Wisa von Westphalen
Wisa von Westphalen (født 12. oktober 1910 i Helmern som baronesse Aloysia Jenny Maria Wilhelmine von Spiegel zu Peckelsheim ; † 16. januar 1993 der ; borgerlige Aloysia grevinne von Westphalen zu Fürstenberg) var en tysk maler . Hun var mest kjent som portrett- og landskapsmaler .
Liv
familie
Wisa von Westphalen ble født i 1910 som det eldste barnet til distriktsadministratoren og arvelig marskalk Joseph Raban Georg Karl Freiherr von Spiegel zu Peckelsheim (1878–1949) og Gertrut von Amelunxen (1887–1957). Hun vokste opp på foreldrenes herregård i Helmern .
Da hun var 13, gikk hun på internat i Holland . Etter eksamen i 1929 tilbrakte hun litt tid med tanten sin, abbedisse Maria Anna Benedicta von Spiegel , i benediktinerklosteret St. Walburg i Eichstätt . Deretter flyttet hun til Pannwitz herregård (nå Pannowicze ) nær Breslau for å bo sammen med slektiske slektninger i noen år , hvor hun jobbet i jordbruk . Wisa von Westphalen hadde ervervet denne eiendommen ved adopsjon .
Siden 1929 bar hun derfor navnet på sin adoptivtante: Grevinne von Bocholtz - Asseburg .
I 1945 giftet hun seg med kjøpmann Karl Wilhelm Clemens Joseph Reichsgraf von Westphalen zu Fürstenberg (1907–1982). Ekteskapet har to sønner, Raban (* 1945) og Benedikt (* 1950). Hun bodde sammen med familien på "Gipsmühle", eiendommen til faren - nær foreldrenes fødested i Helmern. Maleren hadde opprettet et studio her og jobbet til noen måneder før hennes død i 1993.
Kunstnerisk karriere
Fra 1935 til 1943 studerte hun maleri i München hos Petro Kálmán, Carl Hans Schrader-Velgen og Carl Otto Müller . Den ungarske maleren Petro Kálmán lærte henne hvordan man skal håndtere portretter , mennesker i ro. Professor Schrader-Velgen la derimot stor vekt på bevegelse, mennesker i naturen, noe som resulterte i senere preferanse for landskapet . Muligens ble grunnsteinen for dyreforsøkene lagt på denne måten.
Hennes tredje lærer, Müller, ga henne en gang til å skildre landskap ; samtidig håndterte hun imidlertid formen og den malende gjengivelsen av blomstermotiver .
Disse tre hovedmotivene: landskap, blomster og portrettet fulgte maleren gjennom hele hennes utvikling, men ikke med konstant intensitet. Datidens tidsgeist spilte absolutt en rolle i valg av motiv. Rollemodeller av kunstneren kan også sees i veien for representasjon. Hvis du ser på portrettene hun laget i løpet av studenttiden og senere, kan man se paralleller til Wilhelm Leibl , spesielt til hans tidlige arbeider. Den litt påførte linjen, som er lett gjenkjennelig uten å oppløse ansiktets kontur, er en funksjon som også finnes i hennes arbeid. På samme måte designer hun forekomsten av lys på en veldig lik måte som Leibl, ved at hun belyser den ene halvdelen av ansiktet som etterlater den andre i skyggen. I lys av det faktum at Petro Kálmán var masterstudenten til Leibl, ser ikke denne tendensen ut til å være tilfeldig. Det var først mye senere og mindre uttalt at malerenes preferanse for Emil Nolde ble reflektert. Hun adopterte fargeuttrykket av følelser og stemninger i landskapet. Den uttrykksfulle , sterkt psykologiske fargen til Nolde finnes i noen av hennes verk, men stort sett mye mer realistisk og avslappet.
I løpet av studiene handlet hun nesten utelukkende med oljemalerier på lerret eller på tynne trepaneler. Med utviklingen av ytterligere teknikker, skyves disse typer oljemalerier lenger og lenger tilbake til de nesten bare brukes i portretter og noen blomsterbilder. Den akvarell , som i utgangspunktet tok plassen til et hjelpemiddel i mixed media, ble selvstendig i løpet av årene. Til slutt gir den en stor del av arbeidet.
Fra 1970-tallet og utover opprettet hun også en rekke monotype verk , denne teknikken hun hadde tatt over fra Franz Sales Gebhardt-Westerbuchberg . Noen av verkene er fargebegrensede. Ofte brukes bare tre til fire farger, men disse blir da fint nyanserte . Fargen på bakgrunnen, vanligvis en dempet hvit, er inkludert - lysstyrken på bakgrunnen brukes som belysningselement. Frie områder forblir glødende. På grunn av lysstyrkekontrastene som er skapt på denne måten, ser bildene veldig levende ut.
Den tematiske variasjonen og den forskjellige håndteringen av maleren er bemerkelsesverdig.
