Ste-Foy (Conques)

Den romanske klosterkirken Sainte-Foy ligger i Conques (kommune Conques-en-Rouergue ) i Aveyron-avdelingen i Frankrike . Kirken og dens lille museum er blant høydepunktene i Sør-Frankrikes kulturhistorie. Likevel blir stedet sjelden besøkt på grunn av den eksterne beliggenheten. Conques og hans klosterkirke ligger i en fjellskråning, og det er nettopp dette stedet som truet kirkens angrep.

Siden 1998 har kirken blitt oppført som en del av den UNESCO World Heritage “ Camino de Santiago i Frankrike”.

historie

Kirken har fått navnet sitt fra St. Fides , på fransk Sainte-Foy . Fides var navnet på en jente som hadde blitt martyr. Hun var datter av en respektert borger av Agen og ble torturert og halshugget på en rødglødende rist 6. oktober 303, i en alder av 12 år. Dette ble gjort i retning av Dacius, prokonsul for provinsen Aquitania, etter at hun nektet å tilbe de hedenske gudene. Hun var en av de første av de relativt få martyrene i Gallia. Den religiøse fantasien og den emosjonelle spenningen opplevde en betydelig økning på grunn av deres ungdomsalder og deres tilknyttede jomfruelighet. Benene hennes ble høytidelig brakt til Conques 14. januar 866 etter et ran og har blitt æret her siden den gang.

Klosterkirken, som erstattet en eldre karolingisk bygning, ble startet kort tid etter 1041 og i stor grad fullført på begynnelsen av 1100-tallet og er dermed i den tidlige og høye romanske fasen. I middelalderen tilhørte det et benediktinerkloster. Etter Saint-Philibert i Tournus i Bourgogne kan den ha det eldste store fathvelvet, som ble bygget rundt 1060. Denne datoen er imidlertid ikke helt sikker. Det er noen bevis for at de øvre delene av skipet i Conques ble bygget etter den store Saint-Sernin kirken i Toulouse , dvs. fra rundt 1120, og krysset kuppel selv ikke før etter 1130.

Klosterkirken har den typiske formen til en middelaldersk pilegrimskirke: et romslig interiør og mange sidekapeller. Den har et femdobbelt stafettkor, nærmere bestemt en kombinasjon av et stafettkor og en kapellkrans, en av forhåndsformene til den senere kapellkransen.

På tidspunktet for pilegrimsvandringene til Santiago de Compostela ble Sainte-Foy en av de viktigste stoppene på Via Podiensis , den eldste delen av Camino de Santiago i Frankrike.

Etter de store pilegrimsdagene falt Conques og kirken hans i bruk, og en langsom tilbakegang begynte. I 1537 ble klosteret sekularisert, og benediktinermunkene ble erstattet av et kapittel på tjue kanoner. En del av basilikaen brant ned i et angrep fra protestantiske tropper i 1568, og bare rudimenter av den kunne brukes til tilbedelse. Beliggenheten på fjellsiden gjorde det spesielt sårbart for regnvannets ødeleggende kraft og risikoen for søyleforskyvning.

Etter revolusjonen i 1789 og den endelige oppløsningen av klosteret, ble det forsømt i 50 år. Kobbergraveringer fra 1840 viser kirken med et delvis kollapset tak og en apsis som ble begravet utenfor til underkanten av vinduet. I 1839 bestilte Conques kommune en arkitekt fra Rodez til å rive kirken, som angivelig truet med å kollapse. Det tilstøtende klosteret var også truet. Men bare klosteret ble faktisk revet, en liten del av klosteret står fremdeles i dag.

Prosper Mérimée fortjener æren av å ha reddet dette romanske underet, som byen Conques kaller det i dag. Prosper Mérimée (1803-1870) var egentlig forfatter, men i 1831 ble han inspektør for de historiske monumentene i Frankrike. Fransk kunsthistorie skylder det og Viollet-le-Duc bevaring av en rekke av de viktigste bygningene. Under en inspeksjonstur for å gjennomgå historiske monumenter i juni 1837 motsatte han seg resolutt ødeleggelsen av denne kirken og oppnådde at den ble plassert under en bevaringsordre. Restaureringsarbeidet startet umiddelbart, men det ble ikke fullført før i 1950 da vinduene ble installert.

