Bobby Timmons

Robert Henry "Bobby" Timmons (født desember 19, 1935 i Philadelphia , Pennsylvania, † 1 mars, 1974 i New York , New York) var en amerikansk jazzpianist og komponist . Han er kjent for sitt arbeid med Blakeys Jazz Messengers og som komponisten av Moanin ' , Dat Dere og This Here , hver et typisk eksempel på hans gospelbehandlingsstil .

Begynnelser

Timmons var sønn av en pastor. Foreldrene og flere onkler og tanter spilte piano. Onkelen Robert Habershaw ga ham leksjoner tidlig og underviste også McCoy Tyner . Etter videregående vant han et stipend fra Philadelphia Musical Academy. Han spilte orgel i kirken, noe som påvirket hans senere jazzspill. Første profesjonelle opptredener begynte i lokalmiljøet og med rytme og blues med Trenier Twins .

Karriere

Timmons flyttet til New York City i 1954; han spilte med Kenny Dorhams Jazz Prophets i 1956 , som han debuterte med på en liveopptakelse i mai. 1956/57 spilte han med Chet Baker ( Scott LaFaro var en del av bandet), 1957 med Sonny Stitt og med Maynard Ferguson fra 1957-1958. Timmons ettårige samarbeid med Baker fra 1956–1957 er spilt inn på albumet Chet Baker Big Band . Han dukket opp for Stitt i 1957 på Personal Appearance og for Curtis Fuller på The Opener . I 1957 spilte han på Hank Mobleys album Hank . Han spiller med Lover Man på Lee Morgans album The Cooker .

Han flyttet inn i en leilighet med Lee Morgan på slutten av 1950-tallet, og de kjøpte et piano, Timmons øvde på det og Morgan jobbet med komposisjoner.

Han var medlem av Blakeys Jazz Messengers for første gang fra juli 1958 til september 1959, i løpet av den tiden turnerte han også gjennom Europa i november og desember 1958. Så kom han til Cannonball Adderley i 1959 . I løpet av denne tiden ble Timmons kjent som komponist. Den Encyclopedia of Jazz , ifølge hans komposisjoner var moanin 'Dette her og Dat Dere pioner for evangeliet farget soul-jazz å utvikle stilen på slutten av 1950-tallet og begynnelsen av 60-årene. Etter Billy Taylor hadde han Carl Perkins som forgjenger.

Moanin 'han skrev for Blakey, de andre titlene for Adderley. This Here var en overraskelseshit fra The Cannonball Adderley Quintet spilt inn live i San Francisco , og bandet fant seg i å spille i en stor mengde ved Village Gate etter retur fra en omvisning i New York City .

Angivelig forlot Timmons Adderley fordi han var skuffet over de små pengene han fikk etter overraskelseshit This Here (Dis Here) og Art Blakey tilbød ham mer.

På Messengers-albumet A Night In Tunisia kan du høre Wayne Shorter med Messengers og Timmons for første gang i komposisjonen So Tired . Hans spor Dat Dere ble spilt inn første gang i 1960 av Blakey med Messengers på albumet The Big Beat . Timmons spiller det også personlig på Bobby Timmons Trio .

Etter å ha forlatt Blakey for andre gang, dannet han sine egne band, først med Ron Carter på bass og Tootie Heath på trommer. I 1963 spilte Timmons med Lewis Powers på bass og Roy McCurdy på trommer. En Washington Post- anmelder beskrev ham som eventyrlysten og smidig. Men ved å ansette mindre dyktige musikere, erkjente han også mangel på lidenskap.

Selv om Blakey omtalte ham som en "gentleman" med resten av bandet, hjemsøkte hans avhengighet og hindret ham så mye at han ikke ble hørt på noen spor som sidemann , for eksempel med Nat Adderley . Albumet kom ut med to stykker uten piano, to med Wes Montgomery som Springer og stykket Fallout .

Senere innspillinger, vanligvis i en trio eller kvartett, fulgte; I 1967 spilte han med Tom McIntosh i nonet ( Got to Get It! ). Han begynte å spille vibrafon på midten av 1960-tallet . Selv om han spilte orgel innimellom, er det bare en innspilling av det - en versjon av Moanin ' 1964 på From the Bottom . Dette albumet, som Richard Cook vurderte som "utmerket", ble bare gitt ut av Prestige Records etter hans død.

Timmons 'karriere gikk raskt nedoverbakke på 1960-tallet, delvis på grunn av narkotikamisbruk og delvis på grunn av antatt frustrasjon over å bli kalt komponist og spiller av enkle musikkstykker. I 1967 spilte han inn for Milestone Records og spilte i 1969 i en Sonny Red- kvartett og i en trio akkompagnert av Etta Jones .