Wisa von Westphalen hadde mange utstillinger inkludert Galleri for kunstnere og House of German Art i München eller Free Artist Community Schanze i Münster. Også i Darmstadt , Stuttgart , Hofgeismar og Warburg . I tillegg til separatutstillinger i Höxter , New York , Düsseldorf , Wiesbaden , Karlsruhe , Bad Krozingen , Bremen , Münster , Bielefeld , Kassel , Gütersloh , Traben-Trarbach , Saarbrücken , Willebadessen og Kronberg im Taunus . Videre hadde hun fra 1967 til 1977 regelmessige utstillinger i delstatsbadene , Bad Salzuflen , Bad Oeynhausen og Bad Nauheim .
Under sine verdensomspennende reiser gjorde hun studier - disse verkene gjenspeiler inntrykk og opplevelser - mange landskapsbilder , portretter og stilleben ble opprettet fra dem senere i hennes studio på "Gipsmühle" i Helmern .
I dag er bildene hennes i en rekke kirke- og statlige institusjoner, inkludert den Abbey av Siegburg , eller Universitetet i Hannover og i ulike museer som B. Warburg City Museum , på offentlig utstilling. Den Paderborn Hochstift har rundt 30 verk som kan sees som en permanent utstilling i Hardehausen - Scherfede rural college . I Großbodungen slott og i Großbodungen bower var rundt 80 flere verk av Westfalen permanent utstilt til slutten av juni 2018. Mange av verkene er også privateide , og en katalog raisonné er dokumentert.
I 2018 lot samfunnet Willebadessen - Helmern den berømte skulptøren Raphael Strauch sette opp en minneplate for kunstneren ikke langt fra huset der hun ble født. 22. juni 2018 ble minneplaten, et selvportrettstøpt i epoksyharpiks , presentert for publikum .
Fungerer (utvalg)
- Gammel bondekvinne ved snurrhjulet. Bilde nr. 6. Olje (1940)
- Strikkekvinne. Olje (60 × 50, rundt 1941)
- Høstlandskap. Bilde nr. 24. Olje (25,5 × 35,5, 1943)
- Sollyng lyng med stall (Wilsede). Olje (60 × 50, 1949)
- Schwalenberg med slottet. Olje (32 × 38,5, 1950)
- Anemoner. Olje (61 × 51, 1965/70)
- Magnolias. Olje (90 × 60, 1965/70)
- Selvportrett. Olje (60 × 70, 1967)
- Grå du roi. Akvarell (24 × 17, 1968)
- Ørn ugle. Monotype (60 × 80, 1970)
- Magnolia gren. Akvarell (60 × 80, 1972)
- Blomster på blå bakgrunn. Olje (60 × 80, 1972)
- Hus i Hebridene. Blandede medier (40 × 50, 1973)
- Høy myr i Solling. Blandede medier (60 × 80, 1975)
- Pil ved vannet. Akvarell (50 × 70, 1976)
Utstillinger (utvalg)
Soloutstillinger
- 1947–1969: Höxter, Henze kunstskap
- 1961: München, Malura Gallery
- 1967: New York, Chodroff Galeries
- 1967/1969/1971/1974/1977: Bad Salzuflen State Baths, Wandelhalle
- 1968/1970/1975: Bad Oeynhausen State Baths, Wandelhalle
- 1969/1971: Bad Nauheim State Spa , utstillingslokaler i spaet
- 1970: Düsseldorf, Galerie May
- 1970: Wiesbaden, Galerie Dahms
- 1970: Karlsruhe, Heinrich Hertz House
- 1970: Bad Krozingen, Kurhaus
- 1971: Bremen, Godenwind
- 1973/1976: Galleri Münster
- 1973: Bielefeld, Fischer Art Cabinet
- 1975: Kassel, Small Gallery
- 1976: Gütersloh, Galerie Friedmann
- 1979: Atelierutstilling i gipsfabrikken
- 1982: Traben-Trarbach, Bridge Gate Gallery
- 1983: Atelierutstilling i gipsfabrikken
- 1983/1989: Saarbrücken, Galerie Neuheisel
- 1986: Willebadessen, European Sculpture Park
- 1987: Kronberg, Resepsjon
- 1990: Höxter, Dött gullsmed
- 2016: Warburg, Landvolkshochschule Hardehausen
- 2018: Willebadessen, Willebadessen slott
Samleutstillinger
- 1943: München, fagforening for kunstnere i München
- 1960: Münster, Free Artist Community Schanze
- 1960–1965: Kunstkreis Lippe-Ravensberg
- 1965/1966: München, House of German Art
- 1968: Darmstadt, internasjonale kunstnere ser dyr og jakt
- 1969: Stuttgart, tyske malere ser Provence
- 1974: Hofgeismar, Art Circle
- 1980: Warburg, utstilling til ære for maleren Hans Kohlschein
å reise
- 1929/1939: Italia
- 1939/1971/1975/1984: Norge / Spitzbergen
- 1951/1955/1968/1974: Sør-Frankrike / Provence
- 1952/1958: Ticino
- 1952/1970/1979: Spania / Andalusia
- 1956/1985: Egypt
- 1959: Midtøsten
- 1960/1973: England / Nord- og Sentral-England
- 1962/1984: Sør-Italia
- 1962/1972/1988: Egeerhavet / Kreta
- 1963/1972/1986: Frankrike / Normandie , Bretagne , Périgord
- 1964/1982/1986/1988: Jugoslavia / Hellas
- 1967/1968/1969/1980/1986/1990: Nord-Afrika , Øst-Afrika , Sør-Afrika
- 1980: Brasil , Karibia , Irland
- 1983: Jordan , Israel
- 1983: Moskva , Leningrad
- 1985: Colombia , Ecuador , Galapagos
- 1988: Tierra del Fuego , Patagonia , Påskeøya
- 1989: Indonesia , Sumatra , Java
litteratur
- Uta Schoffer: Et bidrag til det kunstneriske arbeidet til maleren Wisa von Westphalen. (1992)
- Wisa von Westphalen: Et liv for maleri. (Grev mot Westphalen, Willebadessen-Helmern, 1993 / uendret opptrykk 2016)
- Raban Graf von Westphalen / Gerlinde Gräfin von Westphalen (red.): To kvinner fra Helmern: maleren Wisa Gräfin von Westphalen og abbedissen Benedicta Freiin von Spiegel-Peckelsheim OSB. Großbodungen 2018, i: Bodunger Contributions, utgave 16, ISSN 1610-8698.
