Werner Krauss (skuespiller)

Werner Krauss rundt 1920 på et fotografi av Alexander Binder

Werner Johannes Krauss (født 23. juni 1884 i Gestungshausen nær Coburg , † 20. oktober 1959 i Wien ) var en tysk skuespiller . Han ble ansett som et karismatisk geni og den største skuespilleren i sin tid med en utrolig evne til å transformere, men var en antisemitt og veldig kontroversiell som person på grunn av sin nærhet til nasjonalsosialismen.

Liv

Fødested i Gestungshausen
Minneplakk for Werner Krauss i Wien-Alsergrund

Werner Johannes Krauss ble født 23. juni 1884 i prestegården i Gestungshausen, der bestefaren var pastor. Sønnen til postkontor Paul Krauss og hans kone Karoline, født Wust, tilbrakte mesteparten av sin barndom og ungdom i Wroclaw . Fra 1898 deltok han på det protestantiske forberedende instituttet i Breslau og fra 1901 lærerskolen i Kreuzburg i Øvre Schlesien .

På grunn av hans opptredener som ekstra på Breslau Lobe Theatre , ble han suspendert fra kurs i 1902. Han bestemte seg for å bli skuespiller og fikk sin første rolle på Wagner omreisende teater i Breslau. I 1903 debuterte han på Stadttheater von Guben . Uten opplæring måtte han nøye seg med små oppgaver på reisescener, etterfulgt av opptredener på byteatrene i Magdeburg og Bromberg (1905/06). Fra 1907 til 1910 jobbet han på Aachen- teatret, fra 1910 til 1912 i Nürnberg , og fra 1912/13 på München kunstteater.

Anbefalt av Alexander Moissi , engasjerte Max Reinhardt ham i 1913 på Deutsches Theater Berlin . Først bare ansatt som andre rollebesetning eller i mindre roller (Lindekuh i Frank Wedekinds Music 1913, King Claudius i Shakespeares Hamlet , 1913, Mephisto i Goethes Faust 1913, Franz Moor i Schillers Die Räuber 1914), spilte han seg raskt fremover. I 1915 ble han innkalt, men etter tre måneders tjeneste som sjøkadett i Kiel ble han avskjediget.

Etter slutten av første verdenskrig steg Werner Krauss til å bli en beundret teater- og filmstjerne. Han legemliggjorde de store karakterene i teatret som Hamlet eller Wallenstein , men hans spesialitet var representasjonen av mørklinger som Mephisto , Franz Moor i The Robbers , Iago i Othello eller Shylock . I 1922 spilte han i August Strindbergs A Dream Game , dekanen, karantenemesteren, kullbæreren, politibetjenten og magisteren. Fra 1924 til 1926 var han forlovet på State Theatre , 1926 til 1931 på Deutsches Theatre og 1928/29 på Burgtheater og igjen på State Theatre fra 1931 til 1933.

På begynnelsen av 1930-tallet spilte Werner Krauss roller i to premierer på Deutsches Theater Berlin som ble hans mest suksessrike: skomakeren Wilhelm Voigt i verdenspremieren på Der Hauptmann von Köpenick i stykket av Carl Zuckmayer på Deutsches Theater i Berlin (1931, regissert av Heinz Hilpert ) og Matthias Clausen i Gerhart Hauptmanns Before Sunset (regissert av Max Reinhardt). I september / oktober 1933 opptrådte Krauss som gjest med Before Sunset i London (på engelsk). Werner Krauss dukket opp på forskjellige scener som Bruno Mechelke i Gerhart Hauptmanns Die Ratten og ble også sett på som Babberley i Charleys tante . Fram til 1938 tok gjesteopptredener ham regelmessig til Amerika, hvor han kunne sees på scenene i New York, rundt 1924 i Max Reinhardts produksjon av Karl Gustav Vollmoellers pantomime Das Mirakel .

I januar 1933 inngikk Krauss et forlovelse på Burgtheater i Wien. En av hans første roller var Napoleon i A Hundred Days av Benito Mussolini og Giovacchino Forzano (som han også spilte i filmen i 1934), hvoretter han ble mottatt av 'Duce'. Kort tid etter var det et møte med propagandaminister Joseph Goebbels , som utnevnte ham til visepresident for Reichstheaterkammer . Han og Hitler etablerte Werner Krauss som viktige kulturrepresentanter for naziregimet.

