Klasseklausul

Klassen klausulen er en dramatisk poetisk prinsipp som ofte forbindes med navnet Johann Christoph Gottscheds , som forsøkte å overføre prinsippene i fransk klassisk musikk til tysk teater. I tragedien skulle derfor bare skjebnen til konger, fyrster og andre høyklassefigurer være representert. Derimot burde borgerlige menneskers livsstil bare bringes på scenen i komedier . Prinsippet ble rettferdiggjort med at borgerskapets liv mangler størrelse og mening og den dramatiske representasjonen av deres folk på høstens høydepunkt .

Ikke bare folket på scenen, men også publikum skilte seg fra hverandre i forbindelse med klasseklausulen. Dette gjenspeiles i privilegiene til teatret på 1700- og 1800-tallet: Court Theatre hadde tittelen tragedier (som inkluderer seriøse operaer og balletter inkludert) opptrer, mens det voksende folketeatret bare komedier (inkludert komiske operaer og pantomimer forventet. fikk opptre.

Enkel forklaring

Den enkleste forklaringen ifølge den tyske Duden er: "Tilstand, betingelse om at i en tragedie kan hovedpersonene bare være av høy klasse, i en komedie bare av lav klasse."

En annen forklaring lyder: “På 1600- og 1700-tallet a.o. Regelsett som ble brukt av JC Gottsched, ifølge som bare adelsmenn fikk spille hovedpersonene i klassiske dramaer, mens de lavere klassene var ment for roller i komedie. "

Henvisning til fallhøyden

Begrepet fallhøyden var den franske estetiker Charles Batteux ( Les Beaux-Arts Reduits à un même principe , 1746 preget) og mye senere plukket opp selv av forskere som av Arthur Schopenhauer i sitt arbeid verden som vilje og representasjon ( 1819 / 1844 ) . Der blir det forklart at motiver som håpløshet og tragisk svikt i tragedien bare kunne representeres meningsfullt hvis hovedpersonen hadde en høyere, for eksempel en fyrstelig posisjon. Ingenting av dette kan uttrykkes på grunnlag av skjebnen til borgerlige mennesker, siden borgerlige mennesker bare kommer i situasjoner som de lett kan bli hjulpet fra.

historie

Klasseklausulen går tilbake, om i det hele tatt, bare indirekte til Aristoteles . Aristoteles etterlyser ikke en uttrykkelig klasseklausul i betydningen Gottsched. I hans poetikk, basertKalokagathy- prinsippet , hadde sistnevnte reservert tragedie for konfliktene til gode eller vakre mennesker, mens dårlige eller stygge menneskers forhold skulle presenteres i komedie . Denne veldig generelle uttalelsen, som hadde en gjenkjennbarhet og forståelighet av karakterene i tankene, slik den gjelder i dag for tegneserier eller melodramaer , har blitt tolket sosialt siden 1500-tallet. For ikke å bringe statusen til det portretterte folket i fare, ble elementet i verdensforsoning introdusert etter portretteringen av Peter von Matt .

Horace var den første som tolket Aristoteles sosialt ( Epistola ad pisones , kjent som Ars poetica , fra 13 f.Kr.). Både Julius Caesar Scaliger (i Poetices libri septem, publisert postumt i 1561 ) og Martin Opitz tar opp skillet sitt: den gode personen ifølge Aristoteles er den edle, den verre personen er borgeren. Opitz forklarer for eksempel at tragedien ikke lider hvis «mennesker med lav rang og dårlige ting blir introdusert», og omvendt de komedieforfatterne som «introduserte nøklene og potensatene hadde feil; fordi den løper rett tilbake til komediens regler ”( Von der Deutschen Poeterey , 1624, kapittel 5).