Presserapporter (utvalg)
- Freie Presse (Bielefeld) , 6. desember 1958 / 28. august 1959
- Westfalen-Blatt (Bielefeld), 20. mars 1967 / 28. september 1973 / 23. mars 1977
- Westfälische Neue Presse (Warburg), 28. april 1970
- Rheinische Post (Düsseldorf), 11. juni 1970
- Badische Zeitung (Freiburg im Breisgau), 12. juli 1970
- Münstersche Zeitung (Münster), 4. april 1973
- Cuxhavener Presse (Cuxhaven), 20. juli 1973
- Lippische Rundschau ( Detmold ), 19. april 1974
- Westfalen Zeitung (Bielefeld), 5. april 1977 / 11. oktober 1980
- Frankfurter Allgemeine Zeitung (Frankfurt am Main), 6. september 1978
- Nauheimer Zeitung (Bad Nauheim), 9. mai 1979
- Mittelmosel-Zeitung (Traben-Trarbach), 16. mars 1982
- Warburger Zeitung (Warburg), 11. september 1990
- Neue Westfälische (Bielefeld), 25. september 1997
- Neue Westfälische (Bielefeld), 18. september 2016
- Westfalen-Blatt (Bielefeld), 24. juni 2018
weblenker
- Rittergut Helmern auf Burgen und Schlösser.net
- Galleri i slottet
Merknader
- ↑ uregelmessig
- ^ Minnesutstilling for Wisa von Westphalen "HEIMAT" (17. september til 16. oktober 2016)
- ↑ Spesiell utstilling på 25-årsjubileet for malerenes død Aloysia (Wisa) grevinne von Westphalen (21. september til 7. oktober 2018)
- ^ Reiseskildring - Italia 1939, Wisa von Westphalen: Et liv for maleri , side 63-69
- ^ Reiseskildring - Norge - august / september 1939, Wisa von Westphalen: Et liv for maleri , side 71-87
- Opptaksoppgave Art History University of Bielefeld
- ↑ Dagbokinnlegg 1929–1972 og et bidrag til det kunstneriske arbeidet til Uta Schoffer
Individuelle bevis
- ^ Benedikt Graf von Westphalen feiret Kronbergs 65-årsdag 26. august 2015
- ↑ et b- galleri i slottet / Bodunger-bidrag, utgave 10
- ↑ Uta Schoffer: Et bidrag til kunstnerens arbeid av maleren Wisa von Westphalen , side 148, 149, 151, 152, 155, 156.
- ↑ Wisa von Westphalen: Et liv for maleri , side 170-172
- ↑ Et sted hedrer kunsten til Raphael Strauch - minneplate for Wisa von Westphalen . Neue Westfälische, utgave 25. juni 2018.
- ↑ Bad Salzuflen - Wandelhalle
- ^ Bad Oeynhausen - Wandelhalle
- ^ Saarbrücken - Galerie Neuheisel
- ↑ Willebadessen slott
- ^ BBK München og Upper Bavaria EV - Artistgalleri
- ↑ Hofgeismar Art Circle
- ↑ Neue Westfälische → Landvolkshochschule Hardehausen viser Wisa von Westphalen
- ↑ "Ny monument avduket i Helmern - kunstverk av Raphael Strauch minnes Aloysia grevinne von Westphalen zu Fürstenberg."
personlig informasjon | |
---|---|
ETTERNAVN | Westphalen, Wisa von |
ALTERNATIVE NAVN | Spiegel zu Peckelsheim, baronesse Aloysia Jenny Maria Wilhelmine von (fødselsnavn); Grevinne von Westphalen zu Fürstenberg, Aloysia; Bocholtz-Asseburg, grevinne av |
KORT BESKRIVELSE | Tysk maler |
FØDSELSDATO | 12. oktober 1910 |
FØDSELSSTED | Helmern , Höxter-distriktet |
DØDSDATO | 16. januar 1993 |
DØDSSTED | Hjelmer |