Chips Moman

Lincoln Wayne "Chips" Moman (født 12. juni 1937 i La Grange , Georgia ; † 13. juni 2016 ibid) var en amerikansk musikkprodusent , komponist og gitarist som formet utviklingen av Memphis-lyden og dermed soulmusikken til 1960- og 1970-tallet og satte noen aksenter i countrymusikk .

Liv

Medlem av rockabilly-band

Thomas Wayne - Denne gangen

Foreldrene hans, Mildred Magnolia Deberry og Abraham Lincoln Moman, jobbet i tekstilfabrikker. Moman lærte å spille gitar så tidlig som i 1940, i 1951 flyttet han til en tante i Memphis og jobbet der som husmaler. Med det lokale Sun Records fulgte han Warren Smith på turné i 1956 , i 1957 spilte han gitar i akkompagnementsgruppen til Dorsey Burnette , men har ennå ikke deltatt i innspillinger. Så utdannet han seg til lydtekniker Stan Ross i Gold Star Studios i Los Angeles. I 1958 dukket han opp i den medfølgende gruppen til Thomas Wayne , for hvem Moman skrev sin første sang This Time , som ble spilt inn i mars 1958 for den lille etiketten Fernwood Records (# 106), men ikke nådde hitlistene i denne originalversjonen. Den coverversjon av Troy Shondell, publisert i september 1961 ble en hit, og klatret til nummer 6 på hitlistene. I 1959 var han kort tid medlem av Bluecaps (backing band of Gene Vincent ), som han forlot da de spilte i Memphis. Der møtte han Jim Stewart fra Stax Records og foreslo at han i stedet for country skulle foretrekke den mer populære Rhythm & Blues i repertoaret til det unge plateselskapet.

Stax Records

Charles Heinz - Skjebne

I august 1959 spilte Moman gitar som studiomusiker på den første singelen i Satellite Records-katalogen, ettersom Stax fortsatt var i drift på den tiden. Samtidig fremstår han også som medforfatter av A-siden til Veltones-singelen Fool in Love (Satellite # 100). Også på den andre singelen i katalogen, Prove Your Love / Destiny (# 101), utgitt i august 1960 av Charles Heinz , spiller Moman i studiobandet og er registrert som eneste komponist på B-siden.

I 1960 fant Moman en tom kino for Stax Records på East McLemore Avenue, som han i stor grad hjalp til med å konvertere til et innspillingsstudio . Han var nå et fullt integrert medlem av Stax-staben, og Jim Stewart fikk Moman til å tro at han hadde en eierandel på 25% i Stax Records. Funksjonene hans hos Stax begynte med å jobbe som studiogitarist, han komponerte sanger og jobbet seg opp fra lydtekniker til produsent. Han ble plateselskapets viktigste produsent. I august 1960 hadde han ansvaret for innspillingen av Gee Whiz (Look at His Eyes) av Carla Thomas i det nye innspillingsstudioet . I januar 1961 ble stykket utgitt under Atlantic # 2086 og klatret til nummer fem på R & B-listene og nummer 10 på poplistene med rekordsalg på 500 000 eksemplarer. I september 1960 produserte han en enda mer vellykket hit for etiketten, nemlig den instrumentelle tittelen Last Night av de Mar-Keys . Etter utgivelsen i juni 1961 klatret den til nummer to på R & B-listene og nummer tre på pop hitparaden og ble solgt over en million ganger. Våren 1961 ble Carla Thomas-albumet Gee Whiz produsert rundt tittelsporet og ble det første albumet i Stax-katalogen. Mar-Keys spilte inn albumet oppkalt etter deres hit Last Night i september 1961 , produsert av Moman og utgitt i oktober 1961 som Atlantic # 8055. I november 1961 produserte han William Bells country soul-ballade You Don't Miss Your Water , som solgte 200 000 eksemplarer, men bare nådde nummer 95 på poplistene. Han spilte gitar med Triumphs, den første gruppen med hvite og svarte musikere i det fortsatt segregerte Memphis, hvis B-side Raw Dough han komponerte og produserte i november 1961.