I 1875 ble klosterskatten som ble begravet gjenoppdaget under gulvplatene i korgangen.

Tympanum

Hovedattraksjonen til klosterkirken Conques er inngangsportalens store tympanum fra tiden før 1130. Det er en av de tre første av de fem høyeste kvalitet Typmpana; kanskje tidligere som ble opprettet i Moissac (mellom 1120 og 1130), knapt senere i Vézelay (mellom 1120 og 1140), etterfulgt av de i Autun (mellom 1130 og 1146) og Chartres (rundt 1150, tidlig gotisk). Tympanum i Sainte-Foy er den eneste av de fem som beholder betydelige deler av det fargerike lakk. Overfloden av middelalderske billedhistorier i disse tympanaene er ikke begrenset til bibelske scener.

Det generelle temaet på trommehinnen er den siste dommen . Denne gangen befolker scenen totalt 117 tegn. Opprinnelig var den ikke på utsiden av kirken, men - som i Vézelay - inne i et forkammer og er derfor så godt bevart. Materialet er rødlig og gul sandstein.

Midt i fortellingen med flere lag troner Kristus i mandorla , en elliptisk glorie . Noen malingsrester kan fremdeles sees her, men det er ikke kjent med sikkerhet om det er de middelalderske originale malingene; Det som er sikkert er at disse figurene ble malt. I følge Matteus visjon om den siste dom, ifølge hvilken Kristus samler sauene på sin høyre hånd og geitene på venstre side (Matteus XXV, 33), med armene utstrakte deler han verdenen til det hinsidige i paradis på sin hevede høyre hånd og helvete hans nedovervendte venstre. Denne inndelingen av verden i godt og vondt, som dominerte hele den kristne kunsten i middelalderen, er fremdeles effektiv i dag.

I mandorla sitter Kristus som den høyeste dommeren og har pallium . På korset i glorie bak hodet hans står påskriften: "Judex" (dommer). Med sin høyre hånd viser han de utvalgte himmelen: “Kom, du velsignede av min far”, leser innskriften på siden; med venstre hånd viser han det forbannede helvete: "Flytt deg bort fra meg, forbannet", står det på den andre siden.

Fire engler kan sees til venstre for ham, dvs. fra fronten og til høyre for ham. Av de to englene som står overfor Kristus, holder den ene livets bok, den andre en røkelsesbrenner. De to englene som vender mot de fordømte, holder en lanse, et skjold og en vimpel. De holder unna de fordømte, som det står skrevet på skiltet: "Englene skal skille de onde fra de rettferdige". I helvete blir alle straffet for sine synder. De plagene som her påføres de fordømte er knyttet til dødssyndene. Karakterene i disse forferdelige scenene ble ikke sminket, men samtidige.

Som med mange middelalderske skildringer av korsfestelsen eller den siste dommen, er personifiseringene av solen ( sol ) og månen ( luna ) til venstre og høyre for korset . Korset blir sett på som sentrum for skapelsen, verdens sentrum og historie. På tverrstangen står påskriften: "Dette korsets tegn skal vises i himmelen når Herren kommer til å dømme" (Matteus XXIV, 30). På hver side av korset - ikke vist her - blåser en engel hornet for å kalle menneskeheten til det yngste møtet.

Til høyre for Kristus er den moralsk “gode” siden, dydenes og de forløste side - men det betyr også: siden med de mer kjedelige subjektene. Først av alt - over figurene - kan du se bannere som holdes av fire engler og som kardinaldydene er registrert på: Tro - Håp - Kjærlighet - Ydmykhet.