I 1937 fant det siste samarbeidet med den jødiske regissøren Max Reinhardt sted på Salzburg-festivalen , i hvis Faust- produksjon på Felsenreitschule Krauss spilte Mephisto. I Salzburg hadde Krauss allerede spilt død på Reinhardts Jedermann på Domplatz (i 1949 spilte han djevelen der). 15. juni 1937 spilte Krauss på Schauspielhaus premieren på Goya -Dramas geni uten et folk av Viktor Warsitz for "4. Reichstheaterwoche ”regissert av Walter Bruno Iltz .

Werner Krauss ble ansett som en av sin fremragende skuespillere. Elisabeth Bergner kalte ham "den største skuespilleren gjennom tidene" og "demonisk geni". Kritikeren Siegfried Jacobsohn skrev i 1924: “Foran denne rikdom av fantasi forblir man blind og båret bort”, og Max Reinhardt beskrev Krauss som en skuespiller “med en underlig kommunikativ autosuggestiv kraft. Du blir holdt fast av en usynlig kraft, fysisk berørt. Teateret fyller ansiktet hans. "

Friedrich Weissensteiner skrev: “Werner Krauss hadde en enorm suggestjonskraft, han var en fortryller, en magiker som kunne trylleformulere over publikum og hypnotisere dem. For å skildre et tegn eller for å belyse en situasjon i lynets hastighet, måtte han bare være der. " Marcel Reich-Ranicki i sin selvbiografi Mein Leben :" Da Gründgens dukket opp på scenen, begynte han straks å handle: fra utseende og bevegelser, fra ord og setninger, fra plutselige pauser og uventede akselerasjoner, kom en figur som var så suggestiv som den var original, fram på en fantastisk måte. Da Krauss kom på scenen, var karakteren han spilte der umiddelbart - uten at han hadde sagt eller gjort noe. "

På spørsmål om hvorfor han ble skuespiller, svarte Krauss: "For ikke å være meg"; Han beskrev skuespillet sitt slik: «Jeg må høre det fikle bak meg som døden når jeg spiller. Jeg gjentar denne andre stemmen bak øret mitt. Men når jeg føler den minste svingningen mellom lyden av fiolinen og melodien min og rytmen min, så vet jeg at jeg ikke har kontroll over meg selv, at strengene mine ikke er stramme og at jeg ikke er i harmoni. "

Skuespilleren Oskar Werner , som faktisk ble kalt Blussmayer, kalte seg Oskar Werner av beundring for scenebilledet Werner Krauss.

Film

Siden Werner Krauss bare var ansatt av Max Reinhardt på Deutsches Theatre i Berlin som andre rollebesetning eller i mindre roller, vendte han seg til film tidlig i 1916. Etter debuten som dapertutto i Hoffmanns historier av Richard Oswald , var det først og fremst de populære sjangrene til trivielle filmer , melodramaer , detektivhistorier og moralske og pedagogiske filmer som han deltok i. Det meste han spilte fordervede skurker: sadist med støvler og en pisk i Dida Ibsens historie (1918), en kinesisk narkolanger i opium (1919) eller en morderisk krøpling i dødsdansen (1919). I 1918 spilte han hovedrollen i The Diary of a Lost One (regissør: Richard Oswald).

Werner Krauss oppnådde sitt internasjonale gjennombrudd i 1920 med den legendariske stumfilmen Das Cabinet des Dr. Caligari (regissør: Robert Wiene ), hvor han, ved siden av Conrad Veidt i ansiktsuttrykk og kroppsspråk, fullstendig absorberte skildringen av showman / gal lege Caligari, som legemliggjorde autoritet og underordning i ett. Epoken med tysk film fra 1920-tallet, oppsummert av Lotte H. Eisner under begrepet "The Demonic Screen", fant deretter en av de viktigste aktørene i Krauss. Den stumfilm mulig for ham å uttrykke sin evne til å fullstendig identifisere seg med rollene, hans ønske om å transformere og hans evne til å arbeide gjennom fysisk tilstedeværelse alene.