Egne innspillingsstudioer

Årsaken til at Moman forlot Stax Records i slutten av 1961 er kontroversiell i faglitteraturen, fordi alle involverte uttrykte helt forskjellige synspunkter på dette. Han kranglet antagelig om feilen å være partner i Stax Records, som imidlertid tilhørte 100% Jim Stewart og Estelle Axton . Hans advokat og musikkbedriftskjenner Seymour Rosenberg oppnådde en forliksbetaling på US $ 3000 for manglende produsenters royalty til Moman, som imidlertid ikke umiddelbart fant seg en ny jobb.

Tidlig i 1963 grunnla Moman og bonden Donald H. Crews American Sound Studio på Thomas Street i Nord-Memphis med økonomisk støtte fra Seymour Rosenberg . Don Crews, som fungerte som kontorsjef og administrator, hadde tilknytning til musikkverdenen: han kjente gitaristen Reggie Young og hadde gått på skole med countrysangeren Narvel Felts . Rosenberg hadde ledet Charlie Rich og Isaac Hayes siden 1961 før Stax-tiden, men solgte sin andel i Chips Moman i 1964. For det første, veldig spartansk med en monobåndopptaker og to Ampex - miksingskonsoller utstyrt, prøvde de å etablere seg i det rikelig utstyrt med plateselskaper og studiostudiobyer.

Grunnfasen til de nye innspillingsstudioene er ikke avklart når det gjelder musikkhistorie. En av de første tolkene av det nye innspillingsstudioet var sannsynligvis Isaac Hayes , som ikke jobbet for Stax Records. Han lagde sin første singel her i slutten av 1962 med Tommy Cogbill på bassgitar. Laura, We're on the Last Go-Round , produsert av Moman, ble utgitt i 1963 av Youngstown uten resonans. Skrevet her i september 1962 for Jimmy Evans , som hadde startet hos Sun Records i 1955, under produksjonsregi av Moman That Mexican Limbo / You Put These Tears in My Eyes (Zone # 1062), utgitt i oktober 1962.

Gentrys - Fortsett å danse

The Ovations , som er under kontrakt med Memphis-etiketten Goldwax Records , ble produsert av Moman Dance Party / It's Wonderful to Be in Love , med en 31. plass som den første kartnotatet for den lille etiketten og innspillingsstudioet i mai 1965. De ble akkompagnert av den senere kjernen. studiobåndet til innspillingsstudioet. Fra Bill Black Combo kom Bobby Wood (piano / orgel), sammen med Tommy Cogbill (bass) og Gene Chrisman (trommer). I 1965 fullførte to andre medlemmer av Bill Black Combo studiobandet med gitaristen Reggie Young (Gibson 330) og Bobby Emmons .

Hvite Memphis-studenter bidro til den første suksessen til American Recording Studios. Gentrys spilte først inn den mislykkede singelen Once (I Cry) i desember 1964 , før den fartsfylte Garage Rock Keep on Dancing med det særegne Farfisa orgelbrudd ble opprettet her i juni 1965 . En ta var nok, men med en spilletid på 1½ minutt var sporet for kort for produsenten Moman. "Vi falmet den ut for tidlig helt opp til den siste trommeslag, og la derfor til en ny innspillingssløyfe," husket Moman og minnet om plata som var dårlig spilt inn etter datidens standarder. Dansplaten med bare tre akkorder ble utgitt i september 1965 og nådde nummer fire i poplistene og var en million selger .

Sandy Posey var ansatt som telefonoperatør i American Studios, og hun demonstrerte sine sangambisjoner som bakgrunnssanger sammen med Tommy Roe og Joe Tex . Dette førte til de første innspillingene i mars 1965 som Sandy Carmel og Kiss Me Goodnight , produsert av Bill Justis . Da Moman hørte demoinnspillingen hennes av Born a Woman , så han et enormt hitpotensial her. På grunn av tekniske studioproblemer produserte Moman country-tittelen 15. mars 1966 i Columbia Studios i Nashville, backingbandet besto av Scotty Moore (hovedgitar), Tommy Cogbill (gitar), Mike Leech (bass), Larry Butler (piano) ) og Ronnie Capone (trommer). Med en rangering på 12 møtte plata bare moderat respons i pop hitparaden. Momans idé om å presentere stemmen sin i overdubbing ble også hennes kjennetegn ved andre singler som Single Girl . Totalt produserte Moman 15 titler for Posey.