Nedenfor er det en mengde hellige og skikkelser som nærmer seg Kristus med full tillit: helt til høyre, først Jomfru Maria, deretter Sankt Peter med nøkkelen og en stav i hendene, deretter eremitten Dadon, grunnleggeren av Conques-klosteret, etterfulgt av abbed Odolric, byggeren av basilikaen og første abbed for klosteret - under Caritas-banneret. Han leder Karl den store ved hånden, hvis raushet hadde gjort det mulig å bygge eller fullføre en tidligere kirke på samme sted. Keiseren bærer en krone og har en liten skikkelse i hånden, antagelig skal den representere hellige Fides. På den tiden hørte Tyskland og Frankrike fremdeles sammen når det gjelder kulturhistorie.

Medlemmer av hans familie er samlet rundt keiseren. Det følger til venstre - et trinn høyere - de tre figurene som ble martyrdøpt med henne på St. Fides tid. Den siste i rekken helt til venstre i hjørnet er Arosnidus, den berømte munken som begikk det “fromme tyveriet” som hjalp Conques med å skaffe relikviene til Fides, som ble stjålet i Agen og deretter - som det sies - “forskjellige eventyr ”på dette stedet ble brukt. Så her blir et tyveri i ettertid presentert og unnskyldt som et behagelig verk for egen berømmelse.

Under den forrige scenen representerer tre små arkader i en smal skrittområde Church of Conques. Tre arkader er alltid et tegn på hellighet og står vanligvis for det himmelske Jerusalem, som katedralen i Conques symboliseres med her. Under disse arkadene henger jernbåndene til de erobrede kristne som ble frigjort fra maurene av hellige Fides . Til høyre for dette er Sainte-Foy, Saint Fides, skytshelgen for basilikaen, knelende i bønn foran Guds hånd, som velsigner henne ut av skyene.

Nedenfor kan du se det himmelske Jerusalem som hovedscenen i denne delen . I sentrum troner Abraham , som mottar de utvalgte, symbolisert i to mindre figurer med glorier. Til venstre for ham står de rettferdige i Det gamle testamente , til høyre for martyrene , de hellige menn og kvinner i Det nye testamente.

Her på dette stedet er det evig fred. Dette blir tydelig i det ettertrykkelig rolige uttrykksspråket til hele figuren.

Nederst i midten er inngangen til paradis. Foran døren med pyntede beslag ønsker en engel velkommen til de utvalgte, som holder hender og folkemengder ved inngangen - som om de er forferdet av demonen og det forferdelige synet motsatt. Med disse scenene, som i dag virker ganske morsomme, må du huske at de ble skapt i en tid da frykten for helvete fordømmelse var ekte og veldig intens.

Hele landskapet på trommehinnen er delt mellom midten av det gode til venstre og det ondes verden til høyre. Det bibelske monsteret, Leviathan , sluker opp og fortærer fordømte, som blir dyttet inn av en djevel med en tung klubb, og vender hodet for å se de utvalgte som unnslipper ham. Scenene i den smale stripen over er oppstandelsen (til venstre: engler henter gravsteinene og hjelper de døde ut av gravene) og sjelenes veiing (til høyre: på den ene siden erkeengelen Mikael , på den andre en demon med en rampete ansiktet, den med Fingeren presser på en av bollene slik at den vipper til hans fordel. Bare de to bollene er igjen av vekten.)

Helt til høyre for dette, i denne øvre stripen, er angeren avbildet i en billedlig allegori , i en veldig bokstavelig versjon. De fordømte blir bitt i hodeskallen av mindre demoner.

I en annen scene i nedre del hersker mørkets demon i all sin hensynsløshet. Satan troner midt på travle djevler og tar imot fordømte. I den rette delen av trommehinnen, som viser ondskapens verden, straffes de syv dødssyndene med ettertrykk : fråtsing , lyst , grusomhet , frodighet (overflødighet), sinne , misunnelse og latskap . Under Satans føtter, i flammene i all evighet, ligger tomgangen med en padde, symbolet på latskap, på tuppen av tærne. Til venstre for dette venter en mann og en kvinne, bundet og håndjern, på straffen for begjær.