Han var også involvert i innspillinger med Art Farmer , Pepper Adams , JJ Johnson og Kenny Burrell . I mars 1974, etter en måned på sykehus, døde Timmons av levercirrose i en alder av 38 år . Han ble gravlagt i Philadelphia. Han hadde en sønn med kona Estelle, også kalt Bobby.

Stil og komposisjon

Timmons er kjent for sine blokkakkorder : en stil der høyre hånd trekker melodier, og venstre hånd følger rytmen til høyre, men endrer ikke vokalledningen bortsett fra akkordendringer. I hans til tider reduserte eller til tider massive pianospill er det påvirkninger fra Art Tatum og Bud Powell , som han reduserte til fordel for Red Garlands blokkakkorder , og som han spilte rytmisk hardere og mer kortfattet. Et fint eksempel er hele refrenget hans på stykket Come Rain eller Come Shine , preget av en F-dur F-mindre endring på albumet Moanin ' , her blir det klart at disse akkordene er komponert gjennom og variert i stedet for helt nylig improvisert, og spontan forbrenning på Cannonball Adderley Quintet i San Francisco.

Bobby Timmons bringer det reduserte av blokkakkordene sine når han bytter akkorder i venstre hånd, mens han kan la melodien i høyre mye enklere og improvisere over bluesskalaer med en redusert femte, som også gni i den enkleste formen med de reduserte akkordene som kan vises. Han spiller også akkompagnementet en oktav "for lavt" rundt den lille c i stedet for den stiple c '. I tillegg oktamerer Timmons store sekunder, som tilslører oktaven parallelt akustisk og kan gjøres enda mer iøynefallende med kromatiske nyanser.

På den ene siden bemerker Scott Yanow at Timmons stilistisk ikke avvek fra det han hadde utviklet frem til 1960. Samtidig fremhever han fasetter av Timmons 'spill: flotte ballader inspirert av Bud Powell , hans rene, presise usentimentale lange linjer. Funk aspekter i Timmons spill påvirket pianister som Les McCann , Ramsey Lewis og Benny Green .

Han regisserte sin egen trio, som han gikk inn i studio i januar 1960 og spilte inn for Riverside Records ; “Han presenterte seg som en Soul Man med sprudlende, noen ganger klassiske ambisjoner. Timmons designet Billy Strayhorns Lush Life og introen til My Funny Valentine som emosjonelle demonstrasjoner av hans harmoniske kompetanse, ”skrev Ralf Dombrowski om debutalbumet.

Timmons 'spill fra 1963 med Lewis Powers på bass og Roy McCurdy på trommer ble beskrevet av en Washington Post-anmelder som "fleksibel, smidig og eventyrlystne ... det er en glans av kirkemusikk og åndelige ting over alt."

Timmons så ikke på seg selv som en komponist: ”Som komponist er jeg en dilettant. Jeg har aldri bevisst satt meg ned og prøvd å skrive en sang. ”Han beskriver sin metode for å skrive en ny sang ved å plystre, leke med toner, eller i klubben ber han en musiker spille den tonen og den andre det, og de gir det videre til hverandre. Han fikk impulsen til å skrive ut Moanin ' fra Benny Golson, som ba ham om å skrive en bro til A-delen, som han satte inn mellom tallene på Blakey .

Timmons utviklet et kall-og-svar- prinsipp der pianoet danner innringer og kombinasjonen danner koret.

Kvaliteten på opptakene hans svinger både når det gjelder lyd og instrumentteknologi, så vel som når det gjelder inspirasjon og lidenskap. Endelig er den spesielt frodige ornamentstilen bemerkelsesverdig , som setter permanent svingende impulser og bekrefter tiden.

Diskografi (utvalg)

med Art Blakey
  • 1958: Moanin ' (Blue Note)
  • 1958: Paris Live Olympia 1958 (Fontana)
  • 1959: Just Coolin ' (Blue Note, red. 2020); på den Quick Trick
  • 1959: At The Jazz Corner Of The World (Blue Note)
  • 1960: En natt i Tunisia ; på den så trøtt
  • 1960: The Big Beat (Blue Note, 1960), da for første gang Dat Dere
som bandleder
  • This Here Is Bobby Timmons (1960), med Sam Jones (b), Jimmy Cobb (dr)
  • Soul Time (1960)
  • Easy Does It (1961)
  • The Bobby Timmons Trio in Person (OJC, 1961)
  • Street and Soulful Sounds (1962)
  • Født til å være blå! (1963)
  • Workin 'Out (Prestige, 1964-1966)
  • Fra bunnen (OJC, 1964)
  • Quartets And Orchestra (Milestone, 1967-1968)
som sidemann
  • 1956: Chet Baker: Chet Baker and Crew , 1956
  • 1957: Lee Morgan: The Cooker (Blue Note)
  • 1959: Cannonball Adderley: The Cannonball Adderley Quintet i San Francisco , (med dette her )
  • 1960: Nat Adderley: Work Song , med Wes Montgomery

