Korset av Golgata

Film
Tysk tittel Korset av Golgata
Originaltittel Golgata
Produksjonsland Frankrike
originalspråk fransk
Forlagsår 1935
lengde 90 (tysk versjon 1953)
95 (original) referater
Aldersgrense FSK 12
stang
Regissør Julien Duvivier
manus Canon
Joseph Reymond
tilpasset fra Julien Duvivier
produksjon A. d'Aguiar for Ichys film
musikk Jacques Ibert
kamera Jules Kruger
kutte opp Marthe Poncin
yrke

Golgothas kors (originaltittel: Golgotha ) er et fransk lidenskapsdrama av Julien Duvivier fra 1935 med Harry Baur , Jean Gabin og Robert Le Vigan som Jesus Kristus i hovedrollene. Verket er den første lydfilmen i filmhistorien der Jesus kunne bli hørt med en levende stemme.

plott

Historien forteller i hovedsak om Jesu Kristi lidenskap i den hellige uken ; starter med Palmesøndag til hans oppstandelse . Slutten på dette innviede og verdige filmdramaet er Kristi himmelfartsdag .

Produksjonsnotater

Cross of Golgotha ble filmet fra oktober 1934 til februar 1935 og hadde verdenspremiere 10. april 1935 i Paris. Mens Golgotha , så den opprinnelige tittelen, ble utestengt fra å opptre i det nasjonalsosialistiske tyske riket, hadde det religiøse dramaet i den katolske bedriftsstaten Østerrike sin tyskspråklige premiere 31. januar 1936 i Wien i nærvær av forbundspresident Miklas og Kardinal Innitzer . Den tyske premieren fant sted etter krigen 30. oktober 1953.

Tilsynelatende var skytingen ledsaget av noen værproblemer. Som Österreichische Film-Zeitung (ÖFZ) rapporterte på side 6 i sin 3. november 1934-utgave, hadde en storm ødelagt filmstrukturene på Alger- stedet. Duvivier foretrakk da de første studioskuddene og, ifølge ÖFZ, skutt de utvendige skuddene i desember 1934 i Alger 22. desember 1934. Med ytterligere studioopptak i studioene til Boulogne-Billancourt ble skytingen fullført i samme måned, ifølge ÖFZ 8. februar 1935.

Kristus-skuespilleren Robert Le Vigan spilte en usedvanlig positiv figur her; normalt i sin filmkarriere var han nesten kontinuerlig abonnert på kryptiske, uhyggelige og onde karakterer.

Filmstrukturene ble skapt av Jean Perrier , Robert Vernay og Jean Stelli servert av Duvivier som assisterende regissører. William H. Clothier , som for tiden var i Europa på den tiden, var sammen med Marc Fossard og Robert Juillard , en av flere enkle kameramenn som jobbet for Jules Kruger som kameramann . Jacques Iberts musikk ble spilt inn av Walther Straram Orchestra under ledelse av Maurice Jaubert .

Tildele

Filmen mottok NBR-prisen fra National Board of Review i USA, der den gikk i 1937 .

Anmeldelser

Dagen etter premieren i Wien rapporterte Wiens Neue Freie Presse i sin 1. februar 1936-utgave: “Denne filmen, som forplikter seg til intet mindre enn å skildre Kristi liv, er litt stilisert i nesten alle deler og økt til monumentale overalt. Det begynner med Jesu inntreden i Jerusalem, og i en dramatisk dyktig strukturert økning i ytre begivenheter, spenner det over tomten til korsfestelsesscenen, oppstandelsen og Frelserens utseende blant disiplene. [...] Arrangementet utviklet seg fra turbulente publikumsscener i en stor, edel linje, som her var helt rettet mot de filmatiske mulighetene. Det var utvilsomt et problem som var vanskelig å løse for å forme sekvensen av scenen på en slik måte at betrakteren ikke oppfattet det kjente plottet som monotont eller til og med blasfemisk. Denne oppgaven ble mestret. "

Den leksikon med internasjonale filmer skrev: “Åpningen studiepoeng understreke at presentasjonen er begrenset til det ytre hendelsesforløpet, og ikke anta å berøre 'mystery of Passion'. Faktisk er filmen mest overbevisende der den kan bruke kompleks teknologi for å fritt designe vanære realiteter (publikumsscener, bygninger, karakterstudier) eller for å sette aksentene på den politiske bakgrunnen for det som skjer. Bare skriftsteder fra evangeliene ble brukt til dialogene. I den forkortede tyske leieversjonen er nesten alle nærbilder av Kristus kuttet; sannsynligvis i overbevisningen om at skildringen av Jesus trenger distanse. "

Halliwells Filmguide karakteriserte filmen slik: "Imponerende versjon laget på en tid da skildringen av Kristus fremdeles var tilnærmet tabu".

