Jonny spiller

Arbeidsdata
Tittel: Jonny spiller
Pianoreduksjon (forsidebilde av Arthur Stadler)

Pianoreduksjon (forsidebilde av Arthur Stadler )

Form: Jazzopera
Originalspråk: tysk
Musikk: Ernst Krenek
Libretto : Ernst Krenek
Premiere: 10. februar 1927
Premiereplass: Nytt teater Leipzig
mennesker
  • Anita, en operasanger ( sopran )
  • Max, en komponist ( tenor )
  • Daniello, en fiolinvirtuos ( baryton )
  • Jonny, spelemann i et afroamerikansk jazzband (baryton)
  • Yvonne, en hushjelp (sopran)
  • Hotellsjef (tenor)
  • Jernbanemedarbeider (tenor)
  • Kunstleder (tenor)
  • Tre politimenn (tenor / baryton / bass)
  • Hotellgjester, hotellansatte, reisende, politibetjenter, tjenere, publikum ( kor og statister)
Scenedesign av Walther Brügmann, 1927

Jonny spiller på ( op. 45 ) er en opera i to deler av Ernst Krenek . Den hadde premiere 10. februar 1927 i New Theatre i Leipzig i en produksjon av Walther Brügmann , hadde 421 forestillinger i sin første sesong, var også en global suksess og regnes som en modell for kunstens frihet i de brølende tjueårene . Det er også et typisk eksempel på "Zeitoper" -genren i Weimar-republikken, som bevisst bringer rekvisitter av teknisk fremgang på scenen og gjenspeiler samtidens livsstil, samt sosiale eller politiske debatter som er typiske for tiden.

Opprinnelse og historisk klassifisering

Etter premieren 31. desember 1927 ble de første forestillingene av opptøyer ved Wiener Staatsopera som gikk tilbake til den tidlige nazistbevegelsen forstyrret. Fra 1929 av ble også forestillinger i München forstyrret, til operaen til slutt ble forbudt av nasjonalsosialistene etter " overtakelsen " i 1933 og stemplet som " degenerert musikk ". Den jazzmusiker på dekselet bildet på piano reduksjon ble misbrukt for reklameplakat for Nazi utstillingen.

Kreneks egen libretto er oversatt til 14 språk. Forholdet mellom den østerrikske Krenek og den progressive sjangeren til den moderne operaen til Weimar-republikken, så vel som til Weimar-modernismen generelt, er tvetydig. Spesielt hans Jonny viser denne ambivalensen, den var “et uttrykk for modernitet og samtidig en protest mot den.” Ærekrenkelsen av arbeidet fra nasjonalsosialistene kan derfor lett oppmuntre forestillingen om at Krenek, som Brecht eller Weill, hører hjemme. til venstre eller i det minste liberale spektrum. Men spørsmålet oppstår "om den kunstneriske avantgarde, som Krenek utvilsomt tilhører, automatisk kan sidestilles med sosio-politisk avantgarde." Fordi komponisten Max er operaens virkelige helt (ikke tilfeldigvis en navnebror fra Webers “Freischütz”) legemliggjørelsen av det melankolske romantiske egoet, Jonny , står derfor i tradisjonen med det romantiske kunstnerdrama til tross for sitt rykte som et verk av Weimar avantgarde.

I Jonny kolliderer denne romantiske bevisstheten voldsomt med den nye massekulturelle utviklingen av "Golden Twenties": New Objectivity , Film, Radio, Schlager, Jazz, Mass Sports , Consumerism , Americanism , Big City Cult: Jazz står for alt dette gjennom karikatur av en trubadur figur -Musician Jonny. Krenek brukte bevisst den typiske "neger" -klisjéen i Jonny og understreket flere ganger at han ikke hadde til hensikt å forherlige den amerikanske livsstilen, men tvert imot, i dette ikke ulikt Thomas Mann, er han mer på siden av den gamle, svundne borgerlige tidsalder: "Utplasseringen av hele dette sjeleløse tekniske apparatet gjør antitesen som stykket trives levende på på kortest mulig måte : motsatsen til den vitale og åndelige formen for menneskelig eksistens ... I denne forstand er Jonny nesten en del av denne teknisk-mekanistiske siden av verden, reagerer han like lett, behagelig nøyaktig og amoral som en av disse velkonstruerte maskinene. ”Tilsvarende snakker Krenek om den“ innerste underligheten i blodet mellom den europeiske og denne skruppelløse erobreren mener at han har alt som er bra i verden ”for å rettferdiggjøre hvorfor den europeiske Anita er immun mot Jonnys tiltrekningskraft.