Også i 1920 spilte Krauss kokken i Carl Froelichs Die Brüder Karamasoff etter Fyodor Dostojewskij , et år senere Robespierre i Dimitri Buchowetzkis Danton , og i 1921 Lord William Hamilton i Richard Oswalds Lady Hamilton . Krauss fremhevet personlig arbeidet med Lupu Pick on the Kammerspiel Shards (1921), hvor han leverte den kjedelige, depressive studien av en jernbanemann som blir morderen på datterens forfører. I 1922 var han Iago i Dimitri Buchowetzkis Othello basertShakespeare og Nathan i Manfred Noas Nathan the Wise basertGE Lessings drama. I 1923 spilte han under ledelse av Hans Behrendt liberal veileder i melodrama gamle Heidelberg og igjen med Robert Wiene INRI , der han på siden av Asta Nielsen og porten til Pontius Pilatus spilt. Han var kvinnemorderen Jack the Ripper i Leo Birinskis Das Wachsfigurenkabinett og i Georg Wilhelm Pabsts Die joudlose Gasse ved siden av Greta Garbo i 1925 slakteren som bare overgir forsyningene sine i bytte for kjærlighetstjenester, så vel som i den psykoanalytiske stille film Secrets of a Soul (1926, regissert av: GW Pabst), der han legemliggjør kjemikeren Martin Fellmann med rike nyanser, bak hvis borgerlige fasade skjulte traumatiske frykt og besettelser kommer til syne. I 1925 spilte Krauss orgonen i Friedrich Wilhelm Murnaus Molière- film Tartüff med Emil Jannings i tittelrollen, og i 1926 skjøt han med Jean Renoir Nana basertÉmile Zolas 9. bind av romanen Rougon-Macquart. Dette ble etterfulgt av Woman's Crusade (1926, regissert av Martin Berger ) og Die Hose (1927), etter Carl Sternheim , som Theobald-maske. I Henrik Galeens The Student of Prague (1926) spilte Krauss usurer Scapianelli og i Lupu Picks Napoleon på St. Helena (1929) Napoleon Bonaparte .

I 1932 spilte Werner Krauss i Balzac - filmatiseringen av Man without a Name (regissør: Gustav Ucicky ), i 1935 var han igjen Napoleon Bonaparte i Franz Wenzlers filmatisering av Benito Mussolinis hundre dager . I Hans Steinhoffs Robert Koch, dødens jagerfly (1939) var han motstander av Emil Jannings, som legemliggjorde tittelrollen. I 1939 ble Krauss også sett i rollen som en berømt slottsskuespiller i Willi Forsts Burgtheater , mens Hans Moser spilte garderoben hans. I 1940 spilte Krauss i Veit Harlans antisemittiske inflammatoriske film Jud Suss og ble sett i den nasjonalistiske filmen Die Discharge (1942, regissør: Wolfgang Liebeneiner ) og i tittelrollen til Georg Wilhelm Pabsts Paracelsus (1943).

nasjonalsosialismens tid

Når Krauss ble utnevnt til tysk statlig aktør i 1934 , var det klart at han var å bli involvert - i alle fall kunstnerisk - med Nazi -regimet. Etter at rikets president Paul von Hindenburg døde , var han en av undertegnerne av oppfordringen fra kulturarbeidere om en «folkeavstemning» om sammenslåingen av rikets president og rikskansleriet i Adolf Hitlers person . Fra 1933 til 1935 var han visepresident for Reichstheaterkammer . I august 1944, i sluttfasen av andre verdenskrig , inkluderte Hitler ham på den gudgavede listen over de viktigste kunstnerne, som reddet Krauss fra å bli utplassert i krigen, inkludert på hjemmefronten .

Fremfor alt førte Werner Krauss deltakelse i propagandafilmen Jud Suess av Veit Harlan , der han spilte seks jøder (alle jødisktalende roller unntatt Joseph Suess Oppenheimer ) som "makabert bevis på hans allsidighet" (filmportal ), til et midlertidig forbud etter andre verdenskrig . I sin biografi om Werner Krauss siterer Wolff A. Greinert Krauss 'erklæring om at han hadde påtatt seg alle biroller i Jud Suss, slik at ulike skuespillere ikke ville overby hverandre i å utføre "jødiske idiosynkrasier". I rettssaksbehandlingen i løpet av denasifiseringen etter krigen la Krauss vekt på at han bevisst hadde spilt i Jud Suss så rent som mulig og prøvd å myke opp det som bevisst var ondskapsfullt og betennende i manuset. Han fryktet også at han ville havne i en konsentrasjonsleir hvis han ikke i det minste hadde spilt en rolle i Jud Suss . Tidligere hadde han gjentatte ganger snubbet NSDAP åpent og tatt stilling mot nasjonalsosialisme. I 1947 fulgte Spruchkammer denne argumentasjonen. Ifølge regissøren Veit Harlan var den "dypere betydningen" av denne rollebesetningen å vise "hvordan alle disse forskjellige temperamentene og karakterene (...) til slutt kommer fra en rot." (Filmen 20. januar 1940)

