Klarinettkonsert (Mozart)

Bassetklarinett ( Leitner & Kraus ) på bakgrunn av partituret til 1. sats

Den Concerto i A-dur KV 622 for klarinett og orkester av Wolfgang Amadeus Mozart er en av hans siste verk, fullført rundt 8 oktober 1791. Den dedicatee var Anton Stadler ; premieren fant sted 16. oktober 1791 i Praha. Den første forestillingen som ble spilt inn på et programark fant sted under Anton Stadlers europeiske turné 5. mars 1794 i Riga.

konstruksjon

Klarinettkonserten i A-dur er delt inn i tre satser . Første sats er en allegro . Andre sats, Adagio , finnes på mange sampler- og filmmusikk-CDer. Tredje sats er en danselignende og virtuos rondo på 6/8 tid.

Historisk bakgrunn

Bassethorn, bassettklarinett, normal klarinett (sopran)

Konserten ble fullført av Mozart som " En konsert for klarinetten, for Stadler den eldre" mellom slutten av september og midten av november 1791, omtrent en måned før han døde. Utkastet var imidlertid enda lenger bak. I den overlevende autografen Winterthur-fragmentet KV 621 b blir de første 199 søylene i den første satsen av KV 622 overlevert til oss som en skisse. Vannmerkene til begge papirtypene dateres til A. Tyson rundt 1786/1787. Fragmentet inneholder 199 søyler på 24 sider. Stolpene 1-179 er i G-dur, er ment for et bassethorn i G og ble skrevet ned på en gang. Det er uvanlig at fra bar 180 endres instrumentet til solo-delen. Fra bar 180 og videre fortsatte Mozart med en skarpere penn og mørkere blekk. Som det fremgår av bassparten, skisserer han de resterende 20 barene i A-dur for en bassettklarinett i A. G bassethorn spilte to omreisende virtuoser i Wien, Anton David og Vincent Springer, som forlot byen på slutten. av 1785. En av de to betraktes av P. Poulin som den opprinnelige dedikerte. I KV 621 b krever Mozart en kromatisk bassettutvidelse av A-klarinetten med en tredjedel nedover, dvs. den er notert rundt tonene, d, c skarp og c i den lille oktaven . Instrumentskiftet ble sannsynligvis gjort i samarbeid med A. Stadler. Adagio og Rondo ble tilsatt senere, etter suksessen til Stadler-kvintetten, i 1790 eller 1791. Den første bassettklarinetten innstilt i Bb med diatoniske bassettoner ble hørt for første gang 20. februar 1788 i Wien. Den ble oppfunnet og bygget for Anton Stadler av den keiserlige instrumentinstrumentprodusenten Theodor Lotz. Omtrent et år senere ble det også opprettet et A-tuning-instrument. Den komplette Bassettonchromatik ble bygget trinnvis, som historiske avisrapporter viser. Det er bevart mer primitive bassetklarinetter i London og Paris museer som er datert rundt 1770. Bassetklarinetten, som bassethornet, ble oppfunnet flere ganger og i forskjellige former og stemninger (A, B, C). Mozarts klarinettkonsert er den eneste som har overlevd for dette instrumentet, og er hans siste solokonsert .

Fra Mozarts brev til kona Constanze datert 7./8. Oktober 1791, etter fullført transkripsjon av klarinettkonserten:

"[...] Nå resuméet mitt; - Rett etter at du seilte, spilte jeg med Hr: von Mozart /: som skrev operaen til Schikaneder: / 2 Parthien biljard. - så solgte jeg den lille klokka 2 - da fikk jeg Joseph til å kalle meg Primus og hente svart kaffe, og røyke en fantastisk pipetopp; så instrumenterte jeg nesten hele Rondó fra Stadtler. [...] "

Autografens poengsum er tapt. Etter Mozarts død dukket tre trykte deler av forlagene Breitkopf & Härtel / Leipzig, André / Offenbach og Sieber / Paris opp nesten samtidig i 1801-2. De viser et stort sett identisk arrangement for den vanlige A-klarinetten uten bassetregister. I en gjennomgang av Breitkopf-utgaven i Allgemeine Musikalische Zeitung fra mars 1802:

“En anmelder som har denne fantastiske konserten i full score før seg, kan gi alle gode klarinettister den glade forsikringen om at ingen andre enn Mozart bare kan ha skrevet den; at det følgelig, med tanke på den vakre, vanlige og smakfulle komposisjonen, må være den første klarinettkonserten i verden; for, så vidt anmelderen er kjent med, er det bare en av ham [...] Til slutt finner Recensent det nødvendig å merke seg at Mozart skrev denne konserten for en klarinett som går ned til C. Så z. B. følgende avsnitt i hovedstemmen blir flyttet til den nedre oktav. [...] "

I første sats leder han: linje 94 (tre siste åttende notater), linje 146/147 (første 16. gruppe), linje 190 (2. kvartal), linje 198 (2. kvartal), linje 206 (2. kvartal), mål 207 ( 1. kvartal), mål 208 (2. kvartal), og mål 209 (1. kvartal).

"[...] Og på denne måten har mange steder blitt flyttet og endret. Dette er spesielt merkbart i Adagio: linje 45–51, linje 57, osv. [...] Men siden klarinetter som går ned til c nedenfor, fortsatt må telles blant de sjeldne instrumentene, er en til for redaksjonen jeg skylder disse overføringer og endringer for vanlig klarinett, men om konserten vant gjennom. Kanskje det hadde vært like bra å ha publisert det helt i henhold til originalen, og i beste fall å legge merke til disse forskyvningene og endringene gjennom mindre notater. "

Josef Janous spilte den første moderne forestillingen av en rekonstruert versjon 28. juni 1951, etter at Milan Kostohryz, læreren hans, hadde det som trolig var den første bassettklarinetten i det 20. århundre bygget av Praha klarinettprodusent Rudolf Trejdal. En Selmer En klarinett fikk et lengre nedre stykke, de 4 bassettastene ble betjent med høyre tommel. Det andre instrumentet ble laget av Wilhelm Rey fra Münster i 1966 nær Trejdal. I 1968 lot Hans Rudolf Stalder Rudolf Uebel (stemplet FA Uebel) bygge et instrument som han fremførte en konsert og et lydopptak med samme år. I 1984 ble Sabine Meyer av Herbert Wurlitzer laget en moderne bassettklarinett i A for siden da hovedsakelig å spille på dette instrumentet, klarinettkonserten av Mozart (og hans klarinettkvintett) i rekonstruert versjon med dypere, igjen satt passasjer. Andre kjente solo-klarinettister fulgte senere, f.eks. B. Alessandro Carbonare, Martin Fröst og Sharon Kam med også moderne bassettklarinetter, så vel som den amerikanske klarinettisten Charles Neidich, italienske Luca Lucchetta og nederlenderen Vlad Weverbergh med kopier av bassettklarinetten av Stadler.

Ytterligere rekonstruksjoner av KV 622 for bassettklarinetten har blant andre. laget: Jirí Kratochvil / Praha, Heinz Deinzer / Hannover, Ernst Hess for HR Stalder og Augsburg-konserten 1968, Henle Urtext München / red. H.Wiese (2003), Pamela Weston / Vienna Universal Edition 1986, Franz Giegling, Bärenreiter (for NMA 1977), Alan Hacker, Mainz, Schott, Eric Hoeprich, R.Wehle og S.Meyer / Mainz Schott 2015, Helmut Eisel (gratis versjon), og T. Grass (Willems Music Productions 2018). En forbedring i forhold til den konvensjonelle versjonen for A-klarinett har bl.a. R. Wehle og S. Meyer / Schott, samt T. Grass / Willems Music Productions.

Setningene

1. sats: Allegro (A-dur)

Allegro er konsertens lengste sats på rundt 12 minutter. Stykket begynner med orkestereksponeringen; klarinetten begynner ikke som solist før i bar 57. Orkesterutstillingen er delt inn i tre hovedtemaer, som igjen er delt inn i to små seksjonstemaer.
Etter innføringen av de åtte-bar første tema, som er spilt piano av klarinett og de to fioliner , er de fire første taktene gjentas forte med tillegg av fløyte og fagott.