Ved å benytte seg av det aristoteliske begrepet mimesis , som ikke lenger etterligner vesen, men dets (sosiale) manifestasjoner, får tragedien en høyere suggestiv effekt på publikum. I Opitz er dette uttrykkelig knyttet til innrømmelser av kristen moral. Klasseklausulen fant en form som ble ansett som bindende i fransk klassisk musikk: Nicolas Boileau refererte også til Horace i L'Art poétique (1674) og hadde det tidlige hoffteateret i tankene.

Selv i Gottscheds tid, som var sterkt påvirket av fransk absolutisme , ble denne grunnregelen fulgt, som vist av Gottscheds forsøk på kritisk poesi (1730). Vendepunktet kom med Lessing , som baserte seg på Denis Diderot 's De la poésie Drama (1758) og hans borgerlige modell dramaer. Lessing ga grunnlaget for en borgerlig tragedie på tysk, der innbyggerne og deres problemkonstellasjoner kunne presenteres, først i frøken Sara Sampson (1755). Noen aristokrater som Frederik den Store, demonstrerte tydeligvis ikke dette. Frederik tolererte bare adelige som dukket opp i komedier, men ikke borgerskapet i tragedie ( De la littérature allemande , 1780).

Effekter

I teatret på 1800-tallet spilte tilbake til klasseklausulen (se Grand opéra ) eller tvert imot den demonstrative overvinningen av klasseklausulen en viktig rolle. Dette gjenspeiles for eksempel i bruken av rollefagene . Det var fortsatt skuespillere som spesialiserte seg i de høyere samfunnsrollene, og de som spesialiserte seg i de lavere komiske rollene.

Charlotte Birch-Pfeiffer går foran komedien Steffen Langer fra Glogau (Berlin 1842) med instruksjonen:

“Rollen til Steffen [en svennearbeider] skal ikke kastes av den første komikeren, men av den første elskeren som også spiller friluftsmannen. [...] Jeg ønsker også Klärchen [datter til mestertauprodusenten] i hendene på den første elskeren. "

På slutten av opptakten holder de to "alvorlig hverandre i hånden, men skiller seg så langt som mulig". Dette tilsvarte oppførselskoden til de adelige figurene, som siteres og parodieres her fordi den "enkle" oppførselen hadde blitt et sosialt ideal. Publikum forventet og satte pris på oppgraderingen av de borgerlige karakterene som skulle skildres av de høyest rangerte skuespillerne.

Etter første verdenskrig ble folk endelig klar over at de hadde overvunnet aristokratisk styre. En foreløpig revaluering av de borgerlige figurene var ikke lenger nødvendig. Det stort sett borgerlige publikum fikk føle seg overlegne de aristokratiske karakterene på scenen, noe som var en reversering av situasjonen i hoffteatrene på 1600- og 1700-tallet. Century betydde der adelsmennene hadde ledd av de "borgerlige" tegneseriefigurene. Gustaf Gründgens , som sjelden dukket opp som komiker, anså det ikke som politisk upassende å gi en latterlig hertug i Eduard Künnekes operette Liselott i 1932 . I duetten sunget med Hilde Hildebrand "O Gud, hvordan er vi edle" karikert han adelens raffinerte skikker mot "disse tyskernes galskap".

litteratur

  • Alain Muzelle: ständeklausel , s 945-946, Bernard Poloni: fallhøyde , s 375-376. I: Manfred Brauneck, Gérard Schneilin (Hrsg.): Theaterlexikon. Vol. 1, Rowohlt, Reinbek, 5. utgave 2007, ISBN 978-3-499-55673-9 .

Individuelle bevis

  1. ↑ Klasseklausul . I: www.duden.de. Hentet 12. mai 2015 .
  2. ↑ Klasseklausul . I: www.wissen.de. Hentet 12. mai 2015 .
  3. Bir Charlotte Birch-Pfeiffer: Steffen Langer fra Glogau eller den nederlandske peisen. Ulrich, Zürich 1842
  4. Bir Charlotte Birch-Pfeiffer: Steffen Langer fra Glogau eller den nederlandske peisen. Ulrich, Zürich 1842, s.9

weblenker