Forfatteren Lion Feuchtwanger skrev: «Jeg kjenner Werner Krauss personlig og fra scenen. Jeg ville være lei meg hvis de tyske teatrene mistet denne flotte artisten. På den annen side er Werner Krauss en ekstremt smart skuespiller som skaper mer fra sinnet enn fra hjertet. Det er mer enn utrolig at han ikke hadde vært klar over effekten av hans skildring av dårlige jødetyper fra begynnelsen. Denne oppfatningen deles av mange forfattere, teaterfolk og kritikere som bor her i Amerika som har hatt muligheten til å se ham på scenen og i livet og som fulgte arbeidet hans i løpet av nazisten. "

Da Krauss aksepterte rollen i Jud Suess , spurte regissøren Wolfgang Liebeneiner ham : “Werner, hvorfor gjør du dette?” “Vet du hvor mange jøder jeg spiller i denne filmen? Fem! Og alle er forskjellige, ”svarte Krauss. "Men vet du ikke hvilken skade du gjør med den?" "Det er ikke min sak - jeg er skuespiller!"

I tillegg til sitt engasjement i Jud Suss , ble Krauss også beskyldt i denazifiseringsprosedyren for å fremstille Shylock i Shakespeares The Merchant of Venice i Lothar Müthels antisemittiske iscenesettelse i 1943 som en "antisemittisk karikatur" ved Wiener Burgtheater . Oskar Maurus Fontana skrev om denne representasjonen av Shylock av Werner Krauss :

“Werner Krauss Shylock vises med rødt hår og skjegg, med en enkelt hvit tråd. Han tror han ser lur ut, men det er bare dumhet som kikker øynene fra det innsnevrede øyet. Så han vadrer på flate føtter vendt utover. Men når det gjelder forretning, penger eller regningen hans, begynner han å skynde seg, skynde seg, bøyde seg. Språket hans er fullt av gutturale lyder, skifter vokalene og fortsetter å komme med dyreskrik, grynt og susing. Hans manglende kontroll over nervene vises i gjentatt stamping av føttene og i en ekte St. Vitus-dans av kroppen. Hans tilfluktssted i tanken, som tilsvarer en erkjennelse av hans impotens, er ekstremt søt. Han lener hodet mot veggen, bena brede fra hverandre og ryggen buet som en ape. Hans oppførsel veksler mellom forræderisk snikende, opprørende rabulisme og tvangsmak. (...) Han har ingen bånd til sin familie eller sin religion, han er bare ydmykhet, stygghet og dumhet (...). Werner Krauss skapte sin Shylock på en vittig måte og fremførte den med virtuositet. Skjærende latter feier bort det jødiske spottet. "

- Kölnische Zeitung , 28. mai 1943

Gad Granach, sønnen til Alexander Granach , skrev: “Werner Krauss var ikke nazist, men han var alltid en sint antisemitt (...) En skuespiller kunne spille Shylock på en slik måte at folk ble rørt, men han kunne også spille ham på den måten som Werner Krauss. Med ham forlot folk teatret hver kveld som antisemitter. "

Fritz Kortner dømte: "En nazist og en bastard - men en flott skuespiller."