Box tops - The Letter

Wayne Carson Thompson fikk Moman til å produsere solotittelen My Little Noise Maker skrevet av Thompson i desember 1966 . Rett etterpå skrev han sangen The Letter , som den hvite gruppen Box Tops hadde produsert av Dan Penn fordi Moman ikke var tilgjengelig. Sangen, som bare er 1:58 minutter lang, er karakteristisk for blue-eyed soul , da den ble spesielt laget i American Studios. Tekstlinjen "Gi meg en billett til et fly" var basert på ideen til Thompsons far, og Wayne fullførte teksten om en ung mann som lengter etter kjæresten sin som heller ikke er redd for flyavstanden til henne. Thompson spilte gitar under innspillingen. Dan Penn la til flylyder, fioler og en orgelriff fra Hammond B3 . Utgitt i juni 1967 var en av de korteste sporene i popmusikkhistorien den første som nådde førsteplass i pop hitparaden for American Studios, som den holdt i fire uker. Med fire millioner eksemplarer var det også den bestselgende suksessen fra innspillingsstudioet.

James Carr, soulsanger med Goldwax Records , spilte inn sitt første album You Got My Mind Messed Up her i mars 1966 , med tittelsporet som ble gitt ut som singel og nådde nummer sju på R & B-hitlistene. The Dark End of the Street , komponert av Moman med Dan Penn, ble utgitt i februar 1967 og nådde nummer ti på R & B-listene. Produsent Jerry Wexler brakte en ennå mislykket Aretha Franklin til FAME Studios i Muscle Shoals, Alabama , hvor Chips Moman spilte hovedgitar i I Never Loved a Man (The Way I Love You) i januar 1967 og B- Komponert side Gjør rett kvinne - gjør rett mann . Wexler var ikke fornøyd med den tekniske standarden til American Studios og ga Moman et forskudd på $ 5000 for bedre studioutstyr. Deretter fikk Moman muligheten til å utnytte de fortsatt underutnyttede studioene bedre med innspillingsjobber for Esther Phillips , Wilson Pickett , Solomon Burke , Don Covay , King Curtis , Arthur Conley , Dusty Springfield og Herbie Mann . Atlantic sendte imidlertid Arif Mardin og mangeårig lydtekniker Tom Dowd som produsent . Hooked on a Feeling , utgitt i oktober 1968, ble den andre million selgeren for BJ Thomas , produsert av Moman. Selv Neil Diamond prøvde sitt comeback ved å skyte i Momans-studioene og tok i 1969 Sweet Caroline , Holly Holy og Brother Love's Travelling Salvation Show med kjernen i studiobandet.

Elvis kommer tilbake til Memphis

Elvis Presley hadde bare gått inn i tre innspillingsstudioer i sin lange karriere, nemlig Sun Records , Hollywood Recorders i Los Angeles og RCA Nashville-studioet. Han hadde ikke hatt en topp 10-hit siden juni 1965 og kom tilbake til Memphis for å spille inn etter 14 år. Memphis Mafia-medlem Marty Lacker hadde lenge rådet Presley til å gå til American Sound Studios. Dette innebar en fullstendig stilendring, fordi Presley sang titler på nye komponister med delvis annet innhold. I januar 1969 ble disse studioene booket i ti dager. Studiomusikerne inkluderte Reggie Young (gitar / sitar / dobro), Elvis Presley (gitar / piano), Bobby Wood (piano), Ed Kollis (munnspill), John Hughey (stålgitar), Tommy Cogbill og Mike Leech (bassgitar) , Bobby Emmons (orgel) og Gene Chrisman (trommer). Messingseksjonen besto av RF Taylor og Wayne Jackson (trompet), Jackie Thomas, Ed Logan og Jack Hale (trombone) og Andrew Lowe (saksofon). Totalt 32 spor ble spilt inn, som ble distribuert på albumene From Elvis in Memphis (juni 1969) og Back in Memphis (november 1970).

