Mingus Ah Um
Mingus Ah Um | ||||
---|---|---|---|---|
Studioalbum av Charles Mingus | ||||
Publikasjon |
||||
adgang |
||||
Etikett (er) | Columbia Records | |||
Format (er) |
||||
Tittel (nummer) |
9/12 |
|||
45:56 (LP) / 72:33 (CD) |
||||
yrke |
|
|||
Studio (er) |
||||
|
Mingus Ah Um er et jazzalbum av Charles Mingus som ble spilt inn og gitt ut i 1959.
Albumets navn og design
Tittelen Mingus Ah Um er hentet fra et ordspill med en eselbro for å lære latinske former. Elevene lærer ofte latinske adjektiv ved å uttale de maskuline, feminine og nøytrale entallformene (vanligvis ender med “- oss” “-a” og “-um”) etter hverandre (for eksempel adjektivet “magnus” (stor): “Magnus”, “-A”, “- at”); dette uttales som "magnus ah um". En annen Mingus-albumtittel er også basert på et ordspill, " Mingus Dynasty ", etter Ming-dynastiet .
Grafisk design kommer fra S. Neil Fujita , som også var ansvarlig for designet av Dave Brubeck- albumet Time Out , som ble gitt ut samtidig .
Musikken
Better Git It in Your Soul er inspirert av gospelmusikken Mingus kanskje har hørt som barn som vokser opp i Watts, Los Angeles, California. Med et band som spiller ekstatisk, frigjør bassisten en " seething gospel hardbop branding" (som Horst Weber og Gerd Filtgen i den tyske Mingus-biografien); I deler endres imidlertid stykket til valsetid. En solo av Parlan, som er hjemsøkende på grunn av sine konstante repetisjoner, blir til slutt fulgt av klimaks av Booker Ervins solo, der han, i likhet med predikanten i kirken, bare blir ledsaget av det rytmisk klappende ensemblet.
Goodbye Pork Pie Hat er en direkte hyllest til Lester Young , som døde noen måneder før albumet ble gitt ut. Svinekakshatten, en lue som skylder navnet sitt på en likhet med en kjøttkake, var det valgte hodeplagget for Lester Young. For en gangs skyld spiller John Handy en solo på tenorsaksofonen.
Opprinnelsen til Boogie Stop Shuffle er selvforklarende. Det er en 12-bar blues med fire temaer og en boogie-bass som først spilles i middels tempo, og deretter skifter til lavere tempo og til og med kommer til en latinsk rytme.
Selvportrett i tre farger ble opprinnelig skrevet for John Cassavetes 'første film, Shadows , men ble ikke brukt der av økonomiske årsaker.
Open Letter to Duke er en hyllest til Duke Ellington og er delvis basert på tre tidligere stykker av Mingus ( Nouroog , Duke's Choice og Slippers ). En fartsfylt altsolo av John Handy er ikke inkludert i den forkortede versjonen som opprinnelig ble utgitt.
Pussy Cat Blues hyller New Orleans jazz med en klarinetsolo av John Handy. Jelly Roll er en åpenbar hyllest til Jelly Roll Morton . I kontrast, fugl samtaler , i Mingu egne ord, var det ingen hyllest til bebop legende: “Det var ikke ment å høres ut som Charlie Parker. Det skulle høres ut som fugler - den første delen. "
Fables of Faubus er oppkalt etter Orval Faubus (1910–1994), den beryktede guvernøren i Arkansas som kjempet mot desegregasjon ved Little Rock Central High School i Arkansas og president Eisenhower for å sende den 101. luftbårne divisjonen (mot National Guard). Komposisjonen, som høres ut som et tellende rim, fremføres veldig pent i denne første innspillingen av denne Mingus-klassikeren og viser ikke det ironiske bittet fra innspillingene fra 1960-tallet. Under pianosolo øker Mingus spenningen ved å spille bass dobbelt så raskt.
Mottak og priser
kilde | vurdering |
---|---|
All musikk | |
Rullende stein | |
Alt om jazz | |
Ned beat | |
Penguin Guide to Jazz | |
Jazz Journal |
The Penguin Guide to Jazz kaller albumet "en imponerende hyllest til (musikalske) forfedre" og tildelt en av sine sjeldne kroner for det. I følge de tyske Mingus-biografene Horst Weber og Gerd Filtgen er albumet "en av de mest interessante platene Mingus noensinne har spilt inn". Leonard Feather fra Down Beat magazine ga albumet høyest rangering kort tid etter utgivelsen. Han skrev:
"Mingus har noe å si, vet hvordan og gjennom hvem han skal si det, og det hele er uttalt med kommunikativ autoritet."