Enda lenger til venstre, rett ved inngangsporten til helvete, er arroganse, representert av en ridder som er kastet fra salen sin og som i det virkelige liv var en ambisiøs nabo til klosteret og som lette etter varene deres. Han blir dratt fra hesten sin av en djevel og spisset ovenfra av en annen. I løpet av sin levetid ble han ekskommunisert av munkene i klosteret . Her er lokale aspekter fra klostrets historie inkludert i presentasjonen av den siste dommen.

Til høyre for Satan vises konsekvensene av gjerrighet på en hengt mann. Du kan kjenne ham igjen på pengesekken hans rundt halsen. Scenen til høyre er vanskeligere å forstå. Uttalelsen er denne: I helvete er det ikke mer sladder, ingen bagvaskelse, ikke mer løgner, så de onde tungene blir revet ut. Og helt til høyre kan du se raseriet, forsterket i høyeste grad: et lite bad i en kokende vannkoker er foreskrevet for å roe ned ting.

Også her er det noen spesielle historier i en smal øvre stripe som knapt kunne tyderes uten forklaring. Først emnet misunnelse midt til venstre: Den misunnelige "fortsatt dør av misunnelse" er det som står på inskripsjonen. Djevelen viser en spiller en panfløyte , instrumentet hans drømmer, men en annen djevel hindrer ham i å gripe den og forårsaker dermed ekte tantalplager. Og midt i sentrum vises loddene til krypskyttere som jaktet i klostrets skoger: De stekes som en hare på et spytt, og haren hjelper. Poaching er ikke en av de syv dødssyndene, men et av de lokale temaene i klostrets historie.

Øverst til høyre på trommehinnen vises ytterligere menneskelige svakheter: arrogansen, som også blir tuktet. Man bøyer seg, men djevelen river som en knestende hovmann kronen fra prinsen med tennene.

På scenen Tre geistlige blir fanget i et nett , de blir med vanskeligheter dratt av en pottemagi: en av dem holder en crosier. Det er Étienne, biskopen i Clermont og administrator av Conques Abbey i det 10. århundre, som plyndret kirkeskatten. Før det, bøyd og ydmyket, Begon II, var han også abbed for klosteret. Han skyldte sin utnevnelse som abbed for falske trusler og hadde også kastet bort klostrets varer. Så også her blir klare lokale spørsmål adressert, også mot tidligere klosterstyrer.

Til høyre for dette er kjetterne , som kan gjenkjennes av pergamentet og kjetteriboken - her som en rulle som de holder i hånden. En av dem ligger på bakken, djevelen lukker munnen med foten. Uttalelsen er klar: Ikke mer kjetteri! Og forfalskeren er avbildet enda lenger til høyre ved den ytterste kanten - foran ham instrumentene hans, som minner ham om årsaken til hans forbannelse.

Inskripsjonen på den kontinuerlige strålen var ment å styrke de troende i troen før de gikk inn i kirken og å oppmuntre de som tviler på å omvende seg. Følgelig står det: «De helliges fellesskap står med glede foran dommeren Kristus. Dermed får de utvalgte, forent for å motta himmelens gleder, ære, fred, hvile og evig lys. - Den kyske, fredelige, velvillige og fromme er fylt med glede og tillit og frykter ingenting. De onde blir dermed levert til helvete. De onde plages av straffer, fortæres av flammer, de skjelver og stønner for alltid midt blant djevler. Tyvene, løgnerne, bedragerne, grusomme, kidnapperne, de blir alle fordømt sammen med de onde. Dere syndere vet at dere vil lide en forferdelig dom hvis dere ikke endrer livsstilen. "

Nedenfor er utuktsscenen: det som disse to har gjort, vises av en djevel som er synlig på et pergament, til stor skam for dem begge offentlig. Kvinnens lange hår antyder voldsom sensualitet. Og helt til høyre, fråtsing: gourmeterne må "gi tilbake" sin fråtsing, om nødvendig med effektive midler, her: ved å henge synderen ved føttene.