Spesielt bemerkelsesverdige er titlene som førte Elvis Presley tilbake til toppen av hitlistene og innledet en kunstnerisk ny begynnelse. I Ghetto ble opprettet 21. januar 1969 , 23/24. Januar 1969 mistenkelige sinn . Sistnevnte var ikke original, fordi komponisten Mark James fikk sangen produsert av Chips Moman mellom mai og september 1968, og han solgte til sammen tolv stykker. Moman, overbevist om at Presley var den manglende ingrediensen til hit, presenterte den med originalen, og han var klar til å dekke den med et lignende arrangement, de fleste av studiomusikerne og samme produsent. Sporet startet på slutten av en nattøkt klokka 4 og avsluttet klokka 8 etter åtte tar . Koret ble ikke lagt til før på kvelden 24. januar, fiolinene (12 fioler) ble lagt til 18. mars, og vindseksjonene og miksingen fulgte 7. august i United Recording Studio i Las Vegas . Det var Momans idé 7. august å falme ut sangen etter 3:52 minutters spilletid og falme i en annen løkke, som deretter førte til en total lengde på 4:31 minutter. Etter at den ble gitt ut 26. august 1969, ble sangen en millionselger om mistilliten som ødelegger en kjærlighet. I Ghetto, tidligere publisert i april 1969, om håpløsheten til unge mennesker i ghettoen fram til deres miljørelaterte død, oppnådde hun status som millionselger i juni 1969. Begge singlene ble solgt minst 1,5 millioner ganger over hele verden. Moman er en av de eneste tre produsentene av Elvis Presley , sammen med Sam Phillips og Steve Sholes. Han grep intensivt inn som produsent på Presley ved å gi ham musikalske instruksjoner uhørbare, nesten i en hvisking, for de andre deltakerne.

Flere produksjoner

Med Elvis Presley klarte Chips Moman å returnere en "relikvie" for å treffe status for den profesjonelle verdenen, noe som hadde en positiv effekt på studioets utnyttelse. Med hennes album Soulful i april 1969 , Dionne Warwick avkall hennes langvarige, suksessrike komponister og produsenter Burt Bacharach og Hal David for første gang i for å betro seg til Moman. Han brukte studiobandet til å produsere coverversjoner av berømte pop- og soulhits i rhythm and blues-stil. Joe Tex kom til studioene 10. oktober 1969 for å spille inn Du har rett, og når Johnny kommer marsjerende hjem igjen kan jeg ikke se deg ikke mer . Moman produserte også Brenda Lee fra 2. april 1970 (totalt 13 spor på tre økter). Joe Texs I Gotcha var en av de siste treffene fra studioene under den forrige eierstrukturen i desember 1971. Countrystjernen Ronnie Milsap gjorde sine første innspillinger i American Sound Studios i 1965 og fikk den produsert der til midten av 1971 til Moman dro.

Studiobåndet

Studiobandet ble kalt "827 Thomas Street Band" (The Memphis Boys) etter innspillingsstudioets adresse og var sammensatt av sesjonsmusikerne Bobby Wood (piano), Bobby Emmons (piano / orgel), Reggie Young (gitar), Tommy Cogbill og Mike Leech (bass) og Gene Chrisman (trommer). Blåseksjonen besto også av Memphis Horns : Wayne Jackson (trompet / fløyte), Bob Taylor (trompet), Jack Hale og Jackie Thomas (trombone), Andrew Love (saksofon), Ed Logan (tenor- og barytonsaksofon), James Mitchell ( Barytonsaksofon) og Charlie Chalmers (tenorsaksofon). I tillegg til det vanlige bandet spilte Ed Kollis (munnspill), Johnny Christopher (rytmegitar), Spooner Oldham (piano / orgel), Hayward Bishop (trommer) og Shane Keister (keyboard).

personale

Moman fikk ambisiøse mennesker som han hyret inn som komponister og studiomusikere. Først opp var Wayne Carson Thompson, et tidligere medlem av Tommy Burk & the Counts. Han spilte gitar på opptak og skrev de store hitene til Box Tops. Dan Penn var også ansvarlig for viktige komposisjoner. I 1967 ble Lindon "Spooner" Oldham med som keyboardspiller, som også produserte og komponerte. Med Mark James ble en komponist med på laget, med hvis hjelp Elvis Presleys karriere fikk et nytt løft.

