinn uttalte i anledning gjentakelsen på CD 1997 angående tekstene at det var "en annen guru-åndelig-mystisk sang som ingen forsto".

Gamle John Robertson hadde allerede dukket opp som b-siden til singelen Lady Friend . Men som med hvorfor? (Singel bakside fra Eight Miles High og på albumet Fifth Dimension ) Byrds spilte inn stykket igjen, med Crosby på bass og harmoni vokal og Clarence White på western gitar. Innholdsmessig husker Chris Hillman barndommen sin i San Diego og en pensjonert filmregissør ved navn John Robertson, som ble latterliggjort av barna på grunn av sitt antikke utseende (bart, Stetson-hatt ). McGuinns forkjærlighet for barokkmusikk fikk nytt uttrykk i sangens bro. Allerede før Byrds hadde han spilt musikk av Johann Sebastian Bach på banjo, og hans Jesu Du Meine Freude- solo på She Don't Care About Time var også uforglemmelig. Nå, under innspillingen av Robertson , kom et barokkensemble som sannsynligvis hadde jobbet i et nabostudio inn i studioet og spilte spontant noen improviserte barer for å bygge bro over sangen. Opprinnelig ansett som en knebling av bandet, ble dette mellomspillet til slutt den umiskjennelige delen av stykket.

Dette blir etterfulgt av Tribal Gathering , en jazz inspirert av Paul Desmonds Take Five ( Dave Brubeck Quartet ) på 5/8 tid. Denne David Crosby-komposisjonen, med Hillman som medforfatter, beskriver en hendelse som fant sted som en motkulturbegivenhet 12. januar 1967 i Golden Gate Park , San Francisco . Versene er ledsaget av en melodiøs jazzgitar (McGuinn). Broen er igjen et brutalt brudd: et hardt gitarriff som et uttrykk for tilstedeværelsen av Hells Angels , som satte spørsmålstegn ved møtets fredelige natur. Det er uklart hvem som spiller denne riffen, McGuinn eller Crosby. I påvente av de hardere lydene, for eksempel på Dr. Byrds & Mr. Hyde , McGuinn kan antas.

En annen Crosby-sang, Dolphin's Smile , er den første om hans kjærlighet til havet og den dypblå freden i Stillehavet. Stilistisk er det en Bossa Nova eller Latin Jazz med en ekstraordinær korbevegelse (sunget av Crosby) i en nøkkel som verken er stor eller mindre: AEH, dvs. mest sannsynlig A6, men uten en tredjedel, slik at det også er Am6 kunne fungere . Broen er kort og i C-dur, D-dur og G-dur og fører tilbake til det flytende hovedtemaet. En av hans vanskeligste og nyskapende sanger. McGuinn bidro med lyder på gitaren for å imitere boblende vann (begynnelse) og sang av en delfin (bro).

På det siste sporet, Space Odyssey , nådde McGuinn inn i romfart og science fiction-boksen igjen, som han gjorde før med 5 D , Mr. Spaceman eller CTA 102 . Teksten er basert på novellen The Sentinel av Arthur C. Clarke , som også var malen for Kubrick- filmen 2001: A Space Odyssey . McGuinns versjon beskriver romvesener som påvirket livet på jorden for tusenvis av år siden. Musikalsk ligner sangen en skotsk ballade og akkompagneres av Moog-synthesizer-lyder. I 1968 hørtes det futuristisk ut, i dag virker det ganske rart.