Filmmagasinet Variety fant: "En prestasjon som burde bringe verdensomspennende prestisje til den franske filmindustrien".

Hal Erickson skrev: “Julien Duviviers mest kontroversielle produksjon til dags dato, Golgata fra 1935, er en ambisiøs og kostbar gjenfortelling av Jesu siste dager. Robert le Vigan spiller Guds sønn, men som ofte skjer i filmer av denne karakteren blir han oppført av skurkene, Herodes (Harry Baur), Pontius Pilate (Jean Gabin) og Judas (Lucas Gridoux). All Jesu dialog er hentet direkte fra Skriftene, uten pryd i filmstil: le Vigan leverer disse linjene med oppriktighet og stille nåde. Tatt i betraktning antisemittismen som var utbredt i Europa i løpet av 1930-tallet, blir spørsmålet om jødenes ansvar for Jesu død håndtert med tilbakeholdenhet; Klandre legges rett på skuldrene til en håndfull konspiratorer, snarere enn et helt løp. En tilbakevending til de religiøse filmene som Duvivier hadde laget i den stille tid, kan Golgotha virke litt gammeldags og stilfullt sett i dag: en samtidsanmelder har sammenlignet filmen med en visning av postkort. "

weblenker

Individuelle bevis

  1. Film rapporterer i Österreichische Film-Zeitung av 03.11.1934, 22.12.1934, 08.02.1935.
  2. Diskusjon i Neuigkeits-Welt-Blatt 31. januar 1936
  3. ^ Neue Freue Presse av 1. februar 1936
  4. Kay Mindre : Den store personlige ordlisten av filmen . Skuespillerne, regissørene, kameramenn, produsenter, komponister, manusforfattere, filmarkitekter, outfitters, kostymedesignere, kuttere, lydteknikere, makeupartister og spesialeffektdesignere fra det 20. århundre. Volum 5: L - N. Rudolf Lettinger - Lloyd Nolan. Schwarzkopf & Schwarzkopf, Berlin 2001, ISBN 3-89602-340-3 , s. 12.
  5. "Golgata". I:  Neue Freie Presse , 1. februar 1936, s. 8 (online på ANNO ).Mal: ANNO / Vedlikehold / nfp
  6. Golgata-korset. I: Lexicon of International Films . Filmtjeneste , åpnet 2. mars 2017 . 
  7. ^ Leslie Halliwell : Halliwells filmguide . Syvende utgave, New York 1989, s. 414. Oversettelse: "Imponerende versjon som ble skapt på en tid da representasjonen av Kristus var de facto tabu."
  8. Oversettelse: "En prestasjon som skulle gi den franske filmindustrien verdensomspennende prestisje."
  9. Hal Erickson på Golgata
  10. ^ Oversettelse: "Julien Duviviers mest kontroversielle produksjon til dags dato. Golgata fra 1935 er en ambisiøs og kostbar gjenfortelling av Jesu siste dager. Robert le Vigan spiller Guds sønn, men som så ofte er tilfelle i filmer av denne typen, blir han overgått av skurkene: Herodes (Harry Baur), Pontius Pilate (Jean Gabin) og Judas (Lucas Gridoux). Alle Jesu dialoger ble hentet direkte fra De hellige skrifter, uten noen filmutsmykninger: Le Vigan bringer teksten sin med oppriktighet og rikelig nåde. Med tanke på den utbredte antisemittismen i Europa på 1930-tallet ble spørsmålet om jødenes ansvar for Jesu død behandlet med en viss motvilje; skylden var ganske delt på skuldrene til noen sammensvorne i stedet for et helt løp. Som tilbakesending til de religiøse filmene som Duvivier laget i stumfilmtiden, kan Golgotha virke litt gammeldags og stilet ut fra dagens perspektiv: en samtidskritiker sammenlignet en gang filmen med synet på postkort. "