Prosesser

Moman og Crews eide studioene mellom 1964 og begynnelsen av 1970. Bonde Donald H. Crews forlot studioene etter å ha saksøkt sin partner Moman for 1,8 millioner dollar i mai 1970. Crews hevdet at Moman på bedragerisk og bedragersk vis hadde samlet inn utbyttet fra box-tops-poster, selv om bare halvparten skyldtes ham; Moman svarte med et motkrav på 1,23 millioner dollar i juli 1970. Moman fortsatte opprinnelig å drive amerikanske studioer alene, og Stan Kesler slo seg sammen i 1971. Tommy Cogbill og Presley fortrolige Marty Lacker var eierne til midten av 1972. De siste innspillingene fant sted 15. mai 1972 for Paul Davis, 3. juni 1972 flyttet Moman med det gjenværende studiopersonalet til Atlanta.

Nashville

Allerede i 1975 dro Moman til landets hovedstad Nashville med kjernen i Memphis Boys og produserte countrymusikk . Studiobandet, som faktisk spesialiserer seg på "Southern Soul", viste stor fleksibilitet i countryopptak. Han åpnet sitt nye Chip Moman-studio midt i de berømte innspillingsstudioene på Music Row . Her komponerte han hiten (Hey, Won't You Play) Another Somebody Done Somebody Wrong Song av BJ Thomas sammen med Larry Butler i 1975 , som solgte en million ganger og mottok en Grammy Award for beste countrylåt. Tittelen, utgitt i januar 1975, okkuperte topp-pop- og country-hitparaden. Fra desember 1976 produserte han Waylon Jennings i Nashville , og 7. januar 1977 komponerte Moman Luckenbach, Texas (Back to the Basics of Love) her , som, etter å ha blitt utgitt i april 1977, ble nummer 1 i C & W-hitlistene i seks uker. Jennings største hit ble. Jennings spilte inn de fleste av sporene sine her i løpet av den perioden, inkludert countryhitene Take It to the Limit (spilt inn i oktober 1981 / november 1982, utgitt i april 1983; rang 8). 3. oktober 1984 møtte countrystjernene Willie Nelson , Johnny Cash , Kris Kristofferson og Waylon Jennings i studio og spilte sporet Highwayman , som ble nummer 1 på C&W-listene i mai 1985. Tittelen City of New Orleans med Willie Nelson i hovedrollen, spilt inn 7. oktober 1983 og utgitt i august 1984, gjorde nettopp det.

Earl Scruggs , en ettertraktet studiomusiker for gitar og banjo, spilte inn ti spor her i januar 1978. Willie Nelson dukket først opp 11. oktober 1981, da han spilte inn en coverversjon av Always on My Mind (komponist: Wayne Carson Thompson) (utgitt mars 1982, nr. 1), som deretter solgte to millioner eksemplarer. Han kom tilbake til Chips Moman's Studio 8. juni 1982, hvor han gjorde ti innspillinger, inkludert Last Thing I Needed First Thing This Morning (desember 1984, nr. 2); 9. november 1982 ble Pancho og Lefty (april 1983, nr. 1) skrevet for Merle Haggard & Willie Nelson . Nelson kom regelmessig tilbake til Moman's Studios gjennom september 1984. Moman spilte Gibson Super 400- gitaren sin for de fleste innspillingene . Hans travle studioer i Nashville produserte bare countrymusikk, etter ti år stengte han dem i slutten av 1985 etter å ha produsert Johnny Cash & Waylon Jennings med titlene Love Is the Way / American by Birth 5. desember 1985 .

Gå tilbake til Memphis og pensjonere deg

I 1985 kom Moman tilbake til Memphis for å produsere innspillingene til albumet Class of '55 med Johnny Cash, Roy Orbison , Jerry Lee Lewis og Carl Perkins . Fra og med september 1985 ble det laget ti spor for et album som brakte de viktigste fellestrekkene til de fire artistene frem: deres første suksesser med Sun Records i 1955. Fra 17. mars 1988 ble ti opprettet med Moman for Nelson i Alarm Recording Studios i Memphis. Tittel. I 1990 produserte Moman albumet Highwaymen II (utgitt i februar 1990).