Hans Söhnker sa om Werner Krauss: ”Det er ingen diskusjon om den ensomme rangen til kunstneren Krauss. Meningene er forskjellige bare hos mennesker. "

etterkrigstiden

I 1946 ble Werner Krauss, som bodde i Mondsee i Salzkammergut , utvist fra Østerrike. I mai 1948 ble han klassifisert som «mindre belastet» i den tredje voldgiftssaken og ble dømt til å påta seg kostnadene for saksbehandlingen med 5.000 mark. Krauss jobbet derfor som hyrde en periode etter krigen. Krauss kom tilbake til Østerrike, ble en østerriksk statsborger og igjen medlem av Burgtheater. I Tyskland opptrådte han sitt første etterkrigstid som King LearRuhr-festivalen i Recklinghausen i juli 1950 . 8. desember 1950 skulle premieren på en gjesteforestilling av Vienna Burgtheater med Ibsens John Gabriel Borkmann finne sted i Berlin-teatret på Kurfürstendamm. Til tross for voldelige demonstrasjoner fra studenter og deler av det jødiske samfunnet, fant hendelsen sted. Demonstrantene på Kurfürstendamm ble spredt av Berlin-politiet.

Fra 1948 til 1959 jobbet Krauss igjen på Wien Burgtheater , som han tilhørte til sin død. Der spilte han kong Philip II i Schillers Don Carlos da Burgtheater åpnet igjen i 1955 (tittelrolle: Oskar Werner , senere overtatt av Heinrich Schweiger ). Sammen med Oskar Werner spilte Krauss også inn Georg Büchners Leonce og Lena som et radiospill.

I 1951 fikk han tysk statsborgerskap igjen . I 1954 nådde rehabiliteringen sin høydepunkt med tildelingen av Federal Cross of Merit. I 1954 mottok han også Iffland-Ring , men ikke - som ellers var tradisjon - fra den forrige bæreren Albert Bassermann , som hadde dødd i 1952 (og hadde lagt den på kisten til avdøde Alexander Moissi ), men fra Kartellverbandet Deutschsprachiger Bühnenememberiger. I følge enken hans ville Krauss ønsket å overlate ringen til Alma Seidler hvis tradisjon ikke hadde ekskludert en kvinne fra begynnelsen. Krauss ga derfor ringen videre til Josef Meinrad (og ikke til vennen Oskar Werner, som man generelt hadde forventet), som igjen ga videre til Bruno Ganz .

taleposten Der alte Faust und Mephisto , som ble publisert kort før hans død, snakket han både Goethes Faust og Mephisto. I 1955 spilte han inn protokoll fra Socrates basertPlaton .

Krauss ble gift tre ganger: 1908 til 1930 med Paula Saenger (sønn Egon, * 1913), 1931 til 1940 med skuespillerinnen Maria "Migo" Bard og siden 1940 med Liselotte Graf (sønn Gregor, * 1945).

gravkammer

Hans æresgrav er i Wien sentrale kirkegård (gruppe 32 C, nummer 22).

Utmerkelser

Filmografi

Radio spiller

litteratur

  • Rolf BadenhausenKrauss, Werner. I: Ny tysk biografi (NDB). Volum 12, Duncker & Humblot, Berlin 1980, ISBN 3-428-00193-1 , s. 718 f. ( Digitalisert versjon ).
  • Gerke Dunkhase: Werner Krauss - skuespiller. I: CineGraph - Lexikon zum Deutschsprachigen Film , Delivery 5, 1985.
  • Wolfgang Goetz : Werner Krauss. Hoffmann og Campe Verlag, Hamburg 1954.
  • Wolff A. Greinert: Werner Krauss. Skuespiller av sin tid. 1884 til 1959. Biografien. Med en liste over teaterrollene. Universitas, München 2009, ISBN 978-3-8004-1489-5 .
  • Herbert Ihering : Werner Krauss. En skuespiller og det nittende århundre. Vorwerk 8, Berlin 1997, ISBN 3-930916-15-0 .
  • Werner Krauss: Livets drama. Fortalte en venn. Introdusert av Carl Zuckmayer . Publisert av Hans Weigel . Henry Goverts Verlag, Stuttgart 1958.
  • Klaus Loscher, Karl Wandrey, Franz Müller: Werner Krauss. Tragedie av et geni. Selvutgitt av Dr. Loscher, Bayreuth 1984.
  • Gunther Nickel, Johanna Schrön: "Hvis du trenger en skuespiller, må du kutte ham av galgen". Dommerkammermappen Werner Krauss. I: Zuckmayer årsbok. Vol. 6, 2003, ISSN  1434-7865 , s. 221-370.
  • Gunther Nickel, Johanna Schrön: Addendum. Til utgaven av Werner Krauss Chamber File. I: Zuckmayer årsbok. Vol. 7, 2004, s. 441-457.
  • C. Bernd Sucher (red.): Teaterleksikon . Forfattere, regissører, skuespillere, dramaturgier, scenedesignere, kritikere. Av Christine Dössel og Marietta Piekenbrock med bistand fra Jean-Claude Kuner og C. Bernd Sucher. 2. utgave. Deutscher Taschenbuch-Verlag, München 1999, ISBN 3-423-03322-3 , s. 396 f.
  • Kay Less : Filmens store personlige leksikon . Skuespillerne, regissørene, kameramenn, produsenter, komponister, manusforfattere, filmarkitekter, outfitters, kostymedesignere, kuttere, lydteknikere, makeupartister og spesialeffektdesignere fra det 20. århundre. Bind 4: H - L. Botho Höfer - Richard Lester. Schwarzkopf & Schwarzkopf, Berlin 2001, ISBN 3-89602-340-3 , s. 484 ff.
  • Carl Zuckmayer: Hemmelig rapport. Redigert av Gunther Nickel og Johanna Schrön. Wallstein-Verlag, Göttingen 2002, ISBN 3-89244-599-0 , s. 146-152.