Venstre presse har på ingen måte enstemmig ønsket Kreneks Jonny velkommen, men avviste den som en " borgerlig ". Adorno gjorde også oppmerksom på det antimoderne karaktertrekket i Kreneks verk i 1935: “Han krysset bare området for å romantisere den amerikanske essensen en gang og raskt nok på sin eventyrlige reise, og det er til slutt østerrikerens skyld hvis noen ville bosett ham der; Han som egentlig bare brukte den berømte Jonny-togstasjonen for å flykte fra riket av salgbare primære følelser og polert ny objektivitet så raskt som mulig til mer fjellrike og skogkledde regioner. "Denne alpine verdenen, det er den romantiske rammen av det første bildet i Jonny , det er den virkelige verdenen til komponisten Max, og man kan anta at hans alter ego også er komponisten Krenek.

plott

Operaen finner sted i de høye Alpene, i en sentral-europeisk by og i Paris i løpet av 1920-tallet.

Første del

Komponisten Max søker inspirasjon til kunsten sin i ensomheten til en isbre. Han møter sangeren Anita, som har mistet veien fra hotellet i nærheten. Hun dukket nylig opp i en av operaene hans. Hun frykter den ensomme breverden og ber Max følge med henne tilbake til hotellet. Max og Anita blir snart et par og flytter sammen til en leilighet, men Max lider stadig av sjalusien. Når Anita drar til Paris for å synge i sin nye opera, er Max til og med misunnelig på sitt eget arbeid og blir alene og trist.

Det svarte jazzbandet fiolinist Jonny spiller på Paris-hotellet der Anita bodde under gjesteopptredenen. Han er en begavet kvinnejeger og er for tiden i et forhold med Yvonne, et av husholdningspersonalet. Jonny er etter fiolinen til den berømte fiolinvirtuosen Daniello, som også bor på hotellet. Jonny prøver derfor forgjeves å bryte seg inn på rommet til Daniello. I mellomtiden kommer Anita tilbake til hotellet fra sin opptreden. Hun er beruset av den erotiske atmosfæren i byen, men tenker også på Max, som ble hjemme. Jonny prøver å forføre Anita, men blir forstyrret av Daniello, som setter Jonny på sin plass med en rasistisk bemerkning: "Ôte-toi, négrillon! ", men så aniterer Anita i sin tur retten. Anita kan ikke motstå Daniello og overnatter sammen med ham på rommet hennes. Jonny benytter anledningen til å få tilgang til Daniellos rom med en forfalsket nøkkel og stjeler fiolinen. For å få henne trygt ut av huset, gjemmer han henne i Anitas banjo-sak, som hun brukte til sin rolle i operaen.

Neste morgen drar Anita til Max. Den forfengelige Daniello er utenfor seg selv at Anita ønsker å forlate ham, hun gir ham en ring for å si farvel og feire. Da er Daniello forferdet over å oppdage tyveriet av sin dyrebare fiolin og varsler hotellledelsen og politiet. Hotellsjefen fyrer uskyldige Yvonne fordi han mistenker henne. Anita trøster henne og tilbyr henne å komme med henne som hushjelpen sin. Daniello hører dette og har en ide om å hevne seg på Anita. Han gir Yvonne ringen med forespørselen om å gi den videre til Max i det skjulte for å vekke sjalusien. Anitas manager gir henne en lukrativ kontrakt for en omvisning i Amerika. Jonny sier opp kontrakten som hotellets jazzmusiker og reiser nå til Anita for å hente fiolin i banjo-saken.

Andre del

Max har ventet på Anita hele natten hjemme: nå som han har inngått et forhold til Anita, har han forlatt iskalden på breen, men har blitt sårbar og avhengig av varmen fra mennesker. Siden Anita kommer hjem sent på grunn av sin affære, er gleden over gjensyn skyet, det kommer til et argument: Det moderne livet med uroen forblir fremmed for Max, den ensomme breen hadde gitt ham stabilitet. Anita svarer at Max ikke var fast på den tiden, men frossen: han må nå finne støtte i seg selv og ikke i andre. Når Anita forlater rommet, gir Yvonne (nå Anitas tjenestepike) Max ringen til Daniellos. Max forstår straks forbindelsene og rushes desperat til breen.