indre rom

Det indre av kirken er uvanlig bratt og høyt, noe som selvfølgelig bidro til de nevnte strukturelle vanskelighetene. Det sentrale skipet er 22 meter høyt og 56 meter langt. Da den ble bygget rundt 1060, var det muligens ikke bare det eldste store hvelvet etter Tournus , men også det høyeste på den tiden. Cluny III ble deretter bygget litt høyere fra 1088. Speyer II , den andre store bygningen på den tiden, ble startet kort tid i 1082 og nådde en høyde på 33 meter. Conques er derfor på rad med tidenes mest ambisiøse arkitektoniske satsinger.

Conques er en galleribasilika . De gallerier åpner til midtskip, hver med en dobbel åpning. Galleriet støttet det sentrale skiphvelvet - akkurat som i de første gotiske katedraler i Sens , Noyon og Laon før oppfinnelsen av støtten . I pilegrimskirker som denne, fungerte et galleri også som et soverom for pilegrimer. Men i Conques er tilgangen til galleriene så upraktisk at den åpenbart bare ble brukt til å stabilisere hvelvet.

I tillegg til dimensjonene til interiøret, er figurfigurene som er bevart på mange av hovedstedene , verdt å nevne.

vindu

De fargerike vinduene som ble brukt på begynnelsen av 1950-tallet, oppfylte ikke de strenge reglene til benediktinerne, slik at Pierre Soulages på slutten av 1980-tallet fikk i oppdrag å designe nye kirkevinduer. Soulages, som ble født i Rodez ca 40 km unna , utviklet vinduer basert på studier som understreker den strenge karakteren til romansk arkitektur med sitt veldig reduserte mønster, rette og buede horisontale og diagonale linjer. Vinduene ble utviklet sammen med franske produsenter og det tyske selskapet "Glaskunst-Klinge" i Rheine . Avhengig av tid på dagen, endrer dette glasset fargen på lyset inne i kirken mellom hvit og dempet oransje. Alle de 104 veggåpningene, hvorav 95 er vinduer, samt ytterligere ni spaltelignende lysinntak er nå glassert.

Den tyske kulturjournalisten Peter Iden skriver om disse vinduene:

Fides relikvie

Byens lille museum huser den største bevarte kirkeskatten fra den franske middelalderen. Hovedattraksjonen er statuen av Sainte-Foy, rikt dekorert med gullbeslag og edelstener, som hovedsakelig stammer fra 984. Det vises under panserglass i midten av det mørkede hovedrommet til museet.

Statuskirken i tre er helt dekket med gullark og utsmykket med edelstener og perler. Skulpturen er sammensatt av forskjellige deler som ble laget til forskjellige tider.

1954–1955 ble det gjennomført en undersøkelse av hele kirkeskatten i Conques og spesielt St. Fides relikvie . Det viste seg at figurens hode muligens stammer fra sen antikken tidlig på 4. århundre og muligens opprinnelig var ment å representere en romersk keiser. Det ble også konkludert med at den første versjonen av statuen ble laget i siste kvartal på 800-tallet. Det var ytterligere endringer på slutten av det 10. århundre og senere tillegg i det 14., 16. og 17. århundre. Spesielt armene, som var ganske umotiverte og stakk stivt ut fra blokken, ble ikke støpt før på 1500-tallet.

Skulpturen er en såkalt sete-relikvie, hvor det ifølge tradisjonen ble holdt Fides bein. Den sto opprinnelig i kirkens gitterkor og var det sentrale tilbedelsesstedet for de hellige.