litteratur

Lexikale oppføringer

weblenker

Individuelle bevis

  1. ↑ a b c d e f g Barry Kernfeld: Timmons, Bobby. I: The New Grove Dictionary of Jazz. 2. utgave. Oxford University Press, Oxford 2003 ( online ; innlogging kreves).
  2. ↑ a b c d e John Pagones: Timmons Shuns Composer Role. I: The Washington Post, 16. februar 1964, s. G4.
  3. ↑ Taylor, Leon (5. juni 2000) "Elsie Wright Loved Kids, Fussed at Their Noisy Play" philly.com
  4. ↑ a b c d e Feather, Leonard and Gitler, Ira (1999) The Biographical Encyclopedia of Jazz , s. 646-647. Oxford University Press.
  5. ^ Williams, Martin (1992) Jazz Changes , s. 108. Oxford University Press.
  6. ↑ et b c d jazz.com ( Memento av den opprinnelige fra 14 oktober 2013 i Internet Archive ) Omtale: The arkivet koblingen ble satt inn automatisk og har ennå ikke blitt sjekket. Vennligst sjekk originalen og arkivlenken i henhold til instruksjonene, og fjern deretter denne meldingen. @1@ 2Mal: Webachiv / IABot / www.jazz.com
  7. ↑ McMillan, Jeffery S. (2008) DelightfuLee: The Life and Music of Lee Morgan , University of Michigan Press.
  8. ^ Billy Taylor, Jazz Piano
  9. ↑ a b c Vladimir Bogdanov, Chris Woodstra, Stephen Thomas Erlewine (red.): The All Music Guide to Jazz. (2002) s. 1245. Backbeat Books.
  10. ^ A b Sheridan, Chris (2000) Dis Here: a Bio-Discography of Julian "Cannonball" Adderley , s. 81-83. Greenwood Press.
  11. ^ Walker, Jesse H. (30. september 1961) "Theatricals" New York Amsterdam News , s. 19.
  12. ↑ John Pagones: (25. januar 1963) "Timmons Holds Sway at Jazz Mecca" The Washington Post , s B13.
  13. ↑ John Pagones: (12. mars 1965) "cocktail lounger come into their own" The Washington Post , s B15.
  14. ↑ Intervju om The Art of Jazz, In + Out, 1989
  15. ^ Mathieson, Kenny (2012) Cookin ': Hard Bop and Soul Jazz 1954–1965 Canongate Books.
  16. ^ R. Cook: Jazz Encyclopedia, s. 621.
  17. ^ A b Gary Giddins: (7. mars 1974) "Bobby Timmons, 1935–1974" The Village Voice. Pp.45, 50.
  18. ^ West, Hollie I. (5. nov. 1967) "A Disc Company Fights the Trend" The Washington Post , s. K4.
  19. ^ West, Hollie I. (3. juli 1969) "Sparkling Jazz Group" The Washington Post , s. C6.
  20. ^ West, Hollie I. (21. juli 1969) "Great Jazz of Etta Jones" The Washington Post , s. B6.
  21. ^ A b "Bobby Timmons, 38, Jazz Pianist, Dead" (2. mars 1974) New York Times , s. 34.
  22. ^ A b Fulton, Champian (september 2011) "The Transcendent Aesthetics of the Block Chord Language" Down Beat , s. 60.
  23. ↑ Online leksjoner fra Geoff Keezer, mot et gebyr
  24. ^ Yanow, Scott (2003) Jazz on Record: the First Sixty Years , s. 487. Backbeat Books.
  25. Ow Yanow, Scott AllMusic og Brian Priestley Jazz Rough Guide
  26. ↑ John Pagones: Timmons Holds Sway at Jazz Mekka. I: The Washington Post. av 25. januar 1963, s. B13.
  27. ↑ Martin Künzler, Jazz-Lexikon, s. 1181 f.
  28. ^ Cannonball Adderley Live i San Francisco
  29. ↑ Pianoet på Easy Does It er ikke i samsvar.
  30. ^ Ian Carr, Digby Fairweather, Brian Priestley: Rough Guide Jazz. Metzler, Stuttgart 1999.
  31. ↑ observerbar fra en sammenligning med modell Bud Powell
personlig informasjon
ETTERNAVN Timmons, Bobby
ALTERNATIVE NAVN Timmons, Robert Henry (ekte navn)
KORT BESKRIVELSE Amerikansk jazzpianist og komponist
FØDSELSDATO 19. desember 1935
FØDSELSSTED Philadelphia , Pennsylvania
DØDSDATO 1. mars 1974
DØDSSTED New York City , New York