Stylus Phantasticus

Den Stylus Phantasticus (også stylus phantasticus eller Fantastic stil ) er en italiensk stil i barokkmusikk, begynnende som går tilbake til Claudio Merulo og som nådde sitt høydepunkt i nordtyske orgelskole slutten av det 17. århundre.

Verk holdt i Stylus Phantasticus er preget av et dramatisk spill hentet fra improvisasjonspraksis , der korte, forskjellige og noen ganger dissonante , bisarre figurer, ekstremt kromatiske snitt og vanvittige løp er knyttet sammen på en original måte. Dette gjøres ved bruk av ostinato-strukturer som soloinstrumentene, i likhet med dagens praksis med improvisasjon av jazz , utvikler komplekse motpunkter over .

Andre pionerer i denne stilen foruten Merulo var Girolamo Frescobaldi (1583–1643), Giovanni Pandolfi (ca. 1620–1669) og Johann Jakob Froberger (1616–1667). Stylus Phantasticus når klimaks i forskjellige sonater av Heinrich Ignaz Biber , Dietrich Buxtehude , Nicolaus Bruhns og Francesco Maria Veracini . Et imponerende eksempel er Johann Sebastian Bachs Chromatic Fantasy and Fugue . Men Bachs sønner fortsatte også denne stilen.

I motsetning til Stylus Phantasticus er det Stile antico . Denne strenge kontra stil refererer tilbake til liturgiske verker fra renessansen, med masser av Palestrina ofte fungerer som en modell, for eksempel i skrive Gradus annonsen Parnassum av Johann Joseph Fux (1725).

Samtidsbeskrivelser av stilen

For første gang beskrev polymath Athanasius Kircher Stylus Phantasticus 1650 på side 585 i 5. kapittel i den syvende boken i hans "Musurgia Universalis", omtrent 50 år etter den første opptredenen, som en:

" Gratis type instrumentalmusikk som ikke pålegger komponistens fantasi noen strenge regler / som ikke er knyttet til ord eller en cantus firmus / gir komponisten brede utviklingsmuligheter og muligheten til å presse grensene for sin kunst / i frie former som som fantasier, toccatas, Ricercare og Sonatas "

Angående stylus phantasticus, sa Johann Mattheson i

“ Stylus Phantasticus er den mest gratis og ubegrensede måten å sette, synge og spille på som bare kan tenkes, ettersom man snart kommer over disse ideene, ettersom alle slags ellers uvanlige passasjer, skjulte ornamenter, geniale vendinger og tilbehør blir produsert uten egentlig observere takten og tonen; nå hastig nå nølende; nå en, nå polyfonisk; snart også en kort stund etter baren: uten lydmål; men ikke uten intensjon om å behage, skynde seg og forbløffe. "

Johann Joachim Quantz , som tilhører den yngre generasjonen, skrev kritisk:

" I denne stilen finner man flere kinn og forvirrede tanker enn beskjedenhet, fornuft og orden "

Individuelle bevis

  1. ↑ Gilles Cantagrel (red.): Guide de la musique d'orgue. Éditions Fayard, Paris 1991, ISBN 2-213-02772-2 .
  2. ^ Karl Kaiser (red.): Grunnleggende kunnskap om barokkmusikk. Volum 1: På instrumentalmusikken til høy og sen barokk. Verlag ConBrio, 2010, ISBN 978-3-940768-12-4 .
  3. ↑ Athanasius Kircher: Bok 7 av Musurgis Universalis (PDF)
  4. ↑ Johann Mattheson, The Perfect Capellmeister, Chapter 10, §93 (Public Domain in the Petrucci Music Library)