I en ny del med andre seksjonstema minner akkompagnementet på bratsj og cello om forrige tema. I hoveddelene er kvartaler nå spilt med en sekstendedelssats. Kvartal, åttende og sekstende tonene dominerer i de medfølgende stemmene. Det ofte tilbakevendende motivet er motivet i mål 16/17 [repetisjon i mål 343/344]. Emnet ender med en sterk slutt som oppstår i hver ende av emnet.

I linje 25 tas det første avsnittet opp igjen, men fortsetter annerledes. I alle deler er de første 1½ stolpene nesten identiske med begynnelsen, deretter følger en utvidelse som alle delene følger. Fiolin II gjentar forrige mål igjen for å fortsette å spille temaet med klarinett og fiolin I. Etter at temaet har startet, fungerer bratsj og cello som medfølgende instrumenter. Denne bruken minner om en slags kanon. Fiolin II begynner og imiteres to slag senere av bratsj og violoncello og ett mål senere av klarinett og fiolin I. Dette etterfølges av en endring i hovedstemmene til fiolin II og bratsj, som støttes av de andre instrumentene i den langsommere delen. Dette er det andre avsnittet. Bratsj støttes av cello, senere av fagott, fiolin II av fiolin I, klarinett av fløyte. Emnet ender igjen fra denne konklusjonen.

Så kommer det tredje temaet, som dukker opp flere ganger i hele stykket med forskjellige stemmer. En trillebevegelse med fire eller tre åttende veksler mellom klarinett med fiolin I og fiolin II. De andre stemmene bortsett fra bratsjene følger med åttende toner på takt 1, 2, 3 og 4. Bratsj ledsaget av sekstendedeler. Så blir de første fire åttende tonene droppet, og bare trillemotivet gjentas vekselvis til det danner en slags slutt. Det er her det første seksjonstemaet til det tredje emnet slutter.

I det andre seksjonstemaet til det tredje temaet begynner hovedstemmene med en stigende halv En stor triade i kvartaler og åttende notater. Denne ordningen gjentas en tredje nedre og smelter sammen i prikkete åttende noter med sekstende notater (opp til linje 52). Dette rytmiske skjemaet gjentas (med kvart og åttende og åttende hvile i begynnelsen) og fullføres med sekstende sats. Først da begynner soloklarinetten med temaet bar 1. De tre temaene begynner vanligvis på piano, med en plutselig overgang til forte.

Videre får klarinetten en kjedelig karakter på sitt andre soloutseende. Dette er fordi nøkkelen endres fra dur til mindre (opp til linje 98).

2. sats: Adagio (D dur)

Andre sats er skrevet som en tredelt sang (ABA-form). Det er en av Mozarts mest kjente stykker og vises for eksempel som en filmpartitur i Out of Africa . Det todelte, veldig utkragede 16-bar hovedtemaet blir først utført av soloklarinetten og gjentatt av orkesteret. I midtseksjonen får klarinetten en ledende rolle, hvoretter repetisjonen av temaet avsluttes med en koda .

3. sats: Rondo: Allegro (A-dur)

Den tredje satsen er skrevet i en gratis rondoform , som kan beskrives skjematisk som A - B - A ′ - C - B ′ - A - coda. Hovedtemaet i A-dur har en munter og danselignende karakter. Etter den første repetisjonen av temaet, er det en modulering til F skarp moll, og stykket får virtuose trekk, som igjen forsterkes i kodaen.

litteratur

  • Wolfgang Amadeus Mozart: Concerto A major for Clarinet and Orchestra K. 622. Redigert av Rudolf Gerber. Forord av Alan Hacker. Ernst Eulenburg, London et al. 1971.
  • Christian Gailly: KV 622. Roman. Berliner Taschenbuch-Verlag, Berlin 2004, ISBN 3-8333-0080-9 .

weblenker

Commons : Klarinettkonsert i A-dur  - samling av bilder, videoer og lydfiler

Merknader

  1. ^ Konsert i A for klarinett og orkester KV 622 : Partitur og kritisk rapport i den nye Mozart-utgaven , rapport d / 4
  2. ↑ = 4½ gylden ≈ € 80
  3. ↑ Ridehest