Det amerikanske studioet i Memphis ble imidlertid gjenåpnet av William "Bill" Glore før 1982, han forble eieren til den ble revet i 1989. 9. november 1982 hadde Glore tilsyn med innspillingen av Jimmy Evans ' Pink Cadillac som produsent . Spilleren Moman (derav kallenavnet "Chips") flyttet til sitt hjemland Troup County (Georgia) i 1996 og trakk seg stort sett ut av musikkbransjen.

statistikk

Mellom 1965 og 1971 brakte American Sound Studios totalt 125 singler inn i hitlistene. Gitaristen Reggie Young spilte 155 spor mellom 1967 og 1972, inkludert R & B-hitlistene. American produserte totalt 41 gullplater innen 1972. I tillegg til artistene som er nevnt, spilte Ivory Joe Hunter , John Prine og Tony Joe White ikke bare inn med Chips Moman, men også med produsenter som Jerry Wexler og Rick Hall. Moman skrev over 100 spor, startende med This Time , som ble en hit for Troy Shondell. BMI har registrert totalt 99 titler for Moman, hvorav åtte mottok en BMI-pris. Han skrev Do Right Woman, Do Right Man (for Aretha Franklin, mars 1967) eller Waylon Jennings ' Luckenbach, Texas (Back to the Basics of Love) , som mottok en BMI-pris. De Intervjuer fra Class of '55 Recording Sessions vant en Grammy i 1985 i “Spoken Best Word album” kategori.

Individuelle bevis

  1. offisielle uttalelsen fra Troup County fra 11. juni 2010. ( Memento av den opprinnelige fra 10 februar 2011 i Internet Archive ) Omtale: The arkivet koblingen ble automatisk satt inn og ennå ikke kontrollert. Vennligst sjekk originalen og arkivlenken i henhold til instruksjonene, og fjern deretter denne meldingen. (PDF; 11 kB) @1@ 2Mal: Webachiv / IABot / www.troupcountyga.org
  2. Legendarisk plate Produsent Chips Moman dør i en alder av 79. I: wmcactionnews5.com , 14. juni 2016. Tilgang til 22. august 2018.
  3. ^ Hugh Gregory, Soul Music AZ , 1991, s. 163.
  4. ^ Joseph Murrells, Million Selling Records , 1985, s. 155.
  5. Billboard-magasinet 30. oktober 1961, s. 4 ( digitalisert i Googles boksøk).
  6. Billboard Magazine av 22. mai 1971, American Recording Studios , s. 34 ( digitalisert i Googles boksøk).
  7. ^ Rob Bowman, Soulsville USA: The Story of Stax Records , 1995, s. 35.
  8. ^ Roben Jones: Memphis Boys: The Story of American Studios. 2010, s. 17 ( begrenset forhåndsvisning i Google Book-søk).
  9. ^ Robert Gordon, Det kom fra Memphis , 2001, s. 99.
  10. ^ Roben Jones: Memphis Boys: The Story of American Studios. 2010, s. 22 ( begrenset forhåndsvisning i Google Book-søk).
  11. ^ Joseph Murrells, Million Selling Records , 1985, s. 207.
  12. ^ Roben Jones: Memphis Boys: The Story of American Studios. 2010, s. 79 ( begrenset forhåndsvisning i Google Book-søk).
  13. ^ Joseph Murrells, Million Selling Records , 1985, s. 236.
  14. I tillegg til 28. februar og 18. mars, bland 7. og 8. august.
  15. James skrev til sammen fem sanger for Elvis Presley.
  16. ^ Joseph Murrells, Million Selling Records , 1985, s. 289 f.
  17. ^ Roben Jones: Memphis Boys: The Story of American Studios. 2010, s. 15 ( begrenset forhåndsvisning i Google Book-søk).
  18. James Dickerson, Goin 'Back to Memphis , 1995, s.164.
  19. Billboard-magasinet 25. juli 1970, s. 8 ( digitalisert versjon i Googles boksøk)
  20. ^ Roben Jones: Memphis Boys: The Story of American Studios. 2010, s. 365 ( begrenset forhåndsvisning i Google Book-søk).
  21. ^ Joseph Murrells, Million Selling Records , 1985, s. 409.
  22. ^ Joel Whitburn, The Billboard Book of Top40 Country Hits , 2006, s. 245.
  23. BMI-oppføring for Chips Moman .  ( Siden er ikke lenger tilgjengelig , søk i nettarkiver )@1@ 2Mal: Dead Link / repertoire.bmi.com
  24. Bare den andre country-sangen til platina.