Sammendrag

The Notorious Byrd Brothers er et ambisiøst og eksperimentelt verk. De fleste eksperimentene holdt ut bra, så albumet er av tidløs skjønnhet. I 1965 opprettet Byrds såkalt folkrock med en i stor grad lett fordøyelig blanding av folk , Beatles og Bob Dylan- påvirkninger og rocken til rytmegruppene til californiske band . Men senest med sitt tredje album, Fifth Dimension , bestemte de seg for å konsekvent utvikle seg videre som artist. Denne utviklingen kulminerte med Notorious og ble fullført med følgende album, Sweetheart of the Rodeo . Det er bemerkelsesverdig at gruppen, til tross for den interne spenningen og de dramatiske endringene, var i stand til en så innovativ forestilling. Men kanskje det er derfor. Som med Beatles ' svanesang ( Abbey Road ), ble spørsmålet igjen og igjen i årene som fulgte stilt hva som hadde skjedd hvis gruppen ikke hadde falt fra hverandre, men fortsatte å jobbe. Det mulige svaret: vi ville ha hørt et annet mesterverk med sanger som Crosby tok til Crosby, Stills og Nash , Hillman til Flying Burrito Brothers og McGuinn ville ha sunget Ballad of Easy Rider med dem begge i perfekt Byrds-harmoni. Imidlertid hadde vi aldri hatt glede av albumet som fulgte Notorious : Sweetheart of the Rodeo .

Triade

Sammen med sin opus Lady Friend ble ikke en annen David Crosby-sang utgitt på Notorious : Triad . Det handler om en kjærlighetstrekant mellom ham, Joni Mitchell og Graham Nash . Crosby spør stadig hvorfor dette ikke skal være mulig. Dette forsøket på å overvinne moralske barrierer var et vanskelig tema selv for den motkulturelle utviklingen i 1967. De andre Byrds ønsket ikke å ta risikoen. Triad kunne vært et nytt Everybody's Been Burned- bidrag , i stedet ga Crosby det videre til Jefferson Airplane, som ga ut det på deres LP LP Crown of Creation fra 1968 . Først på slutten av 1980-tallet ble Triaden gitt ut på albumet Never Before .

Sporliste

En side

1. Kunstig energi (Roger McGuinn / Chris Hillman / Michael Clarke) - 2:18
2. Goin 'Back (Carole King / Gerry Goffin) - 3:26
3. Natural Harmony (Chris Hillman) - 2:11
4. Utkast til morgen (David Crosby / Chris Hillman / Roger McGuinn) - 2:42
5. Var ikke født å følge (Carole King / Gerry Goffin) - 2:04
6. Kom til deg (Chris Hillman / Roger McGuinn) - 2:39

B-siden

7. Endring er nå (Chris Hillman / Roger McGuinn) - 3:21
8. Old John Robertson (Chris Hillman / Roger McGuinn) - 1:49
9. Tribal Gathering (David Crosby / Chris Hillman) - 2:03
10. Dolphin's Smile (David Crosby / Chris Hillman / Roger McGuinn) - 2:00
11. Space Odyssey (Roger McGuinn / RJ Hippard) - 3:52

Republikasjon

Mars 25, 1997 , utgitt Columbia albumet på CD med følgende bonusspor :

12. Moog Raga (Roger McGuinn) - 3:24 (instrumental)
13. Bound to Fall ( Mike Brewer / Tom Mastin ) - 2:08 (instrumental)
14. Triad (David Crosby) - 3:29
15. Goin 'Back (Carole King / Gerry Goffin) - 3:55 (alternativ versjon)
16. Draft Morning (David Crosby / Chris Hillman / Roger McGuinn) - 2:55 (alternativ slutt)
17. Universal Mind Detector (Chris Hillman / Roger McGuinn) - 13:45 (instrumentalversjon av Change Is Now - radioreklame med produsent Gary Usher og bandets studio snakker som skjulte spor )

litteratur

• Ric Menck: The Notorious Byrd Brothers , Continuum, London 2007, ISBN 978-0-8264-1717-6

weblenker

• The Notorious Byrd Brothers at Byrdwatcher ( Memento fra 19. desember 2008 i Internet Archive )
• The Notorious Byrd Brothers Lyrics
• The Notorious Byrd Brothers på AllMusic (engelsk)

Individuelle bevis

1. ↑ Levy, Joe (red.): Rolling Stone. De 500 beste albumene gjennom tidene . (Originalutgave: Rolling Stone. De 500 største albumene gjennom tidene . Wenner Media 2005). Oversettelse: Karin Hofmann. Wiesbaden: White Star Verlag, 2011, s.140