weblenker

Commons : Werner Krauss  - Samling av bilder, videoer og lydfiler

Individuelle bevis

  1. a b Elisabeth Bergner: beundret mye og skjelte ut mye ... Elisabeth Bergners rotete minner. Bertelsmann, München 1978, ISBN 3-570-01529-7 .
  2. a b c Robert Dachs : Oskar Werner. Avgrunnen til en gigant. Braumüller, Wien 2010, ISBN 978-3-99100-023-5 .
  3. ^ Max Huesmann: Verdensteater Reinhardt. Bygninger, arenaer, iscenesettelser (= materialer på 1800-tallets kunst. Vol. 27). Med et bidrag: “Max Reinhardts amerikanske tidsplaner” av Leonhard M. Fiedler. Prestel, München 1983, ISBN 3-7913-0510-7 .
  4. ^ Wiener Zeitung (Extra Lexikon): Leken, genial og demonisk ( Memento fra 4. mars 2016 i Internet Archive ) fra 16. oktober 2009.
  5. Lotte H. Eisner : Demonisk lerret. Storhetstiden til tysk film. Den nye filmen, Wiesbaden-Biebrich 1955.
  6. a b Ernst Klee : Det kulturelle leksikonet for det tredje riket. Hvem var hva før og etter 1945. S. Fischer, Frankfurt am Main 2007, ISBN 978-3-10-039326-5 , s. 336.
  7. ^ Wolff A. Greinert: Werner Krauss. Skuespiller i sin tid. 1884 til 1959. Biografien. Med en liste over teaterrollene. Universitas, München 2009, ISBN 978-3-8004-1489-5 .
  8. ^ Fra et brev til Spruchkammer i Stuttgart datert 6. mars 1948, statsarkivet Ludwigsburg EL 902/20 Bü 99791.
  9. Hilde Krahl : Jeg kom nesten alltid. Minner. Innspilt av Dieter H. Bratsch. Langen Müller, München 1998, ISBN 3-7844-2704-9 .
  10. Gad Granach : Gå hjem! Fra livet til en jødisk emigrant. Innspilt av Hilde Recher. Ölbaum-Verlag, Augsburg 1997, ISBN 3-927217-31-X .
  11. Leo Brawand i: Der Spiegel , 1/87, s. 49 ff.
  12. Speilet . Se også kronikken til FU Berlin: "På en demonstrasjon som alle studenter i Berlin er blitt kalt til, bryter demonstranter gjennom flere politikjeder, knuser glassdørene til teaterfoyeren (...) og krever kansellering av gjesten forestilling (...) med Werner Krauss (Krauss var hovedaktør i den antisemittiske propagandafilmen Jud Süß av Veit Harlan). Berlin-politiet bruker vannkanoner og treklubber. På forespørsel fra flertallet av publikum vil forestillingen fortsette. 11. desember avbrøt imidlertid Burgtheater gjestespillet etter ytterligere protester. "
  13. Byråd Mandl ga Werner Krauss æresringen .