I mellomtiden har Jonny kommet og er overrasket over å møte Yvonne. Han stjeler nå fiolinen fra banjo-saken og forklarer for den forvirrede Yvonne at den tilhører ham som representanten for den nye verden, fordi det gamle Europa har gått tom og ikke lenger vet hva de skal gjøre med det. Max har nå nådd breen og vil stupe i dypet. I en surrealistisk uttale med breenes mystiske stemmer, blir han, den endelige og lidende personen, avvist av den evige og ulykkelige isen: "Du må leve, du må lide!". Plutselig hører Max Anitas stemme fra høyttaleren til det nærliggende fjellhotellet, synger arien fra operaen sin på radioen. Hun bringer ham tilbake til livet: Max tar seg til jernbanestasjonen, hvor Anita og hennes manager er i ferd med å reise til Amerika for hennes forlovelse.

På terrassen til fjellhotellet er det også Daniello blant hotellets gjester, som ønsker å komme seg etter tapet av fiolin. Jonnys jazzband høres ut på radioen: Daniello gjenkjenner umiddelbart den unike tonen til sin stjålne fiolin og ringer politiet. Jonny er nå på flukt fra politiet og vil ta toget til Amsterdam for å ta skipet til sitt amerikanske hjemland. Men han mister togbilletten sin på gaten. Politiet finner billetten og går til jernbanestasjonen på den. Vel fremme ser Jonny forfølgerne sine og vil kvitte seg med fiolinen: han legger den med Max bagasje, som deretter blir arrestert som en påstått fiolintyv. Daniello er vitne til åstedet og rapporterer det til Anita med stor tilfredshet. Yvonne, som kjenner den virkelige tyven, vil gå til politiet og avlaste Max. Dette fører til en krangel med Daniello, som bokstavelig talt kommer under hjulene på det ankommende toget.

Foran politistasjonen møter Yvonne Jonny, som venter på en mulighet til å gjenvinne fiolinen. Han lover Yvonne, hvis mulig, å redde både fiolinen og Max. Han bedøver sjåføren til politibilen, trekker politihatten ned over ansiktet og tar plass ved rattet. Max og to politimenn setter seg inn i bilen som skal bringe ham til avhør. Bilen løper gjennom de opplyste gatene, og mens han kjører krangler Max om hvordan han kunne synke så dypt: Fordi han ble levd i stedet for å styre sitt eget liv. Med mot av desperasjon bestemmer han seg for å endre dette på stedet og gir ordren: "Sjåfør, tilbake til jernbanestasjonen!" Politimennene er helt forvirret over at den antatte sjåføren blindt følger den innsattes ordre. Så de kan kastes ut av bilen av Jonny. På stasjonen kunngjør displayet togets forestående avgang: "Til Amsterdam 11:58 am". Den store stasjonsklokken viser nesten 11:58, så Anita, sjefen og Yvonne venter spent på Max: kommer han? Bokstavelig talt i siste øyeblikk, hopper Max i armene på Anita på det avgående toget.

Jonny blir igjen og klatrer opp på stasjonsuret med den stjålne fiolinen. Plutselig blir dette til en enorm klode som den svarte triumferende spiller på. Alle rundt ham danser etter de jazzy rytmene fra Amerika, som nå begynner å erobre den gamle verden: “Den gamle tidens time streiker / den nye tiden går opp. / Ikke gå glipp av forbindelsen. / Krysset begynner / til det ukjente frihetslandet. / Krysset begynner / så Jonny spiller oss opp for å danse. / Den nye verden kommer over havet / seilte med glans / og arver det gamle Europa gjennom dans. "

weblenker

Individuelle bevis

  1. ^ Julius KorngoldFeuilleton. Operateater. Jonny spiller videre av Ernst Krenek. I:  Neue Freie Presse , Morgenblatt, nr. 22734/1928, 1. januar 1928, s. 1–5. (Online på ANNO ). Mal: ANNO / Vedlikehold / nfp.
  2. Martin Lade: avgrunn av fremgang. Ernst Kreneks Jonny spiller og tidsånden. Programhefte Oper Köln, sesong 2004/2005, s. 18.
  3. Martin Lade: avgrunn av fremgang. Ernst Kreneks Jonny spiller og tidsånden. Programhefte Oper Köln, sesong 2004/2005, s. 13
  4. Ren Krenek sitert fra Martin Lade, Martin Lade: Abfalls des progress. Ernst Kreneks Jonny spiller og tidsånden. Programhefte Oper Köln, sesong 2004/2005, s. 13.
  5. Martin Lade: avgrunn av fremgang. Ernst Kreneks Jonny spiller og tidsånden. Programhefte Oper Köln, sesong 2004/2005 s. 13
  6. Adorno sitert fra Martin Lade, Martin Lade: Abfalls des progress. Ernst Kreneks Jonny spiller og tidsånden. Programhefte Opera Köln, sesong 2004/2005 s.15