"Mingus har noe å si, han vet hvordan og av hvem det skal sies, og alt presenteres med kommunikativ kompetanse."
I 2003 ble Mingus Ah Um innlemmet i National Recording Register of the Library of Congress og i 2012 Grammy Hall of Fame .
I 2020 nådde den nummer 380 av de 500 beste albumene gjennom tidene på listen over Rolling Stone .
Den tyskspråklige utgaven av Rolling Stone valgte albumet i 2013 som nummer 3 av de 100 beste jazzalbumene.
Magasinet Jazzwise leder Mingus Ah Um 7. i de 100 jazzalbumene som rystet verden .
Det rangerer 303 i New Musical Express- utvalget av de 500 beste albumene gjennom tidene .
Sporliste
Da Columbia ga ut albumet som en LP i 1959, ble seks av de ni sporene forkortet for å passe lengden på en langspilende plate. I 1979 ble disse seks stykkene restaurert til sin opprinnelige lengde. Sammen med tre ekstra, opprinnelig ikke-utgitte stykker fra de samme innspillingssesjonene, ble de gitt ut på den doble LP-en Nostalgia i Time Square , og senere også på CD.
Spilletiden i parentes refererer til de forkortede versjonene av LP-en som ble utgitt i 1959:
- side A
- Better Git It in Your Soul - 7:21
- Farvel Pork Pie Hat - 5:42 (4:46)
- Boogie Stop Shuffle - 4:59 (3:41)
- Selvportrett i tre farger - 3:08
- Åpent brev til hertugen - 5:49 (4:56)
- Side B
- Bird Calls - 6:18 (3:12)
- Fabler om Faubus - 8:13
- Fittekattavgifter - 9:13 (6:27)
- Jelly Roll - 6:15 (4:01)
- Bonusspor
- Pedal Point Blues - 6:30
- GG-tog - 4:39
- Girl of My Dreams - 4:08
Alle komposisjoner av Charles Mingus, bortsett fra Girl of my Dreams , som er av Sunny Clapp .
Spor 1 og 6-10 ble spilt inn 5. mai 1959 ; Columbia 30th Street Studio, New York City.
Spor 2-5 og 11-12 ble spilt inn 12. mai 1959 ; Columbia 30th Street Studio, New York City.
hovne opp
- Mingus Ah Um: 50th Anniversary Legacy Edition
- Horst Weber , Gerd Filtgen: Charles Mingus. Livet hans, musikken, platene. Oreos, Gauting-Buchendorf, udatert, ISBN 3-923657-05-6
Individuelle bevis
- ^ Nekrolog i The New York Times
- ↑ Anmeldelse av Steve Huey på allmusic.com (åpnet 28. november 2017)
- ↑ Anmeldelse av Wolfgang Doebeling på rollingstone.de (åpnet 28. november 2017)
- ↑ Anmeldelse av Matthew Miller på allaboutjazz.com (åpnet 28. november 2017)
- ↑ a b Hefte for republisering i Poll Winners Records- serien til Down Beat magazine, 2010
- ↑ Penguin Guide To Jazz: Five Star Recordings ( Memento of the original from 8. July 2011 in the Internet Archive ) Info: Arkivkoblingen ble satt inn automatisk og har ennå ikke blitt sjekket. Vennligst sjekk originalen og arkivlenken i henhold til instruksjonene, og fjern deretter denne meldingen. på counterpoint-music.com (åpnet 31. mai 2018)
- ↑ Anmeldelse av Derek Ansell på jazzjournal.co.uk (åpnet 11. juni 2021)
- ↑ Jeff Tamarkin: Coltrane, Mingus, Tristano Recordings hedret av Grammy Hall of Fame. (2012) I: ( Memento av den opprinnelige fra 29 oktober 2014 i Internet Archive ) Omtale: The arkivet koblingen ble satt inn automatisk og har ennå ikke blitt sjekket. Vennligst sjekk originalen og arkivlenken i henhold til instruksjonene, og fjern deretter denne meldingen. JazzTimes
- ↑ De 500 største albumene gjennom tidene på rollingstone.com (åpnet 11. juni 2021)
- Ing Rolling Stone: De 100 beste jazzalbumene . Hentet 16. november 2016.
- ↑ De 100 Jazz Album som rystet verden på jazzwisemagazine.com (åpnes 31 mai 2018)
- ↑ De 500 største albumene gjennom tidene på nme.com (åpnet 11. juni 2021)