Allerede på 900-tallet var noen kirkeledere skeptiske til kulten som hadde utviklet seg rundt denne statuen. Man fryktet faren for avgudsdyrkelse , det vil si avgudsdyrkelse. Bernhard von Angers sa i år 1013: «Ser på henne for første gang, alt i gull, glitrende av edelstener og ligner en menneskelig skikkelse, hun så ut for de fleste vanlige mennesker som om hun [helgenen] så på dem i live. og med dem svarte hennes bønner i øynene hennes. "

Slike skulpturelle statuer ble mislikt av den offisielle kirken i kirkene i den tidlige høymiddelalderen. I tillegg til et forbud mot bilder avledet fra jødedommen , som utløste billedkontroversen fra 800-tallet, var en annen grunn til forvisningen av skulpturelle figurer fra kirken gudekulten i det romerske imperiet . Kristendommen ønsket å ta tydelig avstand fra dette, spesielt siden kirken fremdeles fryktet kraften til de gamle gudene blant folket. Men her i Massif Central ville ikke folket la figurene deres bli stjålet fra dem. Teologisk hjalp kirken seg selv med et triks ved alltid å gjemme relikvier i disse figurene. Disse kan æres. Relikkkulten anses å være hovedårsaken til at helt plastfigurer som ikke var integrert i arkitekturen, ble inkludert i det kristne kultområdet.

Relikviene måtte oppbevares på et verdig sted, noe som ble gjort i en plastisk fremstilling av Kristus, Maria eller en helgen. Russisk-ortodoks kunst, derimot, holdt seg til sin fiendtlighet mot bilder. Det var bare ved heldig tilfeldighet at denne unike skulpturen unnslapp den vanlige skjebnen til plyndring og smelting under religionskrigene på 1500-tallet.

Se også

• Ste-Foy (Sélestat)
• Commons: Viktig romansk tympana i Frankrike

Film

• Sainte Foy klosterkirke i Conques. Dokumentasjon, Frankrike, 2004, 26 min., Regissør: Stan Neumann, produksjon: Arte France, serie: Baukunst, sammendrag av arte

litteratur

• Marcel Durliat : Romanische Kunst , Freiburg-Basel-Wien 1983, s. 481, fargeplate 2, 22, 47, fig. 241;
• Hermann Fillitz : Middelalderen I , (= Propylaea Art History Vol. 5. Frankfurt am Main - Berlin [1969] 1990), Fig. 102
• Beate Fricke : Ecce Fides: Statuen av Conques, avgudsdyrkelse og bildekultur i vest , Wilhelm Fink Verlag, München 2007, ISBN 978-3-7705-4438-7
• Thomas Göbel: Kildene til kunst , Dornach / Sveits 1982, Verlag am Goetheanum ( ISBN 3-7235-0319-5 ), kapittel: Romanskens kirkebygg, s. 268-278
• Rolf Legler: Südwestfrankreich , Köln 1978, 5. utgave 1983. (DuMont art reiseguide), s. 119, fig. 16–23, fargeplate 1,2;
• Viviane Minne-Sève: Romanske katedraler og kunstskatter i Frankrike , Eltville 1991, s. 100, 102, 114–116,
• Ulrich Rosenbaum: Auvergne and Central Massif , Köln 1981, 7. utgave 1989. (DuMont Art Travel Guide), s. 140, fig. 65–67, fargeplate 22.25;
• Reinhart-rute: romansk kunst og episk livsstil. Sainte-Foys siste dom i Conques-en-Rouergue, Berlin 2002; ISBN 978-3-931836-84-9
• Ingeborg Tetzlaff: Romanske portaler i Frankrike , Köln 1977, fig. 12–14;
• Rolf Toman (red.): Romansk kunst. Arkitektur - Skulptur - Maleri , Köln 1996, s. 147

weblenker

• WHC Nominasjonsdokumentasjon (PDF, 88,9 MB!), Søknadsdokumenter for nominasjonen som verdensarv, her: seksjon "Conques, Abbatiale Sainte-Foy"
• ARTE-dossier om Sainte-Foy (2007) ( Memento fra 18. juni 2008 i Internet Archive )

44.600277777778 2.3972222222222Koordinater: 44 ° 36 ′ 1 ″  N , 2 ° 23 ′ 50 ″  Ø